Мастер-класс с видео Как нарисовать женский портрет. Часть 1. Композиция и построение

Как нарисовать женский портрет. Часть 1. Композиция и построение

Сегодня я хочу показать вам, как нарисовать женский портрет и добиться сходства с натурой. Все, о чем я буду рассказывать, отражает мой личный опыт, которым я хочу поделиться с вами. Отмечу, что я не представитель академической школы. Мой метод рисования сформировался самостоятельно на основе классических знаний в изобразительном искусстве и, конечно, благодаря практике.

Я поделила этот урок на две части. В первой я расскажу вам о начале работы над портретом, его построении, поиску пропорций. А во второй подробно покажу работу в тоне, передачу фактуры, детализацию и процесс завершения картины. Итак, давайте начнем!

Портрет женщины, девушки занимает важное значение в изобразительном искусстве, как прошлого, так и настоящего времени. Что и неудивительно, такие работы всегда пользовались популярностью. Будь-то изображение реальных людей или мифических персонажей, подлинная красота всегда привлекала зрителя.

Вдохновителями в этом жанре для меня являются прерафаэлиты, которые создали в изобразительном искусстве новый тип женской красоты — отрешённый, спокойный, таинственный, который позже разовьют художники стиля модерн. Это Данте Габриэль Россетти, Джон Эверетт Милле, Фрэнк Бернард Дикси и другие. Очень живые портреты у американского художника Джона Сингера Сарджента.

Этот момент с поиском творцов, работы которых тебя вдохновляют, очень важен. Конечно, лучше избежать подражательства. Но, когда вы окажитесь в тупике, создавая очередную картину, спросите себя, как бы поступил на вашем месте именно этот художник.

Любая работа над картиной начинается с художественного замысла, идеи. Это, конечно, в том случае, если вы хотите передать определенный смысл в своей работе. Я решила нарисовать портрет героя сериала «Ривердэйл» Шерил Блоссом, исполняемой актрисой Мэделин Петш. В самой первой серии Шерил представляется зрителю в красивом белом платье, которое, казалось бы, должно отражать чистоту ее обладательницы. Но, на самом деле, она довольно коварный персонаж, удивляющий своими противоречивыми поступками. Именно это противоречие, как за красивой внешностью скрывается человек с темными побуждениями, я и хотела передать в ее портрете.

За основу я взяла вот эту фотографию:

Для более правдивого отображения белого платья собрала несколько референсов из сети:

А вот для черного ожерелья-воротника была использована натура:

Далее в Адобе Фотошоп я рисую черно-белый композиционный эскиз, наиболее точно передающий внутреннее сходство с девушкой:

Я четко видела сочетание светлого пятна на темной плоскости, что отлично отражало ее характер. Детализация и передача сходства на этом этапе не важна. Главная задача: составить художественный образ, определиться с тональным рисунком и композицией:

По классическому правилу гармонии я поместила портрет не точно по центру:

Больше места оставила по той стороне, куда направлен взгляд Шерил:

Я решила рисовать портрет сухими материалами на пастельной бумаге. Ее я закрепляю к планшету на малярный скотч, который потом без труда отклеивается:

Из материалов я использовала:

Работу над портретом я начинаю вести с размещения фигуры на листе. Здесь и помогает композиционный эскиз. Я использую методы построения, визирования и свой глазомер. Построение заслуживает отдельного видео для объяснения, тут же я скажу кратко о его сути. Нужно понимать, что все, что нас окружает, так или иначе можно разделить на простые и обобщенные формы. При этом методе работа ведется от больших масс к меньшим. Для его правильного применения при рисовании портрета необходимо предварительно изучить анатомию головы и ее отдельных частей. Про метод визирования или, иными словами, замера пропорций карандашом на вытянутой руке, также можно посмотреть отдельные уроки.

Главные замеры: какое отношение ширины головы к ее высоте, направление различных линий и граней, поиск середины лица и яремной впадины. Не стоит забывать о форме лица, так как она индивидуальна и напрямую влияет на сходство.

Наметив основные большие формы, продолжаю искать частности. На этом этапе важно сразу отыскать положение объектов приближенно к натуре.

Для передачи сходства важны следующие замеры:

  • линия глаз, которая обычная находится ровно посередине всей головы, а также линия роста волос;
  • определение трех ключевых частей лица: расстояние от линии роста волос до бровей, от бровей до кончика носа, от кончика носа до подбородка. Эти части обычно равны, но не всегда. Поэтому их обязательно нужно сравнивать между собой: какая больше, какая меньше.
  • наклон глаз, их размер и расстояние между ними;
  • линия бровей и их расположение;
  • грани треугольника: от кончика носа к внешним уголкам глаз;
  • расположение крыльев носа по отношению к глазам;
  • линия скул;
  • линия рта и его уголков по отношению к глазам;
  • соотношение ширины верхней и нижней губы;
  • вертикальный центр подбородка и его ширина.

Это лишь основные замеры. Но чем точнее вы определите расположение каждого элемента, тем лучше. Открою свое наблюдение, замер пропорций напоминает поиск точки в системе координат. Нашли вертикальное направление по оси Y, потом горизонтальную по оси X, и вот она нужная точка.

В ходе работы над портретом эти пропорции будут уточняться, отдельные элементы сопоставляться между собой. Главное, не бояться перерисовывать, если что-то сразу не получится схватить. Совет про отражение в зеркале очень важен в данном случае, обязательно воспользуйтесь им. Если вы рисуете с натуры, не бойтесь походить вокруг модели, осмотрите ее с разных ракурсов. Не лишним будет сделать несколько коротких набросков. Это также поможет найти удачную композицию будущего портрета. Если же вы рисуете с фотографии, попробуйте поискать снимки этого человека сделанных с разных ракурсов. Воспользуйтесь видео, если такое есть.

Теперь я начинаю понемногу вводить тон для уточнения формы. Так как бумага изначально тонирована в нейтральный бежевый цвет, то процесс немного упрощается. Работаю так по всей картине. Отмечаю вначале средние по тону участки сангиной, потом светлые мелом и темные сепией. Параллельно уточняю пропорции, поправляю расположение. От работы следует отходить, переворачивать верх ногами и смотреть на нее издалека. А также делать перерывы и свежим взглядом исправлять ошибки.

Разобравшись с первым этапом работы в тоне, иными словами, над темным и светлым, я начинаю тушевать материал. В качестве растушевок я использую косметические ватные диски для больших участков и ватные палочки для маленьких.

После тушевки материала уже начала проявляться форма и объем. В результате я заметила неточности в пропорциях и стала их исправлять.

Итак, мы закончили первый этап работы над женским портретом, который я считаю самым ответственным. Именно в процессе этого этапа строится портрет, находятся пропорции и расположение элементов, намечается легкий тональный рисунок и форма. Во второй части урока я покажу вам, как дальше вести работу над портретом. Усиливать тональный рисунок, детализировать, не забывая про передачу сходства и объема. Спасибо вам за прочтение этого урока!

Нарисовать портрет: Портрет девушки карандашом поэтапно для начинающих

Портрет карандашом. Создаем рисунок поэтапно. Инструкция для начинающих

Рисование портрета – эта череда сложных подготовительных этапов. Этот вид рисунка по созданию образа людей включает в себя применение отработанных знаний сразу по нескольким темам: пропорции, перспектива, геометрические фигуры, построение черепа, мышечного каркаса лиц людей и штриховка.

Итак, если вы хотите создать настоящий портрет при помощи простого карандаша по всем правилам академического рисунка, для начала нужно пройти все этапы построения. При создании такого типа рисунка важно буквально все, т.к. неправильно выстроенные пропорции, или даже неверное нанесение светотени, просто сведут на нет всю схожесть с оригиналом.

В школе-студии «Мастер рисунка» опытный педагог поможет начинающим художникам детально проработать все этапы предварительной подготовки к портрету. Но если у вас уже имеются необходимые базовые знания и навыки, и вы готовы перейти к следующей ступени – созданию образов людей, то эта статья для вас. В ней мы подробно расскажем как правильно рисовать портрет шаг за шагом. Таким образом, вы в теории сможете познакомиться с методами создания рисунка, но попробовать на практике лучше под руководством опытного преподавателя. Ведь как бы вы не были уверены в себе и своих силах, вам не избежать ошибок. Только опытный педагог сможет вовремя распознать неточности в портрете и помочь внести изменение для достижения желаемого результата.

Рисуем портрет. Подготовительный этап для начинающих

Как мы уже говорили, существует несколько подготовительных этапов: рисование черепа, затем экорше (то есть мышечного каркаса лиц людей), потом построение гипсовой головы, и финальным этапом является рисование с живой натуры.
Почему в академическом рисунке человек не срисовывается с фотографии? Дело в том, что по плоскому изображению сложно прочувствовать объём. Имея дело с гипсовой моделью, вы всегда можете рассмотреть ее со всех сторон, поменять ракурс и направить свет, в конце концов. А на фотографии нам уже четко заданы все параметры, и их уже не изменить. Тем более, зачем создавать еще одну рисованную «фотографию» с реального фото?

Прежде чем нанести первый штрих на бумагу, нужно подготовить объект рисования. Неважно живая модель или гипсовая голова, главное – это выбрать правильный ракурс и выставить свет.

Уже на самом первом этапе создания портрета карандашом нам понадобятся знания в областях анатомии и геометрии.
Для начала нужно внимательно изучить общую форму, это можно сделать, если обобщить рисунок и построить голову схематически, опуская подробности. Такой этап называется «обрубовка». Она помогает нам понять особенности строения черепа.
Общая ошибка начинающих художников – срисовывание контуров элементов лица.

Но глаза, нос, губы – это не просто линии, это объемные фигуры сложной формы. Поэтому на начальном этапе научитесь осознавать объем каждого элемента и обобщать второстепенные фигуры.

Поэтому вначале рисуется лицо с выступающими надбровными дугами и носом в виде прямоугольных геометрических фигур.
Еще один важный момент – контуры черепа. Именно о т особенностей формы черепа зависят изгибы и контуры лица. По черепу мы будем строить форму будущей головы.

Череп имеет два основных отдела: мозговой и лицевой.
Нужно понять и запомнить конструкцию черепа, особенности формы костей, только когда этот материал будет прочно усвоен, можно будет приступать к созданию портрета карандашом.

«Обрубовка»

Но форма черепа не создает итоговую форму будущего лица. После того, как мы изучили расположение костей, можно приступать к мышечному каркасу. Именно мышцы, жировая прослойка, хрящи и т.п. будут создавать те формы, которые мы увидим на портрете.

Чтобы не запутаться в сложном строении лицевых мышц, мы обобщаем рисунок и изображаем голову человека условно, представляя формы в виде граней. Эти линии помогут нам увидеть изгибы черепа и основные группы мышц, от которых зависит итоговая форма.

Светотень

Мы переносим объемное изображение в двухмерную плоскость листа. Чтобы сохранить объемность нам не обойтись без светотени. Именно она создает рельефность на плоском рисунке. Уже на первом этапе мы наносим легкую штриховку, чтобы сразу увидеть объём. Детальная светотень появится на завершающем этапе, когда мы будем корректировать изображение и распределять светотень.
Основные правила при нанесении штриховки карандашом:

  • Задний план должен быть менее контрастным, чем передний.
  • Лучше пользоваться именно штриховкой, усиливая и ослабевая нажим, где это необходимо, чем использовать растушевку. Так ваш рисунок получится более профессиональным.
  • Сначала нанесите легкий штрих, усиливание тона создается не посредством нажима, а при помощи многократного нанесения штриха на один и тот же участок рисунка.
  • В зависимости от постановки освещения, тень может падать на разные участки лица. Важно показать правильное распределение светотени. Не забывайте про блики – не заштрихованные, самые светлые участки рисунка.

Поэтапно разберем все этапы работы с портретом

Итак, после того, как мы рассмотрели основные моменты, без знания которых не получится создать достоверный рисунок, можно детально посмотреть каждый из этапов. Главный принцип – от общего к частному. То есть, мы строим сначала общие фигуры, постепенно детализируя рисунок.

Первым делом, после того, как был выбран ракурс и выставлен свет, мы располагаем будущий портрет на листе бумаги.

Рисуем портрет. Расположение на листе

Портрет человека, то есть будущее изображение должно занимать большую часть листа. Оно должно быть смещено от центра и основания листа, оставьте больше места в области взгляда, чтобы изображение не получилось тяжелым и негармоничным.
Сначала мы наносим легкими линиями общий контур, чтобы посмотреть, как будет расположена голова на бумаге.
Голова имеет яйцевидную форму: более широкая часть находится в верхней части ближе к затылку, а сама узкая – в районе нижней челюсти.

Оси симметрии – залог правильного расположения

Теперь мы проводим ось симметрии, на которую будем ориентироваться при распределении элементов лица. Тут стоит отметить, что нужно учитывать индивидуальные особенности человека. То есть, в одном случае могут быть близко посажены глаза, может быть слишком высокий лоб и т.д. Лица у всех людей разные, и без учета индивидуальных черт не получится создать точный образ изображаемого объекта, то есть добиться схожести.

Женский портрет. Как нарисовать девушку. Часть 1

Вертикальная ось делит голову на две половины. Но не следует забывать и о ракурсе и наклоне головы, тогда ориентиры и расположение элементов будет меняться.

После того, как мы провели ось, мы наносим на ней горизонтальные линии – ориентиры, которые помогут симметрично расположить глаза, нос, брови и губы.

Горизонтальная линия, проходящая через переносицу, делит голову на две равные части. Само лицо (то есть, от линии роста волос до крайней точки подбородка) делится на три равные части, по этим линиям будут проходить надбровье, основание носа и низ подбородка.

Уровень глаз находится в районе центра головы (1/3 от надбровья и основания носа). Сами глаза расположены относительно друг друга на расстоянии, равному одному глазу. Кончик носа – на примерно равном расстоянии от подбородка и бровей, губы – чуть выше середины между носом и подбородком. По линии носа мы будем выстраивать уши, т.к. мочки находятся на той же горизонтальной оси, что и кончик носа. Сам же нос в среднем имеет ширину в один глаз. Уши находятся между осями бровей и носа. Повторяем, это не аксиома, а лишь общие ориентиры. Окончательное расположение будет зависеть от конкретной модели.

Создаем элементы лица

Теперь мы намечаем сами элементы лица: глазные впадины, сами глаза, скулы, лоб, кожные складки, а также нос и губы. Важно помнить, что все парные детали нужно рисовать одновременно. То есть, нельзя изобразить один глаз, а потом перейти к носу, нужно сразу рисовать оба глазных яблока.

На каждом этапе не забывайте сопоставлять частное с целым, только так вы сможете вовремя заметить ошибку и исправить ее, не перерисовывая все с самого начала. В процессе работы подходите к модели, детально рассматривая расположение элементов лица, личных особенностей его форм и головы в целом.

После того, как мы наметили все элементы лица, мы приступаем к детальной проработке. При этом, вспомогательные линии еще остаются. После того, как мы построили нос, губы, глаза и брови, мы можем ослабить вспомогательные линии при помощи ластика. Эти оси изначально должны были быть нанесены легкими линиями, чтобы их впоследствии можно было легко стереть, не повреждая основной рисунок.

Рисуя глаза, важно особое внимание уделить прорисовке радужки. Вначале рисуется закрашенный зрачок, а уже вокруг него строится радужная оболочка.

Чтобы изобразить правдоподобные глаза, стоит уделить внимание такому элементу, как ресницы. Когда вы рисуете ресницы, помните, что нижние короче верхних, и что они имеют не прямую, а дугообразную форму. Но не стоит прорисовывать каждый волосок, достаточно выделить отдельно несколько ресничек.

Наш нос имеет клиновидную форму. Детально рисуйте лишь ноздри и кончик, а остальные элементы носа создавайте при помощи светотени без подрисовывания контуров.

Губы нужно рисовать с линии, которая их разделяет. В расслабленном состоянии она имеет изгиб, если лицо напряжено или сердито, то линия изображается практически прямой.

Чтобы не нарушить пропорции, начните рисовать губы от центра к краям. Нижняя губа более крупная по сравнению с верхней, она имеет форму дуги или даже полукруга.

Финальное создание объема на портрете и завершающий этап

Теперь мы можем приступить к финальной части – нанесение штриховки карандашом. Именно за счет светотени мы получим правдоподобное объемное изображение и сможем подчеркнуть конкретные особенности лица.

Как нарисовать аниме голову. 1.

Учитывая законы воздушной перспективы, самыми контрастными будут элементы переднего плана, по мере удаленности контрастность смягчается. То есть, не стоит делать слишком сильный тон в области шеи, т.к. она находится не на переднем плане.
Если вы наносите светотень на портрет человека именно штриховкой, а не растушевкой, то помните, что штрихи не должны сливаться в однородное пятно, а должны быть нанесены в виде аккуратных параллельных друг другу линий. Старайтесь рисовать под одинаковым углом наклона на одном участке, не делая резких переходов, и не нанося штриховку в разные стороны.

В школе-студии «Мастер рисунка» вы сможете постичь все секреты, чтобы научиться рисовать по-настоящему качественный портрет. Научитесь видеть не только внешнюю сторону головы, но и распознавать устройство мышечного каркаса и черепа. Только благодаря умению детально разобрать и проработать изображаемый объект, вы сможете создать качественную академическую работу, а не просто копию.

Записаться на курс и задать интересующие вас вопросы можно через форму на сайте или по телефону.

Похожие записи

Рисование портрета карандашом. Основы. Урок для начинающих

Рисование портрета для начинающего художника кажется невероятно сложной затеей. Часто новички спешат создавать потрет, не изучив его основные принципы и техники. Каждый рисунок лица завершается разочарованием, что может привести к абсолютной потере интереса. Не стоит опускать руки, ведь каждый портретист начинал с изучения базовых правил, практиковал их, совершал десятки ошибок и в конце-концов достигал положительных результатов. Сейчас мы разберем

Есть три основных положения, в которых может располагаться лицо на портрете

1. Анфас – прямое положение головы, в котором видно полностью все лицо и его черты. Голова не имеет наклона, поэтому уши видны не полностью.

2. Профиль – боковое положение головы, в котором видно лишь половину лица. Это левая или правая часть, на котором расположен глаз, ухо, половина носа и рта.

3. Три четверти – это положение между анфасом и профилем. Обычно видна одна из сторон лица полностью, а на второй лишь слегка видны части лица.

Особенности положения в профиль и анфас, их стандартные параметры

Анфас:

  1. Зрачки расположены строго на середине лица. Если поделить лицо горизонтально на две части, то можно увидеть, что на уровне линии окажутся глаза, а точнее – зрачки.
  2. Кончик носа находится на средине лица, между бровями и подбородком.
  3. Линия рта расположена между кончиком носа и подбородком.
  4. Высота от линии роста волос до края верха головы равна высоте от зрачков до кончика носа.
  5. Ширина лица измеряется шириной пяти глаз по горизонтали. Высота от подбородка до нижней губы – одним глазом (развернутым по вертикали).
  6. Верхняя часть уха расположена на уровне глаз, а нижняя – кончик носа.

Профиль:

  1. Ухо находится на средней линии, что разделяет голову пополам.
  2. Основание носа расположено на середине лица.

Обсудим части лица. У каждого человека они имеют свою индивидуальную форму и размер, но построение у всех подобное. Разберем, какое строение имеют определенные части и как это сделать правильно.

Глаз:

  1. Его углы имеют разную высоту. Обычно внешняя часть расположена выше, чем внутренняя.
  2. Радужка глаза видна не полностью, когда человек смотрит прямо. Полностью видно лишь тогда, когда человек смотрит вниз.
  3. Ресницы, которые расположены сверху, длиннее, чем нижние.
  4. Всегда рисуйте радужку и зрачок. Глаз выглядит довольно искусственно и мультяшно, когда там нет одной из этих частей.

Нос:

  1. В анфас четко видны кончик и крылья носа, а ствол лишь изображаем с помощью теней.
  2. Если изображать нос в профиль, то видно лишь очертание одной стороны и ноздрю.
  3. Сложным ракурсом считается – три четверти. Здесь нужно быть аккуратным, чтобы нос был естественным. В данном ракурсе сочетаются «анфас» и «профиль», поэтому важно равномерно выделить контур, крылья и кончик.

Губы:

  1. Линия рта, что находится посередине, будет иметь более четкий вид, чем линии губ.
  2. Рисуйте губы, начиная с верхней губы, потому что нижняя губа имеет более упрощенный вид. Её будет не сложно наметить в конце.
  3. Обычно верхняя губа тоньше нижней.
  4. Средняя линия рта будет немного опускаться к краю. Даже если человек изображен с улыбкой, то все равно сначала уголки чуть опускаются, а за тем снова приподнимаются.

Уши:

  1. Ухо, нарисованное в профиль, имеет форму в виде буквы «С».
  2. При повороте в анфас ухо будет изображено боком. Внутренние изгибы не видны, а мочка выделяется в форме капли.

Нестандартные положения готовы на портрете

  1. Человек смотрит вверх. Верхняя губа становится визуально больше, поэтом губы выглядят пухлее. Ухо опускается ниже, а глаза – наоборот. Контур носа плохо видно, но выделяются крылья и ноздри.
  2. Человек смотрит вниз. Кончик носа опускается ниже, может даже соприкасаться с верхней губой. Нижняя губа немного выпирает вперед. Линия роста волос опускается так, что видна макушка. Детали ушей не видны, лишь их силуэт.
  3. Три четверти (вид сзади). Контур лица четко видно. Особенно выделяется линия бровей, скулы и нос. Может быть виден контур век и ресницы. Также важно прорисовать силуэт уха.

Как вы заметили, чтобы нарисовать портрет, нужно знать ряд правил. Но не так все сложно, как кажется на первый взгляд. Главное, практиковать свои теоретические знания. Со временем вы поймете, что выученная информация будет автоматически подсказывать как правильно изобразить лицо

Как нарисовать сову карандашом? Как нарисовать кролика карандашом?

Похожее

Мастер-класс смотреть онлайн: Рисуем портрет акриловыми красками

Ко мне поступил довольно интересный заказ. Нарисовать портрет по фото, но фото откровенно необычное — глаз один, губы тоже закрыты. Довольно оригинально?! Тем более мне предоставили полную свободу в антураже:) Сказали, что нужен красивый фон, и это подарок для любимой девушки!

Предлагаю вам посмотреть пошаговое выполнение портрета и придумать что-то свое, оригинальное, что будет просто нарисовать даже новичку, в чем есть полет для фантазии. Приступим!

1. Холст на картоне или оргалите формата А4 (это самый бюджетный вариант для рисования маслом или акрилом, мой мне обошелся примерно в 85 руб).

2. Синтетические кисти — плоская или скошенная около 1 см, овальная плоская 0,5 мм и тонкая 2 или 3 для прорисовки деталей.

3. Акриловые краски любые. Подойдут даже для росписи ткани (но не для батика, краски должны быть консистенции гуаши).

Кстати, можно нарисовать и гуашью на плотной бумаге!

4. Акриловый матовый или полуматовый лак.

5. Фото подозреваемого портретируемого:)

Сначала я сделала рисунок на обычной бумаге для ксерокса. Сразу подумалось. что девушку должны окружать какие-то цветы. Набросала композицию. Так как фото со всех сторон обрезано, долго думала над композицией, но в итоге все сложилось.

Затем при помощи копировальной бумаги переносим изображение на холст.

Намешиваем средний оттенок нашей кожи. В моем случае — это неаполитанская телесная и немного английской красной.

Часть акриловых красок у меня, польского производства — компании Renesans, названия там местами очень странные и на наши непохожи, поэтому с цветами у меня не все просто:)

Затем нашу смесь делим на две части — в одну добавляем белила и высветляем освещенные участки. Во вторую часть добавляем английскую красную и добавляем тени.

Берем серую пейна, прибавляем ее к темной смеси, уточняем тени, рисуем очертания носа. Умброй жженой в смеси с индиго делаем бровки и рисуем глазик. Белилами ставим блик в глазу.

Красим ногти — смесь кадмия красного светлого с немного травяной зеленой. Тут пока не думаем про объем, просто красим.

Охрой, белилами и нашей темной смесью рисуем колечко. Опять же темной смесью делаем первые намеки волос. Смесью бледной киновари и белил наносим мазки на места, где будут цветы. Не заботимся тут особо о точности, просто намечаем их местоположение. Помним, что задний план слева, он далеко и должен быть не в фокусе, пятнами.

Блики на ногтях. Есть рефлексы — они наносятся нашей красной смесью, разбавленной белилами и капелькой ультрамарина. Яркие блики делаем чистыми белилами.

Разными оттенками зелени делаем фон и намечаем джинсовую куртку (голубая ФЦ плюс белила, плюс темная смесь). Тут наша задача избавиться от белого холста. Волосы! Тут черные и кудрявые, но это не значит, что все нужно зарисовать черной краской, как мы видим на фото. Делаем движения по направлению и форме кудряшек. Нашей темной смесью. Черным, умброй жженой. Выбираем много темных оттенков. Не забываем про блики. Берем белила, немного добавляем в темную смесь плюс охра. Аккуратно! Не сделайте девушку седой!:)

Ждем полного высыхания (час-полтора), затем прорабатываем долго и тщательно все детали. Рисуем украшения, пуговки, швы на куртке, волосы, цветочки, листочки, до тех пор пока не будете довольны результатом. Акрил позволяет делать много слоев.

Наш портрет готов. Его осталось покрыть лаком слоя 2-3 с просушкой, час-полтора между слоями. Любым акриловым. У меня Сатин для декупажа, все той же марки Renesans.

Бытует мнение, что акрил и так блестящий и покрывать лаком его не обязательно или вовсе не нужно! Это не так! После покрытия лаком картина раскрывается, становится равномерной и намного ярче!

Некоторые места у нас покрыты пастозно и блестят, а некоторые (например лицо и рука) мы писали прозрачными слоями, сильно разбавленными водой — они будут матовыми. Поэтому лак сгладит картину и раскроет все ее красоты. Я всегда покрываю лаком работы, выполненные акриловыми красками.

Как поэтапно нарисовать портрет — карандашом?

Как поэтапно нарисовать портрет карандашом: советы от опытных художников

Вы хотите нарисовать портрет, но что-то у вас не получается? Изводите себя и тонны бумаги, но желаемого результата нет? Не спешите отчаиваться!

Как нарисовать лицо девушки поэтапно

В данной статье специально для вас мы собрали советы от опытных художников школы рисования “Аквамарин”, позволяющие быстро овладеть техникой рисования портрета карандашом.

Указанные рекомендации простые и касаются именно новичков. Поэтому с их помощью вы сможете легко понять, как рисовать портрет карандашом поэтапно. И кто знает, возможно, ваш первый шедевральный рисунок уже на подходе.

Один из главных секретов поэтапного рисования портрета карандашом

Один из главных секретов опытных художников заключается в том, что они начинают делать изображения от целого к частному, то есть постепенно двигаясь от простого к сложному. В то время как новички предпочитают сразу в деталях прорисовывать рот, нос, глаза и другие части лица человека.

Таким образом, первый наш несложный, но очень важный, совет сводится к тому, что сначала нужно нарисовать портрет так, чтобы изображаемое вами лицо имело неясные очертания, как будто человек находится в тумане.

На следующем этапе работы воображаемая дымка будет постепенно исчезать, и черты лица будут становиться все отчетливее, это мы будем их уже детально прорисовывать.

Также в начальный раздел нашей статьи мы добавим еще одну ценную информацию. Не секрет, что человека на портрете можно изобразить в трех ракурсах – в профиле, анфас и полуобороте (видно три четверти лица).

С какого ракурса лучше начинать работу новичку портретной живописи? Эксперты школы рисования “Аквамарин” советуют начинать пробы карандаша с профиля, а затем переходить на полуоборот лица. Когда и такая техника будет освоена, можно будет браться и за самое сложное изображать лицо человека в анфас.

При этом доказано, что человека проще рисовать с фотографии, чем с натуры. И тут тоже нужно подумать о своих силах. Чтобы получить прекрасный результат в итоге, и хорошо разобраться с тем, как рисовать портрет карандашом поэтапно, разумнее двигаться по принципу от простого к сложному, то есть сначала научиться рисовать лицо человека с фотографии или другого изображения, а уже потом переходить на натуру.

Делаем основу для портрета карандашом

Основой или каркасом портрета является овал головы, а также точки, показывающие месторасположение носа, глаз, подбородка, ушей и так далее. И в самом начале работы такие контуры нужно разметить.

В качестве примера предлагаем рассмотреть портрет симпатичной девушки, который идет как иллюстрация к данной статье. Давайте проанализируем, какая у нее форма головы? Круглая или яйцевидная? А может голова у нее овальной формы с квадратным подбородком?

После того, как мы проанализируем форму головы объекта, изобразим ее на бумаге. Это будет круг или овал. Затем на такой основе необходимо расположить точки, указывающие на местонахождение глаз, рта, ушей и так далее.

Если вы рисуете портрет с фотографии, то просто вооружитесь линейкой, и сначала наметьте ориентировочную высоту и ширину головы, а потом измерьте остальные параметры лица и укажите их точками на наброске.

Если вы рисуете конкретное лицо с натуры, то протяните руку в сторону модели и на карандаше визуально, примерно отмерьте расстояния от одной точки до другой, а потом пропорционально и с нужным масштабированием переносите отрезки на бумагу.

Так, сначала нужно будет отметить ориентировочное расстояние между макушкой головы и подбородком, потом ширину лица, а затем и остальные точки, показывающие уже большую детализацию элементов.

Из анатомических особенностей вам сообщим, что обычно ширина головы равняется трем четвертям ее высоты. Это стандарт, от которого всегда возможны отклонения в 1-2 сантиметра. Но формула дана для того, чтобы вы тщательно проверили соотношение указанных вами на бумаге размеров.

Для работы лучше использовать карандаш НВ. Необходимо стремиться, чтобы очертания лица на начальной стадии были едва заметными, легкими и нежными.

Не торопитесь. Мы так созданы, что каждый человек индивидуален, и вам нужно уловить и правильно отразить уникальные черты лица на бумаге. Если вы необоснованно много оставили места для изображения носа, то в итоге он будет раздутым, как у хрюшки, а если у вас осталось мало места на лице под глаза, то они тоже будут по-поросячьи маленькими. А ведь мы обидеть никого не хотим.

На каждом этапе сверяйте основу портрета с оригиналом. Замечайте особенности лица. Может быть это будет крупный нос или широкие скулы, а может быть маленький ротик и большие глаза. При желании разобраться, как рисовать портрет карандашом поэтапно, данные моменты очень важны.

Этапы рисования портрета карандашом.

Эталон лица является золотым правилом портретистов. Именно в нем указаны общепринятые пропорции, которые позволяют впоследствии точно изобразить того или иного человека.

Эталон портрета включает в себя следующие моменты:

Линия глаз проходит ровно посередине линии, идущей от макушки головы до подбородка.

Линия носа идет строго по середине отрезка, расположенного между линией бровей и окончанием подбородка.

Расположение губ должно соответствовать такой пропорции. Если линию между носом и подбородком разделить на три равных части, то конец верхней трети будет служить верхней границей губ, а верхняя граница нижней трети отрезка будет являться нижней границей губ. Это стандарт, а остальное зависит от индивидуальных пропорций человека.

Линия бровей определяется так. Расстояние от макушки головы до конца подбородка делим на 3,5 части. Верхняя доля в половину части оставляется на линию роста волос. За ней отмеряем одну часть и проводим черту, которая и будет являться линией бровей. От нее отмеряем еще одну часть, и новая черта будет указывать нам на нижнюю точку изображения носа.

Ширина нижней челюсти рассчитывается как три четверти от самой широкой части головы.

Если вы делаете изображение лица в полуоборота, то посмотрите на представленную иллюстрацию как правильно рисовать такие пропорции.

Сначала воображаемая линия делит голову вертикально пополам. Затем стоит учесть, что лицо у вас видно только в две четверти. Поэтому на ближайшую к художнику половину лица будет приходиться две трети изображения, а одна треть будет оставаться на остальную часть лица, которая видна только в полуоборота.

Этапы создания портрета: Обрубовочная голова

Обрубовочная голова представляет собой голову человека, представленную в упрощенном виде. Именно «обрубку» начинающие портретисты изучают в профессиональных художественных заведениях.

Предлагаем вам тоже попробовать нарисовать обрубовочную голову модели: только голову, без остальных элементов фигуры.

На втором этапе изображения головы человека следует отметить особенности размеров конкретного лица. В частности, на рисунке нужно обозначить:

  • рельеф скул, их толщину, впадающие и выпирающие части;
  • переносицу, основание носа, его ширину и длину;
  • глаза с расстояниями по ширине и высоте;
  • губы с размерами по ширине и высоте;
  • изгиб бровей, их толщину и направление;
  • подбородок треугольной, квадратной или иной формы.

Теперь давайте подробно остановимся на том, как прорисовывать главные элементы лица. Все это тоже естественно входит в процесс, как рисовать портрет карандашом поэтапно.

Поэтапное рисование лица. Глаза

Форма глаз это круглая сфера, поэтому на листе бумаге данную округлость важно подчеркнуть. Чтобы глаз был шаровидной формы, объем белку глаза придают различными по интенсивности оттенками.

Определить пропорции глаз для анфаса можно так: нужно ширину головы разделить на пять частей, их которых вторая часть будет представлять один глаз, а четвертая – другой.

Если вы рисуете человека в полуоборота, то сначала нужно отметить глазную впадину, расположенную рядом с височной частью головы. Затем от нее нужно отмерить расстояние на самый дальний глаз, который по размеру будет в два раза меньше, чем самый близкий к вам. Потом на бумаге нужно указать расстояние между глазами и наметить на листе контуры второго глаза.

Сначала глаз рекомендуется наметить как четырехугольник с отметками по ширине и высоте. При этом обратите внимание, какое соотношение высоты и ширины имеет изображаемое вами лицо, и какой у человека разрез глаз.

На следующем этапе с помощью отрезков покажите положение век. У любого глаза есть верхнее и нижнее веко. При этом специалисты не советуют нижнее веко делать слишком темным, но оно на тон будет все же темнее белка глаза. Также посмотрите на представленной иллюстрации как нужно показывать его толщину.

Поэтапное рисование лица. Нос

Нос занимает достаточно большую часть лица. Чтобы его правильно изобразить, обратите внимание на следующие моменты:

Расположение крыльев носа можно наметить, если провести вниз две параллельные линии от внутренних уголков глаза.

Создавая лицо в пол-оборота, линия, идущая от дальнего глаза, будет скрыта за переносицей.

В целом нос имеет форму трапеции, нарисуйте ее и это будет основание носа. Линиями выделите боковые части носа. Поставьте карандаш по вертикали, параллельно носу, запомните угол между боковой частью носа и строго вертикальной чертой, отразите его на бумаге.

Поэтапное рисование лица. Губы

Изображение губ тоже начинаем с определения размеров и прорисовки контуров. Сначала высоту головы делим на восемь частей. Пятая линия, если идти сверху вниз, и будет являться линией губ.

На этой линии рисуем цилиндр, который при детальной прорисовке и должен впоследствии у нас превратиться в рот.

Деление на две губы делается следующим образом. Высоту губ делим на три части, из них одна верхняя часть приходится на верхнюю губу, а две вторые — на нижнюю.

Еще одна интересная деталь от экспертов: ширина губ будет равняться отрезку, который представляет собой расстояние между центрами зрачков глаз. Но при изображении человека в пол-оборота ширину губ нужно будет измерить по фотографии и подогнать к масштабу рисунка.

Существует и еще один способ определить ширину губ на бумаге: измерьте глаз, умножьте полученную величину на 1,5 и у вас получится размер губ по ширине.

Поэтапное рисование лица. Уши

Определить месторасположение уха на рисунке можно так: его верх будет равняться нижней линии брови, а низ – нижней линии носа. На представленной вам иллюстрации наглядно видно, как можно нарисовать «правильное» ухо.

При изображении лица в профиль и в пол-оборота рисуем только одно ухо, второго с такого ракурса не видно. Только не забудьте на рисунке ухо изобразить немного с наклоном к голове, так будет анатомически более верно.

Угол наклона определяем на глаз или с помощью карандаша, который прикладываем к фотографии.

На последнем этапе процесса, как рисовать портрет карандашом поэтапно, нужно научиться делать детальную прорисовку. Она заключается в том, чтобы прорисовать все элементы лица, изобразить все его округлости и плавные линии.

Чтобы добиться сходства с исходной фотографией или моделью, нужно, естественно, быть кропотливым и внимательным. После (или в процессе) прорисовки лишние линии контура следует удалять.

На заключительном этапе делается штриховка портрета.

Сначала заштриховываются самые темные части, а потом доходит очередь и до самых светлых. Затем нужно поставить более светлые пятна на некоторые детали, к примеру, сделать блики на зрачках, на кончике носа и на других участках.

Но некоторые портреты можно делать и без штриховки. Это будет уже линейный портрет, на котором в качестве средств изображения используются только линии.

Предлагаем вам посмотреть, как таким способом можно нарисовать лицо девушки.

Портрет ребенка можно выполнить по схеме предложенной ниже:

Учитывая советы от опытных художников по пропорциям, детальной прорисовке и штриховке, вы тоже сможете успешно рисовать разных людей в профиль, анфас и полуоборот. Рисуйте, тренируйтесь, приходите на занятия в школу рисования “Аквамарин” и с каждым разом у вас будет получаться все лучше и лучше!

Мастер-класс смотреть онлайн: Как нарисовать цифровой портрет?

В сегодняшнем мастер-классе хотелось бы показать вам, как в несколько простых шагов можно нарисовать цифровой портрет.

Такая работа может стать хорошим подарком для друзей и родных. Готоввую работу можно распечатать практически на любом материале. Буть то холст, текстиль или чехол для мобильного телефона.

Данный мастер-класс подойдет тем людям, у которых уже есть какой-то навык в рисовании, но, возможно, и новочкам будет интересно узнать, как все происходит ��

Нам понадобится компьютер, графический редактор PhotoShop и (в идеале) графический планшет. Но можно обойтись помощью мышки, но это займет немного больше времени.

Сделаю уточнение я делала портрет из головы, вы будете рисовать на основе фотографии, так же если возникнут сложности можно небольшим контуром обвести черты лица. Главное правильно простроить все черты лица, чтобы портрет получился максимально похожим. Все должно быть простроено в перспективе.

2 шаг.
После того как вы сделали набросок и считаете, что получается похоже обводим все еще раз более темным цветом, чтобы было лучше видно и добавляем еще деталей, усложняем набросок. И на этом этапе сделаем себе политру сбоку, выбираем цвета кожи и основные цвета одежды и фона, чтобы постоянно не возвращаться к инструментам.

3 шаг.
На этам этапе начинаем добавлять цвета, кладем относительно света и теней, прорабатываем блики и все тени. Тут главное —разложить все цвета правильно.

4 шаг.
Далее начинаем тщательно прорабатывать все дитали, и улучшаем построение, делаем плавные переходы между тенью и светом. Чтобы получался реалестичный портрет.

5 шаг.
Теперь начинаем рисовать глаза, нос, рот, все маленькие детали, реснички и еле заметные рефлексы.

6 шаг.
Самое сложное — это завершить работу �� Тут придется повозиться, постоянно сравниваем с оригиналом, и дорабатываем все детали. В фотошопе можно сделать цветокоррекцию отдельных элементов, Как видете, я решила изменить цвет волос и сделать более подходящий оттенок.

7 шаг.
Ставим все блики, тщательно прорисовываем волосы, чтобы не было ощущения сена. И вот, портрет готов. Самое главное сделать на начальных этапах похожий набросок и правильно разложить цвета и у вас все получится. ну и конечно повозиться с деталями.

Как нарисовать портрет карандашом — поэтапно для начинающих

Рисование портрета — это один из самых сложных видов изобразительного искусства. Чтобы научиться правильно рисовать портрет человека, у вас уйдет очень много сил и времени. Сложность такого рисунка состоит в том, что вам нужно будет передать эмоциональное состояние человека, его глубину взгляда, мимику, улыбку, задумчивость и т.д. Для это нужно очень точно и правильно нарисовать форму губ, глаз, носа и другие черты его лица.

Как нарисовать портрет человека обычным карандашом?

Научиться простой и обычной технике рисования лица возможно самостоятельно. Вам всего нужно поэтапно рисовать лицо простым карандашом. Не стоит расстраиваться, если у вас не выйдет нарисовать портрет с первого раза.

1. Построение лица, общий контур

Чтобы портрет вышел правильным, вам нужно очень точно нарисовать контур лица, построение лица. Постарайтесь повторить этот овал лица человека на вашей бумаге. Если у вас не получилось, то старайтесь вновь и вновь пока у вас не выйдет контур правильной формы.

2. Основные части лица и их разметка

Нарисуйте по центру ровную горизонтальную линию, которая делит портрет на две части. Немного ниже нарисуйте параллельную линию. От центра нижней линии, вам нужно будет нарисовать перпендикулярную линию, а также пометьте где на лице человека будет находиться кончик носа.
Когда вы рисуете эти линии не нажимайте очень сильно на карандаш и не забудьте нарисовать уши.

3. Основная часть портрета — глаза

Рисование глаз — это очень сдержанная и аккуратная работа. Заточите карандаш поострее и нарисуйте плавными, овальными линиями глаза. Далее нарисуйте линию рта, зрачки и начальные контуры волос.

4. Рисование контуров рта, бровей и губ

Вначале попробуйте нарисовать самое легкое — брови и контур волос. Теперь нарисуем элемент немного посложнее — губы. Нарисуем нижнюю губу, так как её рисовать проще, не стоит рисовать слишком толстые губы. Верхняя губа должна быть зеркальным отражением нижней.

На кончику носу нарисуйте галочку и по краям две небольшие дуги. Далее от правой брови провидите линию, которая легко отклоняется вправо.

Теперь возьмите ластик и удалите с вашего портрета лишние контурные линии. Вот, что должно получиться:

5. Заключительный этап

На этом этапе вам нужно будет сделать рисунок объемным, то есть добавить теней и контрастов. На волосах и лице, большую часть участков нужно оттенить густым и темным цветом — это придаст лицу глубину и большую реалистичность.

Теперь вы знаете как легко и в несколько этапов можно нарисовать портрет человека. Успехов вам!

Мастер-класс смотреть онлайн: Как нарисовать женский портрет. Часть 1. Композиция и построение

Сегодня я хочу показать вам, как нарисовать женский портрет и добиться сходства с натурой. Все, о чем я буду рассказывать, отражает мой личный опыт, которым я хочу поделиться с вами. Отмечу, что я не представитель академической школы. Мой метод рисования сформировался самостоятельно на основе классических знаний в изобразительном искусстве и, конечно, благодаря практике.

Я поделила этот урок на две части. В первой я расскажу вам о начале работы над портретом, его построении, поиску пропорций. А во второй подробно покажу работу в тоне, передачу фактуры, детализацию и процесс завершения картины. Итак, давайте начнем!

Портрет женщины, девушки занимает важное значение в изобразительном искусстве, как прошлого, так и настоящего времени. Что и неудивительно, такие работы всегда пользовались популярностью. Будь-то изображение реальных людей или мифических персонажей, подлинная красота всегда привлекала зрителя.

Вдохновителями в этом жанре для меня являются прерафаэлиты, которые создали в изобразительном искусстве новый тип женской красоты — отрешённый, спокойный, таинственный, который позже разовьют художники стиля модерн. Это Данте Габриэль Россетти, Джон Эверетт Милле, Фрэнк Бернард Дикси и другие. Очень живые портреты у американского художника Джона Сингера Сарджента.

Этот момент с поиском творцов, работы которых тебя вдохновляют, очень важен. Конечно, лучше избежать подражательства. Но, когда вы окажитесь в тупике, создавая очередную картину, спросите себя, как бы поступил на вашем месте именно этот художник.

Любая работа над картиной начинается с художественного замысла, идеи. Это, конечно, в том случае, если вы хотите передать определенный смысл в своей работе. Я решила нарисовать портрет героя сериала «Ривердэйл» Шерил Блоссом, исполняемой актрисой Мэделин Петш. В самой первой серии Шерил представляется зрителю в красивом белом платье, которое, казалось бы, должно отражать чистоту ее обладательницы. Но, на самом деле, она довольно коварный персонаж, удивляющий своими противоречивыми поступками. Именно это противоречие, как за красивой внешностью скрывается человек с темными побуждениями, я и хотела передать в ее портрете.

За основу я взяла вот эту фотографию:

Для более правдивого отображения белого платья собрала несколько референсов из сети:

А вот для черного ожерелья-воротника была использована натура:

Далее в Адобе Фотошоп я рисую черно-белый композиционный эскиз, наиболее точно передающий внутреннее сходство с девушкой:

Я четко видела сочетание светлого пятна на темной плоскости, что отлично отражало ее характер. Детализация и передача сходства на этом этапе не важна. Главная задача: составить художественный образ, определиться с тональным рисунком и композицией:

По классическому правилу гармонии я поместила портрет не точно по центру:

Больше места оставила по той стороне, куда направлен взгляд Шерил:

Я решила рисовать портрет сухими материалами на пастельной бумаге. Ее я закрепляю к планшету на малярный скотч, который потом без труда отклеивается:

Из материалов я использовала:

Работу над портретом я начинаю вести с размещения фигуры на листе. Здесь и помогает композиционный эскиз. Я использую методы построения, визирования и свой глазомер. Построение заслуживает отдельного видео для объяснения, тут же я скажу кратко о его сути. Нужно понимать, что все, что нас окружает, так или иначе можно разделить на простые и обобщенные формы. При этом методе работа ведется от больших масс к меньшим. Для его правильного применения при рисовании портрета необходимо предварительно изучить анатомию головы и ее отдельных частей. Про метод визирования или, иными словами, замера пропорций карандашом на вытянутой руке, также можно посмотреть отдельные уроки.

Главные замеры: какое отношение ширины головы к ее высоте, направление различных линий и граней, поиск середины лица и яремной впадины. Не стоит забывать о форме лица, так как она индивидуальна и напрямую влияет на сходство.

Наметив основные большие формы, продолжаю искать частности. На этом этапе важно сразу отыскать положение объектов приближенно к натуре.

Для передачи сходства важны следующие замеры:

  • линия глаз, которая обычная находится ровно посередине всей головы, а также линия роста волос;
  • определение трех ключевых частей лица: расстояние от линии роста волос до бровей, от бровей до кончика носа, от кончика носа до подбородка. Эти части обычно равны, но не всегда. Поэтому их обязательно нужно сравнивать между собой: какая больше, какая меньше.
  • наклон глаз, их размер и расстояние между ними;
  • линия бровей и их расположение;
  • грани треугольника: от кончика носа к внешним уголкам глаз;
  • расположение крыльев носа по отношению к глазам;
  • линия скул;
  • линия рта и его уголков по отношению к глазам;
  • соотношение ширины верхней и нижней губы;
  • вертикальный центр подбородка и его ширина.

Это лишь основные замеры. Но чем точнее вы определите расположение каждого элемента, тем лучше. Открою свое наблюдение, замер пропорций напоминает поиск точки в системе координат. Нашли вертикальное направление по оси Y, потом горизонтальную по оси X, и вот она нужная точка.

В ходе работы над портретом эти пропорции будут уточняться, отдельные элементы сопоставляться между собой. Главное, не бояться перерисовывать, если что-то сразу не получится схватить. Совет про отражение в зеркале очень важен в данном случае, обязательно воспользуйтесь им. Если вы рисуете с натуры, не бойтесь походить вокруг модели, осмотрите ее с разных ракурсов. Не лишним будет сделать несколько коротких набросков. Это также поможет найти удачную композицию будущего портрета. Если же вы рисуете с фотографии, попробуйте поискать снимки этого человека сделанных с разных ракурсов. Воспользуйтесь видео, если такое есть.

Теперь я начинаю понемногу вводить тон для уточнения формы. Так как бумага изначально тонирована в нейтральный бежевый цвет, то процесс немного упрощается. Работаю так по всей картине. Отмечаю вначале средние по тону участки сангиной, потом светлые мелом и темные сепией. Параллельно уточняю пропорции, поправляю расположение. От работы следует отходить, переворачивать верх ногами и смотреть на нее издалека. А также делать перерывы и свежим взглядом исправлять ошибки.

Разобравшись с первым этапом работы в тоне, иными словами, над темным и светлым, я начинаю тушевать материал. В качестве растушевок я использую косметические ватные диски для больших участков и ватные палочки для маленьких.

После тушевки материала уже начала проявляться форма и объем. В результате я заметила неточности в пропорциях и стала их исправлять.

Итак, мы закончили первый этап работы над женским портретом, который я считаю самым ответственным. Именно в процессе этого этапа строится портрет, находятся пропорции и расположение элементов, намечается легкий тональный рисунок и форма. Во второй части урока я покажу вам, как дальше вести работу над портретом. Усиливать тональный рисунок, детализировать, не забывая про передачу сходства и объема. Спасибо вам за прочтение этого урока!

Как нарисовать портрет — Академия рисования

Пошаговое руководство по рисованию портрета

Владимир Лондон

В этой книге вы познакомитесь с пошаговым процессом рисования головы на трех четвертях.

Это написано и проиллюстрировано Владимиром Лондоном, автором международных изданий и основателем Академии рисования.

Предисловие

На курсе Академии рисования студенты часто спрашивают меня, как нарисовать портрет, чтобы он выглядел реалистично.Я также регулярно получаю портретные рисунки для критики, в которых есть типичные ошибки, такие как неправильные черты лица, неправильные пропорции, неправильная перспектива и так далее. Такие ошибки случаются из-за:

  • Незнание или несоблюдение принципов конструктивного рисования
  • Игнорирование пропорций головы человека
  • Пробелы в знаниях в анатомии человека.

Самая большая проблема в рисовании портретов возникает из-за неправильного представления о том, как создается искусство: ученики рисуют не то, что знают, а копируют то, что видят.Это приводит к неизбежным ошибкам.

Чтобы объяснить, почему важен принцип « Рисуй то, что знаешь, а не то, что видишь », я приведу вам пример. Рисуя с натуры, студенты-художники изо всех сил стараются изобразить глаза, нос и рот такими, какими они видят их на модели, забывая, однако, об общей конструкции головы. Это как украшение стен перед постройкой дома.

Для « build » портретная голова требует гораздо большего, чем просто копирование того, что вы видите.А необходимое ноу-хау приходит только с критически важными знаниями. Вы просто не увидите правильности пропорций, если не знаете, что это за пропорции.

Итак, в этой серии статей я поделюсь с вами подробным пошаговым ноу-хау рисования портретов, которое преподается в одном из лучших художественных институтов мира — Академии Репина в Санкт-Петербурге, Россия. Этот процесс также описан в моей книге «Как нарисовать портрет в виде трех четвертей», доступной на Amazon.

Вот как выглядит законченный эскиз.Вы сможете рисовать похожие портреты к концу этого упражнения, если будете внимательно следовать моим инструкциям.

Этот быстрый рисунок выполнен красным пастельным карандашом; тем не менее, вы можете свободно использовать любую среду рисования по вашему выбору. Дело не в цвете, а в конструктивных принципах рисования, правилах перспективы, пропорциях головы и анатомии, которые не изменятся, рисуете ли вы графитным карандашом, углем или пальцем на песке.

Как нарисовать портрет в ракурсе трех четвертей

До начала розыгрыша

Я бы посоветовал обзавестись натурщицей или нарисовать автопортрет, смотрящийся в зеркало.

Сначала проанализируйте голову, выберите угол обзора и определитесь с размером и компоновкой изображения. Прикрепите бумагу к доске для рисования и заточите карандаш.

1. Первый этап

Начните с измерения основной пропорции головы модели — ее отношения ширины к высоте с помощью карандаша или на глаз. Многие студенты-художники спрашивают меня, как измерять карандашом; чтобы ответить, я создал эту статью — //drawingacademy.com/how-to-measure-with-a-pencil

Эта пропорция зависит от угла обзора.Убедитесь, что вы сделали это как можно точнее.

Когда вы определите это соотношение, определитесь с композицией вашего будущего портрета — какого размера будет голова и где на бумаге она будет расположена.

Отметьте четыре штриха — верхний, нижний, а также левый и правый края головы. Убедитесь, что перед головой достаточно места — «пространство для носа» и голова не слишком близко к верхнему краю бумаги. Также хорошо, чтобы под головой было больше места, чем над головой.

Тренируйте глаза, наметив эти края от руки и, при необходимости, дважды проверьте основную пропорцию карандашом.

2. Разделение лица на три части

Следующий шаг требует знания универсальных пропорций лица. Все лица взрослых, независимо от индивидуальной внешности, имеют одинаковую пропорцию — расстояние между линией корней волос и нижним краем подбородка можно разделить на три равные части:

  1. От линии корней волос до линии бровей
  2. От линии бровей до основания носа
  3. От основания носа до нижней части подбородка.

Обратите внимание на модель, где линия корня волос предусмотрена природой, и отметьте эту линию на чертеже. Разделите расстояние от этой линии до низа головы на три равные части на глаз или используя карандаш как мерную линейку. Делайте это как можно точнее; точное расположение этих трех частей поможет правильно расставить черты лица.

Если голова модели находится на том же уровне, что и ваша, вы увидите эти три линии горизонтально. Если модель расположена выше зрителя, линии будут изогнуты вверх.Верно и обратное — линии будут изгибаться вниз, когда голова модели расположена ниже. Кривизна зависит от угла обзора.

Чтобы упростить это упражнение, мы рисуем портрет на уровне наших глаз.

3. Размещение линии глаз

Следующий шаг основан на ноу-хау — эта пропорция не измеряется на голове модели, она универсальна для всех портретов — линия глаза делит высоту головы пополам.

Итак, мы можем уверенно провести линию глаз, отметив ее от руки или карандашом, чтобы измерить середину головы.

Эта горизонтальная линия, конечно же, будет расположена ниже линии бровей, которую мы отметили на предыдущем шаге.

Я должен сделать заявление о том, что линия глаз может быть наклонена или изогнута в зависимости от угла обзора. В таком случае вам нужно иметь в виду, что расстояния в этой пропорции могут быть уменьшены в перспективе, и верхний край головы на вашем рисунке может не соответствовать фактической верхней точке головы модели. Итак, если мы видим голову сверху, линия глаза будет изогнута вниз и окажется ниже фактической средней точки между верхней и нижней отметками головы.

Если приведенный выше абзац звучит немного запутанно, представьте себе цилиндр, который виден сверху в перспективе, и представьте, как его средняя линия изгибается вниз и где он расположен по отношению к верхнему и нижнему краю цилиндра. Чтобы помочь вам разобраться в сложной теме рисования в перспективе, я создал этот бесплатный видеоурок — //drawingacademy.com/drawing-in-perspective

4. Основание черепа и край скулы

Расположение плоскости основания черепа поможет нам правильно соединить голову, шею и плечи.Эта плоскость находится на одном уровне с основанием носа, что также соответствует нижнему краю скулы. Этот уровень отмечен красной линией.

5. Нижняя часть черепа

На этом этапе мы отмечаем расположение нижней части черепа. Хотя он может быть скрыт длинными волосами или высоким воротником, мы делаем это, используя один из конструктивных принципов рисования — рисуем объекты так, как если бы они были прозрачными.

6. Расположение брови

Край брови — важный знак на голове.Эта виртуальная линия отмечает плоскости головы, отделяя лицо от боковой части головы. Этот край также служит границей между тональными значениями света и тени.

Расположение края брови зависит от угла зрения. Его необходимо измерить на модели, сравнив расстояния «A» и «B».

Позже этот край также поможет нам определить положение уха.

7. Определение контуров лица

Контуры лица — очень важные виртуальные линии, которые помогают определить портретное сходство.

Контур не следует путать с контуром. На рисунке ниже контуры скул и линии подбородка обозначены как контуры. Эти строки индивидуальны; углы которых необходимо измерить на модели. Контуры здесь описывают форму лица модели.

8. Обозначение верхнего края уха

В отличие от предыдущего шага, где контуры лица индивидуальны, расположение верхнего края уха универсально для всех портретов. Этот край находится на одном уровне с линией бровей.Чтобы обозначить верхнюю часть уха, вытягиваем линию бровей горизонтально по направлению к задней части головы.

9. Как правильно поставить ухо

Как преподаватель Академии рисования, я часто получаю за критику портретные рисунки, в которых есть одна распространенная ошибка — неправильно расположенное ухо. Чтобы избежать такой юношеской ошибки нужно знать следующие правила:

  • Верх уха находится на одном уровне с линией бровей.
  • Нижний край уха находится на одном уровне с основанием носа.
  • Расстояния от края бровей до уха и до середины лица равны (обозначены буквой «C» зеленым цветом). В перспективе эти расстояния будут сокращены. Это такое же расстояние, как между корнями волос и линией бровей, бровями и основанием носа, а также основанием носа и подбородком (отмечено красной буквой «C»).
  • Линия, где ухо соединяется с головой, не вертикальна, а наклонена назад (синяя линия).

10.Размещение ямки под шею

Еще одна распространенная ошибка, которую делают студенты-художники, — это забывают о шее и рисуют ее запоздалой мыслью, когда голова нарисована полностью. Практически невозможно нарисовать правдоподобные портреты с натуры или воображения без знания анатомии головы и плеч.

Обозначим важный ориентир портрета — ямку шеи. Он расположен между двумя ключицами чуть выше грудины.

Расстояние от подбородка до ямки шеи равно одной трети лица (отмечено красным «C»).

11. Почему грудинно-ключично-сосцевидная мышца важна на портретном рисунке

Мышца с очень длинным названием, грудино-ключично-сосцевидная мышца, является важным ориентиром при рисовании шеи. Он соединяет верхнюю часть грудины (грудину) и ключицу (ключицу) с основанием черепа, называемым сосцевидным отростком — отростком черепа, расположенным сразу за ухом.

Рисуем эту мышцу по диагонали. На рисунке эта мышца не только определяет форму шеи, но и отделяет ее лобную часть от боковой плоскости.

12. Трапеция

Трапеция — еще одна важная мышца, определяющая форму тыльной стороны шеи.

Есть одна точка, которую вам нужно определить при рисовании шеи в виде трех четвертей — место, где шея переходит в угол трапеции. Эта точка находится на одном уровне с нижним краем подбородка; см. пунктирную линию на рисунке ниже.

13. Очертания шеи и ключиц

Следуя принципам конструктивного рисования, мы рисуем не то, что видим, а то, что знаем.В полной мере это касается ключиц, которые могут прикрываться платьем модели.

В перспективе оси ключиц кажутся укороченными и наклоненными. Пара ключиц изогнута, как лук купидона или растянутая двойная буква S. Он соединяет грудину с лопатками.

Очертания шеи индивидуальны и на модели нужно следить за ее формой.

Это умелый подход — рисовать плечи одной непрерывной линией от одного плеча до другого, следя за тем, чтобы они находились на одном уровне и выглядели естественно.

14. Чертеж основания шеи

Когда основные очертания и контуры шеи на месте, мы можем обозначить основание шеи. Он имеет круглую форму и в перспективе выглядит как наклонный овал. Этот овал проходит через верхнюю пару ребер и определяет ширину шеи у ее основания. Этот овал также отмечает размер верхней части грудной клетки.

Основание шеи — важный контур, потому что он отделяет вертикальные плоскости шеи от более горизонтальных поверхностей плеч.Таким образом, он служит границей между светлыми и затемненными участками этих поверхностей.

15. Отрисовка основных оттенков портрета

Пока мы не рисуем черты лица или мелкие детали. Вместо этого мы строим на чертеже прочную конструкцию головы. Это поможет нам избежать ошибок и несоответствий при рисовании черт лица. Рисование глаз, рта, носа и т. Д. На этом этапе похоже на украшение стен перед постройкой дома.

Хотя это очень общий контур головы, пришло время выделить основные оттенки портрета.

Слегка надавите карандашом, чтобы прорисовать затененные участки головы и шеи.

16. Рисование контуров брови

Проверьте контур лба и бровей модели — у каждого человека он будет индивидуален.

Обратите внимание, как этот контур выступает впереди лба — это расстояние показано синими линиями на рисунке ниже.

Контур брови имеет характерный угол (отмечен красными линиями).

17. Очертания скул

Опускаемся по контуру лица, на этот раз обращая внимание на индивидуальный контур скул.

Еще раз проверьте этот контур на модели; обратите внимание, насколько он изгибается, и сравните с контуром брови. Обычно бровь выдвигается вперед немного больше, чем контур скулы.

Контур глазницы, изображенный на предыдущем шаге, продолжается вниз по контуру скулы.

Вам также может потребоваться проверить направление линии, идущей к челюстной кости (обозначено зеленым цветом на рисунке ниже).

18.Параллельные контуры подбородка

Обычно женский подбородок менее выражен, чем мужской; тем не менее, и мужские, и женские челюсти имеют характерное направление очертаний, которое можно обозначить двумя параллельными линиями, которые также параллельны линии затылка (отмечена красным).

19. Рисование изгиба бровей

В человеческой голове граница между краниальной частью черепа, которая защищает мозг, и лицевой частью черепа может быть обозначена изогнутой виртуальной линией, которая проходит через брови и затем наклоняется к ушному каналу.

Эта виртуальная изогнутая линия помогает правильно построить переносицу бровей, которая не прямая, а изогнута вниз.

20. Обозначение плоскости под бровями

Определив изогнутую линию бровей, мы можем выделить затененную область под ней. В большинстве случаев источник света находится над головой модели, поэтому он будет тенью под бровями. Итак, этот оттенок мы отмечаем светлым тоном очень легким нажатием карандаша.

Как видите, мы все еще определяем большие массы без какого-либо внимания к чертам лица, таким как глаза, нос и рот.Рисование таких черт лица до того, как будет искусно построена основная форма головы, похоже на украшение стен дома, который еще предстоит построить. Эта последовательность поможет вам обеспечить правильные пропорции портрета и приведет к большему сходству, когда мы сделаем остальную часть портрета.

21. Определение изгиба скул

Изгиб скул определяет еще один важный контур лица. Он изгибается вниз от одной скулы к другой, его самая нижняя точка находится у основания носа.

Эта виртуальная линия представляет собой границу между лобной частью скул и верхней челюстью.

Художник-портретист может просто помнить об этой линии, а не рисовать ее. Тем не менее, как часть конструкции головы, эта линия помогает «выстроить» портрет геометрически правильным и пропорциональным.

22. Блокировка тени под изгибом скул

Как упоминалось ранее, кривая скул разделяет две поверхности лица.Поверхность скул над этой линией обращена к источнику света и поэтому будет казаться светлее, чем поверхность под ней.

Чтобы обозначить эту разницу в тональных значениях, мы закрашиваем очень светлыми карандашными штрихами более темную область прямо под кривой скул.

Сейчас не нужно беспокоиться о точном тональном значении этой плоскости. Все, что мы хотим от этого шага, — это показать, что две плоскости по обе стороны кривой скул имеют разные тональные значения. Мы настроим точные тональные значения позже в этом уроке.

23. Проведение центральной линии лица

Виртуальная линия, которая проходит точно посередине лица от самой верхней части лба до нижней части подбородка, является одним из важнейших ориентиров любого человеческого лица. Он служит осью симметрии и используется для уравновешивания всех черт лица на одинаковом расстоянии от этой линии.

Поскольку нос расположен перед этой линией, мы можем разорвать линию или обозначить ее очень тонко в области носа, чтобы в дальнейшем она не пересекалась с линиями носа.

Многие книги и учебные пособия по рисованию предлагают рисовать центральную линию лица намного раньше на портретном рисунке. Причина, по которой мы делаем это сейчас, заключается в том, что намного легче, особенно новичкам, точно отметить эту линию, когда общая структура головы на месте.

Я хочу еще раз отметить, что последовательность шагов — это личное предпочтение, и некоторые художники вообще не рисуют все виртуальные линии, вместо этого имея их в виду.

24. Обозначение контуров уголков бровей

Когда центральная линия лица на месте, мы можем продолжить рисование меньшего размера

Учебник по рисованию портретов

Страница 1: Блокировка в голове

Эта первая страница урока по рисованию портретов посвящена рисованию вашего блока.

Блок-ин — это карта различной информации, которая вам понадобится для завершения портретного рисунка.

Он касается пропорций, расположения и конструкции головы и особенностей, форм теней и даже качества краев.

Блокировка — это самая важная часть этого урока рисования портретов.

Шаг первый! Решите, какого размера вы хотите, чтобы рисунок был на бумаге.

Запишите измерение, которое укажет размер рисунка, например высоту, как я сделал здесь.

Как всегда, вы хотите работать «от общего к частному».

Это означает, что вы начинаете с самых крупных и общих измерений. (например, высота и ширина), а затем постепенно уменьшайте измерения, пока вы не дойдете до самых мелких и конкретных.

Чтобы определить ширину головы, измеряю рост карандашом, от подбородка до макушки, и затем сравните его с шириной.

Я замечаю, что ширина немного уже, чем высота, и указываю это на моем рисунке.

Я начинаю обрисовывать общую форму головы.

Как рисовать портреты похоже/ Top 10 правил/How to draw portraits

Я рисую светлыми прямыми линиями, так что их легко стирать и редактировать.

Визуализация углов головы

При рисовании чего-то органического (например, человека!) Не так много по-настоящему прямых линий.

Куда бы вы ни посмотрели, вы получаете некоторую степень искривления.

Однако создание углов головы прямыми линиями, а не к изогнутым в дальнейшем приведет к более точному рисунку.

Чтобы лучше визуализировать прямые линии, протяните карандаш перед собой, чтобы более четко увидеть углы головы.

Я начинаю уточнять контур головы, разбивая углы на более мелкие и точные сегменты.

В этом уроке рисования портретов я хочу подчеркнуть, что нужно искать линии, которые переходят одна в другую.

Например: линия роста волос переходит прямо в линию тени, отбрасываемую на шею.

При соединении эти линии образуют красивую S-образную кривую.

Чем больше элементов вы можете связать друг с другом на лице (например, эти две строки), тем точнее и органичнее будет выглядеть ваш блок будет.

F R E E D O W N L O A D
В конце этой статьи скачайте бесплатную инфографическую версию этой страницы !

Построение контура профиля

Когда вы начнете рисовать контур профиля, представьте себе прямые линии, по которым вы можете измерить определенные точки на лице.

Например: я могу представить вертикальную линию, исходящую от передней части подбородка модели.

Это помогает мне увидеть, насколько губы, нос и лоб простираются вправо от линии.

Я также могу представить себе прямую вертикальную линию на кончике носа.

Это ясно показывает мне, что лоб почти доходит до линии, но не вполне. Нос простирается вправо чуть больше, чем лоб.

Теперь я знаю, где нарисовать лоб по отношению к носу!

Вы можете создавать эти воображаемые прямые линии где угодно и использовать их так, как вам удобно.

Продолжаем блокировку этого урока рисования портретов!

Теперь я примерно помещаю ухо и черты лица.

«Черты лица» относятся к глазам, носу и рту.

Как я разместил ухо?

Так как примерное расположение носа я уже нашел, я представьте себе горизонтальную линию через кончик носа и посмотрите, как намного выше этой линии, чтобы разместить ухо.

Продолжаю блокировать крупные формы лица.

Во время этой части блока я очень полагаюсь на ритмы, которые помогают мне разместить и соединить все элементы моего рисунка.

Ритмы — это изогнутые линии, перетекающие от одного элемента изображения к другой — создание некой базовой структуры, объединяющей все элементы изображения.

Узнайте больше о ритмах и их использовании здесь (скоро)!

Уточнение контура лица

Чтобы уточнить контур лица, я снова полагаюсь на мерные линии, которые использовал ранее.

Помните вертикальную линию, которую я представил на кончике носа?

Посмотрите на формы, созданные между этой линией и контуром лица.

Это так называемые отрицательные формы.

«Негатив» относится к пространству, в котором нет формы. Итак, естественно, «положительная» форма будет формой фактической формы (лица).

Отрицательные формы чрезвычайно полезны для уточнения контура лица!

Как использовать отрицательные формы:

При рисовании постарайтесь забыть, что вы рисуете лицо. Забудь, что ты рисуем лоб, нос, губы и подбородок.Вместо этого посмотрите на отрицательные пространства как абстрактные формы и рисуем их как таковые!

Это небольшое изменение перспективы может показаться небольшим, но часто приводит к более точному рисунку.

Используйте прямые линии, чтобы заблокировать профиль лица, так же, как вы это делали, когда блокировали большие углы головы.

Прямые линии помогают четко обозначить высокие точки (наиболее выступающие точки) на профиле.

Когда я уверен в размещении элементов, я начинаю конструировать их анатомически.

Этот этап построения функций представляет собой комбинацию того, что вы видите и что вы знаете.

Вы часто не можете четко увидеть конструкцию элементов, поэтому вы должны иметь представление о том, что есть, чтобы построить это точно.

Иногда свет может размыть определенную информацию или скрыть ее в тени.

Вы не могли сидеть достаточно близко к модели, чтобы рассмотреть достаточно деталей .

А может быть, у модели очень мягкие углы, скрывающие элементы построения лица.

Во всех этих случаях важно понимать, что такое голова. и построение функций, чтобы вы могли заполнить эти визуальные пробелы.

(Учебник по рисованию портретов с акцентом на построение головы и черты лица скоро появится!)

Вуаля! Вот мой готовый блок для этого урока рисования портретов.

Я построил элементы, нарисованные в теневых формах, и указал на некоторые различия в качестве краев. Я также оставил некоторые плавные линии ритма, потому что они напоминают мне, что каждый элемент на моем изображении связан с чем-то другим, и что ничто не существует изолированно. Если я буду помнить об этом при рендеринге портрета, у меня будет больше шансов создать органичную, единую картину.

F R E E D O W N L O A D
Загрузите бесплатную инфографику из этого учебного блока по рисованию портретов в
(плюс, получите еженедельный информационный бюллетень и доступ к библиотеке ресурсов рисования только для членов)!

Вернуться к портретному рисунку из Учебного пособия по портретному рисованию

Вернуться на домашнюю страницу

Как нарисовать лицо

Вы когда-нибудь задумывались , как нарисовать человеческий портрет , если вы никогда этого не делали раньше? Освоить несложную технику рисования Лица можно даже самостоятельно, но на начальном этапе рисовать карандашом нужно поэтапно. Приложив немного внимания и усилий, вы сможете нарисовать качественный портрет.

Как нарисовать человеческое лицо. Рисование мужского лица шаг за шагом. Видеоурок.

Шаг 1

Чтобы нарисовать реалистичный портрет, важно правильно набросать овальный контур.Возможно, вам придется попробовать сделать это несколько раз. Если вы хотите нарисовать портрет так же точно, как тот, что изображен на моем рисунке, вы должны проявить терпение и усердие.

Шаг 2

Прямо посередине овала нарисуйте горизонтальную линию, чтобы разделить его на две части, и параллельную линию чуть ниже. От середины нижней линии проведите вертикальную линию и нарисуйте основу носа.

Шаг 3

Вы можете найти процесс рисования человеческого лица забавным и действительно увлекательным, особенно если вы правильно сделаете первые шаги.Тогда вам будет намного проще продолжить. Теперь заточите карандаш, пока он не станет очень тонким. Глаза — обычно самая важная часть любого портрета. Изогнутыми овальными линиями нарисуйте глаза, зрачки, линию рта и линию волос.

Шаг 4

Хотя этот этап может быть сложным, как только вы его закончите, ваш портрет почти готов. Я рекомендую сначала нарисовать самые легкие детали. Нарисуйте брови и завершите линию роста волос. Теперь давайте нарисуем более сложный элемент лица — Губы.Не делайте рот слишком широким, а губы слишком толстыми. Начните рисовать Нос. Аккуратно сотрите ластиком лишние карандашные наброски и оцените полученный рисунок.

Шаг 5

Если вы быстро дошли до этой стадии, вы должны быть очень артистичными. Теперь вы заслужили отдых, и вам не придется рисовать сложные детали на портрете. Все, что вам нужно сделать, это более детально прорисовать брови, веки и уши.

Шаг 6

Теперь у вас есть настоящий рисунок лица .Последний шаг — сделать из него портрет, придав ему некоторого объема, что достигается за счет растушевки и контрастирования. После того, как вы почувствуете себя уверенно рисовать лицо шаг за шагом, попробуйте нарисовать портрет по фотографии.

Портретный рисунок — Полный онлайн-курс — Vitruvian Fine Art Studio

Что вы узнаете из Портретное рисование — онлайн-курс

  • Последовательный метод рисования, который подходит для рисования чего угодно — не только портретов.
  • Методы измерения и визирования, которые помогут вам понять пропорции вашего объекта, а также выявить и решить проблемы.
  • Подробная информация о чертежных материалах, которые я использую, и почему.
  • Как использовать «прищуривание», чтобы понять ценностные отношения в вашем предмете и в вашем рисунке.
  • Как легко и точно запечатлеть тонкую кривизну.
  • Как рисовать естественные черты лица, понимая основные структурные характеристики глаз, ушей, носа и рта.
  • Как использовать прогрессии значений, чтобы уловить эффект света и сделать портрет трехмерным.

Вот что говорят наши студенты:

Я хочу, чтобы вы знали, что я пробовала другие онлайн-курсы, и вы лучший из них.Ваш метод обучения просто великолепен. Я просмотрел первые два урока целиком не менее 6 раз и каждый раз что-то улавливаю. Обычно это что-то настолько маленькое, что можно легко не заметить. Благодаря этому моя работа стала лучше, и за это я вам искренне благодарен.

— Рэй, Вустер, Огайо

Я только что закончил свой первый урок! Я полностью впечатлен и вдохновлен. Сначала я подумал, что просмотрю уроки пару раз, а затем попробую нарисовать портрет самостоятельно, используя свои недавно приобретенные навыки.После подробных инструкций, я думаю, что смогу начать после одного раза и использовать уроки в качестве справочника в процессе. Не могу дождаться, чтобы начать. На протяжении многих лет я искал инструкции по портретной живописи в книгах и классах, но не нашел ни одной, которая предлагала бы так много материала и так легко выполнялась бы. Я художник-самоучка. Вы добавили совершенно новое измерение в мою кривую обучения. Спасибо.

— Крис, Шарлотт, Северная Каролина

Я просто хотел выразить огромную благодарность за информацию, которую вы мне предоставили для дальнейшего развития моего портретного рисования.Я потерял дар речи о том, как много я узнал за тот небольшой период времени, который я провел с курсом рисования. Я более чем взволнован, чтобы пройти оставшуюся часть курса! Еще раз спасибо!

— Джо, Портер, Техас

Спасибо за то, что сделали именно то, что вы сказали. Я видел, как ваши конкуренты заявляли, что «завершите уроки рисования портрета от начала до конца». Фактический контент, который они предлагают, смехотворен по сравнению с тем, что предлагается здесь.Последние 8-9 месяцев я рыскал в Интернете в поисках именно такого рода обучения рисованию, но я просто не верил, что он доступен; по любой цене. Надеюсь, вы продадите миллион таких.

— Сэм, Ноксвилл, TN

Это лучший урок рисования, который я когда-либо посещал. Его структура, видео, заметки, гибкость и возможность связаться с представителем артиста делают его подробным и поучительным курсом. Я многому научился, и, хотя я очень доволен конечным результатом, этот класс помог мне определить дальнейшие области, которые нуждаются в улучшении, и дал мне возможность улучшить их.Я с нетерпением жду возможности провести урок снова, а затем возьму на себя задачу поработать с другими портретными объектами.

— Нэнси, Ньюкасл, Новый Южный Уэльс, АВСТРАЛИЯ

Хотите подглядеть?

Видеоурок выше взят из Урока 2.6 курса. Когда блокировка почти завершена, я обсуждаю, как проверить ваш прогресс, чтобы убедиться, что нет серьезных ошибок, прежде чем перейти к следующему шагу.

Вот к чему вы получите мгновенный доступ:

  • 5 пошаговых модулей, каждый из которых содержит несколько уроков.Всего более 10 часов видеоконтента.
  • Загружаемые руководства в формате PDF для каждого модуля.
  • Пожизненный доступ к курсу — действуйте в удобном для вас темпе
  • бесплатных пожизненных обновлений.
  • Доступ к демонстрациям потокового видео на нашем веб-сайте.

Хотите получить индивидуальный отзыв о своем рисунке?

Добавьте расширение Critique к своей покупке, и я запишу 4 отдельных видео с критикой специально для вас! Эта критика поможет вам лучше понять, что вы делаете правильно, а над чем еще нужно работать.

Девушка карандашом в полный рост: мастер класс с фото и видео материалами

мастер класс с фото и видео материалами

Сегодня мы узнаем, как нарисовать девушку поэтапно карандашом.

Картинка не простая, новичкам нужно будет приложить все свои усилия. Но, пошагово следуя этому мастер классу, никаких проблем с изображением возникнуть не должно.

Рисунок будем выполнять карандашом, что позволит без проблем править любые огрехи. Важно, перед тем, как нарисовать девушку в полный рост, вспомнить о перспективе и осевых линиях.

Этапы создания рисунка девушки в полный рост

Для удобства мастер класс разбит на понятные шаги. Следуя советам, у Вас получится отличный рисунок.

Шаг 1 Конструкционные линии

Во время прорисовки конструкционных линий опираться можно на стоящих рядом людей, либо, как на нашем примере, элементы декора.

В классической теории искусств есть правило “семи голов”. Оно означает, что тело соотноситься с головой в пропорции 7:1 и состоит, при идеальном строении, из 7 величин своей головы.

Нужно знать, как нарисовать человека, девушку в нашем случае. Учитывать особенности конструкции женского тела и его отличия от мужского:

ширину тазобедренного сустава;

строение плечевого пояса и грудины;

изящные линии рук и ног;

тонкие запястья и лодыжки;

изгиб спины, особенно в районе поясницы.

Сегодня мы рисуем девушку со спины. Это влияет на глубину и направление изгиба позвоночника. Руки можно использовать как дополнительный опорный элемент.

Карандашом, легко и аккуратно, начинаем прорисовывать:

Рисуем легкими, нечеткими линиями. Пока наша картина похожа на детский стих: “палка, палка, огуречик — получился человечек”.

Шаг 2. Создаем объем

Сейчас будем наделять наш каркас объемом. Стоит разделить этот шаг на маленькие этапы:

на местах сгибов рук и ног, на суставах, рисуем круги. Они помогут создать пропорциональные конечности. Круги должны быть не большими, так как мы изображаем изящную и красивую девушку. Если переборщить на этом этапе, можем получить не танцовщицу, а бодибилдера;

намечаем линию шеи и ключиц;

теперь, на пока невидимой опорной детали, рисуем очертания ладони;

далее корпус. Девушку нужно наделить изящной осанкой. Талию располагаем на уровне с правым локтевым суставом;

очертания груди, должны лишь немного выглядывать чуть ниже правого плеча;

ноги девушки скрещены. Плавными линиями выделите очертания мышц ног. Мы смотрим на девушку снизу, поэтому немного удлиняем ее голени;

заключительный этап второго шага — ступни.

Не страшно, если с первого раза не получается. Карандаш тем и прелестен, что все ошибки можно аккуратно исправить.

Шаг 3 Перила — точка опоры

Самый легкий, но важный шаг. Рисуем перила, на которые она опирается в танце. Все линии на ногах, кистях рук и ладонях, которые перила пересекают, нужно убрать.

Шаг 4. Рисуем прическу

Теперь очень важная деталь — волосы. У модели волосы собраны в небрежный пучок. Волосы растрепались и упали на шею. Рисовать прическу очень кропотливая задача, но при должном усердии с ней можно отлично справиться. Для того, чтобы Вам было проще, ниже представлено увеличенное изображение волос модели. В волосах обозначаем форму уха.

Шаг 5. Одеваем верхнюю часть модели

Самая сложная часть работы позади. Прическа и тело девушки готовы. Теперь критически оцениваем полученный результат. Где нужно подтираем или дорисовываем.

Рисуя майку на тонких бретельках, наводим линии плеч, межлопаточной области и позвоночника. На майке не забываем о складочках ткани. Они придадут более реальный вид.

Шаг 6. Наводим видимые линии

Наводим четкой линией все видимые части тела и перил. Далее приводим в порядок мелочи:

прорисовываем запястье и кисть правой руки, наводим линию костяшек и пальцев;

наводим линию левой руки и очертания локтя;

делаем майку более рельефной. Очерчиваем все складочки и изгибы одежды.

Шаг 7. Рисуем нижнюю часть одежды

Шорты на девушке короткие и повторяют форму ее тела. Нарисовать их не составит труда. Наносим на одежду складки, которые должны быть на пояснице, между ягодицами и по бокам бедер. Дополняем шорты поясом, они не должны плотно прилегать к ногам. Таким образом, мы покажем структуру их материала. Доделываем линию позвоночника.

Шаг 8 Рисуем ступни и гетры

Создаем четкие линии ног. И приступаем к тренировочным носкам. Гетры намного объемнее голени и имеют большие горизонтальные складки.

Шаг 9 Окончательные штрихи

Окончательный вид рисунка должен быть похож на ниже представленную картинку.

Более детально узнать, как нарисовать девушку в полный рост, можно просмотрев видео мастер класс.

аниме девушка в полный рост

рисунок девочки в полный рост. будь то аниме тян или парень или даже кто то из известного аниме но вы с легкостью нарисуете любую картинку используя манекены или просто арты из этой.

Pin Ot Polzovatelya Elena Eskerova Na Doske V Polnyj Rost Anime

на нашем сайте вы можете найти очень красивые и прикольные картинки девушек из аниме в полный рост.

аниме девушка в полный рост. рисунок женской фигуры как нарисовать человека в полный рост. посмотрите больше идей на темы рисунки аниме и иллюстрации. содержание картинки рисунки девушек в полный рост 40 фото забавникчеловек в профиль в полный рост.

именно ее внешность и необходимо изменить. нарисовать персонажа в полный рост не для всех простая задача. и это также девушка аниме в полный рост в шикарном платье.

такие картинки для срисовки популярны. вы оказываетесь в зале где стоит милая девушка. простая девушка в полный рост.

аниме девушки в полный рост красивые картинки арт 40 фото. рисуем тело в полный рост шаг 1. на этом уроке я расскажу вам несколько советов о том как рисовать тело аниме в полный рост.

создай своего персонажа аниме в полный рост что позволит увидеть насколько хорошо ты справляешься с такой непросто работой. аниме девушка с косичкой. рисунок для срисовки девушка.

в этом уроке я покажу вам как нарисовать аниме девушку кошку в полный рост а также как раскрасить получившийся рисунок с помощью несложной техники от светлого к темному. на фото девушка аниме арт на скрипке играет. просмотрите доску девушки в полный рост пользователя shinekaity в pinterest.

рисунки девушек карандашом для срисовки портреты 39 картинок забавник. как нарисовать девушку в полный рост карандашом поэтапно. на фото девушки аниме в купальниках на фоне моря.

Anime Devushki V Platyah V Polnyj Rost 11 Tys Izobrazhenij Najdeno

Anime Devushki V Polnyj Rost Krasivye Kartinki Art 40 Foto V

Anime Devushki V Platyah V Polnyj Rost 11 Tys Izobrazhenij Najdeno

Anime Personazhi V Polnyj Rost 15 Tys Izobrazhenij Najdeno V Yandeks

Kak Narisovat Anime Devushku V Polnyj Rost Karandashom Poetapno

Anime Devushka V Kedah Poisk V Google Anime Devushka Anime

Anime Devochki V Polnyj Rost 10 Tys Izobrazhenij Najdeno V Yandeks

Pin Na Doske Cantik Princess

Kak Narisovat Anime Devushku V Polnyj Rost Karandashom Poetapno

Anime Devushki V Polnyj Rost Krasivye Kartinki Art 40 Foto V

Pin De Tonya Nikulina Em Houseki No Kuni Menina Anime Desenhos

Anime Devushki V Polnyj Rost Risunki 13 Tys Izobrazhenij Najdeno V

Pin Ot Polzovatelya Den O Hara Na Doske V Polnyj Rost In Full

Anime Devushki V Polnyj Rost Krasivye Kartinki Art 40 Foto Em

Anime Devushki V Polnyj Rost Risunki 13 Tys Izobrazhenij Najdeno V

Anime Devushki V Polnyj Rost Krasivye Kartinki Art 40 Foto V

Anime Devochki V Polnyj Rost 10 Tys Izobrazhenij Najdeno V Yandeks

Anime Devochki V Polnyj Rost 10 Tys Izobrazhenij Najdeno V Yandeks

рисунки для срисовки девушек в полный рост

невероятные и прикольные рисунки девушек карандашом в полный рост в платьях смотрите лучшие рисунки девушек в платьях в одежде карандашом отличная подборка на нашем портале. как новичку красиво нарисовать карандашом девушку рисунки для срисовки.

Kartinki Po Zaprosu Risunok Devushka V Polnyj Rost

рисунки людей для срисовки в полный рост 23 фото вопрос о том как нарисовать человека в полный рост для начинающих занимает абсолютно всех кто взял карандаш в руки.

рисунки для срисовки девушек в полный рост. важно перед тем как нарисовать девушку в полный рост вспомнить о перспективе и осевых линиях. в нашей галереи ты найдешь легкие рисунки девушек в платьях с полный рост карандашом в любом наряде девушек с парнями со спины. этапы создания рисунка девушки в полный рост.

мы разместили картинки девушек для срисовки нарисованные карандашом. девушки в полный рост только самые качественные и крутые картинки для вас и ваших друзей. девушки в полный рост карандашом большая коллекция изображения для срисовки раскраски или рисования для девочек.

что нужно для начала работы с картинками для срисовки девушки. тут для вас собраны самые красивые и легкие рисунки которые вы с легкостью сможете нарисовать самостоятельно. рисунки для срисовки девочки в полный рост 35 фото красивое лицо девочки срисовка с фото в полный рост или портрета выполненное простым карандашом.

пропорции женского тела схема рисования лица оси и пропорции как рисовать волосы длинные и короткие в профиль в полный рост. для удобства мастер класс разбит на понятные. у нас вы найдете картинки девушек девушки из аниме и другие изображения в отличном качестве.

рисунки для срисовки девочки в полный рост 35 фото красивое лицо девочки срисовка с фото в полный рост или портрета выполненное простым карандашом.

Prostye I Krasivye Risunki Karandashom Dlya Srisovki Risunki

Devushki V Polnyj Rost Karandashom 14 Tys Izobrazhenij Najdeno V

Kartinki Po Zaprosu Art Devushka V Polnyj Rost Ne V Profil

Anime Devushki V Polnyj Rost Risunki 13 Tys Izobrazhenij Najdeno V

Foto Narisovannye Devushki 47 Kartinok Modnye Illyustracii

Kak Narisovat Cheloveka Sboku V Polnyj Rost Kak Narisovat

Kartinki Dlya Srisovki Devushki Raspechatat V Horoshem Kachestve

Kartinki Dlya Srisovki Devushki 68 Tis Zobrazhen Znajdeno V Yandeks

Kartinki Po Zaprosu Kartinki Dlya Srisovki S Izobrazheniyami

Devushki V Polnyj Rost Karandashom 14 Tys Izobrazhenij Najdeno V

Polnyj Rost Milye Risunki Risunki Devushki Risunki

Devushki Dlya Srisovki 43 Kartinki S Izobrazheniyami Modnye

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 13 Tys Izobrazhenij

Kartinki Po Zaprosu Art Devushka V Polnyj Rost Ne V Profil

Narisovannye Devushki Kartinki V Polnyj Rost 10 Tys Izobrazhenij

Narisovannye Devushki Kartinki V Polnyj Rost 10 Tys Izobrazhenij

Kak Risovat Devushku Koshku V S Izobrazheniyami Risovat Risunki

Body Kun Body Chan Figurines Manga Pour Artistes Art

Kak Narisovat Anime Devushku V Polnyj Rost Karandashom Poetapno

Узнаем как правильно нарисовать девушку в полный рост, соблюдая пропорции

Почему-то каждый, на кого вдруг нахлынет жажда рисования, начинает осуществлять задуманное именно с изображения девушки. Рисунок зачастую далек от совершенства, а все потому, что человек едва знаком не только с анатомией, но и с принципами построения человеческого тела и лица. А между тем эти знания очень важны, особенно для начинающего художника. Но в данной статье я не буду углубляться в анатомические подробности, а расскажу о самых главных приемах построения пропорциональной фигуры девушки. Рисованные дамы способны будоражить воображение ничуть не меньше живых, поэтому на данном этапе вам потребуются только чистый лист бумаги, простой твердый карандаш и мягкий ластик.

Перед тем как нарисовать девушку, необходимо схематично наметить ее пропорции. Для простоты понимания возьмем в качестве примера ровно стоящую фигуру. Итак, для начала рисуем этакий «скелетик» или «каркас»: нарисовав голову в виде эллипса, проводим от центра ее «подбородка» вертикальную линию. Она послужит ориентиром для построения. Чтобы фигура получилась пропорциональной, необходимо знать, что голова взрослого человека семь раз «умещается» в теле. Поэтому, перед тем как нарисовать девушку в полный рост, нужно сперва отметить высоту головы. Делается это просто: приложите карандаш к рисунку так, чтобы край его грифеля был на одном уровне с макушкой, а ваши пальцы – на уровне с будущим подбородком. Зафиксировав таким образом высоту головы, поделите идущую вниз линию на семь равных ей отрезков. Теперь более подробно о получившейся «шкале»: на уровне первого отрезка должна находиться грудная клетка, на уровне второго – талия, третий – нижняя часть бедер, четвертый и пятый – ноги до колен, шестой и седьмой – ноги ниже колен до косточки на лодыжке. На изображение ступни необходим дополнительный отрезок, вдвое короче основного.

Получив такую схему, приступаем к следующему этапу решения задачи, как нарисовать девушку. Сейчас нам нужно наметить конечности. Для этого, отступив от головы немного вниз, намечаем плечевой пояс при помощи горизонтальной линии. Точно такими же отрезками отмечаем талию и линию бедер. Поскольку мы рисуем девушку, будет абсолютно естественно, если линия плеч будет шире линии талии, но уже линии бедер. От схематичного плечевого пояса рисуем линии будущих рук: локти должны находиться на уровне между третьим и четвертым отрезками, кончики пальцев – на уровне между четвертым и пятым. Начало ног должно приходиться непосредственно на четвертый отрезок.

Когда «каркас» готов, можно приступать к «наращиванию мяса», то есть прорисовке полноценного тела. «Скелет» будет служить ориентиром, чтобы обе половины тела были одинаковые по ширине. Конечно, при дорисовке нужно учитывать, что и у рук, и у ног, да и у тела целиком есть определенная форма, а лицо и голова также требуют отдельного построения. Но это уже тема для другой статьи. Надеюсь, вышеприведенное описание того, как нарисовать девушку, совместно с приведенными для лучшего восприятия картинками помогут вам быстро сориентироваться, и в дальнейшем вы сможете создавать более сложные изображения людей. «Набив» руку и развив глазомер, вы станете более уверенными в своих силах, что позволит вам изображать человеческое тело без необходимости рисовать предварительный «каркасный» набросок.

Фото Нарисованных Девушек В Полный Рост – Telegraph

➡➡➡ ДЛЯ ПЕРЕХОДА НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ!

Фото Нарисованных Девушек В Полный Рост

Стройные Девушки С Маленькой Грудью Фото

Байкальские Девушки Частные Фото 50 Лет

Молодые Русские Девушки Эро Фото

Домашние Фото Девушки Показывают Пизду

Молодые Девушки В Трусиках Фото

Фото Красивых Девушек На Пляже Бикини Бесплатно
Девушка Варпача В Купальнике Фото
Размытое Фото Девушки Брюнетки
Девушки С Большими Упругими Грудями Фото
Фото Обычных Девушек 13 Лет
Фото Голи Девушка 15 Лет
Фото Новая Молодая Девушка
Фото Девушек С Сайтов Знакомств Мамба
Фото Девушек Задом Волосы
Фото Девушек Которые Не Носят Лифчики
Порно Фото Русских Девушек Онлайн
Порно Фото Девушек С Обвисшей Грудью
Семейный Нудизм Юные Девушки Фото Частное
Девушка Села Писей На Лицо Фото
Фото У Реки На Закате Девушка
Фото Русых Девушек Селфи
Девушка С Парнем Целуются В Кровати Фото
Фото Сиськи Соски Голые Девушки
Девушка В Поезде Фото Без Лица
Скачаю Фото Голи Девушка
Русская Красавица Фото Девушек
Фото Ночь Луна Девушка
Фото Нежных Девушек В Платье
Порно Фото Голых Девушек И Парней
Старые Фото Девушек В Купальниках
Сексуальные Голые Девушки Эротические Фото
Фото Девушек Порно В Белых Трусы
Откровенные Фото Девушек В Контакте
Фото Девушки Сделанное На Телефон
Из Бани В Снег Девушки Фото
Девушка Спиной В Ванне Фото
Девушки Показывает Очко Фото
Девушки Фото Высокого Разрешения Бесплатно
Розы На День Рождения Девушке Фото
Фото Голых Девушек Женские Киски
Фото Голых Девушек В Купальниках
Фото Поздравления Любимой Девушке
Фото Девушек В Стильных Платьях
Девушки 25 Лет Фото Блондинки
Прикольные Короткие Стрижки Для Девушек Фото
Девушки 14 17 Лет Фото
Фото Девушки Молодые Полные Красивые
Мафия 2 Девушки Плейбой Фото
Япония 18 Фото Девушки Фото
Лучшие Фигуры Девушек В Мире Фото
Секс Фото Девушек Большая Попа
Фото Ххх Японки Маленькие Девушек
Фото Домашнее Кончают В Рот Девушкам
Фото Девушек Где Видно Трусики
Домашние Фото Девушек Крупным

Обнаженный или в одежде, в полный рост или фрагмент тела — каждый художник решает сам — как изобразить женское тело . Обратите внимание на позу, в которой сидит девушка ! Все части тела должны быть нарисованы в максимально расслабленном состоянии, однако положение . .

ᛉ Нарисованные ᛗ девушки ᚨ ᛚ . Красивые арты девушек от различных художников . Объединяющий фактор: на арте изображена девушка . Не делим по фэндомам или каким либо ещё критериям . Все арты прекрасны и в каждом стиле есть своя красота, вкусы у нас всех . .

Девушки в полный рост карандашом — большая коллекция изображения для срисовки, раскраски или рисования для девочек . Здесь вы найдете самые красивые нарисованные картинки девушек в полный рост , чтобы нарисовать их в свой дневник или блокнот .

Рисунки девушки . Коллекция пользователя Miled Miled • Последнее обновление Эта девушка была нарисована очень…” Пополняем нашу большую коллекцию: Потрясающие рисунки карандашом (12 фото ) Картины, нарисованные карандашом (37 фото ) Рисунки карандашами . .

Рисованные девушки (144 фото) – Самые лучшие и интересные посты на развлекательном портале Fishki .net . поделиться 6 ещё пост . Рисованные девушки (144 фото) .

Рисовать человек достаточно сложно и для хорошего результат нужна будет практика . Главное, при рисовании человека нужно помнить о пропорциях . Также нужно обратить внимание на изгибы тела . .
Нарисовать женщину в полный рост карандашом довольно сложно . При рисовании женщины в полный рост стоит отталкиваться от этого основного правила, а остальные Фото 10 . Прорисуем руки и придадим им форму . Левую руку девушка будет держать на талии, а . .

Для меня любое пособие в рисовании не поможет . Не заточены в этом навлении .

Я тут постарался и составил для вас большую подборку нарисованных девушек . Многие рисунки в подборке — художника Доминика Марко . Надеюсь вам понравится . .
Скачайте стоковые векторные изображения Силуэт девушки в лучшем фотобанке с миллионами высококачественных стоковых векторных изображений, клип-арта и иллюстраций по доступным ценам .

Художница Мэриам под ником Girly_m, рисует просто потрясающие портреты девушек . Они очень красивые, современные, и так или иначе каждая девочка или девушка находит среди них интересные для себя . В этой новости мы собрали несколько примеров её работ .

Более 600 рисунков и фото — простые, красивые, маленькие . Рисуйте, скачивайте и сохраняйте на компьютер . В нашей галереи ты найдешь легкие рисунки девушек в платьях с полный рост карандашом в любом наряде, девушек с парнями, со спины .

Грустная девушка , рисунок для срисовывания . Прикольный рисунок девушки . Девочка с котом нарисованная карандашом . Прикольное изображение цветными карандашами . В стиле аниме . В полный рост . Грусть . Рисунки девочек со спины .

Рисования девушки карандашом достаточно сложное занятие для начинающих . Подборка поэтапных мастер-классов по рисованию девушки карандашом — фото идеи Создание эскиза фигуры девушки в полный рост начинают с нанесения вспомогательных линий .

Рисованные девушки (22 фото) . Бонусные картинки . 6 018 . симпатишно нарисованы.

Очень красивая подборка рисунков девушки для срисовки . С помощью простых картинок, можно научится красиво рисовать . Научиться хорошо, рисовать – не так сложно, как может показаться на первый взгляд!

Нарисованные девушки (56 Фото) . Автор: Президент Т . 20-08-2008, 12:12 . # Жуть, мрачновато как все . Хотя нарисовано классно .

Найдите изображения Рисунок Женщины . Бесплатно для коммерческого использования Ссылка на источник не требуется Не защищено авторскими правами .
Бесплатные HD обои Девушки Рисованные фото и картинки на ваш рабочий стол скачать . Нет никаких ограничений на суточную загрузку . Все фотографии проходят проверку на качество, поэтому вы получаете только красивые фото обои для рабочего стола .

Рисунки человека, девушки в одежде для детей для срисовки: фото . Видео: Рисуем девушку карандашом, основные нюансы . Как легко нарисовать человека девушку в одежде в полный рост по клеточкам? Красиво рисовать картины могут не все .

Обнаженный или в одежде, в полный рост или фрагмент тела — каждый художник решает сам — как изобразить женское тело . Обратите внимание на позу, в которой сидит девушка ! Все части тела должны быть нарисованы в максимально расслабленном состоянии, однако положение . .

ᛉ Нарисованные ᛗ девушки ᚨ ᛚ . Красивые арты девушек от различных художников . Объединяющий фактор: на арте изображена девушка . Не делим по фэндомам или каким либо ещё критериям . Все арты прекрасны и в каждом стиле есть своя красота, вкусы у нас всех . .

Девушки в полный рост карандашом — большая коллекция изображения для срисовки, раскраски или рисования для девочек . Здесь вы найдете самые красивые нарисованные картинки девушек в полный рост , чтобы нарисовать их в свой дневник или блокнот .

Урок 10 — Как рисовать голову и лицо | CG: Уроки рисования в Photoshop

Рисунки девушки . Коллекция пользователя Miled Miled • Последнее обновление Эта девушка была нарисована очень…” Пополняем нашу большую коллекцию: Потрясающие рисунки карандашом (12 фото ) Картины, нарисованные карандашом (37 фото ) Рисунки карандашами . .

Рисованные девушки (144 фото) – Самые лучшие и интересные посты на развлекательном портале Fishki .net . поделиться 6 ещё пост . Рисованные девушки (144 фото) .

Рисовать человек достаточно сложно и для хорошего результат нужна будет практика . Главное, при рисовании человека нужно помнить о пропорциях . Также нужно обратить внимание на изгибы тела . .
Нарисовать женщину в полный рост карандашом довольно сложно . При рисовании женщины в полный рост стоит отталкиваться от этого основного правила, а остальные Фото 10 . Прорисуем руки и придадим им форму . Левую руку девушка будет держать на талии, а . .

Для меня любое пособие в рисовании не поможет . Не заточены в этом навлении .

Я тут постарался и составил для вас большую подборку нарисованных девушек . Многие рисунки в подборке — художника Доминика Марко . Надеюсь вам понравится . .
Скачайте стоковые векторные изображения Силуэт девушки в лучшем фотобанке с миллионами высококачественных стоковых векторных изображений, клип-арта и иллюстраций по доступным ценам .

Художница Мэриам под ником Girly_m, рисует просто потрясающие портреты девушек . Они очень красивые, современные, и так или иначе каждая девочка или девушка находит среди них интересные для себя . В этой новости мы собрали несколько примеров её работ .

Более 600 рисунков и фото — простые, красивые, маленькие . Рисуйте, скачивайте и сохраняйте на компьютер . В нашей галереи ты найдешь легкие рисунки девушек в платьях с полный рост карандашом в любом наряде, девушек с парнями, со спины .

Грустная девушка , рисунок для срисовывания . Прикольный рисунок девушки . Девочка с котом нарисованная карандашом . Прикольное изображение цветными карандашами . В стиле аниме . В полный рост . Грусть . Рисунки девочек со спины .

Рисования девушки карандашом достаточно сложное занятие для начинающих . Подборка поэтапных мастер-классов по рисованию девушки карандашом — фото идеи Создание эскиза фигуры девушки в полный рост начинают с нанесения вспомогательных линий .

Рисованные девушки (22 фото) . Бонусные картинки . 6 018 . симпатишно нарисованы.

Очень красивая подборка рисунков девушки для срисовки . С помощью простых картинок, можно научится красиво рисовать . Научиться хорошо, рисовать – не так сложно, как может показаться на первый взгляд!

Нарисованные девушки (56 Фото) . Автор: Президент Т . 20-08-2008, 12:12 . # Жуть, мрачновато как все . Хотя нарисовано классно .

Найдите изображения Рисунок Женщины . Бесплатно для коммерческого использования Ссылка на источник не требуется Не защищено авторскими правами .
Бесплатные HD обои Девушки Рисованные фото и картинки на ваш рабочий стол скачать . Нет никаких ограничений на суточную загрузку . Все фотографии проходят проверку на качество, поэтому вы получаете только красивые фото обои для рабочего стола .

Рисунки человека, девушки в одежде для детей для срисовки: фото . Видео: Рисуем девушку карандашом, основные нюансы . Как легко нарисовать человека девушку в одежде в полный рост по клеточкам? Красиво рисовать картины могут не все .

Как нарисовать карандашом девушку поэтапно? Как нарисовать полную женщину в полный рост Нарисованное тело девушки карандашом.

Женщины и мужчины имеют кардинальные различия в строении тела. Но, в современном мире некоторые женщины внешне похожи на мужчин, из-за своей одежды и прически. Однако, как бы женщина не старалась походить на мужчину, мы все равно можно узнать ее. Главная отличительная особенность состоит в строении тела женщины – это широкие бедра и более узкие плечи (у мужчин ровно противоположные показатели). При рисовании женщины в полный рост стоит отталкиваться от этого основного правила, а остальные секреты построения можно узнать из поэтапного данного урока.

Материалы и инструменты:

  1. Белый лист бумаги.
  2. Простой карандаш.
  3. Ластик.

Этапы работы:

Фото 1. Для начала нужно провести простым карандашом вертикальную осевую линию. На краях отрезка оставляем засечки. Они определят полную высоту тела за которую нельзя выходить:

Фото 2. Делим отрезок пополам. Таким образом, линия делится на две части, по которым позже мы будем выстраивать тело. Далее верхний отрезок снова делим пополам, а от получившегося верхнего отрезка отмеряем еще половину. Самый верхний отрезок – это высота головы женщины:

Фото 3. Теперь нужно наметить расположение плеч. Линия плеч будет находиться под головой, а именно под второй (сверху) засечкой. Отступим чуть вниз от головы, оставляя немного места для шеи. Линию плеч нарисуем под наклоном, потому что женщина будет стоять немного наклонившись:

Фото 4. Далее нам нужно узнать место талии и коленей. Для этого нужно поделить осевую линию на три части. Чтоб это сделать легко, нижнюю половину осевой линии делим пополам, но линия коленей будет чуть выше. Измеряем её высоту и переносим на осевую линию три раза, оставляя засечки. В итоге должно получится три равных части:

Фото 5. Теперь намечаем линию талии. Она расположится на засечке между первой и второй половиной разделенной осевой линии (всего их 3 части), а бедра – чуть ниже и в два раза шире талии. Бедра и талию рисуем под наклоном, противоположно плечам:

Фото 6. Объединяем плечи и талию по краям, а от талии прорисуем линию до бедер. Нужно наметить длину юбки – она будет равна двум расстояниям от талии до бедер:

Фото 7. От плеч наметим расположение рук. Левая рука будет согнута в локте и находится на уровне талии, а правая – приподнята и отведена в сторону:

Фото 8. Теперь прорисуем ноги. Не забывайте, что колени должны быть расположены на уровне засечки. Правая нога немного будет заходить за левую:

Фото 9. Нарисуем голову в форме овала, а на ней «наметим» волосы. Большая часть их будет спадать на левую сторону:

Фото 10. Прорисуем руки и придадим им форму. Левую руку девушка будет держать на талии, а правая отставлена в сторону:

Фото 12. Ластиком удаляем лишние линии, которые ранее были нужны для построения. Усилим контур тела женщины:

Фото 13. Прорисуем черты лица женщины. Сильно упор на прорисовку лица не делаем, потому что основная наша задача – научится рисовать женщину в полный рост, а именно – тело. Вы можете изучить мой отдельный урок «как нарисовать женский портрет », где я подробно прорабатываю детали лица девушки:

Фото 14. Зададим тон волосам. Около изгибов делаем штрихи карандаша плотнее:

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать человека в полный рост для начинающих поэтапно карандашом на примере девушки.

Возьмем модель. Во всех учебниках по рисованию анатомии для художников показаны обнаженные формы, это для того, чтоб изучить полностью анатомию человека, в этом ничего такого стыдного нет. Если вы решили научиться рисовать человека, то вам однозначно придется работать с обнаженными телами, делать наброски тел с натуры или есть видео натурщиц, готовьтесь. Так как много на сайте детей, то мы возьмем модель в купальнике.

Чтоб начать рисовать нужно знать пропорции человека, есть среднестатистические пропорции, которые еще вывели в античности. Единицей измерения выступает длина голова и высота тела составляет 7-8 голов. А на самом деле люди очень разные и каждый раз высчитывать пропорции очень не комфортно, поэтому вы должны «набить» глаз при рисовании тела с фото, либо с живого человека. Пока не будем лезть в это, так как есть отдельные уроки, целые лекции по анатомии человека, ссылки я дам внизу.

Давайте просто попробуем нарисовать тело человека, в данном случае девушку. Я замерила высоту головы и отложила вниз 7 таких же отрезков. У нее рост получается почти 8 голов. Обратите внимание, где находятся плечи, грудь, локти, талия, лобок, конец рук, колена, ступни.

Чтоб нарисовать дело девушки представьте ее скелет, кстати скелет тоже нужно будет изучить, но не сильно подробно, хотя бы основные детали. И изобразить это просто линиями, которые бы показывали позу, в которой стоит девушка. По началу пока вы учитесь, всегда старайтесь изобразить эту простую форму тела. Вам может показаться, что это ерунда, но данном этапе уже мы должны проследить основные пропорции, у вас может быть так, что руки будут кончаться выше таза или ноги очень короткие, или длинное туловище — это не правильно.

1. Нарисуйте голову овалом, горизонтальной линией мы показываем расположение глаз, а вертикальной — середину головы. Отмерьте линейкой длину головы и отложите еще 7 таких отрезков вниз. Теперь ориентируясь на рисунок, нарисуйте так называемый скелет тела. Ширина плеч равна ширине двух голов, у мужчин -трех.

2. Теперь упрощенно нарисуйте грудную клетку, область таза, и , кружочками показываем гибкие суставы.

3. Сотрите первоначальные линии и сделайте очень светлые линии, которые вы рисовали в шаге 2, просто пройдитесь ластиком по них. Теперь рисуем ключицу, шею, плечи, грудь, соединяем линиями грудную клетку и туз по бокам, выводим линии ног и рук. Старайтесь повторить все изгибы, они образуются мышцами. Т.е. чтоб научиться рисовать тело человека вам необходимо знать анатомию, скелет и расположение мышц, и как мышцы и кости ведут себя при разных движениях, позах.

4. Стираем ненужные нам линии, рисуем купальник. Вот так можно с помощью таких нехитрых построений правильно нарисовать тело человека для начинающих.

Давайте попробуем еще попрактиковаться, только возьмем позу другую, по середине.

Кликните на изображение, чтоб подробнее разглядеть фото

Итак, начинаем также с построения простых линий и форм, уделите этому пункту должное внимание, не торопитесь. Первым временем вы можете подносить карандаш к экрану и смотреть направление, уклон линий, а потом приблизительно также рисовать на бумаге. Расстояние от носка до лобка (лобковой кости) и от него до верха головы, должно быть приблизительно одинаковым, допускаются разные отклонения, т.к. люди разные, но сильных контрастов быть не должно. Рисуем.

Теперь стараемся передать форму тела, опять же повторюсь, чтоб понять почему происходят такие изгибы, вы должны изучить анатомию человека, могут выступать как кости, так и мышцы.

Одним из самых простых способов нарисовать женскую фигуру является рисование с учетом , то есть, учитывая определенные соотношения размеров отдельных частей тела ко всей фигуре. Однако, для более эффективного рисования женской фигуры следует познакоситься со строением скелета и мускулатуры человека.

Высота головы женщины равна 1/8 ее роста

Рассмотрим наиболее практичный простой и распространенный способ построения женской фигуры, который исходит из утверждения, что высота головы женщины равна 1/8 всего ее роста. Подобный метод построения нужно использовать с одной поправкой. Высота головы умещается в росте женщины не ровно 8, а 7,5 раз. В отличии от построения мужской фигуры, где весь рост условно делится на 8 равных частей, здесь учитывается тот факт, что у женщины на один позвонок больше и соответственно верхняя часть тела чуть больше нижней.

Для начала построения женской фигуры данным методом проводим вертикаль и делим ее на 8 равных частей. Нижнюю восьмушку делим еще попалам — на этом уровне пройдет линия основания стоп. Остальные деления распределяться следующим образом:

  • 0 отметка — макушка головы.
  • 1 отметка — нижняя линия подбородка.
  • 2 отметка — соски.
  • 3 отметка — линия талии, пупок.
  • 4 отметка — линия основания ног, паховая область.
  • 8 (7,5) отметка — основание стоп.

Уровень колен будет находится по центру между 4 отметкой (основание ног) и 8 (основание стоп). Высота лица по данному методу от подбородка до верхней границы лба равна 3/4 высоты головы. Длина кисти руки равна высоте лица.

О женской фигуре

Когда спрашивают какие должны быть идеальные пропорции у женщины, часто говорят 90х60х90. Но, этот идеал очень далек от реальности. Он был придуман лишь для стандартизации коллекций одежды и учитывал, помимо окружностей тела, еще и рост. Важно отметить, что любая попытка стандартизации женской фигуры не способна охватить всего многообразия существующих женских образов. Все женщины уникальны. Более того в профессиональной среде считается, что по настоящему красивой и уникальной женщину делают ее небольшие диспропорции, которые в своей совокупности гармоничны. А, гармония и есть красота .

История вопроса

Женская фигура в исторической ретроспективе реже подвергалась попытке стандартизации, нежели мужская. В отображении женской фигуры художники и дизайнеры чаще обращали внимание на красоту общего образа. Наивысший пик попыток стандартизации женской фигуры пришелся на прошлый и нынешний века. Связано это с бумом продаж женской одежды и аксессуаров. Потребовалось стандартизировать женские параметры для массового производства. В остальном же, при отображении женского тела даже профессионалы чаще обращают внимание на общую образную красоту женщины, нежели на жесткое построение ее тела, а иногда и вовсе нарушая пропорции в угоду красивой линии, подчеркивающей образ.

Поэтапное обучение рисованию

Рисование женской фигуры лучше начинать после освоения рисования мужской фигуры. Это связано с тем, что на мужской фигуре чаще лучше прослеживаются скелет и мышечная масса. Это позволяет постепенно перейти от жесткого и детального рисунка к более образному.

Женскую фигуру, как и мужскую, сначала нужно научиться рисовать с классических статуй. Затем можно приступить к рисованию женской фигуры с натуры. Желательно, также, как и в рисовании мужских фигур, рисунки женских фигур делать в следующей последовательности: стоящая, сидящая, лежащая.

Важно как можно больше делать набросков женских фигур с натуры.

обнаженных натур. Женских обнаженных натур.

Вот что является главным при рисовании с натуры, так это четкое определение пропорций, стоящей перед вами, особы. Основой измерения по традиции являются размер стопы, головы или лица. Для среднестатистического человека среднего роста пропорции обычно определяются следующим образом:

Размер головы с размером тела – 7:1

Лицо, кисть руки – 10:1

Ступня – 6:1

Суть, думаю, ясна. Голова в рост человека укладывается примерно 7-8 раз, ступня – 6, ну и так далее. На самом деле, это просто такие себе замеры, но если вы будете обращать на них внимание, то вот этих гадских проблем с короткими руками и огромными ступнями у вас не возникнет. Очень важна и соразмерность частей тела. Ваша ладонь приблизительно одного размера с лицом, двуглавая мышца руки – с высотой головы и большой ягодичной мышцей.

Череп человека, по сути, имеет форму овала. Для обозначения поворота лица наметим вертикальную профильную линию (грубо говоря, пилим голову пополам). Горизонтальная ось (линия разреза глаз) определяется наклоном головы вверх или низ. Она пересекается с вертикальной линией в области переносицы, образуя опорную крестовину. Если вы рисуете объект в профиль, то горизонтальные линии должны быть ровными, при наклоне головы эти линии выгибаются вверх, ухо перемещается выше, четко выделяются надбровные дуги.

Лицо я в подробности расписывать не буду, ибо главное – красота тела в нашем случае, но наша натура будет не очень рада, если тело ее будет хорошо собой, а вот лицом она не выйдет. Для начала следует обозначить горизонтальной линией середину высоты головы, на этом уровне располагаются глаза. Верхние края ушей расположены на уровне бровей, нижние – на основании носа. Расстояние между глазами равно длине глаза.

Руки. Безусловно, вся работа будет зависеть от того, как ваш объект будет расположен. Сидит\стоит, находится в расслабленном состоянии или напряженном. Это дело уже ювелирной тонкости. Поэтому в общих чертах: если кисть находится в напряженном состоянии, то одной из главных деталей являются сухожилия разгибателей пальцев (веерообразные штукенции). Если девушка держится рукой о стул (или еще что), между сухожилием короткого разгибателя большого пальца и его длинного разгибателя образуется впадинка, которая придает кисти более выгнутую форму.

Плечевой пояс состоит из ключиц и лопаток. Тут стоит также провести серединную линию от яремной ямочки до пупка, от этой линии уже отталкиваемся при прорисовке парных форм. При напряженных руках (в случае опоры на них) выделяется надключичная ямка, напряженная грудная мышца. Груди прекрасной барышни имеют чаще не ровно круглую, а скорее немного каплеобразную форму, соски (вид сбоку) направлены чуть вверх и в стороны. Если девушка тощая, не стоит вырисовывать ей выпирающие ребра и тем более очерчивать их тенью, достаточно будет слегка обозначить их выпуклость наравне с ложбинкой между грудью.

Торс, собственно, состоит из грудной части и части живота. При расположении девушки спиной, их соединяет позвоночный столб, который чаще всего не прорисовывается, но служит вертикальной серединной линией, определяющей изгиб в ту или иную сторону. От нее обозначаем объем большой грудной мышцы, линии ребер и мышцы живота. Грудную клетку обозначаем формой цилиндра, сужающегося кверху. Сама грудь фиксируется так же лопатками, но если барышня находится в расслабленном положении, то они никак не обозначены.

Ноги. Если мы рассматриваем нашу даму со спины, то самыми примечательными в ее ногах будут формы икроножной мышцы. Особой тонкости в такой позе требует и ахилловы сухожилия. У девушек, занимающихся, допустим, танцами, мышечная часть ноги чаще всего находится в непроизвольном напряжении, что особенно выделяет накаченную мышцу. При ровном расположении ступни, наружная лодыжка всегда находится ниже внутренней. Без плоскостопия хорошо выделяется арочный изгиб стопы. Большой палец обычно чуть приподнят вверх, остальные расположены четко на уровне плоскости.

После того, как девушка заняла нужную нам позу, ее постановка на листе начинается с наметок общей массы фигуры, определения центра тяжести. Если девушка стоит, гораздо легче провести эту вертикаль (ориентир устойчивости тела). В положении сидя первое внимание уделяется наряду с массой фигуры наклону бедренного и плечевого пояса. Средняя линия так же отмечается, но после схематичной конфигурации всего силуэта. Для упрощения можно сразу наметить линиями направление движения рук и ног. Далее находим общие пропорции фигуры, углы наклона плечевого пояса и головы, объем таза, плеч, спины. Обозначаем объем точками, начиная намечать каркас фигуры.

Не следует акцентировать на чем-либо внимание, сначала придайте силуэт (рисуя парными формами), двигаясь по всей фигуре. Прослеживайте натяжку мышц, помечая хорошо выделяющиеся их части штрихом (в итоге туда ляжет тень). После наметки каркаса переходите к прорисовке кистей рук, от них к предплечьям и локтевым суставам, передайте общие черты лица. Переходите к абрису лонной дуги, коленным чашечкам, постепенно убирая или смягчая линии построения. Далее прорабатываем бедра и голень, намечая тени.

Ну и в конечном итоге снова возвращаемся к голове. Придаем тон прическе, конечно, формируем лицо, добавляя в него светотеневое отношение, уделяем большое внимание мелким деталям: прорисовываем впадинки ключиц, отмечаем разгибатели пальцев, расставляем теневые акценты. Проводим сверку с натурой, хотя завершение рисунка (если, конечно, все тени были намечены ранее) происходит чисто автоматически, чаще, девушка нам для этого уже не нужна.

Изображение людей на бумаге является не таким простым видом художественного воспроизведения и требует определённой тренировки. Попытаемся разобраться и научиться тому, карандашом.

Учимся рисовать женскую фигуру

Эскиз карандашом — занятие интересное и всегда увлекательное. Для того чтобы узнать, как нарисовать карандашом девушку, нужно учесть все пропорции человеческого тела.

Лицо и руки в изображении людей

Портрет — это графическое изображение человека с учётом его индивидуальных особенностей, по которым его легко можно узнать. Данный жанр является самым сложным в изобразительном искусстве.

сохранивприсущую ей индивидуальность?Для художника очень важно отобразить глаза и руки, чтобы передать схожесть с оригиналом. Руки в эскизе играют не последнюю роль. Они помогают выражать радость, грусть, задумчивость. Они то на коленях, то красиво поддерживают лицо или складываются в любом другом жесте. В паре с лицом руки передают состояние человека на момент рисования.

Рисовать портрет можно с живого человека или с фотографии. Чтобы упростить себе задачу на начальных этапах обучения, для работы лучше взять готовое изображение.

Особенности женского портрета

Для того чтобы понять, как нарисовать карандашом девушку, вспомним, что для неё характерны плавные изгибы тела, более мягкие и тонкие Поэтому в рисунке должны отсутствовать резкие и грубые линии, которые актуальны для изображения мужского рисунка.

Рисовать девушку непросто, но достаточно увлекательно. Поэтому, чтобы понять, как нарисовать карандашом девушку, необходимо не только научиться передавать сходство с оригиналом, но и попытаться показать характер при помощи улыбки, выразительности глаз и жестов.

Рисунки девушек в полный рост карандашом в одежде. Как нарисовать девочку в платье

Уже в начале XX века звезды Голливуда определяли тенденции женской моды. Каждое десятилетие какая-нибудь голливудская актриса, сфотографированная на церемонии вручения «Оскара» или кинопремьере, становилась законодательницей моды. Звезды одеваются у известных модельеров, которые затем появляются на страницах журналов или экранах телевизоров.

Как нарисовать девушку в платье

Фигура девушки в платье строится с помощью контура юбки и вокруг каркаса. Обрати внимание на то, что форма юбки похожа на хвост русалки. Чтобы правильно изобразить фигуру девушки, посмотри на размер частей её тела и их положение. Ориентируйся по линиям построения. Изучи изогнутый контур фигуры красавицы.

Шаг 1 . Рисуй чуть нажимая на карандаш. Сначала наметь контур юбки, похожий на хвост русалки, и добавь чуть наклонённый овал бёдер. Нарисуй линию позвоночника, круг головы, направленный вниз подбородок и поставь крестик на месте лица. Добавь посредине позвоночника круг груди и поперечную линию плеч. Проведи линию правой руки, опущенной вниз, а затем левой руки, согнутой к талии. Обозначь сочленения рук.

Шаг 2 : . Построй контуры тела вокруг каркаса. Начни с головы. Очерти лицо, ухо и шею. Нарисуй контур волос вокруг лица. Наметь плечи, руки и платье. Нарисуй пальцы и сумочку. Чистым ластиком сотри вспомогательные линии.

Шаг 3 . Более чёрной и плавной обводкой определи контуры. Нарисуй глаза по обеим сторонам крестика, нос, рот. Волнистой линией очерти контур прически и груди. Нарисуй шлейф позади платья, складки на юбке и пышный подол.

Шаг 4 : как нарисовать девушку в платье . Детализируй черты лица, нарисуй бусы и наметь текстуру волос. Легко нажимая на карандаш, нанеси серый цвет средней насыщенности на платье, не заштриховывая его полностью.

Набросай контуры красного ковра и заграждения за фигурой звезды. Когда ты изобразишь слабые вспышки камер, твоя девушка в платье будет готова позировать перед фотокамерами папарацци.

КАК РИСОВАТЬ ПОРТРЕТ//Портрет карандашом для начинающих//ОСНОВЫ АКАДЕМИЧЕСКОГО ПОСТРОЕНИЯ

В этом мини очерке мы дадим рекомендации как нарисовать девушку в платье . Рисовать фигуру начнем с каркасного изображения самой фигуры, а также обозначения нижней части платья — юбки, по своей форме схожую с хвостом сказочных русалок. Изображая девушку, постарайтесь сохранять пропорции, учитывайте положение частей тела. Линия будет служить ориентиром для изображения. Обязательно понаблюдайте за изогнутостью линий, формирующих образ.

Как нарисовать девушку

Этап 1. Карандаш должен слегка касаться листа бумаги, оставляя тонкие линии. Первое что нужно сделать — обозначить контур юбки девушки. Этот контур должен напоминать нам хвост . Бедра девушки выделим овалом с небольшим наклоном. Далее проводим линию позвоночника нашей красавицы, кругом вырисовываем голову, выделяем подбородок, будущее лицо выделим крестиком. Теперь кругом обозначим грудь. Расположим его посередине позвоночника. Намечаем поперечной линией плечи девушки. Линиями : правую опускаем вниз, левую — согнем у талии. Места сгиба рук выделяем маленькими кругами.

Этап 2. Теперь нужно очертить контуром фигуру красавиц. Сначала обводим линиями голову, затем прорисовываем лицо красавицы, ее тонкую шею. Контурной линией набросаем прическу девушки. Плавной линией переходим к плечам, намечаем руки, рисуем контур платья. Тонкими линиями вырисовываем пальцы. Наряд дополняем сумочкой. Теперь возьмите ластик и с его помощью удалите все лишние линии.

Этап 3. С небольшим нажимом плавно и четко обводим карандашом основной контур будущей красавицы. Крестиком мы ранее обозначили лицо, теперь с разных его сторон рисуем глаза, выводим линию носа и линию рта. С помощью волнистой линии обводим прическу и контур груди. Линиями выделяем несколько складок на платье, придаем пышность юбке и сзади добавляем платью красавицы шлейф.

Этап 4. На заключительном этапе прорисовываем детали образа — наносим несколько штрихов на лицо, выделяя черты лица девушки, рисуем ниточку бус на шее, наносим тонкие линии волос, придавая объем прическе. Платье немного заштрихуем карандашом. Штриховку не нужно накладывать плотно или делать ее слишком темной.

Уже нарисовал +8 Хочу нарисовать +8 Спасибо, отличный урок +109

Шаг 1.

Шаг 2.

Шаг 3.

Шаг 4.

Шаг 5.

Рисовать мы с Вами будем девушку в роскошном синем платье. Наш урок будет состоять из 9 поэтапных подсказок, с помощью которых нарисовать девушку в бальном бальном платье не составит никакого труда.

Итак, приступим к рисованию:

Этап 1:Сначала нам необходимо определить границы по которым мы будем рисовать платье и девушку. Для этого проводим несколько вспомогательных кривых вот таким образом:

Этап 2. Переходим к рисованию непосредственно самой девушки. Начинаем рисовать контуры ее лица, на рисунке ниже мы увеличили место рисования для облегчения нашей задачи. Рисуем контуры лица аккуратными, плавно изогнутыми, линиями.

Этап 3. Теперь рисуем лицо нашей девушки. Все, что нужно нарисовать на данном этапе, выделено голубым цветом. Нам необходимо нарисовать выразительные глаза девушки, ее маленький носик и губы.

Этап 4.Затем сы рисуем ручки нашей принцессы, одна из ее рук изящно поднята вверх, другая рука опущена вниз. Срисовываем руки точно также, как они изображены на картинке ниже

Этап 6. Теперь рисуем пышную юбку платья, не выходя за границы вспомогательного каркаса, который нарисован на рисунке ниже красным цветом

Этап 7. Рисуем некоторые мелкие декоративные элементы на юбке платья нашей девушке следующим образом:

Этап 8. Чего-то явно не хватает нашей девушке… Конечно же волос Рисуем их так, как показано на рисунке ниже. Если получится не совсем так как на картинке, ничего страшного, Вы можете нарисовать волосы по своему (длиннее или же короче)

Этап 9. Рисунок девушки в бальном платье готов. Разукрашиваем наш рисунок в яркие цвета, и смотрим что же у нас получилось:

Похожие уроки рисования:

ГДЕ НАЙТИ ЮБКИ КАРАНДАШИ, КОГДА ВЫ ИЗГИБНЫ — Проект Petite Pear

ПРИМЕЧАНИЕ. Чтобы предоставить читателям моего блога наибольшее количество вариантов одежды на выбор, я пробую больше стилей, чем я лично могу купить и сохранить. Я стараюсь отмечать, какие вещи купил лично. Имейте в виду, что товары с рейтингом «Купить» могут не принадлежать мне лично. Рейтинг «Купить» означает, что предмет одежды соответствует моим стандартам по размеру одежды. Это сообщение в блоге содержит «партнерские ссылки» (т.е. ссылка со специальным кодом отслеживания). Если вы покупаете что-то по «партнерским ссылкам» в моем блоге, я могу получать комиссию.

Читатель блога недавно обратился ко мне в Instagram о том, где найти юбки-карандаш в виде миниатюрной груши. Когда я получил ее сообщение, я понял, что давно не ходил по магазинам этой категории, и, честно говоря, я не был уверен, что сейчас доступно. Раньше мне больше всего везло с юбкой-карандаш в Banana Republic, но я не знала, так ли это до сих пор.Женщинам грушевидной формы сложно покупать юбки-карандаш, потому что большинство брендов не предлагают пышных форм. Многие бренды определяют размер своей одежды, используя подходящие модели с прямоугольными пропорциями. Это означает, что при примерке юбок-карандашей мы часто обнаруживаем, что талия слишком велика, а бедра слишком узкие. Раньше моим «решением» было носить юбку-карандаш ниже талии, чем предполагалось. Так что в основном юбка сидела на моем животе, а не на моей естественной талии. Хотя это и не было оптимальным решением, я всегда предпочитал подбирать одежду, которая подходила бы мне по размеру и не требовала значительных изменений.

Общие рекомендации по стилю юбки-карандаш:

Свитер или трикотажные юбки-карандаш

Юбки из бумажных пакетов

Юбки «пышной формы»

Если вам нужны изменения, выберите юбки с подолом изменение по сравнению с изменением талии, потому что изменение подола дешевле. (Этот совет любезно предоставлен читателем проекта Petite Pear Project!)

Для этого обзора я в основном делал покупки в миниатюрных магазинах в большинстве магазинов, однако я пошел дальше, потому что было несколько других брендов, которые я хотел пытаться.Я делюсь как традиционными юбками-карандашами, так и более смелыми.

Юбки-карандаш, выбирая лучший узор для вашего тела — Идеи для шитья — Style Arc

Элегантный, но веселый; классический, но современный; стильно во всех смыслах; это юбка-карандаш. В этой юбке, повсеместно распространенной в 1950-х годах, есть все. Эта юбка прекрасна тем, что она хорошо смотрится практически на любом типе телосложения; загвоздка в том, чтобы выбрать правильный разрез. Пошив юбки самостоятельно, вы сможете подобрать идеальную одежду по своему вкусу.Вот ваше комплексное руководство по выбору идеального выкройки юбки-карандаш для вашего тела.

Тонкая талия с узкими бедрами:

Этот тип фигуры наиболее универсален, когда дело касается выкройки юбок-карандаш. Выбор узора с сильным сужением от бедра до низа создаст иллюзию изгиба. Как широкая, так и узкая талия хорошо смотрятся на этой оправе, однако, если у вас короткий торс, выберите узкую, чтобы удлинить талию. Талия может достигать любого уровня от высокой (на несколько дюймов ниже ребер) до низкой (на дюйм или два ниже пупка), в зависимости от того, какой стиль вы выберете.Выбирая ткань, ищите что-то более жесткое, например парчу или сукно, это поможет сохранить изогнутую форму вашего конуса. Это также идеальный тип фигуры, чтобы поиграть с такими украшениями, как карманы, окантовка или пояс, украшенный драгоценными камнями.

Юбка-карандаш Style Arc’s Ali Pattern

Тонкая талия, широкие бедра:

Для этой классической фигуры в виде песочных часов лучше всего выбрать узор юбки-карандаш с плавным сужением, чтобы подчеркнуть изгиб ваших бедер. Широкая и украшенная резинка на талии идеально подчеркнет вашу тонкую талию. Убедитесь, что пояс доходит до уровня талии.Выберите ткань средней плотности, подойдет эластичный бенгалин, который подчеркнет ваши изгибы. Избегайте карманов, так как они могут сделать ваши бедра громоздкими, хотя окантовка вокруг талии может быть простым и классическим украшением.

Юбка-карандаш Style Arc’s Fay Pattern

Толстая талия с узкими бедрами:

Симметрия юбки-карандаш прекрасно подходит для этого типа телосложения. Выберите выкройку юбки-карандаш с небольшим заострением. Пояс на талии должен быть толстым для дополнительной поддержки, при этом верх должен доходить до вашего естественного уровня талии.Выберите ткань средней плотности, которая хорошо ложится. Узор или принт по нижнему краю станут прекрасным украшением.

Толстая талия с широкими бедрами:

Возможно, из-за названия многие женщины с таким типом телосложения считают, что им не по силам такой дизайн, но я не согласен! Очень важно правильно подобрать детали. Выбирайте узор юбки-карандаш, который имеет небольшой или умеренный конус, это в основном зависит от вашего собственного уровня комфорта и того, насколько вы хотите подчеркнуть бедра — чем более умеренным будет конусность, тем пышнее будет ваша юбка.Выберите широкую талию и используйте жесткую подкладку, это даст вам дополнительную поддержку и добавит плавности вашему силуэту; отсутствие карманов также поможет юбке оставаться гладкой. Выбирайте драпированную ткань средней плотности, но старайтесь избегать эластичных тканей. Вышивка на подоле или сдержанный бант на поясе станут хорошим украшением.

Юбка-карандаш Style Arc’s Sara с выкройкой

Полный или узкий бюст:

Важно учитывать этот аспект при выборе выкройки юбки-карандаш, отражающей ваш личный стиль.Более высокая талия подчеркнет линию груди, доводя глаза до этого уровня, в то время как более низкие пояса будут отвлекать взгляд от линии груди.

Тонкие или толстые икры:

Толщина икры и длина штанин — важные факторы, определяющие, какую длину искать в выкройке юбки-карандаш. Если у вас тонкие икры и короткие ноги, выбирайте юбку выше колена, чтобы удлинить ноги. Для тонких икры и длинных ног подойдет любая длина, но такая, которая достигает середины икры, окажется довольно шикарной.Узор, который лучше всего подходит для толстых икр, — это юбка-карандаш, доходящая до колен или немного выше, независимо от длины ног. Лучше избегать юбок, которые доходят до середины икры, так как это может сделать ваши ноги громоздкими. Юбка-карандаш — сказочный классический вариант для многих случаев. Их просто и быстро шить, что делает их идеальным вариантом для любого уровня подготовки. Если вы хотите быть сексуальным или шикарным и утонченным, эта юбка вам подойдет! Удачного шитья!

Юбка-карандаш со складками в пол

Как 2 проверьте, какой размер вам следует заказать.

Вам нужно всего лишь сделать 3 простых измерения тела, чтобы определить, какой размер юбки вам следует заказать! Возьмите рулетку и измерьте длину талии, бедер и юбки. Если вы не знаете, как проводить эти измерения, вот видео, показывающее, как их проводить.

Используйте свои мерки, чтобы решить, какая юбка лучше всего подойдет к вашим меркам.Мы рекомендуем, чтобы в одежде было свободное пространство не менее 1–2 дюймов. Также примите во внимание, будет ли ваша юбка сделана из эластичной ткани или без нее.

Если стандартные размеры вам не подходят или вы хотите, чтобы юбка была сделана на заказ на основе размеров вашего тела, выберите «Нестандартный размер» в раскрывающемся списке «Размер». Чтобы создать одежду нестандартного размера, нам понадобится ваша таблица измерений, заполненная Tawni Haynes Apparel или третьей стороной, контролируемой Tawni Haynes Apparel посредством видеоконференции. Мы свяжемся с вами в течение 24 рабочих часов, чтобы рассмотреть все детали для одежды нестандартного размера.

10 стильных способов носить юбку-карандаш

В 1954 году Christian Dior произвел революцию в женской моде, создав первую в мире юбку-карандаш. В результате редкого модного волшебства ему удалось не только изобрести совершенно новую форму, но и представить одежду, которая будет льстить телу любой женщины. Юбка-карандаш с акцентом на бедра и естественные красивые изгибы женщин повсюду, с тех пор была определена как самая лестная юбка на рынке.Если вы думаете, что юбку-карандаш следует носить только в корпоративной обстановке, подумайте еще раз. Прошедшие 70 лет доказали, что любой может принять этот вневременной стиль — от экранных сирен и гламурных девушек до влиятельных деловых женщин и непринужденных ценителей винтажного стиля. Независимо от того, выберете ли вы эффектные цветочные композиции или мерцающие блестки, знойную кожу или роскошное кружево, существует множество интересных способов перенести эту тенденцию в 21 век. Поэтому, если вам нравится юбка-карандаш, но вы не знаете, с чего начать, мы здесь, чтобы раскрыть самые стильные способы носить эту культовую вещь.

Юбка-карандаш, которая с 1950-х годов является неотъемлемой частью одежды, претерпела многочисленные изменения в своем стиле. В результате, хотя узкая, облегающая фигура форма осталась прежней, способы ее ношения расширились в геометрической прогрессии. Если вы хотите создать образ знойной голливудской сирены, влиятельной деловой женщины или магната высокой моды, юбка-карандаш — ваше новое секретное оружие. Нарядите его для офиса, улицы или ночи в городе.Чтобы подчеркнуть вашу фигуру от талии до пола, наденьте юбку-карандаш с эффектными каблуками. Миниатюрным дамам, желающим присоединиться к тренду, выбирайте юбку до колен или чуть выше их. Это подчеркнет вашу естественную форму и создаст иллюзию высоты. Оттуда возможности для нарядов безграничны. Ищете стильный повседневный наряд без особых усилий? Сочетайте джинсовую юбку-карандаш с ярким укороченным топом и некоторыми винтажными оттенками. Вам нужен взгляд, чтобы перенести вас из офиса в бар? Просто наденьте обтягивающую черную юбку-карандаш и скользкую атласную блузу.Наконец, добавьте немного красных губ на закате, чтобы сделать этот образ днем ​​и ночью. Итак, дамы, подготовьте свои шкафы с несколькими разными стилями юбок-карандаш, а затем приступайте к экспериментам с одеждой.

Джинсовая юбка-карандаш

Для женщин, которые склоняются перед любящими винтаж музами, такими как Алекса Чанг и Хлоя Севиньи, джинсовая юбка-карандаш — must-have. Шикарный, непринужденный и непринужденный — эта джинсовая мечта станет идеальным дополнением любого летнего гардероба.Создавая это изделие, забудьте о правилах старой моды, которым научила вас мама. Хотите создать двойной деним? Мы любим это. Думаете о том, чтобы сочетать повседневную джинсовую юбку с классными туфлями на шпильке? Вы на пути к тому, чтобы вас схватили папарацци в уличном стиле. Поэкспериментируйте с винтажными предметами для создания поистине уникального образа. Наконец, добавьте пару простых каблуков, чтобы удлинить ноги и приподнять образ.

СМОТРЕТЬ ОБРАЗ

Кожаная юбка-карандаш

Ищете знойное, изысканное и совершенно мощное дополнение к своему гардеробу? Кожаная юбка-карандаш подходит ко всем этим и многим другим параметрам.Этот смелый образ внушает уверенность, что делает его победителем практически в любом случае. Таким образом, хотя кожаная юбка-карандаш может не подойти к пляжной одежде, мы гарантируем ей успех в офисе, на улице или на вечеринке. Чтобы сбалансировать эффектный образ и гарантировать, что ваш образ остается изысканным, выбирайте топы с высоким вырезом и длинными рукавами. Кроме того, поиграйте с формой и текстурой наверху, сохраняя при этом нейтральные цвета. Чтобы завершить образ, купите черную кожаную сумку, которую вы наблюдали в течение нескольких месяцев, а затем завершите образ гладкими ботильонами на высоком каблуке.

СМОТРЕТЬ ОБРАЗ

Юбка-карандаш с цветочным рисунком

Всегда весело, часто кокетливо и немного ярко; добавление нескольких цветов к своему образу никогда не будет ошибкой в ​​наших книгах. Если вы уже сделали первый шаг к покупке юбки-карандаш с цветочным рисунком, то, вероятно, вам подойдут все эти описания. Если вы не знаете, как оформить это утверждение, мы готовы помочь. Хотя нет установленных правил, есть несколько простых способов создать действительно запоминающийся наряд.Для светлых цветов выбирайте топы светлых тонов и деликатных тканей. Это создаст мечтательный, женственный и универсальный образ. Если вам больше нравятся темные цветы, примите роскошную изысканность, сочетая юбку с темным прозрачным или кружевным топом. Наконец, чтобы добиться действительно уникального подхода, воспользуйтесь модными оплошностями прошлого, надев блузку, пальто или футболку с «конфликтующим» принтом.

СМОТРЕТЬ ОБРАЗ

Юбка-карандаш с пайетками

Если бриллианты — лучшие друзья девушки, то блестки на юбках — ее тайная, давно утраченная любовь.В последние годы это ослепительное модное заявление переместилось из блестящих гардеробы сценических артистов в тщательно подобранные шкафы модной одежды. Чтобы этот мерцающий образ сиял, а не слепил глаз, держите верхнюю половину, аксессуары и обувь простыми. Классическая белая блузка или черная футболка мгновенно превратят этот образ из диско-дивы в законодателя высокой моды.

СМОТРЕТЬ ОБРАЗ

Кружевная юбка-карандаш

Ультра женственная ткань, дополняющая неизменно красивый силуэт юбки-карандаш, — это не что иное, как кружево.Любые женщины, которые считают, что кружево вышло из моды, свадебное или просто не для них, на мгновение отложите эти мысли в сторону. С помощью нескольких простых советов по стилю этот деликатный материал может стать центральным элементом освежающего современного модного наряда. Во-первых, если вы собираетесь носить белую кружевную юбку, это, скорее всего, будет первое, что заметят люди. Поэтому, чтобы удлинить образ ваших ног, наденьте пару телесных туфель на шпильке. Это заставит глаза двигаться вниз к земле, что даст вам несколько дополнительных сантиметров.Независимо от того, какой цвет юбки вы выберете, кружево — это, по сути, ткань с высокой проработкой деталей. Таким образом, вы можете пойти одним из двух способов найти свою верхнюю половину. Во-первых, вы можете сочетать замысловатость с замысловатостью и источать женственность, надев соответствующую кружевную рубашку или кофточку. Как вариант, вы можете создать универсальный современный наряд, выбрав что-нибудь чистое и простое. Наши лучшие выборы в этом сезоне — рубашка в тонкую полоску светлого цвета, оверсайз из кашемира или облегающую водолазку, облегающую фигуру.

СМОТРЕТЬ ОБРАЗ

Юбка-карандаш в клетку

В то время как мысль о пледе может вернуть вас к ностальгическим воспоминаниям о школьной форме, широкий клетчатый принт нашел новую жизнь на сцене уличного стиля. Клетка перестала быть просто основной одеждой школьников, она стала обязательной в гардеробе любого любителя моды. В сочетании с классическим силуэтом юбки-карандаш этот узор создает шикарные наряды для современной работающей женщины.Когда смешиваются игривые цвета, такие как мечтательные фиалки, пастельные розовые и синие цвета яичной скорлупы, эта одежда становится предметом, который можно надеть на обед с девушками или на хорошо заработанный шоппинг. Если вы предпочитаете корпоративный подход, длина юбки должна быть ниже колен и носить ее с подходящим жакетом. Чтобы завершить этот образ, добавьте характер, надев эффектные ботинки или каблуки. Для тех женщин, которые ищут более непринужденный образ, поэкспериментируйте с яркими клетчатыми принтами, модным прозрачным плащом или классическим плащом в стиле милитари.

СМОТРЕТЬ ОБРАЗ

Длинная юбка-карандаш

Для высоких женщин, которые хотят щеголять своими длинными ногами, спусти юбку-карандаш на землю. Вместо того, чтобы отдавать предпочтение традиционному стилю с короткими рукавами до колен, выберите юбку-карандаш, которая простирается за тонированную нижнюю часть икры или кисть чуть выше лодыжек. Для этого образа используйте однотонные цвета, а именно черный, белый и серый. Поскольку вы уже подчеркиваете свой рост длиной юбки, низкие каблуки и каблуки станут прекрасным дополнением к этому наряду.Наконец, чтобы было весело, добавьте ярких красок с помощью яркой сумочки одного из самых ярких цветов этого сезона: желтого, красного, розового или хаки.

СМОТРЕТЬ ОБРАЗ

Черная юбка-карандаш

По словам Неймана Маркуса, «женщины, которые носят черное, живут яркой жизнью». Идете ли вы по офису, по подиуму или в 5-звездочный ресторан; черная юбка-карандаш привлекает внимание. А как могло быть иначе? Сочетая цвет, который подходит любой фигуре, с формой юбки, которая делает то же самое, действительно нет права на ошибку.Чтобы создать такой образ, забудьте о маленьком черном платье и отправляйтесь на охоту за идеальной «маленькой черной юбкой-карандаш». Под малым в данном случае мы подразумеваем долго. Для истинного класса и очарования, дамы, поищите юбку-карандаш до колен или ниже. Оттуда варианты укладки столь же бесконечны, как и ваши ноги. Для шикарного образа подумайте о шелковых блузках и черных каблуках. Если вы ищете что-то более острое, ваш путь к успеху составит смелые крохи, искусственный мех и кожаные аксессуары.

СМОТРЕТЬ ОБРАЗ

Белая юбка-карандаш

Если безупречная роскошная одежда наполняет ваши модные мечты, окунитесь в облака и купите белую юбку-карандаш.Это заявление может полностью изменить вашу личность. Надев это изделие, приготовьтесь выглядеть шикарно, соблазнительно и ангельски. В конечном счете, стиль этой юбки кардинально изменит общий эффект. Если ваша миссия — излучение высокой моды, возьмите золото, мех и красную помаду. Если вам нравится внешний вид снежной королевы, выберите большое белое пальто, больше меха и ледяные синие акценты. Наконец, если вы хотите олицетворять слово «шик», этой цели помогут узкая водолазка, темные губы и структурированный белый пиджак.

СМОТРЕТЬ ОБРАЗ

Цветная юбка-карандаш

В этом сезоне вернулись блочные цвета. Что касается юбок-карандашей, наша палитра состоит из розового, вишнево-красного, канареечного и хаки. Когда дело доходит до сочетания наряда с вашей новой яркой юбкой-карандаш, основы довольно просты. Вариант первый: подберите цвет юбки к верху или, как вариант, к пальто.Выберите цвет, который подходит вашему цвету и цвету лица, чтобы создать действительно гармоничный и уверенный образ. Вариант 2: сочетайте яркую юбку с черной или белой рубашкой, чтобы получить свежий чистый вид, привлекающий внимание к нижней половине вашей фигуры. Наконец, третий вариант: найдите свой цветовой круг. Помните то радужное колесо, которое ваш учитель рисования вручил классу еще в начальной школе? Это ваше новое секретное оружие. Однако, если вы потеряли руль еще в школьные годы, не бойтесь. Это гениальное изобретение легко найти в Интернете.Чтобы применить это к моде, просто сопоставьте цвета, противоположные друг другу на цветовом круге. Итак, если вы носите розовую юбку, сочетайте ее с зеленой рубашкой. В этом уравнении желтый соответствует темно-фиолетовому, а оранжевый соответствует синему. Помня об этом, превратите свой гардероб в палитру художника и начните смешивать эти цвета как профессионал.

СМОТРЕТЬ ОБРАЗ

Как носить юбку-карандаш

  • Чтобы создать изысканный модный образ, убедитесь, что юбка-карандаш ниже колен.
  • Уравновесьте смелые ткани, такие как кожа, пайетки и кружева, с простыми элементами классических цветов.
  • Подчеркните женственную фигуру, созданную юбкой-карандаш, надев каблуки или сапоги на каблуке.
ПОДПИСАТЬСЯ НА НАШЕ НОВОСТИ

Подпишитесь на наш список рассылки и получайте интересные материалы и обновления на свой почтовый ящик.

Спасибо за подписку.

Что-то пошло не так.

Мы уважаем вашу конфиденциальность и серьезно относимся к ее защите

Официальный интернет-магазин GUESS® — ознакомьтесь с новой коллекцией

<"": <"renderedTemplate": "\ n \ n

    \ n \ n

\ n», «renderedTemplateMobile»: «\ n \ n \ n «>,» AE «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n

    \ n \ n
  • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
  • \ n \ n \ n РУССКИЙ \ n \ n \ n \ n

\ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n «>,» AL «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n

    \ n \ n
  • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
  • \ n \ n \ n ITALIANO \ n \ n \ n \ n

\ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n «>,» AZ «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n

    \ n \ n \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
  • \ n \ n \ n РУССКИЙ \ n \ n \ n \ n

\ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n «>,» BE «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n

    \ n \ n
  • \ n \ п \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
  • \ n \ n \ n FRAN & Ccedil; AIS \ n \ n \ n \ n
  • \ n \ n \ n NEDERLANDS \ n \ n \ n \ n
  • \ n \ n \ n POLSKI \ n \ n \ n \ n

\ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n «>,» BG «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n

    \ n \ n
  • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n

\ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n «>,» BH «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n

    \ n \ n \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n

\ n » , «renderedTemplateMobile»: «\ n \ n \ n \ n \ n»>, «BY»: <"renderedTemplate": "\ n \ n

    \ n \ n
  • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
  • \ n \ n \ n РУССКИЙ \ n \ n \ n \ n \ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n «>,» CH «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n
      \ n \ n
    • \ n \ n \ n DEUTSCH \ n \ n \ n \ п
    • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
    • \ n \ n \ n ESPA & Ntilde; OL \ n \ n \ n \ n
    • \ n \ n \ n FRAN & Ccedil; AIS \ n \ n \ n \ n
    • \ n \ n \ n ИТАЛЬЯНСКИЙ \ n \ n \ n \ n

    \ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n «>,» CY «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n

      \ n \ n
    • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
    • \ n \ n \ n РУССКИЙ \ n \ n \ n \ n \ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n «>,» CZ «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n
        \ n \ n
      • \ n \ n \ n DEUTSCH \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n ESPA & Ntilde; OL \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n POLSKI \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n РУССКИЙ \ n \ n \ n \ n

      \ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n «>,» DE » : <"renderedTemplate": "\ n \ n

        \ n \ n \ n \ n \ n DEUTSCH \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n ESPA & Ntilde; OL \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n ИТАЛЬЯНСКИЙ \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n POLSKI \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n РУССКИЙ \ n \ n \ n \ n

      \ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n»>, «DK»: <"renderedTemplate" : "\ n \ n

        \ n \ n
      • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n ESPA & Ntilde; OL \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n POLSKI \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n РУССКИЙ \ n \ n \ n \ n

      \ n», «renderedTemplateMobil e «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n «>,» EE «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n

        \ n \ n
      • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n РУССКИЙ \ n \ n \ n \ n

      \ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n «>,» EG «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n

        \ n \ n
      • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n

      \ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n «>,» ES «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n

        \ n \ n
      • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n ESPA & Ntilde; OL \ n \ n \ n \ n

      \ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n»>, «FI»: <"renderedTemplate": "\ n \ n

        \ n \ n
      • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n РУССКИЙ \ n \ n \ n \ n

      \ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n «>,» FR » : <"renderedTemplate": "\ n \ n

        \ n \ n
      • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n ESPA & Ntilde; OL \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n FRAN & Ccedil; AIS \ n \ n \ n \ n

      \ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n «>,» ГБ » : <"renderedTemplate": "\ n \ n

        \ n \ n
      • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n ESPA & Ntilde; OL \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n POLSKI \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n РУССКИЙ \ n \ n \ n \ n

      \ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n»>, «GR»: <"renderedTemplate" : "\ n \ n

        \ n \ n
      • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
      • \ n \ n \ n РУССКИЙ \ n \ n \ n \ n \ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n «>,» HR «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n
          \ n \ n
        • \ n \ n \ n DEUTSCH \ n \ n \ n \ n
        • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n \ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n «>,» HU «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n
            \ n \ n
          • \ n \ n \ n DEUTSCH \ n \ n \ n \ n
          • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
          • \ n \ n \ n РУССКИЙ \ n \ n \ n \ n

          \ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n «>,» IE «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n \ n \ n

        • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
        • \ n \ n \ n POLSKI \ n \ n \ n \ n

        \ n «,» renderedTemplateMobile «:» \ n \ n \ n \ n \ n \ n ПОЛЬСКОЕ \ n \ n \ n «>,» IT «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n

          \ n \ n
        • \ n \ n \ n АНГЛИЙСКИЙ \ n \ n \ n \ n
        • \ n \ n \ n ITALIANO \ n \ n \ n \ n

        \ n», «renderedTemplateMobile»: «\ n \ n \ n \ n \ n \ n \ n «>,» KW «: <" renderedTemplate ":" \ n \ n

          \ n \ n
        • \ n \n \n ENGLISH\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n»> ,»KZ»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n РУССКИЙ\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n»>,»LB»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n FRANÇAIS\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n»>,»LT»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n РУССКИЙ\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n»>,»LU»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n DEUTSCH\n \n \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n FRANÇAIS\n \n \n \n
        • \n \n \n ITALIANO\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\ n\n\n\n\n\n»>,»LV»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n РУССКИЙ\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n»>,»MD»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n РУССКИЙ\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n\n\n»>,»MK»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n»>,»MT»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n»>,»NL»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n NEDERLANDS\n \n \n \n
        • \n \n \n POLSKI\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n\n\n»>,»NO»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n ESPAÑOL\n \n \n \n
        • \n \n \n POLSKI\n \n \n \n
        • \n \n \n РУССКИЙ\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n»>,»PL»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n POLSKI\n \n \n \n
        • \n \n \n РУССКИЙ\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n\n\n»>,»PT»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n ESPAÑOL\n \n \n \n
        • \n \n \n FRANÇAIS\n \n \n \n
        • \n \n \n РУССКИЙ\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n»>,»QA»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n FRANÇAIS\n \n \n \n
        • \n \n \n РУССКИЙ\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n\n\n»>,»RO»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n ITALIANO\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n»>,»RS»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n РУССКИЙ\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n»>,»RU»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n РУССКИЙ\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n»>,»SA»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n»>,»SE»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n ESPAÑOL\n \n \n \n
        • \n \n \n POLSKI\n \n \n \n
        • \n \n \n РУССКИЙ\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n»>,»SI»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n DEUTSCH\n \n \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n»>,»SK»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n DEUTSCH\n \n \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n РУССКИЙ\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n»>,»TR»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n DEUTSCH\n \n \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n FRANÇAIS\n \n \n \n
        • \n \n \n РУССКИЙ\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n»>,»UA»: <"renderedTemplate":"\n\n

          \n \n
        • \n \n \n ENGLISH\n \n \n \n
        • \n \n \n РУССКИЙ\n \n \n \n

        \n»,»renderedTemplateMobile»:»\n\n\n\n\n\n\n»>>

        The Best Skirts for Petite Women You Need Now

        What are the best skirts for short women? To answer this question, you need to understand how petite women’s proportion is different than taller girls.

        Посмотрите это видео, в котором рассказывается, как найти лучшие юбки, если вы невысокого роста. Я настоятельно рекомендую вам прочитать статью полностью после просмотра видео.

        С тех пор, как я вырос 5 футов 2 дюйма, я испытал множество разочарований в поисках этой идеальной юбки. Полагаю, большинство из вас понимают, о чем я говорю. Если вы пойдете в универмаг, то, что должно быть мини-юбкой, может быть выше колена у невысокого человека, а то, что должно быть юбкой-карандаш длиной до колен, станет юбкой-миди! Не говоря уже о макси-юбках.Они были похожи на шлейф моего свадебного платья.

        Были ли у вас моменты, когда вы просто говорили: «Хорошо, я просто зря трачу здесь время?» Вы не одиноки.

        Верно. У юбок нет внутреннего шва, поэтому может показаться, что вы всегда можете найти юбки, которые не требуют подшивки. Однако то, что вы можете его надеть, не означает, что он вам хорошо смотрится. Вот почему я придумала приемы, которые сделают так, чтобы юбка с юбкой хорошо смотрелась на миниатюрных фигурах.

        Лучшие юбки для миниатюрных женщин не должны быть просто укороченной версией юбок обычного размера.Поскольку некоторые стили не подходят миниатюрным женщинам, укорочение этого не меняет. Хорошо, назовите меня перфекционистом, но я думаю, что лучшие юбки для миниатюрных женщин должны соответствовать следующим критериям:

        • Они должны сместить фокус вверх и привлечь внимание к вашей верхней части тела
        • Они должны сделать ваши ноги длиннее и создать иллюзию роста
        • Они должны помочь создать длинный и худой силуэт и удлинить вашу миниатюрную фигуру
        • Они должны быть лестно для вашей конкретной формы тела, т.е.е. подчеркните свои активы и замаскируйте те области, на которых вы не хотите, чтобы люди фокусировались на

        Юбки с завышенной талией

        Они универсально подходят для миниатюрных, и именно поэтому они занимают первое место в нашем списке лучших юбок для миниатюрных. Юбки с высокой талией — идеальный вариант, чтобы приподнять линию талии и улучшить пропорции тела.

        Ключ к ношению юбки с завышенной талией — заправить верх так, чтобы ноги выглядели длиннее, чем они есть на самом деле.Юбки с завышенной талией также имеют изюминку ретро-стиля, который очень популярен в современных модных тенденциях. Еще один бонус от ношения юбки с завышенной талией — это также может сделать ваш живот плоским, что оценят все типы телосложения, независимо от того, миниатюрны вы или нет.

        Так как стиль с завышенной талией предполагает большее количество тканей вокруг талии, вы должны быть осторожны с выбранными вами цветами и узорами. Более темный цвет и простые принты или узоры всегда подойдут. Если вы миниатюрный плюс, вам следует избегать слишком ярких цветов или слишком ярких узоров, поскольку они будут привлекать внимание людей только в области вашего живота.

        Виктория Бекхэм (5’3 ″) Getty Images

        При выборе лучших юбок для миниатюрных женщин главное правило для женщин младше 5 футов 4 дюйма — носить юбки на 3–4 дюйма выше колена. Однако для стиля с завышенной талией это правило не ограничивает. Поскольку юбка значительно приподнимает вашу талию, вы можете выбрать длину до колен, и ваши ноги по-прежнему будут выглядеть удлиненными.

        Юбки трапециевидной формы

        Юбки А-силуэта входят в список лучших юбок для миниатюрных, потому что они универсально лестны, независимо от вашего типа телосложения.Форма чистая, а легкие блики делают ваши ноги более стройными.

        Если вы миниатюрной формы груши, которая стесняется своих выступающих бедер и бедер, юбка-трапеция — ваш лучший друг, потому что вам не нужно беспокоиться о привлечении внимания к этой области. Если у вас миниатюрная форма перевернутого треугольника, юбка-трапеция уравновесит ваши широкие плечи. Если у вас миниатюрная форма прямоугольника и ваша цель — придать образу изгибов, выберите юбки трапециевидной формы с оборками.

        У меня миниатюрная форма яблока, и меня беспокоит живот. Мне нравятся юбки А-силуэта, потому что блики маскируют мою середину, и мне не нужно беспокоиться о том, чтобы показать свою середину, как в юбке-карандаш. Лучшая длина для миниатюрных женщин — немного выше колена или до колена. Из-за формы А-силуэта, если вы носите очень короткую юбку и не хотите показывать свое нижнее белье, убедитесь, что это юбка.

        Мини-юбки

        Это классические вещи, необходимые для вашего маленького гардероба!

        Это само собой разумеется.Маленькой девушке НУЖНЫ мини-юбки. Если у вас их еще немного, пожалуйста, добавьте их в свой гардероб. Мини-юбки легче всего подобрать для невысокого роста, они мгновенно заставят ее ноги выглядеть очень длинными.

        Какая длина идеальна для вас? 3 дюйма выше колена — это идеально. Это классическая длина мини-юбки, но при этом она не выглядит мусорной.

        Сочетайте их с высокими сапогами осенью и зимой для легкого и модного образа. Добавьте длинное пальто, когда становится холодно, и все готово.

        Юбки макси

        Говоря о лучших юбках для миниатюрных, мы должны говорить о макси-юбках, хотя на первый взгляд это звучит немного нелогично. Разве все модные книги и стилисты не учат нас носить юбку выше колена или выше колена — лучший стиль для невысоких женщин? Да, короткие юбки определенно являются одним из самых очевидных способов удлинить ноги и выглядеть выше, чем вы есть на самом деле.

        Однако, если вы сделаете наоборот, я ,. носить действительно длинную юбку, она также может отлично подойти для миниатюрных женщин.Я говорю о макси-юбках, доходящих (почти) до щиколоток. Вам не удивительно, что они очень лестно относятся к миниатюрным женщинам?

        Если вам интересно, почему, то вот причина: миниатюрным женщинам нужна длина в их стиле, чтобы выглядеть выше. Макси-юбки и юбки создают ту длинную колонку цветов, которая удлиняется по вертикали, благодаря чему миниатюрные девушки выглядят выше. Лучший пример — Николь Ричи, чей фирменный стиль — макси-платья и макси-юбки. Вы можете сказать, что ей всего 5 футов 1 дюйм?

        Николь Ричи (5’1 ″) Getty Images

        Макси-платья и макси-юбки были в моде уже почти десять лет, и они являются летним фаворитом многих «айтишников».Их так легко носить летом по многим причинам. Если вы собираетесь на курортный отдых или собираетесь на пляжную свадьбу, они, вероятно, ваш лучший выбор. Они настолько удобны, что их можно просто накинуть, надеть и повесить на пляже или у бассейна весь день. Они также очень снисходительны, и вы можете сэкономить время бритвы, чтобы изложить очевидное.

        Для миниатюрных девушек еще одним преимуществом является то, что вы можете носить под ним танкетку и отлично выглядеть и чувствовать себя комфортно. В целом, мы советуем миниатюрным женщинам быть осторожными при ношении массивной обуви, такой как обувь на танкетке, так как громоздкость не очень хорошо смотрится в меньшей оправе.Однако, поскольку ваши ноги и ступни почти полностью покрыты при ношении макси-юбки, обрезка ее с помощью клиньев фактически уравновешивает ее, и они обеспечивают мгновенный подъем на 4 дюйма и комфорт на весь день.

        Чтобы не выглядеть утонувшими в тканях, лучший фасон макси-юбок для коротких женщин — это юбки с разрезом. Эта мини-юбка Lillie petite в бутике Petite Dressing имеет разрез спереди, который не только облегчает ходьбу, но и делает ваши ноги длиннее, обнажая кожу (особенно во время ходьбы).

        Юбка макси Petite $ 89

        Как видно на Ванессе Хадженс (5 футов 2 дюйма). Для невысокой девушки лучше всего носить макси-юбку с укороченным топом. Это удвоит эффект удлинения штанины макси-юбки за счет дальнейшего смещения акцента вверх. Кроме того, поскольку в макси-юбках уже столько ткани, укороченный топ уравновесит ее и не будет выглядеть так, как будто вы носите одежду.

        Ванесса Хадженс (5’2 ″) Getty Images

        Если вам меньше 5 футов 4 дюйма, макси-юбки обычного размера, вероятно, будут тянуть вас по полу.Чтобы найти лучшие макси-юбки для миниатюрных женщин, очень важно выбрать правильную длину. Вы должны выбрать ту длину, которая подходит для вашей обуви. Планируете носить его с балетками? Или на каблуках? Лучшая длина могла быть совсем другой. Когда макси-платья и юбки впервые стали летним трендом, они были доступны только в обычных размерах, поэтому невысокая девушка могла справиться только с этим, — это сначала отправить их портным и отрезать лишние сантиметры.

        После стольких летних сезонов все больше и больше брендов (ASOS, London Times, Reformation, Anthropologie и т. Д.) Производят макси-юбки для миниатюрных размеров любой длины и любого уровня цен, и нам не нужно беспокоиться об изменениях. более.Макси-юбки доступны со всевозможными принтами и узорами, и, как правило, они недорогие, поэтому вам обязательно стоит попробовать разные цвета и повеселиться с ними. Миниатюрным девушкам следует избегать слишком длинных юбок-макси и быть очень осторожными при ходьбе, так как есть риск споткнуться о них и упасть.

        Юбки с вертикальными принтами

        Лучшие юбки для миниатюрных женщин должны иметь вертикальный дизайн, который привлекает взгляд вверх и вниз и создает иллюзию длины ваших ног.Не волнуйтесь, это не значит, что вам нужно носить зебровые принты. Есть много других принтов, более тонких и достигающих того же эффекта удлинения.

        Например, серые полосы на темно-синем или черном фоне могут быть очень лестными для невысоких женщин, которые хотят, чтобы их нижняя половина выглядела меньше (например, форма миниатюрной груши). Выбирая отпечатки, убедитесь, что они не слишком загружены и не слишком шумны. В противном случае они могут сделать вас притянутым к ткани. Одно из практических правил для невысоких женщин при поиске лучших моделей — следовать «правилу кулака».То есть отпечаток должен быть пропорционален вашему размеру тела и не должен быть больше размера вашего кулака. Пропорциональность является ключевым моментом, и это не означает, что все миниатюрные женщины должны носить крошечные принты.

        Если вы миниатюрная и худощавая, обязательно носите мелкие принты. Если вы невысокого роста и соблазнительны, то крошечные принты могут сделать для вас противоположное (по контрасту заставят вас выглядеть еще крупнее). Лучше всего использовать принт среднего размера. Кроме того, это вертикальное предпочтение не ограничивается только принтами — вы также можете искать вертикальные рисунки (например, боковые молнии и т. Д.), Которые одинаково лестны для миниатюрных женщин.

        Юбки с асимметричным низом

        Наряду с традиционным силуэтом лучших юбок для миниатюрных женщин, юбки с асимметричным подолом также отлично подходят для женщин с низким ростом. Это может быть короткий подол спереди (выше или в коленях) и более длинный сзади (доходящий до середины икры), который выглядит как мини-юбка спереди и юбка-миди сзади.

        Такие юбки приятно носить, и они также могут изменить пропорции невысокого человека из-за неровной линии подола.Другой пример — наклонный подол с оборками, который похож на дизайн с вертикальными линиями. Как упоминалось ранее, любая вертикальная линия в вашем наряде поможет создать иллюзию роста, поэтому она отлично подходит для невысоких женщин. Так что, если вы никогда не пробовали неровный край, обязательно примерьте их, и они могут стать для вас очень приятным сюрпризом.

        Передняя или боковая щель

        Поскольку мы говорим о лучших юбках для миниатюрных женщин, многие из вас могут спросить, запрещены ли юбки-миди.Смотря как. Вообще говоря, длина миди — самая сложная для миниатюрных женщин длина.

        Причина проста — он заканчивается неудобной длиной в икрах между коленями и лодыжками, поэтому существует большой риск, что ваши ноги могут выглядеть отрезанными. Кроме того, есть одно общее правило: мы должны стремиться к тому, чтобы кромка находилась там, где мы хотим, чтобы люди обращали внимание на нее больше всего, потому что она привлекает внимание людей именно там. Мало кто хочет, чтобы акцент делался на икрах! Независимо от роста, из-за юбок-миди ваши икры могут казаться больше, чем они есть на самом деле.

        Означает ли это, что миниатюрным женщинам следует навсегда держаться подальше от юбок-миди? В моде нет ничего абсолютного. Если на юбке-миди есть скользящий разрез, это меняет баланс образа и дает совершенно другой визуальный эффект. Когда вы идете или сидите, боковой разрез показывает немного кожи на ваших ногах, что делает ваши ноги длиннее, чем они есть на самом деле, и вы не будете выглядеть так, как будто утопаете в ткани.

        (Узнайте больше о том, как короткая женщина может носить макси-юбки и 6 лучших модных советов о том, как выглядеть выше)

        Черная однотонная длинная юбка-карандаш из тафетты

        ДОСТАВКА

        Обратите внимание, что мы отправляем заказы с понедельника по пятницу и не доставляем заказы в субботу, воскресенье и все государственные праздники.

        Стандартная доставка составляет БЕСПЛАТНО для заказов на сумму более 200 долларов США. Бесплатная доставка может быть недоступна для некоторых предложений.

        Доставка в США

        Стандартная доставка в США составляет 8 долларов США. Сроки доставки по США обычно от 4 до 9 дней. Заказы, полученные до 12:00 EDT, обычно отправляются на следующий рабочий день. Данная услуга может быть задержана на объектах обработки USPS в Нью-Джерси и на всей территории США из-за Covid-19. Пожалуйста, выберите ускоренную услугу, если вы не можете принять возможные задержки.

        Ускоренная стандартная доставка в США составляет 12 долларов США. Сроки доставки по США обычно от 1 до 4 дней. Заказы, полученные до 12:00 EDT, обычно отправляются в тот же день.

        Ночная доставка (на следующий день) оплачивается из расчета 30 долларов США за заказ и осуществляется UPS. Обратите внимание, что доставка на следующий день заканчивается в 12:00 по восточному поясному времени. Доставка не производится в субботу и воскресенье.

        Ночная доставка в субботу (на следующий день) оплачивается из расчета 50 долларов США за заказ и осуществляется UPS.Обратите внимание, что доставка на следующий день заканчивается в 12:00 по восточному поясному времени.

        Ночные услуги не могут быть доставлены в абонентские ящики.

        Стоимость доставки в США без отслеживания составляет 3,99 доллара США и доступна только для определенных товаров с низкой стоимостью. Сроки доставки по США обычно от 4 до 10 дней. Заказы, полученные до 12:00 EDT, обычно отправляются на следующий рабочий день.

        Стоимость доставки третьей стороной добавляется к заказу, если есть товар, который отправляется не со склада в Нью-Джерси, а из другого места.Такое случается очень редко.

        Стандартная доставка составляет 30 долларов США за заказ. Сроки доставки в Латинскую Америку обычно составляют 7-30 дней, если у нас есть в наличии нужный размер, цвет и стиль.

        Все импортные пошлины и налоги оплачиваются покупателем.

        Указанные сроки доставки могут отличаться от фактических.

        Если у вас есть какие-либо вопросы о доставке корсета или если он вам нужен к определенной дате, пожалуйста, свяжитесь с нами, используя ссылку «Связаться с нами» в нижнем колонтитуле страницы, и мы сделаем все возможное, чтобы удовлетворить ваши запросы. требования.

        Прочтите нашу полную информацию о доставке

        ВОЗВРАТ

        Наша политика возврата без излишеств

        Возьмите его домой и примерьте размер! Мы оплачиваем доставку обратно к вам при первом обмене и предлагаем серьезный 30-дневный период возврата / обмена.

        Все предметы должны быть возвращены в новом состоянии. Пожалуйста, не удаляйте теги! Не отправляйте товары обратно без действительного RMA.

        В соответствии с местным законодательством и из соображений гигиены мы не принимаем возврат на трусики, трусики, чулочно-носочные изделия или маски для лица.Из этого правила нет исключений.

        Как нарисовать портрет пластилином: рисуем пластилином: 20 тыс изображений найдено в Яндекс.Картинках

        Портрет в скульптуре. Мастер-класс к уроку изобразительного искусства в 6 классе.

        Пояснительная записка

        Автор: учитель изобразительного искусства МБОУ «СОШ с углубленным изучением отдельных предметов №38» г. Курска Садварий Жанна Владиславовна

        Предмет: изобразительное искусство

        Тема: «Портрет в скульптуре»

        Аудитория: 6 класс

        Цель: формировать представления о скульптурных портретах, и умения создавать образ пластическими средствами.

        Образовательные: формировать представления о разнообразии видов скульптуры и способах лепки портрета

        Воспитательная: воспитывать эстетический вкус.

        Развивающая: развивать образное мышление, мелкую моторику рук.

        Методы: словесный (рассказ, беседа)

        Наглядный (демонстрация, иллюстрация)

        Материалы и оборудование для школьников: скульптурный пластилин, баночка от гуаши, стек, доска для раскатывания пластилина, канцелярское перышко.

        Содержание мастер-класса:

        1.Организационный момент и мотивация учебной деятельности

        Учитель приветствует школьников, проверяет готовность, создает мотивационный настрой.

        2.Актуализация знаний и постановка целей и задач деятельности

        На прошлых уроках мы познакомились с историей жанра портрет. Прежде, чем мы узнаем о задании сегодняшнего урока, давайте немного повторим.

        Дети выполняют тестовое задание. Тест (приложение 2)

        3.Введение в тему. Усвоение новых знаний

        Учитель: пожалуй, одним из самых сложных в исполнении, но прекрасным видов искусства является скульптура. Мы встречаемся с произведениями скульптуры на улицах городов, в музеях, и в повседневной жизни. Рассмотрите разные виды скульптуры на слайде. Чем отличаются эти произведения?

        Школьники. Скульптура разнообразна по размеру, предназначению, материалам из которых она создана.

        Учитель. Верно. Давайте познакомимся с видами скульптуры. Прежде всего, скульптуру можно разделить на два больших вида: скульптура круглая и рельефы. Круглой скульптурой называют такую, которую можно обойти вокруг и рассмотреть с разных сторон.

        Рельеф обычно выполнен на плоскости. Рельефы бывают разными и делятся на барельефы и горельефы. Барельефы более плоские и выступают от поверхности меньше, чем на половину от своего объема. Горельефы — это более высокий рельеф и выступает от поверхности более чем на половину.

        Круглая скульптура бывает разной по размеру и назначению. Скульптурные памятники, которые часто видим на улицах и площадях, называют монументальной скульптурой.

        Скульптуру меньших размеров, украшающую парки и сады, называют садово-парковой.

        Но не всякая скульптура предназначена для украшения улиц. Одним из популярных видов скульптуры для интерьеров и музеев является станковая скульптура.

        Существует еще скульптура малых форм или мелкая пластика. Эти произведения созданы для украшения дома.

        4. Ознакомление с новыми умениями и навыками, показ образца их формирования

        Сегодня мы тоже станем скульпторами и попробуем создать небольшой скульптурный портрет.

        Подготовим необходимые материалы. Нам понадобятся: скульптурный пластилин, канцелярское перышко, стек, пустая баночка от гуашевой краски.

        Разомнем пластилин. Скульптурный пластилин, как правило, тверже обычного, поэтому разминать его нужно отрывая небольшими кусочками. Можно перед работой положить брикет с пластилином на отопительную батарею. Для создания необходимого объема, облепим баночку пластилином, прикрепим на часть туловища голову и плечи.

        Не забудем поворачивать нашу работу и рассматривать ее с разных сторон. На этом этапе очень важно сделать так, чтобы лицевая часть черепа выступала вперед относительно шеи. Если этого не сделать сразу, потом портрет будет сложно исправить.

        Выровняем форму головы и шеи и аккуратно продавим углубления для глаз. Помним, что эти углубления должны быть ровно посередине головы, ведь линия глаз делит голову человека пополам.

        Основным способом лепки у скульпторов является вытягивание. Вытянем форму носа, не забудем поворачивать скульптуру и рассматривать ее с разных сторон.

        Поскольку я планирую сделать детский портрет, добавим немного пластилина в область щек. Выровняем форму.

        При помощи канцелярского перышка сделаем углубления на месте ноздрей, проведем линию рта. Помним, что линия рта должна располагаться ближе к носу, иначе придется наращивать объем в области нижней челюсти и подбородка.

        Методом вытягивания сделаем небольшие уши, при помощи стека сделаем углубление под нижней губой. Аккуратно вылепим губы.

        Из новых кусочков пластилина формируем пряли волос. Изгибая их, делаем волосы пластичными.

        Поскольку наш портрет относится к круглой скульптуре, нужно поворачивать его и работать над прической со всех сторон.

        При помощи стека детализируем пряди волос. Обратной стороной стека углубляем отверстия глазниц, при помощи перышка аккуратно определяем место для век.

        Когда мы изучали мимику лица человека, у нас шел разговор, о том, что при улыбке глаза человека изображают слегка прищуренными. Для этого разметим и вылепим нижние веки.

        Продолжим работу над деталями. Для создания глазного яблока вылепим два небольших шарика и расположим их в глазницах.

        Наметим верхние веки и осторожно при помощи перышка вылепим радужную оболочку глаз.

        Верхние веки сделаем немного массивнее нижних. Острием перышка обозначим зрачки глаз.

        Аккуратно выровняем кожу, добавим нашей героине брови и челку.

        Поработаем над деталями. Добавим пластилин для кисти руки. Вспомним, что кисть руки примерно равна размеру от подбородка до переносицы.

        Определим положение и размер большого пальца руки. При помощи стека разрежем пластилин, обозначив остальные пальцы.

        Проработаем детали пальцев рук. Из оставшегося пластилина вылепим голову и туловище кошки. Методом вытягивания сделаем ушки.

        Чтобы сделать кошку более детально, временно разберем нашу композицию, отложив кисть руки в сторону. Продавливаем место для глазниц кошки, размечаем перышком рот и нос.

        При помощи стека делаем пушистой шерстку, в глазницы вставляем шарики из пластилина.

        Тонко и аккуратно прорабатываем детали, стеком создаем пушистость кошачьей грудки.

        Лепим кошке лапку, из остатков пластилина лепим плечо и предплечье и присоединяем кисть руки.

        Добавляем общие формы второй руки.

        Прорабатываем детали: складки одежды, пальцы рук. Рассматриваем работу с разных сторон.

        5. Практическая работа. Анализ работ сверстников. Рефлексия.

        Анализ проводится по командам в виде игры «Художники и искусствоведы»

        Рефлексия. Лестница успеха

        Приложение 1
        Презентация к уроку
        PPTX / 23.28 Мб
        Приложение 2

        Тест «История развития жанра портрет»

        Пасхальные кролики. Лепим картину из пластилина JOVI. Мастер-класс.

        Приглашаем всех желающих присоединиться к нашему мастер-классу пластилиновой живописи и нарисовать картину к светлому празднику Христову Воскресенью.

        А нарисуем сегодня мы двух веселых пасхальных кроликов.

        Для работы нам понадобятся:

        1. Лист плотной акварельной бумаги или белого картона формата А4 или А3.
        2. Простой карандаш.
        3. Ластик.
        4. Пластилин JOVI: белый, желтый, светло-желтый, розовый, оранжевый, бежевый, зеленый, темно-зеленый, черный, коричневый, голубой, фиолетовый и красный.
        5. Стеки или пластиковый нож (дети должны работать ими под наблюдением взрослых).

        Как всегда начинаем мы работу с эскиза карандашом. Нарисуем весеннюю поляну, где еще не везде сошел снег и двух озорных крольчат. Вы можете повторить за нами, а можете придумать что-то свое!

        Начнем с фона — им служит небо. Его мы делаем по весеннему светлым. Произвольно замазываем верхнюю половину картинки кусочками голубого цвета пластилина, делая плавный переход от насыщенного к более светлому оттенку, добавляя небольшое количество белого пластилина к базовому голубому.

        Переходим к проталинам. Смешиваем коричневый и небольшой кусочек черного пластилина, получившимся темно-коричневым оттенком замазываем открытые участки земли. Еще более темным оттенком коричневого, добавив чуть больше черного пластилина, оттеняем край проталин.

        Катаем из белого пластилина длинные колбаски и выкладываем по краю проталин, создавая бугорки, и далее замазываем всё остальное пространство вокруг открытых участков земли. Оттеняем снег вокруг проталин и под сапожками сначала светло-серым оттенком, смешав белый и черный кусочки пластилина. Затем поверх светло-серого, светло-голубым оттенком, смешав, белый и голубой кусочки пластилина. Стеком прорисовываем землю, а подушечкой пальца делаем вмятины на снегу.

        Самое время добавить на картину наших кроликов. Давайте посадим их в пару красных сапожек! Катаем длинные колбаски из алого оттенка пластилина, смешав красный и немного белого кусочка пластилина, и выкладываем по контору сапог. Таким же цветом замазываем их внутреннюю часть. Из базового красного оттенка пластилина катаем две короткие колбаски и прилепляем, расплющив по верхнему краю сапог. А также размазываем небольшие кусочки, оттеняя нос и боковые края сапог.

        Из черного пластилина катаем колбаски и выкладываем подошву сапог. Стеком придаем форму, слегка приподнимая пластилин кверху, и проводим границу между сапогом и подошвой.

        Смешиваем базовые темно-зеленый, оранжевый и светло-желтый цвета пластилина, и из получившегося оттенка зеленого катаем маленькие горошинки, вылепливаем заднюю часть сапога и застёжки.

        Кролики! Смешиваем темно-коричневый (коричневый + чёрный) и бежевый кусочки пластилина, катаем колбаски и выкладываем по контуру зайчиков, этим же цветом замазываем их внутреннюю часть.

        Оттеняем шерстку на ушках и по бокам мордочки светло-желтым оттенком. По центру ушек размазываем светло-розовый цвет, смешивая розовый и белый кусочки пластилина. Стеком прорисовываем внутреннюю часть ушек. Нижнюю часть мордочки оттеняем белым цветом пластилина.

        Катаем длинные черные колбаски и выкладываем по контуру зайчиков. Стеком прорисовываем шерстку.

        Катаем черные короткие и тоненькие колбаски, формируем ротик и носик и прилепляем на мордочку. Глазки катаем из маленьких черных шариков, придаем форму овала и прилепляем над носиком.

        Лапки. Катаем из бежевого пластилина небольшие колбаски, заостряем с одного конца и прилепляем поверх сапог, острым концом вниз. Оттеняем коричневым и светло-желтым пластилином. По контору лапок прилепляем тоненькие черные колбаски и прорисовываем стеком шерстку.

        Верба. Катаем три тоненькие темно-коричневые колбаски и прилепляем так чтобы веточки выходили из сапога. Соцветия лепим из светло серого цвета, смешав белый и немного черный кусочки пластилина, катаем малюсенькие шарики и прилепляем их к веточкам. К основанию шариков прилепляем горошинку черного цвета.

        Подснежники. Лепим сначала листья, для этого смешиваем базовый светло-зеленый и белый цвет пластилина, катаем разной длины колбаски, немного приплющиваем, заостряем и прилепляем на проталинах. Далее тоненькой колбаской прилепляем к основанию листков стебель. Бутон формируем из маленьких белых и светло-голубых колбасок, немного приплющив и заострив их. При этом белые лепестки прилепляем поверх светло-голубых лепестков. У основания бутона прилепляем маленький кусочек салатового пластилина, смешав светло-зеленый и желтый кусочки пластилина.

        Крокусы. Лепим сначала бутон, для этого используем на выбор фиолетовый или светло-фиолетовый оттенки пластилина, добавив немного белого. Катаем небольшие колбаски, приплющиваем, заостряем. Выкладываем цветок веером, при этом в серединку прилепляем тычинку, скатав маленькую желто-оранжевую колбаску. Стебель у основания крокуса фиолетовый, поэтому к основанию прилепляем фиолетовую колбаску, а вокруг него уже прилепляем зеленые листочки, скатав тоненькие колбаски.

        Присылайте результаты своих работ или публикуйте в социальных сетях с хэштегом #jovi_plastilin

        Автор мастер – класса Мария Пичугина.

        Картины пластилином от Михаила Ясеновца к 8 Марта

        Михаил Ясеновец — уникальный художник, рисующий пластилином.

        Фото: Инна ШЕРЕМЕТЬЕВА

        В конце апреля в библиотеке имени Достоевского на Чистопрудном бульваре в центре Москвы пройдет выставка уникальных пластилиновых картин художника Михаила Ясеновца, презентация его книги «Волшебство на кончиках пальцев. Как нарисовать картину пластилином» и благотворительный аукцион. Среди гостей будут друзья мастера телеведущие Оксана Федорова и Татьяна Судец, продюсер Юрий Андреев, актрисы Катерина Шпица и Лянка Грыу, солист легендарных «Песняров» Александр Югорский и другие узнаваемые персоны. Мы встретились с художником, чтобы расспросить о его необычном творчестве и узнать о предстоящем мероприятии. А так как дело было накануне прекрасного весеннего праздника, Михаил Ясеновец дал цветочный мастер-класс по пластилиновой живописи.

        «Вечер в Осташкове», 2009

        Фото: Инна ШЕРЕМЕТЬЕВА

        Перед тем, как мы с головой погрузились в пластилиновое волшебство, я попросила Михаила рассказать о предстоящем мероприятии и его сотрудничестве с продюсером Юрием Андреевым.

        — Однажды, после экспозиции в одной из частных галерей Лондона, мне позвонил Юра и попросил встретиться: его друзья в Англии оказались посетителями той выставки и рассказали о моем творчестве. Знакомство оказалось продуктивным и богатым на творческие планы. Не стану их раскрывать, да и не мои это вопросы, Юрины. Сейчас на повестке дня выставка, на которой будет представлено много новых работ, нигде ранее не выставлявшихся. Будут и несколько уже представленных зрителям шедевров. «Искушение» и «Мелодия любви», например. Обязательно пришлю вам в редакцию фотоотчет о мероприятии! Или… поехали со мной!, — предлагает художник.

        «Мелодия любви», 2022. На создание этой картины у Михаила Ясеновца ушло шесть лет. Чтобы выполнить задуманное, пришлось придумывать новые техники и даже изобретать.

        Фото: Инна ШЕРЕМЕТЬЕВА

        Пока Михаил готовит необходимые материалы, интересуюсь: почему именно пластилин? Что в нем такого?

        — Пластилин у меня в руках почти с рождения. Однажды, уже в школе, после посещения выставки импрессионистов очень захотелось рисовать. Красок под рукой не было, зато пластилина всегда было море, — признается он. — Тогда я понял, что им можно рисовать ничуть не хуже, чем масляными красками.

        С тех пор прошло сорок лет. Михаил много лет проработал в нефтегазовом бизнесе, но все же живопись стала главным делом его жизни. Сейчас художник живет на три города: дела зовут его то в Москву, то в Санкт-Петербург, семья живет в Волгограде. А его пластилиновые работы знают во всем мире, большинство из них прямо из выставочных залов расходятся по частным коллекциям. Причем Ясеновец считается не только первопроходцем, но и лучшим художником, работающим в этой технике. И с удовольствием заражает любовью к этому искусству окружающих. На всех выставках он непременно устраивает мастер-классы и отвечает на бесчисленные вопросы.

        «Мостик», 2009. Картина выполнена по работе Константина Коровина.

        Фото: Инна ШЕРЕМЕТЬЕВА

        — Работать пластилином в тысячу раз интересней, чем любым другим материалом, — продолжает рассказ Михаил. — Можно использовать сочные цвета или доводить оттенки до акварельных, почти прозрачных. А в некоторых случаях пластилин дает художнику возможности, которые в красках практически невыполнимы. Например, когда речь идет об изображении рельефной поверхности. Ведь пластилин несет в себе и цвет, и объем. К тому же этот материал идеален для художественной техники импрессионистов, где используются яркие пастозные мазки и густые слои краски словно «накрывают» друг друга.

        В это время из-под пальцев Михаила Ясеновца рождается очередной шедевр. А я перевожу разговор на тему благотворительности, которой художник уделяет немало времени и сил.

        — Сейчас разрабатываю для Российского фонда милосердия специальную «пластилиновую» методику для реабилитации особенных детей. Это совместный труд с педагогами и врачами, которые облачают мои уроки в медицинские терминологию и правила, — поясняет Михаил. — Пластилин отлично тренирует сенсомоторику и способствует не только развитию художественного таланта, но и ума. Это помогает решить определенные проблемы. Положительный эффект есть, и значительный. И, конечно, масса позитивных эмоций и хорошее настроение. Я вижу это на мастер-классах. В прошлом году по приглашению «Ассоциации участников рынка индустрии» провел целую серию мастер-классов в «Артеке». И если на лицах детей появится хоть одной улыбкой больше, значит, мой труд не напрасен.

        Мастер-класс пластилиновой живописи от Михаила Ясеновца:

        Рисуем тюльпаны

        Специально для читателей «Комсомолки» Михаил Ясеновец дал мастер-класс по пластилиновой живописи. Этот вид творчества доступен всем и в любом возрасте. В преддверии Женского дня художник вместе с 11-летней Алиной решили нарисовать тюльпаны — отличный подарок на 8 Марта, от души и для души.

        Вам понадобится:

        1. Самый простой отечественный пластилин, например, фирмы «Гамма».

        Пластилин для создания картин можно найти в любом магазине.

        Фото: Инна ШЕРЕМЕТЬЕВА

        2. Основа, как под масляные краски, только твердая. Можно купить в магазине грунтованный холст на картоне. Подойдет и загрунтованный клеем ПВА или акриловым грунтом ДВП. На него можно наклеить нарисованный на бумаге эскиз — очень удобно для начинающих художников, а сверху еще раз пройти клеем ПВА. Мы использовали еще один простейший вариант — пластиковую доску для лепки.

        3. Стеки, для начала — самые простые, пластиковые. Они продаются в комплекте с пластилином или с доской для лепки.

        4. Время — минимум 1,5 — 2 часа.

        Подготовка

        Пластилин — вещь довольно твердая. Чтобы написать картину, его придется прогреть. Михаил Ясеновец изобрел для этого специальную теплую палитру. Как ее изготовить, мастер подробно описал в своей книге «Волшебство на кончиках пальцев. Как нарисовать картину пластилином».

        Перед использованием пластилин нужно нагреть.

        Фото: Инна ШЕРЕМЕТЬЕВА

        Как вариант — теплый коврик для сушки обуви. Дома на первый раз мы обошлись горячей батареей. Правда, не у всех она имеет плоскую поверхность, много пластилина на ней не разложишь, да и на прогрев уходит минимум полчаса.

        После того, как пластилин стал мягким и пластичным, готовим палитру. В стандартной коробке 6 — 10 цветов. Смешивая их друг с другом в разных пропорциях, получаем различные оттенки, которые нам понадобятся.

        Михаил Ясеновец — уникальный художник, рисующий пластилином.

        Фото: Инна ШЕРЕМЕТЬЕВА

        Мастер предпочел красные и желтые цветы. А его ученица — экзотические голубые. Для фона — бежевые и пастельные тона. Для стеблей и листьев — зеленые.

        — Иногда один оттенок приходится вымешивать по 15 — 20 минут, с кистями и красками в этом плане проще, — признается мастер. — Но все же с пластилином интереснее.

        Например, чтобы добиться неоднородности цвета, можно взять несколько разных жгутиков (колбасок) и скрутить их в косичку.

        Смешивать «краски» можно и прямо на холсте. Но для этого понадобится подогревать не только пластилин, но и всю работу.

        Рисуем:

        1. Для начала прорисовываем границы рисунка. От краев отступаем 1 — 2 сантиметра, которые потом закроет багетная рама. Затем — контуры крупных объектов. Мы обозначаем рамку и бутоны при помощи крупных мазков того же пластилина. Для этого берем небольшой кусочек массы и наносим его пальцами, растирая равномерным тонким слоем. Это дает возможность прочувствовать возможности пластилина и приноровиться к материалу. Получается не сразу.

        Создание картины — кропотливая работа.

        Фото: Инна ШЕРЕМЕТЬЕВА

        2. Заполняем фон, обходя контуры цветков. Это можно делать и пальцами, и при помощи широкого стека. Отщипываем пластилин маленькими кусочками и растираем.

        3. Приступаем к крупным цветовым пятнам. Обратите внимание — мазки на тюльпанах повторяют форму объекта. Смешивать оттенки можно прямо на полотне, захватив с палитры сразу несколько разноцветных кусочков пластилина.

        Картина создается поэтапно.

        Фото: Инна ШЕРЕМЕТЬЕВА

        4. Прорисовываем стебли и контуры листьев, заполняем их оттенками зеленого и желтого.

        5. В конце выделяем фактуру, мелкие детали, рефлексы. Все — картина готова. У художника на полотно размером 18 х 24 сантиметра ушел час. У его ученицы — около двух. Последние штрихи она наносила уже дома. И останавливаться на этом не собирается — рисовать пластилином Алине очень понравилось.

        На создание картины ушло около двух часов.

        Фото: Инна ШЕРЕМЕТЬЕВА

        Осталось оформить в багет. И обязательно под стекло!

        — Пластилиновые картины не боятся ни мороза, ни жары, ни воды, — уверяет Михаил Ясеновец. — Главная беда — это интерес зрителей. Отколупнуть кусочек от картины и убедиться, что она действительно написана пластилином, — для многих просто непреодолимое желание. Поэтому и приходится прятать работы под стекло.

        Как нарисовать маму. Мастер класс с пошаговым фото

        Как нарисовать портрет мамы? Этот вопрос часто встает перед ребятишками, которые любят посвящать свои рисунки самым близким и любимым людям. Освоить несложную технику изображения лиц им поможет мастер-класс с пошаговым фото.

        Начинается работа с карандашного наброска.

        Как нарисовать маму. Мастер класс с пошаговым фото

        Перед тем, как нарисовать маму карандашом, нужно вспомнить цвет ее глаз, губ, бровей, а также определить для себя основные черты ее образа – в частности, длину волос и форму прически. Правильно отображенные на рисунке, они сделают портрет более узнаваемым. Определившись, делаем набросок. Чтобы портрет был более интересным, кроме лица, рисуем силуэт фигуры по пояс. В руках мамы укладываем букет цветов.

        Рисунок мамы карандашом

        После того, как первый, тонкий, набросок, сделан, обводим линии жирной чертой. Прорабатываем только лицо и волосы, руки, плечи и цветы оставляем бледными.

        Подчеркиваем лицо и волосы

        Начинаем заполнять картину цветом. Сам по себе этот процесс несложный, но чтобы результат получился реалистичным, надо правильно подобрать оттенок лица. Смешиваем разные цвета акварели на палитре, хорошо насыщаем кисточку водой и только затем берем небольшое количество краски, чтобы нанести его на портрет. Начинаем раскрашивать с менее заметных участков, которые можно будет при необходимости подкорректировать. Только затем перемещаемся к центру лица. Чтобы сделать голову объемной, под подбородком на шею наносим полукруг более темного тона.

        Раскрашиваем волосы и шею

        Выделяем темным цветом линию бровей. Ищем в палитре оттенок цвета, максимально приближенный к цвету маминых глаз. При необходимости, смешиваем между собой различные оттенки, и только затем раскрашиваем глаза. Таким же образом наполняем цветом мамины губы, отражая на них оттенок любой маминой помады.

        Чтобы губы получились объемными, линию, по которой соприкасаются верхняя и нижняя губа, оставляем незакрашенной. Выделяем глаза, заполняя более темным оттенком цвета пространство между верхним веком и бровью.

        Раскрашиваем глаза и губы

        Подчеркиваем брови. Рисунок начинает обретать сходство с портретом.

        Подчеркиваем краской бровиЛицо мамы вблизи

        Подбираем оттенок, наиболее схожий с оттенком маминым волос, и начинаем наносить этот цвет на волосы, делая некоторые пряди более темными. Благодаря этому, прическа получится объемной.

        Начинаем раскрашивать волосы

        Увеличиваем объем, делая контраст более заметным.

        Контраст на волосах

        Раскрашиваем кофточку. Цветы и руки пока остаются нетронутыми.

        Сначала покрываем бледно-зеленым цветом листья цветов.

        И только затем окрашиваем их головки.

        Придаем цветам объем, правильно распределяя тени и прорисовывая поверху лепестки. Раскрашиваем руки.

        Тени на цветах и руки

        Подчеркиваем линию рук темной полосой, чтобы показать законченность образа.

        Рисунок мамыПортрет мамы своими руками

        Мы узнали, как нарисовать маму красиво и достаточно просто, а еще мы узнали, как нарисовать маму так, чтобы портрет получился объемным и интересным. Если портрет получиться удачным, можно подарить его маме на 8 марта или День Матери.

        Посмотрите на видео, как еще можно нарисовать портрет мамы:

        Как нарисовать портрет мамы гуашью поэтапно для детей 5-8 лет.

        Watch this video on YouTube

        Рисунки мам на конкурс (идеи из интернета)

        А это две замечательные мамочки на лужайке с цветами.

        Мама на лужайке с цветами 1Мама на лужайке с цветами 2

        Посмотрите на видео, как нарисовать милый рисунок «мама и дочка»:

        Посмотрите, как нарисовать любящую маму, обнимающую своего малыша:

        Как нарисовать маму отзывы:

        Основная сложность нарисовать маму в том, что все мамы разные)))

        Портрет мамы из пластилина и картона: пошаговая инструкция по пластилинографии

        Что подарить маме на праздник 8 марта или День рождения?Предлагаем тебе сделать настоящий портрет мамы из пластилина и картона.

        Для этого тебе нужно будет подготовиться и ответить на следующие вопросы: какого цвета у твоей мамы глаза, волосы? Какой у неё овал лица? Подмечай все мамины особенности и воплоти их в портрете!

        Материалы:

        • плотный картон;
        • белая бумага или картон для фона формата А4;
        • восковой пластилин;
        • стеки для лепки;
        • ножницы;
        • клей-пистолет;
        • толстые нитки для вязания;
        • маркеры (фломастеры или гуашь).

        Как сделать:

        1. Деталь головы из картона. У нас форма головы почти круглая, но у твоей мамы она может быть и другой формы. Нарисуй карандашом и вырежь.

        2. Лепим детали из пластилина. Отложите пластилин тех цветов, которые будете использовать в работе. Нам понадобился пластилин белого, розового, желтого, синего, черного и коричневого цвета.

        Сначала мы сделаем маме красивые глаза.

        Порядок лепки глаз:

        • Возьмите 2 кусочка белого пластилина одинакового размера, скатайте сначала их в шарики, а потом придайте форму «рыбки».
        • Приклейте основу глазок на лицо.
        • Теперь сделаем зрачки. Они тоже могут быть очень разных цветов: синие, голубые, зеленые, серые, коричневые. Какого цвета глаза у твоей мамы? Нашей маме мы сделали глаза голубого цвета.
        • Потом сделайте черные круглые зрачки и маленькие белые блики. Глазки почти готовы: они очень похожи на настоящие.

        3. Возьмите кусочек белого, розового и желтого пластилина и смешайте их между собой. У вас получится очень натуральный телесный бежевый цвет.

        4. Из него мы сделаем верхнее веко на глазках и нос. Нос тоже может быть очень разный: большой, маленький, длинный или курносый. Постарайтесь передать сходство с мамой.

        5. Теперь сделаем брови из коричневого пластилина. Слепите колбаски и заузьте их к концам. Прикрепите над глазами и сделайте узор «волоски» стекой.

        6. Приступим к губкам. Скатайте три маленьких кружочка одного размера и сделайте губки, потом добавьте тоненькую розовую полоску, чтобы получилась улыбка.

        7. Сделайте румяные розовые щечки.

        8. Лицо готово! Еще можно при помощи маркеров дорисовать реснички и другие отличительные черты. Например, родинку или, как мы, веснушки.

        9. На куске картона нарисуйте маме красивую одежду и добавьте нарядные пластилиновые бусы. Также вам понадобится деталь шеи. Лучше скрепите детали при помощи клея-пистолета. Мы иногда при работе с картоном используем степлер (так поделка будет крепче держаться).

        10. Из ниток мы сделаем волосы. Отрежьте нитки нужного размера и свяжите их посередине.

        КАК НАУЧИТЬСЯ рисовать ЛИЦО человека. УРОК 1. ПРОПОРЦИИ ЛИЦА. (МАРАФОН)

        11. Можно придумать интересный декор для волос, например заколочку в виде розы или корону.

        Портер мамы готов! Осталось только вставить в рамочку!

        Посмотри другие наши поделки:

        Смотрите более 50 идей весенних поделок вместе с детьми.

        91 Рисуем портрет ребёнка / часть 1

        Вас ждут яркие аппликации, идеи поделок к 8 марта, на Пасху, ко Дню космонавтики и День победы.

        Вдохновляйтесь и наполните жизнь детей творчеством!

        Каких птиц вы знаете?

        Предлагаем вам более 30 идей как сделать птицу из бумаги.

        Яркие аппликации разного уровня сложности для детей в подборке «Пернатые аппликации«.

        Если вы не знаете с чего начать занятия по пластилинографии, то из этой статьи вы узнаете все, что нужно!

        Какая бывает пластилинография? Что нужно для занятий? С чего начать? И много примеров мастер-классов разного уровня сложности.

        Технологическая карта по лепке «Портрет мамы»

        Ұйымдастырылған оқу әрукетінің технологиялық картасы.

        Технологическая карта организованной учебной деятельности.

        Organized training activities in plans for the future.

        Білім беру саласы/Образовательная область/Educational area:Творчество

        Тақырып/Тема/Subject: «Портрет мамы»

        Мақсаты /Цель/Тarget:подг.гр: Рельефная лепка с передачей характерных особенностей лица

        Ст. гр:Лепить портрет мамы

        Міндеттер/Задачи/Tasks:Сформировать у детей понятие о портрете.Формировать навык рисовать женский портрет(мама) по памяти.Раскрыть методы и показать этапы выполнения творческой работы.

        Үш тілдік компонент(Билингвальный компонент) (Полигвальный компонент): ана-a mother-мама,сұлу-beautiful-красивая,8наурыз-the 8 of march-8марта.

        Оборудование и материалы/Еquipment and:Лист А4,кисть,гуашь,пластилин,влажные салфетки, стаканчик с водой, портрет мамы

        Словарная работа: скатывание, портрет

        Стих: «Простое слово»

        На свете добрых слов

        Но всех добрее и важней-одно:

        Простое слово «мама»,

        И нету слов роднее, чем оно!

        О ком стихотворение?

        Что говорится в стихотворении?

        Воспитатель просит детей рассказать о самом близком им человеке- о маме.

        Напоминает, о приближающем празднике- Международном женском дне-8 марта, и о том, что в этот день приятно дарить женщинам подарки.А самым замечательным подарком будет, конечно её портрет, нарисованный ребёнком.

        Воспитатель объясняет детям ,как будут рисовать мамин портрет.

        Слушают внимательно стих.

        Рассказывают о своих мам

        Внимательно слушают воспитателя

        Дети, а давайте нарисуем своих мам?!

        Давайте вспомним какого цвета лицо у мамы, глаза, волосы.

        Подумаем какие краски смешать ,что бы получить нужный цвет.

        Все вспомнили своих мам?

        д/и «Назови ласково!»

        Если радуется жизни? Жизнерадостная

        Если желает добра? Доброжелательная

        Если исполняет всё? Исполнительная

        Если у мамы длинные волосы? Длинноволосая

        Если у мамы белое лицо? Белолицая

        Если у мамы круглое лицо? Круглолицая

        Если у мамы чёрные брови? Чернобровая

        Если у мамы большие глаза? Большеглазая

        Если мама занята хозяйством? Домохозяйка

        Дети!Я вам сейчас расскажу что такое портрет. Портрет-это лицо человека на весь листок до плеч.

        Постарайтесь свой рисунок разложить по всему листку вот так(воспитатель показывает пример)

        В данной работе мы будем использовать нетрадиционную технику и будем использовать пластилин и краски разных цветов.3 цвета: белый, светло- розовый, светло-оранжевый.

        Воспитатель объясняет и показывает пример как окрашивать центр листа, далее горизонтально вытирает влажной салфеткой краску.

        Воспитатель и дети приступают к работе.

        Физминутка: Дружно маме помогаем –

        Пыль повсюду вытираем.

        Мы белье теперь стираем,

        Подметаем все кругом

        И бегом за молоком.

        Маму вечером встречаем,

        Двери настежь открываем,

        Маму крепко обнимаем.

        (Подражательные движения по тексту.)

        Вспоминают своих мама цвет(волос,глаз,лица)

        Называют ласковые слова

        Приступают к работе

        Выполняют движение по тексту

        Что мы сегодня делали на занятии?

        Что больше всего понравилось?

        Все ли получилось?

        Сегодня каждый из вас сделал подарок своей маме- нарисовал её портрет. Все молодцы! У всех получилось замечательно!

        Высказывают своё мнение.

        Оценивают свою работу.

        Күтілу нәтижесі(ожидаемый результат):

        Жанғыртады (воспроизводят):Портрет мамы.

        Түсенеді(понимают):как работать в нетрадиционной техники .

        Қолданады(применяют):навыки самостоятельности при рисовании женского портрета по памяти.

        Как слепить радугу из пластилина.

        Если в ближайшем будущем намечается какой-нибудь праздник, неплохим вариантом будет сделать с ребенком такой подарок, как картина из пластилина, которую можно оформить в рамку без стекла. Особенно такая поделка понравится ребятам, у которых не очень хорошо получается рисовать фломастерами или красками, потому что здесь не нужно придерживаться строгих рамок рисунка и в случае чего всегда можно замазать помарку дополнительным слоем пластилина.

        Для изготовления радуги из пластилина понадобится:

        • упаковка пластилина;
        • картон.

        1. Для первого разу лучше взять картонку размером с тетрадный лист, чтобы ребенку не было трудно делать слишком маленькие детали (если взять небольшую) или, наоборот, не надоело «рисовать» картину (если взять картон формата А4).

        2. Возьмите немного пластилина зеленого и коричневого цветов, хорошенько разогрейте его в руках и приступайте к созданию травы на картине. Картон лучше положить обратной стороной, так как к ней лучше липнет пластилин. Сначала лучше размазывать большим пальцем, надавливая посильнее, так как пластилин, несмотря на разогрев, не будет достаточно мягким, а потом можно задействовать остальные пальчики. Часть зеленого и коричневого цветов можно смешать вместе, создавая подобие земли на рисунке.

        3. Таким же образом голубой пластилин размазать на всю оставшуюся часть картона. Не жалейте материал, гораздо красивее получится, если цвет листа нигде не будет проглядывать.

        4. Для реалистичности неба можно добавить несколько облаков. Слой белого цвета лучше сделать немного толще, чтобы голубой не сильно просвечивал под облаками.

        5. Далее возьмите из набора по кусочку пластилина всех цветов, имеющихся в радуге: красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий и фиолетовый.

        6. Раскатайте каждый кусочек в руках в длинную тонкую колбаску.

        7. Поместите дугой вплотную друг к другу получившиеся палочки на картину, убедитесь, что они хорошо прилипли.

        8. Оживите поделку, добавив различных мелких деталей, вроде птиц, цветов, изобразите в углу рисунка солнце. Подключайте фантазию.

        Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

        детский сад изостудия | Любопытный детский сад

        И вот так начинается еще один учебный год! Не могу поверить, что мы уже на третьей неделе нового года. Я стараюсь не работать над слишком большим количеством «проектов» в начале года, предпочитая давать детям время, чтобы освоиться в нашем пространстве, исследовать и налаживать связи с одноклассниками и персоналом. Однако единственный проект, которому я посвящу время, — это автопортреты. Я всегда нахожу, что в это время года дети проявляют большой интерес к рисованию и живописи, и портретная работа их вдохновляет.Кроме того, портретная работа требует замедления, внимательного изучения и внимания к деталям: это все навыки, которые я хочу подчеркнуть и поощрить в первом семестре. В начале года мы также стремимся наладить взаимопонимание и наладить связи с нашими учениками, поэтому такая работа в небольших группах часто приводит к построению отношений.

        «Когда мы приглашаем детей создавать автопортреты, мы предлагаем им зеркала и поощряем долгое, непрерывное изучение их лиц с незнакомой точки зрения.Затем мы просим их воссоздать себя на бумаге, соединив образ, который они видят в зеркале, с человеком, которым они себя ощущают. Их портреты красноречиво говорят о себе ». (Энн Пело, Язык искусства (2007))

        Если вы новичок в автопортретах, я настоятельно рекомендую прочитать книгу Энн Пело «Язык искусства», чтобы получить представление о процессе. Энн так четко излагает этот проект от начала до конца, включая то, как настроить студию, какие подсказки использовать, очистить и как развить опыт.

        В этом году я решил по-новому взглянуть на автопортреты. Вместо того, чтобы ограничивать возможности детей художественной студией, мы потратили бы некоторое время, прежде чем рисовать наши портреты, чтобы более внимательно рассмотреть лица и черты лица. Мы начали с чтения «Лица» Дэвида Гудмана. В этой истории автор показывает нам, как мы можем различать «лица» повсюду в нашей среде и как мы можем создавать лица из отдельных частей. Прочитав рассказ, мы устроили простую провокацию с незакрепленными деталями и ковриками / пробковыми досками:

        Эти коврики можно бесплатно загрузить с сайта Picklebums по адресу https: // picklebums.ru / люди-пластилин-маты /

        Нашим следующим шагом было перейти от незакрепленных деталей к этапу рисования / наброска. Из того, что я видел на рисунках детей, я знал, что большинство детей используют простые отметки (точки, линии и т. Д.) На своих рисунках. Мы решили потратить некоторое время, чтобы более внимательно изучить наши черты лица и понять, как их рисовать с повышенным вниманием к деталям. Каждую неделю в нашем расписании мы выделяем время для целенаправленного урока рисования и рисования (если вы хотите узнать больше об обучении искусству и тонкой моторике, нажмите здесь: https: // thecuriouskindergarten.блог / 2022/01/16 / искусство-и-мелкая-мото-инструкция-снежинки /). На первом уроке в году мы решили сосредоточиться на лицах. Теперь, , я знаю , что дать большому классу новичков в школе для 3–5-летних доск, ластиков и маркеров для сухого стирания кажется непростой задачей в первые несколько недель учебы. Фактически, я чуть не бросил урок из-за страха. В конце концов, я решил быть уверен в том, что смогу умело проводить детей через процесс слушания и следования инструкциям, управления их материалами и успешного рисования самих себя.И вау! Мы были впечатлены! В начале урока каждый ребенок получает доску 9 × 12, салфетку или губку (для стирания) и маркер для белой доски. Мне очень нравится использовать доски для такого рода уроков, потому что они абсолютно безопасны для детей. Если они ошибаются или недовольны тем, что нарисовали, они просто и легко стирают это и пробуют снова. По моему опыту, даже самые неохотные художники готовы попробовать рисовать на доске.

        Во время урока я моделировал взгляд в зеркало, рассказывая детям о том, что я заметил, по одной черте лица за раз.У меня были под рукой дополнительные зеркала, чтобы дети тоже могли смотреть в них. Дети очень преуспели в своих готовых работах, и мы сфотографировали их, чтобы поделиться с родителями дома. Я действительно верю, что совместное прохождение ими этого процесса помогло повысить их интерес и уверенность в рисовании своих портретов в Художественной студии.

        Через несколько дней мы открыли студию портретных работ. В этом году мы решили использовать фломастеры на ацетате (накладная бумага), чтобы потом их раскрасить и не потерять детали детских рисунков.И снова у нас под рукой были зеркала, чтобы дети могли смотреть в них.

        Этот ученик явно очень гордился своими удивительными ямочками на щеках!

        Этот студент был так взволнован своей работой, восклицая: «Мой первый нос! Мисс МакДонелл, у меня получилось! Я нарисовал идеальный нос! »

        Честно говоря, черно-белые портреты были достаточно красивыми, но мы решили продолжить рисовальную часть проекта. Когда все закончили свои наброски, мы прочитали «Тени людей» Шелли Ротнер и Шейлы М.Келли. Мне очень нравится эта книга, поскольку в ней рассказывается обо всех чудесных цветах кожи, которые мы видим в мире. В качестве продолжения мы создали набор цветных темперных красок «телесного тона» (мы использовали коллекцию, созданную Crayola) в художественной студии. Хитрость в этой технике заключается в том, чтобы перевернуть прозрачную пленку и нарисовать обратную сторону. Когда краска высохнет, вы переворачиваете прозрачную пленку, и все наброски маркеров, которые были покрыты краской, становятся видны с другой стороны. Это немного «удивляет», когда дети видят всю свою работу, раскрытую им в полной, подробной форме.При рисовании на ацетате очень важно смешать темперную краску с небольшим количеством белого клея. В противном случае, когда краска высохнет, она отслоится от полиэтиленовой пленки.

        И вуаля! Наш первый арт-проект года завершен! Мне нравится, что каждый портрет уникален и особенный, и я могу видеть личности и особенности детей, так ясно представленные в их работах. Это первый раз, когда я создала детские портреты таким образом, и это просто напомнило мне о том, насколько по-настоящему способными становятся дети, когда им предоставляются инструменты и поддержка, в которых они нуждаются.Если вы еще не пробовали портреты, надеюсь, этот пост вас на это вдохновит!

        Интерактивное воображение: портреты из пластилина .

        Сначала у них была возможность просто пощупать и изучить пластилин, смешать цвета и растушевать его на бумаге, чтобы получить представление о том, как работает среда .

        Затем мы начали думать о создании цвета кожи. смешивание и тестирование, пока они не получат нужный оттенок . проверка в зеркале, чтобы сравнить цвет с их собственным лицом . (Я положил ламинированный лист поверх той же черно-белой фотографии, которую мы использовали раньше — так что фото было одним гидом, а их лица были цветовым гидом).

        получение пластилина

        проверка цвета . правильный оттенок для моей кожи, для губ, для глаз . отражая бумагу с пробами на ней одновременно с лицом .

        Затем нужно было начать размазывать пластилин по фотографии для создания цветного / текстурированного портрета. Детям показалось забавным то, как они сначала выглядели лысыми . а также забавно было то, что они выглядели как ниндзя до того, как сформировались глаза .

        проверяя под пластиком, чтобы сравнить фото с подающим надежды портретом.

        Нужно время, чтобы размять пластилин, смешать новые оттенки, добавить еще, когда они закончатся — это определенно была хорошая тренировка пальцев .

        добавление деталей

        Постепенно портреты оживали — через некоторое время мы убрали фотографию из-под пластика и поместили ее рядом с собой, пока они работали, чтобы они могли видеть детали — например, затенение.
        Было интересно посмотреть, как они работают с штриховкой — мы говорили о форме, оттенке и углах, а также о бликах. детям было интересно делать части затенения и освещения . ровно настолько, чтобы они могли «дышать» — то есть их лицам нужен был нос !! Идея о том, что нос — это не черная линия на лице, была совершенно новой концепцией . мы посмотрели на фотографию и их лица и увидели, что линий нет . только высветление и затенение.

        Все время, когда они держали бумагу рядом с ними, чтобы творить с пластилином любым способом, который они хотели, но было ожиданием, что к портретам следует относиться серьезно.У нас была оживленная дискуссия о ресницах — действительно ли они выходят за пределы бровей, действительно ли вы видите их на фотографии, куда вы кладете ресницы, если бровь спускается до глаз? Мы много думали, царапали и проявляли творческую свободу, когда на нижнем веке появились темно-зеленые ресницы, а язычок дерзко вылетел изо рта .

        Мы говорили о фоне — какой цвет подойдет лучше всего — не так просто если вы хотите всех цветов, — но я думаю, что с некоторой помощью фон стал всеми цветами, а не коричневым случайно стал. . процессы обучения .

        Мы также говорили о том, что это был наш первый раз, когда мы использовали подобный пластилин, и что если бы мы повторили это снова, и снова, и снова, они бы узнали больше о том, как творить с большая легкость — на этот раз нужно было МНОГОЕ выучить все за один присест .

        Оба были довольны своим портретом . Я поместил его в стеклянную раму, чтобы сохранить его (как я сделал с пластилиновым рисунком моей дочери дома несколько лет назад и до сих пор выглядит отлично) — а потом мы вышли в снег выпустить пар!

        Пластилиновый портрет

        Создадим портрет человека, передадим его индивидуальность и настроение с помощью цвета.

        В качестве примеров можно посмотреть работы Пикассо и Н. Турнова. Кто здесь изображен? Как вы это понимаете? Какие черты лица подсказали это? Сколько лет человеку на картинке? Что он переживает? Какой у него характер? Что с ним могло случиться? Какие признаки этого? Можно ли по цветам предположить, что это за личность, какое настроение?

        А какими цветами вы бы описали свое настроение? Какого цвета радость, печаль, гнев или доброта?

        Наталья Турнова, безымянная, 2022

        Вам понадобится:

        • плотный белый картон А4 или А6 (для детей младшего возраста разрезать 15 стандартный лист пополам 901 901) мягкий цветной пластилин (например, Jovi или воск)
        • простой карандаш

        Приступим!

        1.Выберите, чей портрет вы хотите сделать (бабушка, подруга, свой)

        2. Нарисуйте на листе лицо этого человека карандашом (карандашом тонкими линиями, без раскрашивания: овал лица большая, на всем листе). Заполните лицо: глаза, нос, рот, брови, уши, прическу, шею. Все должно быть прорисовано в крупных деталях — чтобы было удобно рисовать пластилином (правильные пропорции лица не очень важны)

        3. Цвета (абсолютно любые) подбирайте по эмоциям человека и «украсьте» крупными мазками (оторвите небольшой кусочек пластилина, разомните пальцами, чтобы он согрелся и стал мягче, внутри нарисованного намажьте пластилином по бумаге. контур). Если смешать два разных цвета вместе, получится оттенок.

        4. Сначала «закрашиваем» большие участки (щеки, лоб), затем работаем над небольшими участками (глаза, ресницы)

        Мы научились работать с разными цветами, с их помочь можно передать настроение и индивидуальность человека на портрете.

        Уилфрид Вуд о необычных просьбах, его любовь к Instagram и то, чего он боится больше всего

        Уилфрид, живущий в Восточном Лондоне, изучал графику в Центре Сент-Мартинс, а затем работал за кулисами в Spitting Image, помогая создавать гротескных кукол в сатирическом телешоу. После этого опыта работы с 3D он стал скульптором-фрилансером, а остальное, как говорится, уже история.

        Сегодня он продолжает делать карикатуры в своем фирменном стиле — от Ангелы Меркель и Брайана Мэя до Карла Ларгерфельда и Харпера Ли. Совсем недавно (и весьма своевременно) Саймон Коуэлл. Он также рисует и рисует людей, часто из творческих отраслей, давая представление о личности. Один человек прокомментировал недавний портрет: «Людям когда-нибудь не нравится конечный продукт?» На что Уилфрид ответил: «Часто . это может быть очень неловко». Мы поговорили с Уилфридом об этом и многом другом в том, что он считает своим «самым откровенным интервью за всю историю».

        Вы всегда знали, что хотите стать художником?

        Я вырос в артистической семье и выбрал самый простой вариант — пошёл по тому же пути.В детстве бабушка подарила мне набор мини-инструментов, из которых я делал роботов в конце сада, я считаю, что она вселила во мне желание создавать вещи. Я занимался графическим дизайном в колледже, потому что думал, что должен заняться чем-то, что обеспечит мне достойную работу. Но в душе я всегда хотел быть художником.

        Вы отлично работали за кулисами «Spitting Image». Было ли больше материала для работы тогда или сейчас?

        Думаю, примерно то же самое. Изменилось то, что политика и политики стали больше походить на карикатуры.Люди несколько раз просили меня сыграть Трампа. Но что я могу добавить? Его сделали столько раз, так убедительно, а в реальной жизни он практически мультяшный персонаж. Гораздо веселее работать с такими сдержанными людьми, как Ангела Меркель. Хотя, говоря это, миссис Тэтчер была довольно экстремальным персонажем на самом деле, а еще более преувеличенная марионетка Spitting Image, вероятно, является тем, чем больше всего помнят сериал.

        Что вы узнали из этого опыта?

        То, что можно одновременно развлекаться и зарабатывать деньги.До этого у меня создалось дурацкое впечатление, что работа должна быть своего рода чистилищем.

        Важно ли для вас чувство юмора?

        Да, но я не хочу, чтобы это была вся история. Откровенно юмористическая работа соблазнительна, но я стараюсь проявить некоторую сдержанность, иначе все, что вы получите, — это изюминка. У хорошего искусства должно быть несколько разных уровней. Я предпочитаю делать вещи, которые содержат то, что вы могли бы назвать «остроумием». Остроумие присутствует во всех формах искусства. Кто-то сказал, что ритмы Джеймса Брауна «остроумны».Легкий и тяжелый одновременно. Квентин Блейк рисует остроумными линиями, эксцентричными и энергичными. Насколько я знаю, у вас, наверное, есть остроумная еда. Все самое лучшее остроумно.

        Так что же происходит за вашими головами и скульптурами? Что ты используешь? Как начинается каждое произведение?

        Обычно я начинаю с того, что замечаю что-нибудь забавное в Интернете. Потом рисую. Потом лепим. Если это временное занятие, я использую пластилин. Если я хочу, чтобы она оставалась скульптурой, то полимерная глина.

        Были ли у вас необычные просьбы?

        Люди просят меня нарисовать их обнаженными, потому что я покупал моделей у Гриндра.Но мне пришлось прекратить случайные обнаженные встречи, когда у меня появился парень.

        Нам нравятся ваши нарисованные портреты людей. Кому-нибудь не понравилось то, что вы сделали?

        Иногда я делаю довольно лестные портреты, и очевидно, что натурщику это не нравится. Иногда я преувеличиваю опухшие глаза и отвисшие челюсти, и им это нравится. Это так непредсказуемо.Я рисовал великого художника Ишбель Майерскоу. Она абсолютно бескомпромиссна в своих автопортретах, но каким-то образом мне удалось сделать глупый, лестный снимок. Я был так зол на себя, что она единственный человек, на которого я хотел бы произвести впечатление серьезным портретом!

        Кто эти портреты? Что вы хотите, чтобы нарисовать чей-то характер?

        Большинство моих натурщиков — случайные люди, которые пишут мне в Instagram. Это радость! Сложнее всего рисовать молодых девушек с довольно ровными фигурами.Мужчинам в целом проще, потому что у них более смелые черты лица. Старики с большими красными носами — самые простые. Все, что я делаю, это снимаю лица. Если что-то раскрывается в характере человека, то это происходит почти случайно.

        Вы фанат Instagram, не так ли?

        Да, мою жизнь изменили дважды: сначала Spitting Image, затем Instagram. Сначала я не хотел возиться с Instagram, но мой агент меня поддержал. Потом оказалось, что это было очень весело, и моя работа вполне подходила для этого формата.

        Instagram революционен в том, что он полностью обходит систему галерей. Это в высшей степени демократично по сравнению с снобистским облизыванием задниц в мире искусства. Мои сообщения составляют постоянно пополняющееся портфолио. Я избегаю выкладывать фотографии еды / праздников / себя в лайкре.

        Вы говорите о лизании задницы. Что еще вас беспокоит в творческих индустриях?

        Мир искусства такой, какой он есть. Непрозрачный и неприятный, но при этом захватывающий и завораживающий.Чтобы по существу бесполезные вещи, такие как кусочки бумаги с линиями, имели большую ценность, всякие странные силы должны поддерживать систему. На самом деле я не участвую в этом, у меня нет галереи, я устраиваю свои собственные выставки и рекламу и т. Д. Это означает, что у меня полная автономия, но маленький куратор массирует авторитет.

        Как здорово, что мне никто не говорит, что делать. Но если сегодня днем ​​позвонит Белый Куб и предложит мне выступление, вся моя критика в области искусства мгновенно прекратится, и я буду лизать задницу, как терьер.

        Сейчас выпускникам легче? Как это по сравнению с тем, когда вы ушли из CSM?

        Я закончила факультет графического дизайна в 1991 году. Тогда в художественной школе было гораздо меньше мест. Это было как раз в тот момент, когда компьютеры начали преобладать, а Интернета почти не существовало. Печаталась почти вся оплачиваемая работа. В настоящее время оплачиваемая редакционная работа практически иссякла.Бог знает, за что на самом деле платят иллюстраторам в наши дни.

        В то время было настоящей проблемой дать людям понять, что ты существовал как художник. Теперь вы можете разместить картинку в Instagram, и ее увидят тысячи. Проблема в том, что все остальные тоже. ВСЕГО намного больше. Что и хорошо, и плохо. В небольших средневековых деревнях единственными изображениями, которые население могло видеть за всю свою жизнь, могли быть фрески в местной церкви. Представляете, какими драгоценными они, должно быть, казались! Изображения сейчас так выбрасываются.

        Вы когда-нибудь боялись, что работа иссякнет?

        Да, но больше всего опасаюсь, что я просто потеряю умение делать приличные портреты. Это очень удачный процесс. Если я делаю два или три плохих подряд, я чувствую нарастающую панику. Слишком многие артисты в молодости велики и постепенно переходят к самодовольному и однообразному среднему возрасту.

        Как бы вы хотели, чтобы ваша работа была видна? Что бы вы оставили в наследство?

        Я просто рад, что делаю именно ту работу, которую хочу, и получаю признание.Если бы я умер завтра, моим наследием были бы стопки рисунков и около полутонны пластилина.

        великолепных сувениров с магнитами — подарки, которые могут сделать дети | День 3

        Сохраните на потом или поделитесь с другом

        День матери — прекрасное время для изготовления значимых поделок и подарков для мам. Эти маленькие сердечки всегда полны щедрости и желания доставить удовольствие и улыбнуться маме. Мы сделали этот подарок ко Дню матери с магнитами для бабушки, используя пластилин и некоторые материалы для рукоделия вместе с моим 3-летним дошкольником.

        Мне понравилась эта идея, потому что она необычайна, когда ребенок пытается создать портрет дорогого для него человека. Моя дочка еще слишком молода, чтобы рисовать лицо самостоятельно, но с пластилином достаточно легко. Еще одна причина, по которой мы выбрали этот художественный материал, заключается в том, что это прекрасное упражнение для мизинцев, его текстура тверже, чем у пластилина, и заставляет пальцы трудиться.

        Мы также приготовили:

        • картон
        • мелкие украшения,
        • фото бабушки (нет, бабушкины волосы так не торчат, это всего лишь интерпретация трехлетнего ребенка)
        • погуглите глаза
        • палочки и средства для чистки трубок для волос.

        Вам не нравится разговаривать с детьми, прежде чем они сделают свое ремесло, помочь им составить в уме картину своего проекта, обдумать их шаги? Вот что мы сделали.

        Я позволил Мисе выбрать цвета, которые она хотела бы использовать в своем ремесле, и показал ей, как она может нажимать и растирать пластилин большими пальцами, чтобы сделать лицо бабушки. Затем она решила добавить глазки, волосы и рот.
        В конце я предложила добавить рамку, чтобы придать ей красивый вид, и украсить его красочным материалом для поделок.
        После этого мы приклеили сзади четыре небольшие полоски магнитной ленты и аккуратно завернули в оберточную бумагу ручной работы.

        Перед тем как уйти, ознакомьтесь с этими вдохновляющими идеями:

        «Подожди, пока твой отец не вернется домой» пришла фантастическая идея для магнитов с отпечатками сердца, в которых могут участвовать даже очень маленькие дети. памятный подарок на любой случай.

        фото «Подожди, пока твой отец не вернется домой»

        Мне также понравилась идея «Sand in My Toes» с великолепной магнитной фоторамкой.

        Оцените эти великолепные магнитные рамки для мороженого от Eighteen25, которые так легко сделать детям, но которые выглядят фантастически и являются прекрасным подарком на память!

        Роуминг Рози написала пост, в котором описывает, как сделать магниты из соленого теста, которые выглядят просто очаровательно.

        фото Роуминг Рози

        Больше постов, посвященных творчеству и сериям искусства, можно найти здесь.

        Спасибо за посещение.Хотелось бы услышать ваши мысли! Не стесняйтесь оставлять свои комментарии ниже. Обратите внимание, что этот пост может содержать партнерские ссылки на продукты, которые я использую или рекомендую.

        Пропорции лица и моделирование лица

        Прежде чем мы начнем лепить лицо целиком, давайте поговорим о том, как оно складывается. Вероятно, вы раньше рисовали лицо и пытались передать каждую из черт правильно , но когда вы закончите, что-то выглядит немного не так. Вероятно, это из-за пропорции.Даже если каждая из характеристик сама по себе точна, если пропорции неправильные, все это выглядит немного странно.

        Для начала я дам вам несколько общих правил пропорций лица, но помните, что все люди разные, и эти правила не применимы к каждому лицу.

        Урок 1/4 (Рисунок Портрета)

        Вот темы, которые мы будем обсуждать:

        Упражнение 1. Просмотрите все 43-минутное руководство

        Пропорции головы взрослого мужчины

        Вертикальные линии мужской головы

        Горизонтальные линии мужской головы

        Пропорции головы взрослой женщины

        Упражнение 2: Слепите лицо!

        Упражнение 3: Добавьте детали к своему лицу

        На этом уроке вы будете лепить человеческое лицо.В упражнении 1 вы выполните несколько вводных чтений, а затем просмотрите весь 43-минутный урок лепки, который содержится в двух отдельных видео: части 1 (около 33 минут) и части 2 (около 10 минут). В упражнении 2 мы предложили удобные точки остановки в 33-минутном видео первой части. В упражнении 3 вы добавите последние детали к своей скульптуре в 10-минутном видео. Мы ожидаем, что весь этот урок займет от пяти до семи часов, хотя это может варьироваться от ученика к ученику в зависимости от вашего индивидуального темпа.Не торопитесь, не торопитесь, и если вам нужно остановиться, вы можете это сделать. Если у вас в запасе больше часа, то работайте столько, сколько вам удобно!

        Упражнение 1 состоит из чтения текста, приведенного ниже, через «Пропорции головы взрослой женщины», а затем просмотра двух видеороликов. Если вы сначала прочтете, вам будет легче следить за Кентом в первом видео, когда он обсуждает размеры лица, которое лепит.Мы рекомендуем вам полностью просмотреть видео, прежде чем приступить к лепке. Это поможет вам лучше понять, что вы собираетесь делать. Как только вы это сделаете, вы можете переходить к следующему упражнению и начинать лепить лицо вместе с Кентом, просматривая видео во второй раз.

        Если хотите, вы всегда можете открыть видео YouTube на отдельной вкладке в браузере, чтобы упростить переключение между видео и текстом в нашем уроке. Для этого просто нажмите кнопку YouTube в правом нижнем углу видеоролика урока.Это откроет видео в новой вкладке на YouTube. Рекомендуем смотреть видео в полноэкранном режиме. Дополнительную информацию о просмотре видео на YouTube см. В нашей публикации «Как стать успешным студентом».

        Мы также рекомендуем студентам (особенно не говорящим по-английски и людям с проблемами слуха) смотреть видео с включенными субтитрами. Для получения информации о скрытых субтитрах на YouTube см. Этот пост здесь.

        Как ни странно думать, но ваше лицо в основном формируется вашим черепом и мышцами, покрывающими кость.Очевидно, здесь есть и хрящ, и жир, и ткань, но самая основная форма человеческой головы определяется черепом. Вы можете думать о голове как о яйце, но на самом деле гораздо точнее думать о ней как о шаре с чем-то вроде прямоугольного треугольника внизу для челюсти.

        Помните об этом, когда начнете лепить лицо.

        Как правило, как вы можете видеть выше, глаза располагаются прямо по центру головы, измеряемой от макушки до нижней части подбородка.Поскольку волосы обычно покрывают верхнюю часть головы, мы предполагаем, что глаза на самом деле находятся намного выше на голове. Это одна из основных причин, по которой лица выглядят немного шаткими.

        В этом исследовании Леонардо да Винчи вы можете видеть, что глаза находятся в центре головы. Между самой макушкой головы мужчины и его глазами есть такое же пространство, как и между глазами и нижней частью его подбородка.

        Леонардо да Винчи записал в своих блокнотах, что лицо можно разделить на три части: одну треть от нижней части подбородка до ноздрей, одну треть от ноздрей до бровей и одну треть от бровей до линии роста волос. (, а не на макушке).Давайте теперь углубимся в детали, исследуя мужскую и женскую голову, поскольку они несколько отличаются.

        Мужские головы и лица обычно более квадратные и угловатые, чем женские.

        Вот изображение из книги Эндрю Лумиса, Рисование головы и рук. Вы можете загрузить книгу в формате PDF отсюда, если хотите, используя поле «Параметры загрузки» в правом нижнем углу, чтобы загрузить ее на свой компьютер.

        В книге Лумис объясняет, что голова имеет высоту три с половиной единицы, ширину почти три единицы и глубину три с половиной единицы (вид сбоку) от кончика носа до затылка. Три единицы делят лицо на лоб, нос и челюсть, точно так же, как Леонардо да Винчи разделил свои лица. Последняя половина на макушке головы охватывает линию роста волос до верхней части черепа (черепа).

        Вы можете создать свою собственную единицу — важны пропорции.

        Глядя на эту модель выше, если вы проведете вертикальную (красную) линию по центру лица, вы разделите лицо на две равные части. Разделите каждую из этих половин на три части (зеленые линии), и вы увидите линию зрачков на первой зеленой линии от красной линии и внешнюю сторону линии подбородка на второй зеленой линии. Теперь, если вы проведете еще четыре вертикальных (синих) линии в центре двух зеленых линий с каждой стороны, вы увидите, что внутренний и внешний уголки глаз, дуга брови и внешние края ноздрей коснитесь синих линий.

        Теперь, глядя на горизонтальные линии головы, центральная разделительная линия (красная) отмечает места расположения глаз на общем размере головы, от подбородка до верхней части черепа. Если вы разделите лицо на три с половиной (зеленые линии), вы определили области, которые удерживают рот, нос и лоб. Верхняя половина определяет линию роста волос и верхнюю часть черепа.Посмотрите на нижнюю треть этого лица — две нижние зеленые линии в нижней части носа и на конце подбородка. Если вы разделите эту часть пополам (фиолетовая линия), вы увидите, куда упадет конец нижней губы. Если вы разделите эту часть на три части (желтые линии), вы установите центр рта, где встречаются верхняя и нижняя губы, а также начало подбородка.

        Лица женщин обычно мягче и округлее, чем лица мужчин, а их черты более тонкие.Костно-мышечная структура более светлая и менее заметная; брови на лице обычно выше, чем брови у мужчин, рот меньше, губы более полные и округлые, а глаза немного больше.

        Две красные линии — это вертикальная и горизонтальная центральные линии. Вертикальная зеленая линия от нижней части подбородка до бровей почти равна ширине лица, на котором расположены глаза (горизонтальная зеленая линия точно такой же длины, как и вертикальная зеленая линия, чтобы проиллюстрировать эту точку).

        На правом изображении я наложил сетку мужского лица на рисунок женского лица, чтобы показать вам некоторые различия. Обратите внимание, что самая большая разница заключается в высоте бровей на лице: зеленая линия чуть выше центральной красной линии — это место, где расположены брови мужчины. У самок они значительно выше. В остальном основные пропорции очень похожи.
        Хорошо, теперь, когда мы рассмотрели основы, давайте перейдем к пропорциональной лепке всего лица!

        Упражнение второе: лепите лицо!

        Что вам понадобится:

        В следующем упражнении мы будем следовать за Кентом и вылепить общее лицо, как он это делает в этом 32-минутном видео.Вы должны были просто посмотреть это видео. Мы не ожидаем, что вы будете такими же быстрыми, как Кент (он делает это уже давно!), Так что продолжайте и приостанавливайте видео, когда вам нужно. Планируйте, что на завершение всего лица уйдет от трех до четырех часов. Если вам нужно остановиться на день в это время, просто храните незаконченное лицо в прохладном сухом месте.

        Вот удобные точки остановки в видео на случай, если у вас мало времени:

        Раздел 1: до 10:34

        Раздел 2: с 10:34 до 20:00

        Раздел 3: 20:01 до 32:45

        Ладно, приступим! Вы увидите, что для каждого раздела 1-3 мы описали скульптуру Кента и добавили примечания.Мы предлагаем вам сначала прочитать наши заметки, прежде чем приступать к лепке в каждом разделе.

        Раздел 1:

        Несколько примечаний: версия Кента немного отличается от версии Эндрю Лумиса, и вы можете сделать это в любом случае. Люди все разные и уникальные, и это такая маленькая разница, что не имеет большого значения.

        Вы также заметите на видео, что Кент скачет на лице, когда лепит его.Это очень распространенная техника, которая работает во всех видах искусства. Выложите свои общие формы и продолжайте совершенствовать, переходя от одного элемента к другому, чтобы все они находились на одной и той же стадии развития.Например, вы не хотели бы слепить абсолютно идеальный глаз, не выяснив, куда идет нос. — вам просто придется переделывать свою работу, если вы сделаете это таким образом.

        Кент добавил немного глины на свою доску в форме овала или яйца длиной около 8 дюймов. Вы можете сделать голову больше или меньше — это не изменит пропорций.Используя линейку или другой длинный инструмент, отметьте на глине точки посередине по вертикали и горизонтали. Сделайте отметку на половине длины лица (средняя точка на лице Кента — 4 дюйма — ваши могут немного отличаться, если вы сделали лицо другого размера). Затем отметьте вертикальную середину линии, сделав форму креста в глине. Чтобы создать глазницы и скулы, прижмите линейку к горизонтальной отметке и потяните на себя.

        Затем повторите процесс, подталкивая вверх к макушке, чтобы сделать красивую ямку примерно на 1 дюйм глубиной, где позже будут сидеть глаза.

        Теперь разделите лицо на три с половиной единицы, как мы обсуждали в начале этого урока. Кент начинает это с того, что сначала отмечает верхнюю половину измерения линии роста волос, а затем делает линию бровей чуть выше впадины для глазниц. Измерьте расстояние между этими двумя отметками (бровь и линия роста волос) и, используя то же самое измерение, переместитесь вниз и отметьте линию, где будет находиться нижняя часть носа. Когда он измеряет последнюю треть, он понимает, что немного невысокого роста, поэтому добавляет больше глины к подбородку, чтобы лицо получилось правильной пропорции.

        Чтобы определить положение рта и губ, отметьте середину между линией носа и нижней частью подбородка. Это станет центром губ

        Теперь отметьте середину между этими отметками, и вы получите размер верхней части верхней губы. Отметьте еще раз посередине между линией центра губ и нижней частью подбородка, чтобы обозначить линию складки подбородка.

        Теперь ваша глина должна выглядеть примерно так:

        Теперь, когда все ваши горизонтальные измерения выполнены, вы знаете, куда будет идти нос.

        Если нос, который вы вылепили ранее, подходящего размера и все еще нетронутый, вы можете добавить его к своему лицу сейчас. Если нет, ничего страшного — практика ведет к совершенству! Вылепите нос так же, как вы делали это в начале этого курса. Очевидно, что вместо того, чтобы класть нос на кусок дерева, вы прикрепите его прямо к сделанному вами лицу.

        Ширина носа примерно равна ширине каждого глаза. Измерьте ширину носа от внешних краев каждой ноздри, чтобы определить размер глаз.Отметьте вертикальные линии от краев ноздрей вверх по направлению к впадине, которую вы сделали для глаз. Эта линия отмечает внутренние края ваших глаз или место, где будут идти слезные каналы. Измерьте ширину носа от линии слезного протока и отметьте его — это будет внешний угол вашего глаза. (Сделайте паузу в 10:43, если вам нужно остановиться на день!)

        Раздел 2:

        После того, как Кент вдавливает глину, чтобы сделать отверстия для глаз, он проводит несколько диагональных линий от внутреннего угла глаза, идущих под углом 45 градусов вниз по лицу.

        Он делает то же самое с внешним уголком глаза, направленным под углом 45 градусов к носу. Это создаст перевернутый треугольник под каждым глазом, кончик которого обозначает крайнюю границу костной глазницы под ним. Имейте в виду, что это не нижняя часть глаза, а глазница. Если вы осторожно коснетесь своего лица в этой области, вы почувствуете, что ваша глазница находится у нижнего края нижнего века.

        Уголки глаз на одинаковой глубине.На видео Кент проталкивает инструмент вниз через переносицу и через линию зрачка. Вам не обязательно этого делать — Кент просто демонстрирует тот факт, что уголки глаз находятся на той же глубине, что и лицо. Как только мы добавим глазные яблоки, они будут выпирать в центре.

        Возьмите небольшой кусок глины и скатайте из него шар. Разрежьте его пополам и добавьте по половине в каждую глазницу. Продолжайте лепить глаз так же, как вы делали в нашем уроке лепки глаза.(Сделайте паузу в 20:00, если вам нужно остановиться на день!)

        Раздел 3:

        А теперь перейдем к рту. Используйте рекомендации, которые вы создали для себя ранее, чтобы создать рот, пропорциональный остальной части лица. Помните, что внешние углы рта совпадают с зрачками — если вам нужно, нарисуйте несколько вертикальных линий от центров глаз до рта, чтобы помочь вам ориентироваться. Продолжайте лепить рот так же, как мы делали это в скульптуре рта.

        Упражнение третье: Добавьте детали к лицу

        Посмотрите Sculpting The Face: Part Two и следуйте вместе с Кентом, когда вы добавляете детали, совершенствуете и завершаете свою скульптуру. После того, как вы добавили рот, продолжайте улучшать и добавлять детали ко всему лицу! Помните, что это могут быть детали по вашему выбору — они не обязательно должны быть такими же, как у Кента!

        Прямо сейчас вы, наверное, говорите: «Подождите минутку» — , а как насчет уха? Я думал, что это будет полный перебор в раунде! Что ж, вы правы, мы займемся этим на следующем уроке.Этот урок должен был помочь вам понять, где все происходит на лице и как разные элементы работают вместе. Если вы прошли наш курс рисования или живописи, вы знаете, что у нас есть своего рода однонаправленный ум (кубики и натюрморт). Это потому, что мы хотим, чтобы вы опирались на основы и действительно хорошо разбирались в них, чтобы вы могли более уверенно двигаться вперед, когда вы беретесь за более продвинутые художественные техники и предметы. Формируя лицо снова и снова, вы оттачиваете свои навыки и, несомненно, становитесь лучше в этом.Поверьте мне. Может показаться, что это не так, но практика только улучшит ваши навыки, но никогда не сделает их хуже.

        Отличная работа для завершения вашего первого лица — в этом есть много всего! Отправьте нам фото своих результатов, используя нашу форму для отправки.

        Смотрите результаты других студентов в нашей студенческой галерее:

        Основной урок: Вы узнали о различиях между мужскими и женскими лицами и создали свое первое лицо.

        Следующий урок: Построение арматуры и лепка круглой головы

        Просмотры сообщений: 57 026

        человек в пластилине» Уилфрида Вуда — Jungle Magazine

        Мне лично нравятся ваши рисунки на жизнь. Как меняется ваше отношение к работе в двух измерениях, в отличие от скульптуры?

        Когда мне надоедает лепить, я переключаюсь на рисование и наоборот.Я леплю по фотографиям и рисую с натуры (кроме того, что сейчас взаперти). Мне нравится прямая человеческая связь при рисовании с натуры, но когда я леплю по фотографиям, мне не нужно беспокоиться о том, что модели скучно или неудобно. В конечном счете, используя как 2D, так и 3D, я пытаюсь преодолеть подобие и войти в сферу того, на что на самом деле похож человек.

        Были ли у вас когда-нибудь удивительные встречи с причудами людей, которых вы изображали?

        Одна девушка сильно потела все время, пока я ее рисовал.Я подумал, что она, должно быть, очень нервничает, но не хотел об этом упоминать. Только потом она сказала мне, что у нее гипергидроз, заболевание, которое приводит к чрезмерному потоотделению. Похоже, она совсем не нервничала! Другая модель была покрыта пятнами. Я чувствовал, что должен рассказать об этом открыто, я сказал: «Должен сказать, ты довольно пятнистый». Он сказал: «Да, конечно, вставьте». Я не ожидал такой реакции и мне было стыдно за то, что я ожидал, что он будет стыдиться своих пятен. Кто-то еще плакал, когда я показал ей рисунок в конце сеанса.Раньше я рисовал обнаженных людей у ​​Гриндра, поэтому портретные ситуации, в которые я сейчас попадаю, по сравнению с ними кажутся скучными.

        Я также думаю о том, как социальное дистанцирование в настоящее время влияет на художников. Какую роль в вашей работе играет человеческая связь?

        Это вещь. До блокировки я рисовал незнакомцев почти каждое утро и ужасно скучаю по этому. Это очень интимное занятие — рисовать кого-то еще. В этом есть немного незаконный элемент острых ощущений, как будто вы переступаете обычные социальные границы.

        Вы очень популярны в Instagram. Однако ваша работа довольно традиционна с точки зрения процесса. Как вы относитесь к оцифровке вашего производства?

        Instagram полезен как онлайн-галерея, но я не хочу, чтобы все вращалось вокруг одноразового «лайка». Мне тоже нужны люди, чтобы увидеть мою работу.

        Как нарисовать портрет писателя карандашом поэтапно. Уточняем формы и размеры

        Как правильно, поэтапно нарисовать портрет карандашом: основные советы для начинающих

        Здравствуйте, уважаемые читатели моего блога. С вами на связи, Тимур Мустаев. Совсем недавно, я начал увлекаться рисованием карандашом. Мой приятель, так хорошо владеет им, что я попросил у него пару занятий. А еще я попросил его, написать статью, именно для новичков в рисовании, таких как я, где подробно описаны все этапы рисования. Сегодня, в этой статье, он делится своими советами и секретами.

        Прежде чем начать, хочу раскрыть секрет, как научился рисовать мой приятель. Он прошел видеокурс » Рисуем портрет по фотографии » и результат на лицо. Тем более автор курса, обещает полный возврат средств, если не научитесь рисовать. Но как говорит мой друг, это просто не возможно! Курс очень понятный и все показано на примерах.

        Рисуем портрет по фотографии

        Что-то нарисовать, это непросто, но процесс освоения техники создания портрета пойдет намного быстрее, если взять на вооружение несколько советов из этой статьи.

        Ведь как бывает, вроде бы рисуешь, стираешь, снова рисуешь, изводишь «тонны» бумаги, а результатов нет. В чем же причина таких неудач?

        Все дело в том, что, пытаясь нарисовать глаза, нос или другие части модели, начинающие упускают из виду то, что картина должна писаться от целого к частному.

        Как рисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих? Двигаясь от простого к сложному. Приведу пример. Помните, как возникает человек из тумана? Сначала появляются неясные очертания. С исчезновением дымки становятся отчётливее черты лица. Также должно быть на бумаге.

        Существуют три ракурса: профиль, анфас и полуоборот — так называемые три-четверти.

        Начинающим можно посоветовать попробовать написать портрет человека, сидящего в три четверти или сбоку. Затем, когда техника создания лица в полуобороте будет отточена, можно будет заняться более сложными техниками, писать лицо анфас.

        Впрочем, если вы верите в свои силы, можно попробовать нарисовать и прямо сидящего человека с натуры.

        С чего начинать?

        Каркас или основа портрета — это овал головы и точки расположения глаз, ушей, подбородка, носа, бровей. Чтобы вам было понятнее, покажу как размечать контуры лица. Возьмём, к примеру, портрет девушки.

        Какую форму головы она имеет? Яйцевидную? Круглую? Овальную с квадратным подбородком?

        Купить можно здесь .

        Карандаш вытяните в руке, направляя его в сторону модели. Отметьте расстояние между верхушкой головы и подбородком на бумаге. Ширину отмечаем также. Теперь поставьте все эти величины на бумаге с помощью точек, не забывая о пропорциях, масштабе.

        Для рисования с фото измеряйте параметры линейкой, наметьте предполагаемую ширину и высоту головы. Напишите форму головы.

        Помните, что ширина головы составляет ¾ высоты. В реальности могут быть отклонения в 1-2 см. Так что, тщательно измерьте высоту и ширину, проверьте их соотношение.

        Очертания должны быть лёгкими и нежными, еле заметными. Для этого подойдёт карандаш HB. Теперь вы готовы к следующему этапу.

        Многие пытаются овладеть искусством рисования портрета, но у них не выходит. То нос бывает раздувшимся, как у свиньи, то глаза — чересчур маленькими. Важно на этом этапе сверять эталон с оригиналом (моделью или фото).

        Каждый человек имеет свои особенности. Это могут быть широкие скулы, крупный нос картошкой, глубоко сидящие глаза. Присматривайтесь и замечайте. А как обычно рисуете вы? С чего начинаете свою работу?

        Эталон

        Золотое правило портретистов — это так называемый эталон. С него впоследствии лепят уникальный шедевр, то есть лицо.

        Он вобрал в себя следующие составляющие:

        1. Отрезок ровно посередине между макушкой головы и подбородком обозначает линию глаз.
        2. Следующая черта проходит посередке между линией бровей и концом подбородка. Это линия носа.
        3. Поделите отрезок между носом и подбородком на три части. Нижняя граница верхней трети и есть место расположения губ. Оно может быть немного выше или ниже, все зависит от особенностей человека.
        4. Чтобы найти линию бровей, поделите высоту головы на три с половиной. Половина от трех частей обозначает линию роста волос. Вторая за ней черта — линия бровей. Третья черта — линия носа.

        После того, как наметили овал, отметьте выступающие элементы:

        Поделите лицо на пополам по вертикали. В случае с полуоборотом посмотрите пример.

        Линия проходит и делит «яйцо» пополам. Одна половина должна быть меньше, чем вторая, так как находится дальше.

        Обрубочная голова

        В профессиональных художественных школах начинающие портретисты изучают так называемую «обрубку». Это голова человека, представленная в упрощённом варианте.

        Мы с вами попробуем нарисовать своеобразный обрубок нашей модели в простом исполнении.

        Это второй этап.

        Отметьте особенности человека:

        • толщину скулы, впадающие и выпирающие части лица, своего рода рельеф;
        • толщину переносицы, основания носа;
        • ширину и высоту глаз, их расположение;
        • толщину и ширину губ;
        • брови, их изгиб, направление, толщину;
        • форму подбородка: треугольный, квадратный и т. д.

        Теперь, позвольте показать вам, как рисовать глаза.

        Сферические зеркала

        Глаза представляют собой круглую сферу. Эту округлость и необходимо передать на листе. При этом белок глаза никогда не оставляют белым, а оттеняют, добавляя объела. Чтобы было видно, что глаз имеет шаровидную форму.

        Найти глаз довольно легко. Поделите ширину головы на пять частей. 2-ая и 4-ая части представляют глаза. Но это пропорции для анфаса. Как рисовать глаза в полуобороте?

        В этом случае вы просто отмечаете ту самую глазную впадину, выемку или височную часть головы и уже от неё пляшете. Отмеряете самый дальний глаз, он по величине меньше, чем второй. Измеряете расстояние между глазами и намечаете на бумаге. Также повторяете для другого глаза.

        Наметьте глаз четырёхугольником, отметив ширину и высоту насечками.

        Внимательно присмотритесь к модели или фото. Какой разрез глаз имеет оригинал? Как относятся ширина к высоте глаза?

        Набросайте отрезки, показывающие положение век.

        При этом нижнее веко никогда не делают тёмным. Присмотритесь, как изобразить толщину нижнего века. Оно на тон темнее белка глаз.

        Теперь приступаем к созданию плоскости носа. Для этого необходимо знать несколько соотношений:

        1. Проведите от уголков внутреннего века вниз линии, параллельные друг другу. Наметьте расположение крыльев носа.
        2. При создании лица в полуобороте вторая линия, идущая от дальнего глаза, скроется за переносицей.

        Постройте трапецию в основании носа, предварительно начертив линии спинки носа. Для этого поставьте карандаш параллельно вертикальной оси и запомните угол между спинкой носа и осью, перенесите на бумагу.

        Расположение губ можно найти так. Если поделить высоту головы на 8 частей, то пятая линия вниз от макушки головы составит линию губ.

        Рот пишите так, как будто он нарисован на цилиндре.

        Верхняя губа должна равняться 1/3 от высоты губ. Ширина губ равна расстоянию между центром зрачков. В полуобороте измеряйте на фото и подгоняйте к своему масштабу.

        Есть еще одна мерка ширины губ: она равна отрезку в полторы глаза.

        Как рисовать уши посмотрите на картинках. Ухо располагается между бровными и носовыми линиями.

        На портрете в ¾ мужчина изображён с одним ухом, второе ухо «спряталось». Запомните, ухо должно располагаться под наклоном к голове.

        Его можно определить, если провести прямую, соединяющую яремную впадину и ухо. Или просто приложив карандаш к фото, на глаз измерив угол наклона.

        Памятка

        И ещё некоторые правила:

        1. Если вы пишете портрет человека по пояс, определите ось, которая делит лицо пополам, чтобы можно было определить местоположение глаз, носа и ушей, бровей и т. д. Она проходит через яремную впадину или между ключицами в центре;
        2. Ширина головы по линии глаз есть 2/3 от её высоты;
        3. Самая широкая часть головы является основой для нахождения ширины нижней челюсти (¾ от большей величины).

        Детализация

        Третий этап создания портрета включает в себя детальную прорисовку. Удалите лишние линии, начните добиваться сходства с фото. При этом замеряйте ширину глаз, носа и других частей и сравнивайте их с шириной лица. Рисуйте плавные линии, округлости.

        Последний заключительный этап — штриховка.

        Штрихуйте с тёмных участков постепенно переходя на самые светлые. В последнюю очередь высветлите, добавьте бликов зрачкам, кончику носа и другим частям.

        Напоследок хочу сказать вам, что портреты могут быть без штриховки. Например, линейный портрет использует в качестве изобразительного средства линию.

        Посмотрите, как рисовать девушку.

        Ребенка можно нарисовать так.

        Так шаг за шагом вы сможете рисовать детей, мужчин и женщин в разных ракурсах. Желаю удачи!

        Хотите научиться рисовать, чтобы люди не могли оторваться от ваших рисунков? Хотите радовать своих родных и близких, даря им красивые картины? Все реально, получайте опыт у профессионала своего дела. Видео курс — Рисуем портрет по фотографии , это то, что поможет развить ваш талант!

        На этом я с вами не прощаюсь, а говорю до свидания! Если вам понравилась статья, поделитесь ею.

        Мастер-класс. «Как научить ребенка рисовать портрет человека»

        Ирина Хурсулова
        Мастер-класс. «Как научить ребенка рисовать портрет человека»

        . Портретная живопись – один из самых сложных и значительных жанров изобразительного искусства. Это не просто воспроизведение черт конкретного человека, а понимание его внутреннего мира, сущности его характера, неповторимости облика; выражение художником своего отношения к изображаемому. Ни один другой жанр живописи не раскрывает человека так, как это делает портрет.

        Как же научить ребенка нарисовать портрет правильно? У каждого педагога своя методика рисования портрета. Я учу детей сначала рисовать лицо человека поэтапно, простым карандашом.

        Используя простые правила, нарисовать человеческое лицо сможет практически каждый, даже ребенок. Возможно не с первого раза, но при большом желании, вы обязательно сможете научить ребенка рисовать настоящий портрет человека.

        Перед тем как приступать к работе над портретом, рекомендуется подготовить все необходимое:

        1. Сначала рисуем тонкими линиями лицо — овал.

        2. Для облегчения рисования ровно по центру рисуем вертикальную линию, делящую портрет на две части и две горизонтальные линии, делящие его на 3 части: лоб, брови; глаза, нос; рот, подбородок.

        3. На верхней линии рисуем дуги-брови.

        4. Ниже располагаются глаза. Форма глаз состоит из дугообразных линий. В середине рисуется радужка и зрачок. Не забудьте нарисовать ресницы, на верхнем веке они длиннее, чем на нижнем.

        5. Рисование носа — нос посередине, начало у бровей. Рисуется плавной дугообразной линией. Макушка носа закругляется и сбоку прорисовываются крылья носа и ноздри.

        4. Рот находится ниже носа. Рисуем линию рта, сверху верхняя губа-две дугообразные линии, снизу нижняя губа — большая дугообразная линия.

        Лишние линии стираем ластиком.

        5. По сторонам на уровне носа рисуем уши, дорисовываем плечи.

        6. Затем волосы: короткие или длинные, прямые или кудрявые, волнистые, с челкой или нет, цвет.

        Талант дан каждому человеку от природы, только развивать любые способности нужно начинать с раннего детства. Помогая детям учиться оформлять образы в изображения, вы, педагоги, оказываете им большую услугу. Рисование карандашом поэтапно не только интересно, но и очень полезно для маленьких детей. Удачи вам!

        «Я подарок маме начал рисовать». Мастер-класс по выжиганию для детей «Я подарок маме начал рисовать, Выглянуло солнце и зовет гулять. Солнце, солнце, не сердись, Лучше рядышком садись. Мамин праздник раз.

        Изображение человека в живописи: портрет и жанровая картина. Музейная встреча «В кругу семьи: мамин портрет» (подг. группа) Предлагаю вашему вниманию занятие «В кругу семьи: мамин портрет» Цель данного занятия: продолжить знакомство с изображением человека в.

        Мастер-класс для родителей «Необычными вещами рисовать умеем сами». Цель: повысить мотивацию родителей дошкольников к использованию нетрадиционных техник рисования в развитии творческих способностей детей,.

        Мастер-класс для воспитателей «Как научить детей прыгать через скакалку» Место проведения – физкультурный зал. Вступление: Уважаемые воспитатели! Речь пойдёт об одном спортивном инвентаре, каком — узнаете, отгадав.

        Мастер-класс «Как мы рисуем портрет» Добрый день, уважаемые коллеги, я хочу предложить вам свой мастер-класс по теме «Как мы рисуем портрет». Скоро праздник Международный женский.

        Мастер-класс «Как срисовать картинку, если не умеешь рисовать». Вытынанка на окно к Дню космонавтики Мастер — класс «Как срисовать картинку, если не умеешь рисовать» Очень часто нам, музыкальным руководителям и воспитателям, приходится самим.

        Мастер-класс «Учимся рисовать храм» Праздник Рождества-добрый и светлый,один из самых любимых в народе. В эти Святочные дни можно предложить ребятам нарисовать храм. Учить детей.

        Мастер класс «Учимся рисовать сову» При свете звезд в ночной тиши Сидит на старом дереве сова. Уснули все, не видно ни души. Сова решила: полетать пора! Нарисуйте в центре.

        Мастер-класс «Учимся рисовать пингвина» Про пингвина каждый знает: Птица он, но не летает. А вот плавает красиво, словно он морская рыба. Предлагаю вашему вниманию небольшой МК,.

        Портрет воспитателя. Мастер-класс. Традиционно портреты выполняются при помощи карандашей и красок. А я решила показать детям, как можно изготовить портрет из мятой бумаги.

        Инструменты и техники рисования

        Полистать книгу «Рисование. Полное руководство».

        Рисовать портрет можно любым доступным средством: карандашом, углем, тушью и пером, акварельными красками, фломастерами и так далее. Конечно, каждое из них дает свой эффект, зависящий не только от характерных особенностей самого инструмента и используемой техники, но и от того, на какой поверхности выполняется рисунок: на белой или цветной, гладкой или шероховатой бумаге, на картоне и так далее.

        Виды портретов

        Различают два вида портрета: формальный портрет, где человек изображен в положении, которое диктует ему род деятельности, и где большое значение придается композиции, окружению, нередко символическим атрибутам.

        И неформальный портрет, где человек изображен в произвольной, естественной позе, например за выполнением какой-либо рутинной работы в привычном окружении. Этот эффектный современный способ изображения людей появился благодаря моментальной фотографии и требует от художника высокого мастерства и хорошего вкуса.
        В эту же категорию входит так называемый эмоциональный портрет, когда модель удалось запечатлеть с улыбкой или в движении.

        Композиция

        Важно не рассеивать внимание зрителя и помнить, что в фокусе должно быть лицо (главным образом глаза). Но чтобы портрет был более выразительным, попробуйте нарисовать не только голову, но и плечи, или тело по пояс, а также руки, которые быть столь же привлекательными, что и лицо, если они красивой формы или играют важную роль в композиции.

        Портрет женщины

        Изображение женщин, как и исследование их характера, не обходится без решения эстетических вопросов. Следует выбирать свободную, произвольную позу, если модель молода, и более строгую, спокойную, если модель зрелого возраста. Избегайте неестественных, излишне театральных поз. Во многих случаях стоит рисовать женщину в полный рост, поскольку одежда и фон играют немаловажную роль в отражении в рисунке личности модели.

        Портрет мужчины

        Мужской портрет обычно более формальный. Он отражает общепринятый образ мужчины, который связан не только с его физическими качествами, но и с положением в обществе. Иногда боковое освещение, дающее красивые контрасты, помогает особо выделить черты и формы мужского лица. Для молодого человека выгодно непринужденное положение тела и выражение лица, в то время как мужчин зрелого возраста лучше изображать в сдержанной, величавой позе.
        Проследите, чтобы мужчина не скрещивал руки и не казался высокомерным.

        Освещение

        Освещение должно быть слегка рассеянным, исходить из одного источника (из окна или от лампы) и располагаться чуть выше и сбоку от модели. Такое освещение выявляет черты лица, но так мягко, что под носом и ртом и вокруг глаз не образуются тени. По этой причине следует избегать яркого искусственного освещения (например, от прожектора) и прямого солнечного света: они выделяют даже самые мелкие морщины и отрицательно сказываются на качестве работы.

        Кроме того, при ярком освещении модель вынуждена напрягать лицевые мышцы, поэтому выражение лица будет напряженным и неестественным.

        Эти две фотографии отличаются углом наклона источника освещения и расстоянием между источником и моделью.

        Как добиться сходства

        Важно передать не только физическое сходство, но и психологическое. Чтобы добиться физического сходства, необходимо как следует рассмотреть форму головы (и рисовать от общего к частному) и точно рассчитать пропорции лица в целом и деталей лица (глаз, носа, рта и так далее). Чтобы добиться психологического сходства, важно поговорить с моделью, попытаться понять ее характер, предпочтения, привычки и понаблюдать за тем, в каком окружении человек живет и работает.

        Конечно, это не всегда возможно, но может пригодиться, чтобы определить наиболее подходящую позу и решить, какие черты характера стоит выделить или поместить в центр внимания.

        Пропорции головы

        Рисуя голову, необходимо убедиться, что ее пропорции, то есть относительные размеры составных частей (глаз, ушей, носа, рта — их мы рассмотрим позже), переданы правильно и точно. При рисовании портрета важно уделить пристальное внимание общему строению головы и определить ее основные характеристики, потому что во многом именно от этого зависит степень сходства рисунка с оригиналом.

        Подробного воспроизведения деталей недостаточно: если общий вид головы неточен, практически всегда результатом будет лишь отдаленное, неудовлетворительное сходство.

        Квадратная сетка

        Полезна в обучении квадратная сетка, о которой знают со школьной скамьи. На изображение, которое нужно увеличить (рисунок или фотографию), наносится сетка. Такое же количество квадратов, но увеличенных, нужно перенести на поверхность для рисования большего размера. После этого можно без труда перенести штрихи в нужную клетку, соблюдая пропорции.

        Глаза

        Как только вы тщательно изучите общее строение головы, вы можете перейти к анализу особенностей деталей лица: носа, рта, глаз и ушей. Имеет смысл научиться распознавать основные морфологические, то есть конструктивные характеристики всех элементов лица, поскольку именно точное воспроизведение индивидуальных особенностей позволяет добиться близкого сходства.

        Глазные яблоки (следовательно, и зрачки) должны смотреть в одном направлении, от этого зависит выразительность глаз. У женщин обычно длинные и густые ресницы, а брови тонкие и хорошо очерченные. Радужная оболочка глаза ребенка кажется большой по сравнению с веками. У пожилых людей от уголков глаз расходится несколько глубоких морщин, под глазами образуются мешки, а брови становятся неравномерно густыми и кустистыми.

        Уши

        Ушная раковина — это особой формы упругий хрящ. Хотя морфологические черты уха сильно разнятся от человека к человеку, в целом форма уха напоминает морскую раковину и, в общем-то, одинакова у мужчин и женщин. Уши часто скрыты волосами, и их выразительность зависит от точного положения на боковой стороне головы, как показано на набросках ниже. Высота уха у взрослого человека обычно совпадает с высотой носа. Детские уши кажутся большими относительно всей головы. У пожилых людей уши имеют обыкновение удлиняться, потому что утончается и слабеет хрящевая ткань.

        Нос

        Рисовать нос довольно сложно ó это самая выделяющаяся часть лица, внешний вид которой зависит от точки зрения. Пирамидальная форма носа образуется двумя маленькими тесно расположенными костями и отчасти хрящом, и это хорошо просматривается на спинке носа. Попробуйте рисовать нос в разном положении, при необходимости обращаясь к фотографиям, если так будет легче понять его строение. Заметьте, что спинка носа переходит из переносицы в кончик носа, а крылья носа переходят в щеки. На треугольном основании располагаются овальные ноздри, сходящиеся к кончику носа и ограниченные крыльями носа.

        Необходимо проработать самые важные участки света и тени (больше всего света обычно на спинке и кончике носа, а самая интенсивная тень — у основания, около ноздрей) и обозначить только их, чтобы не утяжелить рисунок.

        Рот

        Рот — вторая по выразительности часть лица после глаз. Рисуя губы, художник должен четко провести линию, отделяющую верхнюю губу от нижней (строго на полуцилиндрической плоскости челюстной кости), и соблюсти правила перспективы. Простые эскизы ниже демонстрируют некоторые основные характеристики формы губ.

        Например, верхняя губа обычно тоньше нижней и больше выдается вперед.

        Рисование с натуры

        Рисование с натуры позволяет рассмотреть разные композиционные варианты, обходя модель вокруг, чтобы не упустить из виду ни один выразительный нюанс и уловить общую форму, что так важно для достижения сходства. Рисуйте подобные этюды простыми, ясными штрихами, стараясь повторить общее строение головы, не сосредоточиваясь на светотени.

        Этапы рисования

        Первый этап. Внимательно рассмотрите модель, определите отношение между максимальной высотой и максимальной шириной, расставив точки на самых выступающих частях лица (и горизонтальных, и вертикальных). Нарисуйте овал головы и, согласно правилу перспективы, проведите центральную ось (она изгибается в изображении в три четверти) и горизонтальные линии, разделяющие лицо на несколько частей.

        Второй этап. Продолжаем совершенствовать рисунок. Расположите точно детали лица: глаза, нос, рот и уши. Заметьте, что деление лица на три части условно. Постарайтесь определить индивидуальные пропорции и придерживайтесь их, чтобы добиться сходства. Этот этап очень важен, он закладывает основу для последующего развития рисунка. Рассмотрите и попробуйте зарисовать основные анатомические подробности (кости, мышцы и др.). Третий этап. На этом этапе лучше всего представить голову как совокупность плоскостей, образующих ее поверхность. Так легче различить, какие участки наиболее темные, а какие светлые. Четко обведите и те, что освещены, и те, что в тени, и вы получите объемное изображение. Постарайтесь не делать слишком прямых штрихов, чтобы рисунок не вышел жестким, угловатым.

        Четвертый этап. На этом этапе мы имеем дело с тенями, о которых уже подумали на предыдущем этапе. Теперь мы выделяем самые крупные, самые глубокие и самые важные из них. Вы заметите, что тени на лице сильно отличаются по глубине и образуют сложный рисунок. Чтобы упростить изображение, как того требует данный этап работы, прикройте глаза до состояния, в котором вы видите всего два тона: освещенных участков и участков в тени. Пятый этап. На этом и, если потребуется, на следующих этапах продолжайте прорабатывать формы лица, обращая внимание на полутона (которые мы опустили на предыдущей стадии и включили в общую тень). Выявите самые значительные детали, например глаза и губы, затемняя или осветляя их. Меняйте интенсивность штриха, увеличивая или уменьшая нажим на бумагу.

        Шестой этап. На этом этапе рисунок сохраняет линии, сделанные на предыдущих стадиях. Не стирайте их, лучше просто смягчите и растушуйте тона. В рисунке невозможно (и бесполезно) воспроизвести все оттенки, которые вы видите в жизни. Поэтому не переусердствуйте, делая последние штрихи и прорисовывая незначительные детали. Хороший рисунок — это всегда результат вдумчивого отбора и разумного упрощения. Джованни Чиварди написал книгу «Рисование. Полное руководство», в которой очень много советов:

        • особенности рисования в стиле ню;
        • как правильно освещать модели и объекты для рисования;
        • как рисовать группы людей и пейзажи;
        • техника рисования карандашом, углем, тушью;
        • как вести путевой дневник художника и многое другое.

        P.S.: У нас есть творческий инстаграм @miftvorchestvo. Присоединяйтесь! Там много всего креативного и вдохновляющего. А еще конкурсы, подарки и ваши самые интересные фотографии.

        А если хотите получать подробные и красивые обзоры на лучшие творческие новинки вместе с эксклюзивными скидками на электронные и бумажные книги — подписывайте на нашу рассылку.

Кладовая Рукоделия. Более 3000 бесплатных мастер-классов с видео.