Мастер-класс с видео Как придать больше глубины и сочности в фотографию

Бирка для фотографирования украшений

Это небольшой мастер-класс, а точнее идея для фотографирования украшений, в основном сережек или брошей с подвесками. Ниже я указала инструменты и материалы, которые использовала для создания своей бирки, но если у Вас чего-то не окажется под рукой, можно это исключить или заменить на Ваше усмотрение.
Материалы:

  1. Бумага или картон (плотностью 200 гр/м2) для основы
  2. Бумага для декорирования (не обязательно)
  1. Ножницы или резак
  2. Фигурный дырокол угла
  3. Фигурные ножницы
  4. Штампы

Сначала вырезаем основу для бирки из плотной бумаги или картона, размер готовой бирки должен быть таким, чтобы серьги или другие украшения с подвесками умещались на ней полностью, и даже с небольшим запасом. Я выбрала размер готовой бирки 11х11 см, поэтому размер моей заготовки 23х11 см, если Вы приглядитесь на фото 1, в середине заготовки есть две линии сгиба, я их провожу непишущей гелевой ручкой, они находятся на расстоянии 1 см друг от друга и разделяют заготовку на два равных квадрата (11х11 см).

Теперь из той же бумаги нужно вырезать прямоугольник размером 3,8х5,8 см (фото 2).

И с помощью фигурного дырокола угла вырубить углы (фото 3).

Берем бумагу для декорирования, у меня серая с волосками, т.к. я планирую фотографировать винтажные украшения, чертим квадрат размером 10х10 см, а затем вырезаем его фигурными ножницами (фото 4, 5). Бумагу лучше выбрать нейтральных цветов без ярких рисунков, чтобы украшения не потерялись на ее фоне.

Возвращаемся к прямоугольнику размером 3,8х5,8 см и украшаем его штампами (фото 6).

Теперь берем нашу заготовку и приклеиваем к ней квадрат из серой бумаги, предварительно обработав края штемпельной подушкой. После того, как клей подсохнет, вырезаем внутри заготовки отверстие в форме буквы Т, с размерами, указанными на фото 7, от краев отступаем по 1,5 см, сверху 1 см.

Осталось приклеить прямоугольник в центр отверстия так, чтобы все углы были приклеены к заготовке (фото 8).

Вот и все! Можно вставлять в отверстия сережки, брошки, браслеты и фотографировать.
Брошь-булавка.

Как видите, моя бирка получилась универсальной, в нее можно разместить серьги с разными видами швенз, броши, браслеты и даже колечко.

Как в фотошопе картинку сделать объемной – Как сделать фото объемным в Фотошопе

Как создать с помощью Photoshop объемное изображение?

Что научитесь делать, посмотрев это видео?

В этом уроке вы научитесь преобразовывать обычные фотографии в объемные изображения.

Описание видео:

Секреты красивых фотографий. (Нубофото часть 4)

B предыдущем уроке вы узнали, как пользоваться точечной восстанавливающей кистью в Photoshop? Этот урок научит вас создавать эффект объемного изображения, когда находящийся на снимке объект как бы «выходит» за пределы фото.

Автор для примера открыл фотографию дельфина. Нужно создать рамочку и эффект трехмерности. В палитре слоев создайте копию фона (Ctrl+J) и отключите фоновый слой. Далее создайте новый слой, поместите его под основную картинку и залейте белым цветом (Alt+Backspace). В процессе работы вы всегда сможете изменить этот цвет фона на любой другой.

При помощи выделения создайте область рамки. Перейдите на слой 1, возьмите инструмент прямоугольного выделения и сделайте рамку. На её основании вы потом будете создавать эффект объемности. Примените к первому слою маску. Помните, в режиме маски нужно работать только кистью либо черного, либо белого цвета. Используя кисть, восстановите те элементы фотографии, которые отрезались после применения маски. Для удобства увеличьте масштаб (Ctrl +), выберите белый цвет в качестве основного и восстановите участки. Поменяв цвет с белого на черный, удалите голубую окантовку, которая останется от воды. Изменяйте размер кисти и жесткость для того, чтобы по периметру объекта осталось как можно меньше ненужных цветов. Если вы нечаянно сотрете лишнее, переключайтесь обратно на кисть белого цвета и восстановите нужный участок. Подробнее этот кропотливый процесс лучше посмотреть на видео.

Для болей реалистичности вокруг рисунка можно сделать рамку. Перейдите в палитру слоев, переключитесь на слой 2 и при помощи прямоугольного выделения вокруг фото создайте рамку. Затем скопируйте выделение на новый слой (Ctrl+J), зайдите на стили слоя (двойной щелчок на слое 3) и поставьте галочку напротив слоя тень. Появится теневая обводка вокруг только что созданной рамки. Используя параметры смещения размаха и размера, вы можете поменять настройки тени, после чего нажмите ОК.

Для ещё большей реалистичности можно создать эффект отбрасывания тени на белый фон. В палитре слоев создайте новый слой, назовите его Тень. Возьмите обычную кисть серого цвета с мягкими краями и нарисуйте контуры будущей тени. Затем зайдите в меню Фильтры, Размытие и примените размытие по Гауссу. Изменяйте интенсивность размытия до тех пор, пока не получите мягкую размытую тень. Если форма тени вас не устраивает, подкорректируйте её ластиком минимальной жесткости, чтобы у тени не было резких переходов.

Чтобы поменять заливку фона, переходите в палитру слоев, выберите нужный слой, цвет, которым хотите воспользоваться и жмете Alt+Backspace. Обращайте внимание на то, чтобы цвет тени сочетался с новый цветом фона.

В следующем уроке вы узнаете, как сделать взрывающийся текст в Photoshop?

Как быстро добавить фотографии объем в фотошопе – Ярмарка Мастеров

Продолжаем разговор. Обещала рассказать как добавить фотографии объем. Рассказываю.
Вариант 1.
предположим у нас есть некая фотография

Предмет виден достаточно хорошо, можно бы ничего не делать. Но можно сфокусировать взгляд зрителя на предмете, чтобы он не гулял где попало, а гулял там где нам нужно. Для этого мы делаем следующее:
Создаем новый слой, нажав на значок «белый листик», вот так:

Потом делаем этот новый слой активным ( если он не стал подсвечен синим,щелкните по нему мышкой).
Теперь берем инструмент «градиент», вот здесь (обведен красным):

Синим обведена настройка градиента, надо нажать на нее и настроить цвета вот так:

Выделенный красным ползунок должен быть не прозрачным (=100%), а выделенный синим наоборот (=0%). Щелкните по нужному ползунку и отрегулируйте его прозрачность. Цвет первого ползунка должен быть черным.
Теперь , когда мы настроили градиент, будем его применять. Щелкним мышкой за пределами фото на северо-западе от фотографии и протянем градиет до центра фотки.

Вот такой черный треугольник получается в левом верхнем углу, теперь меняем способ наложения слоя (красная стрелочка), выбираем например «Darken». И меняем прозрачность слоя (синяя стрелка), меня устроил результат в 74 процента. Нужно добиться затемнения этого угла фотки, но это должно смотреться органично.
Повторяем процедуру для правого нижнего угла и затемняем его тоже.
Ластиком стираем наше затемнение с самого предмета (мягкой полупрозрачной кисточкой)
Вот что в итоге у нас должно получиться:

И 2 вариант улучшения фотографии (размоем частично фон, предмет таким образом предмет будет обращать на себя внимание, а фото приобретет объем):
Исходное фото

Нажимаем на кнопку «Маска», вот так (показано красной стрелкой):

Нажимаем на инструмент «градиент», и настраиваем его как показано выше (черно-белый непрозрачный градиент)
Выбираем тип градиента (показан красной стрелкой):

И применяем его — щелкаем на объекте, который хотим оставить четким (обычно это передний план, сам предмет), и при нажатой клавише Shift, тянем градиент вниз. У нас получилась красная размытая полоска на изображении.
Теперь выключаем «Маску».
Идем в меню Filtr, вот здесь:

Там выбираем Blur, а в нем Lens blur. В открывшемся окне регулируем размытие параметром Radius.
Вот что у нас получилось:

Если сразу не получилось, так как задумывалось, отмените команду нажав Ctrl+Z , и попробуйте снова.

Как рисовать море. Видеоурок по живописи маслом.

Объемное изображение на фото в фотошопе

05.06.2022 | Автор: Трофименко Владимир | Просмотров: 6223

В этом видеоуроке я научу Вас создавать изображения с эффектом объемной картинки.

Узнайте как скачать видеоурок с сайта

Что еще посмотреть:

16.03.2022 | Просмотров: 628

Очередной урок для новичков в котором будем создавать эффект движения (флеш-эффект)

09.11.2022 | Просмотров: 3201

В этом фотошоп видеоуроке вы вместе с автором будете создавать фотошоп эффект под названием «Fake HDR»(«фейковый hdr» эффект).

05.06.2022 | Просмотров: 6223

В этом видеоуроке я научу Вас создавать изображения с эффектом объемной картинки.

02.02.2022 | Просмотров: 3629

Видеоурок по созданию одного из самых популярных эффектов в фотошоп, который называется — Эффект кросс-процессинг (Cross Processing).

28.06.2022 | Просмотров: 3884

Интересный онлайн видеоурок по приданию объектам на фотографии ощущения как будто они движутся с высокой скоростью.

Как сделать картинку объемной в фотошопе?

Ответить на этот вопросЗадать свой вопрос

Как сделать рисунок объемным?

Можно ли программными средствами сделать плоский рисунок похожим на объемное изображение?

Получить новые ответы

Как сделать рисунок объемным?

Если Вы хотите создать объемный рисунок не на бумаге, а именно на компьютере, то нам понадобится тень, которая и даст нам объемное изображение рисунка.

Создание тени в фотошоп.

Откройте в фотошопе объект и фон. Открываете фотографию в фотошопе и начинаем творить:

1. Отделите фон фотографии от самой картинки на фотографии. Для этого скопируйте его на другой фон. Теперь выделите объект и скопируете его, а потом наложите на исходное изображение. Нужно сделать так, чтобы оказалось три слоя. Таким же обрзом нужно поступить с фоном. Для создания дубликата слоя нам помогут клавиши Ctrl + J.

Эффект глубины и объема изображения в Фотошоп

Самый нижний слой нужно будет выделить и покрасить черным цветом. Для этого используем клавиши CTRL + U. Должно появиться окно Цветовой тон / Насыщенность. Уменьшите значение Яркости до ста. Теперь к первому слою применяем гауссовое размытие. Это позволит сделать края тени более размытыми. Нужно будет уменьшить непрозрачность слоя до нужного уровня.

3. Теперь к этому слою применяем команду Редактирование, затем Трансформирование, потом Наклон. После чего создайте тень под нужным наклоном. все тени лолжны лечь в одном направлении.

Отражение от объекта в фотошоп.

Этот принцип заключается в том, что у самого объекта тень будет насыщенной, а дальше будет рассеиваться. сделать это можно следующим образом:

1. Нажимаем клавишу Q. Проводим черно — белым градиентом от нашей тени линию от объекта. Изображение должно окраситься в розовый цвет.

2. Снова нажимаем клавишу Q. В этот момент должно загрузиться выделение.

3. Теперь нажмите клафишу Delete. Это должно создать тень от объекта, после чего рисунок станет объемным.

Плагин 3D Shadov.

Этот плагин позволяет создавать тени как для объектов, так и для текста. Скачав этот плагин можно будет достаточно просто сделать 3D рисунок.

1. Указываем в настройках расположение объекта, степень отклонения от объекта, степень размытия, непрозрачность, цвет тени, расположение под объектом, перспективу, размер.

2. В конце добавляем размытие тени в меню Precents. Выбираем пункт Flat Faint Shadow. Объемный рисунок готов.

Как сделать 3D-эффект в Фотошоп в фотошопе

Вы наверняка уже видели фотографии с эффектом 3D, когда какой-то фрагмент на фото выглядит объемным. Такой оптический обман смотрится интересно и может сделать из обычной фотографии эксклюзивную и притягательную для глаз. Прямо сейчас и научимся делать 3D-эффект в Фотошопе.

Выбор исходного фото

  • 1. Для начала вам нужно смириться с тем, что часть изображения будет обрезана.
  • 2.

Объемное изображение на фото в фотошопе

Выбирайте такое фото, чтобы на нем была какая-то интересная деталь или часть композиции, которую можно обыграть. Например: свесившаяся лапа кота, поезд, который едет по направлению к объективу или что-то в этом роде.

Мы возьмем фото яблок на ветке и обрежем его таким образом, чтобы образовалась белая рамка, а за пределами рамки будет висеть яблоко:

Шаг 1: обрезаем изображение

  • 1. Сделайте дубликат фонового изображения, нажав CTRL+J.
  • 2. Создайте новый пустой слой – SHIFT+CTRL+N и залейте его белым цветом инструментом “Заливка». Перетащите этот слой мышкой на один слой ниже, чтобы он оказался между двумя слоями с изображением.
  • 3. Возьмите инструмент «Прямоугольная область» и обозначьте на фото прямоугольник. Это будет основная композиция, остальное мы отрежем, оставив одну или несколько деталей.
  • 4. Теперь выберите инструмент «Перо». Обрисуйте точками фрагмент, который и будет элементом 3D, примерно так, как показано на рисунке:

Можно сделать это с несколькими фрагментами.
5.

Нажмите правую кнопку мышки и выберите «Образовать выделенную область», отметьте операцию «Добавить к выделенной области», радиус растушевки поставьте 1-2 пикселя, нажмите «Ок». Вот, что должно получиться:

  • 6. В меню «Выделение» нажмите «Инверсия», убедитесь, что вы находитесь на третьем слое и жмите DEL:
  • Шаг 2: делаем тень под объектом

    Вариант 1: тень только под объектом. Подходит преимущественно для темных фото.

    • 1. Перейдите на первый слой, если он заблокирован (есть значок с замком), кликните по нему в окошке два раза. Два других слоя сделайте невидимыми, нажав на глаз рядом с миниатюрой.
    • 2. Выделите объект, под которым должна быть тень, любым удобным инструментом выделения. Мы выделили яблоко. Снова включите «Инверсию» и удалите фон вокруг объекта, нажав DEL:

    Если нужно выделить несколько элементов, выделяя последующие, удерживайте SHIFT, так вы получите несколько областей одновременно.

  • 3. Верните видимость двум другим слоям, и перетащите объект без фона наверх, чтобы он оказался первым.
  • 4. Кликните два раза по этому слою – появится окно со стилями:

    Выберите слева «Тень», увеличьте ее размер и размах, если нужно сместите, ориентируясь на ваше изображение.

  • 5. Вот, что получилось у нас:
  • Рамку можно оставить белой, а можно сделать интереснее. Например, наложить градиент, цвет или узор. Для этого перейдите на слой с белым фоном и внизу окошка нажмите на черно-белый круг и выберите вид корректирующего слоя, который вам нужен.

    Вариант 2: сделать тень вокруг всей картинки, не копируя объект отдельно. То есть достаточно применить «Тень» в стилях слоя изображения, с которого мы удалили часть фона. Эти фото обработаны именно так:

    Ответить на этот вопросЗадать свой вопрос

    Как сделать рисунок объемным?

    Можно ли программными средствами сделать плоский рисунок похожим на объемное изображение?

    Получить новые ответы

    Как сделать рисунок объемным?

    Если Вы хотите создать объемный рисунок не на бумаге, а именно на компьютере, то нам понадобится тень, которая и даст нам объемное изображение рисунка.

    Создание тени в фотошоп.

    Откройте в фотошопе объект и фон. Открываете фотографию в фотошопе и начинаем творить:

    1. Отделите фон фотографии от самой картинки на фотографии.

    Как сделать изображение объемным в фотошопе: видео

    Для этого скопируйте его на другой фон. Теперь выделите объект и скопируете его, а потом наложите на исходное изображение. Нужно сделать так, чтобы оказалось три слоя. Таким же обрзом нужно поступить с фоном. Для создания дубликата слоя нам помогут клавиши Ctrl + J.

    2. Самый нижний слой нужно будет выделить и покрасить черным цветом. Для этого используем клавиши CTRL + U. Должно появиться окно Цветовой тон / Насыщенность. Уменьшите значение Яркости до ста. Теперь к первому слою применяем гауссовое размытие. Это позволит сделать края тени более размытыми. Нужно будет уменьшить непрозрачность слоя до нужного уровня.

    3. Теперь к этому слою применяем команду Редактирование, затем Трансформирование, потом Наклон. После чего создайте тень под нужным наклоном. все тени лолжны лечь в одном направлении.

    Отражение от объекта в фотошоп.

    Этот принцип заключается в том, что у самого объекта тень будет насыщенной, а дальше будет рассеиваться. сделать это можно следующим образом:

    1. Нажимаем клавишу Q. Проводим черно — белым градиентом от нашей тени линию от объекта. Изображение должно окраситься в розовый цвет.

    2. Снова нажимаем клавишу Q. В этот момент должно загрузиться выделение.

    3. Теперь нажмите клафишу Delete. Это должно создать тень от объекта, после чего рисунок станет объемным.

    Плагин 3D Shadov.

    Этот плагин позволяет создавать тени как для объектов, так и для текста. Скачав этот плагин можно будет достаточно просто сделать 3D рисунок.

    1. Указываем в настройках расположение объекта, степень отклонения от объекта, степень размытия, непрозрачность, цвет тени, расположение под объектом, перспективу, размер.

    2. В конце добавляем размытие тени в меню Precents. Выбираем пункт Flat Faint Shadow. Объемный рисунок готов.

    Порадуйте вашего ребёнка, украсив картинкой с объёмным изображением котёнка его настольные приборы, например, подставку для карандашей или просто коробочку для хранения разных мелочей. Смотрите подробный мастер-класс с пошаговыми фотографиями, как сделать объёмной картинку для аппликации.

    Смотрите также: Подарочная коробка своими руками. Мастер-класс с фото.

    Материалы и инструменты:

    • картонная коробка,
    • акриловый грунт,
    • косметический спонж,
    • шлифовальная бумага № 200,
    • картинка с изображением котёнка (2 шт.),
    • ножницы,
    • клей для декупажа,
    • полиэтиленовый пакетик,
    • кисточка плоская синтетическая,
    • клей ПВА,
    • шпаклёвка Literplast (для ремонтных работ, заполнения трещин и пустот, швов в дереве, гипсе, стенах и бетоне),
    • глянцевый акриловый лак,
    • акриловые краски,
    • резиновый шпатель,
    • деревянная шпажка.

    Мастер-класс «Как сделать объёмной картинку для аппликации»:

    1) Если вы планируете сделать аппликацию на готовое изделие, то есть уже каким-то образом оформленное, окрашенное или залакированное, то можете пропустить следующий шаг.
    Если же вы собираетесь сделать аппликацию на картоне, фанере или дереве, то сначала вы должны их подготовить, то есть покрыть акриловым грунтом, высушить и отшлифовать. Чтобы грунт ложился ровно, наносите его с помощью косметического спонжика.

    2) Поверхность подготовлена, теперь нужно из обеих картинок вырезать фигурку котёнка.

    3) Одного котёнка наклейте на крышку коробочки. Для этого картинку положите лицевой стороной вниз на плёнку, намочите, затем промокните сухой салфеткой.

    4) Покройте картинку клеем.

    5) Наложите картинку с плёнкой на крышку, разгладьте через плёнку шпателем.

    6) Снимите плёнку, покройте картинку клеем и просушите.

    7) Чтобы придать объём котёнку, возьмите шпатлёвку, которую в строительстве используют для заделывания швов и трещин. Она очень лёгкая и не липнет к рукам. Чтобы шпаклёвка хорошо держалась на бумаге, накладывайте её на клей ПВА.

    Смажьте небольшой участок картинки клеем ПВА и наложите горкой шпаклёвку, чем ближе к краю картинки — тем тоньше слой шпаклёвки. Затем смажьте клеем следующий участок и наложите шпаклёвку.

    8) Действуйте так, пока не покроете всю поверхность. Пока не старайтесь придать шпаклёвке форму котёнка. Картинка просто равномерно покрыта шпаклёвкой.

    9) Теперь нужно наклеить сверху второе изображение котёнка. Делайте это также с помощью полиэтиленовой плёнки. После того, как вы снимете картинку, пройдите по контуру и плотно прижмите края. Удобно использовать для этого пластиковый одноразовый нож, деревянную шпажку или зубочистку, но можно это сделать и просто кончиками пальцев.

    10) Котёнок уже объёмный, но не рельефный.

    11) Пока ещё не просохла шпаклёвка, и наклеенная сверху картинка ещё влажная и способна немного растягиваться, вооружитесь деревянной шпажкой и, держа её под наклоном, слегка на неё нажимая, сделайте, где нужно, углубления.

    Уроки фотошоп. Делаем картинку объемной.

    Выделите бантик на хвостике, голову, лапы, глаза и нос. Котёнок станет более выразительным.

    Смотрите также: Шкатулка в технике квиллинг, мастер-класс.

    12) Покройте всю поверхность коробочки глянцевым акриловым лаком. Объёмная аппликация готова. Чтобы котёнок выглядел ещё более естественно, можно подрисовать вокруг него фон, как будто он лежит на зелёном лугу. Всё зависит от вашей фантазии и ваших способностей к рисованию. Если с рисованием совсем плохо, то ищите полноценную картинку с готовым фоном, сначала наклеивайте её целиком, не вырезая фигурку, которую собираетесь сделать объёмной, а из второй картинки вырежьте фигурку и дальше действуйте так, как здесь написано. Успехов в вашем творчестве!

    Автор: Милена14 февраля 2022 Фото: Милена

    Ответить на этот вопросЗадать свой вопрос

    Как сделать рисунок объемным?

    Можно ли программными средствами сделать плоский рисунок похожим на объемное изображение?

    Получить новые ответы

    Как сделать рисунок объемным?

    Если Вы хотите создать объемный рисунок не на бумаге, а именно на компьютере, то нам понадобится тень, которая и даст нам объемное изображение рисунка.

    Создание тени в фотошоп.

    Откройте в фотошопе объект и фон. Открываете фотографию в фотошопе и начинаем творить:

    1. Отделите фон фотографии от самой картинки на фотографии. Для этого скопируйте его на другой фон. Теперь выделите объект и скопируете его, а потом наложите на исходное изображение. Нужно сделать так, чтобы оказалось три слоя. Таким же обрзом нужно поступить с фоном. Для создания дубликата слоя нам помогут клавиши Ctrl + J.

    2. Самый нижний слой нужно будет выделить и покрасить черным цветом. Для этого используем клавиши CTRL + U. Должно появиться окно Цветовой тон / Насыщенность. Уменьшите значение Яркости до ста. Теперь к первому слою применяем гауссовое размытие. Это позволит сделать края тени более размытыми. Нужно будет уменьшить непрозрачность слоя до нужного уровня.

    3. Теперь к этому слою применяем команду Редактирование, затем Трансформирование, потом Наклон. После чего создайте тень под нужным наклоном. все тени лолжны лечь в одном направлении.

    Отражение от объекта в фотошоп.

    Этот принцип заключается в том, что у самого объекта тень будет насыщенной, а дальше будет рассеиваться.

    Сделать изображение объёмным — 3D Photoshop Action

    сделать это можно следующим образом:

    1. Нажимаем клавишу Q. Проводим черно — белым градиентом от нашей тени линию от объекта. Изображение должно окраситься в розовый цвет.

    2. Снова нажимаем клавишу Q. В этот момент должно загрузиться выделение.

    3. Теперь нажмите клафишу Delete. Это должно создать тень от объекта, после чего рисунок станет объемным.

    Плагин 3D Shadov.

    Этот плагин позволяет создавать тени как для объектов, так и для текста. Скачав этот плагин можно будет достаточно просто сделать 3D рисунок.

    1. Указываем в настройках расположение объекта, степень отклонения от объекта, степень размытия, непрозрачность, цвет тени, расположение под объектом, перспективу, размер.

    2. В конце добавляем размытие тени в меню Precents. Выбираем пункт Flat Faint Shadow. Объемный рисунок готов.

    Объёмные фигуры в Photoshop | Photoshop

    В этом уроке я расскажу, как создавать текстовые 3D-эффекты. Для выполнения этого руководства вам понадобится Adobe Photoshop CS4 версии Extended. Не сомневайтесь, будет весело, и я уверен, что вы сможете придумать множество других интересных ходов в Photoshop, используя эту технику. Приступим!

    Финальное изображение

    Взгляните на рисунок, который должен получиться в итоге:

    Шаг 1

    Прежде чем начать, вам понадобится скачать шрифты, которые мы будем использовать в этом уроке. Растровые шрифты хорошо подойдут для этого эффекта, потому вы можете использовать любой или же скачать шрифт, который использовал я. Называется он Acknowledge.

    Создайте новый документ 1000 пикселей в ширину и 600 пикселей в высоту. Установите «Разрешение» (Resolution) 300 пикселей/дюйм, а «Цветовой режим» (Color Mode) установите RGB, сохраните документ под именем «Blocks.»

    Установите цвет фона (Background) равным #3a3a3a. Сделайте черный цвет цветом переднего плана (Foreground Color), возьмите инструмент «Горизонтальный текст» (Horizontal Type Tool) и напишите «PSD«. Установите шрифт Acknowledge, размер букв (Font Size) 120 пунктов и «Метод сглаживания» (Anti-aliasing Method) в режим None, чтобы достичь шероховатости:

    Шаг 2

    Создайте новый слой и назовите его «Mosaic«. Цвет переднего плана (Foreground Color) сделайте 70% черного и цвет фона — 85% черного. Примените Фильтр > Рендеринг > Облака (Filter > Render > Clouds). Затем примените Фильтр > Оформление> Мозаика (Filter > Pixelate > Mosaic), где параметр «Размер ячейки» (Cell Size) установите 50:

    Шаг 3

    Выберите слой «Background» и нажмите комбинацию клавиш Command + J для создания его копии. Теперь, удерживая клавишу Alt, щелкните левой кнопкой мыши по линии между слоями «PSD» и «Mosaic» для создания маски слоя «Mosaic«:

    Шаг 4

    В панели слоев (Layers Palette) выберите все слои, кроме «Background«. Выполните 3D > Новая сетка из градаций серого > Двусторонняя плоскость (3D > New Mesh From Grayscale > Two-sided Plane). Photoshop создаст две симметричные плоскости и применит выбранный слой как карту глубины.

    Это означает, что наш мозаичный текст теперь является картой глубины для плоскости, светлые квадраты будут располагаться выше, а темные — глубже. Самая темная область – поверхность цветом «a3a3a3«, а все остальные области светлее нее, потому не будет никаких углублений, а образуются неровности на поверхности:

    Шаг 5

    Теперь у нас есть 3D-объект, на который мы смотрим со стороны его передней части. На самом деле мы рассматриваем его с помощью камеры, а камера находится в передней части 3D-объекта. У вас есть два варианта для получения вида в перспективе. Вы можете вращать сам объект, или же изменить ориентацию камеры. Мы решили оставить объект в покое и заняться камерой.

    Выберите инструмент «3D – орбита» (3D Orbit Tool) и перетащите его так, чтобы изменить точку ракурса камеры. Вы также можете использовать инструмент «3D – Вращение» (3D Roll View Tool) для вращения камеры.

    Инструмент «3D – орбита» (3D Orbit Tool) крутит камеру в координатах осей X и Y. «3D – Вращение» (3D Roll View Tool) вращает камеру в плоскости Z-оси.

    Используя эти инструменты, попытайтесь достичь перспективы, которая показана на рисунке ниже. Затем с помощью инструмента «3D – Увеличение» (3D Zoom Tool) сделайте необходимое приближение, а с помощью инструмента 3D – Панорамный вид (3D Pan View Tool) передвиньте камеру при необходимости:

    Шаг 6

    Есть разные настройки для рендеринга в Photoshop. Но единственный способ рендеринга, который даст нам и тени, и отражения — метод трассировки лучей. Но для достижения нужного нам эффекта, мы не будем его использовать. Таким образом, нам нужно создать отражение, используя одну хитрость. Поэтому мы и используем двустороннюю плоскость:

    Шаг 7

    Откройте меню Окно > 3D (Window > 3D) или дважды кликните по иконке 3D слоя «Mosiac» в панели слоев. Выберите «Сцена» (Scene) и отметьте галочку «Поперечное сечение (Cross Section)».

    Эта операция уберет видимость всей 3D-модели, а отобразит только выбранную плоскость. Плоскость перпендикулярна выбранной оси. Выбираем ось Y. Таким образом, нижняя часть объекта станет отлично видна:

    Шаг 8

    При создании сетки из черно-белого изображения, Photoshop использует оттенки серого как глубинную карту. В панели слоев (Layers Palette), когда выберите слой «Mosaic«, вы сможете увидеть текстуру его глубины.

    Двойной щелчок мыши по этому материалу откроет карту глубины в окне нового документа. Так как вы выбрали три слоя, чтобы создать сетку, то сможете видеть и редактировать их все в открывшемся документе.

    Все изменения будут сохранены и отобразятся, когда вы вернетесь к главному окну документа «Blocks«. Потому, если вам не нравится получившаяся структура, вы можете открыть текстуру Mosaic Depth, зайти в слой «Mosaic» и применить фильтр «Облака» (Clouds) и Mosaic повторно, как описано в шаге 2.

    Карта глубины также назначается модели как карта «Размытия» (Diffuse) и карта «Непрозрачности» (Opacity).

    Так как мы не нуждаемся в этих текстурах, мы удалим их. Выберите материал Mosaic в панели «3D», щелкните мышью по иконке меню «Карты текстур» (Texture Map Menu) рядом с «Размытием» (Diffuse) и выберите «Удалить текстуру» (Remove Texture). Тоже самое сделайте и для «Непрозрачности» (Opacity):

    Шаг 9

    В панели «3D» выберите «Сцена» (Scene) и нажмите кнопку «Настройки рендеринга» (Render Settings). Установите «Стиль обложки» (Face Style) как «Плоский» (Flat), включите «Линейный Рендеринг», установите черный цвет (Color), «Стиль края» (Edge Style) задайте «Постоянный» (Constant) и «Порог складок» (Crease Threshold) задайте равным 2 (чем выше данное значение, тем меньше будут видны края).

    Установите ширину линии (Line Width) в значение 1 и нажмите OK. В панели «3D» установите значение параметра «Сглаживание» (Anti-Alias) в положение «Наилучшее»:

    Шаг 10

    Теперь мы изменим некоторые настройки материала. Вернитесь к материалу Mosaic в панели «3D», установите значение цвет естественного освещения равный #880022. Установите «Размытие» (Diffuse) равным #ee8800. Значение «Глянец» (Glossiness) 0%.

    В «Сцене» (Scene) панели «3D» установите «Глобальный цвет естественного освещения» (Global Ambient Color) #575757. Цвет внешней среды определяет яркость сцены, когда выключены все искусственные источники освещения:

    Шаг 11

    Вы увидите три источники света в 3D панели. Это текущие источники света в сцене. Сейчас мы немного их настроим. Все они являются бесконечными источниками света (Infinite Lights).

    В Photoshop есть три типа световых источников. Это бесконечные источники света (Infinite lights), светят как солнце, из одной точки. Точечные источники (Point lights) блестят во все стороны, как лампочки. И прожекторы (Spotlights) способны излучать свет в виде настраиваемого конуса.

    Выберите Infinite Light 1 и установите ему белый цвет (Color). Выберите Infinite Light 2, цвет назначьте #696969 и уберите галочку «Создавать тени» (Create Shadows). Очевидно, что наши источники не дают теней на текущий момент, но когда они начнут их создавать – это должен быть один источник.

    Выберите Infinite Light 3, установите белый цвет и уберите галочку «Создавать тени» (Create Shadows), а «Тип источника» (Light Type) установите равным «Точка» (Point):

    Шаг 12

    Третий источник света расположен под нашей плоскостью, потому мы не наблюдаем никакого эффекта. Чтобы исправить ситуацию, нам нужно сменить точку обзора, а для этого, чтобы затем иметь возможность вернуться к этой перспективе, нам нужно сохранить ее.

    Выберите один из инструментов для «Камеры 3D», например «3D-орбита» (3D Orbit Tool) и щелкните «Сохранить текущую перспективу» (Save the Current View). Назовите ее «Cam«. Откройте список «Перспектив» (View list) и выберите «Top«:

    Шаг 13

    Щелкните «Включить источники света» (Toggle Lights) внизу 3D панели, чтобы увидеть источники света в сцене. Возьмите инструмент «Увеличение» (3D Zoom Tool) и увеличивайте сцену до тех пор, пока не увидите точки освещения.

    Нажмите кнопку «Перетащить освещение» (Drag the Light) в 3D панели и переместите источники освещения, как показано на рисунке ниже.

    Возьмите любой инструмент для камеры, откройте «Список перспектив» (View list) и выберите «Cam«, чтобы вернуться к виду от камеры. Нажмите кнопку «Включить освещение» (Toggle Lights), чтобы спрятать лампы. Установите «Интенсивность» (Intensity) источника света 0.6:

    Мастер класс Пишем сирень ватными палочками.

    Шаг 14

    В панели слоев сделайте копию слоя «Mosaic«, назовите ее «Line«. В панели «3D», выберите набор настроек «Рисованные линии» (Line Illustration) и нажмите «Настройки рендеринга» (Render Settings). Установите «Ширину линии» (Line Width) 1 и нажмите OK.

    Возьмите инструмент «Волшебная палочка» (Magic Wand Tool), установите значение «Допустимое отклонение» (Tolerance) 80. Нажмите на черную область вне текста, чтобы выбрать область вокруг него. Удерживая Shift, нажмите левой кнопкой мыши внутри буквы и любой закрытой области.

    Затем возьмите инструмент «Полигональное лассо» (Polygonal Lasso Tool) и добавьте к выделению любую из невыделенных областей вокруг текста путем нажатия клавиши Shift:

    Шаг 15

    В панели слоев сделайте невидимым слой «Line«. В меню Выделение > Инвертировать (Select > Inverse) инвертируйте выделение и мы получаем выделенный текст.

    Выбрав слой «Mosaic«, удерживая Command (CTRL) + C скопируйте и вставьте Command (CTRL) + V выделение на новый слой. Назовите его «Text«.

    Скопируйте слой «Mosaic» и назовите копию «Reflection«. Выключите видимость слоя «Mosaic«:

    Шаг 16

    Убедитесь, что выбран слой «Reflection» и зайдите в 3D панель. Чтобы получить отражение, нам понадобится другая половина двусторонней плоскости. Выберите пункт «Сцена» (Scene) в 3D панели. Нажмите на «Отразить поперечное сечение» (Flip Cross Section), чтобы сделать видимой вторую часть плоскости.

    Выберите материал Mosaic в 3D панели и снимите отметку «Двусторонний» (Two Sided). Это сделает задние грани невидимыми и останется только отражение:

    Шаг 17

    Единственная проблема с отражением — оно расположено довольно далеко. Мы должны привязать его к тексту, но сделать это из поля зрения “Cam” будет довольно сложной задачей. Слой «Text» делаем невидимым, а у слоя «Mosaic» видимость наоборот включаем. Это может выглядеть странно, но слой «Reflection» нужно поместить под слой «Mosaic» в панели слоев (Layers Palette).

    Теперь из списка перспектив (View list) выберите «Справа» (Right), причем сделайте это как для слоя «Mosaic«, так и для слоя «Reflection«. Теперь нам видны две плоскости, так мы смотрим на них справа и видим, насколько далеки они друг от друга. С помощью стандартного инструмента «Увеличение» (Zoom), расположенного на панели инструментов (Toolbox), приблизите обе плоскости.

    Возьмите инструмент «3D панорама» (3D Pan Tool), убедитесь в том, что выбран слой «Reflection» и перетащите плоскость влево, а зажав кнопку Shift — вправо, как показано на рисунке ниже:

    Шаг 18

    Теперь снова выберите любой инструмент для камеры, и для слоев «Mosaic» и «Reflection» верните «Вид перспективы» в «Cam». Выключите видимость слоя «Mosaic» и включите видимость слоя «Text«.

    Для того чтобы очистить строки в слое «Reflection» нам нужно для начала их растрировать. Выберите слой «Reflection«, зайдите в меню 3D > Растризация (Rasterize).

    Возьмите инструмент «Ластик» (Eraser Tool), установите режим «Карандаш» (Pencil), чтобы избежать случайного стирания каких либо частей отражения, и зачистите края плоскости. Непрозрачность (Opacity) слоя «Reflection» установите 45%:

    Шаг 19

    Теперь создадим тень. В панели слоев (Layers Palette), включите видимость слоя «Mosaic«, дублируйте слой «Mosaic» и назовите копию «Shadow«. Поместите слой «Shadow» над слоем «Text«.

    В 3D панели выберите «Сцена» (Scene) и установите настройки рендеринга в «Трассировка лучей» (Ray Traced). Выберите материал Мозаика «Mosaic» в 3D панели и цвет «Окружения» (Ambient) поставьте черный, а «Размытие» (Diffuse) сделайте белым.

    Выберите «Источник света 1» (Infinite Light 1) и установите «Интенсивность» (Intensity) в значение 4. А «Источник света 3» (Infinite Light 3) выключите. Выполните команду 3D > Растеризация (Rasterize):

    Шаг 20

    Режим смешивания для слоя «Shadow» ставим на «Умножение» и непрозрачность слоя 90%. У нас получились довольно острые блоки, но лучи сгенерировали довольно гладкие тени. Чтобы избавиться от смягченных углов нам понадобится «помощь» слоя «Line«.

    Выберите слой «Line«, сделайте его видимым, выполните команду 3D > Растеризация (Rasterize) и снова выключите его видимость:

    Шаг 21

    Возьмите инструмент «Волшебная палочка» (Magic Wand Tool) и установите «Допустимое отклонение» (Tolerance) равным 60. Убедитесь, что в палитре слоев выбран слой «Line«. Увеличьте букву «P«. Щелкните слева вверху внутри буквы и, хотя слой «Line» невидим, нужные клетки будут выделены. Удерживая клавишу Shift, выделите оставшиеся ячейки, но тень оставьте вне выделения.

    После выбора ячеек в верхнем ряду, как в изображении ниже, в слое «Shadow» установите цвет переднего плана (Foreground Color) белым и заполните выделение нажатием Alt + Backspace. Не забудьте сделать выбор слоя «Line» и залить выделение в слое «Shadow«.

    Так как мы использовали фильтр «Облака» (Clouds), который генерировал облака случайным образом, ваши буквы получатся другими, нежели мои. Идея же остается прежней:

    Шаг 22

    Вернитесь к слою «Lines». Используя «Волшебную палочку» (Magic Wand Tool), выделите ячейки, которые должны быть затенены плоским и залейте выделение цветом #4e4e4e на слое «Shadow«:

    Шаг 23

    Полностью осветленные и полностью затененные клетки довольно легко поправить. Поправить клетку, у которой есть тень, займет немного больше времени. Снова вернитесь к слою «Lines» и выберите ячейку с тенью, используя «Волшебную палочку» (Magic Wand Tool).

    Возьмите «Полигональное лассо» (Polygonal Lasso Tool), и, удерживая клавишу Alt, выберите тень, чтобы удалить ее из выделения. В слое «Shadow» заполните выделение белым:

    Шаг 24

    Теперь нужно повторить эти три шага для всех остальных клеток:

    Шаг 25

    Сделайте слой «Mosaic» невидимым. В слое «Text» примените «Наложение градиента» (Gradient Overlay) со следующими настройками: «Режим смешивания» (Blend Mode) — цвет (Color), «Непрозрачность» (Opacity) 70%.

    «Градиент» (Gradient) установим на синий (Blue), красный (Red), желтый (Yellow), а «Стиль» (Style) — линейный (Linear) и «Угол» (Angle) равный 10 градусам.

    Выполните команду меню Слои > Стиль слоя > Скопировать стиль слоя (Layer > Layer Style > Copy Layer Style). Выберите слой «Reflection«, затем в меню Слой > Стиль слоя > Вставить стиль слоя (Layer > Layer Style > Paste Layer Style) установите «Режим смешивания» (Blending Mode) «Жесткий свет» (Hard Light) и непрозрачность (Opacity) 35% для слоя «Reflection«:

    Шаг 26

    Теперь мы добавим немного текстуры. Скачайте это фото с Flickr. Добавьте его в качестве нового слоя в документ и назовите слой «Texture«.

    Поместите его над слоем «Text«. Удерживая клавишу Alt, кликните мышью на линии между слоями «Texture» и «Text«, чтобы маскировать текстуру. Установите «Режим смешивания» (Blending Modе) – «Наложение» (Overlay):

    Шаг 27

    Теперь мы сделаем текстуру для фона. Создайте новый слой и назовите его «BG«. Установите цвет переднего плана (Foreground Color) 85% серого и цвет фона (Background Color) равным 90% серого. Возьмите инструмент «Градиент» (Gradient Tool), установите режим от переднего (Foreground) к фону (Background) и выберите «Радиальный» (Radial).

    Заполните слой, как показано на рисунке ниже. Примените Фильтр > Художественный > Зернистая пленка (Filter > Artistic > Film Grain) с параметром 0. Фильтр > Искажение > Стекло (Filter > Distort > Glass).

    Примените со следующими настройками: «Искажение» (Distortion) равно 20, «Сглаживание» (Smoothness) — 1, «Текстура» (Texture) в режиме «Изморозь» (Frosted) и «Масштаб» (Scaling) равный 100%:

    Заключение

    Поместите слой «BG» над слоем «Background» и на этом все. Я надеюсь, вам понравился урок, и вы будете довольны своим результатом!

    Другие предложения

    Вы можете достичь различных эффектов, экспериментируя с текстурами и их параметрами. Можно использовать карты текстур вместо сплошных цветов, настроить «Глянец» (Glossiness) и «Яркость» (Shininess), использовать карты отражающих текстур. Различные типы световых источников, цвета и углы будут создавать различные эффекты.

    Перевод статьи “Blocks in Photoshop” был подготовлен дружной командой проекта Сайтостроение от А до Я.

    Рисунки на стене из шпаклевки: Объемные рисунки на стене: МАСТЕР-КЛАСС

    красота своими руками (+30 фото)

    Все виды декорирования стен, выполняемые собственноручно, цепляют взгляд и привлекают внимание. Не так давно стали популярны картины из шпаклевки, которые можно легко создать своими руками. Творческой душе обеспечен простор для полёта мысли, для выполнения задачи нужно лишь какое-то время, обычные строительные инструменты и запас вдохновения.

    Казалось бы, что трудного в том, чтобы на стене заиграли объемные картины из шпаклевки, ведь никто не сможет проконтролировать, соответствует ли результат запланированному образцу – творчеством сложно руководить. Но декорирование требует предельной концентрации, аккуратного подхода и сосредоточенности. Тем не менее эксклюзивный барельеф из шпаклевки стоит затрат физических и временных. Все картины из отделочной шпаклёвки нельзя выполнять единым набором инструментов – каждый случай требует особого подхода. Метод выполнения работ и инструментарий определяют исходя из типа рисунка, его объемного уровня и используемого материала.

    Новичку нет смысла начинать со сложного узора. Логичнее попрактиковаться на упрощенном рисунке, элементы которого выполняют как лопаткой, так и руками. Такой метод выполнения отделки облегчит адаптацию к технике – легче всего отработать детали вручную. Помимо собственных рук потребуется задействовать:

    • шпаклёвочный состав;
    • всевозможные шпатели;
    • грунт;
    • кисточки;
    • простой карандаш.

    Зачастую мастер орудует двумя шпателями: одним накладывая состав на поверхность, вторым укладывая раствор на первый шпатель и устраняя тем самым излишки материала.

    Лучше отдать предпочтение медленно сохнущему раствору, что даст возможность исправлять отклонения от плана своевременно. Нет огромной разницы, покупать готовый состав или замесить самостоятельно из сухого порошка. Хотя любителю предпочтительнее остановить выбор на сухом составе: если работы придется приостановить, то порошок не лишится за период простоя физических и химических свойств.

    Для комнат с повышенной влажностью следует покупать грунт и шпаклёвочный материал, препятствующий образованию плесени и грибка.

    Перед тем как творить, нужно привести в порядок рабочую плоскость. Стену заранее оштукатуривают и грунтуют, другими словами, предпринимают все манипуляции для придания поверхности гладкости. Слой шпатлёвки наносят лишь после абсолютного застывания грунта. Для будущей картины нужно приготовить базу – нанести первый пласт шпаклёвки.

    Сухой порошок замешивают в ведре среднего размера, способного поглотить всю ширину рабочего шпателя. Состав высыпают в ведро и понемногу доливают воды, аккуратно перемешивая. Нужно довести раствор до однородной консистенции. Во время рабочего процесса масса не должна растекаться по шпателю.

    Широким шпателем на поверхность наносят слой толщиной не более 0,1-0,15 см. Контуры на эскизе допустимо переносить на стену лишь после застывания смеси. Среди простых узоров – цветы, дерево, бабочка с ромашкой, в конце концов, корабль, если мастер не новичок. Специалисту, у которого пока не набита рука, лучше подойдет простая лепнина или панно. Эскиз чертят простым карандашом, допустимо даже изображение под копирку.

    На видео: барельеф цветов шпаклевкой.

    Рассматривается несложная лепнина. Допустим, запланировано панно из стебелька с несколькими цветами. Выполнить задуманное можно двумя отличными друг от друга способами:

      Установить шпатель вблизи линии рисунка, медленно передвигая по самой линии, передавая контур орнамента. Шпатель касается поверхности под наклоном, дабы смесь вытекала по линии, нанесённой карандашом, образовывая скромный валик. Лишний материал, выходящий с противоположной стороны, нужно убрать вторым шпателем. Когда стебель просохнет – приступать к аналогичным действиям по каждой следующей детали.

    Совет! Перед тем как сделать шпаклеванные барельефы на стенах, желательно провести мини мастер-класс на листе плотной бумаги либо картона. Рука запомнила бы движения, потом уже лепила шпаклевочным раствором начистую.

    Изобразить картины на стене из шпаклевки можно не только перечисленными выше методами. Интересная альтернатива – лепнина при помощи кондитерского шприца. Основное достоинство способа – подробная детализация и возможность практически полного копирования мелких деталей с распечатки на шпаклёвочную плоскость.

    Игла в процессе не нужна, поршень со шприца нужно извлечь. Метод предполагает заготовку более жидкого материала, нежели для нанесения шпателем. Когда объем внутри шприца заполнен смесью, поршень следует установить обратно.

    Раствор постепенно выдавливают вдоль контура рисунка. Первоначально отрисовывают базовые линии, затем детализирующие. Когда получившееся изображение просохнет – формируют задний план. С этой целью разводят водоэмульсионную краску и переносят её на фон мягкой губочкой. Цвет заднего плана – на усмотрение мастера.

    После застывания фона наступает время для прорисовки мельчайших элементов – процесс удобнее проделать малыми кисточками.

    Еще один способ создания картины из шпаклевки своими руками – трафаретная настенная лепка. Потребуется наполнять трафарет раствором с помощью малой лопатки, передвигая штамп в нужном направлении. Готовый орнамент обрызгивают водой и корректируют малой кистью.

    Чтобы добавить прочности объёмным орнаментам, воплощенным на стене своими руками, рисование шпаклевкой должно завершаться покрытием лаком-грунтом. Просто нарисовать и вылепить недостаточно – объемная шпаклёвка должна покрываться акриловой краской в два пласта. После чего рисунки завершают детализировать особым масляным фломастером либо же тоненькой кисточкой.

    Обычная стена может кардинально преобразиться. Технология заключается в реализации объемных деталей на плоской стене, как и в остальных случаях, использованный материал при этом – обычная шпаклевка. Для воплощения подобной идейной мысли в стене первоначально проделывают углубление. После штукатурят заподлицо вместе с остальной поверхностью и моментально формируют орнамент, вырезая выемки по контуру узора.

    Мастер-классы от специалистов (2 видео)

    Интересные варианты картин (30 фото)

    Узоры шпаклевкой на стенах — Строительный журнал Palitrabazar.ru

    Красивая декоративная штукатурка из обычной шпаклевки своими руками

    Оформить помещение в задуманном стиле, а также скрыть имеющиеся дефекты можно при помощи такого популярного способа, как декорирование стен. Одним из востребованных материалов, использующихся в работе и позволяющих создавать настоящие дизайнерские шедевры, является декоративная штукатурка стен из обычной шпаклевки.

    Виды шпаклевочных смесей

    В зависимости от цели назначения шпаклевочные смеси для отделки выпускаются в двух разновидностях:

    1. Стартовая. Имеет серый цвет и грубую структуру. Предназначена для качественного выравнивания поверхности стен.
    2. Финишная. Характеризуется гладкой мягкой текстурой. Придает глянцевое сияние плоскости, на которую наносится. Отлично подходит для декорирования стен. В зависимости от основного составляющего компонента бывает гипсовой, цементной, полимерной, акриловой и прочее.

    Оригинально оформить стену, полагаясь на безграничность полета собственной фантазии, позволяет декоративная штукатурка из обычной шпаклевки. Своими руками эту работу сделать не сложно. К тому же, это отличный вариант экономии денежных средств. Работать с пластичным материалом, податливо накладывающимся на различную основу (пенобетон, гипсокартон, кирпич), не составляет труда даже человеку, далекому от строительных работ.

    С чего начать?

    Декоративная штукатурка своими руками из обычной шпаклевки готовится в несколько этапов:

    • подготовка стен;
    • нанесение основного слоя;
    • создание фактурного рисунка;
    • зачистка, покраска.

    Нанесение шпаклевки требуется производить на очищенные, освобожденные от обоев и любых других покрытий стены. Имеющиеся щели и трещины нужно замазать штукатуркой, затереть все неровности сеткой, после чего нанести грунтовку.

    Как приготовить рабочую смесь

    Как из обычной шпаклевки сделать декоративную штукатурку? В приготовлении рабочей смеси важно обеспечить правильность консистенции (не слишком жидкая, без комочков), что обусловит хорошую кладку материала на стену, без растекания и дополнительных усилий по шлифовке. Замешивание раствора рекомендуется производить в пластиковой или нержавеющей таре. Расход штукатурки на 1 кв. метр поверхности – от 8 до 9 кг. Главной задачей на данном этапе является создание требуемой толщины слоя с учетом того, что высота предполагаемой фактуры ориентировочно составляет 1,0-1,5 мм. После нанесения следует немедленно, пока штукатурка не застыла, приступать к декорированию рабочей поверхности.

    Инструменты для декорирования

    Декоративная штукатурка из обычной шпаклевки своими руками может быть реализована в жизнь при помощи таких инструментов, как:

    • Валик.
    • Готовые трафареты.
    • Кельма.
    • Гладилка.
    • Щетки.
    • Шпатели.

    Декоративная штукатурка из обычной шпаклевки валиком сделанная может иметь фактуру, напоминающую взъерошенный велюр. Чем сильнее нажатие на инструмент, тем четче проявится на стене рисунок. Для большей оригинальности валик можно обмотать фактурной тканью либо кожзаменителем. Чрезмерная пушистость корректируется шпателем, одновременно сглаживаются острые углы.

    Специальные строительные магазины предлагают потребителю готовые трафареты, оставляющие фактурный отпечаток при вдавливании в основу. Для получения на плоскости четкого штампа подошву трафарета постоянно требуется промывать водой. Очищающий процесс отнимает много времени, что является единственным недостатком такого метода.

    Декоративная штукатурка из обычной финишной шпаклевки легко воплощается с помощью шпателя либо щеток. Благодаря этим инструментам можно создавать фактуры, напоминающие замшу, натуральный камень или бетон.

    Рисунок шпателем

    Зубчатый шпатель, слегка вдавленный в мягкую, не успевшую полностью высохнуть, основу, в руках опытного мастера оставит оригинальные круги, полукруги или полосы (вертикальные и горизонтальные). Даже обычный полиэтиленовый пакет или поролоновая губка способны превратиться в действенный инструмент для воплощения задуманного рисунка. Новичкам в строительном деле рекомендуется просто потренироваться использовать их правильно, чтобы впоследствии уметь создавать оригинальную отделку. После того как штукатурка нанесена и прорисована, необходимо дать ей высохнуть в течение суток, а затем зачистить мелкозернистой наждачной бумагой.

    Декоративная штукатурка из обычной шпаклевки своими руками может наноситься на стены под покраску либо уже в цветном виде, обеспечивающей поверхности равномерный однотонный цвет. Окрашивающий состав готовится с использованием пигментов краски. Следует помнить, что мокрый раствор в ведре смотрится намного темнее, чем конечный результат на стене.

    Процесс окрашивания

    Подчеркнуть фактурность плоскости можно методом двойного окрашивания; использование одного тона и слоя нерезультативно, так как теряется фактура поверхности. Сначала при помощи валика с длинным ворсом требуется пройтись по поверхности темной краской. Спустя сутки, после высыхания начального слоя, нужно прокрасить стену более светлой краской, используя валик с коротким ворсом.

    При отсутствии данного инструмента можно использовать плоскую широкую кисть, которой легкими, едва уловимыми движениями наносить краску на поверхность. Упростить процесс можно, применив метод размывки: на стену сначала наносится темный слой, а затем, пока тот не успел высохнуть, вытирается поверху мокрой салфеткой (ветошью). В итоге фактура (ворс) становится светлой, углубления остаются темными.

    Завершить оформление декора следует наложением финишного слоя – бесцветного лака на водной основе, придающего окрашенной поверхности изысканный блеск и защищающего от воздействия внешних факторов. Перед применением лак требуется развести с водой в равном соотношении. Данная манипуляция облегчит его проникновение в имеющиеся углубления.

    Узоры шпателем

    Узор «Дождик». Нанесение материала производится под определенным наклоном. Для этого шпатель следует не слишком сильно прижимать к поверхности: чем меньше контакт стены и инструмента, тем больше неровностей будет получено. После высыхания поверхность рекомендуется обработать инструментом для шлифовки, затем прокрасить. Особенностью такого способа является хорошо прокрашенная ровная часть стены, на которой будут четко выделяться маленькие, оставшиеся светлыми ямочки. Таким способом легко может быть создана декоративная штукатурка из обычной шпаклевки. Фото красочно передает всю прелесть фактурного узора.

    Рисунок «Рыбья чешуя». Штукатурка наносится на стену кусочками, без сглаживания. После нанесения к стене буквально на пару секунд требуется прислонять шпатель с легким вдавливанием его в покрытие. Регулирование силы нажатия обеспечит равномерность прорисовываемых деталей, которые можно размещать в шахматном порядке или сдвигать на фиксированное расстояние. Если на каком-либо участке полученный рисунок не понравится, манипуляцию можно повторить.

    Кадрирование. Видео урок фотографии 41

    Узор «Пещера». Шпаклевка наносится шпателем и выравнивается, после чего по всей поверхности требуется прижимать собранный в ком кусок полиэтилена. Либо к стене следует приложить укрывочную пленку, а по истечении суток оторвать.

    Узор с гладилкой

    «Короед». Для воспроизведения этого узора, напоминающего подъеденную насекомыми древесину, понадобится гладилка — инструмент, состоящий из небольшой металлической пластины и удобной ручки. Нанесение раствора на стену слоем 2-3 мм следует проводить последовательно, беря в работу небольшие участки. Затем под тупым углом (чтобы между рабочей поверхностью и противоположным краем пластины остался минимальный зазор) нужно прижать гладило и уверенным, четким движением провести ним по плоскости. В результате получатся несимметричные бороздки. Оригинальнее всего смотрится диагональное расположение рисунка.

    Венецианская штукатурка

    Венецианская декоративная штукатурка из обычной шпаклевки — влагоустойчивое твердое покрытие, срок эксплуатации которого составляет 10-15 лет. Процесс создания такого рисунка, состоящий из нескольких этапов, характеризуется трудоемкостью, длительностью и сложностью. Для воплощения узора на шпатель требуется набрать небольшое количество шпаклевки и сделать по стене аккуратные, но хаотичные мазки. Таким образом нужно нанести еще несколько слоев (от 2 до 10), давая высохнуть каждому из них перед новой операцией.

    Как УЛУЧШИТЬ ЛЮБОЕ ФОТО и ВИДЕО в ИНСТАГРАМ // ПРАВИЛЬНЫЕ НАСТРОЙКИ

    Первый слой является базовым, наносится всплошную и служит основой декора; последующие рекомендуется корректировать при помощи гибкого шпателя. Пятна каждого нового слоя не должны совпадать с предыдущими. Наложение рекомендуется производить до момента, пока эффект пятнистости станет еле уловимым.

    Перед новым нанесением высохший слой требуется зачистить с целью устранения неровностей. Поверхность нужно зашлифовать сеткой или мелкозернистой шкуркой, стирая только острые углы.

    Высохшая стена покрывается защитным синтетическим или пчелиным воском. Также можно использовать бесцветный лак, но, считается, что от него поверхность может потемнеть. Стена, оштукатуренная по данной технологии, напоминает дорогостоящий благородный мрамор.

    Декоративная штукатурка из обычной шпаклевки (своими руками ее вполне можно создать) — уникальный метод оживления интерьера, придания жилищу уюта и неповторимого очарования.

    Шпаклевка стен – советы по выбору и нанесению материала. Лучшие варианты от мастеров (110 фото)

    При переезде в новое жилье или планировке проведения евроремонта, проблему со стенами придется решать в первую очередь. Лучше нанять строителей, которые сделают работу максимально быстро и качественно. Иногда денег на бригаду не хватает, ремонт полностью ложится на плечи хозяев. Даже своими силами можно доброкачественно обработать стены за несколько дней. Единственное, что может показаться сложным – подробное изучение процесса, как проводится шпаклевка своими руками.

    Приведение стен в идеально ровное состояние – достаточно сложная работа, после изучения теоретической части и целого ряда фото шпаклевки стен в домашних условиях, лучше попрактикуйтесь на маленьком участке, прикрытом мебелью и скрытом от посторонних глаз.

    Выбор шпаклевки

    Без проведения качественной обработки, крупные и мелкие погрешности проступят через плотное покрытие: штукатурку, краску, обои. Шпаклевание проводят в конце ремонта для подготовки стен к декорированию.

    На данном этапе устраняются неровности, изъяны, чтобы декор ложился на идеально ровную поверхность. Сегодняшний рынок предлагает 2 варианта смеси: стартовую и финишную.

    Касательно первого вида, его формируют сухие грубые материалы, с помощью которых выравнивают серьезные недостатки. Процесс называют первоначальной обработкой.

    Финишная шпаклевка изготавливается на основе гипса, позволяя добиться идеальной гладкости стен (при условии соблюдения инструкции нанесения раствора).

    Существует сухая и уже разбавленная декоративная шпаклевка для стен. Готовые составы изготавливаются на клеевой, латексной, полимерной базе. Они не являются достаточно популярными, ведь стоят дорого. Позволить себе приобретение готовой шпаклевки могут только профессиональные бригады.

    Что касается сухих материалов, рыночное многообразие даже сбивает с толку. Приобретая правильный вид этого строительного материала, нужно быть ознакомленным с составом, техническими параметрами: толщиной, прочностью, расходом воды и сцеплением со стеной.

    Важно обращать внимание на дату изготовления шпаклевки. Если срок давно истек, то потратите деньги зря. Если смесь хранилась в помещении с влажностью более 60%, приобретать ее не стоит, даже не смотрите на дату. Материал может отсыреть, покрыться пятнами, утратить свойства.

    При покупке обеих смесей сразу, обязательно просите смеси одного производителя. Совместимость будет значительно выше, результат превзойдет ожидания.

    Выбор материалов

    Приступая к обработке, вы должны изначально подготовить все инструменты, чтобы не отвлекаться на это в процессе отделки стен. Помимо самой смеси вам понадобится грунтовка, ведро для замешивания сухого материала, малярная ванночка, валик и пара кисточек.

    Отдельное внимание нужно уделить выбору шпателя. Их должно быть несколько. Для нанесения финишного материала пригодиться широкий шпатель до 80 см. Чтобы было удобнее наносить смесь на большой шпатель и набирать шпаклевку с ведра, вам понадобится узкий инструмент шириной в 15 см. Кроме этих двух понадобится также угловой, с помощью которого состав выравнивается в углах.

    Кроме этих базовых инструментов вам также понадобится дрель, шлифовальная машинка, лампа для выявления погрешностей и нож.

    Как правильно подготовить стены к шпаклеванию

    Перед тем как приступить непосредственно процессу шпаклевания, нужно подготовить поверхность. Обратите внимание, чтобы на стене не оставалось старых обоев или штукатурки.

    Если стена была окрашена, то краску нужно удалить. После того как вы снимите декоративное покрытие, на поверхности могут открыться трещины и неровности. Перед началом работы их обязательно нужно заделать. После этого стена очищается от пыли и мелких кусочков бетона, чтобы штукатурка легла ровно.

    Стартовую шпаклевку при нанесении на трещину нужно не просто размазывать по стене, а как бы прессовать прямо в стену. Это поможет вам устранить расширение трещин в будущем. После этого заделайте неровности теркой или шлифовальной машиной.

    В том случае, если вы обшили стены гипсокартоном, их все равно нужно прошпаклевать (материал наносится поверх стекловолоконной сетки).

    Стоит отметить, для саморезов также необходима шпаклевка под обои, чтобы ржавчина от них не проступила через краску или обои. После того как отдельные швы просохнут, можно будет прогрунтовать стены. Благодаря этому поверхность станет более прочной.

    Нужно набрать грунтовку в малярную ванночку и распределить по стене валиком или кистью. Не пропускайте ни одного сантиметра, иначе шпаклевка под покраску начнет отслаиваться и отпадать.

    Как растворять шпаклевку

    Если вы приобрели сухой материал, то необходимо правильно растворить его, чтобы его консистенция напоминала сметану. Чтобы правильно замесить смесь вам понадобится небольшое пластиковое ведро. Его нужно заполнить водой комнатной температуры.

    Если вы приобрели 25 кг шпаклевки, то воды понадобится приблизительно 10 литров. Но это число может отличаться, поэтому всегда перед замешиванием читайте инструкцию.

    Никогда не замешивайте гипсовую шпаклевку в больших количествах, если заранее знаете, что вы ее не используете полностью. Срок годности такого раствора весьма короткий. Когда вы засыпали порошок, то следует качественно размешать раствор с помощью дрели.

    Оригинальная декоративная шпаклевка своими руками

    Мы всегда стремимся в своем доме сделать ремонт, непохожий на тот, что сделали наши друзья и соседи. Для этого начинаем фантазировать и придумывать какие-то оригинальные идеи декора. Но зачем придумывать, если все уже изобретено до нас, и достаточно просто правильно это использовать в своих идеях при отделке тех же стен и потолка самой обычной шпаклевкой или штукатуркой.

    Рисунок из штукатурки

    Именно эти два отделочных материала дают большие возможности и при их помощи можно придать поверхности неповторимую текстуру, что не останется незамеченным вашими гостями. Сделать декор из шпаклевки своими руками не сложно и не потребуется каких-то дополнительных вложений, что особенно приятно. Зато стены в квартире заиграют совершенно иными красками, чем до этого, а цена на такой вид отделки будет минимальной.

    Готовим состав и приступаем к отделке

    Разные виды декора

    Перед началом работ надо точно определиться с тем, что вы хотите получить в результате:

    • Рисунок на стене, выдавленный в шпаклевке.
    • Рельефную поверхность или волны и геометрические фигуры.
    • Зернистый декор разной рыхлости.

    Также надо точно знать из чего мы будем готовить состав для оформления всех поверхностей – шпатлевка или штукатурка. По идеи это не имеет большого значения, только в случае со шпатлевкой возможностей появится гораздо больше, так как данная смесь может принимать любые формы – рисунок или состаренная стена, рогожка, волны и т.д.

    Штукатурка немного плотнее по своему составу и будет несколько труднее придать ей желаемую текстуру. Но, если вы всё-таки хотите остановиться именно на данном варианте оформления стен, то декоративная штукатурка из обычной шпаклевки своими руками вам в этом вопросе поможет как нельзя лучше.

    Изготовление смеси

    Для приготовления состава нужной густоты понадобится:

    • Сама шпаклевка – подойдет любая сухая смесь, из которой можно приготовить раствор.
    • Затирка для швов на поверхности.
    • Колер и краска акриловая того оттенка, который вы желаете видеть в своем доме на стенах или потолке.
    • Грунт белого цвета.
    • Лак и глазурь желаемого оттенка.

    Остается соединить вместе шпаклевку и грунтовку до нужной густоты, чтобы состав не растекался и не был особо жестким. Это необходимо для придания текстурного рисунка на поверхности без скатывания штукатурки в комочки и без быстрого засыхания всего раствора.

    В принципе это и все, что необходимо знать для того, чтобы декоративная штукатурка из шпаклевки своими руками помогла вам при отделочных работах сделать стены привлекательнее и придать всему интерьеру свой собственный стиль.

    Совет: прежде чем определиться с концентрацией состава лучше попробовать декорировать поверхность на небольшом кусочке гипсокартона, чтобы точно знать – добавить воды в смесь или подойдет то, что вы приготовили.

    Подготовка поверхности

    Неважно, что вы будете делать – штукатурить или шпаклевать поверхность, в любом случае, необходимо подготовить стены и потолок к предстоящим работам.

    • Очищается поверхность от старой извести, если таковая имеется, краски и остатков мусора.
    • Стены покрываются грунтовкой.
    • Далее – стартовая шпаклевка.
    • Если поверхность потолка или стен имеет сильные перепады, то ее можно выровнять шпаклевкой или гипсокартоном. Незначительные неровности можно оставить без изменения, так как рисунок визуально все исправит.

    Совет: если для выравнивания стен был применен гипсовый состав, то надо помнить, что данная смесь сохнет быстрее обычной шпаклевки и нельзя чтобы он застыл раньше, чем положено. Перед последним этапом отделки поверхность в любом случае должна покрываться грунтовкой.

    Поэтапные работы

    О штукатурке и ее приготовлении мы рассказали, теперь переходим к шпаклевке. Подготовительные работы те же, что и в случае со штукатуркой, а для схемы нанесения есть специальная инструкция ниже, но все зависит от желаемого рельефа.

    Разная декоративная шпаклевка стен своими руками воспроизводится следующим образом:

    • Простой рельеф на поверхности можно сделать при помощи обычного шпателя. Для этого весь состав наносится на стены и его толщина не должна быть более 4 мм. После чего шпатель вдавливается и отпускается, при этом получается шероховатая текстура.
    • Второй способ – «рисуем» нешироким шпателем при нанесении раствора в разных направлениях. Оригинальные ляпы могут хаотично распределяться, либо сверху вниз и затем в сторону. В любом случае декор получится оригинальный.
    • Также можно придать всему пространству зернистость. Для этого подойдет самая обычная губка, которой следует пройтись по поверхности. На фото представлены некоторые виды данного оформления, как шпаклевкой, так и штукатуркой.
    • А самым простым остается специально приобретенный шпатель с рельефной кромкой, при помощи которого можно делать разные рисунки на любой поверхности.

    Совет: есть различные способы декорирования стен и рисунки так же разнообразные. Если вам хочется чего-то оригинального, то пригласите для данной работы стилиста-отделочника или найдите дополнительную информацию в сети самостоятельно. Но без опыта в таком вопросе, лучше для начала потренироваться на кусочке гипсокартона, и только затем переходить к основному декору.

    После всех проделанных работ стены и потолок следует покрыть сначала грунтом, а затем красящим раствором. При желании в конце дополнительно используют лак, чтобы закрепить результат на более долгий срок.

    Теперь вы знаете, что декорирование стен в своей квартире можно выполнить с минимальными затратами самостоятельно. При этом полет вашей фантазии неограничен, и можно создавать на поверхности любые образы вплоть до картин, особенно, если вы художник от Бога (см.также статью “Отделка бетонной лестницы с помощью ковролина”).

    На видео в этой статье есть много полезной информации по вопросу шпаклевания и штукатурки стен декоративным составом и, взглянув на него, вы получите ответы на многие вопросы. Красивое оформление дома – это всегда праздник души, а если работа выполнена своими руками, то вдвойне приятнее.

    Экспериментируйте и не бойтесь перемен! Все всегда можно исправить.

    Основные приёмы работы со шпатлёвкой

    Этот мастер-класс несовсем обычный.Здесь я расскажу о материалах которые использую и некоторых техниках нанесения шпатлёвки.

    Использую водоэмульсионку для потолков, примерно такую.Неразбавляю, крашу губкой в 3-4.

    Сначало строительная грунтовка,

    примерно такая.Эти грунтовки примерно все однотипные, продаються в строительных магазинах.Главное чтобы на них было написано:«грунтовка глубокого проникновения». Придаёт поверхности хорошую сцепляемость(ничего ,никогда неотвалилось)

    Затем 2 слоя водоэмульсионки.

    3.З.Для металла подходит только специальная( я использую в балончиках)

    Я использую латексную.

    PROMIX Латексная шпатлевка универсальная.

    Отличие от структурной пасты:

    шпатлёвка-кальцитовый наполнитель+акрилатный латекс (плюсы-эластична в работе, замечательно шлифуеться наждачкой)

    стуктурная паста-мраморная пыль+акрилат( лёгкий блеск, колерована)

    Я работаю только PROMIX.

    Так как шпатлёвка предназначена для использования под покраску, то её сцепляемость с водоэмульсионкой высокая.

    со всеми другими клеями у меня всё отваливалось,в основном когда уже покрываешь лаком.

    но лучше тиккурила

    Моё личное мнение, что на лаке лучше не экономить.

    Бутылочки из под краски для волос.

    С чёрным наконечником- это наконечник от контура идеа приклеен и примотан скотчем( для тонкого орнамента).

    Мастихин( мне достаточно одного), шприц( для винограда и канатов), палочка, нож,наждачка, кисть(щетина)

    Как перенести узор.

    1.Приклееть салфетку с подходящим узором на пва, можно со складками( под имитации металла).

    2.Для одного рельефа надо нанести только узор

    а) перевести узор на кальку , затем с помощью копировки на бутылку или доску.

    б) распечатать узор на простой бумаге,другую сторону этого листа надо закрасить простым карандашом 2м или 3м. Затем наложить лист на декорируемый предмет, закрашенной стороной вниз, и обвести распечатанный узор.

    в) Использовать трафарет.

    Если есть изображение, то после грунтования поверхности (перед шпатлёвкой) наклееваем салфетку, либо распечатку обычным способом. Подрисовываем, если надо и лачим 2 слоями лака. Кракелюр наношу в процессе тонировки шпатлёвки.

    Варианты работ со шпатлёвкой

    для лучшей наглядности делала на доске.

    иммитация литого металла( бутылка «офелия»)

    1.Грунтуем поверхность водоэмульсионкой 3-4 слоя. Последний слой сушим часов 5.

    2. Приклееваем узор( салфетка, калька) на пва.Складки и разрывы допускаються( хороший способ тренировки приклеевание без складок) . Мотивы только вырывать, если вырезать то могут быть заметны швы.

    специально приклеела со складками и разрывами.

    чтобы вам было лучше видно я обвела мотив пастелью.

    3.Просушить до полного высыхания.

    4.Берём бутылочку из под краски для волос. Если узор мелкии то с наконечником от контура. Накладываем мастихином шпатлёвку из ведёрка .

    добавляем воды. Воды надо чуть-чуть, иначе шпатлёвка будет слишком жидкая.Сколько надо только эксперементальным путём, учитывайте ,что чем больше воды, тем меньше рельеф!

    6. Начинаем обводить узор, по «росту» орнамента.Наконечник прижимаем к поверхности примерно под углом 45 градусов.

    7 . Если рисуете на бутылке , то узор наноситься на 14 часть и сушится на боку.Иначе рельеф поползёт.

    8.С промежуточной сушкой доводим узор до конца.

    9. Добавляем прожилки и точки.

    11.Берём кисть щетину( сухую), макаем в шпатлёвку и под углом 90 градусов «вбиваем» в промежутки между узорами.

    эффект от сухой кисти

    эффект от мокрой кисти

    12. Дать всему просохнуть, лучше сутки.

    13.Можно прошкурить дефекты или промежутки, а можно оставить так.

    14.Грунтуем всё строительной грунтовкой. плюсы: повышает прочность, уменьшает расход акрила при последующей тонировки.

    15. Сушим и бутылка готова к последующей тонировки.

    рельеф+ гладкая поверхность( бутылочка под медь)

    1.Грунтуем поверхность водоэмульсионкой 3-4 слоя.Последний слой сушим часов 5.

    2.Переносим рисунок на бутылку.

    3.Берём бутылочку из под краски для волос. Если узор мелкии то с наконечником от контура. Накладываем мастихином шпатлёвку из ведёрка .Добавляем воды. воды надо чуть-чуть, иначе шпатлёвка будет слишком жидкая. Сколько надо только эксперементальным путём, учитывайте ,что чем больше воды, тем меньше рельеф! Начинаем обводить узор, по «росту» орнамента. Наконечник прижимаем к поверхности примерно под углом 45 градусов.

    4.Сушим частями, на боку постепенно заполняем всю бутылку узором.

    6.шкурим если надо все неровности и грунтуем строительной грунтовкой.

    1.. Грунтуем поверхность водоэмульсионкой 3-4 слоя. Последний слой сушим часов 5.

    2.Клеим ракушки и др. мелочь на жидкие гвозди.Можно чтобы клей выглядывал.

    3.Берём бутылочку с разведённой шпатлёвкой и рисуем разные детали.

    4. Мастихином или кистью наносим фактуру.

    6.Если образовались трещины ,шпаклюем, а можно оставить.

    7. Грунтуем строительной грунтовкой.

    Урок №1.Как правильно позировать для фото и видео съемки. Советы от профессионала.

    1.Грунтуем поверхность водоэмульсионкой 3-4 слоя. Последний слой сушим часов 5.

    2. Мастихином наноси фактуру, одновременно вставляя декор. элементы.

    3.Обязателно сушить поэтапно на боку.

    4.Если нужен большой рельеф, то проходимся в нужных местах ещё раз.Сразу некладывать толстый слой нельзя! потрескаеться и может отвалиться.

    6.Грунтуем строительной грунтовкой.

    окраска это отдельная тема.

    Как украсить квартиру обычной штукатуркой и придать стене красивый рисунок видео

    То, что классика с каждым годом становится все популярнее, уже не удивительно. Стоит только посмотреть на такой сегмент как ремонт квартир. Одним из ярких тому подтверждения, является объемная штукатурка. Но сегодня, она существенно отличается от той, которая была в прошлом.

    Известно, что стены оказывают огромное влияние на пространственную составляющую помещения. При правильном подходе к их оформлению и отделке, можно увеличить пространство на визуальном уровне, примерно в три, четыре раза. Не последнее значение в этом отношении имеет и объемная штукатурка.

    Что такое объемная штукатурка?

    Объемная штукатурка представляет собой лепку узоров на основе материала отделки стеновой поверхности. Благодаря ей можно выполнить едва ли не любые дизайнерские задумки: обрисовка пейзажей, лепка классических узоров и т.д. Но очень часто, это решение становится настоящим спасением. Например, из несуразной, торчащей балки или стоящей посреди комнаты колоны, которые нельзя демонтировать, можно сделать настоящий шедевр, который станет неотъемлемой частью декора.

    Декор стены штукатуркой

    Современные дизайнеры на основе инновационных технологий, способны выполнить настоящее произведение искусств посредством объемной штукатурки. Только представьте у себя в комнате дерево, которое выступает из стены на фоне заката с порхающими бабочками и цветущими цветами. Это лишь один из примеров. Наиболее широко распространен такой способ отделки стеновых поверхностей в торговых павильонах или ресторанах.

    Оформление стены декоративной штукатуркой и росписью

    Самый простой способ использовать обычную шпаклевку для создания красивых декорированных рисунков на стене.

    Недорогой вариант создания красивых фактур своими руками показан на видео.

    Понадобятся следующие материалы:

    Шпаклёвка полимерная, финишная “Weber.vetonit LR+ – 9$ за 20кг
    Краска латексная Farbmann Standart 5 база А 0,9л – 5$
    Полировка производиться с помощью наждачной бумаги.

    Сейчас лучше всего показала себя такая последовательность: в ручную необходимо зачистить всю поверхность 320 – 400 (эти номера подразумевают крупность зерна, так и спрашивайте у продавца, он поймет), далее через насадку на дрель полировать 1000 (после этого вы увидите глянец), потом 1200 и 2000. Весь процесс проходит довольно быстро.

    Способ создания декора своими руками в прямом смысле:)

    Как сделать объемную штукатурку?

    Для того чтобы объемная штукатурка на стене стала настоящим украшением помещения, используются специальные инструменты. А для тех, кто не имеет опыта как работать с подобными материалами, в продаже имеются готовые трафареты. Перед началом работ определяется место. Если в планах создание полномасштабного панно с многочисленными узорами, своими силами обойтись не удастся. Но, даже не имея опыта, любая неровность и выпуклость, при правильном подходе, создаст прекрасный эффект.

    Для усиления объемности используются всевозможные эффекты. К примеру, свето-тени. Если все сделать правильно, при различном освещении будет создаваться уникальный рисунок за счет теней. С краской нужно быть очень аккуратным. При использовании красящих материалов также следует обращать внимание на освещение. При дневном и искусственном свете, отображаемая картина может выглядеть поразомну и далеко не всегда это будет красиво.

    Подготовка и грунтовка оснований стены.

    • Перед началом работ на поверхности крепится трафарет;
    • Поверх трафарета наносится слой штукатурки, при помощи соответствующего инструмента;
    • Наносится узор;
    • После нанесения узора, трафарет снимают еще до тех пор, пока смесь не успела схватиться;
    • Завершающий штрих – окраска изображения.

    Этот способ наиболее простой и доступный, с точки зрения стоимости. Более эксклюзивные работы, выполняемые опытными мастерами, производятся вручную. В этом случае объемная штукатурка на стене делается при помощи набора специальных шпателей и мастерков. Работа эта очень кропотливая и в зависимости от масштабов может занимать от нескольких часов, до нескольких суток.

    Какие материалы используют?

    Для создания объемного рисунка на стене, используются:
    • Структурные пасты – по структуре и в самой работе они очень похожи на малярные шпатлевки. Имеют достаточно высокую эластичность, а при засыхании очень прочны. В состав входят водная дисперсия, мелкие заполнители и акриловые смолы;
    • Материал на основе синтетической смолы – более современное решение. Материал изготавливается при использовании минеральных наполнителей. Имеет особые свойства, которые по характеристикам существенно превосходят гипсовые аналоги. Именно такие компоненты используются для крупномасштабных проектов;
    • Гипс – наиболее простой и доступный по цене способ нанесения объемных рисунков. Может быть использован как в «сыром» виде, так и с различными добавками. К минусам можно отнести плохое сцепление и мягкую структуру, которая при механическом воздействии может разрушиться. Поэтому гипсовые смеси используют в домашних условиях, где степень проходимости и риск механического повреждения минимальны. С другой стороны, работать с гипсовой смесью куда проще. Варианты как можно декорировать и сэкономить используя подручные материалы.

    Простой способ украсить стены в квартире, при этом возможно использовать обычную шпаклёвку и штукатурку.

    Объемные картины на стене: пошаговая инструкция с фото

    Сделать объемную картину своими руками – решение для неординарных людей, которые желают сделать декор дома индивидуальным и не держать стандартные рисунки.

    Для создания объемных картин для стен используется самый разный материал, к примеру, делается картина из гипса, можно создать картины из ткани своими руками, создавать объемные картины на стене из шпаклевки, делать разные абстракции или аппликации, создавать барельеф, применять мозаику и многое другое. Перечень рисунков большой, важно выбрать нужное изображения, а для этого используются фото и видео из интернета, что помогут определиться с художественным дизайном и выбрать технику нанесения рисунков на стены.

    Картины из шпаклевки

    Рисунок на стену своими руками часто проводится при помощи шпаклевки, но вариант не для ленивых людей, зато, когда получится создать картину, она будет красиво смотреться, а стоимость – это только шпаклевка, можно применять остаток после ремонта.

    Объемная картина из шпаклевки

    Не рекомендуется изготовление проводить из сложных картин, лучше делать рельефный рисунок из простого изображения, научиться, после чего переходить к более сложным картинам, это правильный план. Шлифовка поверхности не нужна, поэтому создать картину на стене можно без пыли. Для работы нужен шпатель. Перед тем, как сделать картины из шпаклевки проводится подготовка.

    Подготовка основания

    Объемные рисунки наносятся на оштукатуренные и ровные стены, если это так, то поверхность подготавливается следующим образом:

    1. Стена для обработки покрывается грунтовкой.
    2. После просыхания делается фон, выбирая нужные цвета, шпатлевка наносится на основание шпателем, применяют валик, чтобы покрасить основание.
    3. Далее, делается картинка. Акриловые составы быстро просыхают, а значит, через пару часов наносят шаблон, например, пейзаж, бабочку, фрукты камыш. Если работу выполняется мастер художественного дела, то можно нарисовать каменный город, весну, осень, птиц или природу.

    Обрабатывание стены грунтовкой

    Переносить рисунок на стены можно применяя трафарет, главное, не подбирать сложные настенные рисунки, дабы не появились сложности с ошпаклевыванием. Картины делаются средние по размеру. Есть два варианта нанесения штукатурки на стену:

    Нанесение штукатурки: Описание:
    Рисование шпателем: При помощи карандаша на стену наносятся линии, далее, шпатель ставится по линии и проводится вдоль рисунка. Лишняя смесь удаляется вторым шпателем. Когда контуры высохнут на них можно нанести краску. Аналогичная инструкция для остальных линий на стене. Объемная картина готова.
    Рисовать через шприц: Игла из шприца убирается, после наполнения шпаклевкой вновь вставляется. Далее, состав выдавливается по контурам на стене. После основного рисунка, необходимо сделать детали картины. Когда все высохнет, используется краска, которая наносится лоскутком ткани или губкой. Углубления можно не красить. Когда основной цвет высохнет, наносится второй цвет, на мелкие детали рисунка, где применяется кисточка.

    На картине делают цветок, лист дерева и прочие рисунки на стене. По желанию можно использовать лепку, клеить дополнительные аксессуары, например сделать обрамление с помощью багета, использовать на холсте бечевку, декорации в виде канзаша, квиллинга, макраме и прочих украшений. По желанию можно применять полоски из дерева, молдинги и другие идеи.

    Нанесение узора на стену

    Фото дизайна барельефа картины на стенах можно найти в сети, чтобы было понятнее, что рисовать у себя в доме, дабы интерьер был гостиный и красивый, дополнял помещение. Также делается надпись или оставляется буква, в качестве подписи автора.

    Объемные картин на стене (видео)

    Объемные картины из дерева

    Фактурные картины на стене сделанные из дерева богато смотрятся, но для создания объемного рисунка потребуется не просто навык, но и много усилий, а также времени. Метод оформления стен необычный, а для работы нужны стамески, специальные ножи, лак, морилка, а также рамка из дерева. Выбранный объемный рисунок необходимо перенести на дерево, после чего начать вырезать контуры. От глубины выреза будет получаться объемная картина. За счет морилки получается оригинальный вид и объемность увеличивается, а готовая картина покрывается лаком, для ее защиты.

    Объемная картина на стене из дерева

    В данном случае живопись не нуждается в дополнительном использовании аксессуаров, нужно просто вырезать рисунок и повесить его на стену. Данный вид позволяет создать модульный рисунок, к примеру, триптих, но сделать нужный рельеф очень сложно. По окончанию, некоторые люди в рамку вставляют стекло. Перед созданием объемных картин из дерева, лучше посмотреть мастер-класс по резке дерева.

    Объемный декупаж

    Декупаж – самый легкий вид отделки стен, кроме того, такая методика позволяет оформить не только стены, но и другие поверхности, даже начинающий может проводить работу. Основной плюс – возможность делать плоский элемент объемным, применяя подручный материал. Создание объемного декупажа нуждается в следующем:

    1. Цветной бумажный кусочек специально для декупажа, можно применять фольгу, обои или фотообои.
    2. Клей.
    3. Полимерный материал – глина.
    4. Салфетка, текстиль, атласный материал.
    5. Кисть.
    6. Ножницы.

    Нанесение объемной отделки на стену

    Поэтапно схема объемных картин для стен такова:

    1. Из бумаги или другого материал вырезается нужная картинка, можно использовать печать и распечатать рисунок.
    2. Далее, рисунок мочится в воде и промакивается тканью.
    3. На обратную сторону наносится клей и плотно приклеивается к стене.
    4. Аналогично проводится работа с другими частями рисунка, чтобы стыки совпадали, целостность не нарушалась.

    Трехмерный рисунок можно получить если изображение вновь наклеить поверх уже готового рисунка. В самом конце наносится на рисунок лак. Можно использовать гофрированный картон, пластилин, бумажные ленты, флизелиновые или виниловые обои, крепированный или газетный материал, делая разноцветный и необычный рисунок. Покрыть можно любой предмет, к примеру, бутылку, двери в ванных или спальнях.

    Совет! Можно изобразить зимний сад, ракушки, соленые моря. Для кухни подойдет рисунок из круп, фасоли или изобразить на стене простой торт. Это бюджетный вариант оформления, для которого можно взять любой домашний материал, что есть дома и из него сделать нужный узор, картину или рисунок на стене.

    3d картина из бумаги

    Делать картины для внутренних стен из бумаги дешевле всего. Классический рисунок можно пошагово создать, если приготовить:

    1. Бумагу.
    2. Нож.
    3. Ножницы.
    4. Краски.
    5. Картон.
    6. ПВА.
    7. Рамку.
    8. Гуашь.

    Объемные картины из бумаги на стене

    Нужно из рамки достать стекло и наклеить на подложку искусственный или природный материал. Используется джинс, тесьма, фетр или бумага. Это и будет фон, на который человек будет смотреть. Далее, из картона вырезается рисунок, после чего его нужно подогнуть и медленно наклеить на площадку.

    Правильно будет некоторые элементы окрасить и дать им высохнуть, чтобы потом клеить в рамку. Хорошо получаются совы, розы, пионы. Картину дополнит кружево, плетение, стразы, бисер, вышивка, кожа, нитка, песок, который можно клеить на пасту или ПВА. Готовую картину можно повесить в комнате на нужное место, чтобы дополнить стиль.

    Используя любой мастер-класс, можно все стены в доме украсить, даже если комната маленькая, покрытие старое. Любое средство хорошо, работа проводится недолго и стеновая перегородка быстро украшается. Также определенные техники можно применять для создания открытки. Отличный план – использовать для стен не готовые объемные картины, а пазлы, что после сбора вешают на стены или пенопласт, из которого создается рисунок.

    Дополнить объемные картины для стен можно подсветкой, полоской диодной ленты. Объемные рисунки на стены подойдут для любого стиля даже если это минимализм, где отлично выглядит джинсовый материал. На картине можно изобразить свою судьбу, если есть навыки художественного творчества.

    Фотогалерея объемных картин на стене

    Картины из шпаклевки своими руками – Все о ремонте

    Картины из шпаклевки своими руками

    Содержание

    1. Техника рисования шпателем на стену
    2. Техника рисования шприцем на стену
    3. Техника с использованием трафарета на стену

    Картины из шпаклевки придают интерьеру индивидуальность и изысканность. Дизайнеры используют в оформлении пространства объемные панно из самых простых материалов, таких как шпаклевка. Если хочется творчески декорировать стену, можно выполнить подобный рельеф самостоятельно. Главное — иметь небольшие навыки в рисовании и хорошую фантазию.

    Какой материал и инструменты будут использоваться в этой работе, зависит от одного из способов, перечисленных ниже.

    Техника рисования шпателем на стену

    Этот способ подходит для картин с разной степенью сложности элементов и по силам мастерам без опыта.

    Требуемые материалы и инструменты:

    • Основной материал – шпаклевка. Она должна долго застывать, быть пластичной и хорошо шлифоваться.
    • Для обработки поверхности нужна грунтовка.
    • Водоэмульсионная краска для покраски и финишный лак.
    • Шпатели разного размера для нанесения состава и формирования мелких деталей.
    • Кисти разной толщины.
    • Для наброска карандаш и копирка.
    • Мелкозернистая наждачная бумага.

    Рабочий процесс

    Стена выравнивается и грунтуется. Эскиз тщательно переносится на поверхность. Шпаклевка в нужном количестве замешивается по инструкции на упаковке. Состав наносится шпателем, с заполнением всех контуров рисунка.

    После паузы в четверть часа на немного подсохшем узоре убираются излишки, влажной кистью уточняются контуры. После полного высыхания наждачной бумагой выравниваются мелкие изъяны. Можно переходить к покраске. При помощи игры цвета выделяются различные элементы композиции. После наносится защитный слой лака.

    Техника рисования шприцем на стену

    Рисование с помощью шприца — еще один простой и быстрый способ создания оригинальной объемной картины на стене. Он удобен тем, что работа выполняется без лишней грязи.

    Требуемые материалы и инструменты:

    • Основным инструментом в этой технике будет шприц большого объема или специальный кондитерский шприц.
    • Шпаклевки понадобится небольшое количество, можно купить готовую смесь.
    • Грунтующий состав.
    • Краски, палитра которых подходит под интерьер помещения.
    • Кисти для финального этапа.

    Рабочий процесс

    Подготовительный этап выполняется как в способе выше. Стена очищается, грунтуется и просушивается. Наносится эскиз будущего изображения. Для такой техники хорошо подходят контурные орнаменты. Шпаклевка, а она не должна быть густой, медленно выдавливается из шприца равномерной полосой по всему основному контуру.

    Добавляются детали. Так как жидкий раствор сохнет долго, времени для исправления погрешностей будет достаточно. После поверхность шлифуется, грунтуется, красится и покрывается лаком. Выступающие места рельефа можно выделять кистью с более светлым тоном.

    Техника с использованием трафарета на стену

    Удобный и быстрый способ создания интересного объемного изображения без требования особых навыков к исполнителю.

    Требуемые материалы и инструменты:

    — Для этого метода подойдет быстросохнущая смесь на гипсовой основе. Нужный объем замешивается исходя из площади изображения.

    — На подготовительные работы с поверхностью нужна грунтовка.

    — Красители для цветового решения.

    — База для трафарета. Подходит не толстый линолеум, картон, тонкий пластик.

    — Для вырезания узора на основе нужен острый сапожный или строительный нож.

    — Чтобы зафиксировать трафарет на стене пригодится малярная лента, скотч.

    — Для нанесения шпаклевки подойдет неширокий шпатель.

    — Не грубая наждачная бумага уберет появившиеся погрешности.

    — Широкие кисти и губки для нанесения грунта и краски.

    Рабочий процесс

    В этом способе важно качественно подготовить рабочую поверхность, убрать неровности и шероховатости, обработать связующим составом. Рисунок наносится на основу, в ней прорезаются нужные фрагменты. Полученный шаблон закрепляется на стене. Приготовленной смесью с помощью шпателя аккуратно и быстро заполняются элементы трафарета.

    Состав быстро застывает, поэтому через пятнадцать минут заготовка убирается. Важно снимать ее постепенно, стараясь не повредить фрагменты рисунка. После высыхания линии выравниваются наждачной бумагой. Наносится слой грунтовки. Когда поверхность готова к покраске, широкой кистью наносится основной цвет фона и дополнительные цвета. Одним из выигрышных мотивов для такой техники является шрифтовая композиция.

    Хотя создание объемных картин с помощью шпаклевки – это кропотливое занятие, результат будет удивлять своим свежим дизайнерским ходом. Описанные техники позволяют выбрать наиболее подходящее оформительское решение для конкретного интерьера, удачно вписав задумку мастера в существующее пространство.

    Цветы рисованные на стене. Основные виды трафаретов

    Цветы рисованные на стене. Основные виды трафаретов

    В зависимости от способа нанесения трафареты цветов на стену бывают прямые и обратные. Последний вид трафаретов применяется реже, чем первый. Прямой трафарет, или шаблон, представляет собой лист с вырезанным на нем узором цветов.

    С помощью прямого трафарета можно создать изящный и красивый рисунок. Его прижимают к стене и губкой, кисточкой или валиком наносят краску на вырезанную часть , тем самым переводя рисунок цветов на поверхность стены.

    Обратный трафарет цветов на стену – это полная противоположность прямому шаблону. Для того чтобы изготовить обратный трафарет, необходимо вырезать цветы строго по контуру.

    Рисунки цветов с помощью обратного трафарета наносится на стену очень просто – прикладываем трафарет цветов к стене и пространство вокруг него закрашиваем краской.

    Затем, когда краска высохнет, необходимо снять трафарет, в итоге мы получим четкие рисунки цветов, букетов или цветочных орнаментов на стене. Обратный шаблон цветов удобно использовать на больших площадях.

    Трафареты на стену бывают сложными и простыми. Сложные – это такие трафареты, когда рисунок создается с помощью красок разных цветов, а простые трафареты, наоборот, представляют собой рисунок, выполненный краской одного цвета.

    Существуют объемные трафареты, которые выполняют с помощью шпаклевки или декоративной штукатурки . Для того чтобы сделать объемный трафарет, вам следует взять готовый трафарет цветов и бабочек для вырезания, шпаклевку (лучше, если вместо шпаклевки вы будете использовать декоративную штукатурку) и шпатель.

    Выбираем на стене место, где будет размещен будущий объемный рисунок цветов, и на малярный скотч приклеиваем туда готовый вырезанный трафарет цветов и бабочек. Теперь с помощью шпателя аккуратно наносим на закрепленный шаблон декоративную штукатурку и ждем, когда она немножко подсохнет.

    Важно! Не следует ждать полного высыхания штукатурки, иначе потом вы не сможете снять трафарет со стены.

    После того как штукатурка чуть подсохнет, следует аккуратно отделить трафарет цветов и бабочек от стены. Снова ждем, когда объемный рисунок полностью высохнет на стене. После полного высыхания декоративной штукатурки с помощью шкурки необходимо отшлифовать поверхность объемного рисунка.

    Если вы хотите чтобы цветы и бабочки на объемном рисунке смотрелись более эффектно, распишите его акриловыми красками разных цветов и оттенков.

    Трафареты цветов на стену в зависимости от использования бывают одноразовые и многоразовые. Одноразовые – это трафареты, которые предназначены для выполнения только одного рисунка, то есть на один раз.

    Одноразовые трафареты цветов для рисования на стенах можно приобрести в любой магазине строительных и отделочных материалов. Данный вид цветочных шаблонов выпускают на клеевых основах, поэтому они просты и удобны в применении и пользуются большим спросом и популярностью.

    Любите мастерить? Предлагаем идею: изготовить шторы из бусин своими руками — оригинальный и стильный аксессуар для любого интерьера.

    Современные идеи и фото 2022 года по дизайну обоями комнаты подростка смотрите в этой статье .

    Многоразовые трафареты предназначены для многократного использования, их также можно приобрести в магазине или сделать своими руками. Многоразовые трафареты цветов для вырезания на стену обычно используют для создания повторяющегося рисунка цветов — раппорта .

    Данный вид не имеет клеевой основы, и крепят его к стене с помощью двустороннего малярного скотча.

    При помощи одноразовых и многоразовых трафаретов цветов и бабочек для рисования на стенах можно создать большое количество разнообразных рисунков на стене.

    Эскизы рисунков на стене. Что важно знать о способах росписи стен?

    Человек, не умеющий рисовать как настоящий художник, способен на многое, даже если об этом не подозревает. Достаточно уверенно держать в руках:

    • кисти разной ширины;
    • баллончик с краской;
    • валик с насадкой;
    • маркер;
    • карандаш для разметки.

    Каждое приспособление оставляет свой узнаваемый след. Из этих мазков, линий и закрашенных цветных блоков можно получить своими руками любое изображение на вертикальной поверхности.

    Желаемый рисунок можно перенести на стену любым способом. Например, в школе многие знакомились со способом увеличения изображений по квадратикам. На маленьком рисунке размечается сетка по 2-5 см, и потом на большой разметке стены прорисовывается каждый квадратик. Так сохраняются пропорции и узнаваемого портрета.

    В этой технике даже подросткам доступны декоративные рисунки на стенах своими руками. Можно перенести на стену фирменный знак, логотип известной рок-группы или своего кумира.

    Проще всего своими руками, без привлечения художника, перерисовать черно-белые изображения портретов Джона Леннона или Виктора Цоя, которые давно всем знакомы. Девушки рисуют Мерлин Монро и Коко Шанель на фоне Эйфелевой башни. Легче нарисовать у себя в спальне условно-образный рисунок леди в шляпе. Чуть сложнее перенести с хорошего фото свой силуэтный профиль по квадратикам и заполнить краской нужные участки. Попрактиковавшись с черновиками на куске фанеры, делают начисто рисунки на стенах в интерьере, как на фото.

    Такой рисунок создаст ощущение гуляющего по комнате ветра

    Рисунок в японском стиле будет вызывать интерес

    Есть разные идеи и способы выполнения декоративных рисунков, но не все доступны новичкам. Наработать практику можно на стене перед ремонтом. Если получиться – оставить как декоративное панно, не будет выглядеть как шедевр – всегда можно закрасить или закрыть обоями. Подходят любые интерьерные краски, например, на акриловой основе.

    Исключение составляет объемный декор, его придется целиком снимать со стены для ремонта. Поэтому его выполняют на подготовленной поверхности, например, после очередного обновления обоев под покраску. Этим способом выполняют сезонное декорирование стен в детской. Летняя коллекция порхающих бабочек из сложенной вдвое бумаги сменит цветущую весеннюю веточку, а после появятся осенние листья или улетающие птицы, потом – снежинки.

    Трафарет для рисунка на стене можно сделать из картонной коробки

    Дерево с птицами будет гармонично смотреться в коридоре

    Такой пейзаж будет освежать спальню даже в сильную жару

    Но проще всего сделать своими руками абстрактные рисунки или пересекающиеся геометрические фигуры, из которых составлена цельная композиция. Настенные рисунки в интерьере лучше выполнять в единой цветовой палитре, но если после ремонта «не смотрится», то цветной блок на пустой стене способен все исправить или отвлечь внимание от каких-то дефектов.

    Чтобы выполнить декор стен своими руками в новой для себя технике, стоит посмотреть мастер-класс по настенной живописи.

    Рисунки на стенах на улице. Граффити

    Граффити на стенах – отдельный вид искусства. Граффити – это рисунок на стене здания, перенесенный при помощи красок или нацарапанный на поверхности. Это пласт уличного искусства. К нему относится любое изображение от подписи автора до полноценной картины.

    Как вид искусства рисунки граффити пришли к нам из древних времен. Ведь наскальные изображения, которые датируются десятками тысяч лет до нашей эры, тоже первобытное граффити.

    Современное искусство зародилось в начале 20 века в США, как способ разрисовывать вагоны товарных поездов. Постепенно оно перетекло в крупные и мелкие города по всему миру.

    В мегаполисах и продвинутых города местные власти отдают целые улицы для свободных художников, тем самым пытаясь оградить другие объекты инфраструктуры от посягательств. Это не помогает, ведь граффити удел свободных людей без всяких рамок.

    Несведущему в теме человеку может показаться, что граффити хаотично, в нем нет стиля. Это не так, его можно классифицировать:

    • «Письмо» – основное вид уличного рисунка. Может состоять из работ одного или нескольких графферов. В пределах одной стены могут переплетаться множество несвязанных между собой рисунков, которые вместе создают предоставление о классическом граффити. Простые надписи из трех букв к ним не относятся. В основном «письмо» представлено инициалами автора или коротким фразами Часто надписи выполняются в объёме из нескольких цветов.
    • «Бомбинг» – скоростной рисунок. Изображения наносятся на подвижные объекты за короткий промежуток времени. Это могут быть вагоны метро, электрички, наземный общественный транспорт. Такие рисунки наносятся быстро и небрежно. В процессе участвует целая группа графферов, которые буквально нападают на объект и в течение 3-5 минут полностью его разукрашивают.
    • «Стрит-арт» – тематические рисунки на стенах домов. Это самый популярный вид осознанного рисунка. Каждый автор пытается донести свое видение той или иной проблемы через изображение на стене. Он может шокировать, рассмешить или заставить задуматься. Для выполнения надо много времени. Поэтому такие изображения наносятся с согласия местной власти, либо в удаленных от глаз прохожих местах, либо в несколько этапов.
    • «Теггин» – быстрое создание простой надписи. Лежит в основе всего направления граффити. Тег рисуется на каждой работой. Обычно художник граффити наносит на стену замысловатые граффити буквы, но только одним цветом и очень быстро.
    • «Скрэтчинг Срэбинн» – рисунок наносится точильным камнем на стекло. Качество оставляет желать лучшего. Профессиональные графферы это метод не используют.

    Рисунки на стене. Рисунки на стенах – 75 фото лучших идей для современной квартиры

    Ремонт дома в современном понимании стал увлекательным процессом, который позволяет раскрыть творческий потенциал и придать интерьеру неповторимый уют. Разнообразные технологии и краски позволяют создавать картины на стенах собственной квартиры, апробируя чувство цвета и вкуса, и для этого не обязательно обладать специальными навыками рисования.

    Выравнивание и подготовка стен к раскраске

    Безукоризненно ровные стены одно из требований эргономичности помещения, исключающие накопление пыли и образования вредных для здоровья паразитов в доме. Поэтому не стоит рассчитывать на то? что рисунок на стене замаскирует неровности, трещины и пятна.

    Сделать облицовку гипсокартоном и новую штукатурку в наше время не так трудно, так что идея сделать рисунки своими руками может стать хорошим поводом для косметического ремонта.

    Гипсокартон наиболее популярный материал, позволяющий не только выровнять поверхность проблематичных стен, но и провести их тепло- и звукоизоляцию. При этом используется каркасный метод крепления с использованием специальных прокладок.

    На следующем этапе, площадь предназначенную для нанесения рисунка нужно покрыть грунтовкой, после высыхания которой основу для стенной росписи можно считать готовой.

    Живопись на стенах

    Эта простейшая технология переноса картины на стену, при которой понадобятся навыки и талант художника. Роспись можно заказать профессионалу, заранее ознакомившись с его работами. В этом случае можно будет выбрать наиболее подходящий эскиз и даже вносить изменения в процессе работы.

    Другой вариант – заказать копию известной картины, фотографию, и даже свой собственный рисунок. Так же, по заказу делаются от руки рисунки карандашом, при этом специалист по росписи точно воспроизводит утвержденный макет, масштабируя его на стену.

    есть еще больше идей для интерьера!

    Рисунки 3д популярные в уличной живописи, постепенно осваиваются и в оформлении внутренних стен.

    Небольшие рисунки с эффектом прорыва пространства стали излюбленным декором в стиле модерн. В просторных помещениях используются более масштабные природные или городские пейзажи.

    При наличии способностей к рисованию, можно взять кисть и в свои руки, и попробовать технику, при которой на стену наносятся сначала цветовые пятна, и затем уже обводятся контуры и наносятся штрихи, по ходу выступающие в воображении художника. Такая техника называется оконтуриванием.

    Освоение масштабирования по квадратам при помощи специально расчерченных макетов может понравиться любителям кропотливой и детализированной ручной работы.

    Терпение и аккуратность потребуется также и при использовании оригинальной техники рисования по тени, макеты для которой вырезаются из плотного картона и фиксируются против источника света на нужном расстоянии.

    Трафаретный рисунок

    Нанесение на стены рисунков с использованием трафарета может сделать каждый желающий. Эта техника не позволяет создавать многоцветные и сложные рисунки, но открывает широкий простор для композиций, цветовых контрастов и реализации вкуса.

    Такой декор обычно делается в небольшом формате и монохроме. Трафареты можно изготовить самостоятельно, распечатав контурный рисунок на принтере с переводом на плотный картон, или же пробрести готовые фигуры, разработанные дизайнерами.

    Варианты рисунков на стенах, представленные на фото, свидетельствуют что даже самые простые трафареты, дающие бесконечные варианты композиции, могут стать ключевым и стильным элементом в оформлении интерьера.

    Возможность точного повторения и чистота контура – еще одно преимущество трафаретного рисунка на стенах.

    Использование трафаретных рисунков – наилучший вариант для оформления детских комнат. Эта несложная технология позволит подключить малышей к процессу выбора и нанесения рисунка.

    Только в очень редких случаях авторская роспись может быть приемлема для детской психики, поэтому эксперименты с цветом и композицией в этом случае не допустимы.

    При помощи трафарета можно создавать рельефные рисунки на стенах, при этом особенно оригинально будут выглядеть как изящные классические узоры в ретро стиле, так и абстракция в стиле модерн.

    Краткая пошаговая инструкция по созданию рельефного трафаретного рисунка выглядит следующим образом: изготовление трафаретного шаблона нужной толщины, и равномерное заполнение его гипсовым раствором, корректировка заготовки при помощи шпателя и разравнивание поверхности кистью, намоченной в воде.

    Диафрагма глубина резкости

    Затем проводится грунтовка стены и покраска, с последующим нанесением контрастного оттенка на рельеф вручную.

    Видео цветы на стене | Наталья Боброва

    объемные, панно, рисунки, видео-инструкция по рисованию своими руками, фото и цена

    Ручная работа – это всегда престижно и изысканно. Поэтому среди дизайнеров стало модным использовать в интерьере объемные картины на стене из шпаклевки. Сделать такой декор можно и самостоятельно, главное – иметь для этого желание, свободное время и немного творческой «жилки».

    Картина, выполненная шпаклевкой и раскрашенная краской

    Общие сведения

    В первую очередь необходимо сказать, что данная работа не для ленивых, и может отнять не один день. Однако, результатом работы будет уникальный декор, цена которого складывается лишь из стоимости шпатлевки.

    Не стоит сразу браться за сложную картину. Чтобы «набить руку» достаточно выполнить небольшое панно из шпаклевки своими руками с самым простым рисунком. При этом не придется выполнять шлифовку, а значит и не надо дышать пылью.

    Шпатель понадобится не во всех случаях, так как, к примеру, слепить лепестки цветов можно и своими руками. В идеале, конечно, лучше надеть на руки перчатки, однако, в таком случае гораздо хуже чувствуется фактура. Поэтому также следует быть готовому к сухой коже и длительному процессу отмывания.

    Более сложный вариант картины выполненной шпаклевкой

    Зато, пальцами можно оставлять на стене самые разные формы. К примеру, можно выполнить весьма интересный контур, который будет претендовать на абстракцию либо римскую фреску.

    Так же далее рассмотрим вариант выполнения картин, при помощи шприца. В этом случае шпатель вообще не понадобится.

    Совет! Для создания картин, лучше всего использовать финишную акриловую шпаклевку.

    Выполнение картины

    Подготовка основания

    Конечно же, в первую очередь для выполнения картины необходимо подготовить основание – стена или поверхность картины должна быть оштукатуренной и ровной.

    Далее выполняются следующие действия:

    • Поверхность, на которую будет наноситься картина, нужно обработать грунтовкой.
    • После высыхания грунта, необходимо сделать фон будущего рисунка, для этого на основание наносится тонкий слой шпаклевки при помощи широкого шпателя.
    • После этого на стену следует нанести рисунок. Акриловая шпаклевка довольно быстро сохнет, поэтому уже через пару часов можно нанести карандашом эскиз, к примеру, это могут быть бабочки со стрекозами или листья со стеблями. Если вы обладаете художественными способностями, то можно изобразить рисунок посложнее – городские улицы, портрет и пр.

    Совет! Перенести рисунок на стены можно при помощи копирки. Однако, не стоит выбирать слишком сложное изображения, чтобы не возникли сложности в процессе нанесения шпаклевки.

    Выполнение рисунка шпателем

    Выполнение стебельков шпателем

    В качестве примера рассмотрим, как изобразить на стене стебельки.

    Для этого существует два способа, первый из них выглядит следующим образом:

    • Шпатель необходимо поставить рядом с нарисованной линией, и затем плавно провести инструмент вдоль нее. Таким образом, можно нанести на стену контур. Шпатель следует прижимать под углом от себя, что позволит шпаклевке сползать в сторону карандашной линии и формироваться в форме валика вдоль стебелька.
    • Излишки раствора нужно удалить вторым шпателем. Как правило, они появляются с противоположной от шпателя стороны.
    • Затем надо подождать некоторое время, пока стебель высохнет.

    По такому же принципу наносятся и остальные рисунки шпаклевкой на стенах.

    На фото – простой рисунок выполненный шпателем

    Второй вариант также довольно простой:

    • Шпатель с массой ставится параллельно нарисованной на стене линии, однако, направлять его надо не вдоль линии, а перпендикулярно. Таким образом, шпаклевка нагнетается к карандашному наброску.
    • Излишки смеси убираются на второй шпатель.
    • Вторым шпателем также выполняется стебелек, для этого инструмент ведется вдоль карандашного наброска.

    Этим способом удобно формировать лепестки. После того, как картина просохнет, ее можно разукрасить красками.

    Совет! Потренироваться выполнять панно из шпатлевки своими руками можно на листе гипсокартона. «Набив руку», вы сможете украсить и стену в комнате.

    Нанесение контура при помощи шприца

    Выполнение картины шприцом

    Еще один распространенный метод выполнения картин – рисование шпаклевкой при помощи шприца. Он хорош тем, что можно точно повторить контуры рисунка, к тому же руки остаются в чистоте.

    Итак, инструкция выглядит следующим образом:

    • В первую очередь надо вытащить поршень из шприца без иглы и заполнить полость шпаклевкой. После этого поршень надо вставить обратно.
    • Затем следует аккуратно выдавливать состав из шприца и вести его вдоль нарисованной линии.
    • После того, как основные черты рисунка будут обозначены, нужно прорисовать мелкие детали.
    • Затем получившуюся картину надо оставить на некоторое время, чтобы она высохла.
    • Далее нужно развести водоэмульсионную краску, к примеру, с бежевым красителем, и нанеси ее на картину при помощи губки. Мелкие углубления можно оставить неокрашенными.
    • После того, как фоновый бежевый цвет просохнет, можно начинать прорисовывать мелкие детали. Для этого следует использовать мелкие кисти, чтобы линии получились максимально схематичными. К росписи картины надо подходить творчески и с фантазией, также можно поэкспериментировать с разными цветами.

    Готовая картина, выполненная шприцом

    Вывод

    Как правило, итогом проделанной работы получаются очень красивые и изящные картины из шпатлевки. Если с первого раза у вас не получилось добиться желаемого результата, не стоит отчаиваться. Посмотрите внимательно на существующие картины и повторите попытку еще раз.

    Дополнительную информацию по данной теме можно получить из видео в этой статье.

    Понравилась статья? Подписывайтесь на наш канал Яндекс.Дзен Добавить в избранное Версия для печати

    Лучшая замазка для крепления и плаката для крепления произведений искусства к стенам — ARTnews.com

    Защитите стены от повреждений и плакаты от падения, используя монтажную шпатлевку или шпатлевку для декора. В отличие от гвоздей, кнопок и клейкой ленты, шпатлевка для крепления и плаката не оставляет отверстий и не отслаивает краску. Гибкие и настраиваемые, эти замазки лучше всего использовать на твердых поверхностях для удержания легких предметов. В дополнение к установке предметов на стены, шпатлевка также отлично подходит для домашних работ, таких как остановка грохота окон, закрепление подсвечников и приклеивание промокательной бумаги к столу.Просмотрите нашу подборку лучших продуктов ниже.

    Loctite включает 2 унции голубой шпатлевки, которая достаточно липкая, чтобы надежно прилегать к твердым поверхностям, но не настолько липкая, чтобы порвать бумажные плакаты или произведения искусства. Удобная альтернатива скобам, ленте и магнитам, его можно использовать дома, в классе, студии и офисе. Он очень прочный, выдерживает до 1 фунта, поэтому идеально подходит для установки небольшой белой или классной доски.Эта нетоксичная замазка безопасна и проста в использовании, при удалении не оставляет следов.

    Купить: Монтажная шпатлевка Loctite 2,69 $

    2. Замазка для плакатов с утками

    Duck Brand — надежный и качественный продукт. Закрепите предметы и декор весом до 1 фунта на стенах дома, в офисе, студии или классе. Эта шпатлевка, продаваемая в упаковке по 2 унции, приклеивается к широкому спектру поверхностей, включая дерево, плитку, линолеум, шлакобетон, кирпич, металл, пластик и стекло.

    Купить: Утка Плакат Замазка 4,59 долл. США

    3. Монтажная шпатлевка Tombow Xtreme

    В качестве универсальной шпатлевки используйте Tombow Extreme Mounting Putty. Эту ультраадгезивную шпатлевку можно использовать как для внутренних, так и для наружных работ, она безопасна для погодных условий. Высокопроизводительный и многоразовый, он приклеивается к металлу, камню, кирпичу, дереву, стеклу, керамике и резине. Благодаря 60 предварительно нарезанным заготовкам в упаковке, этот продукт экономит ваше время.

    Купить: Монтажная шпатлевка Tombow Xtreme 9 долларов.98

    4. Алколиновая липкая шпатлевка

    Эта архивная шпатлевка высшего качества, идеально подходящая для галерей и музеев. Без кислоты и растворителей, он не повредит вашу работу или стены. Эта нежирная шпатлевка остается в отличном состоянии в течение длительного времени. Вы можете использовать его снова и снова, а благодаря инновационной рукавной упаковке вы можете легко хранить его, не опасаясь высыхания.

    Купить: Алколин липкая замазка 9,99 $

    5. Замазка музея Quakehold

    Еще одна высококачественная шпатлевка, предназначенная для музеев, студий и галерейных пространств.Эта сверхпрочная шпатлевка сцепляется практически с любой поверхностью, многоразовая и безопасна при высыхании. Этот большой лист шпатлевки можно разделить и использовать для хранения более 40 предметов.

    Купить: Замазка музея Quakehold 6,02 доллара США

    4 простых шага для создания текстурированной стены своими руками

    Как создать текстурированную стену своими руками за меньшие деньги!

    Я действительно ужасно разбираюсь в искусстве. Я не люблю заниматься произведением искусства, которое стоит тысячи долларов, потому что, зная себя, я устану от него через несколько лет.Следовательно, в нашем доме очень мало настенного искусства. Однако, взяв небольшой вызов в инстаграм, чтобы освежить пространство, я решил заняться длинной стеной в своей спальне. Для этой стены требовалось большое произведение искусства, поэтому я решил создать свою собственную текстурированную стену DIY.

    Что мне нравится в этом текстурированном настенном искусстве DIY, так это то, что вы не можете его испортить! Я обещаю тебе! Бьюсь об заклад, у вас уже есть все необходимое дома.

    Поставляется для изготовления текстурированной стены своими руками

    • Старый деревянный знак для использования в качестве рамки и «холста»
    • Мастера шпатлевки
    • Шпатлевка
    • Малярная лента
    • Кисть
    • Ваш цвет краски по выбору

    Учебник по искусству текстурированной стены DIY

    ШАГ 1. Заклейте раму изолентой

    У меня была доска из дерева, которую я сделал несколько месяцев назад, и она была идеального размера, который мне нужен для моей стены.Я решил оставить знак на лицевой стороне и просто использовать оборотную сторону для своего холста. И угадайте, что… .. Я все еще могу использовать классную доску с другой стороны, если захочу… Теперь это два знака для одного!

    Первый шаг — обклеить раму скотчем, чтобы защитить ее от малярной шпатлевки. Оберните все края синей малярной лентой.

    ШАГ 2: Нанесите малярную шпатлевку

    Следующим шагом будет нанесение малярной шпаклевки. Вы также можете использовать другие продукты для создания текстурированных произведений искусства, например, герметик, штукатурку или герметик для швов.Используйте шпатель, чтобы нанести малярную замазку на всю вывеску.

    У меня кончился Painters Putty. Не хватило на всю вывеску, но все же получилось! Если бы у меня было больше, я бы смог создать больше текстуры.

    Это действительно правильный способ сделать это! Создавайте различные образы и узоры с помощью шпателя, чтобы придать текстуру и размер.

    ШАГ 3: КРАСКА

    Как только малярная шпатлевка полностью высохнет, покрасьте ее основным слоем.Я использовал алебастр Шервина Уильямса, потому что это было то, что у меня было под рукой. Я действительно думаю, что покрасить его в черный цвет тоже было бы очень круто!

    Вы можете оставить свой знак вот так, или вы можете разрисовать свое произведение искусства.

    ШАГ 4. Раскрасьте свое искусство

    Существует так много разных способов вывести текстурированные стены своими руками на новый уровень. На Pinterest есть много интересных идей! Решил добавить к себе немного зелени! Чтобы добавить немного цвета, я использовал небольшую губку и спонж, окрашенный в зеленый цвет на нижнюю часть.Я думаю, что использовал белую краску, чтобы смешать зеленый цвет с холстом. Немного того и немного того… опять же, вы действительно не ошибетесь! Конечный результат был более идеальным, чем я мог себе представить !!

    Самое лучшее в этом простом настенном искусстве было то, что оно было БЕСПЛАТНО! У меня бесконечное количество идей, и я не могу дождаться, чтобы скоро воплотить в жизнь еще одну!

    DIY способов заполнить отверстия для ногтей, чтобы стены выглядели хорошо

    Есть множество способов заполнить дыры от гвоздей своими руками. Конечно, как и в случае с другими проектами, сделанными своими руками, есть ярлыки для быстрого исправления и методы фактического ремонта стены. Если вы переезжаете в дом с дырами, скорее всего, вы захотите, чтобы эти дыры были заполнены должным образом. Однако, если вы переезжаете из квартиры или дома в аренду и просто хотите, чтобы стены хорошо выглядели, чтобы вернуть залог, есть несколько уловок, которые вы можете использовать для этого. Это может звучать ужасно, но очень немногие люди собираются тратить много времени на то, что они уезжают.

    Шпатлевка для стен

    Это очень простое решение, если вы не против сначала сходить в ближайший магазин товаров для дома.Купите небольшой тюбик шпатлевки для стен. Нанесите небольшое количество масла на старый нож или кончик пальца и протолкните замазку в отверстие. Вам нужен только мазок. Если они попали на окружающее пространство (как у большинства людей), просто вытрите их старой влажной тряпкой. Когда он высохнет, вы можете использовать небольшую кисть для рисования из магазина для рукоделия и нанести немного краски на отверстие. Вам не нужно покупать галлон краски. Подойдет бутылка художественной акриловой краски, которая максимально соответствует цвету вашей стены. В конце концов, это очень крошечное отверстие.

    Мыло цвета слоновой кости

    Ваш старый домовладелец собирается пройти с вами через час, и теперь вы замечаете все маленькие дыры, оставшиеся после того, как вы сняли все со стен; Что вы делаете? Что ж, если ваши стены белые, как в большинстве съемных квартир, вы можете быстро исправить это с помощью куска мыла из белого цвета слоновой кости. Потрите брусок по отверстию, чтобы оно заполнилось, а затем сотрите излишки мыла тряпкой. По возможности не используйте влажную тряпку, иначе мыло можно смыть.

    Зубная паста

    Зубная паста с белой пастой работает так же, как и мыло. Тем не менее, зубная паста имеет тенденцию быстро сжиматься и трескаться. Таким образом, вы не хотите делать это более чем за 24 часа до этого. Если зубная паста (или мыло) выглядит немного блестящей по сравнению с матовой стенкой, может помочь аспирин. Измельчите аспирин до порошка. Добавьте мельчайшую каплю воды, чтобы получилась паста, намажьте ее и вытрите все лишнее.

    Правильный путь

    В строительном магазине вам понадобится шпаклевка, наждачная бумага с мелким зерном, шпатель или шпатель и краска (при условии, что вы красите стены).Нанесите на нож немного шпаклевки и приложите ее к отверстию. С помощью линейки соскребите со стены излишки. Дайте ему высохнуть и при необходимости повторите. Используйте наждачную бумагу, чтобы подпилить область. Как только все отверстия будут заполнены, можно красить стены.

    Как нанести шпатлевку на стены (с иллюстрациями)

    Поддержите образовательную миссию wikiHow

    Каждый день в Wikihow, мы упорно работаем, чтобы дать вам доступ к инструкции и информацию, которые помогут вам жить лучше, то ли это держать вас безопасным, здоровым, или улучшение Вашего благосостояния.В условиях нынешнего кризиса общественного здравоохранения и экономического кризиса, когда мир резко меняется, и мы все учимся и адаптируемся к изменениям в повседневной жизни, людям нужна wikiHow как никогда. Ваша поддержка помогает wikiHow создавать более подробные иллюстрированные статьи и видеоролики и делиться нашим надежным брендом учебного контента с миллионами людей во всем мире. Пожалуйста, подумайте о том, чтобы внести свой вклад в wikiHow сегодня.

    Об этой статье

    Обновлено: 16 апреля 2022 г.

    Резюме статьи X

    Putty — отличный материал для выравнивания стен и заполнения трещин и дыр.Для начала протрите стену влажной губкой, чтобы смочить ее и помочь шпатлевке. Смешайте в ведре 2 части воды и 1 часть замазки и перемешайте, пока она не станет однородной. Если вы заполняете только небольшие трещинки и отверстия, используйте шпатель, чтобы нанести замазку. Просто нанесите на нож немного замазки, вдавите ее в каждую щель или отверстие и соскребите излишки. Подождите не менее 6 часов, пока он высохнет, затем отшлифуйте и протрите влажной тканью. Если вы наносите шпатлевку на всю стену, используйте большой шпатель, чтобы сэкономить время, и наносите его длинными ровными движениями.Держите шпатель под углом 30 градусов и перемещайте его прямо по стене. Дайте стене высохнуть на 24 часа, затем нанесите второй слой, если необходимо, перед грунтованием и покраской. Чтобы узнать больше, в том числе о том, как защитить дверные и оконные рамы при нанесении шпатлевки, читайте дальше!

    • Печать
    • Отправить письмо поклонника авторам

    Спасибо всем авторам за создание страницы, которую прочитали 51 026 раз.

    Идеи дизайна цвета стен для шпатлевки

    Элегантный камин с дорическими колоннами, встроенные кресла рядом с камином с белоснежной обшивкой стен.

    Donald Lococo Architects

    Великолепная грязевая комната у задней двери с обшивкой из шпаклевки на нижней стене рядом с светло-коричневыми верхними стенами над серым плиточным полом, ведущим в фойе.

    Красивый дизайн ванной комнаты с белой плиткой, стены выложены платиновой затиркой.

    Красивая столовая с утилизированным деревянным обеденным столом на козлах, уставленным льняными креслами с обтяжкой и парой стульев с боковыми спинками.

    Фотография Трейси Эйтон

    Фотография для начинающих. Урок 7: глубина резкости

    Эклектичная виньетка с серо-белым комодом середины века, увенчанным забавной золотой лампой на ножках птицы, и вазой с ветками.

    Лорен Нельсон Дизайн

    Потрясающая столовая с полуобложенными панелями из бисера стенами тонкого цвета шпатлевки и обоими эркерами с ткаными жалюзи и окном с фрамугой.

    Великолепная кухня с серой мебелью и столешницами из черного гранита.

    Семейный номер может похвастаться железной веретенообразной лестницей, отделанной деревянным поручнем, ведущим в пространство, заполненное L-образной темно-синей секцией, расположенной рядом с круглым деревянным торцевым столиком и настольной лампой со стеклянной колонной напротив журнального столика фабричной тележки на переплетенном сизалем ковре, уложенном по ширине. дощатый паркетный пол.

    Красивая гостиная с замазанными стенами и паркетными полами, покрытыми ковриком нейтрального цвета.

    Эми Мейер Дизайн

    Великолепный дизайн спальни со стенами цвета шпатлевки и полом из темного дерева.

    Эми Мейер Дизайн

    Великолепная кухня с невероятно разнообразным паркетным полом и окрашенными шпаклевкой стенами.

    Коричневая спальня с успокаивающими серыми стенами и изголовьем кровати в белом обрамлении, оклеенная марокканскими обоями Phillip Jeffries.

    Темно-синяя стена с цветными блоками подчеркивает винтажный черный комод, помещенный в детской спальне и увенчанный бело-синим произведением искусства.

    Винтажные прикроватные тумбочки, освещенные золотыми и черными лампами, располагаются по обе стороны от старинной деревянной кровати, украшенной серым постельным бельем и размещенной у стены с акцентом на цветных блоках.

    Мэнди Ченг Дизайн

    Стена с акцентом на бело-голубых цветовых блоках дополняет винтажную деревянную кровать с серым постельным бельем и зелеными и белыми подушками.

    Мэнди Ченг Дизайн

    В комнате милой большой девочки есть реставрационная фурнитура для младенцев и детей из шерстяного войлока с головой слона, выкрашенная в лавандовый цвет стена над серо-пурпурным изголовьем, изголовье кровати Serena & Lily Pondicherry, обитое тканью Plum Putty Jaipur, одетая в набор простыней Martha Stewart Divine, вышитую решетку Пододеяльник и подушка Nkan Lavender Dragonfly.

    Кортни Блэнтон Интерьеры

    Великолепная светлая желто-синяя гостиная со сводчатым потолком, отделанным шпунтованными панелями, и мансардными окнами.

    Эварс и Андерсон

    Красивая серая шпаклевка для стен и негабаритный пол из травертина по диагонали.

    Скотт Лайон и компания

    Потрясающая кухня с белыми шкафами, черными столешницами и желто-коричневой плиткой на фартуке.

    Как нанести шпатлевку на стены

    Если вы хотите украсить свою стену, но вам не разрешено использовать дрель или молоток, вы в конечном итоге используете наклейки и двусторонний клей. Вот способы устранить нежелательный побочный эффект замазки для плакатов.

    Вы когда-нибудь недавно красили свою спальню или гостиную, и когда новая чистая комната выглядит потрясающе, вы не хотите просверливать в ней дыры и все портить?

    А как насчет надоедливого домовладельца, у которого есть ограничения на любые дыры в стенах, но вы не можете освободить место самостоятельно, не имея возможности украсить его!

    Щелкните изображение для получения дополнительной информации

    Не о чем беспокоиться. Это обычная проблема, с которой сталкиваются многие люди, когда дело доходит до декора стен в вашем доме, поэтому существует так много вариантов для подвешивания вещей, которые не требуют отверстий или повреждений стен, таких как замазка для плакатов, командные планки и двойные накладки. углы монтажные односторонние.

    Щелкните изображение для получения дополнительной информации

    Любой из только что упомянутых вариантов клея чрезвычайно прост в использовании и достаточно хорошо держится со временем. Проблема в том, что иногда, когда приходит время снять их со стены, потому что вы ремонтируете или переезжаете, вы понимаете, что это было не так без риска, как вы первоначально думали, и вам нужно быть осторожным, чтобы не удалить краску на стене. стена вместе с клеевым компонентом.

    Щелкните изображение, чтобы получить дополнительную информацию

    Это руководство поможет вам сориентироваться в процессе удаления, чтобы избежать повреждения стены или краски, чтобы она снова выглядела свежей и новой.

    Шпатлевка для плакатов — это клейкий материал, которому можно придать любую форму и размер, чтобы повесить на стены такие вещи, как плакаты, картины и другие легкие предметы декора.

    Клейкие компоненты в замазке для плакатов позволяют замазке надежно приклеиваться к стене, а затем к предметам, которые вы хотите повесить на стене, поэтому они надежно закрепляются на месте без сверления или забивания отверстий.

    В зависимости от типа стены, к которой вы ее приклеиваете, и того, как долго предмет остается на стене, прежде чем вы его удалите, иногда бывает трудно удалить замазку для плакатов из-за ее липкой природы.

    Чем дольше он стоит на стене, тем труднее будет удалить его сразу, не добавляя при этом немного работы.

    Пошаговое удаление замазки с плаката

    Шаг 1

    Снимите предмет со стены и оставьте клей на стене, который не сошел вместе с ним. Будьте осторожны, потому что вы не хотите снимать предмет слишком агрессивно и снимать вместе с ним весь клей и боль от стены.

    Шаг 2

    Медленно возьмите замазку в одном углу, чтобы оторвать ее от стены.

    Шаг 3

    Осторожно соскребите замазку для плакатов шпателем, чтобы удалить остатки замазки, которые легко отрываются.

    Шаг 4

    Скатайте только что снятую замазку для плакатов в шарик и попробуйте с ее помощью удалить любые застрявшие кусочки замазки, которые все еще остаются на стене.

    Шаг 5

    Продолжайте этот процесс снова и снова, промокая шпатлевку, оставшуюся на стене, шариком в руке, пока вы не сможете удалить большую ее часть, если не всю.

    Шаг 6

    Используйте ватный диск, смоченный в любом очистителе из смеси цитрусовых, и нанесите его на любую оставшуюся замазку, чтобы медленно отделить ее от стены. Вы можете использовать небольшой скребок или ноготь, чтобы аккуратно соскрести со стены остатки стойкой замазки.

    Шаг 7

    Сотрите остатки следов на стене и тщательно очистите место, чтобы предотвратить липкость и пятна. При чистке стены делайте повторяющиеся мягкие круговые движения, чтобы не повредить стену в процессе.

    Шаг 8

    Протрите стену салфеткой из микрофибры, чтобы удалить излишки жидкости. Через несколько минут снова проверьте пятно, чтобы убедиться, что оно исчезнет, ​​когда оно высохнет.

    Альтернативные способы удаления шпатлевки со стен

    Есть альтернативы удалению шпатлевки для плакатов со стен, а не пошаговые инструкции, перечисленные выше.

    Поскольку это очень распространенная проблема, существуют средства для удаления клея или другие решения, специально разработанные для этой цели, и они могут значительно облегчить задачу, чем просто попытка удалить ее самостоятельно.

    Ниже приведен список некоторых из самых популярных вариантов покупки средств для удаления клея:

    1. Тринатрийфосфат

    Это распространенный раствор, содержащийся в большинстве чистящих средств, который также можно использовать для удаления замазки для плакатов со стен. Смешайте раствор с галлоном воды и замачивайте пораженный участок.

    2. Пар

    Как вы, возможно, знаете, пар и тепло могут быть очень вредными для клея, но в данном случае вы можете использовать это в своих интересах.Использование пароварки или даже пара от утюга может помочь отделить замазку от стены.

    Содержит чистящие средства для цитрусовых, это безопасная для поверхности формула, которая удаляет всю липкость и липкость, не повреждая стены.

    Wipe-on, формула вытирания, которая готова к использованию и безопасна для большинства поверхностей. Это смесь неабразивных растворителей, которые быстро растворяют остатки клея.Он обычно используется для удаления наклеек, смолы и липкой ленты.

    Удаляет винил, наклейки, графику, двустороннюю монтажную ленту и т. Д. Со многих поверхностей. Этот инструмент представляет собой буровую насадку, которая поддерживает максимальную скорость 4000 об / мин и подходит для любого стандартного сверла. Его безопасно использовать, не беспокоясь о том, чтобы поцарапать или повредить стену, что устраняет необходимость в каких-либо вредных химикатах. Оставшийся осадок также можно удалить с помощью этого инструмента и любого мягкого растворителя.

    Пластиковая бритва с обоюдоострым концом сводит к минимуму любые возможные царапины и имеет лезвие, с которым легко освободить лезвие. Использует металлические и пластиковые лезвия, которые можно переворачивать для удобства хранения.

    Поставляется в упаковке из 50 салфеток и является универсальным средством для удаления остатков клея или пятен.

    8. Средство для мытья посуды

    Попробуйте налить средство для посуды размером с горошину на чистящую щетку или старую зубную щетку.Для достижения наилучшего результата используйте средство для мытья посуды на цитрусовой основе. Потрите большими круговыми движениями медленно, чтобы не повредить стену.

    В зависимости от того, как долго замазка для плакатов была прикреплена к стене, после удаления всей замазки на ней могут остаться остатки.

    Если да, попробуйте очистить это место теплой водой с мылом и мягкой губкой или тряпкой, чтобы удалить все пятна, оставшиеся на стене. Через несколько минут это должно удалить все липкие пятна, пятна или изменения цвета, оставшиеся от замазки для плакатов.

    Идеальным средством для удаления пятен или остатков на стене является любой чистящий раствор на основе цитрусовых. Это самый популярный вариант, когда дело доходит до удаления неприятных остатков или обесцвечивания ваших стен, а также дает самые положительные результаты.

    Вы также можете попробовать использовать волшебный ластик, если у вас нет под рукой чистящего раствора на основе цитрусовых.

    На всякий случай протестируйте любой раствор, который вы собираетесь использовать, на небольшом углу стены или плинтуса, чтобы убедиться, что он не повредит или не удалит краску со стены.

    Тестирование небольшого участка и ожидание нескольких минут, чтобы увидеть, как он высохнет, может избавить вас от необходимости перекрашивать всю стену, если в результате небольшое пятно клея превратится в большой изношенный обесцвеченный круг на стене.

    Что делать, если не удалось избежать повреждения стены

    Если повреждение уже нанесено, и вы не прочитали это до того, как использовали вредный раствор, который повредил вашу стену, или оторвал плакат со стены, нанеся с собой краску для стен, не беспокойтесь.

    Да, вы создали больше работы для себя, но это не конец света, и это легко исправить. Теперь вам нужно аккуратно протереть стену мелкозернистой наждачной бумагой, чтобы стереть испачканный участок, чтобы облегчить грунтовку и закрашивание.

    В идеале вы хотите использовать наждачную бумагу с зернистостью 120 или выше. Если на стене осталось много пыли, сотрите ее салфеткой Clorox, детскими салфетками или влажным бумажным полотенцем.

    Нанесите слой грунтовки на пятно с помощью маленькой роликовой кисти или маленькой кисти короткими плавными движениями.Вы хотите покрыть пространство, которое немного больше, чем то место, которое вы пытаетесь покрыть.

    Если у вас под рукой нет грунтовки, то какой грунт лучше всего использовать в местном магазине товаров для ремонта дома.

    Глубина резкости по полочкам

    Затем, когда грунтовка высохнет, отшлифуйте ее мелкозернистой наждачной бумагой, чтобы выровнять слой грунтовки с остальной частью стены. Это обеспечит гладкую поверхность для нанесения краски, поэтому вы захотите, чтобы она выглядела как можно более свежей и безупречной.

    Перед покраской снова сотрите излишки пыли салфеткой или влажной тканью. Затем вы собираетесь нанести тонкий слой краски на пятно с помощью небольшой кисти или валика.

    Убедитесь, что вы используете краску того же цвета, что и остальная часть стены. Используйте длинные ровные мазки, чтобы нанести ровный слой краски.

    Если вы используете масляную краску, вам следует использовать кисть с натуральной щетиной. Если ваша краска на водной или латексной основе, лучше всего подойдет синтетическая кисть.

    Как только краска высохнет, ваша стена будет выглядеть как новая! Если область должна быть немного темнее, добавьте второй слой краски, но убедитесь, что это очень тонкий слой, чтобы стена оставалась ровной и гладкой, и вы даже не заметите разницы.

    Как исправить отверстия от гвоздей — правильный путь — руководство DIY

    Если вы не хотите переставлять картинки на стенах, потому что боитесь иметь дело с отверстиями от гвоздей, оставшиеся позади, вы в порядке Компания. Заполнение отверстий для гвоздей может быть сложной задачей, особенно если вы пытаетесь полностью стереть любые следы застежек. Ямочки на щеках, оставленные хорошо продуманными работами по шпаклевке, могут преследовать нас еще долго после того, как стена галереи рухнет. Но наберитесь духа: с правильными инструментами и методами вы можете снова получить гладкие стены без шва — и вы больше никогда не будете бояться перемещать фотографии, календари, часы или даже настенные полки.

    МАТЕРИАЛЫ И ИНСТРУМЕНТЫ, доступные на Amazon.
    — Шпатлевка (для отверстий под гвозди в гипсокартоне)
    — Шпаклевка для дерева (для отверстий под гвозди в древесине)
    — Шлифовальный блок 220grit
    — 2-дюймовый шпатель

    Правильная подготовка до того, как вы начнете шпаклевать, является ключом к удалению всех следов прежних отверстий. Когда вы забиваете гвоздь в гипсокартон, часть мелового гипсового материала внутри гипсокартонной панели смещается и имеет тенденцию выталкиваться наружу, образуя небольшой гребень вокруг отверстия для гвоздя. С другой стороны, дерево имеет тенденцию немного раскалываться вокруг ногтя. В любом случае, если вы просто заполните отверстие для гвоздя, на данный момент эта область может выглядеть гладкой для глаза, но после того, как вы ее покрасите, шишка будет выступать, как больной большой палец.

    Чтобы подготовить поверхность, слегка проведите мелким шлифовальным блоком с зернистостью 220 по отверстию для гвоздя, чтобы отшлифовать гребни. Работайте круговыми движениями по гипсокартону. Однако при шлифовании древесины всегда шлифуйте в направлении волокон древесины, чтобы не оставлять следов перекрестного шлифования.

    Получите бесплатную бесплатную оценку проекта от квалифицированных специалистов поблизости.

    Для мелкомасштабной работы по шпаклеванию вам потребуется шпатель с небольшим прогибом на лезвии, например, 2-дюймовый шпатель из нержавеющей стали HYDE SuperFlexx из нержавеющей стали. Небольшая гибкость облегчает нанесение шпаклевки через отверстие. Нижняя часть лезвия скользит под углом по поверхности стены, помогая протолкнуть состав в отверстие и снижая риск поцарапать поверхность углами лезвия (что может произойти, если вы используете жесткое лезвие) . Кроме того, нержавеющая сталь инструмента не подвержена коррозии. Фактически, если вы не вытираете его сразу после работы, просто слегка согните его, и все высохшие остатки состава сразу упадут.

    Несмотря на схожесть применения, разные составы для заплаты разработаны для использования на разных поверхностях. Убедитесь, что вы выбрали правильный вариант для работы.

    • Для гипсокартона возьмите высококачественную шпаклевочную пасту (на ваш выбор либо предварительно смешанный материал, который поставляется в небольшой ванне, либо сухой порошок, который вы смешаете с водой), чтобы заполнить отверстия.
    • Для дерева выберите древесный наполнитель, подходящий для данной поверхности. Обычные шпатлевки для дерева работают в ситуациях, когда вы планируете позже закрасить поверхность, чтобы скрыть явно обесцвеченный участок. Для голого дерева, которое будет окрашено, или дерева, используемого в проекте экстерьера, поищите составы, специально маркированные для предполагаемого использования.

    После того, как вы выбрали подходящий продукт, возьмите ложку шпаклевочной пасты или наполнителя размером с десять центов и разгладьте ею отверстие для ногтей с помощью 2-дюймового шпателя из нержавеющей стали SuperFlexx — не пальцами, как бы заманчиво это ни было может быть.Разглаживая руками, вы оставите покрытое пятнами отверстие с небольшим углублением, потому что ваши пальцы не идеально плоские.

    Наилучший метод включает два движения: одно в сторону или вниз, чтобы заполнить отверстие компаундом, а затем второе движение назад в противоположном направлении, чтобы стереть излишки. Если вы обнаружите, что после второго удара по отверстию для гвоздя остаются полосы шпаклевки на стене или дереве, вероятно, вы использовали больше пасты, чем необходимо; примите к сведению и в следующий раз возьмите немного меньше.

    Как только шпаклевочная паста полностью высохнет (время зависит от марки), слегка отшлифуйте поверхность мелкозернистым шлифовальным блоком. Помните: при шлифовании гипсокартона двигайтесь по кругу, а при шлифовании дерева — следуйте волокнам.

    Некоторые шпатлевки и шпатлевки дают усадку больше, чем другие, но усадку трудно увидеть, пока стена не будет окрашена. По этой причине лучше нанести еще один тонкий слой, даже если вы думаете, что первое нанесение полностью заполнило отверстие.Следуйте тому же методу двух движений, описанному в шаге 3, затем дайте составу высохнуть в течение рекомендованного времени.

    Примечание. Некоторая шпаклевочная паста рекламируется как как «окрашиваемая во влажном состоянии», но лучше проявить осторожность. Если вы не дадите ему высохнуть, вы не сможете отшлифовать его, а без шлифовки вы не можете быть уверены, что на стене нет остатков неровностей или углублений, которые могли бы привлечь внимание к вашей шпаклевке.

    Мастер класс по живописи маслом: пейзаж, море для начинающих

    В наше время многие люди стараются разнообразить свой досуг. Для этого они придумывают различные занятия и хобби. Наиболее популярными из них являются рукоделие и рисование. Последнее прекрасно подходит для людей, которые не нашли себя в других видах творчества. Если вы один из них, то попробуйте нарисовать картины маслом. Для начинающих это дело покажется трудным, но соблюдая все советы и рекомендации, вы сможете его освоить и добиться хороших результатов.

    Подготовка к работе

    Перед тем как освоить пошаговый мастер-класс по рисованию маслом для начинающих, необходимо правильно подобрать все инструменты и материалы для работы. Именно от этого и будет зависеть качество и привлекательность вашей картины.

    Выбор красок

    Начинать подготовку к рисованию, следует с выбора красок. Благодаря им можно подчеркнуть отдельные детали рисунка и придать ему завершённый вид. Художники для своих работ используют такие виды красок:

    • акварель;
    • гуашь;
    • пастель;
    • акрил;
    • темперные;
    • масляные.

    Для графики используются гуашь и акварель, а для живописи — масло, акрил, темпера. Новичкам лучше всего использовать масляные краски. Их легко можно найти в специализированных магазинах, а также с ними проще работать.

    Для рисования картин маслом не существует общепринятой техники. Каждый художник подбирает свой стиль которому следует в процессе создания всех картин. Масляные краски можно наносить как пастозно (неразбавленной краской), так и жидко (с добавлением растворителя). Практикуясь с разными техниками нанесения, можно подобрать оптимальный и наиболее удобный для вас способ.

    Начиная с XV века, живописцы всего мира стали применять в качестве связующих веществ различные масла (ореховое, льняное, маковое).

    Например, знаменитый голландский живописец Питер Пауль Рубенс использовал масла, которые были предварительно сгущены и отбелены солнцем, а также смолы, делавшие его краску вязкой. Благодаря этому они очень быстро сохли и имели хорошее сцепление с холстом.

    Среди русских художников (Венецианов, Рублёв, Репин, Брюллов, Коровин), особой популярностью пользовались живописные лаки, сделанные из различных смол.

    Большинство используемых видов масел практически не меняют цвет краски. При этом они очень долго высыхают и, отвердевая, образуют хрупкую плёнку. Из-за этого картины, нарисованные с применением таких красок, требуют дополнительной обработки и ухода.

    Оптимальным вариантом для новичков будет использование в качестве связующего вещества льняного масла. Краска с его добавлением довольно быстро высыхает и не требует дополнительной обработки. Единственным его недостатком является то, что при высыхании оно придаёт краске светло-коричневый оттенок. Для избавления от этого нежелательного изменения используют искусственные осветлители.

    Покупая масляные краски, первым делом обратите внимание на их срок годности. Если он уже вышел или кончается, то откажитесь от покупки или поищите более «свежие» материалы.

    Мехенди — уникальное искусство росписи хной по телу

    Масляные краски выпускаются в огромном количестве цветовых вариантов. Новичку в этом деле не следует покупать их все. Достаточно приобрести базовые цвета и научиться с ними работать.

    Получив определённые навыки, вы всегда сможете докупить краску недостающего оттенка. Масляные краски выпускают много фирм, поэтому их цена варьируется в очень широком диапазоне.

    Если вы делаете только первые шаги в освоении живописи, то лучшего всего отказаться от дорогих вариантов и отдать предпочтение более простым и дешёвым.

    Выбор растворителя также очень важен при подготовке к работе. Неправильно подобранный материал может испортить ваши краски и сделать их непригодными для рисования. Чаще всего для разбавления красок используют:

    1. Скипидар. Этот растворитель эффективен, но имеет очень резкий неприятный запах. Если вы работаете в закрытом помещении, то его лучше не использовать.
    2. «Тройник» (пинен). Он состоит из даммарного лака и льняного масла с добавлением небольшого количества скипидара. Этот растворитель имеет не такой ужасный запах, как чистый скипидар. Однако если вы работаете в помещении, где есть дети, то лучше отказаться и от этого варианта.
    3. Очищенное льняное масло. Этот растворитель наиболее часто используется непрофессиональными любителями живописи. Он абсолютно безвреден для человека и практически не имеет запаха.

    Подготовка основы

    Перед началом изучения мастер-класса по живописи маслом для начинающих, следует правильно подобрать и подготовить основу, на которую будет наноситься краска. Работу можно выполнять на таких поверхностях:

    • холст;
    • дерево;
    • стекло;
    • картон;
    • металл;
    • бумага.

    Любую из этих основ нужно предварительно грунтовать. Это необходимо для того, чтобы краски лучше ложились на поверхность и держались на ней. А также грунтовка предотвращает растрескивание и сжатие слоя нанесённой краски.

    Выбранные и подготовленные холсты натягиваются на подрамник (деревянную рамку) или прикрепляются к плотному картону. Важным критерием при выборе холста для работы является его зернистость.

    Если вы собираетесь наносить краски пастозно, то оптимальным вариантом для вас станет крупнозернистая поверхность, если «тонко» — холст с мелким зерном.

    Для новичков лучше всего выбирать нечто среднее, а затем уже исходить из своих предпочтений.

    Готовую основу можно купить в любом магазине, специализирующемся на продаже товаров для живописи. Самым дешёвым вариантом является грунтованный картон. Его и другие виды основы можно не только приобрести в магазине, но и заказать по интернету.

    Кисти и мастихины

    Для полноценного изучения мастер-класса картины маслом, необходимо подготовить кисти. Их изготавливают из щетины, натурального ворса или синтетики. По форме их разделяют на:

    1. Плоские. Такие кисти используются художниками для рисования крупными мазками на больших участках холста.
    2. Круглые кисти. Они необходимы для рисования мелких частей изображения.
    3. Веерообразные. Эти кисти идеально подходят для создания плавных цветовых переходов.

    Витражная роспись по стеклу своими руками

    Найти кисти можно в любом специальном магазине или отделе. Их цена напрямую зависит от качества изготовления и дороговизны используемого материала. Для новичков подойдут самые простые варианты. При должном уходе они могут прослужить вам не один месяц.

    Для того чтобы продлить их срок службы необходимо мытьё после каждого использования. Сперва их отмывают любым растворителем, а затем промывают при помощи обыкновенного мыла.

    Если краска на кисти уже успела подсохнуть, то её нужно поместить в ёмкость со скипидаром и подержать там несколько минут. После этого она моется растворителем и хозяйственным мылом.

    Чистые кисточки сушатся в горизонтальном или вертикальном положении.

    В процессе изучения рисования картины маслом для начинающих, поэтапно используются такие виды кистей:

    1. Синтетическая кисточка для прорисовки тонких деталей.
    2. Веерообразная кисть из шерсти пони для обеспечения плавности цветовых переходов.
    3. Несколько плоских кисточек.

    Мастихины — инструменты, которые используются для смешения красок и исправления дефектов. Для новичков оптимальным вариантом будет покупка ромбообразного инструмента для живописи и закруглённого — для палитры.

    Палитра и рабочее место

    Палитра предназначена для смешивания красок различного цвета. Этот предмет можно без труда найти в любом магазине для художников или сделать самому из куска пластика или стекла. После каждого использования, палитру необходимо чистить. Если вы не хотите тратить на это время, то можно использовать любую картонку или разрезанный пакет от сока или молока.

    Для получения максимального удовольствия от рисования, важно правильно выбрать место для работы. Лучше всего заниматься живописью при естественном освещении. Если это невозможно, то необходимо стараться как можно лучше осветить рабочую поверхность. Следите, чтобы лампы не отбрасывали блики на вашу картину и не мешали творческому процессу.

    При выборе помещения, следует отдавать предпочтение тем, которые находятся максимально далеко от спальни, игровой комнаты детей и животных. Помещение обязательно должно хорошо проветриваться, так как во время работы используются материалы с неприятными запахами. Комната не должна быть слишком влажной и пыльной.

    Дополнительные материалы

    Для работы над своей картиной вам понадобятся несколько карандашей, ластик и мольберт. Для рисования эскизов будущих картин лучше использовать кальку, а не простую бумагу. На ней проще делать исправления и при стирании ластиком она не скатывается.

    В некоторых случаях вам может понадобиться лак для покрытия поверхности картины. Чаще всего, его наносят по истечении года после написания полотна или сразу после высыхания краски.

    Важно следить за тем, чтобы до нанесения лака поверхность картины полностью высохла. В противном случае краски могут потечь и испортить ваш «шедевр».

    Лучше всего покрывать картины лаком через полтора месяца после написания.

    Руководство по написанию

    После того как выбраны и подготовлены все необходимые материалы и инструменты, можно приступать к написанию картины. Важно заранее продумать все детали, чтобы в процессе работы не отвлекаться на них.

    Подбор сюжета

    Для успешного написания картины очень важно правильно подобрать тематику, которая будет вам близка. Для новичков лучше всего выбирать простые сюжеты.

    Чаще всего, в качестве первой картины выступает натюрморт (композиция из предметов неживой природы). Если рисовать с натуры, то следует использовать предметы, которые не изменяют свой вид на протяжении длительного времени.

    Это необходимо сделать из-за того, что на первую картину у вас может уйти очень много времени.

    Для начинающих художников оптимальным вариантом будет копирование изображения или фотографии. Старайтесь выбирать такие рисунки, на которых нет большого количества мелких и трудных для новичка деталей. Ни в коем случае не берите в качестве своей первой картины портрет. Он очень сложен и написать его может только настоящий профессионал.

    Рисование пейзажа и цветов

    Если вы очень любите природу, то можно попробовать нарисовать понравившийся пейзаж и украсить им стену своей комнаты. Работу следует начинать с прорисовки заднего плана, постепенно переходя к более мелким деталям.

    При написании картины на природе, следует предварительно сфотографировать рисуемый пейзаж. Это нужно для того, чтобы избежать проблем при внезапной смене погоды и освещения.

    При написании картины с изображением цветов, лучше всего в качестве объекта выбирать астры, ромашки, сирень, подсолнухи, мимозу. Задача любого художника не точно перерисовать объект, а передать свои впечатления от наблюдения за ним.

    Этапы написания

    Существуют стандартные правила, по которым пишутся картины маслом. Большинство начинающих художников принимают их во внимание, но работают исходя из своих предпочтений и техники.

    Независимо от того какой сюжет вы выбрали, следует соблюдать такую последовательность написания картины:

    1. На подготовленный холст наносится карандашный рисунок.
    2. Распределяются светлые и тёмные участки картины, а также тени и блики.
    3. Прорисовывается фон и все объекты крупного размера.
    4. Рисуются мелкие детали картины.

    Нарисовать картину маслом на холсте для начинающих довольно просто. Для этого потребуется немного фантазии и творческих способностей. Не бойтесь пробовать и браться за новое дело. Возможно, оно так вас увлечёт, что станет неотъемлемой частью жизни.

    Как нарисовать море, пишем маслом

    Чтобы нарисовать море, больше всего необходимо настроение и желание рисовать, мастерство и талант откроются в процессе работы.

    Необходимые материалы для работы:

    1. Грунтованный картон или холст для масляной живописи (в данном случае использован грунтованный картон 23х30.
    2. Мастихин и кисточка (№1).
    3. Масляные краски (любой фирмы), цвета: небесно-голубая, синяя ФЦ, бирюзовая, краплак красный, марс черный, белила титановые, охра золотистая, марс коричневый, кадмий красный, араратская зеленая.
    4. Масло льняное или растворитель.
    5. Палитра.

    Воемя работы над этой картиной – 3 часа.

    Теперь, разберем поэтапно урок рисования маслом.

    Первым делом подготовить палитру – выдавливаем краску, чем меньше формат холста, тем меньше и красок мы будем использовать. Я брала формат 23х30, поэтому красок использовала не очень много.

    Палитру, предварительно обернула пищевой пленкой, чтобы ее не мыть после использования.

    • Следующий этап – делаем набросок на холсте, который состоит из двух линий: линии горизонта – она немного ниже середины холста и береговой линии.
    • Следующий этап – начинаем писать маслом, начинаем с фона.
    • Используем для неба:
    • Синюю ФЦ + Белила + Красной (каплю совсем) + льняное масло.
    1. Следующий этап – работаем над фоном моря и берега.
    2. Используем краски таких цветов:
    3. море – Синия ФЦ + Белила + Араратская зеленая+масло льняное.
    4. берег – Охра+ Коричневый (капля)+Белила+ масло льняное (если чуток попадет краски с моря, тоже можно).

    Следующий этап – небо выше линии горизонта, море на линии горизонта и размечаем волны.

    Для неба используем такие краски, как Белила+ Охра(немного) и растираем по линии горизонта в 1/4 часть неба. Смешиваясь, уже имеющийся цвет синего неба и Охры, могут давать зеленый оттенок, это даже на руку, главное что бы не был слишком насыщеныый цвет. Должен быть похож на дымку при рассвете.

    Для моря заднего фона – это линия горизонта, используем Синюю ФЦ+ Бирюзовая. Это самая темная чать на картине, ее пишем мастихином, делаем мазки визуально похожие на морскую гладь.

    • И намечаем две, три волны которые сходятся в одной точке справа.
    • Следующий этап – доробатываем задний фон моря и переходим на работу со средним и передним планом, пишем волны и морскую пену.
    • Для волн используем туже краску, что и для заднего фона, только может где-то светлее, где-то темнее, а морскую пену пишем Белила+Небесно-Голубая (или Синяя ФЦ+Белила) и где-то только Белила, между волнами Небесно голубая.

    Пену над падающими волнами пишем вертикальными линиями, движения мастихина сверху вниз, чтобы создать движение и ритм в картине. А между волнами делаем белые полосы краем мастихина – пену от уже упавших волн.

    Следующий этап – дорабатываем волны и возвращаемся к небу.

    Используем Краплак красный (розовый)+Белила и Синяя ФЦ. Делаем тучи и облака, затемняем небо хаотично, не равномерно. И этим цветом Краплак+Белила вносим кое-где в волны, смешиваясь с синей могут быть и фиолетовые оттенки, довертесь своей интуиции и вносите цвет там, где вам подскажет ваше креативное мышление.

    1. Следующий этап – дописываем небо, рисуем чаек и справа у нас просвет солнца из-за весенних туч и дорожка от этого света, отображаем ее на море.
    2. Чайки у нас – Марс черный + Белила и лапки у чайки на переднем фоне – Кадмий красный.
    3. Блики на море от солнца – Белила и Белила+ Краплак красный(розовый).

    Завершающие этапы – вносим в картину столько чаек, сколько считаем нужным, чтобы не перегрузить работу, мне хватило 5 птичек, а вы смотрите по своей работе.

    Если какая-то часть работы вас отвлекает и не дает посмотреть вцелом на картину, можно внести изменения, но главное не перестараться. Так я, к примеру, уменьшила количество бликов в этой картине.

    И последний этап: подписываем работу и ждем пока высохнет краска от 4 дней до месяца.

    © 2022, https:. Все права защищены. Копирование материалов сайта допускается только с указанием активной ссылки на сайт.

    рубрики КАК НАРИСОВАТЬ, Природа, Уроки рисования маслом

    Мастер-класс по живописи маслом: рисуем море в домашней обстановке. Пейзаж маслом для начинающих

    ГлавнаяРазноеПейзаж маслом для начинающих

    Даже если вы попытаетесь идеально повторить свой сюжет дважды, точную копию все равно не сделать. Это и создает уникальность произведений искусства.

    Материалы, которые потребуются для работы:

    • Хост.
    • Разные краски.
    • Кисти.
    • Растворитель и маленькая емкость для него.
    • Специальная палитра для смешивания.

    Какой лучше выбрать сюжет?

    Помимо этого, мастера пишут картины на мольберте или качественном этюднике, если идут работать на природу, чтобы изобразить с натуры картины маслом.

    Пейзажи для новичков — это сложный сюжет. Лучше создавать картины с помощью воображения или используя фотографии. Так будет легче изобразить пейзаж.

    Также рекомендуем прочитать:

    Для того чтобы рисовать осенний букет вам понадобится один набор, а для летнего букета совсем другой. Чтобы зря не расходовать свой бюджет на ненужные колеры, лучше взять только необходимые в примерно нужном количестве. Все цвета и оттенки можно получить, имея при себе только три главных цвета (желтый, красный, синий), а также белый и черный.

    Галерея: живопись маслом (25 фото)

    Создание и выбор основы

    Если вы хотите упростить себе рисование, купите в специализированных магазинах готовые основы для работы, на которые сразу можно наносить краски. Стоят они приличную сумму денег, но новичку подойдут в самый раз, так как очень упрощают работу.

    Еще один прекрасный вариант — это применение ДВП. В хозяйстве каждого мужчины есть обрезки этого материала, который остается после ремонта. Найти его легко, попросив у друзей, родственников или у любимого человека. Кто-нибудь точно пользовался им и держит в гараже остатки этого материала.

    Если вы в первый раз решили попробовать нарисовать картину пейзаж маслом, можно взять готовую ДВП-основу с уже нанесенным грунтом. Лист нужно брать маленький, не больше альбомного.

    Мастер-класс живопись маслом

    После создания основы и подготовки материалов, приступаем к работе поэтапно:

    • Сделайте на холсте линейный рисунок с помощью простого карандаша или краски.
    • Займитесь распределением теней и бликов (где будут яркие и темные участки).
    • Создайте фон и все большие объекты.
    • Займитесь прорисовыванием мелких форм и деталей.

    Иногда отходите от картины, чтобы оценить результаты своей деятельности. В процессе рисования смешивайте на палитре разные оттенки цветов. Последнее действие — это оформление картины для рамы.

    Мастер-класс по живописи маслом для начинающих

    В этом мастер-классе мы будем рисовать море!

    Описание рисования поэтапно:

    Заключение

    Если разобраться в рисовании, то можно понять, что совсем несложно изобразить пейзаж или заняться живописью. Еще можно рисовать с помощью готовых холстов, ведь это самое простое занятие.

    • Пишем картины маслом: фото
    • Внимание, только СЕГОДНЯ!
    • 1igolka.com

    Хотите начать писать пейзажи маслом, как настоящие мастера? Конечно, это дело непростое, и качество приходит с опытом, но создать свою первую картину никогда не поздно. Подготовьте все необходимое, запаситесь терпением, следуйте рекомендациям. У вас уже с первого раза получится достойное украшение для интерьера.

    Инструменты и материалы

    Чтобы начать писать пейзажи маслом, подготовьте следующее:

    • Холст или лист ДВП, лучше небольшого размера — примерно с альбомный лист А4 (для первого раза достаточно).
    • Грунт (в домашних условиях можно воспользоваться желатином, клеем ПВА или купить уже подготовленную основу).
    • Масляные краски (приобретите отдельно только те цвета в нужной по объему таре, которые вам потребуются в первой работе).
    • Кисти (широкую, среднюю и тонкую для проработки мелких деталей — как минимум по одной).
    • Растворитель или уайт-спирит.
    • Палитру (подойдет лист пластика или фарфоровое ненужное блюдце).
    • Тряпка для вытирания рук и кистей.
    • Мольберт или этюдник (по желанию).

    Что касается последних двух позиций, они обеспечивают удобство работы. Кисти все равно приходится промывать в растворителе, но лучше еще промокнуть тряпкой. Рисование на мольберте удобно, так как можно отойти и оценить работу издалека.

    Этюдник незаменим на пленэре, то есть при работе на природе. Если вы свою первую картину будете делать в домашних условиях, например с образца, и вы не привыкли рисовать на вертикальной поверхности, работайте прямо на столе.

    В этом случае следует иногда ставить работу в вертикальное положение и смотреть на нее издалека. Так легче увидеть ошибки.

    Пейзажи маслом для начинающих

    Свою первую картину лучше начать с попытки повторить образец или хотя бы фотографию. В первом случае стоит выбрать, например в интернете, максимально простой пример, сделанный в той же технике.

    Выполнять пейзажи маслом с натуры на природе сложно, так как новичку нужно много времени, а из-за движения солнца в течение дня и смены погоды картинка может очень быстро измениться.

    Так что работайте в спокойном темпе и в привычных условиях.

    Рисуем пейзаж маслом поэтапно

    Перед началом работы нужно подготовить основу. Проще всего, конечно, купить готовый загрунтованный холст, закрепленный на твердой основе. Натягивать холст на подрамник, грунтовать поверхность, пусть даже листа ДВП, непросто и занимает много времени. Итак, вы нашли образец, подготовили все необходимое. Приступайте к работе. Этапы будут следующие:

    1. Нанесите контурный рисунок на подготовленную поверхность. При работе с образца проще всего выполнить этот шаг, используя рисование по сетке. Для этого на шаблон накладывается прозрачный слой с подготовленной клетчатой матрицей. На своем листе делается такая же сетка тонкими линиями простого карандаша. Анализируя, как проходят контуры относительно границ ячеек на образце, вы стараетесь максимально похоже сделать это у себя.
    2. Когда начнете работать красками, выполните сначала широкой кистью фон и проложите все объекты без использования большого количества оттенков. У вас должна получиться обобщенная система цветовых сочетаний и отношений. Начинайте работу со светлых оттенков. Затемнить вы всегда успеете. Анализируйте не только тон конкретного объекта, но и то, насколько он отличается от цвета фона или соседнего элемента.
    3. Прописывайте (картины маслом именно пишут, а не рисуют) кисточкой среднего размера более мелкие детали.
    4. Не забывайте отходить от работы, поставив ее вертикально.
    5. Выполните тонкой кистью деталировку. Обратите внимание, что мелкие детали стоит обозначать только на переднем плане. Задний фон нужно оставлять обобщенным. Это создает эффект пространства, перспективы.
    6. Последним штрихом обозначьте на картине блики — самые светлые места.

    Еще раз оцените работу издалека. Если вам все нравится, оставляйте сохнуть.

    Оформление картины

    Итак, вы освоили поэтапное рисование пейзажа маслом и выполнили свой первый шедевр. Чтобы он выглядел завершенным, его нужно обязательно поместить в багет. Это деревянная или пластиковая рама с плоской или фигурной поверхностью.

    Правильно подобранное обрамление придает работе завершенность. Примерьте несколько разных «одежек» в багетной мастерской. Пусть вам порекомендуют профессионалы, какой вариант лучше. Не берите слишком широкие, вычурные и многоцветные рамы.

    Эта вещь должна дополнять вашу картину, а не выступать в главной роли.

    Таким образом, писать пейзажи маслом не такая уж сложная задача. Главное — понять базовые принципы, освоить необходимые приемы работы и правильно оформить картину. А еще вдохновение и терпение должны стать вашими главными спутниками в нелегком творческом труде.

    Неделю назад Юлия Скрипник — редактор платформы МИФ.Творчество прислала мне сообщение: «Настя, привет! Сможешь на следующей неделе сделать статью с выполнением упражнения по Урокам классической живописи?». Я ответила, что сделаю, а в голове закрутился тысяча и один страх творческого человека:

    «Я не умею рисовать маслом. Я в последний раз брала масляные краски в руки несколько лет назад, да и не сказать, что этот опыт был удачный. Вдруг у меня совсем ничего не получится и я только испорчу холст».

    Отодвинув страхи, я приступила к изучению книги. Безусловно, в бумажном виде, просто потому что ее запах сам по себе является вдохновляющим.

    Книга разделена на 4 главы и в каждой из них есть несколько уроков. Я планировала прочесть книгу до последней страницы и потом выбрать, какой из уроков я буду выполнять. Однако, новых знаний и вдохновения было столько, что уже на 48 странице я достала из коробки масляные краски, разбавитель и забралась в гардероб в поисках старой отжившей свое футболки. Причем тут футболка? Читайте дальше

    Курс рисования «Морской пейзаж маслом»

    • Стоимость курса : 6000 руб.
    • Купить в виде подарочного сертификата
    • Уровень сложности : Начинающим
    • Количество занятий : 4 (12 часов)
    • Результаты занятий : 4 самостоятельно нарисованных морских пейзажа маслом
    • Записаться

    В этом курсе вы научитесь рисовать морские пейзажи, а именно воду, скалы, берег, песок, прибрежный ландшафт, блики от солнца и луны, разные состояния моря — шторм, штиль большие и малые волны, геометрия и цвет волн, пена, скалы, парусники, яхты, особенности написания моря в разное время суток, тропическая растительность, цвета характерные для моря, воздушная и линейная перспектива в море.

    На курсе Вы познакомитесь с базовыми навыками работы с масляными красками, а именно:

    • научитесь делать карандашный набросок и поймете почему это необходимо;
    • узнаете как подготовиться к работе с маслом;
    • получите опыт подбора и смешивания красок для получения нужных оттенков;
    • познакомитесь с кистями, их видами и назначением.

    Получите навыки и умения связанные с тематикой курса «Морской пейзаж маслом», а именно:

    • познакомитесь с использованием линейной и воздушной перспективой в морских пейзажах;
    • узнаете что такое горизонт, планы (первый, второй, третий и так далее) и как их находить;
    • научитесь рисовать небо, скалы, пальмы, береговую линию, песок и так далее;
    • узнаете с помощью каких приемов можно создавать ощущение «бескрайних» просторов;
    • порисуете море в разных состояниях, научитесь рисовать красивые волны;
    • попробуете рисовать мастихином.

    Картины курса «Морской пейзаж» маслом

    Художественный материал : масляная краска

    Длительность занятия : 3 часа

    На первом уроке берем простой пейзаж. Спокойное море, светлое время суток, простая перспектива.

    • Воздушная и линейная перспектива.
    • Линия горизонта, основы композиции.
    • Классическая цветовая палитра.
    • Как передать воду в картине.
    • Основные «герои» морских пейзажей. Небо, облака, вода, берег, скалы, прибрежная растительность.

    Классический морской пейзаж. Набегающая волна. Активное море, большие волны, подвижное небо, простая перспектива.

    • Геометрия волн, прозрачность, блики, тени.
    • Передача движения, на море, небе.
    • Условная перспектива.
    • Моноцвет.

    Море в стиле импрессионизма. Темное время суток, контрастный пейзаж.

    • Равновесие и подвижность. Спокойный, мягкий задний фон, живой, подвижный первый план.
    • Тропическая растительность. Скалистый берег. Чайки.
    • Декорирование мастихином. Грубые, смелые мазки.
    • Лунные блики, дорожка.
    • Цветовое решение в стиле «южная ночь».

    Морской пейзаж с парусником. Спокойное небо и море. Акцент на парусник. Простая перспектива.

    • Строение парусников. Корпус, мачты, паруса.
    • Передача водной глади. Отражение в воде. Тени.
    • Глубина в картине. Размер парусника. Композиция.
    • Контраст синего и белого цвета.

    Фотогалерея участников курса

    Морской пейзаж маслом

    Другие курсы рисования

    Мастер-класс по живописи маслом для начинающих: пейзаж и море с видео в фото

    Живопись заново возродилась во времена средневековья. Тогда она стояла на одной ступени рядом с такими значимыми элементами искусства, как скульптура и архитектура. Заниматься таким творчеством, как рисование, было почетно и престижно, к тому же картины маслом на то время были настоящей драгоценностью.

    В 17-18 веках живопись становится самостоятельным искусством. Образами на картинах становятся реальные люди и события, ведь католическая церковь утрачивает свои позиции. Пейзаж природы, красивые женщины, животные, птицы — вот что теперь начинает вдохновлять художников. Вскоре создаются школы живописи в Италии, Германии, Нидерландах, Франции.

    В 19 веке и по сей день актуальным является живопись в стиле романтизм. Море — вот, что каждый художник считает за должное нарисовать. Сейчас существует масса нововведений в технике живописи маслом и огромное количество новых методов и техник. Это прекрасная возможность отобразить свой внутренний мир, свои эмоции, переживания и образы.

    Прежде чем приступить к созданию своего шедевра,

    — Масляные краски. Продаются поштучно либо в наборе, дешевле приобрести оптом в Интернете;

    — Кисточки для рисования. Пригодится пара обычных из щетины разных размеров, а также пара колонковых, предназначенных для мелких деталей.

    — Баночка разбавителя №3, льняное масло и драммарный лак для разведения красок.

    — Палитра для красок. Желательно располагать цвета каждый раз в одном и том же месте. Благодаря этому совету, рука будет тянутся за нужной краской сама.

    — Холст на картоне. Для более профессионального творчества можно приобрести холст с подрамником.

    — Обычная вода в емкости для мытья рук и кистей.

    Как изобразить море

    В начале работы нужно подготовить пример картины, с которой будет списано изображение моря. Затем поставить холста на мольберт.

    Сделать первые мазки на холсте, рисуя основной фон. Рекомендуется подождать до частичного высыхания. Таким замечательным способом можно написать картину масляными красками полностью, используя максимум фантазии и желания.

    Картина прекрасно подойдет в качестве подарка близким, а также дополнить уютом любой интерьер.

    Видео по теме статьи

    Мастер-класс: чайка и море маслом

    Succinct — обрезание текста

    Настя Ермакова рассказывает, как изобразить масляными красками яркий летний сюжет. Пока чайка отдыхает на скале на фоне моря, мы разбираемся с премудростями масляной живописи — присоединяйтесь!

    Прежде, чем перейти к работе над пейзажем с чайкой, нужно подготовить все необходимое:

    1. Масляные краски «Ладога» или «Мастер-Класс» (ЗХК), тубы по 46 мл.: кадмий красный, краплак красный или розовый, кадмий лимонный, кадмий желтый средний, кадмий оранжевый, охра светлая, сиена натуральная, цирулеум или небесно-голубая, ультрамарин средний или светлый, берлинская лазурь, белила титановые, изумрудная (или набор 12 цветов того же производителя).
    2. Кисти. Щетины плоские или овальные № 4, 7, 8, 12, 22, 26; щетина круглая № 4; синтетика круглая № 3. Предпочтительно Roubloff, Pinax, «Черная Речка».
    3. Разбавитель. Пинен без запаха № 4 (220 мл).
    4. Лак даммарный в баночке жидкий (180 мл).
    5. Льняное масло рафинированное отбеленное (220 мл).
    6. Палитра деревянная овальная или прямоугольная, размер от 30×40, фанера, бук.
    7. Масленка металлическая диаметром от 4 см и больше.
    8. Мастихин. Размер 0 в виде ромба с острым кончиком 1–2 штуки 4–6 см в длину и 1–1,5 см в ширину. Примеры: ARGM 5 и «Сонет» 1013.
    9. Подручные материалы: грунт акриловый «Сонет» 500 мл белый; краска акриловая охра светлая, марс черный (тюбики по 46 мл).
    10. Холст на подрамнике мелкозернистый 35×50 или 40×50.

    Несколько полезных рекомендаций по работе с материалами:1. Кисти промывайте в ходе работы разбавителем № 4, налитым во вторую баночку.2. После работы необходимо почистить палитру мастихином. Удалите грязную краску, соскребая слой за слоем легкими нажатиями. Протрите палитру тряпочками. Влажные салфетки могут очень помочь на финальном этапе очистки палитры.

    3. Кисти после завершения работы обязательно промыть с мылом, тщательно прочищая ворс пальцами так, чтобы краска вымылась из черенка, иначе со временем кисть засохнет и станет твердой и непригодной для работы. После этого заверните кисти в бумагу. Так они максимально сохранят свою форму и не деформируются от воды и мыла.

    Итак! Чайка, море, яркие блики на воде! Хотите запечатлеть мгновения лета, но чувствуете, что камера фотоаппарата не может передать то, что видите? Я научу вас превращать впечатления от отпуска у моря в картину, передавать красоту и свежесть цвета, а еще раскрою несколькими приемов, с помощью которых вы сможете воплощать в жизнь свои творческие идеи. На самом деле все очень просто!

    Берем холст 40×50 или 35×50. Мелко- или среднезернистый. У нас небольшой этюд с аккуратной чайкой, и крупнозернистое переплетение ткани может помешать проработке тонких деталей.

    Подготовим поверхность. Холст необходимо загрунтовать перед работой. Мы сделаем это акриловым грунтом. Почему? Заводское покрытие довольно тонкое, оно может поглощать цвета в процессе работы. Нам необходимо дополнительно закрыть поры в ткани.

    Очень здорово работать не на белом холсте, а на слегка тонированном с учетом общего колорита картины.

    Светло-серая поверхность в этом смысле универсальна: в нашем случае с ней сразу задается общий тон картины, и на такой базе, на такой подготовке легче добиться яркости бликов и точно подобрать тональные и цветовые контрасты.

    Возьмем акриловый грунт, добавим в него немного черной и охры светлой (акриловая краска или темпера). Замешаем нашу будущую подготовку в отдельной емкости, предварительно разведя до состояния жидкой сметаны.

    Широкой кистью (щетина плоская квадратная или овальная номер 22 или 20, возможно также ускорить процесс с помощью флейца) загрунтуйте поверхность. Необязательно делать идеально ровный тон. Творческий подход приветствуется! ��

    Теперь осталось подготовить рабочее место, и можно начинать творить. Нам понадобится палитра. Размер 40×50 или 30×40, овальная или квадратная — по желанию, но деревянная.

    Еще нужна будет двойная жестяная масленка. В одной емкости у нас будет разбавитель номер 4, в другой — «тройник»: льняное масло + даммарный лак + разбавитель № 4. Для чего нужен этот тройник? Льняное масло придает материалу приятный глянцевый блеск и тягучую текстуру, разбавитель разводит и размешивает краски, лак ускоряет процесс высыхания.

    Кисти нам потребуются из натурального материала. Щетина квадратная плоская или овальная. Желательно выбирать кисти с длинным ворсом. Так гораздо удобнее писать — кисть становится более маневренной.

    Перед вами загрунтованный тонированный холст, пришло время рисовать! Сперва создаем подготовительный рисунок к нашему будущему этюду.

    Выполнить этот предварительный набросок можно несколькими способами:1. Рисовальный уголь. Аккуратно, стараясь вести тонкую линию, намечаете очертания будущей работы.2. Угольный карандаш. Тоже хороший вариант, но может не так легко рисовать по холсту.

    3. Тонкой кистью (колонок или синтетика круглая № 3) сразу намечаете линию пейзажа.

    Выбирайте удобный для вас способ, выполняйте подготовительный рисунок и двигайтесь дальше!

    Теперь нам необходимо «раскрыть» и гармонично сочетать между собой большие массы цвета: камни, небо, море, чайку. Любая картина в технике масляной живописи начинается с темных участков. Так вы сразу зададите мощный контраст, и легче будет подобрать цвет освещенных участков.

    Берем широкие плоские или овальные щетины из натурального материала № 18, 20. Закладываем теневые части камней и дальнюю гору. Для теневых частей камней на переднем плане используем ультрамарин, краплак и немного сиены.

    Если будет недостаточно глубокий темный, добавим в него изумрудный — желательно в равных пропорциях.

    Следите за тем, чтобы не перемешивать между собой много цветов: максимум — два-три оттенка, иначе получится грязь, не будет эффекта «свечения» краски.

    Тени при солнечном свете имеют насыщенный темный оттенок, немного с красноватыми нотками. Заложим и его, а затем перейдем к дальней скале. Для нее я использовала ультрамарин и немного небесно-голубого с краплаком и белилами.

    Дальняя скала должна быть светлее переднего плана: по принципу воздушной перспективы — чем дальше удаляются предметы, тем они становятся светлее и голубее. Теневые части прописываем прозрачно, но не жидко.

    Следите за разведением материала: он не должен быть акварельным и стекать с холста.

    Ну, а теперь самое интересное — чайка! Птица у нас небольшая, так что потребуется кисть чуть меньшего размера. Щетина плоская № 4 или № 6. Пропишем в общих чертах сразу все тельце птички. Кончики крыльев сделаем самыми темными, с добавлением ультрамарина, краплака и сиены натуральной. Если будет получаться очень темный оттенок, добавьте капельку белил.

    Чайка у нас белая, но сидит против солнца. Все светлые цвета в солнечном контровом освещении приобретают голубоватый оттенок, дополненный рефлексами (отражениями от окружающих предметов).

    Итак, верхнюю часть чайки напишем с ультрамарином и белилами, а нижнюю ее часть, где тельце отражает освещенные на солнце камни, — с тем же замесом, но добавим в большей пропорции охры и белил.

    Клювик и лапки пропишем тонкими кистями, которые мы использовали для первоначального рисунка (круглая синтетика или колонок № 3). Дальше наметим освещенные участки на крыльях, спинке и голове чайки.

    Здесь присутствуют белила в большей части с добавлением кадмия лимонного и изумрудной.

    Чудесно! Камни, скала и чайка уже заложены. Теперь пора взяться за небо! Оно пишется гладко. Краска должна ложиться мягко и без явных мазков, но не должна превращаться в акварель или гуашь — пусть текстура будет кремообразной. Такой прием создаст дополнительный эффект перспективы.

    Для неба мы берем широкие и очень широкие кисти № 18, № 20, № 26. Цвета для неба: Белила, охра светлая, небесно-голубая и ультрамарин.

    Вы наверняка замечали, что небо, чем выше, тем более явно приобретает насыщенный оттенок, а ближе к низу светлеет и становится тепловатым.

    Так вот, вверху мы используем белила и ультрамарин, а дальше, постепенно понижаясь, добавляем небесно-голубую с белилами.

    Чем ниже, тем светлее — с добавлением охры (для еще большей яркости можно добавить кадмий лимонный). Принцип градиентной заливки и постепенного осветления цвета.

    Теперь закрываем по такому же принципу, как и небо, участок моря. Работаем широкими кистями — как с небом.

    Попробуйте поэкспериментировать с цветом. В части переднего плана больше работайте белилами с ультрамарином, в участке ближе к горизонту — с берлинской лазурью и небесно-голубой. Море очень цветное, оно содержит в себе массу оттенков голубого и синего. Но не забывайте про белила! Оттенок должен получаться светлым, иначе вода будет очень темной.

    Отлично! У нас уже почти раскрыты все цветовые отношения. Тени мы заложили, теперь переходим к световым частям. Для начала пропишем скалу на переднем плане.

    Возьмем кисть — щетину плоскую или овальную из натурально материала № 4 или № 6 — и отрывистыми, немного «рублеными» мазками начнем прописывать свет.

    Цвета для смешения: охра светлая, белила, сиена натуральная, краплак красный или розовый.

    Свет можно и нужно прописывать густо. Тогда появится характерная для масляной живописи фактура и дополнительное ощущения глубины картины. Передний план буквально выйдет на зрителя. Но в дальней скале не стоит увлекаться текстурой, она не должна отвлекать внимание от главного. А главное у нас — это чайка и камни на переднем плане.

    Свет на дальней скале должен быть нежнее и светлее. Здесь мы используем краплак красный с белилами и охрой, в преобладании у нас белила, чтобы создать светлый оттенок.

    Работаем кистями более мелкой нумерации — № 4 и № 6. Пропишем чуть-чуть рябь на воде на переднем плане с ультрамарином и белилами. Добавим разнообразных мазков на световой части скалы. Пробуйте писать, будто складываете мозаику из мазков, не «зашпаклевывайте» одним цветом все. Разнообразьте свою живописную технику!

    Более тонкой кистью начинаем прописывать чайку. Темные участки: глазки, клювик, лапки, кончики крыльев. Глазки: ультрамарин + сиена натуральная. Клювик и лапки: кадмий красный + краплак и охра светлая (можно осветлить белилами).

    Важно! Мы не используем черный! Он убивает всю живопись!

    Самый темный оттенок можно смешать, для этого есть лайфхак: изумрудная + краплак красный. Получается насыщенный темный, почти черный.

    Теперь финальный этап — блики на воде. Работаем тонкой круглой кистью, синтетикой или колонком № 3. Точечно и разнообразно проставляем блики на воде. Для живописности эти блики тоже необходимо делать различными по оттенку. Кое-где в белила добавьте больше лимонной, кое-где — изумрудной.

    Вот мы и написали с вами красивый летний этюд, сочный и свежий!

    Он пишется довольно быстро, практически в один сеанс за несколько часов. Я уверена, что вы так же легко сможете освоить этот сюжет и вдохновитесь реализовывать свои мечты и творческие идеи! У меня для вас еще много крутых пейзажей ��

    Морской пейзаж маслом

    Водный простор – нечто неуловимое, что, кажется, так сложно остановить и закрепить навечно. Именно этому волшебству посвящают себя художники-маринисты, изображая непокорную стихию на холсте.

    Морские пейзажи на картинах маслом И. К. Айвазовского, А. П. Боголюбова, Л. Афремова подтверждают, что нет ничего невозможного.

    Если научиться пейзажной живописи, можно на ходу остановить летящую волну за секунду до того, как она разобьется.

    Иван Айвазовский «Вечер на море» (слева), «Неаполитанский залив».

    Начинаем рисовать пейзаж

    Собираетесь ли Вы выйти на пленэр или сделать копию с уже готового рисунка, самым важным и первостепенным в любой картине является продумывание композиции. Рисование морского пейзажа не исключение.

    В зависимости от того, будут расставлены акценты на водной глади, или на небе над ней, будут ли включены в полотно прибрежные элементы, нужно определить положение линии горизонта. Она разделит водную и небесную плоскости.

    Карандашом на еще чистом натянутом холсте делаются все подготовительные метки.

    Иван Айвазовский «Закат» 1866 г. (слева), «Буря» 1868 г.

    За этим, когда распределено соотношение частей, наступает черед нанесения базовых цветов. Техника масляной живописи предполагает наложение нескольких слоев краски и первый из них задает направление дальнейшей работы.

    Быстрыми мазками крупной кисти равномерно распределяется тонкий слой цвета, который обозначает море, небо, пляж. Если есть, другие значимые предметы тоже. Позже база будет уточняться оттенками и прорисовкой деталей.

    Алексей Боголюбов «Парусная лодка. Голландия» (слева), «Лоцманы Бискайской бухты».

    Выбор основных цветов зависит от времени суток и от погодных условий, которые будут изображены – голубое небо днем, позолоченное или красноватое на закате или темно-синее ночью.

    Водная гладь не всегда лазурно-голубая. На закате в ней отражается золото солнца. Во время шторма она иссиня-черная, неоднородная.

    На мелководье море почти прозрачное, под ним виден желтоватый песок, это тоже лучше помнить.

    Винсент Ван Гог «Море в Сент-Мари» 1888 г. (слева), «Морской пейзаж у Сент-Мари-де-ла-Мер».

    Крупные штрихи красок, накладываемых на базу, намечают дорогу для дальнейших уточнений – подготовляют переходы цветов, затемняют тенистые участки, высветляют те, на которые падает больше света.

    Клод Моне «Впечатление. Восходящее солнце» (слева), «Море» 1881 г.

    Проработка морского пейзажа

    Теперь, когда ракурс движения установлен, можно направлять экипаж красок на оживление пока смутно обозначающейся воды и небесного свода. Для аккуратной проработки деталей можно взять более маленькую кисть, или несколько кистей разных диаметров. Начинаем оживлять картину. Небо и вода имеют разные текстуры и приемы их отражения.

    Михаил Алисов «На морском побережье».

    Объемные лавандово-белые облака нависают над затемняющейся по мере приближения к глубине синевой моря. Свет от солнца распределяется неравномерно, бликами высветляя больше части под собой.

    Маринистика художников Елены и Михаила Иваненко.

    Постепенно уточняются неровности водной поверхности. Волны начинают, наполняясь объемом, вырисовываться темно-фиолетовым цветом внутри, нежно-лиловым на шапке, где образуется пена. Свет идет по кромке волны. Прорисовывается обшивка морских судов, сверху появляются удаленные людские фигуры.

    • Если цвет штриха или части картины Вас не устраивает, его можно перекрыть сверху или счистить маленьким мастихином, а взамен нанести более удачную цветовую комбинацию.
    • Владимир Кикель «Бирюзовый гребень».
    • Владимир Кикель «Лунная ночь».
    • Владимир Кикель «Пенный прибой».
    • Художник Сергей Григораш.

    Сделать фон белым как: Мастер-класс смотреть онлайн: Как сделать фото с белым фоном. Недорогой фотоаппарат + GIMP

    Мастер-класс смотреть онлайн: Как сделать фото с белым фоном. Недорогой фотоаппарат + GIMP

    В нашей семейной мастерской обязанности фотографа и столяра возложены на меня.

    Решил подробно рассказать и показать как с помощью недорогого фотоаппарата и бесплатного графического редактора сделать фотографии профессионального уровня.

    Фотографии у меня средненького размера, 2560х1920 пикселей.

    Несколько слов о фотоаппарате. Olympus SZ-14 стоимость около 4тр. Уверен, такие же картинки можно сделать на любом фотоаппарате в этой ценовой категории.

    Несколько слов о редакторе. GIMP («Гимп») — растровый графический редактор, программа для создания и обработки растровой графики и частичной поддержкой работы с векторной графикой. Говоря простым языком, GIMP это — бесплатный почти аналог фотошопа. Для обработки фотографий хенд мейд функциональности у этой программы хватает с избытком.

    Несколько слов про фотостудию.

    Фотосессия у нас проходит на обычном столе. Ватман формата А1 согнут и закреплён, образуя дно и заднею стенку. Изделие освящается 4-мя настольными светильниками с энергосберегающими лампами по 25ватт нейтрального свечения (не тёплый цвет, не холодный). Фотографирую без штатива. С каждого ракурса делаю 2-3 снимка, чтоб потом выбрать наилучший кадр.

    После фотосессии переношу фотографии на ПК. Пролистываю, удаляю, оставляя только лучшие кадры.

    Затем улучшаю фото в GIMP.

    Рассмотрим этот процесс сразу на 2-х примерах:

    Наш фотоаппарат немножко прибавляет красноты. По этому инструментом «Цветовой баланс» уменьшаем красный оттенок двигая ползунок, пока фон не стал серым. Возможно, с другим фотоаппаратом этот этап можно пропустить.

    Далее я захожу в инструмент «Кривые» и двигая косую линию «ловлю» оптимальное её положение. При этом, сверяю картинку с самими изделиями (во время обработки они лежат рядом), чтоб максимально совпадали оттенки, не было искажений в цветах. На этом этапе важно не переусердствовать и не переборщить с яркостью и контрастом. Иначе фото будет не натуральное.

    Результат после обработки инструментом «Кривые»

    Далее выделяю область теней. Использую инструмент «Свободное выделение». При этом ставлю галочку на пункте «растушевывать края» и переношу ползунок на максимальные 100 пикселей (количество пикселей зависит от размера фото).

    На первом рисунке с кубиками по проще. На втором, с кошками, выделяю каждую тень по отдельности, выбрав пункт «Добавить в текущее выделение», либо держа нажатой клавишу «Shift»

    Копирую выделенную область (Ctrl+C) и вставляю (Ctrl+V), создаю из неё новый слой(зелёный плюсик внизу окна «Слои»).

    Затем возвращаюсь к первому, основному слою и выделяю всю область фона. Использую инструменты «Выделение по цвету» и «Выделение смежных областей». Стоит галочка напротив «Растушевать края», значение 10 пикселей(количество пикселей зависит от размера фото).

    Выделив, полностью удаляю весь фон на первом слое (Delete).

    Выделенная фоновая область.

    После нажатия клавиши «Delete»

    Затем, если нужно стираем ластиком лишние пятна.

    Кадрируем изображение. Я кадрирую в квадрат.

    Вот что у нас получилось.

    Итак, мы добились:

    1. Оттенки изделий максимально приближены к натуральным.

    2. Мы выделили изделия в массе других, не менее замечательных.

    3. Теперь изделия будут классно смотреться на Ярмарке

    4. Начнутся вопросы типа, «А вы это сами делаете?»

    Последний пункт положительный или отрицательный? Вопрос спорный. Нам часто приходится объяснять, что это наших рук дело, не подделка какая то, а настоящий хенд мейд

    Но на этом обработка фото не заканчивается. Остается уменьшить фотографии, добавить водяной знак. Всё это выполняется «пакетной обработкой» в других программах и одним нажатием на кнопку мышки.

    Как сделать белый фон на фото

    Шаг 1. Скачайте софт

    Перед началом работы необходимо скачать редактор фотографий с нашего сайта. Подождите, пока дистрибутив загрузится полностью. Далее распакуйте скачанный архив. Запустится Мастер Установки. Опираясь на его указания, установите компоненты программы на компьютер. Чтобы обеспечить легкий доступ к редактору, создайте ярлык «Домашней Фотостудии» на рабочем столе. Запустите ПО и переходите ко второму шагу.

    Шаг 2. Загрузите фото

    Теперь нужно добавить ту фотографию, которую вы собираетесь редактировать. Нажмите кнопку «Открыть фото». Найдите через проводник снимок и дважды кликните по нему мышкой. Как только он появится в главном окне, можно начинать работу. Чтобы узнать о том, как сделать белый фон на фото, читайте дальше.

    Откройте фотографию в программе

    Шаг 3. Выполните ретушь

    Первый этап работы с фото – это ретушь. Здесь имеется ввиду коррекция цветовой гаммы, разглаживание морщинок и многое другое. Начать можно с устранения эффекта «красных глаз». Для этого рекомендуется зайти в раздел «Устранение дефектов». Если вы поочередно кликните на зрачки, то сможете перекрасить их в приемлемый цвет. Чтобы убрать морщинки и прыщики, воспользуйтесь инструментом «Штамп». Найти его можно на панели слева.

    А если вам хочется улучшить качество изображения, то загляните в предустановки «Каталога улучшения» (Раздел «Изображение»). Выберите среди предложенных вариантов ту предустановку, которая вам требуется – к примеру, улучшение насыщенности или коррекция засветок. Затем просто примените шаблон двойным кликом мыши.

    В каталоге улучшений можно выбрать подходящий стиль обработки

    Шаг 4. Смените фон на белый

    Пришло время выяснить, как сделать белый фон на фото. Для этого в программе есть специальный инструмент. Чтобы добраться до него, нажмите «Эффекты» > «Замена фона». В графе выбора фона поставьте белый. Далее вам нужно выделить объект на фотографии при помощи пунктирной линии. Как только вам это удастся, замкните выделение двойным кликом мыши. Область вокруг объекта автоматически окрасится в белый оттенок. После этой манипуляции с фоном можно применить маски или рамки для фотографий.

    Обведите нужную фигуру, а затем замените фон на белый

    Шаг 5. Сохраните фотографию

    Осталось лишь сохранить фото в том формате, который вам нужен. Для этого нажмите «Файл» > «Сохранить». Выберите формат изображения из списка: это может быть JPEG, PNG, GIF и т.д. Придумайте название и сохраните файл в одной из папок вашего ПК. Также снимок можно распечатать на бумаге любого формата, выбрав один из вариантов размещения фото на листе.

    Сохраните результат на ПК или распечатайте

    Замените фон на любой фотографии на белый прямо сейчас! Вся процедура займет не более 5 минут. Для этого вам нужно всего лишь скачать программу «Домашняя Фотостудия» и установить ее на свой компьютер, а затем повторить шаги из инструкции выше.

    Эти статьи могут вам понравится

    Съемка на белом фоне для каталога

    Ни для кого не секрет, что количество интернет-магазинов сегодня множится день ото дня. Конкуренция растет, соответственно, побеждает сильнейший. Одним из факторов, подталкивающих людей к совершению покупки, является наглядная презентация товара с помощью профессиональных фотографий.

    Как правило, самыми востребованными являются фотографии товаров для каталога на белом фоне. Причем, фон должен быть именно белым, то есть, иметь значения всех каналов RGB, равное 255.

    В данной статья вы узнаете о двух способах съемки товаров для каталога на белом фоне, а также посмотрите обучающее видео о замене фона на белый при помощи обтравки в Photoshop.

    Итак, первый способ – съемка на предметном столе.

    Простейший предметный слой представляет собой кусок изогнутого пластика, закрепленный на алюминиевом каркасе.

    Для съемки мы будем использовать следующее оборудование:

    • Фотоаппарат (любая зеркальная или беззеркальная камера, имеющая горячий башмак и возможность съемки в режиме М)
    • Объектив с фокусным расстоянием от 85 мм. Идеально использование макрообъектива, но, для начинающих фотографов это большая редкость.
    • Штатив (подойдет любой достаточно прочный штатив с хорошей фиксацией камеры).
    • Предметный стол шириной 60 см (вполне достаточно для съемки большинства предметов и гораздо дешевле, чем большой стол).
    • Два источника импульсного света со смягчающими насадками. Это могут быть как простейшие накамерные вспышки, например, Yongnuo YN-560 III, так и студийные моноблоки. Можно даже светить обычными строительными прожекторами через кальку.

    Стрит-фотография на практике. Видео урок по фотографии 70

    Настройки камеры для съемки стандартные (при использовании импульсного света), ISO 100, диафрагма f/11, для обеспечения хорошей глубины резкости, выдержка 1/125 с. Если вы используете накамерные вспышки, которые имеют меньшую мощность, или постоянный свет, то настройки будут другими.

    Световая схема представлена на рисунке ниже. Софтбокс за предметным столом будет подсвечивать поверхность за предметом и под ним, а октобокс над фотоаппаратом будет освещать сам предмет.

    Освещенность фона должна превышать освещенность предмета примерно на одну ступень. Если фон будет слишком яркий, то края предмета начнут «выгорать», сливаясь с фоном. Если фон будет освещен слабее предмета, то он будет уже не близким к белому, а серым.

    Скорее всего, вам потребуется сделать несколько пробных кадров, прежде, чем вы подберете оптимальную мощность источников света.

    Процесс фотосъемки

    Подготавливаем предмет, очищаем его от пыли и устанавливаем на предметный стол.

    Камеру с синхронизатором нужно установить на штатив и отрегулировать высоту таким образом, чтобы снимать с уровня предмета или чуть выше.

    Затем наводимся на резкость, лучше всего в режиме Live View и отключаем автофокус на объективе.

    Делаем пробные снимки, проверяем резкость, экспозицию. При необходимости корректируем мощность источников света.

    Подобрав нужные параметры, делаем финальные фотографии.

    Вот пример фотографии прямо из камеры, без обработки.

    А это уже обтравленная фотография.

    Следующий способ, которым часто пользуются, это

    Съемка в лайткубе.

    Оборудование используем практически то же самое. Для примера я просто поставил лайткуб на предметный стол.

    В данном случае мне достаточно одного источника света.

    Внутри лайткуба закрепляем заранее проглаженный (чтобы не было складок) комплектный белый фон, на него ставим предмет, закрываем переднюю стенку, оставив минимум пространства для объектива, подбираем мощность освещения и снимаем.

    Вот пример фотографии из камеры:

    А это фотография после обтравки в Photoshop.

    Как видите, данные способы съемки очень просты, но требуют времени на постобработку изображения путем вырезания предмета по контуру (обтравки).

    Видео о том, как производить обтравку с помощью инструмента Перо (Pen Tool) выйдет в свет в ближайшее время.

    Как сделать белый фон на фотографии

    Порой возникает необходимость заменить фон на снимках. Например, когда речь идет о фотографиях на документы или фотокарточках, представляющих товары интернет-магазинов. Сегодня вы узнаете как сделать белый фон на фотографии в редакторе ФотоКОЛЛАЖ. Это отличная программа для создания постеров и плакатов, всевозможных коллажей и фотокниг. Также она обладает удобным инструментом, который поможет вам быстро и легко заменить задний план снимка.

    Содержание:

    Шаг 1. Скачайте и установите программу

    Перед началом работы необходимо скачать ФотоКОЛЛАЖ с нашего сайта. Распакуйте файл и следуйте инструкциям установщика. Затем откройте редактор и приступайте к следующему шагу.

    Создавайте свои лучшие коллажи из фотографий легко! Скачать
    всего 167 Мб Работает на Windows 10, 8, 7, XP, Vista

    Шаг 2. Настройте размеры холста

    Пройдите по пути «Новый коллаж» > «Чистый проект». В выпадающем меню выберите формат страницы, установите разрешение и ориентацию. При необходимости скорректируйте параметры ширины и высоты листа вручную.

    Шаг 3. Загрузите фотографию

    Откройте папку на ПК с нужными снимками и просто перетяните на холст тот, с которым собираетесь работать. Не страшно, если он не покрыл холст полностью. Вы можете растянуть его или исправить размер позже, когда объект уже будет отделен от фона.

    Шаг 4. Измените фон на белый

    Сделать фон белым поможет инструмент «Ножницы». Активируйте его на панели инструментов. После этого перед вами откроется окно редактирования. Программа предложит выбрать форму обрезки. Ею может стать овал, прямоугольник или волшебная палочка, которая одним кликом выделит близкие по оттенку пиксели. Если вы новичок, рекомендуем вам оставить настройки по умолчанию и воспользоваться «Произвольной формой».

    Итак, как сделать белый фон на фото при помощи данного выделения? Просто кликните по контуру объекта левой кнопкой мыши и тяните линию. Чтобы она не ложилась криво, фиксируйте ее щелчком по границе, создавая таким образом опорные точки. Завершите выделение, соединив линии двойным щелчком.

    Для того чтобы оценить результат, нажмите кнопку «Скрыть фон». Так вы увидите насколько аккуратно провели линию. Сгладить края можно при помощи инструмента «Размытие границ». Если результат вас удовлетворил, нажмите «Применить». Теперь вы знаете как сделать на фото белый фон. Однако наша работа еще не готова.

    Объект необходимо масштабировать. Потяните за края рамки, чтобы добиться нужного размера. Но помните: чем сильнее вы растягиваете фотографию, тем больше теряется качество. Не увлекайтесь масштабированием, если не хотите в итоге увидеть лицо размытым.

    Глубина резкости (ГРИП) | Урок 3

    Шаг 5. Выполните коррекцию фотографии

    Для того чтобы изменения касались только объекта и не затрагивали фон, нужно выделить этот объект. Это легко сделать, кликнув по нему мышкой дважды. Откроется меню, в котором вы сможете изменить насыщенность, контрастность, яркость выделенного слоя и выбрать нужную прозрачность.

    Состарить фото, затемнить или осветлить, тонировать или придать снимку эффект негатива можно при помощи встроенной коллекции фильтров. Пройдите по пути «Эффекты и рамки» > «Фильтры» и выберите подходящий. Чтобы фильтр применился, перетащите его на фото. Откроется окно, где вы сможете настроить силу эффекта или его оттенок.

    Благодаря программе ФотоКОЛЛАЖ вы сможете не только сделать белый фон на фото, но и создать коллаж на юбилей, свадебную книгу или поздравительную открытку.

    Шаг 6. Сохраните результат

    Теперь вы знаете, как отбелить фон на фото. Готовую работу осталось сохранить. Для этого нажмите кнопку с изображением дискеты на панели инструментов и выберите необходимый пункт. Доступны следующие варианты:

    • сохранить работу как проект,
    • в виде шаблона,
    • в формате PDF или JPEG,
    • как JPEG с настройкой качества.

    Если вы остановились на последнем пункте, всегда выставляйте максимальное значение. Это гарантирует качество сохраненной работы. Дополнительно можно установить размер.

    Как видите, замена фона оказалась не таким уж сложным делом. Попробуйте воплотить вышеописанный процесс на практике, скачав фоторедактор совершенно бесплатно. Вы узнаете на собственном опыте как отбелить фон на фото или заменить его на другой, более подходящий.

    В ФотоКОЛЛАЖЕ вы сможете разместить несколько фотографий на одном листе и создать чудесную открытку ко дню рождения. Используйте весь потенциал программы: более 300 шаблонов на различную тематику, надписи, рамки и красочный клипарт для того, чтобы радовать себя и своих близких интересными фотоработами.

    Как в Photoshop убрать фон и сделать его прозрачным или белым?

    Доброго всем времени суток! Сегодня в программе фотошоп мы будем удалять фон с картинки. Такая необходимость зачастую возникает, когда надо заменить один фон на другой. Можно например взять объект с одной фотографии, фон с другой и получить в итоге другое по исполнению фото. Достаточно востребованый прием и мы сегодня рассмотрим его на следующих простых примерах.

    Вариантов для проведения подобной операции много. Все они зависят в основном от того, какой фон на картинке – однородный или нет. Для примера рассмотрим самый простой вариант, когда фон идеально белый и его надо убрать. Для этого в программе есть замечательный инструмент – «Волшебный ластик».

    Суть его работы заключается в том, что этот инструмент определяет смежные пиксели и удаляет их. Единственно, инструмент работает четко только при условии, что фон белый, а изображение контрастно и по контуру четко отделимо от фона. Итак, загружаем картинку и выбираем инструмент «Волшебный ластик».

    Переходим к изображению и кликаем этим ластиком по любому месту на белом фоне. В результате фон исчезнет.

    Еще раз повторю – картинка должна быть контурной, в противном случае ластик удалит некоторые белые участки на ней. Но это поправимо. В верхнем меню открываются настройки при выборе этого инструмента. Манипулируя ими можно сгладить удаляемый фон.

    Убираем фон в фотошопе и делаем его прозрачным

    Еще один вариант удаления – использование инструмента «Волшебная палочка». Его хорошо использовать уже при более неоднородных фонах. Но, здесь так же имеются свои нюансы. Для примера я взял фото, на котором надо удалить фон неба.

    Выбираем инструмент «Волшебная палочка», которым и будем выделять небо. Заметьте, что этот фон достаточно неоднороден. Кликаем в любом месте палочкой и наблюдаем, что выделились не все участки.

    Ели бы небо было в одной тональности, у нас выделилось бы все. Так как наша задача попытаться удалить все целиком, мы будем это делать, только придется немного поработать нашим инструментом «Волшебная палочка». Итак, сначала удаляем что выделилось клавишей Delete.

    Теперь вновь нажимаем на каком-либо участке этим инструментом. Если при этом зажать клавишу Shift, то можно сделать несколько таких выделений.

    Снова удаляем, и так до тех пор, пока не уберем весь фон. Когда удаляемых участков станет меньше, можно воспользоваться инструментом «Прямоугольная область» и ею выделять удаляемые участки.

    В результате получаем:

    Здесь фон уже стал по умолчанию прозрачным. В результате можно под эту картинку подкладывать любой другой фон. А если ее сохранить в формате png, то можно использовать в своих творческих целях. Картинка сохранится уже с прозрачным фоном.

    Как убрать текст с картинки не повредив фон?

    Одним из важных моментов при работе с картинками является удаление текста или надписи. Сделать это можно при помощи функции «Заливка с учетом содержимого». Загружаем фото и инструментом лассо выделяем нужную надпись. Выделить надо как можно ближе к тексту.

    Теперь ставим курсор внутрь выделенной области и нажимаем правую кнопку мыши. В открывшемся окне выбираем выполнить заливку. В открывшемся окне выбираем «С учетом содержимого». Впрочем эта функция стоит там по умолчанию.

    Жмем ОК – и надпись исчезла.

    Если заливка резко контрастирует с фоном, то с помощью инструментов «Восстанавливающая кисть» или «Штамп» можно несколько затонировать эту область, выбрав для образца соседние участки.

    Удаляем задний фон с фотографии в фотошоп

    Другой вариант удаления фона с картинки заключается в выделении самого объекта и удалении фона при помощи команды инверсии этого выделения. Сейчас все поймете. Итак, снова загружаем фото и с помощью инструмента «Магнитное лассо» выделяем объект.

    Теперь необходимо инвертировать это самое выделение. Заходим в меню «Выделение» и в открывшейся вкладке выбираем – «Инверсия». Можно это сделать и горячими клавишами Shift + Ctrl + I.

    В результате сделанное нами раннее выделение преобразуется из выделения объекта в выделение фона. Останется только нажать клавишу Delete и получить желаемый результат.

    Если в ходе удаления остались небольшие погрешности, они редактируются (удаляются инструментом «Ластик»). Увеличиваем изображение нажатием клавиш Ctrl + , и в нужных местах «Ластиком» подчищаем и сглаживаем оставшиеся ненужные артефакты и пиксели.

    Как убрать зеленый фон в photoshop?

    Зеленый фон или как его еще называют «хромакей» используется в качестве подложки на который можно наложить любой фон, хоть анимированный. Это сейчас используется и в кино при создании спецэффектов.

    Снимают человека на зеленом фоне, а потом оказывается, что он висит над пропастью или же летит по небу. Часто попадаются фото именно на таком зеленом фоне, который необходимо удалить. Делается это следующим образом. Для начало фото переводится в цветовое пространство Lab. Изображение – Режим – Lab

    После этого переходим на вкладку «Каналы» и выбираем только канал «А». Не буду сейчас рассказывать о каналах. Это тема для отдельной статьи. Скажу лишь, что фотошоп работает с различными цветовыми пространствами и моделями и каналы отвечают за цвет. Итак, выбрали канал «А».

    После этого создаем копию канала. Нажимаем правую кнопку мыши и в открывшемся меню выбираем создать дубликат канала.

    Теперь контрастируем картинку: фон черным, а фигуру белой. Для этого нажимаем сочетание клавиш SHIFT+F5. В результате откроется окно настройки заливки.

    Здесь выбираем цвет белый, а режим – перекрытие.

    После манипуляции получаем нужный вариант. Фон черный, фигура белая.

    Повторяем все тоже, но вместо белого цвета в настройках ставим черный. Результат:

    Фигура идеально белая, фон идеально черный. Если этого не получилось, то надо повторить вновь. Далее, возвращаемся на вкладку «Слои» и создаем копию слоя с которым только что работали. И вновь возвращаемся к каналу с которым работали – «А- копия». Далее, нажимаем клавишу Сtrl и при нажатой клавише кликаем по миниатюре канала. В результате вокруг фигуры образовалось выделение.Теперь включаем канал Lab.

    Переходим на вкладку «Слои». Выключаем нижний слой, а верхний – рабочий активируем. После этого нажимаем внизу на значок маски. Зеленый фон исчез.

    Вот и вся операция. Несколько долгая, но результат – фон исчез. Теперь сохраняем картинку в формате png. Картинка сохранилась с прозрачным фоном. Теперь можно подкладывать под изображение любой другой фон. Все на сегодня, удачи!

    Автор публикации

    Как в Автокаде сделать белый фон

    Разработчики программного обеспечения AutoCAD установили цвет фона страницы «Модель» по умолчанию темно-серым. Такое решение было принято потому, что многие пользователи предпочитают именно данную расцветку. Она не утомляет глаза во время рабочего процесса, а также позволяет лучше взаимодействовать со светлыми линиями. Однако не всех юзеров устраивает такая настройка, поэтому они хотят установить цвет фона белым, чтобы он был точно таким же, как и при печати готового проекта. Наша сегодняшняя статья поможет решить эту задачу.

    Изменяем цвет фона на белый в AutoCAD

    Как известно, работа над проектом в Автокаде осуществляется в двух пространствах — модельном и видовом экране (страница под названием «Лист»). Во второй уже автоматически выбран цвет фона белый, а вот первый придется поменять. Далее мы расскажем и о том, как изменить цвет фона в модуле «Лист», если он вдруг стал серым или вы раньше как-то случайно изменили его. Разобраться в этом поможет очень простая инструкция.

      Убедитесь в том, что на рабочем пространстве не выбраны объекты, а затем нажмите по пустому месту правой кнопкой мыши и щелкните на вариант «Параметры».

    Переместитесь в раздел «Экран».

    Здесь щелкните по кнопке «Цвета».

    Вы должны определиться с пунктами в списках. В «Контекст» выделите «Пространство 2D-модели», а в «Элемент интерфейса»«Однородный фон».

    Далее разверните всплывающий список «Цвет».

    В нем укажите вариант «Белый» или любой другой на ваше усмотрение.

    Теперь вы можете заметить, что бесконечная область в модуле «Модель» стала белой.

    Если хотите изменить цвет видовых экранов, в «Контекст» следует отметить «Лист» и также изменить цвет параметра «Однородный фон».

    После применения настроек можно ознакомиться с получившимся результатом, открыв соответствующую страницу.

    Если вы только начинаете свое знакомство с данным инструментом, то наверняка еще не слышали о многих действиях и возможностях, которые здесь доступны. Потому мы советуем начать свое изучение со специальной обучающей статьи.

    Подробнее: Использование программы AutoCAD

    Как видите, в выполнении поставленной задачи нет ничего сложного. Изменение цвета фона — лишь одна из сотен настроек, которые доступны для изменения в программе AutoCAD. Узнать больше об основных из них мы предлагаем в другом нашем материале, перейдя по указанной ниже ссылке.

    Подробнее: Настройка программы AutoCAD

    Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы.
    Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.

    Помогла ли вам эта статья?
    Поделиться статьей в социальных сетях:

    Более простой способ изменить фон изображения в Интернете

    Я буду краток: вы можете заменить фон фотографии без необходимости глубоких навыков Photoshop. В Фактически, вам совсем не нужны навыки редактирования фотографий. Как это может быть?

    «Эта фотография идеальна, за исключением фона, который . ..» ну, скажем так, «плохой». Вы когда-нибудь думали как это? Вы, наверное, даже пытались отредактировать картинку с испорченным фоном на фото. редактор, безрезультатно.Конечно, не все из нас дизайнеры или, по крайней мере, разбираются в ИТ. Итак, вот способ остальной части человечество, чтобы изменить фоновое изображение любой фотографии — онлайн-инструмент PhotoScissors.

    Шаг 1. Выберите фотографию, которую хотите отредактировать

    Откройте PhotoScissors в Интернете, нажмите кнопку «Загрузить» и выберите файл изображения. Программа уберет фон из изображения и отобразить его в браузере:

    Левая часть экрана предназначена для редактирования, а правая часть отображает окончательный результат.

    Обычно вам приходится возиться с различными инструментами выделения, но PhotoScissors автоматически удаляет фон из изображения для вас, и даже если нейросети ошиблись, вы можете исправить результат, используя красный и зеленые маркеры. Щелкните зеленый маркер на панели инструментов и отметьте объекты на переднем плане. затем выберите инструмент «Красный маркер» и таким же образом отметьте фоновые объекты.

    Все просто, правда? Зеленый — для объектов, которые должны остаться, красный — для фона, который нужно изменить.Обратите внимание, что как вы помечаете изображение зеленым и красным инструментами, предварительный просмотр с правой стороны отражает любые внесенные вами изменения. По по умолчанию PhotoScissors применяет к изображению прозрачный фон.

    Шаг 2: Смена фона

    Теперь, чтобы заменить фон фотографии, переключитесь на вкладку Фон в правом меню.

    На вкладке «Фон» выберите «Изображение» в раскрывающемся списке, затем нажмите кнопку «Выбрать изображение» и выберите изображение. вы хотите использовать в качестве нового фона.

    Добавить фоновое изображение к слайдам

    Вы можете использовать изображение в качестве фона для слайда или слайдов.

    Вы можете настроить прозрачность изображения после добавления его на слайд.

    Вставить фоновое изображение на слайд

    Щелкните правой кнопкой мыши поле слайда и выберите Форматировать фон .

    На панели Формат фона выберите Рисунок или заливка текстуры .

    Под Вставьте изображение из , выберите, откуда взять изображение:

    Используйте его для

    Вставьте картинку с вашего компьютера или сетевого диска

    Буфер обмена

    Превратить изображение в черно-белое онлайн → ConvertImage

    Другие инструменты для работы с фотографиями в Интернете!

    ConvertImage — это ваш онлайн-инструмент для преобразования файлов
    :

    Чтобы разместить фотографию в Black & White всего за несколько секунд, вам не нужно программное обеспечение: просто используйте ConvertImage! Теперь вы можете воспроизвести тот же эффект, что и на старых фотографиях, убрав цвета .

    Черно-белое изображение позволяет раскрыть естественную красоту фотографии, подчеркивает контрасты света . Это отсутствие цветов позволяет глазу уловить суть вашей фотографии, не отвлекаясь.

    Эффект «Черно-белое» эквивалентен размещению фотографии в оттенках серого . Ваши фотографии будут прекрасны, когда будут отредактированы с поздравительными открытками , объявлениями о свадьбе, объявлениями о рождении, скрапбукингом или просто для использования в личных или профессиональных документах.

    Также просто попробуйте эффект сепии, чтобы придать вашим фотографиям потрясающий коричневый цвет.

    Измените свои фотографии на черно-белые онлайн с помощью ConvertImage!

    ConvertImage может читать все ваши фотографии .

    . и быстро преобразовать их во все следующие форматы:

    Мы должны спросить у вашего предпочтения…

    … а мы не можем!

    Закон требует, чтобы мы спрашивали вас о ваших предпочтениях в отношении ваших личных данных.
    Поскольку в настоящее время в вашем браузере включена «Защита от отслеживания», мы не можем спросить вас о ваших предпочтениях.

    Сначала отключите «Защита от отслеживания», затем мы спросим вас о ваших предпочтениях.
    Эту операцию нужно проделать раз и навсегда. Вы можете сделать это следующим образом:

    1. Щелкните значок щита
    2. Щелкните « Отключить защиту для этого сайта »
      ПРИМЕЧАНИЕ. Если кнопка помечена «Отключить защиту для этого сеанса», вы можете продолжить этот альтернативный способ.

    1. Откройте настройки Firefox, набрав: about: preferences # privacy
    2. Слева нажмите « Privacy & Security »;
    3. Прокрутите вниз до раздела « Защита от слежения »;
    4. Выберите вариант « Только в частных окнах »;
    5. Обновите текущую страницу: затем вы можете выбрать свои предпочтения для convertimage.net ��

    Я не хочу выбирать свои предпочтения сейчас

    Мы должны спросить о ваших предпочтениях… но мы не можем !

    Закон требует, чтобы мы спрашивали вас о ваших предпочтениях в отношении ваших личных данных.
    Поскольку в настоящее время в вашем браузере включена «Защита от отслеживания», мы не можем спросить вас о ваших предпочтениях.

    Сначала отключите «Защита от отслеживания», затем мы спросим вас о ваших предпочтениях.
    Мы рекомендуем вам использовать веб-браузер Google Chrome , надежный и быстрый на всех сайтах.

    Ваши предпочтения в отношении ваших личных данных

    ПРИМЕЧАНИЕ: Ваши предпочтения будут применены со следующей страницы, которую вы посетите / загрузите.

    Ваша конфиденциальность драгоценна: мы ее уважаем.

    Используя этот веб-сайт, вы соглашаетесь с тем, что мы используем такие технологии, как анонимная статистика и файлы cookie, для улучшения вашего просмотра на нашем сайте, настройки контента и рекламы, а также анализа нашего трафика.
    Эта анонимная информация может быть передана нашим надежным партнерам по социальным сетям, рекламе и аналитике.

    • Мы не собираем никаких именных данных.
    • Ваши файлы обрабатываются на 100% анонимно.
    • Мы не храним никаких файлов: они автоматически удаляются с наших серверов через 15 минут после обработки.

    Более точные переводы Определить…

    На веб-сайте будут использоваться более качественные переводы, чтобы они лучше соответствовали вашим требованиям.

    Лучшие фоновые изображения для любого проекта

    Фоновые изображения — незамеченная рабочая лошадка любого макета для Интернета или печати.Мгновенно преобразуйте любой дизайн с помощью текстуры, цвета и глубины фона.

    Независимо от типа проекта или отрасли, для которой вы разрабатываете, правильно подобранное фоновое изображение улучшит стиль, сообщение и визуальный тон веб-сайта, плаката, публикации в социальных сетях или рекламы.

    Это ваше руководство по выбору лучшего фонового изображения для всего, что вы делаете, от геометрических фонов, идеально подходящих для технологических и фармацевтических компаний, до тонких естественных текстур, которые повышают привлекательность и профессионализм презентаций Instagram Stories и Powerpoint.

    СОЧНОЕ ФОТО В PHOTOSHOP

    Макет веб-сайта с использованием фонового изображения от автора Zamurovic Photography.

    Почему важны фоны?

    Все мы знакомы со скрывающими преимуществами виртуального фона в Zoom. Но когда дело доходит до создания дизайна, фоном часто забывают.

    В эпоху Zoom мы все вновь начали ценить скромное фоновое изображение. Фоновое фото через Рэймонда Дугласа Юинга.

    Профессиональные дизайнеры знают лучше — правильное фоновое изображение сделает за вас большую часть тяжелой работы.Бесшовный трехмерный фон может добавить глубины и интереса адаптивным веб-сайтам, в то время как даже сверхпростой холст или бумажная текстура придают дизайну роскошную тактильность, делая печать и веб-макеты более привлекательными.

    Выбор правильного фонового изображения является ключевым моментом. Ищите бесшовные стили, которые предлагают гибкость в выборе размеров, цветовых схем и текстурных эффектов, которые улучшают другие элементы дизайна, такие как логотипы и шрифт. Фоны с фотографическими или иллюстративными элементами также улучшат тему или послание вашего дизайна.

    Хороший фон привлечет внимание зрителя к важным элементам вашего дизайна, а не отвлечет его. Даже яркие, загруженные фоны все равно могут помочь сосредоточить внимание на нужных областях, если вы тщательно продумаете макет.

    Фоновое изображение от автора Fortyforks.

    Что делает фоновое изображение лучшим?

    Фоны покрывают большую часть макета, поэтому они имеют огромное влияние на внешний вид дизайна в целом.Но пусть это вас не пугает! Нет необходимости перегружать себя задачей выбора идеального фона. Имея в виду несколько простых советов, вы можете быть уверены, что каждый раз выбираете тот, который прекрасно работает.

    В этом дизайне веб-сайта используется простой простой фон с каменной полкой с добавленным трехмерным изображением продукта. Изображение предоставлено участником 3DJustincase.

    Вот некоторые качества, которые следует искать в лучших фоновых изображениях:

    • Ищите изображения, которые соответствуют теме и отрасли, для которой вы создаете дизайн.
    • Включите любые существующие элементы бренда, например, используйте ту же цветовую схему или похожие графические стили.
    • Оставьте достаточно места для текста и других элементов, например логотипов, кнопок или графики.
    • Выделите важные элементы в макете, обратив внимание на призывы к действию или ключевые сообщения.
    • Улучшите читаемость и внешний вид типографики, логотипов или графики за счет цветового контраста. Например, темный фон облегчит чтение белого текста. Или оранжевый фон в сочетании с синим текстом будет выглядеть привлекательно, потому что два цвета расположены друг напротив друга на цветовом круге.
    • Улучшение, а не отвлечение от существующего макета. Например, если вы не уверены в выборе чего-то смелого или узорчатого, попробуйте вместо этого использовать тонкий текстурированный фон, и весь ваш дизайн будет незаметно, но мгновенно улучшен.

    Типы фоновых изображений

    Фоны бывают самых разных стилей и цветов. Фактически, технически любое изображение может служить фоновым изображением. Но то, что существует бесконечное количество вариантов, не означает, что вы выбрали случайный.Есть несколько особенностей, которые отличают эти изображения друг от друга. Их знание поможет вам определить правильный тип фонового изображения, которое вам нужно искать.

    1. Бесшовный фон, фон без кромок или узорчатый фон

    Бесшовные фоны — это либо очень большие изображения, либо изображения, которые можно расположить плиткой без видимых краев плитки.

    3D-дизайнеры интуитивно ищут бесшовные текстуры при создании крупномасштабных визуализаций мебели, продуктов или зданий.Это потому, что эти фоны могут покрывать большие поверхности без видимой мозаики или пикселизации, создавая однородный вид.

    Вы можете использовать ту же уловку. Для дизайна веб-сайтов полезны бесшовные фоны, потому что фон должен быстро растягиваться для экрана различных размеров. Они также используются для крупномасштабных печатных работ, таких как баннеры и плакаты.

    Бесшовный льняной фон от дизайнера Limolida Design Studio. Бесшовный фон из бетона от автора Pholon.

    Безбрежные фоны немного отличаются. Эти типы фона могут включать в себя объект, например человека, как часть изображения, но они имеют сплошной цвет или фон с градиентными краями, что позволяет увеличить изображение. Вам просто нужно добавить больше того же цвета по периметру изображения. Эти безрамочные изображения намного проще редактировать и адаптировать к более крупным фонам, чем изображения с загруженными фонами.

    Фоновое изображение без границ полезно для создания адаптивных макетов веб-сайтов, которые должны иметь регулируемую ширину.Фоновое изображение предоставлено автором Джейкобом Лундом.

    Узорчатые фоны содержат повторяющиеся мозаичные элементы, которые также можно адаптировать к более крупным кадрам. Векторные узоры особенно полезны, поскольку их можно настраивать. Вы можете увеличить размеры узора, а также быстро и легко настроить цвет в Adobe Illustrator.

    Узорчатый фон от автора Trompinex.

    2. Текстурные фоны

    Текстурированные фоны — самые тонкие из фоновых изображений, но они ценятся дизайнерами за их способность делать макеты более высококачественными и тактильными.Сложите холст, бумагу и тканые текстуры успокаивающих оттенков белого, бежевого и серого под или поверх макетов, чтобы добавить глубины и интереса. Крапчатые, песчаные или шумные (например, зернистость) текстуры имитируют эффект тактильных печатных материалов в веб-дизайне, делая веб-сайты и приложения более органичными.

    Если вам нужен текстурный фон, ищите изображения, которые можно легко смешать с существующим макетом, отрегулировав прозрачность. Нейтральные белые и кремовые тона будут лучше сочетаться, чем яркие или темные цвета.

    Текстура льняного фона от автора VolodymyrSanych.

    Мастер-класс «Мак из фетра и фоамирана»

    3. 3D фон

    Поверхности реального мира нерегулярны и текстурированы, что создает тени и блики. Трехмерные фоновые изображения имитируют это, используя контраст между темнотой и светом, чтобы создать тактильное и динамичное изображение. Придание иллюзии глубины 2D-дизайну делает его более реальным и в результате более захватывающим.

    3D-фоны бывают разных стилей — от геометрических рисунков, созданных в цифровом виде, до кинематографических фотографий взрывов пороха.

    Геометрическое трехмерное фоновое изображение от автора Serg036.

    4. Поверхностные фоны

    Фоны с поверхностями, материалами или элементами декора чрезвычайно полезны для демонстрации макетов продуктов. Главное — найти поверхности, которые соответствуют настроению и функциям продукта. Например, мраморная или металлическая поверхность является идеальным фоном для предметов роскоши, в то время как деревянная или покрытая льном поверхность создает уютный деревенский фон для кофе или канцелярских товаров.Кирпичные или бетонные стены пригодятся для демонстрации принтов или мебельной продукции.

    Эти типы фоновых изображений позволяют гибко менять фоны для фотографий продуктов без необходимости воссоздавать фотосессию с нуля. Это особенно удобно для веб-сайтов электронной коммерции или журналов, которые постоянно переделывают цифровые дисплеи продуктов для демонстрации сезонной тематики.

    Следуйте этим советам по выбору фона для своего интернет-магазина.

    Фоновое изображение предоставлено Викки Ленор. Очаровательная и воздушная или угрюмая и мужественная? Изменение фона поверхности для изображений продуктов может иметь преобразующий эффект. Фоновое изображение автора Stone background.

    5. Цветные фоны

    Если вы работаете с существующей цветовой палитрой бренда или просто хотите изменить скучный макет, красочное фоновое изображение — это мгновенный способ оживить и оживить дизайн. Цветной фон — также полезный прием для раскрытия психологической силы цвета.

    Оранжевый фон может придать дизайну ощущение энергии и благополучия, что делает его подходящим для макетов, посвященных здоровью или фитнесу. Темный и угрюмый черный фон создает ощущение таинственности и окутывания, делая дизайн более серьезным и драматичным.

    Макет веб-сайта с использованием текстуры черной каменной стены от автора TippaPatt.

    Самое лучшее в цветных фонах — это их простота. Это может показаться простым выбором, но обтекаемый сплошной цвет все же может добавить индивидуальности вашему дизайну.Попробуйте пастель, неон, земляные тона или простые старые черно-белые цвета для HEX-кода, который заставляет ваше сердце (и ваш бренд) петь.

    Цвета могут существенно повлиять на то, как клиенты взаимодействуют с вашими продуктами. Изображение предоставлено NCG PHOTOGRAPHY.

    6. Фоны с визуальными подсказками

    Градиенты, которые выделяют область вашего дизайна ярким цветом. Узоры, которые помогают направить взгляд зрителя на одну сторону макета. Оба являются примерами того, как фон может выступать в качестве визуальных сигналов, побуждая вашу аудиторию сосредоточиться на самом важном, будь то кнопка с призывом к действию или новый продукт.

    Визуальные подсказки могут быть тонкими, явными и преднамеренными. Один из приемов заключается в поиске изображений-макетов, в которых есть встроенное место для вашего продукта, текста или другого элемента.

    Пример замены экрана от Ink Drop.

    Проще говоря, вы можете просто искать фоновые изображения, которые имеют различный цвет, форму или контраст, создавая естественные области для размещения текста или графики.

    Макет веб-сайта с использованием фонового изображения от автора Zamurovic Photography.

    Лучший фон для вашей отрасли

    Создаете ли вы веб-сайт для магазина модной одежды, печатную рекламу для корпоративных услуг или социальное изображение для продукта питания, всегда найдется фон, который вам подойдет!

    Для вдохновения взгляните на ряд дизайнов из той области, в которой вы работаете, и обратите внимание на общие особенности фонов, используемых дизайнерами. Несколько общих типов фона, используемых в разных отраслях:

    • Технологические компании часто по умолчанию используют геометрический фон в синем, серебряном и чернильно-черном цветах, которые стилистически ссылаются на компьютерное оборудование и цифровые сети.

    Фоновое изображение от автора Anna_Bo.

    • Медицинские компании, больницы и фармацевтические компании выбирают чистый фон с глянцевыми бликами и клиническую палитру белого, синего или зеленого.

    Векторное фоновое изображение, созданное автором uniqdes.

    • Производители продуктов питания и напитков часто используют цветовые обозначения, чтобы подчеркнуть вкус продукта, например яркий оранжевый или желтый для энергетических напитков, праздничный красный для алкогольных продуктов или зеленый для закусок на растительной основе.
    • Продавцы модной одежды часто отдают предпочтение фонам с роскошным акцентом или текстилем, таким как мрамор, теплый металл, кожа или лен.
    • Салоны красоты часто используют модные текстуры и графику пастельных тонов. Их опыт может отсылать к тактильным качествам косметики, такой как акварель и пудра.

    Фоновое изображение от автора Zamurovic Photography.

    После того, как вы изучили свой сектор и отметили общие цвета, материалы и стили, используемые в фонах других дизайнов, вы можете использовать их в качестве контрольного списка для поиска собственного идеально настроенного фонового изображения.

    Лучший фон для вашего проекта

    Если вы создаете дизайн с определенной целью, например, почтовый флаер, презентацию Powerpoint или публикацию в социальных сетях, вам необходимо подумать, как тип носителя может повлиять на ваш выбор фона. Важно выбрать фон в зависимости от масштаба, формата и цели вашего макета.

    Ниже приведены предложения по основам для ряда общих дизайн-проектов, от веб-сайтов до электронных видеороликов .

    Фоны для листовок

    Флаеры и брошюры выиграют от фона, который используется единообразно на разных лицевых частях или страницах макета, что делает дизайн более последовательным. Постоянство цвета фона или графики — полезный метод для привлечения внимания читателей, означает, что зрители с большей вероятностью прочитают ваш дизайн от корки до корки.

    В этом дизайне флаера используются изображения блюд сверху по всему макету, чтобы придать дизайну единообразный вид.

    Ищите фон с удобными для печати векторными изображениями CMYK или фотографии с высоким разрешением, но избегайте неоновых цветов, которые могут выглядеть тусклыми при печати.

    Фоны для веб-сайтов

    Поскольку большинство веб-дизайнов в настоящее время разрабатываются как адаптивные макеты, в которых изображения расширяются для соответствия маленьким или большим размерам экрана, важно, чтобы фон веб-сайта предлагал вам гибкость для расширения и сжатия без искажения или пикселизации изображения.

    Backgrounds позволяет создавать фантастические наборы для макетов продуктов или фотографий людей на сайтах электронной коммерции.Фоновое изображение автора Evannovostro. Изображение стула от автора kibri_ho.

    Разные веб-сайты, от корпоративных услуг до электронной коммерции, будут соответствовать разным типам стилей фона, но в целом рекомендуется найти фон, который дает достаточно места для копирования, предлагает бесшовный или безрамочный формат для адаптивного дизайна и обеспечивает достаточный контраст против шрифта, чтобы продвигать доступный дизайн.

    В дизайне этого сайта для магазина канцелярских товаров использован мраморный чернильный фон от автора Prostock-studio.

    Веб-сайты также могут работать с более яркими цветами фона, такими как неоновые и яркие пастели, которые будут выглядеть ярко и красиво на экранах, излучающих RGB.

    Фоны социальных сетей

    Создаете изображение публикации для Instagram, Pinterest или Facebook? Эти типы изображений могут быстро потеряться в длинной очереди прокручиваемого контента, поэтому выделяющийся фон поможет вам привлечь и удержать внимание легко отвлекаемых пользователей.

    Фоновое изображение от автора Ирины Стрельниковой.

    Ищите модные фоны, такие как мраморные фоны или изображения Vaporwave, в ярких драматических цветах. Визуальные подсказки, например предметы, указывающие на ссылки, также помогут привлечь количество кликов.

    Фоны для презентаций

    Powerpoint имеют альбомный формат, а это означает, что вам нужно искать фон с горизонтальной ориентацией. При просмотре на экранах компьютеров или проекторах презентации, как правило, выглядят резче и ярче, поэтому избегайте очень ярких или резких цветов, которые могут вызвать утомление глаз.

    Фоновое изображение от автора Ольги Мунлайт.

    Тонкая графика, которая позволяет накладывать текстовые рамки и фотографии, не создавая визуальной головной боли, — это проверенная формула для дизайна слайдов. Взгляните на нашу редакцию лучших живых фоновых изображений для презентаций Powerpoint.

    Фоновые изображения для приглашений и электронных презентаций

    Украсьте распечатанные приглашения на детские души и свадьбы с помощью романтического цветочного фона или геометрического фона в стиле ар-деко.Или закажите гламурные приглашения на вечеринки, вечера в ресторане и другие мероприятия с металлическим или неоновым фоном. Электронным витринам также можно придать большую глубину и текстуру, как при печати, с использованием холста или винтажной бумаги, что сделает их более дорогими.

    Фоны для подкастов

    Думайте ярко, смело и просто, выбирая фоновые изображения для обложек подкастов и ди-джеев. Поскольку обложки подкастов отображаются в виде небольших эскизов на мобильных устройствах, любые тонкости или мелкие детали фона будут потеряны для зрителя.Вместо этого придерживайтесь простых графических форм или иллюстраций или простых многоцветных оттенков с модной текстурой, такой как акварель или пудра.

    Подборка обложек подкастов с использованием ярких цветов и простых стилей фона. Миниатюры через подкаст Green Dreamer, Heavyweight, Happy Place, Perspective Podcast, Skip the Repeat, Business Logic, The Creative Punch и подкаст Toss Out The Rules.

    Заключение: лучшие фоновые изображения для каждого проекта

    Скромное фоновое изображение может быть забыто при создании макетов для печати или Интернета, но хорошо подобранный фон способен сделать так много полезных вещей — от добавления глубины, текстуры и интереса к мягким макетам, чтобы действовать как объединяющий элемент для разрозненных дизайнов.

    Выбираете ли вы тонко текстурированный фон, чтобы подчеркнуть роскошь вашего дизайна электронной коммерции, или выбираете яркую неоновую графику, чтобы оживить презентацию, есть фоновое изображение для любых целей. Хорошей охоты!

    Откройте для себя огромный выбор фоновых изображений и фоновых текстур для любого дизайн-проекта.

    Изображение на обложке от автора Zamurovic Photography.

    Узнайте больше о разработке новых фонов из этих статей:

    Как удалить белый фон в Illustrator

    При работе с.jpeg изображения в Illustrator, вы можете удалить белый фон, не затрагивая цвета и формы вокруг него. Независимо от того, работаете ли вы над профессиональным бизнес-дизайном или над личным проектом, вот несколько шагов, которые вы можете предпринять, чтобы безболезненно удалить белый фон в Illustrator.

    Пошаговое руководство по удалению белого фона

    1. Откройте Adobe Illustrator.
    2. В меню «Файл» выберите «Открыть», затем найдите файл .jpeg, из которого вы хотите удалить белый фон.
    3. Перейдите в меню «Просмотр», затем выберите «Показать сетку прозрачности». Это позволит вам увидеть, успешно ли вы изменили белый фон в файле .jpeg на прозрачный.
    4. Перейдите в меню «Окно», затем выберите «Трассировка изображения».
    5. Создайте трассировку, чтобы удалить белый фон изображения, выполнив следующие настройки параметров в окне Trace:
    6. Preset: оставьте значение по умолчанию для начала (вы измените его позже)
    7. View: Set to Tracing Результат
    8. Режим: изменить на цвет
    9. Палитра: выбрать полный тон
    10. Дополнительно: развернуть, чтобы отображались все параметры, но оставьте все параметры по умолчанию, за исключением метода
    11. Метод: выберите Примыкание (крайний левый вариант)
    12. После того, как вы настроили свои настройки, как указано, вы можете выбрать «Предварительный просмотр», чтобы просмотреть новые настройки и увидеть, как они изменяют изображение.
    13. Проверьте изображение, чтобы убедиться, что белый фон успешно удален.
    14. Сохраните файл в форматах PNG, GIF, TIFF или BMP, используя параметр «Сохранить для Интернета» или экспортируйте файл как PNG.

    Если вы успешно выполните все вышеперечисленные шаги, файл откроется без громоздкого белого фона.

    Советы по сохранению файлов EPS в Illustrator

    Если фон EPS непрозрачный, при сохранении файла он будет белым.Вы можете избежать этой проблемы, сохранив файлы EPS с прозрачным фоном вместо белого фона. Вот как это сделать:

    1. Откройте проблемный файл EPS (с непрозрачным / белым фоном) в Illustrator.
    2. Сделайте и сохраните копию файла, но сохраните оригинал. Вы можете сделать это, выбрав «Файл»> «Сохранить как», затем переименовав скопированный файл и изменив настройку фона на прозрачный. Используйте имя, которое напомнит вам, что у файла прозрачный фон.
    3. Измените формат файла на «EPS»
    4. Нажмите «Сохранить», затем откройте диалоговое окно с надписью «Параметры EPS.
    5. Выберите «Прозрачный» из параметров в диалоговом окне.
    6. Нажмите «ОК».

    Теперь, когда вы знаете, как удалить белый фон в Illustrator, вы можете еще больше улучшить свой дизайн, добавив высококачественные стоковые изображения из Shutterstock. Найдите идеальные изображения для своих проектов, отфильтровав результаты по жанру, размеру или ключевым словам.