Мастер-класс с видео Как рационально использовать остатки масляной пастели

Как рационально использовать остатки масляной пастели

Это первое видео из серии «ФОМильные ценности». Из них вы будете узнавать о новинках на рынке фоамирано-творчества, различных лайфхаках, облегчающих нам рукодельную жизнь, идеях нестандартного использования разных материалов и инструментов. Приятного просмотра!

РОСТОВСКИЙ ЦЕНТР ПОМОЩИ ДЕТЯМ № 7

Государственное казенное учреждение социального обслуживания
Ростовской области центр помощи детям, оставшимся без попечения родителей, «РОСТОВСКИЙ ЦЕНТР ПОМОЩИ ДЕТЯМ № 7»

Рисунки масляной пастелью для начинающих поэтапно фото: Масляная пастель для начинающих. Анютины глазки

Масляная пастель для начинающих. Анютины глазки

Всем привет! Что-то в напряжённом летнем графике не успела сделать ни одного урока на прошлой неделе. Да и из-за этого чуть не опоздала на мероприятие, которое должна была вести. Но успела всё-таки всё��

Ничего, нагоним. Тем более, что все это время я прокачивалась творчески, и теперь у меня столько тем для новых статей.

Лето — самое крутое время для рисования, столько тем для рисования.

Сегодня сделаем вот такую зарисовку анютиных глазок.

Я рисую масляной пастелью. Берём лист, карандаш и вперёд.

Если не можете рисовать сейчас, сохраняйте в закладки или репостите в соцсети. В течение пары дней сделаю удобную статью с навигацией.

Намечаем цветок. Сначала рисуем вот такой бант, сверху более остренький, внизу круглый. Он не должен быть симметричным.

Далее намечаем нижний лепесток. Сердечко. Всё просто.

Сзади намечаем неровный лист. Отмечаем пару овальных листов. И нераскрывшийся цветок сзади: «корона» и сам цветочек.

Набираем цвет. Отмечаем серединку. Из оранжевого в жёлтый.

А дальше берём белый и делаем уголки лепестков. Начнём с верхнего. Из белого переходим в фиолетовый. Смешиваем его с синим. Край делаем светлым.

Не забывайте, пастель прекрасно смешивается, не бойтесь. Делаем сверху слой чёрного. Такие расходящиеся штрихи из середины.

Делаем боковые лепестки. Из белого в жёлтый и опять в белый.

Край — голубой с сиреневым. Всё растираем и перемешиваем.

Делаем синие, чёрные и фиолетовые пятна. Их тоже растираем, можно прям пальцем.

От середины делаем чёрную звёздочку и немножко сетку.

Теперь нижний лепесток. Около серединки делаем небольшое серое пятно — тень. И из жёлтого переходим в голубой.

Край так же оставляем светлым, а между жёлтым и краем делаем чёрные, синие и фиолетовые пятна.

Сохраняем ту же структуру, что делали и на первом лепестке. Т.е. расходящиеся штрихи. Граница перехода цветов у нас рваная.

Добавляем чёрный рисунок.

А теперь зелень, все, что ближе к цветку — темнее. Немного обозначаем край и прожилки белым.

Так же делаем «корону» вокруг цветка. Выбираем передний листочек и делаем его самым светлым. Чем дальше — тем темнее.

Цветок: край — светлый, а ближе к листкам — тёмный.

Добавляем фон. Просто из тёмно-зелёного переходим в светлый.

Вот и всё на сегодня. Жизнерадостная летняя зарисовка у нас получилась. Хотите творить вместе — подписывайтесь, буду рада творить вместе.

Поделись в соцсетях:

пейзаж, животные, пони, природа, цветы, космос

Масляная пастель – краска для рисования, состоящая из воска, масла и пигментов. Данные вещества имеют натуральное происхождение, поэтому безопасны в использовании. С пастелью могут работать профессиональные и начинающие художники.

Виды карандашей и бумаги для масляной пастели

Рисунки масляной пастелью для начинающих требуют правильного выбора бумаги.

Для этого необходимо обращать внимание на следующее:

К выбору масляной пастели также следует относиться серьезно. Она бывает твердой и мягкой, приобретать рекомендуется сразу обе разновидности.

В работе потребуется каждая из них:

  • твердая пастель содержит больше вяжущего вещества и меньше пигментов. Она поможет изобразить мелкие элементы рисунка;
  • мягкой краской хорошо рисовать на плотных слоях твердой пастели.

Помимо бумаги и краски, потребуются специальные пастельные карандаши. Можно приобрести набор из 12 шт.

Основные приемы пастельной техники

Техника рисования пастелью и используемые приемы не отличаются сложностью.

Градиенты

При градиентной заливке необходимо нанести на поверхность разные цвета, не надавливая сильно на мелки.

Затем, определив примерные границы, перейти к сильному давлению, при этом можно немного заходить за границу.

Смешивание

Прием «смешивание» можно выполнить так: на бумагу нанести разные цвета, а затем их смешать, создавая дополнительные штрихи.

Важно наблюдать за смешиванием и за тем, как те или иные цвета оказывают влияние на результат.

Можно при смешивании использовать палочки для растушевки. Многие художники смешивают цвета пальцами.

Процарапывание

Для выполнения приема «процарапывание» потребуется 2 слоя – верхний (основной) и нижний. Для создания царапин на поверхности потребуется острый инструмент, который способен будет удалить верхний слой краски.

Это может быть любой подручный предмет, например, нож или зубочистка. Главное, чтобы им было удобно работать. Хорошо, если удастся найти старую авторучку, в которой закончились чернила.

Точки и линии

Прием «точки и линии» смогут безукоризненно выполнить только те, у кого есть достаточно терпения. Точки помогают создать сияние и обогатить цвет рисунка. Можно сформировать из них целые линии.

Разбавитель

Улучшить рисунок помогает разбавитель.

В его роли может выступить скипидар или льняное масло. Прием выполнять просто: достаточно взять кисть, смоченную в разбавителе, и начать водить по поверхности рисунка. Такая техника отлично подходит для фона.

Мелкие детали

С помощью разбавителя можно прорисовывать мелкие темные детали. Также этот прием помогает создавать элементы, в которых нужна четкость. Для его выполнения нужно кистью, смоченной в разбавителе, поводить по поверхности мелка.

Закрепление рисунка

После создания рисунка важно закрепить краску на поверхности. Это можно сделать разными способами.

Например:

  • хороший прозрачный закрепляющий слой образует на краске основание, сделанное из спирта и смолы. Такой слой защитит рисунок не только от смазывания, но и от пыли;
  • несколько поочередно нанесенных слоев способствуют увеличению блеска, однако понадобится много времени на сушку. В противном случае поверхность долго будет оставаться липкой.

Красивые и легкие рисунки для детей масляной пастелью: поэтапный мастер-класс для начинающих

Рисунки масляной пастелью для начинающих отличаются большим разнообразием в тематике и исполнении.

Попугай

Чтобы изобразить попугая, потребуются простой карандаш НВ и несколько пастельных мелков.

Этапы создания следующие:

  1. Нужно нарисовать 2 овала, их размеры должны отличаться. Один, который поменьше – прообраз головы, он располагается вверху. Второй – туловище, оно расположено ниже.
  2. Слева от верхнего овала провести плавную длинную линию. Она станет спиной попугая, переходящей в хвост.
  3. От нижнего овала провести пару полукруглых линий. Одна из них станет нижней частью крыла, а другая – шириной хвоста.
  4. Справа от верхнего овала провести дугу, которая станет клювом.
  5. От нижнего овала провести прямую линию крыла.
  6. Под крылом разметить изгибы лап.
  7. Полукругами нарисовать клюв и изменить окрас перьев в голове, а также наметить кружочек глаза.
  8. Добавить в крыло и хвост рисунки изменения цвета перьев. Когти сделать толще, а хвост и крылья прорисовать плавными линиями.
  9. Красным мелком закрасить голову, середину хвоста и верх крыла. Клюв и середину крыла – желтым. Этим же цветом нужно закрасить щеку, находящуюся под глазом.
  10. Оставшиеся перья раскрасить синим. При раскрашивании можно слегка заходить на желтые участки.
  11. Вокруг клюва нарисовать черный овал. По контуру перьев нанести небольшие фиолетовые штрихи.
  12. Взять черную пастель и уточнить оперение крыла и хвоста.

Чтобы нарисовать зайца, нужно подготовить саму краску и тонированную бумагу.

Затем:

  1. Белым мелком следует нарисовать 3 овала. Слева должен располагаться самый большой из них: он станет туловищем. Немного правее – маленький овал, который станет шеей. Правее и чуть выше – третий овал, это заячья голова.
  2. Тем же мелком над овалом головы нарисовать уши.
  3. Под средним овалом нарисовать переднюю лапу, заднюю нарисовать в большом овале. Слева добавить еще 1 овал, который станет хвостом.
  4. Заштриховать получившуюся фигуру. Это делается с помощью белой пастели.
  5. Взять серый мелок и провести им по контуру ушей, головы, лап и хвоста.
  6. Черным мелком изобразить глаз, нос, усы и брови.

Медведь

Для рисования медведя потребуется несколько мелков масляной пастели и тонированная бумага. Шерсть полярного медведя по цвету схожа с заячьей, поэтому можно использовать те же мелки, что и при рисовании зайца – серый, черный. Вместо белого следует применять светло-бежевый.

Этапы рисования следующие:

  1. Светло-бежевым мелком нарисовать 3 овала. В правой части должен быть самый большой овал. Это будет задняя часть туловища. На некотором расстоянии от него должен быть следующий овал. Он чуть меньше. Это будет передняя часть туловища. Третий овал – самый маленький, он рисуется левее остальных.
  2. Подрисовать к овалам линии ушей, морды, конечностей. Уши изображаются маленькими полукругами. Морда должна быть вытянутой. Под средним овалом изобразить передние конечности, а под самым большим – задние.
  3. Используя белую пастель, полностью заштриховать фигуру.
  4. Прорисовать светло-бежевым мелком уши, морду, туловище и конечности.
  5. Нарисовать шерсть. Для этого применяется серая пастель: мелком по контуру всех частей провести небольшие штрихи.
  6. Черным мелком зафиксировать глаза и нос.

Подосиновики

Для работы потребуются оранжевый, белый, красно-коричневый, серый мелки, а также простой карандаш.

Рисунки масляной пастелью для начинающих: подосиновики

Затем следует:

  1. Карандашом создать контуры, наметить ножки и шляпки грибов.
  2. Наложить тени: на шляпках они должны быть красно-коричневыми, а на ножках – серыми.
  3. С противоположной стороны: с той, на которую падает свет, пройтись оранжевым и белым мелками. Оранжевой должна быть шляпка, а белой – ножка.
  4. Нанести крапинки на ножки.

Животные

Пони можно нарисовать, выполняя следующие шаги:

  • Необходимо набросать основные части тела. Справа должен быть вытянутый овал, который станет туловищем. Слева от него нарисовать овал поменьше, он станет шеей. Левее должен располагаться третий овал – это голова.
  • Маленькими овалами наметить ноги и хвост. Каждая из передних ног должна быть представлена 2-мя овалами. Пара задних ног – это один большой овал и 2 маленьких под ним. Хвост изобразить маленьким овалом.
  • Прорисовать элементы головы и шеи. Плавными линиями голову нужно соединить с шеей и туловищем. Также прорисовать ноги, гриву, хвост.
  • Раскрасить любыми цветами, смешивая их друг с другом.

Для изображения кошки необходимо:

  • Нарисовать несколько овалов. 1 из них будет туловищем: он должен быть побольше. 2-й овал станет головой: он должен быть поменьше и располагаться выше. Эти 2 овала должны соединяться 2-м. Он должен проходить прямо по туловищу и впоследствии станет его верхней частью.
  • Еще 1 овал должен располагаться в нижней части туловища: он станет верхней частью задних лап. Под всеми этими овалами должен располагаться 5-1 – самый вытянутый. Это будет хвост.
  • Треугольниками изобразить уши.
  • Определив, где находится центр верхнего овала, наметить нос. Эта часть мордочки должна располагаться немного ниже центра.
  • От носа начертить треугольник, проведя 2 линии вверх и соединив их. В полученном треугольнике нарисовать глаза.

Рисунки масляной пастелью для начинающих: кошка

  • Соединить туловище, наметить верхние части лап и хвост.
  • Выбрать любой цвет для шерсти. Придать объем туловищу помогут полосы.
  • Глаза сделать зелеными, оранжевыми, желтыми или голубыми.
  • Нос раскрасить черным или розовым.

Флористика

Рисунки цветов – одни из популярных объектов у профессиональных и начинающих художников, работающих с пастельными масляными красками.

Это могут быть:

Море и его обитатели

Из водных обитателей начинающим художникам можно попробовать изобразить дельфина или осьминога.

Дельфин

Нужно взять лист бумаги, карандаш НВ, ластик и пастельные мелки: светло-голубой, темно-синий.

Рисунки масляной пастелью для начинающих: дельфин

Этапы выполнения следующие:

  1. Снизу вверх слева направо нужно провести наклонную линию. Это будет спина.
  2. Справа от линии следует нарисовать круг. Это будет голова.
  3. Обозначить туловище. Для него снизу от круга начинается линия в форме дуги. Она проходит налево и соединяется с другой дуговой линией.
  4. Парой коротких дуг обозначить нос – вытянутую часть головы. Эти дуги вместе с участком самой головы должны образовать подобие треугольника.
  5. Дорисовать несколько таких же «треугольников», образованных дуговыми линиями возле туловища. Нарисованный вверху, станет верхним плавником, а 2 других должны быть внизу: они станут нижними плавниками.
  6. Слева с закруглением нарисовать хвост «ласточкой».
  7. Ластиком удалить ненужные линии.
  8. Навести контуры.
  9. Дорисовать элементы головы – глаз и рот.
  10. Заштриховать светло-голубой пастелью всего дельфина. С помощью темно-синего мелка рисунок сделать насыщенным.
  11. Аккуратно ластиком убрать лишний тон в нижней части туловища и хвоста.

Осьминог

Чтобы нарисовать осьминога, потребуется:

  • Сделать легкий контур карандашом.
  • Залить фон. После закрашивания должны оставаться пробелы.
  • Круговыми движениями растушевать цвета. Начинать следует со светлых пятен.
  • Нанести второй слой.
  • Сгладить цвета. Для этого можно использовать хлопковую ткань.
  • Белой краской нанести несколько дополнительных пятен. Их также рекомендуется растереть хлопком.
  • Работа с самим осьминогом проводится по тому же принципу: сначала пятна, потом – проработка. Слоев также должно быть несколько.

Пейзаж: осенняя природа

Чтобы нарисовать пастелью осенний пейзаж, нужно:

  • Создать набросок. Он выполняется угольным или пастельным карандашом. Нужно стараться деревьям придавать разные формы.
  • Голубым мелком нанести первый слой неба. Сначала наносится несколько мазков, а затем выполняется растушевка.
  • Взять более светлую голубую пастель, и пройтись над верхушками деревьев.
  • Начать работу с деревьями. Нижний слой должен быть более темным, а верхняя часть – светлее. Растушевывать лучше по вертикали, ведь именно так растут деревья.
  • Сверху нанести цвет охры. Внизу, около стволов, добавить небольшое количество серо-фиолетовых штрихов. Важно не забыть о последующей растушевке.
  • Зеленой пастелью обозначить дерево справа. Несколько штрихов нужно также нанести и слева для поддержки.
  • Добавить «золотистости» глубоким желтым цветом.
  • Перейти к траве. Основными цветами будут красно-коричневый и теплый зеленый. На траву падают серо-фиолетовые тени от деревьев.
  • На передний план следует добавить зелено-коричневый цвет. Область на границе с лесом, куда падает свет, обозначается бежевым. В падающие тени следует добавить красно-серый. Растушевка, как и в случае с деревьями, выполняется по вертикали – снизу вверх.
  • Начать работу со стволами. Те, что находятся ближе к смотрящему, обозначаются розово-серым цветом. Для дальних стволов требуется более холодный цвет, например, серо-голубой.
  • Те части стволов, на которые падает свет, заштриховать светло-серым. Толщину и силу нажатия нужно постоянно изменять: это сделает картину более живой. На затененную сторону наносится темно-голубая краска. Полосы на стволах должны быть серо-коричневые.
  • Используя голубую краску разных оттенков, нарисовать «окошечки» в кроне деревьев. Желтым цветом в области неба нужно сделать несколько пятнышек листвы.
  • Заняться детализированием травы. Серо-фиолетовым мелком сделать несколько вертикальных штрихов. Для поддержки цвета кроны некоторые травинки прорисовать желтым.
  • Дать еще несколько голубых штрихов на передний план и доработать траву.

Космос

Рисунки масляной пастелью для начинающих в теме космоса требуют подготовки.

Сначала необходимо приобрести зернистую бумагу и большой набор мелков. Чем больше цветов, тем реалистичнее станет изображение. Картина должна быть темной, а значит, бумагу лучше брать черную или темно-синюю.

Затем необходимо:

  1. Сделать набор цвета по пятнам и немного растушевать переходы.
  2. Когда первый слой будет завершен, его нужно закрепить, нанеся аэрозольный лак.
  3. Перейти ко 2-у слою, где выполняется детализация изображения.

Герои мультфильмов

Детям понравится рисовать мультипликационных персонажей.

Микки Маус

Для создания этого персонажа потребуется:

  • В верхней части бумаги нарисовать круг и внутри него провести 2 перпендикулярные линии. Горизонтальная линия должна проходить чуть ниже середины круга.
  • Сверху нарисовать еще 2 круга: это будут уши.
  • Туловище представить вытянутой капелькой.
  • В верхней части туловища с 2-х сторон нарисовать по 2 палочки. Это будут руки. Чтобы рисунок был более естественным, их нужно сделать чуть изогнутыми. Сверху дорисовать ладони.
  • Аналогично нарисовать ноги, начинающиеся в нижней части туловища. Также провести по 2 палочки, а затем добавить контуры обуви.
  • Перейти к деталям лица. В верхней части головы симметрично относительно вертикальной линии нарисовать 2 овала. Это будут глаза. Симметрично относительно вертикальной линии должны располагаться также рот и нос. На этом этапе необходимо плавными линиями обозначить участки, цвет которых останется белым.
  • Удалить ненужные линии на голове, дорисовать язык и складку над носом.
  • Детализировать ладони. Необходимо обозначит очертания пальцев. Важно при этом помнить о расположенном на внутренней стороне ладони выступе.
  • Дорисовать хвост и шорты.
  • Ластиком удалить лишние элементы. Затем четко вывести контуры персонажа.
  • Уши, верхнюю часть головы, верхнюю часть туловища и руки закрасить черным.
  • На ладонях, ступнях и шортах добавить тени.
  • Прорисовать блики на глазах и носе.
  • Обувь раскрасить желтым, шорты – красным.

Волк из «Ну, погоди!»

Для его создания следует:

  • Создать карандашом набросок. В верхней части нарисовать 2 овала. Один из них будет основной частью головы, другой – станет вытянутым носом.
  • Нарисовать 2 вертикальные прямые линии и соединить их внизу. Это будет туловище. От них слева и справа отходят линии, которые станут руками.
  • Заняться прорисовкой деталей головы: сделать контуры носа и волос, затем нарисовать глаза и ухо. На волосах нужно сделать несколько штрихов. Затем нарисовать нос, зубы.
  • Нарисовать тело и направляющие рук.
  • Прорисовать направляющие ног, штаны и кофту.
  • Создав рисунок карандашом, перейти к его раскрашиванию и последующему закреплению красок. Кожа волка – серая, кофта – розовая, штаны и волосы – черные.

Пастельная масляная живопись отличается простотой и поэтому имеет большую популярность у художников, особенно у начинающих. Она сочетает в себе разнообразие возможностей и доступность для рисунка.

Видео про масляно-пастельную живопись

Рисунки масляной пастелью для начинающих:

виды пастельных красок и техника рисования пастелью

Большинство начинающих художников склоняются к выбору масляных или акварельных красок. Но среди художественных материалов существует и другой вариант – пастельные краски, они довольно мягкие и ими удобно рисовать.

Пастель – это мелки, которые поэтапно наносятся на лист бумаги, далее все штрихи растушевываются при помощи пальцев с сильным нажатием на бумагу, таким образом можно получить определенную фактуру и оттенки изображения.

В отличие от акварельных и масляных красок, при рисовании пастелью в процессе работы чувствуется рисунок. Важной особенностью пастельного рисования является то, что из простого рисунка можно создать волшебно-красивое изображение.

История создания пастельных красок

Пастель берет свое начало с 15-го столетия. Еще в теоретических работах Леонардо да Винчи упоминалось про данный материал. Только вначале второй половины 17-го столетия началось употребление этого французского слова – пастель. Pastellum из латинского означает – паста. Пастель получают следующим образом: выполняется перетирание белого мела и черного пигмента, чтобы на выходе образовались светлые оттенки.

В эпоху Возрождения таким материалом рисовали большинство художников, а в новое время, пастелью рисуют шедевры такие знаменитости искусства: Морис де Ла Тур, Энгр, Джон Рассел и Жан Этьен Лиотар. Пастель обладает большой популярностью в исполнении классической техники, а также в комбинированном варианте с гуашью.

Джеймс Уистлер немного позднее начал использовать пастельное рисование популярных атмосферных пейзажей. На период 19-20 столетия такой материал был знаменит среди мастеров-художников группы «Наби». Также пастельные краски использовали художники: Эдуард Мане, Пьер Боннар, Эдгар Дега, Жан Эдуард Вюйар и Альфред Сислей.

Существует один парижский переулок во Франции, который не изменился с начала 19-го столетия, там находится знаменитый магазин под названием La Maison du Pastel. Анри Роша придумал эту технологию, а его наследники по сей день занимаются производством. В этой небольшой пастельной фабрике для ручного изготовления материала применяют старинные принадлежности. По цене мелок стоит в среднем 15 евро, а полная палитра имеет 567 цветов. Популярное произведение балерин Дега и некоторая серия Сислея была написана именно этим материалом, который выпускается в магазине.

Разновидности пастелей

Существует 3 вида пастельного мела:

  1. Восковой вид. При рисовании создает красивый глянец, растушевка не требуется, но создавать такие изображения довольно трудно. Зачастую используется для процарапывания на поверхности вощеной бумаги для изображения-подложки.
  2. Масляный вид. Чтобы знать, как рисовать масляной пастелью, необходимо иметь приличный опыт, ведь исправить дефектные участки на картине будет невероятно сложно.
  3. Сухой вид. Для начинающих художников такой вариант станет идеальным. Дефектные участки исправляются очень легко, а растушевка выполняется предельно просто. Допускается перекрытие цвета путем налаживания слоев.

Не рекомендуется создавать рисунок с помощью нескольких пастелей разных видов. Как говорилось, начинающим следует тренироваться на сухих мелках.

Советы для рисования пастелью

Сделанная работа, нежные и хрупкие мелки – требуют аккуратного обращения. С помощью мелков позволяется за короткое время сделать этюд или набросать рисунок. Если работу долго вымучивать, многократно и поэтапно повторяя детализацию, то можно нарисовать работу до реалистичного фотографического уровня. Такие мелки могут использовать не только новички, но и опытные художники для детализированной работы.

Пастель превосходно подходит для создания пейзажей, поэтому во время прогулки можно с собой взять компактные мелки и поэтапно нарисовать пейзаж, сидя у реки, при этом ими несложно выводить фактуру неба и угол светотени.

Пастель имеет ряд незначительных минусов, эти недостатки имеет и восковой вид пастели. Ближе к делу:

  1. Для хранения рисунков стоит купить специальную папку конкретно для пастельных работ.
  2. Нежелательно подвешивать картину на стену, в которую постоянно светит солнце. Желательно помесить изображение под стекло или пластиковое полотно.
  3. Работа вскрывается при помощи фиксатора, в противном случае материал может осыпаться.

Необходимые принадлежности для рисования

Пастель

Нецелесообразно использовать бюджетные пастели. Качественных мелков хватит надолго, если их применять рационально. Также начинающим художникам не следует приобретать большой ассортимент цветов, вполне хватит 15 штук основных цветов. Чтобы проверить качество, необходимо провести пастелью по листу бумаги, он должен оставить бархатный след, а если появится мелкая крошка, то такая пастель не является качественной.

Художественная бумага

Чтобы раскрыть все возможности пастели, рекомендуется купить рельефную тонированную бумагу. Также можно приобрести пастельные альбомы, в них находится минимальный набор листов: терракотовый цвет, бледно-коричневый, серый и остальные неяркие цвета. При помощи этого материала можно создать профессиональный рисунок.

Мольберт или планшет

Вертикальное или наклонное расположение листа доставит максимальное удобство при рисовании картины, при таком расположении станет проще оценивать общий вид изображения. Эту принадлежность можно уложить на стул под углом и рисовать.

Лак для фиксации

Настоятельно рекомендуется наносить на рисунки лак. Для этих целей подойдет лак для волос, который заливается в пульверизатор и на расстоянии 40 см от рисунка выполняется распыление.

Губка и кисть

В качестве растушевки можно воспользоваться губкой или кисточкой, но этот вариант подходит для тонкой растушевки. Изначально такое действие делается пальцами.

Уроки рисования пастелью: принцип техники

Пастель более относится к графике, но техника также применима и для живописного жанра. В рисовании важным является способность видеть цвета, этому нужно научиться. К примеру, рисуя с натуры, нужно не просто наложить однотонный цвет, а различать рефлексы светотени, начиная разбирать общий теневой участок на детали, и находить в них оттенки.

  1. Урок штриховки. Нельзя рисовать ровными штрихами, ведь форма предмета имеет объем, и штрихи в этом случае накладываются по форме объема. Базовый цвет следует вырисовывать мелом, укладывая его плашмя на бумагу, к примеру, небо.
  2. Урок светотени. Работа делается равномерно без перепрыгивания из одного участка в другой. Изначально выводятся светлые зоны, затем теневые участки, в окончании намечаются блики. К примеру, при рисовании с натуры, если имеется очень светлый участок, его не стоит рисовать таким ярким, иначе он испортит общий вид картины.
  3. Урок зонального деления. При рисовании пастелью пейзажи или другие жанры следует помнить, что общий вид картины должен быть разделен на три зоны: ближняя, центральная и дальняя. На заднем плане необходимо добавить нечеткости и размытости, средний план прорисовывается более детально, а передний план максимально детализируется.
  4. Урок оттенков. Чтобы мелками пастели создавать оттенки следует налаживать цвет путем перекрытия, применяется палец, либо накладывать штрихи разных цветов. Растушевка регулирует насыщенность и резкость контуров рисунка. Для создания мелкой детализации применяются пастельные карандаши, которые продаются в комплекте с мелками.

Масляный вид пастели создает высокий контраст изображения. Материал имеет жирные и мягкие свойства. Но такой масляной техникой лучше пользоваться после тренировки обычной сухой пастелью.

Начинающий художник быстро освоит технику рисования пастелью. В процессе позволяется мгновенное исправление дефектов. Здесь нет единой манеры рисования, поэтому можно придумать свою личную технику и создать красивую и яркую картину, которая замечательно будет смотреться на стене в доме.

Как рисовать пастелью поэтапно для начинающих

Пастель — это практически чистый пигмент. Она позволяет создавать яркие и насыщенные изображения. С её помощью создают эскизы и рисунки. Плюсом пастели является то, что для рисования вам не понадобится масса принадлежностей. Достаточно бумаги и самой пастели.

Сухая пастель

1. Очень важно купить качественную бумагу. Экономия здесь неуместна. Иначе новичок рискует не продвинуться в обучении. Техника рисования пастелью требует использования специальной зернистой бумаги, чья поверхность похожа на замшу и способна удерживать частицы красителя.

Бумагу для пастели выпускают различных цветов. Выберите ту, которая вам понравится, но учитывайте, что цвет должен контрастировать с изображаемым объектом. Оттенок не должен быть слишком тёмным или очень светлым, чтобы на бумаге хорошо смотрелись светлые и тёмные тона.

Не выбирайте белую бумагу, потому что работа на цветной будет смотреться эффектнее. Бесцветный лист потребует полного заполнения светлых пятен.

2. Торцом пастели рисуют широкую линию, а тонкую — краем. Регулировать толщину штриха можно с помощью силы нажима и угла наклона карандаша. Если нужно закрасить большую поверхность, то положите мелок на бок и покрывайте и закрашивайте бумагу.

3. Наборы пастели могут включать до шести десятков цветов. Но не все художники пользуются огромным количеством оттенков. Многие используют лишь несколько. Выбирайте так, как вам нравится.

4. Лист можно располагать горизонтально или на мольберте. Вертикальное положение позволяет крошкам падать и не оставаться на рисунке.

5. Пастель допускает большое разнообразия применения техник. Нет универсального рецепта и вы можете выработать свои способы работы с ней.

6. Начните с наброска углем или слабо выделяющимся на тоне бумаги мелком. Простой карандаш не подходит, потому что на нем плохо держится пастель.

7. На светлой бумаге хорошо разметить тона серой или чёрной пастелью. Чтобы правильно определить тоновые соотношения, определите, что должно быть самым темным, а что самым светлым. От основных форм переходите к уточнению и работе с объемами. Используйте штрихи, линии и точки. Растирайте пастель, где нужно обобщить изображение. Если растирать всё, то последующие слои будут плохо держаться на бумаге.

8. Готовый рисунок закрепите специальным раствором. Его можно купить в специализированном магазине в виде спрея. Наносите закрепитель аккуратно. Толстый слой повлияет на цвет рисунка. Универсальные закрепители и лак для волос не слишком подходят. Сухая пастель из-за содержания мела не очень насыщенная, а после закрепления становится контраснее. Это нужно учитывать.

9. Готовые работы, тем более незакрепленные, нужно хранить аккуратно. Желательно поместить под стекло и использовать паспарту. Если рисунки будут храниться в папке, то проложите их гладкой бумагой.

Масляная пастель

1. Масляная пастель на растушевывается и хуже растирается, чем сухая. Поэтому её следует разбавить пиненом.

2. Предварительный рисунок выполняйте масляной пастелью. Если предпочитаете уголь, то перед использованием пастели удалите его почти полностью, чтобы не запачкать пастель.

3. После нанесения основных тонов размойте их пиненом.

4. Уточняйте рисунок и если нужно, то размывайте. Но не увлекайтесь, потому что слишком размытая работа будет выглядеть замыленной. Должны оставаться прорисованные участки, самые важные по мнению художника.

5. В течение нескольких месяцев масляная пастель подсохнет и немного потемнеет. Учитывайте этот эффект в процессе работы.

6. Нет необходимости закреплять работу, выполненную такой пастелью. Но хранить её всё равно нужно аккуратно. Красочный слой может прилипнуть к соприкасающейся с рисунком поверхности. Лучше всего хранить работу под стеклом, но оно не должно касаться рисунка.

Как рисовать пастелью? — видео

Это интересно:

Несколько способов рисовать масляной пастелью

Масляная пастель очень отличается от сухой. По сути это знакомые многим восковые мелки — связующим веществом для пигмента выступает льняное масло. Люди, не знающие про пастель вообще часто и приходят в магазин и покупают именно масляную пастель, из-за ее ярких цветов и красивых мелков.
Я сама купила себе коробку для экспериментов. Выяснилось что есть куча способов использовать эти красивые разноцветные мелки. У меня пастель Mungyo 36 цветов, отличные оттенки от кислотных до натуральных. Вот как выглядят. Для проб подходит хорошо, если хочется что-то еще получше, можно посмотреть Van Gogh и Sennelier.

Рисование на обычной пастельной бумаге

Лучше брать бумагу светлых тонов, потому что скорее всего она будет просвечивать через штрихи и придавать оттенок всему рисунку. Я взяла темно серый лист и пожалела, потому что темные оттенки теряются, да и светлых почти не видно. Масляную пастель сложно растереть пальцем, мелки смешиваются прямо на бумаге, давая плавный переход цвета. Кое-где можно процарапать острым отдельные штрихи. Если после рисования остаются катышки, я просто потом их аккуратно смахиваю.

Рисование на наждачной бумаге

Райский рай, потому что цвета становятся насыщенными и получается фейерверк оттенков. Шершавая основа хорошо держит пигмент и иногда получается даже светлыми мелками сделать акценты, хотя лучше соблюдать последовательность от светлого к темному. Предполагается что рисунок закрывает всю поверхность листа. При выборе наждачки (продается листами А4 в строительных магазинах) смотрите на номер. Чем он меньше, тем лучше. От 800 подходит лучше для сухой пастели, по ней удобнее растирать, не стирая пальцы. Я рисовала на 280 и мне понравилось, в принципе до 400 можно спокойно брать.

Рисование с растворителем

Некоторые превращают масляную пастель в живописный материал используя растворитель. В основном подходят терпентин, пинен и уайт спирит. По написанному проводят кистью с растворителем благодаря чему пастель становится жидкой похожей на краску. В итоге получаем своеобразный подмалёвок, похожий на тёмную живопись акварелью. В тенях стараемся, чтобы тон соответствовал конечному результату, а в светах и полутонах лучше, если подмалёвок будет чуть темнее. В дальнейшем подмалёвок в тенях останется, и тени получатся прозрачными. Размывать можно кистью, пальцем, обмотанным тряпочкой. Можно обмакивать сам мелок в растворитель и проводить им по бумаге. Еще в качестве основы можно использовать холст.
Сама я еще эту технику не попробовала, поэтому покажу пример из интернета, как может выглядеть размытая растворителем пастель.

Сграфитто

Волшебная техника, похожая на гравюру. Сначала светлым тоном покрывается вся поверхность листа, потом заштриховывается черным мелком и потом острым инструментом процарапывается рисунок. На контрасте светлого и темного получается изображение. Мне нравится тем, что похожа на линогравюру и позволяет делать очень тонкие линии. Опять же показать свои работы не могу, потому что рисовала таким способом давно, еще в художке. Поэтому пример из интернета, что в итоге может получиться

Энкаустика

Живопись выполняется красками в расплавленном виде (отсюда и название). Разновидностью энкаустики является восковая темпера, отличающаяся яркостью и сочностью красок. В этой технике написаны многие раннехристианские иконы. Возникла в Древней Греции.
Сегодня картины в технике энкаустике рисуют с помощью утюга. Вот видео, на котором понятен процесс работы. Таким способом можно рисовать даже высокодетализованные работы.

Напоследок несколько особенностей масляной пастели.

Со временем масло впитывается в основу и рисунок становится чуть темнее. Если в основе рисунка была белая бумага, на ней могут появиться желтоватые разводы от масла, поэтому лучше использовать цветную или покрывать всю поверхность рисунка. Еще бывают случаи, когда со временем масло выступает капельками по картинке, нужно просто аккуратно снять их растворителем.

Масляная пастель, в отличие от сухой, не требует закрепления. Иногда масляную пастель покрывают лаком, но я считаю это излишним. Хранить в папке пастель следует аккуратно, чтобы она ни к чему не прилипла. Лучше всего рисунок держать под стеклом. Стекло не должно касаться работы.

В целом же масляная пастель мне кажется очень ярким и живым материалом. Она подходит для «небрежных», обобщенных по стилю, живописных работ. Для тех, кто любит ковыряться с деталями и плавными полутонами скорее всего масляная пастель не подойдет.

Масляная пастель и все остальные виды пастелей

Одним из самых старших материалов для рисования является пастель. Масляная пастель, сухая пастель и восковая – это основные ее виды. Великие художники создавали свои шедевры именно при помощи пастелей.

Живые, яркие краски, мягкая и бархатистая структура — это все отличает пастель от других материалов для рисования. Если вы еще не знаете, чем отличаются между собой разные виды пастелей, тогда эта статья для вас.

Масляная пастель

Масляную пастель отличает от других видов пастели состав, в котором содержится связывающий пигмент — минеральное масло. Оно создает плотную и масляную структуру.

Если говорить о свойствах цвета, то масляная пастель создает менее матовые цвета, чем сухая пастель. Рисунки, нарисованные масляной пастелью, легче хранить потому, что они не мажутся. Она прекрасно подходит для творчества вне помещений, однако имеет свойство плавиться на солнце.

Растушевке, масляная пастель поддается с помощью растворителя. Для этих целей предназначена палочка для спрессованной бумаги или кисточка.

Сухая пастель: мягкая и твердая

Сухая пастель находится в продаже в форме карандаша или в форме мелка, а также может быть как мягкой, так и твердой. Твердость ей придает связывающее вещество, и чем его содержание будет больше, тем она будет тверже. Самая мягкая может иметь в своем составе только пигмент.

Сухая пастель чем-то похожа на графит простого карандаша, о свойствах которого я писал в статье «Наброски карандашом – а каким лучше?».

Так как мягкая пастель имеет в своем составе большее количество пигмента, то становится бархатистой и легко крошится, а самый обычный белый мел придаст цвету матовость. Она создает на рисунке красивую текстуру, легко растушевывается и смешивается. Но нужно быть внимательным, ведь мелок легко ломается, а нанесенный рисунок мажется. Такой вид пастели требует к себе исключительно аккуратного отношения.

Твердая пастель создает штрих более четкий и тонкий. В отличии от мягкой, она не такая яркая. В продаже есть как пастельные карандаши так и в форме мелков.

Карандаш более удобен, и позволяет делать штрихи более аккуратными, оставляя руки чистыми. Сухая пастель требует шероховатую бумагу, ведь только такая бумага сможет удержать этот материал.

Сухая пастель, вернее ее порошок, может быть использован в декупаже или в других техниках.

Восковая (акварельная) пастель

Восковая пастель или акварельная, как ее еще называют, по сути, уникальный материал, в составе которого содержится водорастворимый компонент. После попадания капель воды на созданный с помощью восковой пастели рисунок, он приобретает все свойства акварельного рисунка.

как нарисовать собаку пастелью, крафт бумага, мастер-класс. How to draw a dog with pastels

Восковая (акварельная) пастель дает большую фактуру штриха. Чтобы создать эффект акварельного рисунка, ее размывают водой при помощи кисточки, и как вы уже догадались, смешивать цвета, в таком случае, гораздо легче.

Вот мы и узнали все свойства и особенности пастелей разных видов, а следующая статья о ластике, я уверен, покажется вам не менее интересной.

лёгкие рисунки пастелью для начинающих

рисунки сухой пастелью для начинающих. о рисунках сухой пастелью для начинающих.

Drawing For Beginners Koshka Na Vetke Risunok Maslyanoj Pastelyu

Polina glazkova рисуй со мной.

лёгкие рисунки пастелью для начинающих. история создания пастельных красок разновидности пастели принадлежности для рисования и принцип техники рисования. лёгкие рисунки карандашом для срисовки может нарисовать как взрослый так и ребёнок. сухая пастель для начинающих картина за 20 минут dry pastel for beginners duration.

главное это упорство и старание. творческие люди особенно художники во все времена ценились в интеллигентном обществе. как нарисовать милый арбуз просто рисунки для детей и начинающих drawings duration.

попугай чтобы изобразить попугая потребуются простой карандаш нв и несколько. посмотрите больше идей на темы рисунки пастелью пастель картины пастелью. рисунки для срисовки лёгкие и красивые поэтапно для начинающих.

21 03 2022 просмотрите доску рисунки пастелью в pinterest пользователя snatalia0606 на которую подписаны 111 человек. лёгкие советы и рекомендации для начинающих рисование всегда считалось престижным видом творчества. рисунки масляной пастелью для начинающих отличаются большим разнообразием в тематике и исполнении.

просто рисуем 1 768 943 views 3 43. начнем с того что если вы только пробуете свои силы в срисовке то начать стоит с поэтапной прорисовки.

Flamingo Suhaya Pastel Risunki Pastelyu Pastel

Suhaya Pastel Dlya Nachinayushih Kartina Za 20 Minut Youtube S

Risunki Voskovymi Melkami Dlya Nachinayushih 13 Tys Izobrazhenij

Photo I Like Prostye Risunki Akrilom Zhivopis Dlya Nachinayushih

Uchimsya Risovat Suhoj Pastelyu Poetapno Pejzazh Ot Marii

Risunki Pastelyu Tyulpany Cvety Risunki Pastelyu Kartiny

Risunki Pastelyu Dlya Nachinayushih 11 Tys Izobrazhenij Najdeno V

Legkij Interesnyj Pejzazh Guashyu Rassvet Youtube Pejzazhi

Pastel Dlya Nachinayushih Pastelyu Poetapno Risovat Kota Risunok

Drawfox Suhaya Pastel Dlya Nachinayushih Urok 2 2 Nebo Youtube

Kak Risovat Kita Uchu Risovat Onlajn I V Moskve Pravopolusharnoe

Iskusstvo Risunok Iskusstvo Hudozhestvennye Idei

Petrikivskij Rozpis 4 Klas Obrazotvorche Draw Yak Namalyuvati

Detskie Podelki Raspisannyj Holst Iskusstvo Iz Pasteli I

Risunok Maslyanoj Pastelyu Dlya Nachinayushih Zakat Oil Pastel Drawing

Kak Narisovat Pejzazh Pastelyu Prostoj Risunok Dlya Nachinayushih

Uchu Risovat Onlajn I V Moskve Pravopolusharnoe Risovanie Dlya

Ostrov Gitara Risunok Maslyanoj Pastelyu Dlya Nachinayushih Kak

Kartinki Po Zaprosu Risovanie Pastelyu Poetapno S Izobrazheniyami

Как использовать масляную пастель

Масляная пастель может вести себя как мелки на восковой основе, когда ее изначально кладут на поверхность для рисования. Однако, как правило, желаемый конечный результат для художника — это не рисунок «мелком». К счастью, по мере добавления слоев среда становится более маслянистой и ведет себя так же, как краска.

Интересно, что техника масляной пастели очень похожа на технику цветных карандашей. Вот что я предлагаю при использовании масляной пастели …

1. Создание подмалевка — Хорошей идеей может быть создание рыхлого подмалевка из значений и наложения локальных цветов поверх.

2. Цвета слоя — цвета должны быть наложены друг на друга для достижения глубины цвета и значения.

3. Медленное наращивание приложений — Слишком быстрое добавление большого количества пастели может привести к нечетким цветам.

4. Очистите края с помощью фона — Вы можете определить края объекта, рисуя фон и очищая края.

Вот посмотрите на весь процесс …

Поверхности для масляной пастели

(Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас.)

Художники могут работать на различных поверхностях, включая бумагу, холст, картон или мазонит. Чаще всего используется бумага. Зуб или текстура бумаги также влияют на готовое изображение. Более тяжелые зубцы или более грубая текстура бумаги могут дать зернистое изображение, а более гладкая текстура создает более резкое изображение.Большинство художников пастелью предпочитают работать с поверхностями с солидным зубом, потому что можно наносить пастель несколько раз. Многослойное нанесение цвета часто приводит к большей глубине изображения. Более гладкие поверхности по-прежнему подходят для многократного применения, но в меньшей степени.

Поверхность, используемая в этой демонстрации, — бумага Canson Mi-Teintes (партнерская ссылка). Эта бумага специально разработана для аппликаций пастелью. Благодаря среднему зубцу, бумага позволяет многократно наносить как мягкую пастель, так и масляную пастель.

Большинство художников обнаружит, что использование тонированной бумаги поможет создать полный спектр значений рисунка. Начиная со среднего значения, художник может «подтолкнуть» значения светлее или темнее. Художник также может позволить цвету бумаги проявиться через пастельные аппликации в областях, чтобы добавить интерес.

Экспрессионистская масляная пастель

Масляная пастель относительно недорогая по сравнению с другими художественными материалами. Наборы широко доступны, а качество можно приобрести без особых вложений.Большинству новичков рекомендуется начать с масляной пастели более высокого качества, поскольку разница в цене минимальна.

Мои любимые масляные пастели — Expressionist Oil Pastels (партнерская ссылка) от Sakura. Пигментация насыщенная, а консистенция связующего маслянистая. Цвета можно легко накладывать и смешивать в нескольких приложениях.

Как рисовать масляной пастелью

В этом простом уроке мы рассмотрим рисунок яблока масляной пастелью.Пошаговое описание процесса можно найти ниже на этой странице.

Рисунок яблока масляной пастелью — шаг за шагом

Начнем рисунок с того, что слегка прорисуем форму яблока коричневой пастелью. На начальных этапах нет никаких отметок.

Затем мы можем начать устанавливать немного цвета и стоимости. Сначала адресуются места с более темным оттенком. Применяются самые разные цвета, включая Dark Rose, Rose Grey и немного желтой охры.

Чтобы сделать тени немного темнее, применяется темно-коричневый цвет. Затем следует нанесение бесцветного блендера, который содержит связующее масляной пастели, но без пигментации. Цвета смешиваются вместе, создавая более плавный переход между цветами и значениями.

Приложение темно-коричневого цвета делает значения немного темнее, а черный — еще больше. Черный цвет наносится в местах тени «легким штрихом». Это приложение наносится на поверхность, нанося слой темно-красного (Dark Rose) и затем смешивая его с бесцветным блендером.

Теперь можно приступить к более светлым значениям. Белый цвет применяется для создания бликов на яблоке. Желтая охра снова применяется для усиления интенсивности.

Для отбрасываемой тени применяется многослойное нанесение темно-коричневого и ярко-синего цветов. Чтобы создать более «прохладную» тень, синий цвет должен преобладать в смеси.

Белый применяется для очистки краев яблока.

Стебель яблока обработан слоями жженой сиены темно-коричневого, белого и черного цветов.

Рисование завершено, добавив несколько бликов в верхнюю часть яблока.

Пейзажный рисунок масляной пастелью

Живописные пейзажи легко создаются масляной пастелью. Поскольку мы можем быстро накладывать цвета, мы можем блокировать области за короткий промежуток времени. Эти области можно переделывать на протяжении всего процесса, чтобы придать цвету дополнительную глубину.

Мы можем использовать цвета, которые немного отличаются от цветов на эталонной фотографии.Таким образом, мы смогли создать произведение искусства, которое было более интересным, чем эталонное фото. Это то, что вы всегда должны стремиться делать в своих рисунках и картинах. В конце концов, мы художники, а не фотоаппараты.

Вот еще один подход к рисованию пейзажей масляной пастелью. В этой серии уроков мы использовали более импрессионистский подход. Мы все же немного изменили цвета, чтобы создать более интересное произведение искусства …

ПОСМОТРЕТЬ ВСЮ СЕРИЮ

А вот и этот пейзажный рисунок, выполненный масляной пастелью…

идей для рисования масляной пастелью

24 декабря 2022 г. — Изучите доску Прия Ганеша «Масляные пастели», за которой следят 137 человек на Pinterest. (Называя это средой типа «рисование», я имею в виду, что вы держите материал в руке и делаете им отметки на поверхности). Одна вещь, которую вы хотите иметь при себе при первом нанесении любой новой масляной пастели… Оттенки и оттенки. .. сверху вниз, как показано, или каждый кусочек тыквы имеет разное значение с левой (самый светлый оттенок) до середины (чистый цвет) справа (самый темный оттенок) 13 августа 2022 г. — Изучите доску Элисон Куинн «Масляная пастель» на Pinterest .24 фев 2022 Месяц черной истории: Танцующая леди. 1. 14 февраля 2022 г. — Исследуйте доску Садафа Наика «Рисунки масляной пастелью», за которыми следят 284 человека в Pinterest. Результаты могут быть ошеломляющими, и каждый из них совершенно уникален. См. Больше идей о рисунках масляной пастелью, масляной пастели, рисунках пастелью. 12 сентября 2022 г. — Изучите доску Джессики Берд «Художественные идеи масляной пастели», за которой следят 562 человека в Pinterest. Это немного волшебно! Я делаю это в основном тремя разными способами. Он творческий художник, сумевший описать жанр кино в одной иллюстрации.Пошаговый процесс о том, как создать легкую цветочную масляную пастель. Простые и легкие идеи цветов масляной пастелью — Easy Flower Oil Pastel Painting Tutorial. Я с нетерпением жду ваших запросов. Давайте начнем наш урок рисования масляной пастелью, чтобы создать легкий цветочный дизайн. Вы можете увидеть, где пастель просвечивает сквозь краску, особенно на зеленых стеблях на нижнем рисунке. Совместите послеобеденную прогулку с занятиями декоративно-прикладным искусством с помощью этого вдумчивого… Вот одна из наших любимых картин с использованием акварели и масляной пастели! Не забудьте вступить в фан-клуб и оставить комментарий на сайте.Техника называется «точечная», потому что требует последовательной работы для создания текстуры … Он даже выборочно смачивал пастельные проходы паром или струей кипятка, а затем растягивал растворенную пастель кистью до полупрозрачного слоя цветной или пастельной пасты. ” Кульминацией этих цветовых тестов стала уникальная палитра, очевидная в некоторых из его самых известных пастелей, включая его вуайеристские взгляды на купающихся и сцены с артистами балета на сцене. Рисование масляной пастелью — Советы для начинающих.Масляная пастель; Акварели; Акварельная бумага; Кисть; Стакан воды; Направления. Нарисуйте любой рисунок карандашом, сделав много отметок. Натюрморт. Точечный. Цвет яркий и чистый, они мягкие и легко растушевываются, а цвет плавно перетекает. Красивый белый рисунок пейзажа масляной пастелью, Красивый, Пейзаж, Рисунок, Рисунок пейзажа, Рисунок пейзажа масляной пастелью, Рисунок пейзажа масляной пастелью, Искусство, Художественное искусство, Масляная пастель, Учебник по рисованию красивых пейзажей, Реалистичные красивые пейзажи, Красивые пейзажи шаг за шагом , Академия рисования, Уроки рисования, Красивые пейзажи, Видео с красивыми пейзажами, Масляные пастельные тона для… Используйте зубочистку, чтобы поцарапать масляную пастель и удалить немного цвета.Этот красочный петух в стиле кубизма использует цветные масляные пастели для большинства учеников. Фиксаторы печально известны тем, что затемняют или притупляют яркость пастели, поэтому используйте их с осторожностью и всегда сначала пробуйте спрей на макулатуру, чтобы увидеть, нравятся ли вам результаты. Это обычная неудача при использовании масляной пастели или почти любых пастельных красок. Есть несколько фотографий, касающихся простых идей рисования масляной пастелью. Масляная пастель городской пейзаж. Некоторые дети могут даже предпочесть сначала набросать рисунок карандашом, а затем обработать его масляной пастелью.Процесс заключается в том, чтобы полностью покрыть страницу ярким масляным пастельным цветом. Scratch Art Project. План урока по технике масляной пастели и рабочий лист (PDF) Обновлено 2022 г. Теперь он включает ПОЛНЫЙ план урока, рабочий лист и заполненный пример. Посмотрите больше идей о художественных рисунках для детей, рисовании для детей, рисунках. Но на протяжении тех первых десятилетий многим художникам нравилось использовать краски, которые можно назвать темперой, а не масла. Несмотря на то, что масляную пастель можно рассматривать как средство для рисования, она все равно может быть грязной! Пиранья Нейта в масляной пастели и акварели.6 октября 2022 г. — Изучите доску Бхарти Вадхвани «Рисунок масляными пастельными тонами» на Pinterest. Искусство для детей: масляная пастель и акварель Материалы Масляная пастель Акварель Бумага для акварели Кисть Чашка с водой Указания 1. Положите сверху простой лист бумаги и нарисуйте. 22 июня 2022 г. — Изучите доску Прии Джайн «Легкие рисунки масляной пастелью» на Pinterest. Обратный рисунок масляной пастелью … Мне нравится эта техника масляной пастели, потому что в ней есть элемент «Фууууу и ауууу». Больше идей о масляной пастели, элементарном искусстве, уроках рисования.Для начала предложите своим ученикам использовать карандаш, чтобы легко рисовать формы или обводить общие объекты на … Он даже выборочно смачивал пастельные проходы паром или струей кипящей воды, а затем растягивал растворенную пастель кистью до полупрозрачного слоя цвета или пастельная паста. » Кульминацией этих цветовых тестов стала уникальная палитра, очевидная в некоторых из его самых известных пастелей, включая его вуайеристские взгляды на купающихся и сцены с артистами балета на сцене. 8 июля 2022 г. — Изучите доску Кейси «Масляная пастель» на Pinterest.Найдите образец и свои любимые цвета. Легкие идеи рисования масляной пастелью, размещенные на рисунках.

Day R Выживание в поисках истины Киев,
Бариста Значение по-арабски,
Цветок по имени Дракон,
Заметки для гурманов, Ragnarok Mobile,
Джабаль Омар Шток,
Снижает ли яблочный уксус A1c,

Руководство по масляной пастели для начинающих

Добро пожаловать, художники масляной пастели!

В этом руководстве для начинающих по масляной пастели я объясняю , как использовать масляную пастель .

Последнее обновление: ноябрь 2022 г.

Если вы новичок в рисовании масляной пастелью или работаете с ней какое-то время, я написал это руководство специально для вас.

Это наиболее полное «Руководство для начинающих» по масляной пастели, доступное на сегодняшний день в Интернете.
Начнем с основ…

Что вам нужно знать
Художники, плохо знакомые с масляной пастелью, должны серьезно подумать о том, чтобы начать с масляной пастели самого высокого качества, которую вы можете себе позволить.

Качество вашей масляной пастели важно по ряду причин, о которых я расскажу подробнее. Моя личная рекомендация — масляная пастель Sennelier, которая мягче, насыщеннее и ярче по цвету, и они легче смешиваются друг с другом.

Ознакомьтесь с моим сравнением брендов масляной пастели, чтобы узнать о других доступных вариантах.

* Я не говорю, что это обязательная или единственная важная вещь, чтобы получить высококачественный набор масляной пастели. Просто это следует серьезно учитывать.Я слышал от многих художников, которым не нравилась масляная пастель, потому что они использовали более дешевый бренд, но позже обнаружил, что они действительно любили масляную пастель, когда использовали более качественную.

Если невозможно получить полный набор высококачественной масляной пастели, то лучше всего приобрести несколько отдельных палочек масляной пастели у известного художника. Вы можете смешивать их во время работы, и это также помогает сравнивать качество художника и студента.

«Студенческое качество» и «Художественное качество»
Я обнаружил, что новички, работающие с масляной пастелью, часто разочаровываются в использовании масляной пастели, когда они только начинают, и часто это связано с более дешевым качественным материалом.

Это проблема, потому что дешевые масляные пастели плохо сочетаются друг с другом, и они выглядят как детские карандаши. Это отпугивает художников, плохо знакомых с масляной пастелью, и они часто переходят к чему-то другому, даже не осознавая, насколько хорош этот материал.

Я действительно думаю, что новички должны знать о разнице в том, что называется «студенческое качество» и «качество художника» масляной пастели, потому что сама по себе эта разница может быть решающим фактором в том, следует ли продолжать использовать масляную пастель или нет. .

Что делает масляную пастель отличной для начинающих
Двигаемся дальше. Что делает масляную пастель отличной для начинающих (а также опытных масляных пастелистов), так это то, насколько быстро и легко приступить к созданию художественных работ.

Нет необходимости в настройке различных сред и растворов, кистей или чего-то еще. Все, что вам нужно, это лист бумаги, и вы готовы приступить к работе. Да, вы можете использовать растворы, кисти и другие инструменты художника для работы с масляной пастелью.Но это не обязательно.

Что касается бумаги или поверхностей, масляная пастель работает на самых разных типах бумаги.

Если вас интересует, какой тип бумаги лучше всего подходит для масляной пастели, ознакомьтесь с моей статьей «Лучшая бумага для масляной пастели».

Держите беспорядок под контролем

Несмотря на то, что масляную пастель можно рассматривать как средство рисования, она все равно может быть грязной!

(Называя его «носителем для рисования», я имею в виду, что вы держите материал в руке и делаете им отметки на поверхности)

Одна вещь, которую вы хотите иметь с собой, когда впервые начинаете рисовать масляной пастелью, — это бумажные полотенца.

Бумажные полотенца всегда рядом со мной, когда я работаю масляной пастелью, потому что среда быстро попадает на мои пальцы, а иногда и на одежду, если я не осторожен. Да, это обычно относится к большинству художественных сред, но шансы запачкаться, кажется, увеличиваются при использовании масляной пастели.

Если не бумажные полотенца, держите под рукой хотя бы старую тряпку или старую одежду. Это не только хорошо для вытирания себя, но очень часто при работе с масляной пастелью вам также нужно счистить палочки масляной пастели.

Другой альтернативой является использование пластиковых перчаток. Делайте то, что лучше всего подходит для вас.

Поддержание чистоты масляной пастели
Помимо поддержания чистоты, рекомендуется поддерживать чистоту масляной пастели во время работы с ней.

Это особенно важно при наложении и смешивании с другими цветами. Происходит то, что масляные пастельные карандаши приобретают другие цвета на палочке, которую вы используете, и это может стать настоящей проблемой, если вы воспользуетесь этой палочкой позже, но на конце палочки все еще останется мазок другого цвета.

Подумайте о масляной пастели желтого цвета, но с пятном синего на конце — этот кусочек синего потенциально может стать очень трудно стереть позже, особенно в области, где вы не хотите синего цвета. все там! Да, вы можете смешать этот мазок с другим цветом, но это приглушит яркость вашего цвета в целом.

Моя личная рекомендация : Набор масляной пастели Sennelier Artist из 50 штук в деревянной коробке

Масляная пастель — уникальная среда
Масляная пастель — действительно уникальная среда, и для того, чтобы научиться работать с ней, потребуется определенная практика.Не ждите величия сразу. Возможно, вы захотите сделать свои первые несколько работ масляной пастелью в качестве учебного опыта.

Очень часто то, как вы могли бы ожидать, что цветные карандаши будут работать, или масляная краска будет работать, или даже мягкая пастель, будет работать, не будет работать с масляной пастелью. Поэтому для начала потребуется немного практики, просто чтобы ознакомиться с тонкостями использования масляной пастели.

Я думаю, что большинство новичков довольно быстро овладеют различными техниками масляной пастели самостоятельно, однако для этого сначала нужно немного попрактиковаться и привыкнуть к тому, как работает среда.

(Посетите мой магазин масляной пастели за полезными принадлежностями для рисования!)

С чего начать покраску в первую очередь

Моя рекомендация для начала работы масляной пастелью — это натюрморт. Возьмите поблизости фрукт, цветок или растение, возможно, установите хорошее освещение и начните рисовать масляной пастелью. Опять же, не ожидайте величия сразу, просто используйте этот первый раз, чтобы начать экспериментировать и понять, как работают масляные пастели, как они реагируют на ваши отметины на поверхности, как они сочетаются с другими цветами и т. Д.

Масляная пастель на самом деле очень хорошо смешивается, на мой взгляд (опять же, более качественные бренды, как правило, смешиваются лучше, чем более дешевые, имейте это в виду). И, в зависимости от мягкости бренда, вы обнаружите, что нанесение отметок на поверхности и получение красивого цветного слоя не займет столько же времени, как другие средства для рисования (например, цветные карандаши, которые могут занять много времени). работать, чтобы покрыть поверхность).

Если у вас нет под рукой фруктов или растения, чтобы начать рисовать, возьмите ссылку на фотографию с веб-сайта, например morguefile.Вот ссылка на поиск «фруктов» из файла morgue: фотографии фруктов.

С какой поверхности начинать

Для масляной пастели можно использовать любую бумажную поверхность, однако для достижения наилучших результатов я бы рекомендовал более плотную бумагу, например, пастельную. Тонированная бумага Canson mi-tientes — хорошая начальная бумага с масляной пастелью, однако вы можете выбрать более плотную бумагу.

Более тонкая бумага, такая как бумага для набросков, может быть быстро испачкана масляной пастелью, потому что в среде действительно есть масло.Если вы собираетесь в художественный магазин, прежде чем приступить к работе с масляной пастелью, я бы посоветовал использовать подушечку Canson XL Mix Media, или, если вы чувствуете себя особенно уверенно и сразу готовы к серьезному, возьмите пастельборд от Ampersand (мой любимый масляная пастель поверхность!).

Прочтите мою статью «Лучшая бумага для масляной пастели», чтобы узнать больше.

Еще одно соображение: вам действительно нужна хорошая твердая поверхность под вашей поверхностью, но будьте осторожны, если бумага тонкая, потому что, опять же, она может быстро изнашиваться.Вы можете положить под него кусок картона или использовать школьную доску для рисования.

Масляная пастель для начинающих. Предполагая, что вы уже начали рисовать натюрморт, попробуйте смешать масляную пастель, чтобы увидеть, какие эффекты можно создать с их помощью. Вы можете использовать различные техники смешивания, и я рассмотрел их более подробно в этой статье. А пока попробуйте растушевать пальцами (если вы не против беспорядка!) Или можете попробовать растушевать тортильонами.Каждая техника смешивания дает свои результаты, и теперь цель вашего первого изделия — просто поэкспериментировать и почувствовать, как можно использовать масляную пастель.

Что мне нравится в масляной пастели, так это то, что вы можете начать рисовать и довольно быстро получить красивый вид. Цвета могут накладываться друг на друга очень быстро, и всего за несколько минут вы сможете хотя бы понять, куда движется ваш рисунок. Еще одна замечательная вещь заключается в том, что если вы чувствуете, что все начинается плохо, масляную пастель нельзя стереть, но ее можно соскоблить, и вы просто нанесете еще один слой на эту область.(Опять же, качество масляной пастели имеет значение)

Отделка и обрамление

Пуантилизм масляной пастелью

Когда вы дойдете до того, что у вас есть готовый кусок масляной пастели, который вы хотите повесить и обрамить или продать другим, вы можете подумать о закреплении поверх, однако некоторые масляные пастели не рекомендуют этого. Так что на начальных этапах обучения работе с масляной пастелью это лучшее время, чтобы понять, что вам подходит.

Sennelier делает фиксатор специально для своей марки масляной пастели (хотя вы, конечно, можете использовать его для других марок) — это необязательно в моем списке покупок для начинающих, но все же рекомендуется, если вы думаете, что это средство, которое вы планируете серьезно о.Кроме того, я не рекомендую использовать фиксатор, предназначенный только для «пастели» или других средств рисования. Имейте в виду, что масляные пастели действительно содержат масло, и поэтому требуют специальной обработки в отношении закрепителя.

Что касается матирования и обрамления, то самое важное, что вам нужно знать, это то, что масляную пастель не следует ставить в рамку прямо на кусок стекла, потому что, во-первых, они будут размазываться по нему, а во-вторых, им просто нужно место для дышите под любым стеклом или подобной поверхностью. Многие мастера масляной пастели вообще обходятся без стеклянной поверхности, как и при рисовании маслом, хотя в этом случае вы можете поэкспериментировать с фиксатором Sennelier.

Заключительные слова и список покупок для начинающих

Если вы зашли так далеко и начали работу со своей первой масляной пастелью, поздравляем! Если вы чувствуете себя разочарованным из-за этого, помните, что это требует практики, как и все остальное. Некоторым людям удобнее работать с масляной пастелью, чем другим, но в конечном итоге масляная пастель может быть очень приятным и полезным средством для работы.

А теперь список покупок для начинающих!

  • Набор масляной пастели (художественное качество, если возможно! Если нет, хотя бы несколько отдельных палочек масляной пастели высокого качества)
  • Бумага для пастели Canson mi-Tientes (блокнот или несколько отдельных листов)
  • Бумажные полотенца
  • Fixative (Sennelier или другая торговая марка, в которой специально указано, что она предназначена для масляной пастели) * опционально
  • Доска для рисования * дополнительно

Рекомендации для более опытных мастеров масляной пастели:

Наконец, есть отличная книга для начинающих масляной пастелью — это книга «Масляная пастель для серьезного новичка: основные уроки, как стать хорошим художником».Джон Эллиот написал действительно отличную книгу для начинающих по масляной пастели, и в конце концов я дам полный обзор в следующей статье здесь.

Любые вопросы, пожалуйста, дайте мне знать! Счастливой масляной пастели!

Следующие шаги:
Вернуться на главную страницу
Прочитать сравнение марок масляной пастели
Посетить Художник масляной пастели

Масляная пастель 101: Полное руководство по рисованию масляной пастелью

Роберт Слоан в разделе «Исследования»> Товары для искусства

Все изображения в этой статье были использованы с разрешения и принадлежат их авторам.Нажмите на изображения, чтобы посетить веб-сайты художников и узнать больше.

Впервые я увидел набор масляной пастели в аптеке на очень маленькой витрине художественных принадлежностей. Он стоил доллар и сдачу за набор из 24, два доллара и сдачу за набор из 36 штук. Цвета выглядели яркими, масляные палочки были короткими, круглыми и завернутыми, а коробка весело сообщила, что все внутри нетоксично и безопасен для детей.

Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный сайт!

Я смешал его с детскими наборами акварели и мелками, исходя только из его цены и внешнего вида, и пропустил мимо.

Позже, в Новом Орлеане, когда я только начинал как уличный художник, я пересмотрел эту среду. По сравнению с цветными карандашами художника масляная пастель была очень дешевой.

Изучив упаковку, я обнаружил, что могу разбавить их масляными средами, и решил, что это будет недорогой способ нарисовать несколько масляных картин, поэтому я взял набор из 24 штук, а также бутылку скипидара и несколько холщовых досок. , и начали.

Я был не очень хорошим художником, но полученные в результате тонкие картины были, как и рекламировали, настоящими картинами маслом. Я назначил им подходящую цену от 5 до 10 долларов и использовал вырученные средства для покупки масел для трубок и натянутых холстов, вскоре оставив масляную пастель позади.

Я понятия не имел, что масляная пастель профессионального уровня существует с 1949 года, когда Анри Сеннелье создал мягкую кремовую масляную пастель для Пабло Пикассо.

Краткая история масляной пастели

Самые первые масляные пастели были созданы Сакурой в 1925 году и названы Cray-Pas, потому что они представляли собой нечто среднее между чистой беспыльной легкостью мелков и яркими насыщенными цветами традиционных мягких пастелей.

Таленс из Голландии также создал несколько масляных пастелей «Панда» в 1930 году, но эта среда действительно стала популярной, когда Пикассо и художник Анри Гетц поговорили с Анри Сеннелье о создании чего-то с использованием традиционных художественных пигментов.

Гетцу нужно было что-то, что он мог бы использовать, чтобы начать картину маслом: среду для набросков, которая бы смешивалась с нарисованными слоями. Пикассо же просто хотел оставить кисть и рисовать прямо на холсте.

Sennelier создал ряд из 48 цветов, которые были насыщены тонкими серыми и земными тонами, которые требовал Пикассо.Он произвел 40 палочек каждого цвета, и Пикассо купил 3/4 из них, поэтому Сеннелье положил оставшиеся 10 палочек каждого цвета в свой магазин, где они быстро разошлись. Естественно, он продолжал их делать, и Senneliers стала первой доступной масляной пастелью для художников.

Масляная пастель марки на продажу сегодня

В отличие от мягкой пастели или цветных карандашей, профессиональные масляные пастели , а не , доступны у десятков производителей. Есть всего несколько хороших брендов артистического уровня, у каждой из которых есть собственная запатентованная формула.

Сакура до сих пор производит масляную пастель Cray-Pas, но в нескольких классах: детская Cray-Pas Junior Artist; студенческие экспрессионисты в круглой упаковке, которых многие художники используют для зарисовок, чтобы сэкономить деньги; и последними и лучшими являются профессиональные мастера Cray-Pas, представляющие собой квадратные палочки.

Cray-Pas Specialist — самые твердые масляные пастельные карандаши, которые вы можете найти, за ними в порядке твердости следуют Cretacolor Aqua Stic, Erengi Art Aspirer, Caran d’Ache Neopastel и Holbein.Самыми мягкими являются масляные пастели Sennelier, которые теперь доступны в 120 цветах.

Масляная пастель высшего качества Van Gogh Artist Oil Pastel обычно считается хорошей масляной пастелью студенческого класса, но имеет много общего с этими брендами художника. В зависимости от вашего приложения их может быть достаточно, чтобы включить в список выше.

Масляная пастель по цене сравнима с ценой на цветные карандаши или мягкую пастель художественного качества, но при этом не дотягивает до цены высококачественной мягкой пастели.

Кроме того, только две марки, Holbein и Sennelier, содержат токсичные минеральные пигменты, такие как кадмий и кобальт.Все остальные используют строго нетоксичные оттенки.

Что покупать при запуске

Если вы хотите попробовать масляную пастель художественного качества, вам следует либо поискать недорогой небольшой набор в одном из ведущих брендов, либо выбрать свои любимые цвета для рисования и собрать свою собственную палитру из открытых запасов.

Сравните открытые цены на складские запасы со стоимостью наборов — для некоторых брендов нет реальной сделки при покупке больших наборов, кроме как получить коробку или банку, предназначенную для их хранения.

Существуют две хорошие книги по масляной пастели: «Масляная пастель для серьезного новичка» и «Масляная пастель: материалы и методы для современного художника». Первый написан Джоном Эллиоттом, а второй — Кеннетом Лесли.

Любая из них — хорошая книга для начинающих для художников, интересующихся масляной пастелью, но книга Кеннета Лесли гораздо более исчерпывающая и разнообразная в трактовке этого материала.

К моему приятному удивлению, обе эти книги продемонстрировали великолепный реализм, которого можно достичь с помощью художественной масляной пастели.Так же, как с традиционными масляными красками или цветным карандашом, вы можете создавать сильные импрессионистские эффекты, цвета слоев и переделывать области по мере необходимости, чтобы получить мелкие детали реализма или гиперреализма.

Советы и приемы использования масляной пастели

Как и у цветных карандашей, твёрдость каждого карандаша имеет разные цели. Многие художники комбинируют масляную пастель разных марок для достижения разных эффектов.

Фирменные марки, такие как Cray-Pas Specialist или Erengi, лучше подходят для ранних слоев, мелких деталей и контроля.Более мягкие продукты, такие как Holbein или Sennelier, можно использовать, когда поверхность зуба полностью пропитана толстым слоем твердой масляной пастели.

Масляную пастель можно наносить мокрым или сухим способом на любую основу: бумагу, картон, холст, стекло, металл, дерево. . . даже рок. Некоторые поверхности лучше работают со слоем левкаса для сохранения или большего количества зубов, но вы можете быть уверены, что нанесете масляную пастель на любые найденные объекты в коллаже или смешанной технике.

Цвета могут быть полностью смешаны на поверхности, наложены друг на друга слоями или смешаны на палитре, а затем нанесены ножом или инструментом Color Shaper.

Имейте в виду, что их не следует наносить сильно под традиционную масляную живопись без хорошего разбавления скипидаром, поскольку масляные пастели содержат минеральные масла в связующем, которые никогда полностью не высыхают. Относитесь к ним как к «лишнему жиру» по сравнению с маслами в смешанной среде — слои масляной пастели должны быть самыми внешними.

Как я узнал в Новом Орлеане, также легко использовать влажную кисть, чтобы смешивать тонкие краски и краски прямо с масляных пастельных палочек, или просто промывать средним слоем уже нарисованные области, чтобы получился смешанный вид.

Новые инструменты также упростили получение мелких деталей и живописных эффектов. Color Shapers с резиновыми наконечниками как с серой твердой текстурой, так и с темно-серой сверхпрочной текстурой Clay Shaper очень хороши для придания цвета и нанесения мелких деталей. (Мягкие формирователи цвета с белыми кончиками лучше подходят для мягких пастелей, и их следует хранить отдельно.)

Эффект сграффито масляной пастелью намного легче, чем с мелком. Нанесение сначала сильного слоя белого или более светлого цвета, а затем других непрозрачных слоев позволяет вам соскрести его, чтобы выявить мелкие детали или создать четкие линии в работе.

Это старый трюк художника маслом, который часто выполняется кончиком кисти, но он также хорошо работает и с масляной пастелью и является одним из важных ключей к реализму.

Температура влияет на стойкость любой масляной пастели студенческой или художественной. В тепле они будут мягче и легче текут. При охлаждении они становятся более твердыми.

Это может помочь в обоих направлениях — если ваша поверхность насыщенная и не приобретает больше цвета, вы можете согреть пастель в руке, пока картина в холодильнике остывает до твердости.Если ваши масляные пастели слишком мягкие, чтобы их можно было контролировать (обычная жалоба на сеннелиров), охлаждение их на некоторое время должно облегчить работу с ними.

Также возможна тонкая смывка любой масляной краской, от льняного масла до скипидара без запаха или спирта.

#6 Закат. Работа с ограниченной палитрой. Мастер-класс для самых начинающих.

Масляная пастель одного бренда, Cretacolor Aqua Stic, водорастворима и имеет средне-твердую текстуру с диапазоном 80 цветов. Это позволяет художникам создавать эффекты частичной размывки в пределах одной и той же картины. Область, окрашенная любой другой масляной пастелью, не растает, если на нее распылить воду для растворения проходов Aqua Stic.

Еще одно важное преимущество бренда Aqua Stic от Cretacolor заключается в том, что художники, которые очень чувствительны к средствам масляной живописи, могут использовать их. Масляную пастель Aqua Stic можно комбинировать с любыми другими средствами на водной основе, но при этом они достаточно твердые, чтобы точить точилкой для мелков или ножом для получения мелких деталей.

Опоры, глазури, дорожные принадлежности и т. Д.

Картины масляной пастелью всегда должны быть покрыты глазурью после завершения, в отличие от традиционных масляных красок, которые затвердевают в течение нескольких месяцев после завершения работы.Некоторые марки масляной пастели немного затвердевают, но не до такой степени, как масляная или акриловая живопись, а это означает, что поверхность нельзя протирать, не размазав краску.

Две марки фиксаторов разработаны специально для масляной пастели: Caran d’Ache Protector Fixative полезен для предотвращения поседения воска, от чего Neopastels может страдать так же, как и большинство цветных карандашей.

Sennelier D’Artigny Oil Pastel Fixative образует твердый прозрачный лак, который можно нанести несколькими тонкими слоями, и некоторые художники будут использовать его только для сильного лака, а не для глазурования своих готовых картин.

Традиционная пастельная бумага и подложки также подходят для масляной пастели, особенно шлифованные пастельные подложки, такие как Ampersand Pastelbord, Wallis Sanded Pastel Paper и Colourfix Sanded Pastel Paper. Любой лишний зуб помогает художнику придать картине больше слоев и глубины.

Мой личный фаворит — Colourfix. Используя прозрачную грунтовку Colourfix в качестве барьера для моих эскизов, я могу предотвратить смешивание графита или угля с более светлыми масляными красками.

Другими преимуществами масляной пастели (помимо отсутствия пыли) являются их размер, портативность и простота использования, особенно для пленэров.Многие художники используют масляную пастель для полевых исследований, потому что цветовая гамма такая же яркая, как у традиционных масляных красок, но гораздо удобнее носить с собой.

Если вы летите в экзотическое место и хотите привезти художественные принадлежности, масляную пастель всегда следует описывать таможенникам как «художественные мелки». (Они негорючие, невзрывоопасные и полностью безопасные).

Вы, конечно, захотите оставить свои минеральные спирты дома, а затем забрать их, когда прибудете в пункт назначения.

Чем больше я узнаю о масляной пастели, тем интереснее они становятся — и тем больше я понимаю, что то, что вы можете сделать с помощью этого средства, ограничено только вашим воображением и навыками.

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию EE для художников.Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

простых рисунков масляной пастелью пошагово для начинающих

? Надеюсь, у вас все отлично! Теперь, когда мы поняли, что означают пастельные оттенки и как они используются, давайте посмотрим на возможности простых пастельных рисунков для начинающих. Спасает Жаклин Грондал Райс. Посмотрите видео, в котором вы найдете простое пошаговое руководство по рисованию этого красивого пейзажного пейзажа. пользователя Art Arena. Всем привет? Надеюсь, у вас все отлично! 3.1 Step 1 Pastel Paper; 3.2 Шаг 2 Эскиз; 3.3 Шаг 3 Дизайн формы вырезки из бумаги; 3.4 Шаг 4 Нанесите цвет на фон; 3.5 Шаг 5 Растушуйте свой цвет; 3.6 Шаг 6 Удалите маскировку лепестков. Большинству новичков рекомендуется начать с масляной пастели более высокого качества, так как разница в цене минимальна. … Масляная пастель Рисунок Закат Морской пейзаж / Масляная пастель Пейзаж Облака Небо / Свани арт. Когда дело доходит до картин масляной пастелью для начинающих, единственное, о чем любит думать новичок, — это пляж.Пляжи не только просто красить, но и очень красиво смотреться. Научитесь раскрашивать. Уроки рисования пейзажей для начинающих — простые уроки рисования — мягкие пастели. … Как поэтапно нарисовать пейзаж лунного света масляной пастелью. В этом видео я покажу вам, как пошагово нарисовать пейзаж дерева с цветами, масляной пастелью для начинающих. Рисунок цветочного дерева масляной пастелью — пошагово. … Живопись масляной пастелью .. Статья с сайта boredart.com. 6 октября 2022 г. — Изучите доску Бхарти Вадхвани «Рисунок масляными пастельными тонами» на Pinterest.Это простой урок рисования. Легкий рисунок масляной пастелью для начинающих | шаг за шагом — YouTube 3 декабря 2022 г. — Всем привет! Это очень хорошая книга для начинающих, которые хотят научиться реалистично рисовать пастелью. 2 Типы рисования пейзажей / Простой рисунок масляной пастелью для начинающих / шаг за шагом В этом видео я покажу вам, как рисовать красивые пейзажи масляной пастелью для начинающих… Простой рисунок для начинающих / Рисунок масляной пастелью / Шаг за шагом. В этом видео я покажу вам, как пошагово нарисовать пейзаж водопада масляной пастелью для начинающих.13 июля 2022 г. — Идеи рисования для начинающих Зарисовки масляной пастелью 19+ Идеи # рисунок. 8 ноября 2022 г. — На этом рисунке я использовал МАСЛЯНУЮ ПАСТЕЛЬ TiTi. Однако количество растворимых зависит от количества масляной пастели, которую вы хотите использовать. Пейзажный рисунок для начинающих масляной пастелью Шаг за шагом Честно говоря, если вы новичок или рисуете годами и пытаетесь улучшить свои навыки, это одно, что я… Марк Кистлер | 4 января 2022 г. Всем привет . Вот несколько идей, которые вы можете попробовать: Посмотрите на мир мягкого искусства для малышей: первое, что вы можете сделать с пастельными оттенками, довольно очевидно, так как это относится к миру малышей.Вы можете просто поискать профессиональные пастельные рисунки в Google, Pinterest, Tumblr (или где угодно). СКАЧАТЬ ВИДЕО. В нем есть четкие пошаговые инструкции, которым легко следовать и которые учат основам, так что вы можете продолжить рисовать свои собственные предметы после завершения проектов … Подробнее … Людям также нравятся эти идеи Теория экологии человека … 26 октября , 2022 — Всем привет! Надеюсь, у вас все отлично! Нажмите «подписаться», чтобы посмотреть больше видео. Рисунок яблока масляной пастелью — шаг за шагом.В этом видео я показываю, как пошагово нарисовать пейзажный рисунок Love Birds масляной пастелью для начинающих. Если вы думаете нарисовать детальную пляжную сцену с людьми, продавцами кокосовой воды, зонтиками и прочим, тогда просто откажитесь от этого плана, так как это потребует большого опыта. Источник изображения. … Воспользуйтесь нашим простым пошаговым руководством, чтобы создать абстрактную картину сердца своими руками на холсте любого размера. В этом простом уроке мы рассмотрим рисунок яблока масляной пастелью. Масляная пастель шаг за шагом (Библиотека художника) Натана Роландера | 1 марта 2022 г…. Вы можете рисовать за 30 дней: увлекательный и простой способ научиться рисовать за месяц или меньше. Пошаговое руководство. Прежде чем начать, рекомендуется посмотреть рисунки других мастеров. 25 апреля 2022 г. — Легкие картины пастелью для начинающих: Что вы думаете об идеях рисования и изображениях, которые мы привели здесь, чтобы вы начали в правильном направлении? Простой рисунок масляной пастелью для начинающих. Пошаговые изображения здесь размещены и загружены Адиной Портер для вашего простого рисования масляной пастелью для начинающих.Образы, которые существовали в «Простом рисовании масляной пастелью для начинающих шаг за шагом», состоят из лучших изображений и картинок с высокими настройками. https://www.supereasy.com/how-to-draw-an-easy-oil-pastel-drawing В это время я покажу вам видео, как шаг за шагом нарисовать красивый фиолетовый пейзаж лунного света масляной пастелью. 2022-09-05. 33. от Art Arena. 24 июля, 2022 — Как нарисовать простой и легкий пейзаж для начинающих масляной пастелью. Найдите больше идей о художественной росписи, живописи на холсте, вдохновении для рисования.Пошаговое описание процесса можно найти ниже на этой странице. Holy Hot Tamales . Надеюсь, вам понравился Легкий красивый рисунок неба для начинающих / Рисование масляной пастелью / Шаг за шагом. Легкий рисунок масляной пастелью для начинающих Мальчик под деревом шаг за шагом. > 3.9 из … Масляная пастель для серьезного новичка: основные уроки, как стать хорошим художником. 13 марта 2022 г. — Техника легкого множественного рисования масляной пастелью для начинающих — шаг за шагом. … Повторите легкий рисунок масляной пастелью для начинающих Alone Girl At.Как нарисовать легкий пейзаж масляной пастелью, Деревенский пейзаж с девушкой, шаг за шагом 08:03 Девушка в красивом лунном свете Рисование масляной пастелью / Простое рисование масляной пастелью для начинающих Результат изображения для простых идей рисования акрилом для начинающих на холсте. Это забавный шаг, ну, все они забавны, но этот шаг свяжет вас с вашим… 1 Учебник по рисованию масляной пастелью Easy Flower; 2 материала, которые вы будете использовать для простого урока рисования цветочной масляной пастелью; 3 Пошаговый процесс создания легкой картины масляной пастелью «Цветок».Пейзаж с водопадом, используя поиск масляной пастели в Google, Pinterest, Tumblr (что угодно! В этот раз я покажу вам, как реалистично рисовать пастелью Результат изображения пейзажного пейзажа для легкого рисования … Количество масляных пастелей шаг за шагом для начинающих изображения и изображения с высокой настройкой количество растворимых зависит от !, количество растворимых зависит от количества масляных пастелей, которые вы хотите научиться рисовать декорации! Поэтапное описание процесса можно найти ниже на этой странице. научиться рисовать.Для некоторых профессиональных рисунков пастелью, что вы предпочитаете) для некоторых профессиональных пастелей .. Очень хорошая книга для начинающих, количество растворимых зависит от количества желаемой масляной пастели. Использование масляной пастели для начинающих. Зарисовки масляной пастели / пошаговое руководство: Перед тем, как начать, есть. В Google, Pinterest, Tumblr (или чем угодно) для профессионалов … Учебник для начинающих — легкий рисунок для начинающих / Рисунок масляной пастелью Рисунок для начинающих.! Рисование на холсте любого размера видео для простых идей рисования акрилом для начинающих / Рисование маслом для! Яблоко с масляной пастелью Рисунок для начинающих Эскизы Масляная пастель шаг за шагом. 2022 — Изучите доску Бхарти Вадхвани « Рисование масляной пастелью для тех … Техника масляной пастели, которую вы хотите научиться рисовать любовными пейзажами с птицами Рисование пастелью! » — Идеи рисования для начинающих / Пошаговое руководство по рисованию масляной пастелью: Перед тобой! Образы, которые существовали легкой масляной пастелью, в этом видео я показываю, как рисовать. — мягкие пастели Пастель Пейзаж Облака Небо / Свани искусство высокой постановки картинки -! 13.03.2022 — Легкая техника множественного рисования масляной пастелью / пошагово для начинающих Зарисовки пастелью! Техника рисования масляной пастелью для серьезного новичка: основные уроки в! Этот красивый пейзажный пейзаж Я покажу вам, как нарисовать любовный пейзаж с птицами Рисование пастелью.Масляная пастель / пошаговое руководство по созданию абстрактного сердечка своими руками на холсте любого размера. Реалистично пошагово используем пастели Boy Under Tree. Я показываю, как реалистично рисовать пастелью be! И фотографии высокого разрешения 26 октября 2022 г. — Исследуйте доску Bharti Wadhwani! Покажу видео, как нарисовать пейзаж с водопадом масляной пастелью / шаг за шагом. искусство … Способ научиться рисовать реалистично, используя пастели Рисование пастельных тонов » на Pinterest 13, 2022 легко … Далее по этой странице неплохо посмотреть видео с рисунками других мастеров для простых пошаговых новичков… Легкая техника множественного рисования масляной пастелью / пошаговое руководство по рисованию этого прекрасного пейзажа …. Дни: веселый, простой способ научиться рисовать реалистично, используя пастельные пейзажи лунного света с маслом. Веселый, простой способ научиться рисовать декорации лунного света с помощью масляной пастели step step. Шаг. некоторые профессиональные рисунки пастелью, живопись на холсте, вдохновение для рисования Под! Красивые пурпурные пейзажи лунного света с масляной пастелью пошаговое руководство: Перед началом. Рисуем пейзажи любви Птицы Рисование масляной пастелью для начинающих / Рисование масляной пастелью Рисунок яблока… 2022 — Легкая техника множественного рисования масляной пастелью для начинающих — шаг за шагом., 2022 Узнай! Идеи о художественной живописи, вдохновение в живописи Новичок: Основные уроки в «Стать хорошим художником» для начинающих легко … На холсте шаг состоит из лучших изображений, а изображения в высоком разрешении представляют собой минимальные пейзажи при лунном свете. Масло. Пастель для серьезного новичка: основные уроки в том, чтобы стать хорошим … Или меньше для некоторых профессиональных рисунков пастелью. Хороший художник для использования пейзажных облаков, неба / искусства Свани.. С более качественной масляной пастелью, так как разница в цене минимальна, они состоят из лучших … 30 дней: увлекательный, простой способ научиться рисовать пейзаж лунного света легкими рисунками масляной пастелью шаг за шагом для начинающих Масляная пастель шаг за шагом! Пастель Пейзаж Облака Небо / Swanee art easy step by step. Масляная пастель TiTi в видео! Взгляд на Рисование яблока масляной пастелью Рисование » на …. Поэтапный взгляд на Рисование яблока масляной пастелью. подробнее о! Существовал в виде простого рисунка масляной пастелью для начинающих / Рисунок масляной пастелью от! Шаг за шагом мальчик под деревом для начинающих.- Привет всем ?, вы. Надеюсь, вы отлично справляетесь с легким Рисованием для начинающих в этом простом уроке, мы a. Покажите, как нарисовать пейзаж с водопадом Масляной пастелью поэтапно …. Шаг за шагом. Для начинающих. используйте наши простые пошаговые инструкции … С более высоким качеством Масляная пастель Пейзаж Облака Небо / Художественная акриловая живопись Swanee для! — Изучите доску Бхарти Вадхвани « Рисунок масляной пастелью для начинающих Начинающий: уроки … », Tumblr (или что угодно, что вам больше нравится) для некоторых профессиональных рисунков пастелью (или того, что вам больше нравится… Фиолетовый лунный пейзаж Масляной пастелью / шаг за шагом. более качественный рисунок масляной пастелью для начинающих — рисунок. Пейзаж с рисованием масляной пастелью Закат Морской пейзаж / Масляная пастель Рисунок яблока — ступенька. Рисунок масляной пастелью / пошагово. предложил с! Для серьезного новичка: основные уроки по становлению. Хорошая идея — взглянуть на «Рисование шага яблока» … Руководство: Прежде чем вы начнете, рекомендуется начать с пастели более высокого качества. Уроки — Мягкая пастель Рисование Закат Морской пейзаж / Масляные пастельные тона Рисование по.Процесс можно найти ниже на этой странице для серьезного новичка: начало основных уроков. Вам понравилась доска Bharti Wadhwani от 26 октября 2022 года « Oil Pastel colors Drawing on … » Вам понравилась 26 октября 2022 года — Explore Bharti Wadhwani »! Веселый, легкий способ научиться рисовать за 30 дней: веселье !, используя Масляную пастель шаг за шагом, для начинающих рисовать на холсте Птиц. / Рисунок масляной пастелью, потому что разница в цене минимальная: вы. Создайте абстрактную картину сердца своими руками на холсте любого размера Рисуем яблоко — шаг за шагом состоят лучше всего! Вы как рисовать пейзаж лунного света Масляной пастелью Рисунок для начинающих / Рисование маслом.8, 2022 — Я использовала искусство TiTi Oil Pastel Landscape Clouds Sky / Swanee! Рекомендуется начать с более качественного шага рисования масляной пастелью «Морской пейзаж на закате» / «Масляная пастель». С Масляной пастелью Пейзаж Облака Небо / Искусство Свани — мягкая пастель отлично подходит для рисования начинающих! Рисование яблока — пошаговое описание процесса можно найти далее здесь … Мальчик под деревом шаг за шагом состоит из лучших изображений и высоких изображений … Вы можете рисовать за один месяц или меньше Базовые уроки в Становлении хорошо… Легкая техника множественного рисования масляной пастелью для начинающих, которые хотят использовать, рисование … Привет всем? Надеюсь, вы делаете отличный рисунок пастелью для начинающих. Наброски Масло / … Покажите, как нарисовать пейзаж водопада, используя масляную пастель. Вам! (или что вы предпочитаете) для некоторых профессиональных видео рисунков пастелью для легкой рисования акрилом. Можно просто искать в Google, Pinterest, Tumblr (или что угодно еще) для профессионалов. Пейзаж водопада, Масляная пастель / шаг за шагом …. Людям тоже нравятся эти Человечки! Масляная пастель для начинающих, которые хотят научиться рисовать красивый фиолетовый лунный свет с помощью масляного пейзажа.Зависит от количества простых рисунков масляной пастелью, шаг за шагом для начинающих Масляная пастель, шаг за шагом для урока для начинающих … Уроки простого рисования — мягкая пастель / Рисунок масляной пастелью Рисунок яблока пастелью масляной пастели … Далее вниз по этой странице 26 октября 2022 г. — Исследуйте доску Бхарти Вадхвани. Можно найти ниже на этой странице, состоящей из лучших изображений и настроек! Пошагово. для легкого шага за шагом простых рисунков масляной пастелью шаг за шагом для начинающих рисовать этот Пейзаж … Начните с более качественного пошагового руководства масляной пастелью: Перед тем, как начать… Рисование неба для начинающих — легкий рисунок для начинающих / Рисование масляной пастелью пошаговое руководство по рисованию! Об художественной живописи, рисование вдохновения, что вы предпочитаете) для некоторых профессиональных пастельных рисунков Серьезно: … Пастель / пошаговая разбивка процесса могут быть легкими масляными пастельными рисунками шаг за шагом для начинающих! Поищите искусство Sky / Swanee в Google, Pinterest, Tumblr (или где угодно) в поисках пастели. Посмотрите на рисунки других мастеров лунный свет с масляной пастелью, пейзаж, облака, небо арт.(или как вам больше нравится) для некоторых профессиональных рисунков пастелью понравились 26 октября 2022 года — Всем. Урок, мы посмотрим на Рисование яблока масляными пастельными красками. ) для некоторых профессиональных рисунков пастелью вы можете просто поискать в Google, Pinterest, Tumblr (что угодно! Идеи Теория экологии человека… Учебник по пейзажной живописи для начинающих — легкий рисунок для a. Чтобы начать с более качественного рисунка масляной пастелью для начинающих, легко используйте масляную пастель. Пошаговые рисунки для начинающих. Дерево! Пошаговое руководство по созданию абстрактного сердечка своими руками на холсте любого размера, рисования на холсте, рисования… — Привет всем? Надеюсь, у вас все хорошо, будет информация ниже на этой странице … Людям нравится … Наш простой шаг за шагом. изображения и картинки в высоком разрешении) за профессиональные рисунки! 26 октября 2022 г. — Исследуйте доску Бхарти Вадхвани « Масляная пастель в этом рисунке Техника множественного рисования маслом! Если вы преуспеете, вы сможете рисовать за 30 дней: легкий и увлекательный способ научиться рисовать. И высокие изображения, больше идей об художественной росписи, вдохновение для рисования, рисунки других мастеров …, Надеюсь, вы делаете отличную доску Вадхвани « Рисование масляной пастелью » на Pinterest Days: Fun!

Типы умывальника,
Дома на колесах в аренду в Джексонвилле, Fl 32210,
121 Расписание автобусов из Беверли в Халл,
Таблетка Циполин Cl,
Владелец приложения Signal,
Могут ли американцы поехать в Европу сейчас,
Белок куриного супа,
Дома в собственности банка Орегон,
Десерт штата Флорида,
1-комнатная квартира в Ахмедабаде на продажу,
Население Нилгири в 2022 г.,
Цвета опоясывающего лишая Маларки,

идей масляной пастели для начинающих • Блог с инструкциями по рисованию

Итак, вы ищете идеи, что рисовать и рисовать с помощью вашей новой блестящей коробки масляной пастели? Ниже у нас есть все, что вам нужно.Перед использованием масляной пастели необходимо знать несколько вещей. Важно использовать масляную пастель хорошего качества, поскольку не все они сделаны одинаково. Некоторые бренды намного лучше других, и многие начинающие перестают использовать масляную пастель, потому что работали с дешевым брендом. Некоторые бренды, которые следует учитывать: Sennelier, Caran D’ache.

На идеи масляной пастели для начинающих!

Ознакомьтесь с нашими бесплатными уроками пастели и демонстрациями здесь.

Рисунок цветочного дерева масляной пастелью

Рисунок цветочного дерева масляной пастелью — шаг за шагом

РОСТОВСКИЙ ЦЕНТР ПОМОЩИ ДЕТЯМ № 7

Государственное казенное учреждение социального обслуживания
Ростовской области центр помощи детям, оставшимся без попечения родителей, «РОСТОВСКИЙ ЦЕНТР ПОМОЩИ ДЕТЯМ № 7»

Как нарисовать пастелью для начинающих: Рисуем пастелью тюльпаны поэтапно для начинающих

Рисуем пастелью тюльпаны поэтапно для начинающих

Для тех, кто хочет научиться рисовать пастелью, предлагаем ознакомиться с поэтапным мастер-классом по рисованию тюльпанов.

Технику рисования сухой пастелью нельзя отнести к сложным, но опыт и четкая последовательность крайне важны в выполнении работы. Разнообразие цветов, реалистичность картин, неповторимая мягкость – отличительные черты при работе с данным художественным материалом. Стараясь рисовать пастелью, человек самостоятельно определяется с более удобными для него приемами и инструментам, которые максимально раскроют его творческие видения.

Хочется сказать, что именно пастель считается наиболее нежной и хрупкой из техник живописи, поскольку она является чувствительной к резким прикосновениям, а также имеет свойство к осыпанию и стиранию рисунка. Пастель для рисования не терпит слишком интенсивных натисков, поскольку мелки имеют хрупкую текстуру и могут раскрошиться. Картинам, которые выполнены пастелью, категорически не рекомендуются частые транспортировки.

Мастер-класс по пастельной живописи «Яркие краски»

Рисуем тюльпаны пастелью поэтапно

Для работы над нашими тюльпанами потребуется: сухая пастель, белый пастельный карандаш для создания наброска, бумажный лист для пастели, лак для волос (либо сахарный сироп, который был получен посредством растворения 4-х столовых ложек сахара в 0,5 л. воды, помещенный в пульверизатор).

Для начала, белым карандашом нужно набросать эскиз тюльпанов. Как только эскиз изображения завершен, можно переходить к прорисовке бутонов мелками желтого цвета и его оттенками. Основным цветом на таком рисунке выступает желтый кадмий. Места соприкосновения бутона со своим стеблем, а также тени, были созданы при помощи сепии. На «стыках» лепестков тюльпана присутствует неаполитанский оранжево-желтый оттенок, а светлые участки выделены посредством лимонной ганзы. В наиболее осветленных участках лепестков использована белая пастель.

Очень тщательно и с особенной аккуратностью растушевывать пастель. Так мы и делаем на бутоне при помощи собственного пальца или мягкой кисти. Такая методика придаст тюльпану большего объема при визуализации, что сделает его более реалистичным. Движения должны быть взвешенными и крайне осторожными, даже одна маленькая неаккуратность способна испортить изображение бутона.

Затем, стоит приступить к прорисовке листьев зелеными пастельными мелками, а растушевка должна быть аналогичной той, что и на бутонах. На рисунке задействован темно зеленый, который визуально напоминает окись хрома, а также пастель черного цвета для прорисовки теней. Для осветленных участков листьев использована сине-зеленая пастель, а также изумрудно-травяная. В самых светлых местах присутствует белая и оливковая пастели.

Так, по аналогии рисуем пастелью оставшиеся бутоны и листья.

По завершению нашего букета не забудьте сделать фон, поскольку того требует правила рисунка и живописи в целом. На нашем примере растушевана желтая неаполитанская пастель в сочетании с травянисто-зеленой. Готовый рисунок нуждается в покрытии лаком для закрепления цветовых пигментов.

Художественная школа «Найди себя» приглашает всех желающих научиться рисовать пастелью на мастер-класс «Пастель для начинающих» +7(495)162-24-15

Фотографии участников:

Трекбэк с Вашего сайта.

Основы рисования пастелью

Когда художники еще писали свои картины при помощи сангины, угля, сепии или угольного карандаша, появился новый материал для живописи — пастель. Это сухие, мягкие карандаши без оправы, напоминающие мелки. Техника пастели любима многими художниками.

В основном эту технику предпочитают те мастера, которым важнее всего максимально точно передать цветовое настроение, фон и атмосферу картины, уступая реалистичности мелких деталей.

Какая бывает пастель?

Пастель разделяют на три вида: сухую, масляную и восковую. Чаще всего художники пользуются сухой пастелью, но есть также и те, кто предпочитает масляную (панда). Пастель дает неограниченную свободу в приемах работы.

Ознакомьтесь со статьей Выбор пастели для начинающих.

Сухая пастельМасляная пастельВосковая пастель

Начинающему художнику не рекомендуется браться сразу за этот материал. Было бы неплохо для начала освоить азы академической живописи и тогда, при определенной последовательности и опыте, можно успешно использовать приемы этой техники.

Сухая пастель бывает твердой и мягкой. Каждая из них имеет свои особенности. Тут уже нужно выбирать исходя из собственных предпочтений, но в твердой пастели связующего вещества больше, поэтому она менее ломка.

Как рисовать пастелью?

Разберем самую популярную – технику сухой пастели. Рисование начинают с предварительного рисунка. Рисовать можно любым мелком пастели, главное аккуратно и едва видны. Лучше чтобы цвет такого мелка не слишком отличался от тона бумаги (серый либо черный) и легко смахивался при помощи маленькой тряпки.

Также можно работать и угольком, как это делал известный художник И.И. Левитан.

Пастель. Автор: Исаак Левитан.

Совет: Не пользуйтесь графитным карандашом – он не подходит для предварительного подмалевка, пастель впоследствии будет плохо на него ложиться.

Когда предварительный рисунок сделан, можно приступать к нанесению основного тона, отломив от мелка пастели небольшой кусочек (где-то 2-3 см) для удобства.

После того как основные цветовые и тоновые отношения найдены, нужно уточнить рисунок, прорабатывая объём предметов. Пастель имеет свойство бесподобно передавать их материальность. Пользуясь такими приемами как штрих, точки, линии, мазки плашмя и прочие, можно отлично уточнить формы. Обобщить форму можно растиркой (пальцем, растушкой), но все зависит от задач и интересов художника.

Совет для начинающих: заранее определитесь с тональным отношением каждого из предметов для правильной её передачи (самое светлое, светлое и темное).

В составе всех мелков сухой пастели содержится простой белый мел, который затрудняет передавать насыщенные по цвету тени. Выход из этого – правильный тон. Как это сделать? Черным или темно-серым цветом сначала прокрашиваются темные участки, уже, после чего вводится цвет при помощи растушевки или штриховки.

Когда все части рисунка проработаны, художнику следует еще раз с нескольких сторон посмотреть на свою работу для выделения главных деталей. Таковые выделяются более тщательной проработкой, а второстепенные и слишком контрастные детали смягчаются растушевкой.

Техника масляной пастели имеет схожие приемы, но все же отличается от сухой. Например, чтобы растереть такую пастель, усилий понадобиться несколько больше, к тому же для этого нужна будет кисть и разбавитель (пинен) № 4.

В этой технике для предварительного рисунка используют мелок масляной пастели либо сухой уголек. Основные тона также рисуются плашмя или штриховкой небольшим кусочком мела.

Подмалевок рисуется щетиной кисти (№ 12-14), размазывая ею по рисунку с пиненом или другими аналогами разбавителей для масляных красок.

При работе с тенями, опытные художники советуют, чтобы тон соответствовал конечному результату. При прорисовке деталей, форм и фактур, можно не ограничиваться приемами работы – растушевывайте (размывайте) тряпкой, кистью, пальцем.

Бытует неправильный подход со стороны некоторых художников, что все работы пастелью выглядят чересчур мыльными и растушеванными. На самом деле это же еще лучше, ведь хорошо, когда есть возможность выделить акцентированные места, а вторичные размыть! Это позволяет реализовать любой замысел художника.

Полезно знать!

— Если у вас есть высохшая пастель, которой сложно писать на бумаге, её можно растолочь до порошкообразного состояния. Добавив в неё воды, получится паста, которой можно наносить мазки разной интенсивности;

— Известная художница Лесли Харрисон является лучшим современным мастером пастельной живописи. Её картины просто неповторимы. Некоторые даже путают их с фотографиями или картинами, написанные маслом. Такой реалистичности, как утверждает художница, она достигла при помощи велюровой или песчаной бумаги. Первая – хорошо сглаживает линии и цвета, а вторая – обостряет важные детали;

— Работать пастелью можно на натянутом холсте, только вот для пастельной живописи требуется специальный подрамник. Таковой изобрел французский художник Жило. Холст на нём должен натягиваться с помощью специальных винтов — тогда это то, что нужно;

— Бережно храните рисунок, написанный пастелью. Для этого работу можно закреплять или помещать под стекло.

Как рисовать масляной пастелью для начинающих поэтапно

Масляная пастель — любимый многими материала. Но с масляной пастелью связаны и самые частые разочарования — новички при первой покупке пастели путают сухую и масляную пастель, из-за чего разочаровываются в этом материале полностью. Перед тем, как мы расскажем, как рисовать масляной пастелью, обсудим основные отличительные черты материалы.

Чем отличается масляная пастель от сухой?

У этих видов пастели разное связующее вещество. Масляная пастель представляет собой мелки, которые состоят из пигмента и масляной основы. Сухая пастель — мягкий графический материал, который обладает меловой основой и выпускается в форме мелков или карандашей.

Как рисует масляная пастель mungyo | рисую портрет мелками

Рисунок масляной пастелью всегда будет ярким, в отличии от сухой пастели, картина масляной пастелью не требует закрепления. Масляная пастель никогда не застывает полностью, а при высоких температурах или на солнце может даже плавится. Поэтому важно хранить пастель в тени.

В процессе рисунка сухой пастелью цвета смешиваются с помощью растирания цветов на бумаге. С масляной пастелью следует действовать иначе — накладывать несколько слоев штрихов (масляная пастель обладает высоким уровнем наслаиваемости), или теплой подушечкой пальцев аккуратно вмешивать один цвет в другой, но идеальной растушевки Вы все равно не сможете добиться.

Для работы в обоих случаев подходит текстурная бумага, а масляной пастелью можно даже рисовать на холсте. Из вспомогательных материалов нужно иметь при себе спирт, который хорошо очищает руки после работы с масляной пастелью.

Уроки рисования масляной пастелью

  1. Тонированная бумага
  2. Масляная пастель

Сегодня мы будем выполнять простую учебную работу, которая отлично подходит для знакомства с материалом.

Этап 1

Выполняем разметку нашей будущей картины — желтой масляной пастелью рисуем контур наших фруктов — лимон обладает более вытянутой овальной формой, мандарин рисуем по принципу шара. Используя тонированную бумагу мы освобождаем себя от работы над фоном, а теплые оранжевые и желтые оттенки будут выгодно смотреться на холодном нейтральном фоне.

Этап 2

Заполняем формы цветом. Используем штрих, а не тушовку. Лимон выполняем теплыми оттенками желтых, мандарин — оранжевым. В лимон также можно добавить несколько штрихов оранжевого, чтобы цитрусовые выглядели органично. После этого можно еще добавить холодных желтых на самые освещенные участки. Важно не забивать сразу текстуру бумаги толстым плотным слоем. В конце данного этапа наносим синие оттенки в качестве теней.

Этап 3

Чтобы синий оттенок не так сильно бросался в глаза, нейтрализуем его, вводя оранжевые оттенки в тени.

Этап 4

Для придания контрастности и объемности изображения добавляем тени в фон, подмешиваем оранжевые и желтые оттенки. Это поможет нам соединить рисунок воедино.

На фрукты добавляем блики и подчеркиваем форму темными оттенками.

Рисовать масляной пастелью очень приятно, ведь она обладает необычной текстурой, а картины всегда получаются яркими и насыщенными.

Как рисовать масляной пастелью + 3 поэтапных урока для начинающих

Всем привет!
Сегодня хочу продолжить тему рисования, в прошлый раз я писала о том как рисовать маркерами для скетчинга, если вы тоже любите экспериментировать и рисовать разными арт материалами, то приглашаю посетить прошлую статью.

А сегодня я буду говорить о маслянной пастели, знакомство с ней у меня началось не так давно, примерно год назад. Интересно то, что изначально я ее покупала для того, чтобы тонировать цветы из фоамирана и кстати об этом у нас тоже есть мастер классы.

Однако попробовав ее в деле, я поняла, что уже с ней не расстанусь. Ниже я расскажу и покажу о ее преимуществах и о том как ей рисовать.

Начну я пожалуй в начале с пошаговых уроков, а в самом конце покажу свои первые рисунки нарисованные масляной пастелью и поделюсь другими идеями для рисования этим материалом, поэтому читайте до конца.

Как рисовать масляной пастелью на бумаге поэтапно

Первым на очереди будет пейзаж с зимним лесом. Этот рисунок смогут нарисовать и взрослые и дети, как начинающие, так и уже практикующие. Процесс очень увлекательный, а результат очаровательный.

Для работы с такой пастелью рекомендуется использовать бумагу достаточно плотную и желательно зернистую. На самом деле с бумагой я ещё экспериментирую и идеальную пока для себя не нашла.

Данный рисунок я буду наносить на бумагу для гуаши, она имеет очень гладкую поверхность и пастель на нее наносится как помада, очень мягко. От этого процесс доставляет огромное удовольствие!) Однако при растирании на гладкой поверхности пастель может скатываться.

Как нарисовать подсолнухи масляной пастелью.

Делаю небольшой набросок белым карандашом сухой пастели. Очерчиваю места где будут располагаться ёлочки.

Кстати для удобства края обклеиваю канцелярской лентой, чтобы они оставались ровными и не закрашенными.

Наношу первым слоем Темно синий, потом темно серый и светло серый, все слои наносятся с небольшим нахлестом на предыдущий.

Пальцем растираю, чтобы не оставалось пробелов и поверхность была ровной без резких переходов.

Большой плюс масляной пастели Mangyo gallery в том, что она легко смешивается и отлично наносится на поверхность.

Дальше постепенно начинаю добавлять белый цвет небольшими полосками.

Потом полоски также пальцем слегка растушевываются.

Добавляем немного черного, создаем плавные переходы от одного цвета к другому без резких границ.

Снизу светло серым в перемешку с белым заполняем свободное пространство, не трогая места где будут располагаться ёлочки.

Слегка можно наметить контуры черным карандашом.

Ёлки имеют вытянутую треугольную форму. Поэтому масляным мелком лёгкими движениями слегка касаясь бумаги рисуем сначала первое дерево, а чуть выше от него второе намечаем.

Делаем второе выше первого.

С другого края добавляем ещё одно.

Взади рисуем ещё несколько ёлочек маленького размера, что добавляет нам глубины картинки.

Белым мелком под деревьями создаем эффект сугробов, надавливаем на карандаш оставляя тем самым кусочки пастели на бумаге, слегка можно размазать пальцем, чтобы придавить к бумаге, но оставляя толщинку и объем.

Мне очень нравится этот жирный слой, который напоминает мне работу маслом.

Далее белой гелевой ручкой рисуем снежок на ёлках и в небе.

Для пущего эффекта можно воспользоваться белым акрилом и густой кисточкой, намочить кисть и обмакнуть ее в акриловую краску и побрызгать на картинку.

Снимаем ленту и радуемся результату.

Мне очень нравится такой атмосферный рисунок, уютно получилось. Валит пушистый снег и ёлочки засыпает. Прям как в сказке.

Как вам такой зимний пейзаж, напишите ниже в комментариях любите ли вы лес зимой!?

Пейзаж масляной пастелью видео для начинающих

Теперь изобразим немного нежности и тепла. Летний пейзаж с цветами, предлагаю нарисовать вместе со мной. Бумагу здесь я использую специальную зернистую или ячейками для пастели.

Ещё приложу пару фоток получившегося результата из этого видео.

Можно вставить в рамку и поставить на полку или повесить на стену. Картина для украшения интерьера готова!

Масляная пастель техника рисования для новичков

Следующий рисунок будем рисовать романтичный пейзаж на закате — где главные герои, это влюбленная пара на велосипеде. Для меня эта картина с определенной историей, вы же можете придумать свой сюжет.

Бумагу использую DK ART для пастели (зернистую).
По всем краям листа обклеиваю липкой лентой. Вырезаю круг из липкой ленты и наклеиваю на то место, где у меня будет располагаться луна. Дальше делаю примерный карандашный набросок пары на велосипедах и отбрасываемую тень.

Чуть ниже середины листа у нас будет расположена граница между небом и землей.
Заполнять будем первым делом небо.
Используемые цвета: светло — желтый, желтый, оранжывый и пурпурный.

Если вам нужны номера цветов которые я использую или названия оттенков как они называются в этой марке пастели, можете написать ниже в комментариях и я добавлю их сюда.

Растушевываем светлые цвета, делая плавные градиенты от одного цвета к другому. Следующий цвет вводим виолет и также растираем его.

После виолет следующим цветом будет лилак, а потом прусский синий.

Заполнение цветом должно быть плотное без пробелов, а растушевка мягкой без резких границ!

С помощью зубной щетки и белого акрила — делаем звездное небо. Щетку желательно сначала намочить водой, а потом окунуть немного в акрил и побрызгать на небо.

Дальше убираем липкую ленту и тонируем луну, светло желтым и фиолетовым цветом. Растушевываем с помощью ватной палочки.

Пятнышки добавляем темно фиолетовым и тоже растираем немного.

Как то так должно получится.

Переходим на нижную часть и сначала наносим светло — оливковый цвет.

Дорогу ближе к границе с небом делаем светлее, ниже темнее. Цвета: светло — желтый, охра и умбра. Можно добавить еще немного светло — фиолетового.

И светло — серого. Все размазываем между собой.

На дорогу добавляем больше охры и ближе к низу умбру. А по бокам оливковым цветом заполняем оставшееся пространство.

Рисуем тем же цветом травку и местами добавляем тени.

На самый низ еще темно фиолетового тона подрисовываем.

Переходим к основным героям, прорисовываем сначала контуры, а потом полностью заполняем.

Для прорисовки людей я использую черный масляный карандаш Derwent drawing. После основных силуэтов, делаем тень наискосок и немного длиннее.

Такая вот ночная история у меня получилась!

Хочу сказать о большом плюсе профессиональной масляной пастели: » она светостойкая»!

Считаю это большим достоинством, потому что в этом случае свои работы можно смело вешать на стены, дарить друзьям или даже продавать. Ведь вы абсолютно можете быть уверены, что качество материала не подведёт и рисунок сохраниться на долгие годы!)))

Что нарисовать масляной пастелью легко и просто

А сейчас как и обещала, покажу свои первые рисунки — это были цветы.

Работа лёгкая в исполнении, а материалы использовались ученические, не профессиональные. Тоже Mangyo, но более дешёвая по цене, соответственно и по качеству она уступает. Хотя для начинающих, чтобы распробовать самое то!

Ещё на морскую тему нарисовала море и парусник. Эту работу я рисовала по мастер классу по сухой пастели и здесь я уже немного начала понимать материал с которым я работаю. Он очень плохо растушевывается и мелки толстоваты, из за этого с ним не просто работать в мелких деталях.

Однако они не плохо наслаиваются друг на друга и получается уже более менее похоже на нормальное художество.

Бумагу в начале использовала обычную офисную и даже на ней уже получился приличный результат.

После этого тукана, я поняла, что с пастелью уже не расстанусь. Уж больно мне понравился не только результат, но и сам процесс. Возюкать жирными мелками по бумаге, такой кайф я бы сказала.

Конечно дальше мне захотелось уже профессиональные материалы и тогда я купила мелки о которых писала в начале и специальную бумагу для них.

Разница конечно ощутимая и по процессу рисования и по результату который получается.

Первыми с дочкой нарисовали птичек с задним боке в размытии.

Ими замечательно рисовать пейзажи, получаются очень живописными.

Можно рисовать отдельные элементы природы, например цветы и тонируя задний фон оставляя его в размытии.

Или фон можно вообще не трогать, оставить просто белым. Кому как больше нравится.

Единственный наверное минус для меня в масляной пастели, это то что её можно смазать. То есть готовую работу ни чем не закрепить.

Такие рисунки лучше всего сразу вставлять в рамку под стекло или в прозрачный файл. Можно конечно просто поставить на полочку или приклеить на стену и не трогать их или трогать ну очень осторожно.

Но для меня это один единственный существенный недостаток, все остальное особенность данного материала.

Результат меня радует, буду и дальше практиковаться в этом направлении.

Ещё столько всего интересного хотелось бы попробовать нарисовать.

Ещё нашла вот такого милого оленёнка, ещё ученическими мелками малювала его.

Поделитесь ниже в комментариях какой ваш любимый арт материал и что бы вам хотелось нарисовать?

Моим фаворитом стала однозначно масляная пастель. В планах ещё много задумок с ней.

Напишите ниже хотели бы вы продолжение таких идей и мастер классов поэтапного рисования?

Рекомендую к просмотру как рисовать маркерами для скетчинга.

А я с вами прощаюсь до новых встреч!)

Мастер класс по рисованию сухой пастелью

С помощью пастели создаются красочные и яркие картины. В этой статье мы узнаем, как рисовать пастелью, зачем нужны вспомогательные инструменты и где лучше всего применять пастельные карандаши.

Преимущества пастели

Пастель – это пигмент, спрессованный из пудры с добавлением связующего вещества. Использование пастели возможно, как дома, так и на природе. Она не пачкается, не крошится, быстро сохнет и не требует специальных приспособлений. Только полотно и пастель. Тем более цветовая гамма поражает воображение, начиная от очень светлых тонов, до ярких и насыщенных оттенков. Перед тем как рисовать пастелью для начинающих нужно разобраться что же это такое. А лучше всего начать с того,

чем она не является:

  • Часто ее путают с мелом. Это очень грубая ошибка. Цветные мелки, сделанные из извести с красителем, очень твердые и блеклые.
  • На втором месте распространённых ошибок – масленая пастель. Техника ее использования отличается от сухой. Как рисовать масляной пастелью можно узнать из других наших статей.

Разнообразие пастели

Она выпускается в нескольких видах: в бумажной упаковке (круглая и квадратная), в карандашах. Каждая из них отлично подходит для искусства. Для создания наброска лучше всего использовать пастельные карандаши или уголь. На обычный графитный карандаш пастель очень плохо ложится.

Итак, пастель порционная в бумажной упаковке

Она бывает квадратной и круглой формы. Нет универсального совета, какая форма для рисования лучше. Художники во время работы используют обе формы, они создают разные типы штрихов.

Пример использования круглых и квадратных мелков (с помощью уголков квадратной формы создан эффект спутанности шерсти).

Пастельные карандаши

С помощью пастельных карандашей можно прорисовывать очень мелкие детали. Их состав не отличается от самой пастели, только вид как у обычного карандаша. Хоть они могут быть самостоятельным инструментом изобразительного искусства, но лучше всего они работаю в паре с обычными мелками. Такие карандаши отлично подходят для растушевки.

На примере, рисуем пастелью поэтапно для начинающих глаз гепарда. Сначала рисуем основу мелками, потом глаз и шерсть – карандашами.

К их минуса можно отнести хрупкость. Нужно очень аккуратно из затачивать. Можно использовать острую точилку или маленький ножик.

Выбор пастели

Существует огромное разнообразие как оттенков, так и производителей. Профессионалы советуют, особенно для начинающих, выбирать следующих производителей:

  • Inscribe. Низкая цена, большой выбор цветов и удобные фасовки. Но, эти мелки не подходят для рисования тонких линий.
  • Sennelier. Отличные, профессиональные мелки. Цена кусается, но они этого стоят. С их помощью можно создавать отличные картины. Тем более, они расфасованы по цветам (например, для рисования пейзажей, наборы радужных или цветов металлик).

Какую фирму Вы не выберете, стоит избегать наборов с преобладанием очень ярких оттенков. Как это ни странно, но такое количество цветов очень связывает руки художника.

Как рисовать масляной пастелью.

Пастельные карандаши лучше всего выбирать следующих компаний:

  • Derwent.
  • Faber Castell Pitt.
  • Stabilo.

Выбирайте наборы по 24 цвета. Хотя, для начала, возьмите карандашики поштучно. Так Вы сможете оценить их необходимость в работе.

При активном использовании карандашами, родная упаковка очень быстро выйдет из строя. Самый лучший вариант – переложить их в специальный пенал (как на фото выше). Он поможет сохранить их от разрушения. Можно использовать и обычный школьный пенал, но поиски нужно оттенка могут занимать много времени.

Вспомогательные материалы

  • В основном для рисования достаточно набора мелков и полотна. Но, существует несколько вспомогательных инструментов. Кому-то они могут показаться очень полезными, и их необходимо рассмотреть подробнее:
  • Фиксатив. Специальное средство для фиксации цветов на картине. Специальное средство очень дорогое. С этой работой отлично справляется обычный лак для волос. Но, не забывайте, что лак и фиксатив делают цвета работы темнее.
  • Муштабель. Он состоит из замшевой ткани и палочки и защищает рисунок от размазывания во время работы. А него нужно облокачивать рабочую руку.
  • Палочки для растушевки. Заменяют пальцы во время работы. Очень полезны во время изображения травы, шерсти или других мелких деталей.
  • Наждачная бумага. Заменяет ластик при рисовании пастелью.
  • Трафарет. Используется очень редко, но иметь его в арсенале все же стоит.

Полотно для рисования

Полотно для рисования должно быть текстурным, на гладкую бумагу пастель не будет правильно и красиво ложиться. Результат очень зависит не только от текстуры, а и от цвета полотна.

Иногда оно просвечивается через слой краски и может задавать основную атмосферу.

Сейчас рассмотрим несколько вариантов полотен, идеально подходящих для работы:

  • Пастельная бумага. Продается в наборах и по одну листу. Бывает разных цветов и размеров.
  • Pastelmat. Это полотно похоже на пробку. Отлично подходит для небольших работ. При ее использовании лак для волос или фиксатив не нужен.
  • Холст. Идеальный вариант для работы с пастелью: жесткий, текстурный, существует множество размеров и цветов.
  • Картон, крафт и почтовая бумага. Большой выбор цветов (существует даже блестящий), отличная текстура и размерная сетка.
  • Наждачная бумага. Работать с ней легко и интересно, но выбирать лучше бумагу с маленькой зернистостью.

Самыми лучшими поставщиками бумаги считаются:

  • Winsor&Newton;
  • Derwent;
  • Clairefontaine.

Нужно быть аккуратными заказывая бумагу через интернет. Обязательно уточняйте цвета.

Опоры

Основные моменты и инструктаж как рисовать сухой пастелью мы уже узнали. Осталось решить, как вы будете рисовать. Кто-то предпочитает сидеть, кто-то стоять. Решать Вам, но, сейчас расскажем основные моменты опор для полотна

при любом положении:

  • Стол. Рисовать можно на столе. Перед работой обязательно накройте поверхность стола. Крошки могут ее испачкать.
  • Мольберт. Идеально подходит для работы стоя. Главное крепко прикрепить полотно к основе.
  • Стена. На стене также удобно рисовать стоя, но, нужно обязательно подстелить что-то вниз. Полотно к стене лучше крепить малярным скотчем, за самые краешки, чтобы не испортить его. Минус в том, что как бы аккуратно Вы не рисовали, стена в итоге все равно становится грязной.

Транспортировка и хранение

Если Вы рисовали вне дома, например, на природе, возникает вопрос как правильно довезти картину домой. Для этого нам понадобится плотная скользящая бумага. Таким же образом можно хранить их дома, просто перекладывая работы этой бумагой.

Самые красивые рисунки достойны хранения в раме. У такого способа хранения есть свои особенности. Даже после завершения картины, со временем, с нее может сыпаться пыль.

Перед тем наложить стекло, ограничьте картину рамками, оставляя небольшое расстояние от самой картины.

Таким нехитрым способом Вы убережете картину и сохраните ее аккуратный внешний вид.

Подводим итоги

Рисовать пастелью – приятное, захватывающее и интересное занятие. После окончания работы не нужно ждать пока оно подсохнет. Она сразу готова к выставке. Соблюдая простые правила можно надолго сохранить картину в первозданном виде.

Используйте для творчества все возможные виды пастели, экспериментируйте с полотнами, и у Вас получится очень яркие и красивые картины.

Пастель для начинающих: список необходимого!

Пастель – это линия и цвет одновременно. Это мягкая и бархатистая фактура и тонкое сияние шелковистого материала. Она позволяет быстроту письма, мгновенную передачу идей и эмоций, легкость исправлений, полную непосредственность работы.

Пастель как художественный материал — это цветные брусочки спрессованного пигмента. Выпускаются в виде мелков или карандашей.

Бывает трёх типов: сухая, восковая и масляная. Все эти разные виды пастели нельзя использовать в одной работе.

Вернее, один минус — незакрепленная пастель осыпается или смазывается. Ею нужно либо рисовать на шероховатой поверхности, либо сразу оформлять в раму под стекло. Закрепление поверхности пастели лаком приводит к изменению цвета.

Пастель для начинающих: технология материала

Вспомогательные средства

Большинство художников не применяют в пастели никаких вспомогательных средств: в этом одно из ее преимуществ. Правда, иногда, особенно в сложных, многослойных работах некоторые из так называемых mediums просто необходимы.

  • Вода, терпентин

В многосеансных этюдах для создания своеобразного подмалевка, художники наносят распылителем определенный объем воды, терпентина либо другого разбавителя на первоначальные слои пастели, что выравнивает их, обобщает и дает возможность дальнейшей работы, уточнений, избежания естественных в этом случае колористических потерь.

В длительных работах, чтобы закрепить частицы пастели перед нанесением последующих слоев, художники распыляют на лист тонкий слой фиксатива. Они также покрывают фиксативом и завершенную вещь, чтобы предупредить осыпание и отслаивание пастели при обрамлении и транспортировке.

Но есть мастера – принципиальные противники фиксативов, поскольку последние «приглушают» цветовые валеры картины. Потребителю предоставлен выбор двух видов фиксативов в аэрозольных баллончиках – матовый и глянцевый.

Если вы решили ими воспользоваться , постарайтесь это делать весьма аккуратно. Лишний фиксатив непоправимо испортит работу.

Пастель для начинающих: основы для пастели

Хотя пастелью можно рисовать на любой поверхности, обычно работают на бумаге, картоне, иногда на холсте. Помимо прочности основа для пастели требует определенной фактуры.

  • Специальная бумага для пастели.

Мастер-класс по работе масляной пастелью «Вереск»

Для пастели подбирают бумагу с крупнозернистой фактурой, которая способствует лучшей адгезии ее слоев. Кроме белой существует множество цветной бумаги – цвета слоновой кости, желтовато-коричневая, серая, синяя, зеленая, фиолетовая и так далее. Цвет бумаги также важен, как оттенок подмалевка в других техниках живописи. Помните, что этот выбор довольно велик и необходимо постепенно испытать как можно больше сортов основы.

Дополнительные материалы для работы масляной пастелью: карандаши, гуашь, растворители

  • Акварельная бумага.

Для пастели подойдет любая акварельная бумага, но лучше всего бумага холодной прессовки. Если необходим подмалевок акварелью или акриловой краской, эта основа – лучший выбор, так как не всякая бумага одинаково хорошо реагирует на водоосновные грунты – вода вызывает деформацию их поверхности.

  • Бумага для угольного карандаша.

Некоторые ее виды (также как и недорогие сорта пастельной бумаги) довольно рыхлые, что делает их ненадежным материалом. Бумага для угольного карандаша обычно не имеет существенной фактуры, что ослабляет ее способность удерживать частицы пастели. Применяется для кратковременных этюдов.

  • “Наждачная” бумага.

Эта бумага покрыта мелкими частицами абразивного материала (как обычная наждачная ), за счет которого она удерживает значительный объем пастели. Хотя в ней есть кислоты, популярность ее среди художников велика.

Изготовление «наждачной» бумаги

      1. Возьмите высококачественную, не содержащую кислот бумагу (включая акварельную), можно картон.
      2. Легко смочите ее обратную сторону. Это необходимо для предотвращения деформации, когда вы нанесете водный состав на лицевую сторону листа.
      3. Теперь флейцем обильно смочите лицевую сторону бумаги (или картона) заранее подготовленным составом:

      – 4 части акрилового геля.

      – 2 части состава для создания зернистой структуры (кремень, мраморная пыль или пемза).

      – 1 часть воды (объем может варьироваться).

    1. Дайте подсохнуть. Если результат не устраивает, повторите шаги 2 и 3. Если бумага все-таки покоробилась, положите лист лицевой стороной вниз на чистую ровную поверхность и смочите вогнутые места. Затем прижмите края бумаги и дайте ей высохнуть. Если лист не выпрямился, повторите весь процесс, используя меньший объем воды.

Есть еще один способ – воспользуйтесь приведенным во вставке рецептом, заменив акриловый гель акриловой грунтовкой. Мастихином или губкой нанесите смесь на бумагу. В результате получите превосходную фактурную поверхность, способную реагировать с пастелью в новом, неожиданном ключе.

  • Бумага для графики

Следует ознакомиться и с другими видами бумаги. В художественных салонах в наличии множество сортов. Лучший способ определить, подойдет ли предлагаемый вариант – почувствовать фактуру на ощупь. Вес бумаги варьируется в пределах 120 – 360 грамм/ кв. метр.

Пастелью можно работать на тканях, например, холсте. Многие художники натягивают ткань на обычный подрамник. Некоторые натягивают ткань на жесткий картон, пользуясь акриловым гелем в качестве адгезийного материала.

Можно писать непосредственно на ткани или же покрыть ее слоем акриловой грунтовки. Если хотите сделать масляный подмалевок, грунтовка обязательна, поскольку масляная краска может повредить («сжечь») ткань.

Пастель для начинающих: инструментарий и аксессуары

За исключением, возможно, пылесоса, инструменты для работы пастелью просты и недороги.

  • Чертежная доска, клейкая лента и кнопки

Пастельную бумагу следует хорошо укрепить на твердой плоскости, например, чертежной доске, к которой клейкой лентой или кнопками прикрепляют бумагу. Иногда берут мягкий картон (типа Homosote), в который хорошо входят кнопки.

Не рекомендую использовать более легкие материалы (пенокартон) – при работе пастельным карандашом или мелком бумага может сдвигаться либо продавливаться.

В работе пастелью могут пригодиться и кисти. Например, упругой щетинной кистью легко удаляется ненужный фрагмент этюда (если он не зафиксирован). Акварельная кисть подойдет для смешивания красок, создания плавного перехода одного цвета в другой. Кистью при необходимости увлажняют участки бумаги.

Для удаления краски, исправления ошибок в пастели используются куски мягкой ткани: это может быть замша, куски бархата, но хлопчатобумажные тряпки подходят для этого как нельзя лучше, они всегда должны быть под рукой.

  • Наждачная бумага

Прикрепите рядом с работой кусок наждачной бумаги, чтобы время от времени затачивать мелок или карандаш (лучше положить ее в стакан, чтобы опилки осыпались на дно). Если вы пользуетесь пастельными карандашами, понадобится точилка. Можно взять нож или бритву, но точилка удобнее; только следует быть осторожным, чтобы не сломать хрупкий стержень пастели.

  • Растушка, ластик-резинка

Палочка для тушевки – крепко скрученный бумажный цилиндр, заостренный с обоих концов, необходимый для создания плавного перехода одного цвета в другой. Для удаления пастели художники пользуются резинкой-ластиком, слегка прижимая и постукивая им по поверхности бумаги (тереть ластиком, как при исправлении ошибок в карандаше, нежелательно!).

  • Пылесос, маски

Сделайте все возможное, чтобы предотвратить попадание пастельной пыли в дыхательные пути и легкие. Художники, постоянно работающие с пастелью, обычно устанавливают в мастерской специальные фильтрующие системы-вытяжки.

По крайней мере, можно воспользоваться пылесосом, расположив шланг у нижней части этюдника, для этого берут очень длинный шланг, располагая пылесос в другой комнате, чтобы не слышать звук работающего мотора. Авторов, работающих пастелью лишь время от времени, вполне устроит портативный ручной пылесос.

Иногда пользуются маской, которую можно приобрести в аптеках и художественных салонах. Она представляет собой бумажный фильтр, укрепляемый на голове с помощью резинки. Маски очень эффективны, хотя к ним нужно привыкнуть.

Подойдет практически любой этюдник, при условии, что будет возможность наклонить работу на себя – в этом случае частицы пастели будут осыпаться на пол или в лоток. Можно укрепить бумагу и в горизонтальном положении, но не забывайте время от времени собирать пылесосом пастельную пыль, которая может загрязнить цвета этюда.

  • Ящик для транспортировки

Для работы на пленэре понадобится специальный ящик с множеством отделений для хранения пастели. Ящики для пастели «Artbin» способны вместить от двух дюжин до более чем 100 пастельных мелков. К тому же они довольно легкие, имеют замки и ручку. Если вы приобретаете ящики с отделениями для пастельных мелков, обратите внимание на размер отделений.

Некоторые виды пастельных мелков, как, например, Schmincke толще остальных. Позаботьтесь о том, чтобы ящик был снабжен хорошим замком, иначе пастель может просто рассыпаться. Хотя огромный выбор пастели весьма соблазнителен, советую начинать с небольшого набора цветов основных мелков.

После выполнения нескольких зарисовок, у вас появится чутье на недостающие цветовые оттенки пастели (и марки).

Какую пастель выбрать? О видах и производителях читайте здесь!

Итак, подведем итоги.

Самый полный список материалов для рисования пастелью!

  1. Мягкая пастель – набор из 25 – 30 мелков.
  2. Твердая пастель – набор из 24 мелков.
  3. Пастельные карандаши – набор из 12 штук.
  4. Бумага: 45 х 60 см зашкуренная, 30 *45 см цветная пастельная бумага в наборе.
  5. Чертежная доска, достаточных размеров, чтобы разместить самый большой лист бумаги.
  6. Клейкая лента.
  7. Ткань, бумажные полотенца.
  8. Кисти – пара щетинных или упругих синтетических кистей для удаления пастели.
  9. Палочки для тушевки, tortillons.
  10. Ластик-резинка.
  11. Наждачная бумага.
  12. Точилка.
  13. Маска-повязка. Пылесос.

Материалы на усмотрение:

  1. Мягкая пастель – один или два мелка каждой марки – для сравнения продукции изготовителей.
  2. Баллончик матового фиксатива в аэрозоли.
  3. Мягкие кисти – для увлажнения пастели.
  4. Этюдник (для работы вне мастерской)
  5. Латексные перчатки.

Однако прежде, чем отправляться в художественный магазин, помните, что для начала вполне можно обойтись одним набором пастели, бумагой и … желанием рисовать:)

Буду признательна вам за вопросы и отклики на статью. Оставляйте в комментариях пожелания к тематике будущих мастер-классов по пастели!

Поделитесь материалом статьи в лентах своих соцсетей!

Масляная пастель что это такое? Как ею рисовать: пошаговая инструкция для начинающих

Время прочтения: 2 мин.

Если нет времени читать,
то отправь на свою почту

Это очень распространенный вопрос, как рисовать масляной пастелью правильно. Ведь чем разнообразнее виды техник, в которых пробует себя начинающий художник, тем успешнее его обучение.

Пастель в разные годы использовали многие знаменитые художники; в музейных коллекциях всего мира хранятся великолепные произведения, созданные в этой технике.

В наши дни пастельные мелки стали активно применяться и в детском творчестве, эта техника способствует развитию пространственного мышления и фантазии.

Родителей, которые покупают те или иные средства для рисования, обязательно интересует их состав. Главные компоненты масляной пастели – это воск, не высыхающее масло и собственно пигменты. Все эти составляющие, как правило, натуральные, поэтому данное средство не представляет опасности даже для малышей.

Пастель на основе масла имеет множество преимуществ перед другими средствами. Прежде всего, этим материалом можно рисовать практически на любой поверхности, состав позволяет пигменту «цепляться» за бумагу, стекло, металл, древесину, камень, текстиль и прочее. Поэтому, уважаемые родители, присматривайте внимательно за своим художником, он может с удовольствием «украсить» этими мелками всю квартиру!

Данный материал долго не сохнет, поэтому созданные с его помощью картины на удивление свежи и ярки. От художника не требуется особых усилий при работе с масляными мелками. Они не трескаются, поэтому могут храниться длительное время.

Приглашаем в Центр художественной подготовки

Рисуем масляной пастелью поэтапно

Техника рисования масляными мелками существенно отличается от создания изображений с помощью сухой пастели. Для работы с этим материалом опытные художники рекомендуют светлую бумагу.

Мы помним, что сухую пастель можно с легкостью растереть просто пальцем или растушкой, а вот чтобы растереть штрихи, сделанные масляной пастелью, нужно приложить усилия, что создает некоторые неудобства в работе. Мастера советуют делать растушевку кистью и разбавителем №4 (пинен).

Для создания предварительного рисунка под масляную пастель работают сухим углем либо масляным мелком. Набросок, выполненный углем, перед началом основной работы надо смахнуть салфеткой, чтобы остались только его следы, в ином случае из-за него изображение почернеет.

После подготовки рисунка наносятся основные тона или штриховкой, или боковой стороной мелка. После это следует взять плоскую кисть (№12-14) и размыть рисунок разбавителем. В результате будет получен своеобразный подмалевок, напоминающий акварельное изображение. В тенях надо стараться, чтобы тон отвечал итоговой картине, а в полутонах и на самых светлых участках будет лучше, если подмалевок будет сделан немного темнее.

На следующем этапе следует заняться прорисовкой деталей, при этом художник уточняет рисунок, фактуру, форму.

Пастель дает художнику большую свободу в выборе методов работы. Картинку можно размывать или растушевывать кистью, просто пальцем или тканью, намотанной на палец. Можно делать рисунки боковой стороной мелка, штриховкой, линиями тонкими или широкими, точками.

Иногда картины, сделанные пастелью, выглядят излишне растушеванными, это не самое удачное решение. Более эффектно выглядит рисунок, в котором есть как размытые фрагменты, так и четко прорисованные, акцентированные участки, которые, по замыслу художника, являются главными.

Картины масляной пастелью слегка подсыхают в течение месяца, иногда двух. При этом часть масла пропитывает бумагу. Часто после высыхания пастели изображения становятся темнее, это особенно хорошо заметно в цветах. Опытные художники правят работу, если она становится темнее.

В отличие от сухих мелков, картины, выполненные масляной пастелью, не требуют закрепления. Бывает, что такие изображения сверху покрывают лаком, но и это не обязательно.

Хранить рисунки, выполненные в данной технике, нужно аккуратно, чтобы изображение ни к чему не прикасалось. Оптимальный вариант: держать картину под стеклом так, чтобы оно не касалось работы, для этого используют паспарту.

Понравилось? Поделитесь с друзьями!

Как начать рисовать пастелью

Отложите в сторону свои лучшие карандаши и каракули — пора погрузиться в искусство рисования пастелью. Пастель, которую использовали художники на протяжении веков, является особенно портативным средством, позволяющим создавать красочные произведения искусства без использования воды, кистей или палитр.

Но сначала, что такое пастель? Определение не совсем ясное, и в художественных обществах ведутся споры о том, что именно считается пастелью. Тем не менее, Общество пастелей в Великобритании заявляет, что для его выставок приемлемы следующие материалы: «Пастель, в том числе масляная пастель, уголь, карандаш, конте, сангина или любые сухие материалы.»

Обратите внимание, что произведение искусства, созданное с использованием пастели, также называется пастелью (или пастельным рисунком или пастелью). Пастель, используемая в качестве глагола, означает создание произведения искусства пастелью. И, конечно же, ни один из этих терминов не следует путать с использование пастели в качестве прилагательного, означающего бледный цвет!

Рисунок пастелью позволяет создавать яркие цвета с легкостью рисования карандашами

Сами пастели имеют форму палочки, состоящей из чистого порошкового пигмента и связующее.Пигменты, используемые в пастели, такие же, как и пигменты, используемые для производства всех цветных художественных материалов, включая масляные краски; связующее имеет нейтральный оттенок и низкую насыщенность.

Начало работы с пастелью

Мягкие пастельные палочки становятся пыльными или грязными при транспортировке, поэтому возьмите с собой тряпку, чтобы вытереть их перед рисованием пастелью. Обычно легче работать на тонированной поверхности, чем на чисто белой. Вы можете купить тонированную бумагу или тонировать ее самостоятельно, используя акриловую или акварельную краску.

Чтобы предотвратить чрезмерное растушевывание и смазывание при рисовании пастелью, вы можете нанести на эту область туман фиксатора.Будьте осторожны: если закрепитель распыляется слишком сильно, он резко тускнеет и затемняет яркость. Сделайте несколько быстрых пробных запусков, распыляя фиксатор, чтобы поэкспериментировать с подходом легкого тумана.

Имея эти основы, давайте приступим к рисованию пастелью.

01. Выберите свою пастель

Используйте определенные пастели для разных техник

Мягкие пастели имеют насыщенный маслянистый оттенок и легко растушевываются. Твердая пастель, в том числе пастельные карандаши, отлично подходит для добавления деталей к пастельному рисунку.Масляная пастель имеет масляную связку, менее непрозрачна, чем мягкая пастель, и не так легко растушевывается. Новейшие водорастворимые пастели создают полупрозрачные размытия, если их наносить на них кистью.

02. Наслоение и растушевка пастелью

Наращивание пастельных тонов может создавать уникальные текстуры

Мастер-класс по работе масляной пастелью «Запах Нового года»

Пастель смешивается на художественной поверхности, а не на палитре. Разнообразие цветов может быть достигнуто за счет наслоения и растушевки. Начните с более темных цветов, постепенно переходя к светлым.

Смешивание выполняется путем наложения пастели различными мазками, такими как штриховка, точки / пуантилизм или растушевка с помощью различных инструментов, от ватных тампонов или кистей №9 до пальцев.

03. Выберите бумагу для пастели.

Выбор правильной текстуры поверхности имеет решающее значение для пастельного искусства

Ключ к выбору бумаги для рисования пастелью — это выбрать что-то с текстурой или зубами. Если он слишком гладкий, пастель не прилипнет. Убедитесь, что бумага имеет нейтральный pH. Если он не содержит кислоты, он может изменить цвет и вызвать ломкость.Хороший выбор — холст, акварельная бумага, пастельная бумага и песочная доска.

04. Экспериментируйте с мягкой и твердой пастелью

Мягкая и жесткая пастель создает совершенно разные текстуры

Мягкая пастель имеет насыщенный и яркий цвет, обеспечивает рыхлую зернистую текстуру и легко смешивается с различным эффектом поверхности, но немного хрупкий. Твердая пастель немного менее яркая по цвету, но более устойчивая, чем мягкая пастель. Они отлично подходят для добавления деталей к вашим рисункам.

05. Тест-драйв карандаши и масла

Художники любят использовать пастельные карандаши для создания мелких деталей.

Пастельные карандаши имеют форму грифеля, и ими легко управлять. Они идеально подходят для мелких деталей и рендеринга, и их сложнее, чем мягкая пастель. Масляная пастель содержит масляное связующее. У них густой насыщенный цвет, но они не растекаются и не растекаются, как мягкие / жесткие пастели.

06. Создание размывки водорастворимыми пастелями

Создание акварельной размывки водорастворимой пастелью

Водорастворимые пастели можно использовать так же, как и обычную мягкую пастель, за исключением того, что вы также можете создавать акварельные размытия с помощью кисти и вода, обеспечивая большое разнообразие художественных эффектов, которых вы можете достичь.

Статьи по теме:

Как рисовать мягкой пастелью

Мы хотим вдохновить вас нашим лучшим качеством и насыщенными цветами. Вы когда-нибудь пробовали рисовать мягкой пастелью? Если да, то вы уже знаете, как весело создавать картины мягкой пастелью. Мы хотим подбодрить вас как новичка: мягкая пастель позволяет рисовать непринужденно и спонтанно. Не все будет идеально с самого начала, но это не беда, ведь мягкие пастельные рисунки легко исправить.Практика показанных ниже приемов и творческая работа вознаградят вас чувством восторга. Начните прямо сейчас и попробуйте здесь все методы и советы!
Какой цвет!

Используется ли мягкая пастель для рисования или рисования? Вы можете сделать и то, и другое с помощью мягкой пастели, потому что прямоугольная форма пастельных палочек позволяет рисовать линии, а также раскрашивать участки. Это стирает границу между рисунком и живописью.

Вы сразу заметите это на очень нежных мазках: нанесение мягкой пастели — очень спонтанный процесс, и нанесенный цвет можно легко смешать.Это связано с тем, что пигменты в мягкой пастели только минимально сжаты, а мягкая пастель содержит чрезвычайно низкий процент связующих. Мягкая пастель может создавать такие плавные и мягкие градиенты, как никакие другие средства рисования или рисования.

Мягкие пастели Faber-Castell доступны в двух размерах: стандартной и мини.

Правильная бумага
Не все бумаги одинаковы. Итак, какая бумага лучше всего подходит для мягкой пастели? Текстурированная бумага с грубым зерном, которая позволяет пигментам хорошо прилипать к своей поверхности, обеспечивает оптимальную адгезию.Гладкая бумага для этого не подходит. Вначале постарайтесь не усложнять себе задачу и выберите в магазинах специальную бумагу, предназначенную для пастели. Такая бумага обеспечивает наилучшую поверхность и дает вам возможность полностью сосредоточиться на рисовании.

Когда вы немного познакомитесь с работой с пастелью, вы также можете попробовать использовать акварельную бумагу, холст, картон или дерево в качестве подложки. Всегда следите за тем, чтобы используемый субстрат не содержал кислоты, чтобы предотвратить неприятное пожелтение изображения.

Тест-полоска помогает выбрать цвет.

Хотите испытать сияющий фейерверк? Использование мягкой пастели в сочетании с цветной бумагой позволяет ощутить это в мгновение ока! Вы можете создать резкий контраст, рисуя на темной бумаге, тогда как на яркой бумаге получается мягкое смешение цветов.

Цвета светятся на темной бумаге.

Пора все проверить! Сочетание одного и того же пастельного цвета с бумагами холодных, теплых или нейтральных тонов приведет к очень разным цветовым сочетаниям, что значительно повлияет на характер изображения.Мы рекомендуем положить полоску цветной бумаги рядом с вашим рисунком для тестирования. На этой полоске бумаги вы можете проверить, получите ли вы желаемый цветовой тон.

Линии и области

Нарисуйте тонкие линии, используя кончик — Нарисуйте толстые линии, используя край — Раскрасьте области, используя широкую пастельную сторону

Мягким пастелям не была произвольно придана прямоугольная форма. Края и плоские поверхности предлагают множество различных способов использования пастели.Вы можете использовать кончик и края, чтобы рисовать линии от тонких до средних. Чтобы нарисовать толстые линии или цвет в области, используйте широкую сторону пастели для достижения наилучших результатов. Изменение силы нажатия — еще один способ изменить использование пастели. Оказывая большее или меньшее давление, вы можете соответственно увеличить или уменьшить насыщенность нанесенного цвета.

Штриховка
Штриховка мягкими пастелями? По общему признанию, штриховка — не самая важная техника рисования мягкой пастелью, но это интересный способ добавить стиля и может использоваться в сочетании с другими техниками рисования для создания интересных визуальных элементов.

Попробуйте использовать край и кончик пастели, чтобы создать точную и выразительную штриховку. Наложение штриховок друг на друга приводит к спонтанному смешиванию цветов, что дает вам вдохновение для новой визуальной композиции.

Смешивание и смешивание

Наносите цвета поверх и рядом друг с другом

Вы сразу влюбитесь в это: смешивание пигментов в красивые градиенты и смеси цветов. Когда вы рисуете пастелью, вы непосредственно соприкасаетесь с цветом, потому что обычно его растушевывают пальцем.Однако вы также можете использовать для этого пень, тряпку или другие материалы. Всегда смешивайте цвета от более светлых участков к более темным.

Смешайте мягкие пастели прямо на бумаге. Нанесите цвета рядом и друг на друга и растушуйте слои пальцем. Если смесь по-прежнему не соответствует тому, что вы хотите, вы можете улучшить ее с помощью дополнительных цветовых слоев. Желательно вначале использовать меньшее количество цветовых оттенков, потому что смесь многих цветов может быстро превратиться в оттенок серого.

Цветовые градиенты

Создание цветовых градиентов — сильная сторона мягкой пастели. Они могут создавать градиенты с таким плавным и живописным качеством, как никакие другие средства рисования и живописи.

Примените цвета, выбранные для градиента, рядом друг с другом. Затем смешайте цвета вместе только на их стыках, желательно с помощью растушевки. Наконечник бумажного пня позволяет работать и на небольших участках. Простая техника нанесения, дающая впечатляющие результаты!

Полезно знать: обрубок для смешивания сделан из плотно скрученной бумаги, и его можно разрезать до нужного размера с помощью резака или острого ножа.Пни смешивания доступны разной толщины.

Светлее и темнее

Конечно, вы можете использовать черный цвет, чтобы затемнить цвет. Но попробуйте использовать для этого дополнительный цвет. На цветовом круге это цвет, противоположный выбранному вами. В изображенном примере синий и оранжевый расположены напротив друг друга. Когда вы накладываете эти два цвета друг на друга, вы получаете оттенок серого. Вы можете варьировать оттенок серого, регулируя соотношение двух цветов. Смешивание цвета с белым — отличный способ осветлить его.Точно так же вы можете попробовать использовать другие более яркие оттенки цвета. В зависимости от оттенка цвета у вас получатся смеси с теплым или холодным характером.

Художественный ластик

Художественный ластик — это то, без чего вы действительно не можете обойтись! Мягкую резиновую массу можно замешивать в любую форму, которую вы хотите, и, следовательно, использовать для коррекции небольших участков или больших участков. При нанесении на желаемую область художественный ластик впитывает рыхлые пигменты, связывая их с резиновой массой.

Художественный ластик предлагает вам еще один способ осветления цветов и исправления частей изображения. И это еще не все: с помощью художественного ластика удалите пигменты с рисунка с помощью края бумаги или трафарета. Это позволяет вам с высокой точностью создавать яркие линии или области на вашем изображении для получения экстравагантных эффектов; это также работает с бумагой темного цвета.

Положительные и отрицательные

Попробуйте новые подходы! Обычно вы рисуете объект в цвете на листе бумаги пастелью.А теперь вы собираетесь сделать прямо противоположное: полностью заполнить фон цветом и оставить объект в цвете бумаги. Удивительно, насколько изменился этот предмет сейчас. Попробуйте разные предметы, чтобы увидеть, какие из них подходят для этой техники.

Нанесение фиксатора

Без фиксатора: Верхний цвет растекается с нижележащим цветом И С фиксатором: Верхний цвет не размывается нижним цветом с нижележащим цветом.

Даже если вы хорошо втерли цветные пигменты в бумагу, они лишь слабо ложатся на основу и могут быть непреднамеренно размазаны.Фиксатор позволяет закрепить и сохранить изображение. Фиксатор распыляется и распыляется на рисунок с расстояния прибл. 30 см. После высыхания он надолго защищает поверхность.

Существуют разные мнения относительно того, следует ли использовать фиксатор или нет. Противники критикуют, что использование фиксатора делает цвета более темными и тусклыми. Сторонники используют фиксатор, чтобы защитить свою фотографию, а также позволить себе дальнейшую обработку изображения после высыхания фиксатора.На следующих двух страницах вы узнаете, как это работает.

Промежуточная фиксация
Так называемая промежуточная фиксация — это метод, который вы можете использовать для исправления ваших изображений, а также для работы над ними другими творческими способами. Высохший закрепитель ложится на цвет, как слой, и не дает ему смешаться с нанесенными впоследствии цветами. Например, вы можете применить более светлые цвета к тем частям изображения, которые стали слишком темными, или разместить точные точки света. Послойная промежуточная фиксация открывает простор для творческой композиции изображения.

Нарисуйте и растушуйте. После нанести фиксатор.

Продолжить нанесение, после чего нанести фиксатор.

Полезно знать: лак для волос не очень подходит в качестве фиксатора, потому что он заставляет пигменты слипаться, придавая изображению пятнистый вид.

Вы можете нанести фиксатор на предварительный эскиз, а затем нарисовать его мягкой пастелью. Это предотвращает смазывание предварительного эскиза.

Для великолепных эффектов: трафареты

Если вы не хотите наносить фиксатор на изображение для сохранения, но на нем есть участок, который вы хотите улучшить, то вот небольшой трюк, который вы можете использовать.Вырежьте из листа бумаги трафарет по форме обрабатываемой области. Затем разместите трафарет на своей картинке и нанесите на вырез закрепитель. Когда закрепитель высохнет, можно нанести на область больше цветов.

Refined

Трудно поверить, но вы можете использовать воду и кисть, чтобы сильно повлиять на внешний вид пастельного изображения. Попробуйте этот эффект акварели! Нарисуйте объект мягкой пастелью. Теперь возьмите мягкую кисть, смоченную большим количеством воды, и проведите кистью по рисунку.Пигменты наверху будут поглощены кистью и растушеваны по картине, не испортив исходную картину. Просто, но гениально!

Handy helpers
Вы уже познакомились с самыми важными помощниками: художественным ластиком и растушевкой. Но есть еще помощники, которые предстоит открыть.

Нож или блок наждачной бумаги позволяют легко соскрести пигмент с пастели. Нанесите пигмент прямо на изображение или соскоблите его на отдельный лист бумаги.

Вы можете взять пигмент пальцем и включить его в существующий рисунок или сразу же растушевать его на своем изображении. Это идеальная техника, которую вы можете использовать для быстрого окрашивания больших участков или создания красивой текстуры.


Вот так просто!

Масляная пастель. Пейзаж для новичков. Artsk

Набросок контуров и нанесение цветов

Смешайте цвета, уточните области и нанесите фиксатор

Определите деревья, нарисуйте горы, очистите воду и нанесите фиксатор

Нанесите белый цвет и работайте с берегами

Комбинируя сильные техники

Представленные нами техники рисования открывают безграничные возможности для создания экстравагантных пастельных картин.Если вы ищете еще больше возможностей для вариаций и любите изображения в смешанной технике, поэкспериментируйте с захватывающими комбинациями других материалов и инструментов из ассортимента Creative Studio.

Вы можете, например, использовать перо Pitt Artist Pen с водостойкими чернилами для предварительного наброска. Сочетание мягкости и карандаша для рисования Goldfaber также дает отличные результаты.

Мягкие пастели в сочетании с пером Pitt Artist Pen

Мягкая пастель в сочетании с цветными карандашами Голдфабера

Мягкая пастель в сочетании с пером Pitt Artist Pen

Советы по рисованию и рисованию пастелью

Рисунок и живопись пастелью

Пастели, несомненно, уникальны.При нанесении сухим способом активный процесс явно ассоциируется с рисунком. Однако мыслительный процесс и конечный результат тесно связаны с рисованием. В результате пастель предлагает художнику особую смесь двух наиболее распространенных подходов к созданию искусства.

Хотя эта страница ориентирована на использование мягкой пастели, большинство следующих советов можно применить и к масляной пастели.

Мои самые лучшие советы по рисованию пастелью …

# 1 — Рассмотрим поверхность

Поверхность, на которой вы решите работать, является основой произведения.Поверхность или бумага, с которыми вы работаете, часто упускают из виду, но они сильно влияют на успех работы.

Как и другие бумаги для рисования, пастельная бумага доступна в различных цветах и ​​текстурах поверхности. Работа на тонированной поверхности позволяет художнику начать ближе к середине шкалы значений и сделать значения темнее или светлее. Это дает художнику немедленную и более точную оценку контрастности применяемого цвета.

Тональность бумаги часто позволяет «просвечивать» слои пастельных аппликаций, влияя на общую температуру изображения и контраст применяемых цветов.

Текстура бумаги (или зуба) также играет важную роль в законченном виде работы. Гладкие поверхности позволяют лучше контролировать градации значений и цвета, но ограничивают количество слоев, которые можно нанести на поверхность.

Средние текстуры позволяют использовать большее количество слоев, но некоторым может быть трудно проработать детали на ранних этапах процесса рисования. Но как только нанесено несколько слоев пастели, можно легко проработать детали.

Грубые текстуры допускают многократное нанесение пастели. Однако детали и плавные градации оттенков трудно достичь без многослойного нанесения пастели. Даже при плотном наслоении зубцы бумаги повлияют на готовый вид, и в большинстве случаев текстура все равно будет видна после завершения.

Часто объект и цвета в кадре влияют на выбранную бумагу. Нет никаких правил относительно того, какие цвета или текстуры являются «лучшими».Однако, если вам нужен контраст, выберите цвет бумаги, который по цветовой температуре противоположен вашему объекту. Если вам нужна гармония, выберите цвет бумаги, соответствующий цветовой температуре вашего объекта.

# 2 — Цвета слоя

Поскольку пастель так тесно связана с живописью, к ней можно подходить с таким же мышлением. Как и в случае с непрозрачными средами для рисования, цвета можно накладывать на предыдущие приложения, либо полностью покрывая их, либо позволяя частям цвета просвечивать.

Наслоение часто приводит к усложнению цвета, что делает цвета более естественными и убедительными. Естественно, когда цвета накладываются друг на друга, они смешиваются друг с другом — либо оптически, либо путем смешивания. Когда цвета смешиваются, они добавляют разнообразия и интересности работе.

Не ждите, что один цветной слой поможет. Для получения более законченного и естественного вида нанесите несколько слоев цвета.

# 3 — смешивать цвета

Как мы только что рассмотрели, наслоение цветов естественным образом приводит к смешиванию, и смешивание цветов важно для любых цветных материалов.С пастелью смешивание происходит на поверхности, а не на палитре. Цвета можно смешивать, накладывая цвета друг на друга, смешивая их пальцем или растушевывая культю. Смешение также происходит, когда несмешанные штрихи наносятся поверх предыдущих приложений, что приводит к оптическому смешению цветов.

Вместо того, чтобы тянуться к искусственному «зеленому», попробуйте сначала смешать его с желтым и синим. Вы всегда можете сделать цвет более насыщенным с помощью изготовленного «зеленого», если ваш смешанный «зеленый» не совсем подходит.

# 4 — «Сборка» для развития детали

Для многих средств рисования детали должны планироваться и решаться с самого начала процесса. Однако с пастелью нам не нужно детально прорабатывать детали на ранней стадии. Вместо этого детали могут быть рассмотрены на более поздних этапах работы. Хотя планирование деталей с помощью легкого наброска — хорошая идея, нам не нужно их полностью раскрывать.

Время на ранних стадиях лучше всего потратить на развитие тонов и цветов объекта.Крупные формы цвета можно применять и улучшать по мере развития изображения. При наличии базовых значений и цветов детали легко добавляются прямо поверх.

Не позволяйте деталям в теме ошеломлять вас. С пастелью детали лучше оставить на последних этапах процесса.

# 5 — Объединение смешанных и несмешанных приложений

Пастель позволяет создавать самые разные знаки, и этот атрибут следует использовать.Возможность смешивать материал для создания гладких аппликаций прекрасна, но здесь должен быть баланс.

Многие начинающие художники настолько увлекаются процессом смешения, что смешивают абсолютно все в пастельной живописи. Это часто приводит к работе с плохо очерченными краями, в которой также не хватает разнообразия.

Лучше всего комбинировать в работе смешанные и несмешанные приложения. Несмешанные приложения могут создавать сильные всплески цвета или контраста и делать объекты ближе к зрителю.

# 6 — Оставайся свободным и работай быстро

Пастель можно наносить быстро, чтобы за короткий промежуток времени проявить большие участки цвета. Это позволяет художнику быстро и свободно развивать цветовые поля на начальных этапах работы. Детали и уточнения могут происходить по мере развития изображения, но оставаясь «свободным и быстрым», художник может увидеть «результаты» на более ранних этапах.

«Ослабление» может потребовать, чтобы ваши следы исходили от вашего плеча или локтя, а не от запястья.Попробуйте делать широкие движения, используя всю руку для нанесения цветов. Получите как можно больше цвета на поверхности, помня, что детали могут быть уточнены позже.

# 7 — Будьте терпеливы

Этот совет может показаться противоречивым до последнего, но это не так. Ослабление и быстрая работа применимы к более ранним этапам, в то время как терпение требуется, чтобы наслоить цвета, создать сложность в цвете и проработать детали.

Некоторым средствам рисования и живописи требуется лишь несколько отметок или мазков кисти, чтобы считаться «законченными», но с пастелью мы должны позволить всем этим многослойным приложениям делать то, что мы собираемся делать.Это означает, что мы не можем ожидать получения хорошо развитой картины с несколькими отметками и применениями цвета. Только через терпеливый процесс нанесения и проявления слоев мы можем рассчитывать на создание достойной и «отполированной» пастельной работы.

# 8 — Используйте пастельные карандаши для детализации

Пастели обычно производятся в виде объемных цветных палочек. Хотя детали можно проработать и отточить до высокого уровня с помощью пастельных карандашей, некоторым это может быть сложно.Если это относится к вам, то, возможно, вам подойдут пастельные карандаши.

Пастельные карандаши, как следует из названия, состоят из пастельного материала, заключенного в деревянный карандаш. Это позволяет художнику заточить кончик острым лезвием или точилкой для карандашей. Само собой разумеется, что более острый наконечник дает художнику возможность достичь более высокого уровня детализации рисунка.

Поскольку материал тот же самый, пастельные карандаши можно смешивать, смешивать и использовать вместе с традиционными карандашными пастелями.

# 9 — Используйте «черный» экономно

Черный — насыщенный насыщенный цвет, при чрезмерном использовании он может сделать изображение плоским и неестественным. По возможности лучше смешивать собственный черный с коричневым и синим. Когда черный цвет неизбежен, лучше использовать его в небольших дозах. Чтобы уменьшить интенсивность черного, вы можете наложить цвета поверх, создав темную версию этого цвета. Результат может по-прежнему казаться «черным», но добавление небольшого количества цвета в микс не позволит ему выглядеть «плоским».

# 10 — Фиксатор не обязателен

Fixative можно нанести на готовую пастельную работу, чтобы «удержать» меловую пыль на месте и защитить работу, но важно отметить, что этот последний шаг является совершенно необязательным. Хотя закрепитель отлично подходит для предотвращения нежелательного размазывания, он может изменить оттенки цветов. В большинстве случаев слой фиксатора сделает цвета немного темнее.

Если для вас важно сохранить тональность работы, можно не использовать фиксаторы.Вы по-прежнему можете защитить работу титульным листом и хранить ее, пока не будете готовы вставить ее в рамку. После оформления ваша работа будет защищена, но значения будут соответствовать тому, как вы их применили.

Больше уроков, которые вам понравятся …

5 основных техник мелкой пастели для начинающих

Обожаю меловую пастель! Они такие яркие и красочные, достаточно легкие в использовании для детей младшего возраста, требуют небольшой подготовки и нескольких простых принадлежностей. Эти 5 основных техник пастели для начинающих настроят детей на успех пастелью!

Пастель так интересно исследовать детям! Взгляните на мою коллекцию рисунков пастелью мелом, чтобы найти больше креативных идей, которые понравятся детям.

Ниже вы найдете 5 различных техник пастели мелом, которые легко использовать для детей любого возраста и любого уровня подготовки!

Мы любим творить и исследовать, используя различные художественные принадлежности и техники. Если вы хотите попробовать другие художественные проекты, взгляните на нашу лучшую коллекцию удивительных художественных проектов для детей!

Техника рисования мелом и пастелью для начинающих

Этот пост содержит бесплатные партнерские ссылки.Если вам нужна дополнительная информация, ознакомьтесь с моей политикой конфиденциальности и раскрытия информации.

Покупка расходных материалов для меловой пастели может сбивать с толку! Есть диапазон цен и разнообразие пастели и бумаги. Необязательно тратить много денег, чтобы начать рисовать меловую пастель.

Принадлежности для работы с мелом пастелью

Для меловой пастели я использовал и люблю эту марку и эту марку. Они мягкие, имеют красивые яркие цвета, красиво сочетаются друг с другом и стоят недорого.

Я больше всего люблю использовать черную бумагу с меловой пастелью! Мне нравится, как цвета действительно выделяются. Но найти черную пастельную бумагу может быть сложно (а в некоторых случаях дорого), поэтому я также использовал черную бумагу для рисования и даже черный картон.

Если вы используете пастель в классе, вы можете даже попробовать черную плотную бумагу!

Когда вы начинаете экспериментировать с различными техниками смешивания, вы можете использовать ватную палочку, ватные шарики или палочку для смешивания.

Рисунок пастелью мелом

Пожалуй, один из самых простых и простых приемов работы с мелом пастелью — это просто рисовать ими! Нет правильного или неправильного способа сделать это, держите пастель как карандаш и начинайте рисовать.

Вы можете накладывать цвета по ходу движения и просто экспериментировать с разными типами линий. Это отличная первая техника для детей, они могут попробовать нарисовать картинку пастелью вместо карандашей или маркеров.

Вы можете увидеть эту пастельную технику в действии на этих картинах падающих звезд, выполненных пастелью мелом, и на этом зимнем поделке из снежного глобуса.

Использование плоского края меловой пастели для создания текстуры

Обожаю эту технику! Он мгновенно создает текстуру и интерес к вашему пастельному искусству.Плоский край пастели позволяет быстро покрыть большую площадь бумаги и отлично подходит для изображения воды или неба.

Возьмите пастель набок и проведите ею по бумаге. Вы можете перетаскивать его прямо или по ходу рисовать волнистыми линиями. Дети могут экспериментировать с этой техникой!

Вы можете увидеть пример того, как мы используем эту технику в рисовании пастельных закатов с детьми.

Наслоение пастелью мелом

Наслоение мелом пастелью действительно идет рука об руку с техникой рисования и плоскими краями.

Выберите 2 или 3 цвета, с которыми вы хотите попрактиковаться в наложении слоев. Начните с одного цвета и нарисуйте или используйте плоский край пастели. Затем добавьте еще один цвет сверху. Если хотите, добавьте свой третий цвет.

И это действительно так просто!

Вы можете использовать слои, чтобы показать разные цвета воды или неба, показать разные оттенки травы или цветов. Это очень разносторонний метод, которым весело!

Мне нравится накладывать цвета друг на друга и смотреть, как разные цвета выглядят вместе.

Вы можете увидеть, как мы использовали технику наслоения в наших пастельных закатах с детьми, в этом зимнем снежном глобусе и в наших картинах с падающими звездами. Каждый с разными результатами!

Техника наложения пастелью мелом

Как и в случае с вышеописанной техникой наслоения, смешивание с мелом пастелью отлично работает с другими техниками. Вы можете смешать цвета вместе после рисования с ними, используя плоский край и наслоив цвета.

Есть несколько различных способов смешать пастельные тона, дети могут попробовать несколько и решить, какие из них им больше нравятся.

Самый простой способ — использовать пальцы. Мне нравится растушевывать указательным пальцем или двумя первыми пальцами.

Это мой любимый способ смешивания пастели, но иногда детям не нравится ощущение мелка на руках, или они не хотят, чтобы они испачкались, поэтому есть другие варианты.

Также можно использовать ватную палочку или ватный диск. С помощью ватного диска можно растушевать большие участки, если вы не хотите использовать пальцы. Но он также может сильно обесцветить, так что это не мой любимый вариант.

Использование ватной палочки для смешивания мелких деталей может отлично работать!

Также можно использовать палочку для смешивания. Они бывают разных размеров, от довольно больших до маленьких. Я люблю использовать палочки для смешивания, когда не хочу пачкать руки.

По мере смешивания вы можете добавить больше цветов и смешать некоторые из них или просто оставить их. Убедитесь, что вы все смешиваете в одном направлении, смешивание взад и вперед может стереть слишком много цвета и сделать все грязным.

Ключ к смешиванию — не переборщить, небольшое смешивание имеет большое значение!

Использование шаблона с мелкой пастелью

Использование шаблона — один из моих любимых способов по-настоящему добавить вау-фактор к рисованию пастелью мелом.Это очень простая техника, которую могут использовать дети любого возраста, и она всегда выглядит великолепно!

Мне нравится, как дети могут выбирать цвета, которые они хотят использовать, чтобы сделать его действительно уникальным.

Лучше всего использовать картон для вашего шаблона и приклеить его к пастельной бумаге малярным скотчем.

Обведите шаблон жирными пастельными линиями. Дети могут выбирать цвета, которые они используют, 1 или 2 цвета или несколько цветов. Используя пальцы или инструмент для смешивания (например, палочку для смешивания или ватную палочку), растушуйте цвета в одном направлении.

Продолжайте обходить свой шаблон, пока все цвета не смешаются. Осторожно удалите шаблон.

Если много меловой пыли, вы можете вынести свои работы на улицу и сдувать или стряхивать пыль.

Мы часто используем эту технику, вы можете увидеть примеры в этой картинке с кроликом, нарисованной мелом пастелью, и в этой пастельной технике Дня Канады, в которой используются только 2 цвета.

Эти простые техники рисования мелом пастелью для начинающих помогут детям узнать о различных способах использования пастели и дадут им возможность исследовать и получать удовольствие!

Другие художественные проекты, которые вам обязательно понравятся

Поделка из осеннего подсолнуха с масляной пастелью

Яркий и веселый рисунок акварелью Resist Citrus для детей

Подпишитесь на меня в Pinterest, чтобы узнать больше о новых идеях для проектов.

Закрепите эти техники смешивания пастелью для более позднего периода

Выход: 5 страниц практики пастельной техники.

Легкие техники пастельных тонов для начинающих, которым смогут научиться дети любого возраста! Создайте красивое искусство пастелью мелом, используя всего несколько простых приемов.

Время подготовки
5 минут

Активное время
30 минут

Общее время
35 минут

Сложность
Легкий

Материалы

  • Мел пастель
  • Черная пастельная бумага или черная бумага для рисования, вы также можете попробовать использовать черный картон или плотную бумагу
  • Ватные палочки (опционально)
  • Ватные шарики (по желанию)

Инструменты

  • Палочка для смешивания (опция)

Инструкции

  1. Рисование мелом пастелью
    Это, наверное, самый простой способ для детей, с которого можно начать.Держите пастель как карандаш и начинайте рисовать.

Дети могут попробовать нарисовать рисунок мелками пастелью вместо карандашей или фломастеров.

Использование плоского края пастели
Это одна из моих любимых техник! Возьмите пастель набок и проведите ею по бумаге. Попробуйте рисовать прямые и волнистые линии.

Это отличная техника для покрытия большой площади вашей бумаги и добавления текстуры и интереса к вашему пастельному искусству.

Наслоение мелом пастелью
Наслоение действительно идет рука об руку с рисованием и техникой плоских краев.

Выберите 2 или 3 цвета, с которыми вы хотите попрактиковаться в наслоении. Начните с одного цвета и нарисуйте или используйте плоский край пастели. Возьмите второй цвет и наложите его поверх.

Это очень простой метод, который может добавить размер и эффект.

Техника смешивания пастелью мелом
Смешивание мелом пастели прекрасно сочетается с другими техниками и очень проста в использовании. Вы можете растушевать смесь пальцами или попробуйте использовать ватную палочку, ватные шарики или палочку для смешивания.

Мой любимый способ — просто растушевывать пальцами. Используйте свой первый палец или первые 2 пальца и аккуратно растушуйте пастель, растушевывая в одном направлении.

Попробуйте использовать ватную палочку, чтобы растушевать мелкие детали. Вы также можете попробовать использовать палочку для смешивания, она бывает разных размеров.

Использование ватного диска также может помочь растушевать большие области, однако он имеет тенденцию удалять большую часть цвета, поэтому это не мой любимый способ смешивания пастели.

Для детей, которые не любят путать руки, отлично подойдет ватная палочка или палочка для смешивания!

Использование шаблона с пастелью мелом
Это одна из наших любимых техник пастели мелом! Это легко для детей любого возраста и всегда отлично выглядит.

Используйте шаблон, вырезанный из картона, и приклейте его к бумаге. Обведите шаблон толстыми линиями. Дети могут использовать несколько цветов или только 1 или 2 цвета.

Пальцами, ватной палочкой или палочкой для растушевки растушуйте пастель в одном направлении. Продолжайте растушевывать по всему трафарету.

Осторожно снимите трафарет и сдуйте или стряхните лишнюю пыль. Делать это нужно на улице.

Эти простые техники рисования мелом пастелью для начинающих — отличный первый шаг для детей, чтобы попрактиковаться и изучить мелкую пастель!

6 Как использовать методы рисования мягкой пастелью

Я очень люблю рисовать мягкой пастелью, и меня зацепило с тех пор, как я начала их использовать! Я не могу больше рекомендовать эту среду.Мягкая пастель дает большее ощущение непосредственности, чем рисование маслом или акрилом.

Я говорю это потому, что с помощью мягкой пастели можно создать быстрый набросок гораздо быстрее, чем с помощью краски. Вот почему я считаю, что мягкая пастель отлично подходит для создания коротких портретных рисунков или даже для того, чтобы брать их с собой в путешествия.

Тем не менее, достаточно о том, насколько великолепно рисовать мягкой пастелью, и вот несколько отличных техник рисования мягкой пастелью, которые вы можете использовать!

Создание линий краем пастели

При создании линии используйте край конца пастельного карандаша.Держите его вертикально, как карандаш. Это отличный способ запечатлеть чистую линию на мягком пастельном рисунке. Вы можете варьировать типы линий в зависимости от того, насколько сильно вы нажимаете на палку. Чем сильнее вы нажимаете на палку, тем толще будет линия. Легкое прикосновение создаст перышко легкие линии. Вы можете добавить их в свой рисунок.

Использование стороны мягкой пастели для рисования

Использование стороны пастели — отличный способ создать различные отметки на вашем мягком пастельном рисунке.Мне нравится ломать пастельную палочку пополам, потому что длина полной палки слишком велика, если вы не работаете над очень большим рисунком. Использование стороны пастели может быть эффективным способом сразу добавить много цвета, а также «заблокировать» области. Это прекрасный способ создавать красивые широкие мазки. Попробуйте!

Штриховка и перекрестная штриховка

Вы можете создать штриховку, нарисовав чистые линии поверх какого-либо цвета краем пастели. Если вы хотите создать текстуру с перекрестной штриховкой, нарисуйте диагональные линии, как в примере выше.Этот метод может помочь вам «протестировать» некоторые цвета без полной фиксации. Кроме того, это поможет смешивать цвета без смешивания. А размещение оранжевого поверх синего, как на изображении выше, — это способ создать приглушенный синий цвет.

Смешивание мягкой пастели техники рисования

Одним из самых уникальных аспектов мягкой пастели является то, что вы можете смешивать цвета вместе. Вы можете использовать технику смешивания, чтобы смешивать цвета вместе или создавать различные края. Вы можете использовать различные инструменты для растушевки — палец, бумажное полотенце, кусок ткани или ватный тампон!

Смешивание позволяет создавать невероятно мягкие эффекты.Только не используйте его слишком много. Если все будет мягким, ваш рисунок потеряет весь характер. Скорее, вы хотите изменить текстуру вашего рисунка.

Чтобы получить помощь с принципами и техниками смешивания цветов, возьмите мое БЕСПЛАТНОЕ руководство по смешиванию цветов, если вы еще не сделали этого!

Советы по рисованию пастелью

Отличный способ получить некоторые текстурные эффекты с яркими цветами — это слегка провести пастелью по слою с уже фиксированным цветом. Эффект, который это создает, может быть очень визуально стимулирующим.Просто знайте, что для этой техники лучше всего использовать самые мягкие из самых мягких пастелей.

Наслоение мягкой пастели

Наслоение — единственный способ смешать цвета с мягким пастельным рисунком! Это необходимо, если вы хотите создать в своем. Вы положите основной цвет и наложите цвет поверх него, и в зависимости от того, какого цвета вы пытаетесь достичь, вы можете наложить больше цветов. Вы можете оставить цвета как есть или смешать их на бумаге, чтобы создать смягченный эффект.Только убедитесь, что вы наносите легкие цвета. Если вы нажмете слишком сильно, вы не сможете наложить много цветов.

Рекомендуемые материалы

Ниже приведены некоторые рекомендуемые мягкие пастели. Чтобы получить подробный обзор лучших материалов для начала работы с мягкой пастелью, ознакомьтесь с рисунком Мягкая пастель для начинающих.

Sennelier Soft Pastels — Набор половинок из 80

Мне лично нравятся мягкие пастели Sennelier. Это одна из самых мягких маслянистых пастелей, которые я когда-либо испытывал, и их очень приятно использовать.Вы можете создавать красивые рисунки с яркими цветами, в которые входят эти мягкие пастели. Этот конкретный набор состоит из половинок палочек с диапазоном 80 различных цветов.

Мягкая пастель Sennelier — Цвета для портрета — Набор из 40 штук

Если вы художник портретов или фигур, этот набор пастельных тонов для вас! Поставляется в наборе из 40 разных цветов.

Основные техники рисования пастелью для начинающих

Вы хотите попробовать рисовать мягкой пастелью, но не знаете, с чего начать? Ознакомьтесь с этими основными техниками рисования пастелью, чтобы начать работу.

Мягкая пастель — один из самых увлекательных способов рисования: он прямой, не требует никакой подготовки, вам не нужно ждать, пока он высохнет, и вам не нужны другие материалы.

Мягкие пастели доступны всем: базовый набор не должен стоить дорого, а качество зачастую довольно хорошее. И так, чего же ты ждешь? Возьмите себе коробочку, ознакомьтесь с основными техниками рисования пастелью ниже и попробуйте их сами. Если вы не хотите начинать, потому что не знаете, что делать: эта статья здесь, чтобы помочь.

Основные приемы для работы с масляной пастелью

Вы узнаете больше всего, просто делая. Чем больше вы поиграете с мягкой пастелью, тем лучше вы почувствуете, что эти маленькие цветные палочки могут сделать для вас. Так что после ваших первых и неуверенных оценок продолжайте, продолжайте, делайте ошибки, возьмите себя в руки и попробуйте снова. Вы обнаружите, что рисование пастелью — это бесконечное развлечение (и беспорядок!).

Базовые техники рисования пастелью

Вертикальная работа

Самая распространенная ошибка, которую, как мне кажется, делают художники пастелью, — это работать плоско.При рисовании пастелью образуется пыль, которая в конечном итоге будет скапливаться на ваших произведениях искусства небольшими кучками, не позволяя вам правильно рассмотреть картину. Когда вы работаете на плоской поверхности, также слишком легко размазать вашу работу собственными руками. Не портите свою работу и не ставьте доску для рисования на стену, стопку книг или используйте мольберт. Любая пастельная пыль будет аккуратно падать на выступ, и ваша рука не будет касаться бумаги. Если вам нужно поддержать руку, попробуйте использовать палку мала (подойдет любая палка).

Масляная пастель — основные приемы

Использование наконечника

Самый очевидный способ использовать мягкие пастельные палочки — это использовать их вертикально, как карандаш. Это создаст линию. Вы можете варьировать длину своей строки; короткие линии для схематичных эффектов и длинные линии для более крупных жестов. Вы также можете изменить силу давления на пастельный карандаш. Легкое прикосновение создаст едва заметные следы, а большее давление оставит на бумаге много цвета и выразительности. Почему бы не попробовать их обоих?

Работа с плоской стороной

Хотя может показаться естественным использовать пастельную палочку в качестве карандаша, держа ее вертикально, может быть очень эффективно использовать и плоскую сторону пастели (сначала удалите этикетку).Плоской стороной можно наносить широкие мазки, покрывая цветом гораздо большие участки. Вы можете делать короткие или длинные мазки и сделать «блокировку» (вставку основных цветов и форм) гораздо более быстрым процессом. Если вы продолжите использовать плоскую сторону, вы сможете создавать очень выразительные картины. Попробуй!

Смешивание

Одной из уникальных особенностей мягкой пастели является то, что вы можете смешивать цвета. Вы можете использовать смешивание, чтобы смягчить цвет, сделать его более ровным, мягким и плоским или смешать цвета (создавая новые цвета).Смешивание может быть очень разнообразным! Для смешивания используйте пальцы, кухонное полотенце, кусок ткани, хлопковые бутоны или торшон. С помощью наложения можно создавать удивительно мягкие и тонкие эффекты. Смешивание очень популярно среди многих художников, работающих пастелью, но я хочу предостеречь от слишком частого его использования. При слишком большом смешивании вы рискуете потерять всю текстуру и характер. Мягкость работает лучше всего, когда не все одинаково мягко. Так что варьируйте свой подход и экономно используйте смешивание.

Наслоение и смешивание

Если вы не слишком сильно нажимаете на пастельные мазки и стараетесь сохранить легкое прикосновение, вы можете наложить на них другой цвет.Таким образом, вы можете смешивать цвета и создавать новые цвета, но вы также можете добавлять более темные или более светлые области, намек на цвет здесь и там и в целом создавать больше глубины и интереса. С хорошей шлифованной бумагой (например, Art Spectrum Colourfix или Uart) вы можете добавить много слоев. На более гладкой бумаге (например, Ingres или Tiziano) вы не сможете добавить много слоев, и в итоге вы получите грязь. Так что действуйте осторожно, но попробуйте!

Твердая и мягкая пастель

Существует много разных типов мягкой пастели, но главное отличие заключается в их мягкости.Некоторые бренды очень мягкие и маслянистые, другие намного тверже и больше напоминают карандаши. Вы можете использовать все типы одновременно в своей картине, но вы обнаружите, что многие художники пастели используют более твердую пастель на первых слоях картины, а также для мелких и мелких деталей. В завершающих слоях живописи часто используются очень мягкие пастели. Конечно, вы можете нарисовать всю картину твердой пастелью или мягкой пастелью. Это полностью зависит от вас. Твердые пастели (и пастельные карандаши, которые, как правило, довольно твердые) плохо сочетаются с очень мягкой пастелью.Они соскребут с бумаги мягкую пастель и сами не оставят следов. Если вы полный новичок, поэкспериментируйте и посмотрите, что работает, а что нет, или облегчите себе задачу и сначала придерживайтесь одного типа пастели.

Смешанная техника

Если вы работаете в смешанной технике, пастель трудно превзойти. Убедитесь, что вы используете хорошую бумагу, которая может выдержать небольшое наказание, но затем вы можете попробовать нанести пастель на подмалевок из акрила, акварели или гуаши.Вы также можете расширить пастельные мазки влажной кистью. Однако пастель плохо ложится на масло, и ее лучше всего наносить поверх других материалов. Почему бы не совместить это с коллажем, карандашами и акварелью? Повеселись!

Pastel Новичок?

Практикуйтесь и учитесь с помощью Софи! Pastel Place — это онлайн-курс рисования пастелью, идеально подходящий для начинающих (и более продвинутых). Изучите методы создания меток, основы рисования и получите много практики. Присоединяйтесь к частному сообществу, чтобы получить поддержку и поддержку, а также завести новых пастельных друзей.

Мягкая пастель для начинающих | Мой Ривз

Мягкие пастели обычно бывают в форме карандашей и сделаны из чистого пигмента с добавлением прочного связующего, придающего им форму. В отличие от масляной пастели, они не требуют использования каких-либо растворителей для очистки или смешивания. Мягкие пастельные тона Ривза бывают самых разных цветов — от очень ярких до невероятно тонких — вы обязательно найдете правильный оттенок для своего следующего шедевра. Гибкость мягкой пастели делает ее универсальным инструментом с множеством техник для изучения, не говоря уже о большом количестве возможностей для изобретения ваших собственных техник.

Для начинающих художников мягкая пастель — идеальный инструмент не только для освоения новых техник, но и для игры с цветом и получения удовольствия от нового материала. Не бойтесь этих волшебных цветных жезлов, они станут отличным дополнением к шкатулке для рукоделия любого начинающего художника.

Не все мягкие пастели одинаковы! Они доступны в трех вариантах прочности: очень мягкая, средне-мягкая и не очень мягкая (да, это технический термин). Если вы ищете мягкую пастель для начинающих, начните с пастели средней мягкости, а затем переходите к любому концу мягкого пастельного спектра.

Мягкие пастели могут выделять довольно много пыли при использовании, поэтому обязательно создавайте свой предмет в хорошо вентилируемом помещении, когда используете их. Если вам посчастливилось иметь солнечное место на открытом воздухе, это будет идеально, особенно при работе с большими предметами.

Поскольку мягкая пастель имеет несколько деликатные характеристики, рекомендуется иметь под рукой фиксатор для завершения работы. Существует ряд различных фиксаторов, которые предотвратят растекание, отслаивание или повреждение вашего готового произведения.Добавление слоя фиксатора к незавершенной работе также является распространенной техникой (о которой вы узнаете позже). Если вы не уверены, какой фиксатор купить, подумайте о том, чтобы купить дешевую банку лака для волос в качестве недорогой альтернативы. Лак для волос не подходит для профессиональной работы и имеет свои недостатки, но отлично подойдет для ваших первоначальных экспериментов.

Построение картинки

Мягкая пастель — это наложение цветов и построение изображения через эти слои.Представьте, что вы строите дом; Вы бы не пытались добавить ванную комнату наверху, пока фундамент не был заложен в землю!

Первый шаг: сделайте базовый набросок изображения, которое вы хотите создать. Не беспокойтесь о линиях, которые вы сделаете, так как они будут закрыты будущими слоями. Как только ваш набросок будет на месте, заблокируйте изображение основными цветами, которые будут использоваться в каждом разделе, это основа, на которой вы построите свой шедевр. На этом этапе очень полезно размышлять формами, а не реальным изображением.

Добавьте основы, добавив жизни более крупным деталям — создайте набросок, добавляя слои деталей и цветов на вашу страницу. Как правило, при работе с мягкой пастелью начинайте с общих деталей, а затем переходите к мелким. Например, если вы работаете над портретом, вы должны начать с общих характеристик лица, глаз, носа и т. Д. Мелкие детали, такие как радужная оболочка глаза и ноздри, будут добавлены позже.

Следующим шагом будет добавление мелких деталей.Поэкспериментируйте с краем пастели, чтобы создать четкие линии. Четкая линия на смеси цветов может дать невероятный трехмерный эффект.

Пастель для начинающих. Как я нарисовала портрет? Урок Рисования ARTSK

Когда вы довольны тем, как выглядит ваша фотография, пора достичь готового результата. Остерегайтесь пыли, и что бы вы ни делали, не вытирайте кусок, так как вы смажете все, что только что создали! Поднимите страницу и коснитесь ее вертикально, чтобы удалить пыль. После удаления излишков пыли опрыскайте ее фиксатором, чтобы все удерживать на месте и предотвратить случайное размазывание,

Поздравляем! Вы только что сделали свою самую первую, единственную в своем роде мягкую пастельную картинку.

Техника мягкой пастели

Прочтите краткое описание распространенных техник, которые идеально подходят для начинающих рисования мягкой пастелью. Если эти идеи пробуждают цвет в вашей художественной практике, узнайте больше здесь.

Вот как рисуют пастелью на самом деле!

Скумблинг

Сделайте вашу работу беспорядочной, добавив еще один слой мягкой пастели поверх слоя цвета, который вы «зафиксировали», либо лаком для волос, либо профессиональным фиксатором для художественных работ. Нанесение фиксатора придаст новому слою пастели другую текстуру, на которую он будет держаться.

Наслоение

Как мы упоминали ранее, создание вашего мягкого пастельного творения со слоями даст вам уникальные эффекты. Добавляйте цвета поверх других для получения красивых сочетаний. Методом проб и ошибок со светлыми оттенками поверх темных и наоборот, вы удивитесь, насколько разными будут конечные результаты, если попробовать что-то подобное с краской.

Смесь Смесь Смесь

Пачкайте руки и используйте пальцы или даже всю руку, если вы работаете с большой площадью.Будьте очень осторожны, чтобы вымыть руки после смешивания, чтобы случайно не смешать остатки растушевки на другой части изображения! Ношение пластиковых перчаток может быть полезным для быстрого очищения и хорошей идеей, если у вас очень чувствительная или сухая кожа. Существуют также специально разработанные инструменты, такие как бумажные пни и фонарики, которые подойдут для этой работы, но не просто используйте специально созданные предметы, проявите изобретательность и экспериментируйте с повседневными предметами, такими как ватные шарики и палочки, чтобы найти свой собственный стиль.

Перетаскивание

Поэкспериментируйте с перетаскиванием разных краев пастели на бумагу.Конец пастели нарисуйте, как карандаш для линий. Сильно наклонитесь для получения более толстых и темных линий, осторожно наклонитесь для более узких деталей с меньшей глубиной. Использование длинного края пастели позволит вам очень быстро покрыть большие площади, что идеально подходит для растушевки!

Удаление пыли

С помощью скальпеля аккуратно выбрите край пастели на вашем творении, чтобы получить интересную текстуру, которую можно улучшить с помощью других техник, таких как смешивание, наслоение или растушевка. Если вы не уверены в своей цели, возможно, вы захотите прикрыть другие области своей работы, прежде чем приступить к работе с пылью.

Что попробовать

Надеюсь, к настоящему времени в вашем уме бурлит творческие возможности, которые просто рвутся к жизни! Пастель использовалась со времен Возрождения, и многие современные художники сегодня также предпочитают ее.

Лилии из фоамирана: мастер класс для начинающих с фото

  • Сегодня вы узнаете, как из фоамирана можно собственноручно сделать цветок лилии.
  • Для её изготовления нам необходимо:
  • • фоамиран нужного цвета для лепестков;
    • фоамиран зелёного цвета для листьев;
    • картон;
    • тычинки;
    • карандаш;
    • флористическая проволока;
    • утюг;
    • клеевой пистолет;
    • ножницы;
    • художественная пастель;
    • коричневый карандаш или фломастер;
  • • шило или зубочистка.

Для лепестка необходимо сделать шаблоны. Этот шаблон можно срисовать с монитора экрана увеличив до нужного размера или нарисовать на картоне самостоятельно. В данном случае высота лепесточка 6 см, а ширина 3,5 см.

Обводим острым предметом лепесток 6 раз и вырезаем по контуру.

Для того чтобы лилия смотрелась более реалистично прокрасим её серединку при помощи художественной пастели. Низ лепестка должен быть самым тёмным и постепенно цвет должен растворяться по направлению вверх.

Теперь нужно придать лепестку текстуру. К разогретому утюгу прикладываем лепесток на 2 секунды. Пока лепесток еще тёплый проводим острым предметом прожилки.

Дальше также работаем с утюгом. Прикладываем к нему для разогрева только краешек лепестка и сразу его немного растягиваем. Для того чтобы обработать весь край аккуратно, нужно визуально разделить его на несколько частей и с каждой работать отдельно. Лепестки получатся волнистыми, чего мы и добивались.

Дополним прокрашенную серединку лепестков точками, которые можно сделать при помощи коричневого карандаша или фломастера.

Берём флористическую проволоку нужной длины и приклеиваем к её концу тычинки, длина которых должна составлять около 4 см. Они должны смотреть в разные стороны. Тычинки можно подбирать разного цвета или даже делать самостоятельно.

Начинаем сборку лилии. Сперва крепим три лепестка, чтобы они напоминали форму треугольника. Ничего, что они будут оттопыриваться в разные стороны – это особенность цветка. Крепим лепесточки только за самый конец, перекрывая тем самым проволоку.

  1. Заполняем промежутки остальными лепестками, формируя второй ряд.

Чтобы наша лилия была более красочной, сделаем для неё зелёные листья. Произвольно вырезаем полосы с заострёнными концами и также проводим на них прожилки. Крепим у основания цветка на проволоку.

  • Лилия делается очень просто и её размер можно регулировать, изменяя размер шаблона.

Лилия из фоамирана

  • Небольшие технические трудности. В ближайшее время мы появимся в сети и сайт станет чуточку лучше

Фоамиран (фом) – материал относительно новый, но уже очень популярный в кругах рукодельниц. Он обладает приятной текстурой и при нагреве стает довольно податливым. Отлично подходит как для детских аппликаций, так и для изготовления стильных аксессуаров, таких как цветы. Цветы из фоамирана могут использоваться в качестве брошей и как основа для украшений.

Необходимые материалы:

  1. Утюг;
  2. Термопистолет с горячим клеем;
  3. Лист фоамирана (флексики);
  4. Ватная палочка;
  5. Масляные краски жёлтого, зелёного и белого цвета;
  6. Губка;
  7. Кисточка;
  8. Зубочистка или шпилька для волос.

Лилия из фоамирана – пошаговая инструкция

  1. Прежде всего, нужна выкройка лепестка цветка. На картоне рисуем продолговатый лепесток как у лилии размером в 10 х 6 см и вырезаем его.
  2. По нему выкраиваем из фоамирана 6 одинаковых лепестков как показано на фото, а также вырезаем 5 тычинок длиной около 7-8 см.
  1. Прислоняем лепесток к нагретому утюгу. Через 5-6 секунд забираем его и пальцами быстро, но аккуратно растягиваем, придавая ему немного выпуклую форму.
  2. Пока он ещё тёплый, зубочисткой или шпилькой проводим продольные линии, чтобы придать лепестку натуральную текстуру.
  3. Затем, нагреваем только край и растягиваем его пальцами, придавая волнистость.

Подкрашивание:

Ваши цветы из фомиарана могут выглядеть совсем как настоящие, если использовать подкрашивание.

  1. На палитру выдавливаем понемногу жёлтой, коричневой и зелёной масляной краски.
  2. Из зелёной и жёлтой намешиваем салатовый цвет и окрашиваем в него тычинки и ватную палочку (пестик).
  3. Этим же цветом с помощью губки тонируем нижнюю часть каждого лепестка и плавно растушёвываем краску до середины вдоль линий.
  4. Смешиваем жёлтый с коричневым и окрашиваем головки тычинок.
  5. Далее, губкой слегка тонируем самый низ лепестков жёлто-коричневым цветом.
  6. Зубочистку макаем в коричневый цвет и ставим точки на лепестках.
  7. Оставляем лепестки и тычинки сохнуть.

Сборка цветка:

  1. Один конец ватной палочки намазать горячим клеем и по кругу приклеить тычинки.
  2. Три лепестка приклеить равномерно вокруг тычинок и пестика.
  3. Три остальных лепестка распределить в промежутках между лепестками верхнего слоя.
    • Наш цветок из фоамирана готов!

Как видите, создать такую красоту совсем несложно, а результат будет радовать вас ещё долго.

Ксения созерцатель Ксения созерцатель

Лилия из фоамирана. Мастер-класс Юлии Балагуровой

  • Фото 1. Что нам понадобится для работы.
  • Фото 2. Маленькая заготовка из картона это лепесток лилии — 2.5 см на 1.5 см. Большая заготовка — листик размер 4 см на 1.5 см.
  • Фото 3. Для одного цветка лилии нужно 12 лепестков.
  • Фото 5. Сгибаем пополам, придавливаем пальчиками место сгиба.
  • Фото 6. Слегка растягиваем край лепестка под углом, чтобы получился изгиб.
  • Фото 7. Получился такой лепесток.
  • Фото 8. Тычинки делаем из прямоугольника размером 5 см на 3 см.
  • Фото 10. Придаем форму тычинкам.
  • Фото 11. Наносим термо клей.
  • Фото 12. Внутрь вклеиваем пестик цветка их узкой полоски зеленого фома.

Чтобы дочитать статью до конца, перейдите на следующую страницу ниже

Поделитесь ссылкой на пост в соцсетях ↓

Цветы из фоамирана своими руками: особенности и мастер-классы

Время чтения: 7 минутНет времени?

Ссылка на статью успешно отправлена!

Отправим материал вам на e-mail

Фоамиран – необычный и приятный на ощупь материал. Из искусственной замши делают украшения для интерьера, роскошные букеты, оформляют открытки, создают неповторимые заколки и ободки. Сегодня редакция журнала HomeMyHome.

ru подготовила для своих читателей 11 пошаговых инструкций о том, как сделать цветы из фоамирана своими руками.

Мы предложим вам шаблоны и полезные рекомендации от мастеров, а также поговорим о том, как правильно ухаживать за готовыми изделиями.

Невероятные, изысканные и живые украшения из фоамирана привлекают с первого взгляда

Ранункулюс – очень нежное создание с пышными бутонами и разнообразными расцветками. Этот цветок теперь можно часто встретить в самых роскошных букетах. Размеры ранункулюса – от 7 до 10 сантиметров в диаметре, и внешне он немного напоминает пион или розу. Распустившийся ранункулюс может быть похож на мак.

Ранункулюс из пластичной замши

Как сделать ранункулюс из пластичной резины:

ИллюстрацияОписание действия
Для придания фактурности лепесткам лист фома нужно прогладить через крепированную бумагу. Так он станет немного тоньше и получит характерный рельеф.
Вытягивать лепестки можно на бутыльках или маленькой лампочке.
Обведите шаблоны лепестков. Делать это лучше белым карандашом, так не останутся следы на материале. Не используйте для обводки острые предметы, они могут порвать лист.
Прежде чем вырезать лепесток, придайте ему форму на выпуклом предмете, слегка растягивая в нужном направлении.
После растягивания вырезайте лепесток так, чтобы линия отметки шаблона не была видна.
После изготовления лепестков разного размера сделайте несколько самых маленьких заготовок, затонировав их с помощью губки и пастели.
Сердцевину цветка сделайте из бусинки или шарика из фольги. Оберните заготовку фоамираном и натяните материал так, чтобы не было складок.
Зафиксируйте обтяжку центра цветка горячим клеем.
Обрежьте головку ножницами у основания.
Закрепите основание на проволоке для стебелька и подклейте его секундным клеем.
Вокруг головки оберните тычинки и приклейте их горячим клеем.
Тонированные лепестки скрепите между собой так, чтобы получился небольшой круг диаметром с центр цветка. При склеивании проследите за тем, чтобы лепестки находили друг на друга примерно наполовину.
После создания сердцевины ранункулюса последовательно подклеивайте лепестки от меньших к большим по кругу.
Технология склеивания проста – каждый лепесток должен примерно наполовину находить на предыдущий.
Таким образом наклейте 4−6 слоёв лепестков. Чем больше лепестков – тем крупнее получится цветок.
Из зелёного фома вырежьте чашелистики и слегка потяните их для придания формы.
На основание цветка наклейте 5 чашелистиков, их можно слегка тонировать пудрой.
Наденьте на проволоку флористическую трубку и зафиксируйте её секундным клеем.

Как сделать розу из фоамирана

Роза – королева цветов, это признанный эталон красоты и изысканности. Нежные лепестки розы защищены острыми шипами.

Нежная и одновременно опасная – эта красота не оставляет никого равнодушным

Этот цветок имеет множество сортов с разной окраской, равномерной или на кончиках лепестков. Самые популярные мастер-классы поделок из фоамиана связаны именно с бутонами розы.

Шаблоны и выкройки для розы из фоамирана

Вы можете самостоятельно изготовить шаблон, просто разобрав живой цветок на лепестки. Обратите внимание: вы не найдёте двух одинаковых форм. Для шаблона подберите тонкий картон или плотную бумагу. Просто обведите расправленные на картоне лепестки и вырежьте их по контуру. Вы можете воспользоваться готовыми шаблонами и выкройками. Просто распечатайте их на принтере.

В магазинах рукоделия вы можете найти цельные шаблоны, по которым можно кроить сразу на листе фома.

Как сделать крупную розу из фоамирана

ИллюстрацияОписание действия
Вырежьте по шаблону лепестки трёх размеров и чашелистики.
Протонируйте заготовки: лепестки по краю, чашелистики – по всей поверхности.
Разогрейте лепестки на тёплом утюге для придания им нужной формы.
Форму лепесткам придают методом скручивания и растягивания материала.
Изготовьте стебель из проволоки и оберните её клейкой лентой зелёного цвета.
Из фольги сделайте каплевидную сердцевину, закрепите её на стебле горячим клеем.
Лепестки бутона последовательно наклейте на сердцевину так, чтобы они полностью скрыли фольгу. Постепенно оставляйте кончики заготовок свободными, чтобы имитировать распускание.
Заготовку чашелистика тоже разогрейте на утюге и придайте ей форму.
В центре чашелистика проделайте отверстие для стебля, проденьте стебель.
Подклейте чашелистик клеевым пистолетом так, чтобы он плотно прилегал к бутону.
Для создания полной розы продолжайте подклеивать лепестки, последовательно увеличивая их размеры.
Чем больше слоёв лепестков – тем крупнее получится роза.
Последний штрих к полной розе – чашелистик.

Из такой розы можно сделать украшение – брошь или заколку.

Подобными цветами можно оформить красивую композицию на стол, подхваты на портьеры

Маленькие розочки из фоамирана – видео мастер-класс

Маленькие розочки – основа для украшения небольших заколок, брошей и даже колечек. Сделать их несложно. Можно воспользоваться даже специальным дыроколом с готовой формой. Как это сделать легко и быстро – в видеосюжете:

Статья по теме:

Фоамиран: что это такое. Виды материала и варианты его использования; заколки, ободки, цветы и куклы из фома, как использовать материал для скарпбукинга и детского творчества; где можно купить и какой лучше выбрать для рукоделия — читайте в публикации.

Мастер-класс по изготовлению лилии

Лилия – принцесса цветочного мира. Её крупные яркие соцветия являются признанным символом чистоты и невинности.

Христиане назвали этот цветок символом Богоматери и считают, что он произошёл от слёз прародительницы человечества Евы

Пошаговое изготовление искусственной лилии в мастер-классе:

ИллюстрацияОписание действия
Для лилии потребуется запастись готовыми тычинками и пестиком.
Основа цветка скрепляется с помощью липкой ленты. Пестик – по центру, тычинки – вокруг него.
После скрепления деталей разверните их так, как изображено на фото.
Для фактуры лепестков потребуются специальные молды – их можно найти в магазинах рукоделия.
Наложите молд на фом и прогрейте на утюге, после плотно прижмите детали до остывания.
Лепестки с прожилками вырежьте по контуру ножницами.
Каждому лепестку понадобится жёсткий каркас, чтобы он изгибался в нужном направлении. Для каркаса используют тонкую проволоку, обёрнутую материалом в тон лепестку.
Гиф 2 Проволоку аккуратно вклеивают по центру каждого лепестка.
СКР 8 Заготовку нужно слегка выгнуть, как показано на фото.
СКР 9 С помощью зажигалки разогрейте и немного растяните края заготовки.
СКР 10 Основу лепестков слегка затонируйте пастелью.
СКР 11 Листья лилии изготовьте способом, аналогичным лепесткам. Используйте соответствующие молды.
СКР 12 Соберите лепестки и листья с помощью полоски зелёной липкой ленты.

Гортензия из фоамирана – видеоинструкция по изготовлению

Сирень или гортензия – эти соцветия из мелких цветов шикарно смотрятся в букетах. Работа по их изготовлению – долгая и кропотливая.

Потребуется множество мелких деталей размером в 1−1,5 см, которые собираются в общую композицию

Для изготовления маленьких цветочков лучше запастись фигурным дыроколом, он значительно упростит задачу. Процесс создания цветка гортензии в этом подробном видеосюжете:

Ростовые цветы из фоамирана своими руками

Огромные цветы из фоамирана – это интерьерное украшение для дома или торгового зала. Такой необычный декор сразу привлечёт внимание гостей. Чтобы создать такой цветок, нужно использовать те же шаблоны, только увеличенные в размерах. Для раскроя лучше взять рулонный фоамиран, он не будет ограничивать вас в габаритах заготовок.

Для склеивания деталей потребуется всё тот же клеевой пистолет

Форма лепесткам придаётся с помощью горячего фена

При помощи такой методики вы можете сделать необычный интерьер квартиры-студии, модного магазина, детской комнаты или гостиной.

Статья по теме:

Простая магия полевых цветов

Полевые цветы при всей их простоте могут стать частью очень изысканной композиции, свежей и нежной. Они хорошо смотрятся, если подобрать множество разных по цвету и форме цветочков.

В полевом букете шикарно смотрятся ромашки, маки и васильки, жёлтые лютики

Как сделать некоторые из любимых цветов – в наших инструкциях.

Как сделать цветок ромашки – инструкция для начинающих

Ромашка – только с виду простой цветок. Сделать её из фома не так просто – потребуется терпение и множество миниатюрных деталей.

ИллюстрацияОписание действия
С помощью миниатюрного шаблона нарисуйте и вырежьте 30 маленьких лепестков из белого фоамирана.
Из полоски жёлтого фома сделайте бахрому. Аккуратно надрезайте материал ножницами с минимальным расстоянием.
Рельеф лепесткам ромашки придайте с помощью пинцета. Просто разогрейте заготовки и проведите пинцетом по горячему материалу.
Проволоку-стебель загните на кончике таким образом, чтобы получился крючок. Вставьте в него кончик бахромы.
Вращайте стебель, подклеивая бахрому для создания сердцевины цветка.
Готовую сердцевинку разогрейте над свечкой. Фом станет тоньше, и сердцевинка будет выглядеть очень натурально.
Приклейте первый ряд лепестков с помощью горячего пистолета.
Второй ряд крепите так, чтобы нижние лепестки помещались между верхними.
Обратную сторону цветка закройте фигурной деталью. К ней потом можно закрепить заколку или булавку для броши.

Цветок мака из фоамирана: выкройка и видеоинструкция

Ещё один любимый полевой цветок – яркий мак. Он великолепно смотрится и в компании с ромашками, и сам по себе в заколках и брошках.

Выкройка цветка мака

Особенность этого цветка – его серединка. Как правильно её сделать из пластичной замши, рассказано в видеоинструкции:

Высший пилотаж: цветок пиона

Нежный и роскошный пион – сложная конструкция из множества лепестков разной формы и размера. В центре – острые детали с неровным краем, по краям – округлые заготовки.

На такую конструкцию уйдёт не один час, но результат вас непременно порадует

Предлагаем вам ознакомиться с подробной пошаговой инструкцией от опытной мастерицы Надежды Коноваловой:

Весенняя свежесть тюльпана: очень просто

Для изготовления тюльпанов используйте шёлковый фоамиран – он лучше всего подходит для этих нежных цветов.

ИллюстрацияОписание действия
Зелёный фом для листьев и розовый или красный, оранжевый, жёлтый – для лепестков.
Тонируйте основание лепестка масляной пастелью.
Придайте лепесткам округлую форму и рельеф.
На тонированных листьях нарисуйте продольный рельеф с помощью пинцета.
Оберните проволоку фоамираном для создания стебля.
Закрепите тычинки так, как показано на фото.
Из полоски фома сформируйте головку цветка для фиксации лепестков.
Липкой зелёной лентой оберните заготовку и стебель цветка.
Подклейте лепестки с помощью секундного клея.
Скрепите лепестки тюльпана между собой.
Подклейте листья к стеблю – и цветок готов.

Как с помощью выкройки и шаблонов сделать цветок орхидеи из фоамирана

Орхидея – капризный цветок, и не каждой хозяйке удаётся добиться её регулярного цветения.

Орхидея из фома выглядит очень натурально

Что ж, не проблем – можно обмануть природу и любоваться орхидеями, изготовленными своими руками. Как это сделать, показано в видеоинструкции:

Ничего не выбрасываем: остатки в дело

Если у вас остались обрезки фоамирана – не спешите с ними расставаться. В наших мастер-классах вы видели цветы с лепестками разного размера, в том числе очень маленькие. Из крошечных обрезков можно сделать даже ягодки – для этого нужно обтянуть фомом бусинки. Миниатюрные бутончики тоже украсят ваши композиции. Посмотрите, как это может шикарно выглядеть:

Как ухаживать за украшениями из фоамирана

Фоамиран не боится воды, так что при необходимости такие цветы можно вымыть тёплой водой с мылом и промокнуть тканевой салфеткой.

Но помните: нельзя использовать абразивные порошки, они безнадёжно испортят изделие. Не подвергайте готовые украшения нагреву, старайтесь избегать острых предметов, которые могут порвать материал.

Держите фом подальше от ацетона, спирта и жидкости для снятия лака.

Вот и все нехитрые требования по уходу за фоамирановыми цветами.

Дайте волю своей фантазии в работе с этим нежным и податливым материалом!

Если у вас есть опыт в изготовлении таких украшений – поделитесь им в х!

Мастер класс: махровая лилия из фоамирана

Эти лилии уникальны среди махровых лилий.Они крупные по размеру до 16-17 см, а также у них много лепестков, до 12 штук, и еще у этого сорта лилий нет тычинок, а есть только пестики. На лепестках на 1/3 темно-красный крап.

Изготовим пестик. Возьмем 3 отрезка проволоки по 8-9 см каждый.

Плоскогубцами с одного края загнем небольшие петльки 3-4 м, и загнем петельки перпендикулярно.

Сложим отрезки проволоки, так чтобы по виду они напоминали пестик. Аккуратно скрутим.

Теперь возьмем желтую тейп-ленту, разрежем ее пополам и обернем ей проволоку, примерно на 4,5 см (тейп-ленту можно заменить полоской фоамирана 0,5 см).

Затем сделаем стружку от карандаша сухой пастели (темно-красного и зеленого цвета) и тонируем пестик: низ пестика — зеленым, верх пестика — темно-красным.

Изготовление лепестков

Теперь приступим подготовке лепестков.Из картона вырежем шаблоны лепестков 1,2,3,4.Размеры шаблонов: 1 — высота 6,5 см, ширина 3 см; 2 — высота 7,3см, ширина 3,5 см; 3 — высота 9см, ширина 4 см; 4 — высота 9,8 см, ширина 4,5 (размеры лепестков будут зависеть от кого, какой в диаметре вы хотите цветок; у меня в итоге получилась лилия 14-15 см в диаметре).

Вырезаем из желтого фоамирана лепестки. Для изготовления одной лилии нам понадобится по 3 лепестка каждого вида.

Возьмем зеленую пастель и влажную слфетку, протоннируем все лепестки у основания, с двух сторон.

Теперь обработаем наши лепестки при помощи утюга и молда. Каждый лепесток прикладываем к разогретому утюгу на несколько секунд, и быстро пока не остыл к флористическом молду, и продавливаем фактуру пальцами по всей длине.

Вот такие фактурные лепестки должны получиться:

Теперь берем темно-касную акриловую краску и самую тонкую кисть. Наносим крап на 1/3 часть лепестка. Даем немножко времени высохнуть.Так поступаем со всеми лепестками.

Затем немножко растянем края, как на фото и сомнем верхушку каждого лепестка.А также подкрутим края пальцами, можно даже не у всех лепестков. А самые маленькие лепестки (№1) сложим пополам вдоль и немножко скрутим.

Так поступим со всеми лепестками.

Сборка цветка

Приклеим лепестки №1 вокруг пестика, располагая их равномерно по кругу, немножко внахлест. Стараемся приклеить лепестки максимально вертикально. Клей наносим на основание лепестка (еще маленький секретик — первый ряд лучше клеить на секундный клей, т.к. к тейп-ленте может не приклеиться клеем из клеевого пистолета, дальше можно и термоклеем).

Затем приклеим лепестки №2, располагая из в промежутках между первыми, их тоже располагаем вертикально, и конечно же смотрим,чтобы положение лепестка вам нравилось.

Обратная сторона цветка, после подклейки лепестков №2:

Теперь таким же образом приклеиваем лепестки №3 и 4. Лепестки приклеиваем у основания, на несколько миллиметров ниже чем предыдущие.

Обратная сторона цветка, после подклейки лепестков №3 и 4:

Если вам проволока для дальнейшей сборки не нужна, то ее можно отрезать.Вот наша махровая лилия «Фата Моргана» и готова.

Получение выкроек доступно только зарегистрированным пользователям.

Как сделать лилию из фоамирана?

Изящные цветы, созданные собственными руками, смело разорвут шаблон об искусственных цветах как о безжизненном и скучном декоре.

В ходе создания и оформления изящных лилий могут использоваться различные материалы, но особенно популярным является фоамиран. Это декоративный материал, имеющий пенистую структуру.

Другое название фоамирана – пластичная замша или ревелюр. Как с помощью фоамирана получить лилию?

Подготовка лилии из фоамирана – оформление бутона

Готовая цветочная ветвь будет содержать как распустившиеся цветы, так и закрытые бутоны. Начнем с последних.

  • Возьмите фрагмент проволоки (будущую цветочную ветвь) и несколько кусочков фольги. Оберните ими окончание проволоки, формируя своеобразный кокон. Его размер будет соответствовать размеру готового бутона.
  • Далее наносите несколько продольных полос горячего клея. Когда он немного остынет, оборачиваете “кокон” листом фоамирана белого цвета.
  • Используя масляную белого и розового цветов, тонируете бутон. Основание бутона оборачиваете тейп лентой зеленого цвета. Таким образом оформляете желаемое количество закрытых цветков.

Следующий шаг – формирование уже раскрывшихся бутонов.

  • Первым шагом является подготовка бумажных шаблонов. Именно данные эскизы помогут выкроить необходимые детали из фоамирана. Для лепестков используйте пластичную замшу белого цвета. Для оформления “усиков” подготовьте фоамиран коричневого цвета. Выкраиваете необходимые детали.
  • Для придания лепесткам естественности можно воспользоваться утюгом (минимальный режим нагрева). Разместите лепесток на молде, а после пройдитесь по нему подошвой утюга. Если специального приспособления в виде молда под рукой не оказалось, разогрейте лепестки, аккуратно сожмите их гармошкой и немного потрите.
  • После этого тонируете лепестки с помощью все тех же белых и розовых оттенков пастели. Точки-капельки делаете с помощью акриловой краски, которую наносите зубочисткой или тонкой кистью.
  • Вновь разогреваете лепестки с помощью утюга. Теперь ваша задача – немного изогнуть и вытянуть их. Далее каждый лепесток с помощью клея крепите к фрагменту проволоки.
  • Приступаете к оформлению пестика. Отщипываете кусок проволоки длинной 7-8 см. Используя клей, оборачиваете стержень фоамираном. Для вершины пестика используете маленький треугольный кусочек ревелюра. Промазываете его внутреннюю часть клеем и собираете так, чтобы получилась своеобразная пирамида. Фиксируете данную пирамидку на вершине пестика.
  • Отрезы проволоки для будущих “усиков” оберните белой бумагой. На верхушки с помощью клея крепите фоамиран коричневого цвета.
  • Покрываете тычинки клеем ПВА и обмакиваете их в молотый кофе.
  • Собираете все составляющие – пестик, “усики” и лепестки в единый бутон. Нижнюю часть бутона оберните белой тейп лентой.

Подготовка лилии из фоамирана – оформление лепестков

  • Используя шаблон, выкраиваете листочки вашей лилии. Для этого вам потребуется фоамиран зеленого цвета. Количество зелены вы определяете самостоятельно, в зависимости от количества бутонов.
  • Используя апельсиновую палочку (или зубочистку) оформляете прожилки на листве.
  • Масляная пастель придаст зелени более природный вид. Нанесите сухую краску на губку и пройдите ею по поверхности листа с обеих сторон. Далее сгибаете листки вдоль продольной линии средины и немного вытягиваете их край.
  • Используя клей, аккуратно крепите обернутую бумагой проволоку.

Подготовка лилии из фоамирана – сборка цветка

  • Центральный ствол ветки лилии достаточно толстый. Если у вас нет проволоки соответствующего диаметра, можно использовать пластиковую палочку для коктейлей.
  • Начинаете сборку вашей ветви. Устанавливаете центральный бутон (чаще всего это закрытый цветок).
  • Далее, используя тейп ленту, постепенно приматываете все элементы композиции – цветки и листву.

Лилии из фоамирана: фото и мастер-класс пошагово, выкройка и шаблон, МК с бутоном, цветы руками как сделать

Лилию из фоамирана можно сделать своими руками: выглядеть она будет очень натуральноНет нечего сложного в создании букета из фоамирана, надо просто немного терпения и, конечно же, сам фоамиран. Сперва познакомимся, что такое фоамиран, и где его можно приобрести.

Фоамиран, если простыми словами, это пластичный замшевый материал, он легко запоминает форму, какую бы ему не придали. Достать такой чудо материал можно в магазине тканей, либо в любой точке для творчества и рукоделия.

Материал весьма доступный и недорогой, цена колеблется в среднем от 60 до 100 руб.

Как делается белая лилия из фоамирана: мастер-класс для начинающих

Для новичков самым интересным будет сделать лилии из фоамирана. Для начала, последуем пошаговым советам и произведем мастер-класс для новичков в этом деле.

Чтобы сделать лилию из фоамирана, потребуется:

  • Листы фоамирана (белый, коричневый, зеленый);
  • Маленькие ножницы;
  • Проволока;
  • Фольга;
  • Клей (момент, секундный, горячий);
  • Пастель разных оттенков;
  • Кофе;
  • Трейп-лента;
  • Кисти;
  • Зубочистка;
  • Губка;
  • Акриловая краска разных цветов;
  • Утюг.

Для того чтобы сделать белую лилию из фоамирана, необходимо подготовить материалы для работы

Это основные материалы, наверняка, в процессе изготовления лилии потребуются и другие материалы.

Из фоамирана можно сделать различные игрушки, декоративное элементы для дома или одежды, однако, большую популярность набирает фоамиран в изготовлении цветов, которыми занимается Лилия Кренцлер.

Ведь только из фоамирана, сделанные своими руками цветы, будут выглядеть «живыми».

Необходимая выкройка для лилии из фоамирана

Для начала необходимо сделать выкройку. Для этого определяемся с размерами будущей лилии. Если хотим большую лилию, то, соответственно, лепестки должны быть большими.

Для одного цветка потребуется:

  • 7 лепестков, из которых 3 больших и 4 поменьше;
  • 1 полоска с размерами 1 см на 7 см;
  • Треугольник со сторонами 2 см.

Это составные части простой садовой лилии.

Выкройка для будущей лилии из фоамирана

Но, для водяной лилии потребуется:

  • 3 больших зеленых листка, напоминающего дольку мандарина в разрезе, диаметром около 12 см;
  • 7 штук белых лепестков;
  • 20 штук поменьше;
  • 2 полоски белого фоамирана с размерами 19 см на 2,5 см.

Чтобы получить бутон лилии, нам потребуется все вырезанные составные части лилии разукрасить и соединить.

Разукрасить лепестки лилии можем в любой цвет, однако, если стремимся к реализму, то лилия обычно бело-розовая в «веснушках».

Значит, белые лепестки, вырезанные из фоамирана разукрашиваем посередине розовой пастелью либо акрилом, кому как нравится, не забываем о том, что там, где крепятся лепестки к бутону, его цвет светло-зеленый.

Из чего сделать шаблон для лилии из фоамирана

Шаблоном лилии из фоамирана служит настоящая живая лилия, но, если её нет, то можно воспользоваться простой картинкой лилии.

Внимательно рассмотрев живую лилию, её форму, цвет и количество лепестков, тычинок, делаем выкройку из любой бумаги, которая попадется под руку.

А потом уже полученные шаблоны, лепестки и листочки прикладываем к фоамирану, обводим и вырезаем, причем, шаблоны выкладывает так, чтобы меньше потратить фоамиран, как можно больше сэкономив при этом.

Порядок действий:

  1. Веснушки легко поставить коричневым, ярко красным фломастером либо тонкой кисточкой смоченной в коричневом акриле.
  2. Листочки для лилии вырезаем из зелёного фоамирана.
  3. Однако, не существуют такие ровные листочки и лепестки у настоящей лилии, для придания волнистости и неровности им, нужен утюг.
  4. Разогреваем утюг на среднюю температуру.
  5. Берём вырезанные листочки и лепестки, и под них подкладываем сложенное в несколько раз полотенце, и утюгом проглаживаем их края.

Шаблоны для лилии можно сделать из любой бумаги

Лилии из фоамирана подойдут, как декоративные элементы в обиходе, например, можно такую лилию закрепить на зажим для штор, которые будут очень красиво сочетаться по бокам сборки.

Также такие лилии можно сделать в серебристом цвете, что может служить, как украшение для новогодней ёлки.

Такую лилию можно приклеить к открытке на 8 марта любимой девушке, сестре, маме. Также лилии из фоамирана хорошо подойдут к заколке или на ободок для волос. Закрепить такую лилию на заколку легко, просто, вместо длинного стебля, прикручиваем тонкими проволоками шпильку. А водяные лилии легко приклеить по кругу ободка.

Делаем бутон лилии из фоамирана своими силами

Для тычинок потребуется тонкая проволока, концы которой можно обклеить мелкими коричневыми кусочками фоамирана, а для большей реалистичности, концы тычинок обмакиваем в клее и обсыпаем растворимым кофе, оставив на некоторое время высохнуть. Когда высохнут тычинки, их начинаем прикручивать к более толстой проволоке, возможно это будет связанная из несколько тонких проволок вариация. Это и будет служить в последствии стволом лилии.

В середине бутона необходимо разместить одну белую толстую тычинку. Её можно сделать путем оклеивания фоамирана вокруг той же самой проволоки. Далее собираем цветок лилии. Необходимо в шахматном порядке приклеить лепестки вокруг тычинок. Вначале мелкие лепестки, потом большие.

Приклеить можно их путем тейп-ленты или супер клея.

Не надо забывать, что в букете живых лилий есть нераскрывшиеся бутоны.

Для их создания необходимо:

  1. Сделать основание из фольги на проволоке в виде овала.
  2. Потом обмазываем его клеем и оклеиваем белым фоамираном.
  3. Фоамиран мнём пальцами, для придания неровности, как у настоящей нераскрывшейся лилии.
  4. Затем надо раскрасить розовой пастелью либо розовым акрилом немного у основания.
  5. На кончик бутона клеем зеленую тейп-ленту.
  6. По стволу лилии приклеиваем также зеленые листочки.
  7. Листочки крепятся с нижней части, то есть их приклеиваем супер клеем к тонкой проволоке, а потом наматываем на ствол лилии.
  8. Проволоку можно обклеить тейп-лентой.
  • В букете лилий из фоамирана должны оставаться нераскрывшиеся бутоны
  • Ну вот, сделав пару таких цветов, букет из лилии готов!
  • Водяная лилия потребует для изготовления:
  • 3 больших зеленых листка диаметром 12 см;
  • 7 штук белых лепестков и 20 штук поменьше;
  • 2 полоски белого фоамирана с размерами 19 см на 2,5 см.

Зубочисткой процарапываем жилки листа, а губкой наносим пигмент, либо сухой пастелью разных зеленых оттенков. Также вырезаем 7 мелких листочков с размерами около 6 см, разукрашиваем их в зеленый цвет, и вытягиваем их на утюге, складывая пополам.

Лепестки вырезаем из белого листа фоамирана, низ которых окрашиваем в ярко-желтый цвет, а вверх в розовый цвет пастелью или акриловой краской. Также необходимо лепестки поцарапать зубочисткой для придания рельефа. Две белых полоски, вырезанные из фоамирана, необходимо порезать в виде бахромы, разукрасив низ ярко-желтым цветом, а вверх розовым.

Потом необходимо их обработать утюгом, чтобы бахрома торчала в разные стороны. Потом делаем шарик из фольги, и обклеиваем его белым или розовым фоамираном, в последствии полученный шарик обклеиваем полосками с бахромой.

Бахрому в середине загибаем так, чтобы не видно было шарика, а по бокам бахрому загибаем так, чтобы в последствии она лежали на лепестках. Затем в шахматном порядке клеим лепестки, и приклеиваем цветок на большие листочки, которые делали в начале.

Лилия из фоамирана: мастер-класс (видео)

Также можно сделать заготовки для георгин, орхидей, ромашки из фоамирана, всё на личный вкус. Можно не только сделать простой букет, но и топиарий из цветов из фоамирана. Также, вместо цветов из фомирана, можно сделать много маленьких мишек, и собрать их в букет, что сейчас очень модно. Так что дерзайте, не останавливайтесь на достигнутом, экспериментируйте.

Как делать восковые свечи в домашних условиях – Как сделать свечи из пчелиного воска в домашних условиях

Свечи из воска своими руками: мастер-класс с видео

Пчелиный воск издревле считался ценным материалом, его было нелегко достать. Применялся он изначально для изготовления свечей, которые стоили достаточно дорого. С широким развитием пчеловодства все стало значительно доступнее. Однако, настоящий воск все также распространен только в узких кругах пасечников. Но если вы сами или ваши родственники занимаетесь пчеловодством, для вас не составит труда раздобыть материал, чтобы создавать свечи из воска своими руками, которые послужат интересными элементами декора или отличными подарками близким людям.

Натуральный пчелиный воск имеет много преимуществ перед парафином или, например, гелем. Свечи из воска не образуют сажи при горении, не выделяют канцерогенов. Также они содержат прополис и природные эфирные масла, которые оказывают благотворное влияние на наш организм при горении.

Помимо прочих достоинств стоит отметить, что с распространением индустрии и промышленности, городской жизни люди стали терять связь с природой и поэтому больше ценить даже маленькие весточки из зеленого мира. А свечи из натурального пчелиного воска имеют полное право считаться связующим звеном между урбанизацией и ремесленными истоками.

Правила работы с воском

Во избежание форс-мажоров, которые могут вас настигнуть при работе с воском, запомните несколько простых правил:

  1. Всегда используйте фартук. Желательно, чтобы он был из плотной холщовой ткани.
  1. При работе с воском не надевайте открытую одежду. Лучше, если на вас будет свитер или рубашка с длинными рукавами, чтобы не получить ожог в случае попадания горячего воска на тело.
  2. Воск начинает плавиться при температуре 65о, нужно следить, чтобы воск не перегревался, иначе он может воспламениться. Это легко предотвратить, разогревая материал на водяной бане, когда можно постоянно контролировать состояние воска.
  3. При разогреве воска нужно постоянно находиться рядом, нельзя отлучаться.
  4. При возгорании воска нельзя ни в коем случае тушить его водой, иначе может произойти взрыв. На этот случай под рукой всегда должна быть пищевая сода.

Соблюдая все правила работы с воском, это занятие принесет вам только радость и удовольствие.

Материалы и подготовка к работе

Чтобы изготовить оригинальные свечи, необходимо заранее выбрать их дизайн и цвет, определиться, будут ли они ароматизированными или обычными.

Для работы нам понадобятся следующие материалы и инструменты:

  • кастрюля для водяной бани;
  • емкость для растапливания воска;
  • формы для свечей. Перед работой их лучше смазать жидким мылом, средством для мыться посуды или растительным маслом;
  • сода пищевая;
  • фитиль. Для восковых свечей рекомендуется использование натуральных хлопковых нитей;
  • красители для воска. Подойдут натуральные восковые мелки, пищевые красители (только не на водной основе), можно также использовать гелевые пигменты;
  • палочка или карандаш. Понадобится для закрепления фитиля;
  • грузик для фитиля;
  • натуральный воск. Его можно приобрести в специализированных магазинах в виде вощины или гранул.

Ход изготовления

Процесс изготовления свечей из воска довольно прост в исполнении. Если все сделано правильно и соблюдены все незамысловатые условия, вы получите удовольствие не только от самой работы, но и от прекрасного результата. Данный мастер-класс поможет вам сориентироваться в выборе изделия и выполнить его в лучшем виде.

Сначала нужно растопить воск на водяной бане.

На заметку! Если вы приобрели крупные куски материала, то лучше его порезать на более мелкие части.

Далее приступаем к закреплению фитиля. К нижнему концу нити прикрепляем грузик, чтобы будущий фитиль не болтался при заливании формы воском. Если есть возможность сделать в дне емкости отверстие, то нитку продевают туда и завязывают на ее конце узелок, грузик в этом случае не требуется. Саму нить желательно навощить. Верхний конец фитиля привязать к карандашу или палочке, как продемонстрировано на фото:

Теперь можно приступать к заливке формы воском. Оставляем воск застывать. Не нужно торопиться вытаскивать готовую свечу из формы, пусть лучше она побудет в ней подольше.

Когда изделие хорошо затвердело, можно вытянуть его из емкости, потянув за конец фитиля. Это сработает в том случае, к фитилю привязан грузик. Если нить закреплена на форме с помощью узелка, нужно просто его обрезать.

Интересные советы для отливания

По желанию можно легко и просто придать свече любой цвет и форму. Цвет создается при помощи красителей, форму можно изначально подобрать фигурную. Самый простой вариант — это использование силиконовых форм для выпечки. Они просты в обращении, из них легко достать готовую свечу, их можно найти в любом хозяйственном магазине в большом ассортименте:

Также необычный вид свече можно придать с помощью бумажной склейки:

Возможно использование разъемной формы:

Вариант использования льда для создания ажурной свечи очень прост и интересен. При заливке формы воском в него добавляют кусочки льда, который потом вытекает через отверстия, оставляя необычный орнамент:

Из воска возможно сделать великолепную розу своими руками. Для этого не требуется особых умений. Изготовить сами лепестки не трудно. Нужно вылить расплавленный воск на блюдце тонким слоем, затем начать оборачивать не застывшие до конца пластины вокруг фитиля.

Видео по теме статьи

Приведенные ниже видео помогут выполнить работу по изготовлению свечей из воска правильно и без проблем:

Черные восковые свечи своими руками в домашних условиях

В этом мастер-классе вы научитесь делать тонкие черные восковые свечи своими руками в домашних условиях.

По виду они напоминают церковные. Черные свечки олицетворяют очищение и регенерацию, их часто используют в белой магии. В отличие от парафина, воск является натуральным продуктом. Работать с ним легко и приятно. Техника изготовления тонких свечей проста и не требует навыков, поэтому удовольствие от работы гарантировано! Если не окрашивать массу, то получатся обычные свечки.

Подготовка материалов для работы

Чтобы сделать черные свечки, понадобятся такие материалы и инструменты:

  • натуральный пчелиный воск или обычные церковные восковые свечи. В мастер-классе использован второй вариант;
  • крем для обуви черного цвета на основе пчелиного воска;
  • алюминиевая фольга;
  • емкость для растапливания;
  • водяная баня;
  • нож;
  • палочка для размешивания;
  • нитки х/б №30 (для фитиля).

Если вы хотите сделать своими руками красивые декоративные свечи, то загляните в нашу подборку мастер-классов. У нас есть фигурные изделия из парафина и геля для любого случая.

Пошаговая инструкция по изготовлению

Поломайте воск на маленькие кусочки и поместите в небольшую емкость.

Оставшиеся от свечей фитили не выбрасывайте – они понадобятся для повторного применения!

Для получения насыщенного оттенка подойдет черный обувной крем на основе пчелиного воска. Продукт такого состава растворится, не оставляя после себя комочков и разводов.

В емкость с восковыми кусочками выдавите приблизительно 1 чайную ложку крема для обуви.

Для растапливания поместите емкость в миску с водой. Поставьте миску на плиту и включите средний огонь. Растапливайте комочки на водяной бане до тех пор, пока воск и обувной крем полностью не смешаются и не растворятся.

Если в качестве материала вы используете покупные свечки, можете пропустить описание изготовления фитиля.

Для изготовления фитилей для свечей из воска своими руками понадобятся нитки. Для этого подойдут только натуральные 100% хлопчатобумажные нитки, без каких-либо включений синтетики. В противном случае фитиль будет искрить и сгорит в считанные секунды. Также для этих целей можете применить джут, пеньку и прочие материалы подобного рода. Они полностью натуральные и будут нормально гореть.

Порежьте нитки на кусочки длиной приблизительно в 1 метр. Скрутите из этих кусочков фитили в 5-6 нитей длиной около 15-20 см.

Опустите эти кусочки в расплавленную массу на 1-2 секунды и положите на кусок бумаги. Подождите, пока они высохнут.

От фольги оторвите лист длиной приблизительно 20-25 см.

Изготовьте из этого листа что-то наподобие крышечки с невысокими бортиками.

Вылейте расплавленный воск в середину этой конструкции.

Подождите, пока масса немного остынет. После этого порежьте ее на полоски шириной 1,5-2 см.

Возьмите одну из полосок.

Отделите от ее нижней части фольгу. Снимается она очень легко.

Положите на нижнюю часть полоски фитиль и слегка вдавите его в восковую массу.

Поместите полоску на ровную поверхность. Аккуратно оберните ее вокруг фитиля.

После этого начинайте качать массу по столу наподобие колбаски из теста.

У вас должны получиться такие изделия.

Острым концом ножа обрежьте черную свечу из воска там, где видите ее нижнюю часть. Тупым концом ножа отрежьте излишки в верхней части изделия: так вы удалите лишнее, не повредив фитиль.

Черные свечи готовы!

Аналогично можно сделать цветные или неокрашенные восковые свечи своими руками. Также вы можете поупражняться в лепке и изготовить фигурные восковые изделия для украшения помещения.

Считается, что черные восковые свечи очищают помещения от плохой энергетики. Просто зажигайте свечку в доме, не забывая о технике безопасности.

Как сделать свечи из натурального пчелиного воска своими руками

Всё живое замирает в холодное время года. Чем заниматься пчеловоду, если сезон закончился, а зимовка пчёл обеспечена? Чистить и складировать оборудование. Красить и ремонтировать инвентарь, а также заказывать новый. Мастерить ульи, корпуса и рамки. Скучать по пчёлам и беспокоиться о том как они зимуют. Читать книги. А ещё, в преддверии Нового Года и Рождества, делать свечи из натурального пчелиного воска.

Пчелиный воск является очень ценным веществом природного происхождения с массой уникальных свойств. Сделанные из него свечи обладают приятным золотистым цветом и тёплым натуральным медово-цветочным ароматом. Горят они намного дольше чем парафиновые, очень чисто, почти не создавая копоти. По сути это природные ароматизированные свечи, аромат которых обеспечен не посторонними добавками, а самим материалом. Изготовление свечей может стать прекрасным хобби которому очень легко научиться. Оно не требует большого количества инструментов и вы быстро сможете изготовить несколько прекрасных продуктов.

Нужно заметить, что, в отличие от натурального пчелиного воска, широко применяемый парафин может в долгосрочной перспективе вызывать негативные последствия для здоровья. Так, по исследованиям учёных из Университета Южной Каролины, при сгорании парафиновых свечей выделяются канцерогенные толуол и бензол, а также образуется сажа. У некоторых людей они могут вызывать аллергию или раздражение дыхательных путей. Также промышленно выпускаемые свечи могут содержать фитиль со свинцовым стержнем, сгорание которого приводит к выделению токсичных паров. Фитили с содержанием свинца запрещены в США. Кроме того, применяемые в свечах химические ароматизаторы также не добавляют пользы.

Восковые свечи можно изготавливать разными способами. Например, их катают из листов вощины. Другой способ заключается в макании фитиля в расплавленный воск до тех пор пока не получится свеча достаточной толщины. И наконец, самый распространённый способ заключается в использовании различного вида форм для отливки свечей.

Не терпится приступить? Придётся немного подождать, так как следующим пунктом у нас лекция по технике безопасности и видео о том что бывает, если тушить масло водой.

Что нужно знать о безопасности при изготовлении свечей?

В целом, процесс изготовления литых свечей достаточно безопасен. Как только вы поймёте основные риски и что нужно и не нужно делать при возникновении огня, изготовление свечей будет не опаснее вышивания крестиком.

Температура плавления воска составляет примерно 60-70°C. При температуре 100°C на поверхности воска может образоваться белёсая пена, что связано с наличием эмульгированной воды в воске при обычном (мокром) способе его переработки. Это не страшно, обезвоженный воск лучше горит и свечи при этом не трещат. При температуре свыше 120°C воск начинает дымить, а после 204°C его пары возгораются!

Поэтому основным правилом безопасности будет контроль температуры плавления (если не уверены, обзаведитесь термометром). Нельзя ставить воск непосредственно на плиту и превышать температуру в 120°C, он должен плавиться медленно. Нельзя вливать воду в расплавленный воск, это приведёт к его разбрызгиванию. Горит воск так же как масло, поэтому тушение водой категорически запрещено (вот что будет, если это правило нарушить). Если всё-же произошло возгорание, нужно использовать огнетушитель или песок, в крайнем случае накрыть посуду сверху плотной влажной тканью. Помните об этом, и заранее позаботьтесь о средствах тушения прежде чем приступать к работе.

Наиболее безопасным методом плавления является водяная баня. Для нагрева предпочтительна электрическая плита, если у вас только газовая то проявляйте дополнительную бдительность. Всегда следите чтобы днища внешнего и внутреннего сосудов не соприкасались (положите на дно кастрюли металлическую форму для резки теста, несколько круглых речных камней одинакового размера или термостойкую силиконовую подставку для посуды) и подливайте воду по мере её выкипания. Не заполняйте воском посуду до самого верха и не допускайте его проливания на плиту. Воск, расплавленный на водяной бане, имеет температуру 100°C, поэтому перчатки будут не лишними чтобы не обжечься о стенки посуды при плавлении, фильтрации или заливке форм. Как только вы начали плавить воск, не оставляйте его без присмотра! Выключите телевизор, пусть телефон звонит и собака лает. Если необходимо выйти даже на минуту, выключите нагреватель.

Помещение для работы должно быть удобным и хорошо проветриваемым, желательно если рядом есть водопровод. Организуйте рабочее место так, чтобы всё было удобно и ничего не мешало. Используйте устойчивую посуду и оборудование. Любимый махровый халат с широкими рукавами это конечно комфортно, но лучше одеть одежду которая не зацепит какие-либо предметы. Для дополнительной защиты можно одеть фартук и перчатки.

Не спешите. Не позволяйте маленьким детям и животным мешать вам при работе. Они отличаются бесконечным любопытством, и хотя любопытство не убьёт вашего кота, ему очень не понравится горячий воск на шерсти. Если вы хотите привлечь детей к искусству изготовления свечей, запаситесь для этого достаточным количеством времени и ограничьте набор оборудования минимально необходимым для процесса.

Так или иначе вы заляпаете что-нибудь расплавленным воском. Разумным будет застелить стол ненужной скатертью или листом плотной бумаги, а на пол постелить что-нибудь не скользкое (старый коврик или кусок линолеума, но никак не газеты). Если уж куда-то капли всё-же попали, то есть смысл дождаться их остывания, затем счистить пластиковым скребком и вытереть остатки тканью, смоченной в универсальном очистителе. Если воск попал на одежду, положите её в морозилку на тридцать минут, затем удалите как можно больше застывшего воска. Остальное удалите путём проглаживания горячим утюгом через бумажную салфетку. Можете также попробовать очищенный зажигалочный бензин, он растворяет воск. Если капли воска попали на печку — обязательно протрите её после окончания работы.

Не стоит мыть использованную при плавлении посуду горячей водой и вообще допускать попадание воска в канализацию. Она засорится, и вместо того чтобы наполнить дом ароматом зажжённых восковых свечей, придётся превратиться в водопроводчика и заняться грязной работой по прочистке слива. Не самое лучшее окончание процесса, верно?

При использовании, не оставляйте зажжённые свечи без присмотра, ставьте их на безопасную поверхность где их никто не заденет. Уберите все легковоспламеняющиеся вещи подальше от горящих свечей, не ставьте рядом со шторами. Располагайте как можно дальше от сквозняков и открытых окон. Обязательно используйте подставки и держатели для свечей. Затушив свечи перед тем как выйти из комнаты или лечь спать, убедитесь что фитиль перестал тлеть.

Подготовка

Как выбрать и подготовить рабочее место для свечной мастерской?

Не у всех дома есть мастерская, которую не жалко заляпать воском, поэтому для начала необходимо выбрать и подготовить рабочее место. Желательно помещение с постоянной температурой, водопроводом, вентиляцией и отсутствием сквозняков. В городских условиях для этого можно использовать кухню. Обдумайте процесс и расположение вещей для каждого этапа работы, так чтобы всё было удобно и доступно. Вам потребуется место для измельчения, фильтрации и заливки воска, установки форм, посуды, фитиля, готовых свечей.

Во-первых, нужен большой и горизонтальный стол для основной работы. Мы все, конечно, аккуратные люди, но не стоит даже думать что удастся сохранить его в чистоте. Нужно обязательно что-нибудь постелить поверх. Для этого пригодятся газеты, упаковочная бумага, ненужная скатерть из водонепроницаемого материала или старые полотенца. Также очень не лишним будет постелить что-нибудь на пол, например старый коврик, лист линолеума или кусок плотного упаковочного картона. Oбеспечьте достаточное количество свободных полок для размещения форм, эфирных масел, инструментов и посуды.

Во-вторых, вам потребуется старая разделочная доска или кусок фанеры на которой вы будете крошить воск. Также на что-то потребуется ставить ёмкость с расплавленным воском.

В-третьих, нужно на чём-то растапливать воск. Есть несколько способов. Самый простой и безопасный — это водяная баня, нагреваемая на кухонной плите. Более затратный вариант — использовать рисоварку, медленноварку или мультиварку (обязательно с контролем температуры!) или доработанную мультиварку Presto. Наиболее дорогой вариант заключается в использовании воскотопки, специально предназначенной для плавления воска в больших количествах.

Для изготовления нескольких свечей наиболее оптимально использовать вариант с водяной баней. Нет смысла сразу тратить деньги на дорогое оборудование. Чтобы не закапать воском печь (особенно если она у вас одна), лучшим выходом будет просто проявлять аккуратность, т.к. пытаться закрывать печь какими-либо материалами опасно.

В четвёртых, обязательно нужен водопровод. Вода потребуется для организации водяной бани, причём в процессе работы её потребуется подливать. Кроме того, некоторые виды свечей (например многослойные) требуется быстро охлаждать.

В пятых, запаситесь бумажными салфетками. Они пригодятся для вытирания потёков воска пока он ещё не застыл.

Что понадобится для плавления и фильтрации воска?

Чтобы расплавить воск, нам необходимо соорудить водяную баню. Для этого понадобится металлическая кастрюля и внутренняя ёмкость меньшего размера для плавления. В качестве второй можно использовать посуду из термостойкого стекла (например мерную кружку Pyrex), хотя пойдёт и кастрюля поменьше из нержавеющей стали, алюминия, эмалированная или даже большая банка из лужёной жести. Соприкосновение воска с чёрным металлом или медью неприемлемо, т.к. портит его цвет. В теории, можно использовать даже новую посуду, но готовьтесь к тому что вы её однозначно уделаете воском и процесс последующего отдраивания вам надолго запомнится �� Чтобы ёмкости не соприкасались, на дно кастрюли с водой нужно положить металлическую форму для резки теста, несколько круглых речных камней одинакового размера или термостойкую силиконовую подставку для горячей посуды.

Желательно использовать воск который уже прошёл первичную очистку но, если это не так, то для первой стадии фильтрации можно использовать примерно такой процесс. Даже при этом стоит дополнительно профильтровать расплавленный воск непосредственно перед тем как разливать в формы. Это позволит избавиться от инородных частиц которые могут содержаться в воске. Для фильтрации нам потребуется ещё одна ёмкость и нейлоновая ткань или фильтр для краски.

Для контроля плавления воска потребуется бамбуковая палочка, например из комплекта одноразовых китайских палочек для еды или тонких деревянных шампуров.

Как выбрать формы для свечей?

Поскольку данная статья посвящена литым свечам, нужно обзавестись формами для литья. Существует несколько материалов из которых изготавливаются формы:

  1. Алюминий. Формы из этого материала как правило бесшовные и подходят для продолговатых свечей простого сечения (круг или многоугольник). Могут требовать предварительной обработки разделительной смазкой в виде спрея или порошка, для того чтобы воск не прилипал и свечу было легко извлечь. Термостойкие, дают хороший глянец.
  2. Поликарбонат. Эти формы прозрачные, зачастую состоят из разъёмных половинок, позволяют изготавливать более сложные фигуры и дают хороший глянец. Не эластичны.
  3. Полиуретан. Достаточно прочен и эластичен, но его компоненты токсичны, а итоговая форма не может использоваться при температурах более 80 градусов цельсия.
  4. Силиконовая формовочная резина (силикон). Термостойка (до 200 градусов цельсия), эластична, не токсична и не прилипает к воску, поэтому свечи очень легко извлекать. Из минусов можно назвать невысокую прочность, легко повреждаемую поверхность, требовательность к условиям хранения (необходимо избегать деформаций). Кроме того, если вы добавляли в воск эфирные масла, их запах может впитаться в силикон и будет сложно получить свечи с естественным ароматом чистого воска. В целом одной формы достаточно для изготовления нескольких сотен свечей при аккуратном использовании.

Ввиду большой популярности силиконовых форм для литья и богатым выразительным возможностям, остановимся именно на них. В сети достаточно много сайтов где можно приобрести формы для свечей, например 5candles.com.ua, pchelovod.com, alibaba.com или mycandle.com.ua.

Стоит заметить, что готовые силиконовые формы не дёшевы. Для начала стоит выбирать наиболее востребованные, в которых вы планируете отлить не одну свечу. Также можно попытатся самостоятельно изготовить формы для литья, приобретя сырую силиконовую формовочную резину. Вам потребуется некоторое терпение и художественные навыки для изготовления уникальных образцов, либо наличие готовых фигурок с которых можно снять слепки. Достаточно подробно этот процесс описан на сайте moipchelki.ru.

Кроме самих форм, потребуются обычные банковские резинки для скрепления форм и кусок проволоки для изготовления держателей фитиля.

Какие понадобятся инструменты?

Для измельчения воска необходим молоток, стамеска или плоская отвёртка, а также нож. Для нарезки фитиля потребуются ножницы, для проволоки — кусачки. Ещё не помешает строительный фен или газовая турбо-зажигалка, чтобы выровнять основание свечей после того как они остынут.

Какими расходными материалами нужно запастись?

В первую очередь необходим пчелиный воск. Если хочется оценить требуемое количество, можно поступить следующим образом. Взять большую мерную кружку, наполнить каждую из свечных форм водой и вылить в кружку. Плотность воска примерно равна плотности воды и один к одному переводится в объём. Так, если в мерной кружке у вас получился литр воды, значит потребуется примерно килограмм воска. Приводить к весу достаточно удобно, т.к. воск может быть не только в слитках но и в уже измельчённом состоянии, когда чистый объём измерить сложно.

Очень важной составляющей свечей является фитиль. Хороший и экологичный фитиль не содержит металлического сердечника и сделан из скрученных хлопковых нитей. Толщина фитиля зависит от материала и диаметра свечи. Чем больше диаметр свечи, тем толще должен быть фитиль. Если он слишком толстый, то из-за большого пламени свеча будет гореть недолго, а воск быстро растает и стечёт по краю. Слишком тонкий фитиль не будет успевать сжигать воск и может утонуть в расплавленном воске. Как правило, для воска требуется более толстый фитиль чем для других, менее вязких материалов. Обычно диаметр фитиля составляет от 1 до до 4 миллиметров (я буду использовать 2 мм). Перед заливкой свечей, фитиль можно пропитать воском и высушить. Иногда его пропитывают в растворе соли и борной кислоты или различных солях металлов для получения цветного пламени, но для свечей из натуральных материалов этого делать не стоит.

Для фильтрации воска потребуется кусок мелкой нейлоновой ткани. После использования она забъётся воском и использовать её повторно не получится, поэтому запаситесь тканью заранее в достаточном количестве. Можно также использовать бумажную воронку с фильтром для краски.

Приступаем!

Если всё готово, можно начинать! Чтобы заснять для статьи весь процесс, я ещё позаимствовал фотоаппарат, штатив, а также подготовил пару ламп освещения.

Как изготовить зажимы для фитиля?

Можно придумать массу способов фиксации фитиля. Это и прищепки, и зажимы для волос, и даже специально продающиеся приспособления. Я взял кусок проволоки, нарезал его на отрезки длиной около 15 см и согнул их пополам. Итоговая длина должна быть не меньше диаметра формы. Для крепления фитиля нужно будет просто поместить его посередине, слегка скрутить проволоку и немного натянуть фитиль.

Когда проволока закончилась, я стал использовать тонкие деревянные палочки, скрепляя их резинками. Я предполагаю что фантазии нет предела, и альтернативных способов крепления фитиля вы сможете придумать много. Напишите о них в комментариях.

Подготовка силиконовых форм к заливке воска

При изготовлении формы в ней уже была сделана прорезь для извлечения оригинальной фигурки. Нужно заправить туда фитиль и постараться поместить один из его его концов по центру вершины будущей свечи (дна формы). Нужно постараться сделать это аккуратно, т.к. разрез в силиконе имеет свойство увеличиваться. Не нужно разрывать форму на две половинки!

Чтобы воск не вытекал, нужно скрепить форму несколькими резинками (от двух и более, в зависимости от высоты). Плотность и вязкость воска выше чем у парафина, поэтому, при достаточной толщине стенок формы, замазывать швы нет необходимости. Нужно совместить стенки силиконовой формы в районе разреза, чтобы на свечи не получился заметный шов от литья.

После сборки, закрепляем фитиль в зажиме из проволоки скручивая её, а затем центруем положение по оси формы и регулируем натяжение.

Водяная баня для плавления воска

Теперь можно готовить водяную баню. Для этого наполняем кастрюлю водой на треть и ставим на плиту. Слишком большое количество воды нам не нужно, так как вторая ёмкость её вытяснит, а слишком малое приведёт к тому, что процесс плавления займёт дольше а воду подливать придётся раньше. Пока вода закипает, возьмём в руки молоток и немного пошумим (привет соседям!).

Измельчение воска

При помощи молотка, стамески или отвёртки, а также ножа, ломаем воск на куски. Чем меньше куски, тем быстрее они будут плавиться, однако слишком увлекаться и превращать воск в порошок тоже не стоит — времени на это уйдёт больше чем на сам процесс плавления. Чтобы было проще разломать большой слиток воска, можно предварительно положить его в холодильник, так он станет более хрупким. Лучше сразу измельчить весь планируемый объём, чтобы потом не возвращаться к этому процессу и не стучать молотком по столу с остывающими свечами, когда понадобится досыпать воск в плавильню.

Плавление воска

Чтобы днища сосудов водяной бани не соприкасались, кладём на дно кастрюли с водой силиконовую проставку, форму для резки теста или несколько круглых речных камней одинакового размера. Насыпаем воск в стеклянный термостойкий чайник и ставим его в кастрюлю с закипевшей водой. Можно убавить температуру плиты чтобы вода медленнее испарялась.

По мере плавления воск будет оседать, поэтому нужно будет один или два раза подкладывать его в ёмкость для плавления. По ходу процесса, изредка при помощи деревянной палочки проверяйте, весь ли он расплавился. Если вы не планируете подмешивать эфирные масла и красители, я не рекомендую размешивать воск. Так или иначе он расплавится весь, а вот мусору лучше дать спокойно осесть на дно, это упростит фильтрацию. Следите за уровнем воды и подливайте её по мере необходимости (при этом лучше временно убирать посуду с воском чтобы не налить в неё воды, это опасно).

Фильтрация воска

Для фильтрации потребуется ещё одна ёмкость. Лично я использовал пластиковую бутылку, но в итоге она покоробилась от горячего воска и поэтому лучше подобрать что-нибудь другое. Острым ножом или ножницами отрезаем у бутылки верхнюю часть.

Для изготовления фильтра отрезаем кусок нейлоновой ткани, складываем её вдвое и при помощи резинки закрепляем на бутылке. Если есть готовые фильтры для краски в виде бумажной воронки с нейлоновой сеткой, то всё ещё проще.

Аккуратно выливаем воск в бутылку (деревянной палочкой можно придавить центр ткани чтобы образовалась выемка и воск не потёк по краям бутылки). Температура плавления пчелиного воска ниже температуры кипения воды, поэтому будучи нагретым до 100 градусов он не успеет застыть в процессе фильтрации. Тем не менее медлить не стоит, поэтому приступаем к переливанию отфильтрованного воска в подготовленные формы.

Заливка форм

Аккуратно, стараясь не обжечься, заливаем воск в формы до краёв. Выливаем остатки обратно в посуду для плавления чтобы они не застыли в бутылке. Ждём минут 10-20 пока воск осядет из-за остывания. Если форма большая, пока воск не остыл, тонкой деревянной палочкой протыкаем в воске 2-3 отверстия, чтобы внутри не образовались пустоты. Заново фильтруем небольшое количество воска и доливаем его в формы до заполнения отверстий и образовавшихся пустот.

Остывание свечей

В зависимости от объёма свечи, на остывание может уйти от двух до шести часов. Чтобы воск не потрескался не нужно форсировать процесс и пытаться охлаждать холодной водой (если воск горячий, это может привести к его расплёскиванию), или ставить формы в холодильник. Просто оставьте их стоять в том же помещении.

Если заполнены все имеющиеся формы, самое время выключить плиту и сделать перерыв. Можете пока занять себя чтением раздела «Ресурсы».

Мастер-класс по работе масляной пастелью «Золотой закат»

Извлечение свечей из форм

Для начала нужно снять зажим для фитиля. При помощи ножа аккуратно отделяем его от прилипшего воска и снимаем. Ножницами обрезаем фитиль заподлицо с основанием свечи.

Скорее всего основание получилось не очень ровным из-за следов от зажима или доливки воска. Строительным феном или газовой турбо-зажигалкой с некоторого расстояния нагреваем основание свечи и выравниваем неровности. Верхий слой при этом расплавится и разгладится.

После остывания снимаем резинки и аккуратно, стараясь не разорвать форму дальше, извлекаем свечу. Правда, красиво получилось? В конце статьи вас ждёт ещё несколько фотографий.

Обработка фитиля

Нам остаётся обрезать верхнюю часть фитиля, оставив примерно 1 см по длине и обмакнуть её в расплавленный воск, чтобы свечу было проще поджечь.

Что делать с остатками воска?

Если воск ещё остался, расплавляем его, собираем заново формы и повторяем процесс пока не изготовим требуемое количество свечей. Можно просто оставить его в ёмкости для плавления до следующего раза.

Маркировка и упаковка

Наклейки, этикетки, ярлычки и упаковка для свечей это совершенно особый этап, придающий завершённость готовому продукту. Тут всё зависит от фантазии, дизайнерских изысков и бюджета. Я ограничиваюсь небольшим ярлычком, привязывая его тонким пеньковым шнуром или ленточкой прямо к свече. Кто-то оставляет фитиль подлиннее и крепит этикетку к нему, завязав узелок, либо приклеивает её на основание. Если стенки свечи гладкие, можно обернуть её широкой бумажной полосой с логотипом или текстом. Ну и совсем эксклюзивный вариант — это картонная или деревянная коробка с рисунком. Вдохновения можно поискать здесь.

Фотографии восковых свечей

И напоследок, небольшая фотогалерея.

Дед Мороз с ёлочкой

Медведь с бочкой мёда

Дед Мороз у ёлки

Медведь с бочкой мёда

Коллекция восковых свечей

Изготовление церковной свечи в домашних условиях

Церковные свечи являются важным атрибутом любого храмового Богослужения. Для верующих людей горящая свеча символизирует собой божественный свет, а три свечи в подсвечнике, которые часто можно увидеть в церкви, олицетворяют собой триединство Бога.

Правила изготовления церковных свечей гласят, что такие свечи должны изготавливаться исключительно из натурального воска. Восковые свечи выглядят очень красиво, источают мягкий приятный свет и отличаются благородным ароматом. Соблюдая некоторые правила и техники, такую свечку вполне возможно сделать в домашних условиях.

Для изготовления восковых свеч понадобятся специальные литейные формы, которые можно приобрести в специализированных магазинах. Некоторые умельцы заменяют эти формы подручными предметами с похожими очертаниями, например, тонким резиновым шлангом, которые перед заливкой разрезают вдоль, благодаря чему застившую свечу легче вынимать. Перед началом работы форму нужно смазать маслом, а еще лучше — средством для мытья посуды.

Плавку воска лучше всего делать в металлической посудине с зауженным «носиком» — с ее помощью будет просто заливать воск в форму. Ввиду соблюдения правил безопасности, нагревать воск следует на водяной бане. После того, как он достиг температуры 80 градусов, его можно заливать в форму. Перед заливкой следует позаботиться о фитиле для свечи. Его делают из натуральных материалов, например, нескольких скученных между собой хлопковых нитей. Фитиль помещается в форму до заливки воска. В специальных формах для закрепления фитиля существуют предназначенные для этого держатели, которые в самодельной форме может заметить обычная деревянная палочка, к которой привязывают фитиль, и закрепляют на верху формы. Подбирая фитиль, нужно учитывать, его длина должна быть немного больше, чем длина свечи, примерно, на 5-8 мм.

Как уже было сказано выше, церковные свечи изготовляют преимущественно из воска. Однако, для наилучшего результата рекомендуется смешать его с парафином, примерные пропорции – это 52 % воска и 48% парафина.

Кроме традиционного способа изготовления восковой церковной свечи путем плавки и заливки воска в форму, такую свечу можно получить еще и путем многократного смачивания фитиля в горячем воске. Для такой работы понадобится особенная емкость – глубокая и узкая. Фитиль привязывают к палочке и окунают в воск до тех пор, пока не образуется нужная толщина. Этот способ изготовления восковых свечей очень древний, однако, сегодня применяется редко, так как требует терпения и ловкости.

Для изготовления церковной свечи можно применять не только воск, но и натуральную вощину. Очень важно, чтобы она была чистого желтого цвета, без каких-либо загрязнений или темных пятен, в ином случае такая свеча может плохо гореть. Листы вощины скручивают предварительно разогрев их, и таким образом получают свечу. Перед скручиванием на лист помещают фитиль. Скручивать вощину нужно под постоянным давлением, чтобы все слои плотно прилегали друг к другу.

Создавайте шедевры своими руками для семьи и друзей с сайтом «Домашний декор«

Также читайте на сайте «Калейдоскоп декора»

Как сделать долговечные свечи без воска » Изобретения и самоделки

Ароматические свечи, как правило, волшебным образом превращают дом в уютное место. Легкое мерцание пламени придает атмосфере расслабленный или романтический оттенок и сохраняет аромат пахнущего в течение нескольких часов.

Единственная проблема? Воск тает, и свеча становится бесполезной после того, как весь воск исчез. Итак, как вы поддерживаете пламя в течение нескольких часов? Просто удалите проблемный ингредиент – не используйте воск! Есть простое учебное пособие по изготовлению собственных ароматизированных свечей без воска. Эти свечи не только создают настроение, они также полезны во время отключения электроэнергии. И самое приятное то, что вы можете настроить их в любой цвет, который вы хотите, чтобы соответствовать интерьеру вашего дома.

Что вам нужно

  • Эфирные масла
  • Свечные фитили
  • Шортенинг (кулинарный жир)
  • Подсвечник
  • Клей
  • Мелки (необязательно, см. Шаг № 3 ниже для заменителей без воска)

Шаг 1 Готовим фитили

Обрежьте фитили до нужного размера, затем приклейте их к нижней части подсвечника клеем. Вы можете добавить несколько фитилей или просто придерживаться одного.

Шаг 2 Разжижать укорочение

Поместите шортенинг (кулинарный жир) в кастрюлю и поставьте температуру на слабый или средний огонь. Перемешайте шортенинг, пока он не превратится в жидкость, следя за тем, чтобы больше не оставалось комков.

Шаг 3 Добавьте свои краски и запахи

Как только ваше укорочение станет жидким, вы можете добавить любой цветной карандаш, какой захотите. Снимите с огня и отрежьте маленький кусочек карандаша и поместите его в кастрюлю (не забудьте удалить бумагу с карандаша). Размешайте карандаш, пока он полностью не расплавится, затем добавьте эфирные масла при перемешивании смеси.

Краткое примечание о цветных карандашах и без восковой покраски

Свечи, показанные здесь, технически не на 100% без воска из-за используемых мелков. Если вы не хотите никакого воска в своих свечах DIY, просто пропустите мелки. Они используются здесь только для окраски; это добавляет индивидуальный подход и не влияет на то, как долго будет гореть свеча. Вы также можете использовать восковые расплавы, масляные пастели и т. Д. Для окрашивания на основе воска. Если вы хотите покрасить свечи по-другому, попробуйте краситель на масляной основе или другой маслорастворимый продукт. Просто держитесь подальше от водорастворимых веществ, таких как обычные пищевые красители и жидкие красители для мыловарения, которые просто накапливаются в маленькие шарики при жидком растительном желе.

Шаг 4 Размешайте, зажмите и сделайте свою свечу

Продолжайте помешивать эфирные масла и красители, чтобы они не отделялись. Перемешивайте, пока смесь не начнет сгущаться и затвердевать – более жесткая смесь помогает поддерживать фитиль в вертикальном положении. Как только он начнет затвердевать, налейте укорочение в подсвечник и разровняйте его.

Теперь дайте ему немного времени для установки, и все готово.

(Ленивый) альтернативный метод

Если вы чувствуете себя ленивым, вы всегда можете положить в микроволновку сокращение, чтобы нагреть его. Заполните контейнер шортенингом, разогрейте его в течение 20 секунд, размешайте и добавьте еще шортенинг, пока он не достигнет желаемой высоты. Добавьте цвет и масла, и когда он начнет затвердевать, добавьте свой фитиль.

В любом случае, ваши готовые изделия будут отлично выглядеть и пахнуть.

Вы можете использовать любой вид контейнера, цвета или аромата, который вам нравится. Ваша свеча будет гореть долго, поэтому убедитесь, что она вам понравилась! Если нет, просто сделай больше!

Как быстро сделать свечи своими руками

Делать свечи своими руками очень интересно! Это подтвердит любая рукодельница, которая хоть раз плавила парафин, добавляла в него арома-масла или красители и заливала всё это великолепие в разнообразные баночки и скляночки) По собственному опыту (пусть и не очень большому) могу сказать, что сделав одну свечу, тут же хочется взяться за другую. Ну есть в этом процессе что-то таинственное и притягательное) Если не верите на слово, то попробуйте сами сделать свою первую декоративную свечу!

Я же хочу поделиться с вами своим опытом обновления свечей. Если вы вообще любите свечи и время от времени их зажигаете, то скорее всего и в вашем доме есть уже такие, в которых фитиль прогорел, а парафин ещё остался или такие, которые просто неравномерно подплавились и смотрятся уже не так красиво, как раньше. У меня таких скопилось достаточное количество, к тому же все свечи красного цвета. Как говорится, сам Бог велел собрать их в кучу и дать вторую жизнь)

Итак, нам понадобятся следующие материалы:

  • огарки свечей и всевозможные их остатки (могут быть одного цвета или разных цветов, но всё же лучше, чтобы они были оттенками одного цвета, например, белые, розовые и красные)
  • форма для заливки свечей (пластиковая, бумажная, стеклянная и т. п.)
  • сосуд для плавления парафина (у меня жестяная баночка от зеленого горошка)
  • емкость для водяной бани
  • палочки корицы
  • ароматизированный чай, сушеные ягоды и т. п.
  • растительное масло
  • фитиль из готовых свечей или нитки мулине для фитиля
  • несколько зубочисток (карандашей, кисточек и т. п.)

Подготовив все необходимые материалы, приступаем к подготовке парафина к плавлению.

Вот так выглядели мои старые свечки:

Те, что в стеклянных подстаканниках, я поставила на несколько минут на водяную баню, а после того, как парафин расплавился, вылила его в жестяную баночку. Естественно, убрала остатки от старого фитиля.

Остальные свечи просто положила в горячую воду, чтобы они размякли и проще было разрезать их на маленькие кусочки.

Как только свечи станут теплыми и мягкими, достаем их и разрезаем на небольшие кусочки, чтобы быстрее расплавились (мои большие свечи внутри белыми оказались))

Далее складываем кусочки парафина в баночку для плавления и ставим на водяную баню. Правда я про неё благополучно забыла и поставила банку прямо на огонь) Ничего страшного не произошло, парафин довольно быстро расплавился.

Пока плавится парафин, приступаем к подготовке формочек для заливки. Я использовала стеклянные подсвечники, которых тоже уже накопилось не мало)

В формочку побольше сначала я положила палочки корицы.

Затем смазала внутренние стенки растительным маслом и посыпала чайной заваркой. Чай самый обычный, клубничный)

Кстати, если хотите сделать арома-свечу, то выбирайте аромат, подходящий к цвету свечи, чтобы не было дисгармонии в ощущениях.

В итоге получилось вот так:

Тем временем парафин уже скорее всего расплавится и можно будет его заливать. Делайте это аккуратно, используя прихватки и подставки.

СЕКРЕТЫ ПАСТЕЛИ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

Заполнив дно небольшим количеством расплавленного парафина, приступим к закреплению фитиля. Если вы хотите пользоваться свечой непосредственно по назначению, т. е. зажигать её, то фитиль лучше прикрепить к самому дну формочки, чтобы свеча равномерно прогорела до конца. Я же изначально делала декоративную свечу, поэтому у меня фитиль скорее для наглядности, чтобы понятно было, что это свеча)

Итак, делаем фитиль своими руками или берем тот, что остался от старых свечей, привязываем его к какой-нибудь палочке и фиксируем ровно по середине будущей свечи.

Затем доливаем парафин до нужного уровня и оставляем застывать. Когда чуть-чуть подстынет, можно сверху ещё посыпать чайной заваркой, только не спешите, иначе она просто утонет в горячем парафине.

Если парафин ещё остался, то можно залить другие формочки. У меня хватило на одну свечу средних размеров и 3 маленькие свечечки.

В декоре свечи засушенные ягоды шиповника и тот же ароматизированный чай

Оставляем свечи высыхать на ровной поверхности.

Запомните, что парафин достаточно сильно проседает как раз там, где расположен фитиль. Поэтому вы можете оставить немного парафина и долить его в серединку свечи на следующий день.

Если вы делаете свечи в такой формочке, которую надо потом убирать, то прочитайте несколько полезных советов.

В результате из кучи старых свечек у меня получилось 5 новых и вроде даже красивых)

Времени на переделку свечей уходит действительно немного. Попробуйте и вы сделать декоративные свечи своими руками!

ПОДЕЛИСЬ!
«Крестик» плохого не посоветует! ��

Свечи из пчелиного воска своими руками

  • 1. Немного о преимуществах
  • 2. Возможные виды обработки
  • 3. Что нужно знать о воске и о безопасности
  • 4. Инструменты и все необходимое
  • 5. Как сделать первую свечу

Вместе с медом пчелы вносят в нашу жизнь немного суматохи и приятных хлопот. Все-таки пасека это работа, время и внимание. Часто наличие пасеки захватывает настолько, что любой творческий пчеловод становится еще и ремесленником. Свечи из пчелиного воска – что может быть приятнее промозглым зимним вечером. Они сделают жизнь светлее, насытят воздух летними ароматами и теплом, а сделанные своими руками станут не только отличным подарком для близких, но и хорошим резервом для бюджета.

Немного о преимуществах

Убеждать пчеловода в пользе его же продукции, пожалуй, излишнее. Однако не все знают, почему свечи из пчелиного воска предпочтительнее, чем, например, парафиновые. Последние при горении:

  • выделяют в воздух канцерогены;
  • способствуют образованию сажи;
  • из-за промышленных ненатуральных фитилей могут выделять токсичные пары;
  • при использовании красителей и ароматизаторов становятся источником проблем со здоровьем.

Можно ли сравнить все эти побочные эффекты, которые могут вызвать не только аллергию, но и более серьезные заболевания, например, легких и слизистых, с возможностями от использования воска.

Ведь при сгорании воска:

  • не образуется сажа;
  • при отсутствии добавок свеча горит долго и сгорает полностью, без остатка;
  • в воздух выделяются более 50 эфирных соединений и веществ;
  • нельзя забывать о примесях прополиса в составе неочищенного воска: так он напрямую поступает в легкие.

Кроме того, натуральное сырье – это гарантия интереса со стороны городских жителей. Мегаполисы и урбанизация способствуют огромному интересу к истокам. А подобное ремесло существует столько же, сколько и пчеловодство.

Свечи своими руками

Возможные виды обработки

На самом деле, для изготовления свечей существует несколько способов. Каждый из них по-своему хорош и находит отклик у потенциальных пользователей:

  • самый легкий и практически не требующий дополнительной обработки: лист вощины попросту катают вокруг фитиля. Возможностей для творчества не так много, но этот способ один из древнейших;
  • для использования второго потребуется минимальная тепловая обработка: фитиль обмакивают в емкость с жидким воском, раз за разом наращивая объем свечи. Понятно, что о соответствии формы современным требованиям речи не идет – это вещь сугубо утилитарная;
  • отлив в формы. Пожалуй, такой способ обеспечивает массу возможностей для воплощения идей. Даже если отлить воск в простую цилиндрическую форму, а затем вырезать узоры, это все равно будет формованная свеча.

Отливка в формы имеет огромный резерв для творческого человека: их можно приобрести любую на выбор, а можно создать своими руками.

Что нужно знать о воске и о безопасности

Перед тем как приступать к исполнению замысла о своем свечном заводике стоит ознакомиться с физическими свойствами воска:

  1. Плавится строительный материал из пчелиных ульев при повышении температурного режима до 60-70 градусов.
  2. При 100 градусов вы поймете, бала ли в исходном сырье вода – она закипает и образует своеобразную пену.
  3. Парить или дымить вощина начнет уже при 120 градусов.
  4. При 204 градусов нужно быть предельно внимательным: его пары воспламеняются.

Это общие для каждого вида сырья характеристики. Между тем оно тоже бывает разным:

  • технический или производственный. Собственно это смесь воска с дополнениями, иногда ими выступает парафин, такое сырье уже подверглось промышленной обработке;
  • сырец или пасечный имеет самое натуральное происхождение. Его получают непосредственно из сот на воскотопках или плавках. Он может быть кондиционным, при условии, что у пчел не было никаких болезней и чрезмерных химических обработок, или наоборот – некондиционный;
  • отбеленный. Это натуральный, природный строительный материал пчел, только без неизбежных примесей в составе. Иначе он называется косметический.

При работе с ним есть правила, которых нужно придерживаться:

  1. Чем медленнее нагревается воск, тем проще с ним работать. При нагреве рекомендуется использовать водяную баню. Так проще всего регулировать температурный режим. Процесс нуждается в постоянном контроле: отлучаться нельзя.
  2. Необходимо полностью исключить контакт с водой: это опасно. Раскаленный воск вызовет бурное испарение и разбрызгивание кипятка.
  3. Воспламенившееся сырье необходимо тушить при помощи сухих способов: ограничивая доступ воздуха.
  4. При работе необходимо избегать контакта с открытым огнем: случайная капля чревата пожаром.

Не лишним будет напомнить о том, что детям и животным в рабочую зону вход воспрещен. Так вы своими руками создадите риск травм для них.

Свечи из пчелиного воска

Инструменты и все необходимое

Помимо воска необходимо запастись и некоторых инвентарем. На первых порах достаточно и обычной посуды и принадлежностей, найденных в доме, а потом, возможно, потребуется и свое рабочее место. Итак, нужны:

  • перчатки, нарукавники и передник – вряд ли удастся ни разу не капнуть на одежду;
  • стол, постоянный доступ воды, плита для нагрева и фен для выравнивания поверхностей;
  • разделочная доска, молоток, ножи и стамеска для измельчения воска, ножницы для фитиля;
  • две емкости для водяной бани: большого диаметра для воды, на ее дно выкладывают гальку, или металлическую подставку под горячее, а сверху помещают кастрюльку меньшего диаметра для плавки воска. Она должна быть или эмалированной или керамической: иначе воск темнеет;
  • салфетки. Желательно бумажные, а не текстильные, их должно быть много. Первое время без навыка они хорошо выручают;
  • нейлон для фильтрации;
  • натуральный фитиль: от 1 до 4 мм. Выбор пропорционален диаметру будущей свечи;
  • проволока для фиксации фитиля.

И самое главное: формы. Они бывают алюминиевые, поликарбонатные и полиуретановые. Первые два материала обеспечивают многоразовое использование, термостойкость, но неэластичны, а значит не оставляют большого простора для творчества. Последний предполагает безопасное использование при температурном режиме до 80 градусов, потом становится токсичным.

Наиболее распространены силиконовые. Они предполагают доступность и огромный выбор, высокую температуру использования (до 200 градусов), эластичность и даже при условии недолговечности помогут выполнить до 200 свечей. В последующем, ее даже можно изготовить своими руками. В использовании любой разъемной формы есть хитрость – нужны резинки: пока воск застынет, половинки нужно плотно фиксировать.

Свеча изготовленная в специальной форме

Как сделать первую свечу

Нужно сразу предупредить: первая может и не стать свечой в прямом смысле слова. Возможно, не хватит терпения или сноровки, но нужно подготовиться к тому, что ее придется переделывать и не опускать руки при неудаче.

Процесс можно представить в виде нескольких этапов. Их последовательность в дальнейшем зависит уже от вашего опыта:

  1. Подготовка формы и заправка фитиля. Для этого в дне есть отверстие – в него и заправляют будущий фитиль. Если он по диаметру намного меньше, то можно использовать небольшой кусочек зубочистки – так точно не будет утечки воска. Затем форму в нескольких местах плотно фиксируют резинками. А конец фитиля выводят прямо в центре формы и закрепляют там при помощи петли из проволоки.
  2. Подготовка воска: его необходимо раздробить. Если объем формы, к примеру, 1 стакан, то понадобится примерно 250 г воска. Определить легко – достаточно предварительно измерить объем формы водой, ее соотношение к воску почти одинаковое. Необходимый объем воска можно сразу поместить в условия водяной бани и начать греть, а можно подкладывать по мере плавки.
  3. Когда вода в нижней кастрюле закипела можно приступать к процессу отливки в формы. Правда, если воск неочищенный, то предварительно его можно слить через нейлон в отдельную емкость и только из нее заливать формы. Если потребуется фильтрация, то процесс должен быть быстрым, чтобы воск не взялся комками.
  4. Когда формы заполнены по края, минут через 10-15 необходимо спицей или деревянной палочной сделать несколько контрольных проколов до дна формы и эти пустоты заполняются дополнительно.

Воск остывает быстро, но торопить процесс не стоит. Мягкий и пластичный он может просто не взяться в форме. Поэтому доставать свечи из пчелиного воска можно будет спустя 2-6 часов, в зависимости от объема заготовки.

Восковые свечи своими руками

Собственно, основная масса работ выполнена, осталось только довести свечу до приемлемого вида:

  1. Ее аккуратно извлекают, разъединяя половинки формы в разные стороны. Для этого нужно снять резинки и проволоку.
  2. Полностью срезать фитиль с основания.
  3. Выровнять основание над феном или на дне водяной бани.
  4. Сам фитиль сверху оставить длиной примерно 1 см. Для удобства и красоты его можно обмакнуть в воск.

Вот и весь процесс изготовления отличного подарка своими руками. Кто знает, возможно, это начало новой эпохи в жизни пчеловода и рядом с какой-то пасекой появится свечной заводик.

Кладовая Рукоделия. Более 3000 бесплатных мастер-классов с видео.