Мастер-класс с видео Как создать бесшовный фон с помощью паттерна

Plain Pattern: Создание паттернов онлайн

Plain Pattern — сервис для создания несложных паттернов онлайн.

Можно загружать собственные SVG-иконки, настраивать их размер, цвет, поворот и положение.

В результате получается PNG-паттерн, который можно использовать для фона в дизайне сайта или приложения.

Статьи по теме

rolex oyster perpetual day date prix contrefaçon

‘Third Party Only’ above, with one company against unexpected health issues. Now, almost every person in an orin detail about the company easily especially when you do not own it. I’m going to skyrocket the rate for its customers. Learn profiles, forum…

Создание паттернов: Что такое паттерн и как его сделать?

Поиск
Рубрики
  • WordPress
  • Верстка
  • Дизайн
  • Для начинающих
  • Обучение
  • Примеры
  • Примеры работ
  • Примеры шаблонов
  • Разное
  • Советы
  • Уроки и полезности
  • Шаблон
  • Шаблоны

Что такое паттерн и как его сделать?

  1. Что такое паттерн? Чем он отличается от повторения и ритма?
  2. Как использовать паттерн в дизайне?
  3. Основные базовые элементы паттернов
  4. Как создать паттерн самостоятельно?

Если пришло время создать веб сайт, значит пришло время и разбираться в веб дизайне. А творчество не каждому дается легко. Вы можете обратиться к опытному и дорогостоящему дизайнеру или целой дизайн-студии для разработки профессионального фона для сайта. Но подождите. Оцените сперва две вещи:

  1. Насколько приоритетным на данном этапе развития вашего бизнеса наличие дизайнерского, дорогого фонового изображения веб ресурса?
  2. Способны ли вы создать достойный паттерн самостоятельно?

Мы советуем сперва испытать себя и научится создавать привлекательные и качественные паттерны для веб дизайна за несколько минут. Но сначала немного теории.

Что такое паттерн? Чем он отличается от повторения и ритма?

Повторение, ритм и паттерн часто путают. Но существует большая разница в определениях этих терминов. Поскольку паттерны пользуются повторением и ритмом, как инструментами для своей реализации, давайте разберемся в этих отличиях.

Повторение

Повторение пользуется популярностью в веб дизайне. Это простой способ завлечь пользовательское внимание схожестью предметов с небольшими отличиями, которые интересно рассматривать. Повторение используют в двух случаях:

Повторение в изображении для фона — это дизайнерский прием, который образуется благодаря последовательности похожих элементов. При этом каждая составляющая общей картины, хоть и напоминает другие, но все же является уникальной и самостоятельной. Это становится понятнее на знакомом примере, поэтому представьте лестницу. Каждая ее ступенька — это отдельный, новый элемент, хотя и очень похож на остальные. Составляющие дизайна могут отличатся по цвету, размеру или даже форме, но иметь хоть одну общую черту, которая постоянно повторяется. Таким образом можно добиться гармоничности в дизайне веб ресурса.

Повторение в местоположении контента — это еще один способ использовать повторение на своем ресурсе. Помимо фонового изображения, вы также можете найти постоянное место для важных элементов страницы. Благодаря этому можно здорово облегчить пользовательскую участь. Если логотип, кнопка меню и любой другой необходимый контент находиться на одном и том же месте, как на лендинг пейдж, так и в блоге, например, то посетителю намного проще запомнить последовательность и быстрее автоматизировать свои действия на вашем сайте.

Как сделать бесшовный паттерн в Иллюстраторе

Мы хорошо понимаем что такое ритм, когда говорим о аудиальном его восприятии. Но как насчет визуального ритма? Это нередкое явления, которое передается путем расставления интервалов между предметами. Таким образом определяют целых 5 разновидностей ритма в дизайне:

1. Случайный ритм — это расположение элементов с хаотичным интервалом, которое сохраняет гармонию. Таким образом можно оживить свой дизайн, но главное не перестараться, чтобы не навредить доступности остального контента.

2. Регулярный ритм — строгое следование одинаковому расстоянию между предметами. Это простой для человеческого глаза ритм, к которому легко привыкнуть. А чтобы не вызвать у посетителя зевоту от скуки, внедрите несколько ярких акцентов в свой дизайн.

3. Чередование ритма — это похоже на формулу: 1-2-1-2-1-2. Где между 1-2 и 2-1 длина расстояния разная. Таким образом можно проследить закономерность расположения предметов относительно друг друга, при этом чередование интервалов разбавляет монохромность дизайна.

4. Плавный ритм — расположение элементов таким образом, чтобы образовалась волна. Он способствует имитации природных мотивов: течения реки, порыва ветра, колебания травы — все это хорошо успокаивает. Но проследите, чтобы посетитель остался достаточно мотивированным к нужному действию.

5. Прогрессивный ритм — одна из возможностей воссоздать визуальную динамику и движение. Для этого нужно менять расстояние между элементами дизайна согласно градации. Здесь также можно применить различия в размерах предметов, тени, осветление и другие эффекты.

Паттерн

В отличии от повторений, в бесшовный паттерн использует идентичные элементы в четкой последовательности. А сравнивая с ритмом, становится очевидно, что паттерн — понятие куда более широкое и пользуется разновидностями интервалов для своего осуществления. Рассмотрим 9 типов паттернов:

1. Симметричный — такой сбалансированный дизайн образуется благодаря зеркальности элементов. Уровень симметрии может быть абсолютно разным: от элементарного до сложно узнаваемого.

2. Асимметричный — хаотичный порядок элементов дизайна. Важно учитывать, что при всей своей разнообразности и асимметрии предметы должны создавать единый гармоничный образ.

3. Спираль — это круговорот повторяющихся элементов. Создает гипнотическое впечатления. Образующая движение спираль может ассоциироваться с ростом и развитием компании.

4. Сетка — обычно квадратные или ромбовидные фигуры наложенные друг на друга. Сетка создает правильный геометрический узор, который сосредотачивает пользовательское внимание.

5. Централизованный — отличный способ направить взгляд посетителя на нужный вам контент. Таким образом центр выделяется более яркими элементами, а периферийные компоненты остаются менее заметными.

6. Линейный — еще один способ сосредоточить внимание на важном. Проведите линию вдоль необходимой информации, указывая на правильную последовательность и приоритетность.

7. Радиальный — еще один паттерн с геометрической формой круга. В отличии от спирали элементы радиального дизайна не закручиваются, а исходят от центра, словно лепестки от пыльника.

8. Кластеризация — этот вид дизайна подразумевает разделение элементов на группы, каждая из которых образует одну большую часть узора. Множество таких групп, или классов создают общий вид паттерна.

9. Фрактал — симметричное повторение и соединение небольших деталей дизайна, которое образует чуть более масштабный элемент. Так как, например, скрепление маленьких звеньев создает полноценную цепь.

Как использовать паттерн в дизайне?

Фирменный паттерн пригодиться не только для оформления веб сайта. Существует еще, как минимум 6 способов его применения.

Веб-дизайн

Паттерны пользуются большой популярностью в веб дизайне и этому есть ряд причин. Во-первых их несложно создать, используя онлайн-сервисы или редакторы. Во-вторых, повторяющиеся элементы упорядочивают вид страниц. Теперь, когда вы знаете насколько разными бывают типы паттернов, вы можете экспериментировать с их формой для воссоздания оригинального дизайна. Актуальные иконки, которые соответствуют вашему бизнесу, помогут сделать паттерн действительно уникальным. А если вы хотите добавить немного жизни в образ своего сайта, обратитесь к анимации.

Фирменный стиль

Хотите создать логотип с абстрактными узорами? Онлайн-сервис Logaster располагает огромной базой иконок с интересніми узорами, заходите и забирайте свой.

Нужен интересный логотип для нанесения на фирменный паттерн?

Создайте его быстро и качественно вместе с Логастер!

Паттерны способны украсить вид фирменного стиля. Постарайтесь создать уникальный дизайн, чтобы избежать дубликата у конкурентов и обеспечить соответствие между спецификой вашего бизнеса и паттерном. Для этого изучите как влияет форма на человека, проанализируйте какое воздействие на клиентов было бы выгодно в вашем конкретном случае и определите свой основной элемент паттерна для корпоративного стиля.

Дизайн одежды

Фирменные футболки, кепки, кофты, фартуки, халаты и т.д. также можно разукрасить интересным узором. Но, если вы создали индивидуальный паттерн, то вряд ли сможете найти ткань с аналогичным принтом. Скорее всего, вам придется наносить изображение на уже готовую модель одежды. Выясните все нюансы этого процесса прежде, чем заказывать услугу наугад, чтобы качество работы не подвело вас и ваших коллег по истечению короткого времени, обезобразил вид корпоративной униформы. Ведь опрятный вид сотрудников повышает лояльность и доверие клиентов.

Дизайн интерьера офиса

Если ваш фирменный стиль таки предполагает наличие паттерна, то попробуйте перенести его в интерьер рабочего здания. Таким образом узоры в помещении привлекут внимание ваших клиентов и расскажут им о настроении и специфике ваших товаров или услуг. В закрытом от посетителей офисе, фирменный паттерн может стать символом вашей компании, который поддерживает командный дух и стимулирует сотрудников к плодотворной работе. Корпоративные узоры могут найти себе место на стенах, окнах, зеркалах, мебели, полу вашего рабочего помещения. Для этого можно использовать краски, наклейки, 3D фигуры и т.д.

Оформление упаковок и этикеток

Не знаете как привлечь внимание покупателей к вашему товару с прилавка супермаркета? Да, порой сложно конкурировать с разнообразием упаковок и этикеток. Повторяющие формы завораживают, более того они смотрятся стильно и необычно среди однообразных упаковок. Поэтому и здесь также вашему паттерну найдется место. Экспериментируйте с формами, фигурами, размерами, цветами, эффектами и другими составляющими дизайна. Ведь каждая деталь способна влиять на потребителя и склонять его к покупке.

Презентации

В презентациях паттерны отыгрывают роль гидов. Благодаря их организованности можно создавать доступные информационные инфографики. Последовательность элементов поможет вам структурировать информацию за приоритетностью. Используйте разные типы паттернов для концентрации внимания зрителей, чтобы разнообразить свой доклад. Используйте узоры также в более декоративном назначении. Разработайте ненавязчивый фон, который разбавит монотонность стандартного белого листа.

Основные базовые элементы паттернов

Конечно, в качестве фрагмента для паттерна можно использовать любую иконку, но поскольку геометрические узоры в веб графике пользуются большой популярностью, то давайте разберемся в значении и влиянии на клиентов формы именно этих базовых элементов.

Четырехугольники

Квадраты, прямоугольники, ромбы смотрятся структурно. Эти фигуры настраивают на рациональное мышление. Поэтому если вы ожидаете от своих клиентов сосредоточенности и организованности, и хотите продемонстрировать им свою надежность, то четырехугольники — именно то, что вам нужно.

Округлые фигуры

Круг, овал, эллипс напоминают круг единомышленников, в котором все члены команды открыты друг другу и готовы прийти на помощь. Такие теплые ассоциации возникают благодаря плавным и мягким линиям. Если вы планируете расположить к себе клиента, то ставьте ставку на округлые формы.

Треугольники

Если вам необходимо продемонстрировать рост, движение и стремление к победе, то воспользуйтесь треугольной фигурой в своем паттерне. Такой дизайн веб сайта настроит посетителей на высокие результаты и мотивирует на новые достижения. Останется только намекнуть, что именно вы сможете помочь им добится желаемого.

Линии

Прямые линии смотрятся аккуратно и лаконично. В суетливом мире, глаза сами ищут такую гармонию. Но вам следует определить какого эффекта вы ожидаете от своего дизайна. Существует разница в расположении линий и их влиянии: вертикальные — бодрят и вдохновляют, а горизонтальные — успокаивают и расслабляют.

Как создать паттерн самостоятельно?

Воспользоваться онлайн-генераторами паттернов

Онлайн-генераторы — это самый простой способ создания паттернов, так как большинство из них предлагает уже готовые шаблоны, в которые можно вносить небольшие правки. Если вы находитесь в поисках несложного фона для сайта, то вот несколько примеров генераторов, которыми можно воспользоваться.

Patternizer

Генератор предлагает создать свой уникальный паттерн благодаря одним только линиям, которые в свою очередь образовывают четырехугольники, путем наложения друг друга. И хоть этого функционала может показаться мало, но на сайте де

в Photoshop, в Gimp и вручную – DIY и мастер-классы

Создавать сложные паттерны, оказывается, очень просто. Показываем, как это делать.

Легкомысленные цветочные мотивы на обоях, уютная и основательная клетка на пледе, яркий узор на упаковочной бумаге. согласитесь, без принтов и орнаментов наш быт был бы намного скучнее. Мы часто рассказываем вам, как использовать их в интерьере, а на этот раз решили поделиться секретом создания.

Бесшовные паттерны — это узоры, состоящие из повторяющихся элементов, граница между которыми не очевидна. Конечно, это весьма условное определение: даже на принтах, которые называют бесшовными, найти границу может быть проще или сложнее. Посмотрите на примеры ниже. В первом мы легко находим «элементарную частицу» и понимаем, что это просто нарисованные на квадратном холсте четыре арбузные дольки. А вот как сделать паттерн наподобие второго, не настолько очевидно. Что ж, этим мы сегодня и займемся!

Вручную

Написать этот материал нас вдохновил мастер-класс иллюстратора Джулии Ротман, в котором она показала, что паттерны можно создавать и без компьютера под рукой. Бумага, фломастер, ножницы и скотч — вот все, что вам понадобится, чтобы понять основной принцип.

1. Берем лист бумаги (любого формата) и рисуем на нем часть будущего принта. Постарайтесь заполнить большую его часть, при этом не касаясь краев.

2.Теперь лист нужно очень аккуратно разрезать на четыре части. Сдвиньте фрагменты по диагонали (так, чтобы левый нижний оказался вверху справа, левый верхний — внизу справа и т.д.) и очень аккуратно соедините с изнанки скотчем. Чем незаметнее будут швы, тем меньше времени придется тратить потом на доработку изображения.

3.Заполните изображением образовавшуюся пустоту.

На этом бумажная часть работы заканчивается. На основе этого паттерна уже можно сделать, например, трафарет. Впрочем, практика показывает, что идеально разрезать и склеить фрагменты не получается, так что лучше довести рисунок до ума в графическом редакторе.

4. Отсканируйте изображение и попробуйте вручную соединить несколько копий, оставляя между ними зазор в один пиксель. Вы наверняка обнаружите, что во многих местах стыки заметны. Исправьте недостатки, работая только с основным, центральным фрагментом, и после этого удалите все лишние копии.

5. Все готово к тому, чтобы использовать ваш рисунок для создания паттерна. Переходите к пункту № 5 в инструкциях ниже!

Photoshop

Совсем не обязательно уметь рисовать — тем более на бумаге.— чтобы создать паттерн. Вполне можно обойтись красивыми кистями для графического редактора. Показываем, как это сделать, и рассказываем о всех этапах создания цифрового паттерна.

1. Создайте пустой документ небольшого размера с длиной сторон, пропорциональной двум.

Файл → Создать

2. Заполните любым узором пространство в центре листа. Важно оставить пространство по краям листа; в любом случае нужно следить, чтобы узор не касался его краев.

3. В эксперименте с бумагой нам пришлось вручную разрезать лист и склеивать его снова. В Photoshop это делается одним нажатием кнопки, с помощью инструмента Сдвиг/Offset.

Фильтры → Другое → Сдвиг

Go to Filter → Other → Offset

Значение сдвига сделайте равным половине ширины/высоты вашего изображения. Отметьте пункт «Вставить отсеченные фрагменты».

4. Заполните пустоту, продолжая следить, чтобы рисунок не выходил за края изображения.

5. Сохраните изображение как паттерн.

Редактирование → Определить узор.

Edit → Define Pattern

6. Теперь паттерном можно заполнять любую выбранную область, просто используйте инструмент Заливка (G) и в его настройках вместо «Основной цвет» выберите «Узор».

Заливка, Узор

Paint Bucket Tool, Pattern

Gimp — открытый аналог Photoshop, который можно скачать совершенно бесплатно. Для профессиональных нужд его используют не часто, но он вполне заменит продукт Adobe, если вам нужно подкрутить резкость на фотографии или — создать паттерн.

1. Создайте новое изображение. Мы уже знаем, что длина и ширина его должны быть пропорциональны двум.

2. Создайте в центре листа рисунок.

3. Для того, чтобы разрезать и склеить изображение, воспользуемся инструментом Смещение.

Слои → Преобразования → Сместить

Layer → Transform → Offset

В отличие от Photoshop, здесь не обязательно в уме делить размеры изображения на два, достаточно нажать на кнопку под полями ввода значений. Не забудьте отметить пункт «Залить изображением»/Wrap around.

4. Дорисуйте недостающие фрагменты паттерна.

5. Сохраните изображение как паттерн.

Правка → Вставить как → Новая текстура

Edit → Paste asNew pattern

6. Заполните паттерном лист любого размера, используя инструмент Плоская заливка/Busket fill (Shift + B) и выбрав в меню Цвет заливки/Fill type опцию Текстурой/Pattern fill.

P. S. Для чего мне уметь создавать паттерны, можете спросить вы? Для того, чтобы создать уникальный трафарет для декора стен, упаковать рождественские подарки в бумагу с именами одариваемых, сделать на заказ подушку с принтом мечты, которую все не удавалось найти в продаже. Мы верим, что творчески подойти можно ко многим делам, а умение пользоваться разными инструментами никогда не бывает лишним.

DIY, программы, мастер-класс, принты

Создаем детальный бесшовный паттерн в Adobe Photoshop

Большего всего я люблю делать современные бесшовные паттерны, но я как раз являюсь тем человеком, который совсем не силен в математике и всяческих точных расчетах, которые нужны при создании паттерна. Поэтому я придумала довольно безболезненный способ, который не потребует каких-то сложных шагов.

1.Набросок паттерна

Для начала сделайте немного зарисовок, чтобы решить, какие именно элементы будут располагаться на рисунке. Веточки и цветы, кстати, это всегда хорошая идея для паттерна, так как они имеют естественную витиеватую форму, которая позволит заполнить пустующее пространство. Они будут в тему почти в любой иллюстрации.

Начните рисовать паттерн спонтанно. Серьезно, просто «отпустите» себя, ведь нам сгодится даже сырой черновик, совсем не обязательно чтобы работа выглядела круто — сейчас мы пытаемся задать ритм для маленькой части иллюстрации. Вы можете сделать наброски, которые перерастут в цельный большой рисунок, либо мелкие скетчи – это не важно. В дальнейшем мы все равно их объединим.

Если ваш скетч уже доведен до ума и вы хотите приступить непосредственно к созданию паттерна, то отсканируйте ваш рисунок с разрешением примерно 300 dpi.

Чтобы дать самому себе пространство для творчества, создайте новый файл в AdobePhotoshop размера как минимум 5 000 х 5 000 px. Вы всегда сможете изменить размер в настройках, если чувствуете что пространства слишком много. Но вы не сможете масштабировать растровое изображение, а это как раз самая худшая вещь в мире – сделать красивый аккуратный паттерн и понять, что он слишком мал для использования.

Если ваш скетч после сканирования вычищен, то его уже можно использовать как отправную точку для создания паттерна. Все что нужно – удалить задний белый фон и оставить на слое лишь ваш скетч.

Можно улучшить набросок, используя настройки Image > Adjustments > Levels. Передвиньте левый ползунок, чтобы выделить черный цвет, правый ползунок для регулировки белого, и напоследок поиграйте со средним ползунком, чтобы выровнять баланс рисунка.

После этого просто выделите белый фон с помощью инструмента MagicWandToolи удалите его. Если ваш скетч нарисован «грубо» и задний фон плохо удаляете, вы всегда можете использовать его как подложку и на новом чистом слое перерисовать контуры. Просто поместите скетч на верхний слой и уменьшите значение Opacity, чтобы получился результат как на рисунке ниже.

2.Создание слоя с паттерном

Нет четкого правила о том, сколько иллюстраций вы должны нарисовать для создания паттерна, но чем больше уникальных элементов вы внесете в рисунок, тем богаче и насыщеннее будет смотреться ваш паттерн. Но не перестарайтесь – дикое разнообразие объектов перегрузит работу и сделает ее беспорядочной.

Помните, что один и тот же элемент в паттерне можно использовать несколько раз, всего лишь модифицировав его с помощью функций Edit>Transform>Rotate,Scale, илиFlip. Когда вы добавляете новый фрагмент скетча для своего будущего паттерна, удобнее всего делать его другим цветом, чтобы при финальной обработке было легче рисовать.

Поиграйте с различными элементами и свяжите их вместе, чтобы сделать один сплошной участок рисунка. Форма этого участка не важна, но будет лучше, если совместить элемента компактнее.

На данном этапе лучше работать с одним цветов – больше цветов и оттенков мы добавим позднее, когда убедимся что паттерн дублируется правильно. Если мы начнем покраску до того, как сделаем состыковку, мы вынуждены будем вернуться на исходную позицию и перекрашивать буквально каждый слой с неправильным цветом (поверьте моему горькому болезненному опыту!). Зато вы можете установить цвет фона и контура вашей работы как вам больше нравится, это совсем ни на что не влияет.

Когда участок рисунка для паттерна продуман до конца и дорисован, вам нужно сделать его копию. Для этого нужно использовать клавиши Ctrl+J и перенести рисунок с одной стороны на другую. Здесь очень важным моментом является то, что копировать наш участок на новый слой нужно строго по прямой линии, без смещений, а сделать это можно зажав клавишу Shift перед началом горизонтального переноса.

Поместите новый слой на маленьком расстоянии от оригинального слоя с паттерном и оставьте достаточно расстояния, чтобы дорисовать связывающие элементы между двумя участками.

Вернитесь к слою с первоначальным паттерном и продолжите прорисовку своей иллюстрации к новым границам. Будьте осторожны и не делайте края рисунка слишком плотно прилегающими друг к другу – поддерживайте равномерный поток.

Если вы чувствуете, что вам не хватает пространства между частями паттерна или наоборот, его слишком много, переместите части вперед или назад, пользуясь все той же зажатой клавишей Shift.

Когда вы завершите дорисовку между частями паттерна, деактивируйте главный слой и сделайте новую копию оригинального паттерна используя клавиши Ctrl+J. На этот раз используйте Shift для перетягивания нового слоя вверх или вниз.

Если вы чувствуете, что размер будущего паттерна превышает размер холста – изменить его можно в настройках Image>CanvasSize.

Вернитесь к слою с оригинальным паттерном и теперь наращивайте рисунок уже к верхним границам. Стремиться надо к бесшовному стыку обоих частей.

И после этого, ура! Мы почти закончили! Основная работа проделана, общий вид паттерна уже ясен и хорошо проглядывается. Удалите второй главный набросок и приступайте к тестированию паттерна.

3.Тестируем повторение рисунка

Скопируйте весь паттерн в новый файл (Control-A> Control-C > Control-N>Control-V), чтобы без помех протестировать его там. Размер файла и рисунка нужно выставить в районе 1 000 мегапикселей. При этом пострадает качество изображения, но сейчас это не важно, ведь мы просто тестируем нашу работу. Убедитесь еще раз, что используете копию иллюстрации, а не часть основного файла.

Далее с помощью инструмента выделения выберите справа участок, занимающий примерно 1/5 рисунка, а затем с помощью удержанного Shift перетащите его на крайнюю левую сторону.
Будьте осторожны и не отпускайте выделенный участок, пока не будете удовлетворены результатом. Также вы можете использовать клавиши со стрелками, что перемещать его влево и вправо до тех пор, пока не будут удовлетворены результатом.

С помощью клавиш Ctrl+D повторите тоже самое, но уже с вертикальной частью рисунка – выберите часть снизу и переместите на верхний край иллюстрации. И все! Теперь у вас красивый паттерн!

Перетащите вспомогательные линейки Guides, чтобы они располагались вокруг всего нашего паттерна, и нам было легко выделить его полностью с помощью RectangularMarqueeTool. Затем нажмите на Edit>DefinePattern, назовите новый паттерн и сохраните его.

Создайте новый файл, который будет больше вашего паттерна как минимум в три или четыре раза. Заполните его нажав PaintBucketTool и заменив заливку на ваш паттерн в выпадающего меню (поменяйте ‘Foreground’ на ‘Pattern’ и в конце будет как раз наш шаблон). Посмотрите на результат, есть ли там нечеткие края, довольны ли вы внешним видом своей работы.

Если вы заметили неточности (а они бывают почти всегда), то запомните на каком участке они находились и вернитесь к нашему самому первому файлу, чтобы исправить их. Вполне возможно, что вы будете еще не раз возвращаться к изменениям, ведь всегда хочется достичь наилучшего результата.

То, что вы пытаетесь достичь, это своего рода «упорядоченное разнообразие» — проследите за тем, чтобы отдельные элементы паттерна не выделялись слишком сильно, не были огромными или наоборот, еле заметными. Возможно на маленьком кусочке все смотрится гармонично, но при повторении нашего образца ошибки становятся очень заметными. Уделите больше времени не деталям, а текущей форме рисунка.

4.Добавление цвета

Теперь вы готовы добавить цвет к паттерну! Самый простой способ – воспользоваться функцией ColorOverlays.

Для каждого цвета, который вы захотите использовать, придется создавать новый слой и уже на нем устанавливать нужный нам эффект (внизу панели слоев выберите FX, затем ColorOverlay и установите свой цвет). Если пользоваться таким методом, то всегда будет понятно на каком слое работаешь, а также не нужно будет перекрашивать паттерн кистью вручную, так как настройки слоя сделают это автоматически.

Вы можете использовать столько цветов, сколько захочется, но стоит помнить, что при размножении паттерна буйство красок будет только мешать глазам, поэтому я всегда советую брать от 4 до 8 цветов для иллюстрации. Если вы работаете с «твердыми» формами, то ваш основной слой будет внизу, а цветовой над ним. Если вы работаете с контурами, то цветовой слой будет находиться снизу.

До того как перейдете к покраске вашего паттерна, кликните по нему зажав клавишу Ctrlи затем нажмите Ctrl-H, чтобы спрятать мигающую прерывистую линию – так при покраске она не будет вам отвлекать. Также можно не волноваться о том, что вы зайдете на контуры рисунка при покраске, так как цвет все равно будет находится под выбранной областью.

Правда, такой способ хорош, если вы работаете с формами, а не с контурами. При использовании последних, как это сделала я, вы можете заполнить их цветом сразу же, создав прочную базу (Ctrl-J, чтобы сделать копию слоя контуров для последующей заливки).

Когда вы закончите с добавлением цвета, вы заметите, что цвет контуров в некоторых частях рисунка мог потеряться или ослабеть. К счастью, это легко можно исправить на основном слое ( Ctrl-клик по миниатюре слоя на панели слоев), нажав Select>Modify>Contract, поставив значение «1» и далее ОК.

Данный процесс выделяет рисунок в окружности 1 пикселя. Теперь остается только нажать Ctrl+Shift+Iчтобы инвентировать нашу выделенную область и Delete. Получится к итоге, что по краям контура исчезнет раздражающий неровный край.

5.Последние штрихи

Теперь ваша работа действительно закончена, и вы можете протестировать ее, снова сложив в повторяющийся узор, а затем загрузить на определенные сайты для продажи или выслать вашим клиентам.

Как уже говорилось ранее, самый простой способ это сделать – воспользоваться направляющими Guides и линейками (их можно активировать в настройках View>Rulers).

Точное их расположение не важно, на моем рисунке вы видите, где примерно я их поставила. Выберите часть паттерна, которая находится слева от направляющей и перенесите ее на правую часть рисунка с помощью зажатой клавиши Shift.

После того, как вы достигли ожидаемого результата, воспользуйтесь Zoom, чтобы приблизить рисунок действительно очень близко и выставить направляющие вплотную к краям паттерна, вплоть до пикселя.

Повторите это действие на всех слоях с цветом, и выбранные для перемещения области будут ровно передвигаться по направляющим в нужное место.

После этого воспользуйтесь Zoom рисунок еще раз, чтобы убедиться, что не осталось маленьких ошибок или неровностей на краях, которые впоследствии принесут лишь головную боль. Если все хорошо, то повторите действия и для вертикальной части рисунка.

И в конце мы должны провести финальный тест, который покажет что паттерн повторяется идеально.

Кстати, в таком многослойном файле как мы сделали, легко менять цветовую палитру паттерна. Нужно нажать на эффект Overlay и выбрать любой другой цвет из ColorPalette– можно наблюдать в режиме реального времени как меняется рисунок с новым выбранным оттенком!

Разве не получилось легче, чем вы думали?

Если мы хотите отправит свой паттерн для печати или загрузить на оплачиваемые сайты, то лучше сохранить его в форматах PNG,JPGилиTIFF. Но убедитесь, что вы также сохранили PSD файлы, с которыми работали все это время. Созданный файл должен быть закончен и уже готов к трафаретной печати, что, безусловно, является большим плюсом для покупателей. Но вы все равно можете вернуться к своим наработкам и легко что-то подправить.

Что же, надеюсь, вам понравился весь процесс создания бесшовного паттерна. Как видите, здесь бояться совершенно нечего! Большинство молодых энтузиастов быстро отказываются от идеи паттернов, так как их легче всего делать, но сколько же веселья в этом процессе! Особенно когда в результате получаешь шикарный бесшовный оригинальный паттерн.

Не могу дождаться ваших работ! Что вышло у вас?

Создаем четкий, иллюстрированный бесшовный паттерн в Adobe Photoshop

Над чем сегодня работаем

Одно из моих любимых занятий – создавать привлекательные бесшовные паттерны, но я не люблю процесс создания постоянно повторяющихся фонов для шаблона. Именно это подстегнуло меня на разработку удобного метода создания бесшовных моделей.

Сделайте примерный набросок шаблона, поместите на него все необходимые элементы. Ветки и листва – это всегда прекрасно, так как создает ощущение естественности. Но этот метод можно применять и для других объектов:

Развивайте идею паттерна. Пусть это будет грубая черновая работа, она вовсе не должна быть красивой, так как лишь помогает вам задать «ритм». Можно сделать один крупный фрагмент или множество мелких, и потом скомпоновать их так, как захочется:

Как только эскиз станет хоть немного похожим на иллюстрацию, из него нужно будет создать фрагмент бесшовного паттерна. Если вы работали на бумаге, то отсканируйте рисунок при 300dpi.

Создайте новый Photoshop-документ достаточного размера. Я рекомендую использовать размер не менее 5000 на 5000 пикселей. При необходимости его всегда можно уменьшить, а вот увеличить изображение маленького размера без потери качества уже не получится:

Если вам удалось достаточно четко набросать эскиз и отсканировать его, то его можно взять за основу паттерна. Нужно удалить фактуру бумаги, и оставить на слое только контур иллюстрации.

Это легче всего сделать при помощи меню Изображение > Коррекция > Уровни (Image > Adjustments > Levels). Передвиньте левый ползунок внутрь окна, чтобы сделать черные элементы еще темнее, а затем передвиньте правый ползунок левее, чтобы сделать белые фрагменты еще светлее. Затем поэкспериментируйте со средним ползунком до тех пор, пока не найдете подходящий баланс.

Затем выделите белые фрагменты инструментом «Волшебная палочка» (Magic Wand) и нажмите Delete. Если вам не удалось добиться четкости на эскизе или хорошо отсканировать документ, то можно воспользоваться иллюстрацией для создания нового изображения на отдельном слое. Разместите слой с эскизом на самый верх в панели слоев, немного уменьшите уровень его непрозрачности. После этого продублируйте его кистью или другим инструментом на новом слое:

Нет каких-то строгих правил относительно того, какой должна быть иллюстрация, но чем больше уникальных элементов будет на ней, тем интересней будет смотреться шаблон. Но слишком много элементов могут визуально перегрузить его.

Одни и те же элементы можно использовать несколько раз, немного видоизменив их при помощи поворота, зеркального отражения и прочих средств. Гораздо удобнее наносить элементы на новый слой, используя другой цвет кисти. Так вы будете видеть, какие фрагменты еще нужно зарисовать:

Немного поэкспериментируйте с разными элементами, а затем свяжите их в единый фрагмент мозаики шаблона. Форма фрагмента не так важна, но будет лучше, если он будет равномерно разбросан по холсту.

На данном этапе лучше работать одним цветом, а все остальное можно добавить позже, уже после того, как мы убедимся, что наш паттерн идеально выстраивается в мозаику. Если начать раскрашивать его до верстки, то позже придется вносить корректировки в каждый слой. Но это вовсе не касается цвета фона и основного контура:

Когда фрагмент будет готов, сделайте копию слоя с шаблоном (Ctrl+J), и переместите копию в одну из сторон по прямой линии (для этого можно зажать клавишу Shift).

Поместите новый слой на минимальном расстоянии от слоя с исходным паттерном, оставив место, которое позволит вам соединить два элемента вместе, закрасив пространство между ними:

Вернитесь к слою с шаблоном и дорисуйте его так, чтобы он соприкасался с только что созданной копией.

Если вам кажется, что элементы наезжают друг на друга, то отодвиньте слой с копией на большее расстояние, чтобы у вас получились плавные соединительные линии. Если места слишком много, то придвиньте слой ближе. Важно добиться незаметного перехода между двумя фрагментами мозаики:

После окончания предыдущего этапа удалите слой с копией и создайте новую копию оригинального фрагмента, так как он слегка обновился. На этот раз перемещайте слой с копией в другую сторону.

Помните, что нам важны только края контрольного слоя (слоя с копией), но если вам не хватает места для работы, можно увеличить размер холста через меню Изображение > Размер холста (Image > Canvas Size):

Вернитесь к слою с исходным паттерном, и продолжите зарисовывать расстояние между частями шаблона, как делали это в прошлый раз. При этом нужно добиться незаметного перехода между двумя фрагментами.

После этого этапа ваш бесшовный паттерн будет практически завершен. Снова удалите копию, и приступим к тестированию:

Скопируйте получившийся фрагмент в новый файл (Ctrl-A > Ctrl -C > Ctrl -N > Ctrl-V).

Если он получился слишком большим, уменьшите размер примерно до 1000 пикселей. Конечно, потеряется немного качества, но на тестировании это никак не отразится. Проводите эти манипуляции над копией, а не над исходным файлом.

Активируйте инструмент «Прямоугольная область» (Rectangular Marquee Tool), и протяните квадрат, отступив примерно 1/5 от краев фрагмента.

Не снимайте выделение до тех пор, пока не останетесь довольны результатом (выбранным фрагментом). Можно воспользоваться стрелками на клавиатуре для точного перемещения выделенной области.

Снимите выделение (Ctrl-D), и проделайте то же самое с верхним и нижним краями. У нас получился красивый фрагмент мозаики:

Теперь выделите полностью весь фрагмент. Здесь нужно быть предельно точным, поэтому лучше воспользоваться направляющими (Guides). Затем перейдите в меню Редактирование > Определить узор (Edit > Define Pattern). Укажите название нового узора и затем сохраните его:

Создайте новый пустой файл, по размеру раза в три больше вашего паттерна, и залейте его только что созданным узором при помощи инструмента «Заливка» (Paint Bucket Tool), предварительно изменив стандартную опцию «Основной цвет» (Foreground) на «Узор» (Regular) с указанием нашего нового узора. Новые узоры всегда показываются в самом конце перечня. Теперь внимательно рассмотрите все «швы»:

Если все-таки выявились какие-либо неровности, то просто пометьте для себя их расположение. Затем возвратитесь к исходному паттерну и исправьте их.

Также нужно поработать над общей картиной. Хотя на отдельном узоре это может быть незаметно, при повторяющемся рисунке некоторые объекты могут казаться недостаточно или чрезмерно выразительными. Иногда нужно будет заострить внимание на каком-то определенном участке узора:

Теперь пришло время раскрасить нашу иллюстрацию. Легче всего это делается при помощи «Наложения цвета» (Color Overlay).

Для каждого цвета, который вы хотите добавить, создайте новый слой, и выставите наложение необходимого цвета. Для этого можно нажать кнопку Fx в самом низу панели слоев, а затем выбрав «Наложение цвета» из меню. Работая таким образом, вы всегда будете видеть, с каким цветом имеете дело.

В узоре можно использовать сколько угодно цветов, но следует учесть, что если шаблон предназначается для печати, то лучше всего использовать не более 4-8 цветов.

Если вы работаете с цельным изображением, то поместите основной слой в самый низ, а цветные слои сверху. Если же вы с контурным изображением, то лучше поместить основной слой в самом верху, а цветные слои выстраивать уже под ним:

Перед тем как начать раскраску, зажмите Ctrl и кликните по слою с основным паттерном, а затем нажмите Ctrl-H, чтобы скрыть выделение. Теперь цвет будет наноситься только в рамках выделенной области.

Конечно, такой метод сработает только в том случае, если ваш узор состоит из цельных фигур, а не из контуров. Если вы работаете с контурами, как показано ниже, то можно для начала залить их (для создания копии слоя с контурами нажмите Ctrl-J). Это позволит создать заготовку, и затем использовать ее для нанесения цветов на другие элементы паттерна:

Теперь нужно проверить, не заходит ли фоновый цвет на передний план. Это просто исправляется: нужно выбрать фрагменты иллюстрации, вокруг которых виден небольшой контур базового цвета при помощи зажатия клавиши Ctrl на клавиатуре и клика левой кнопкой мыши по миниатюре этого изображения на нужном слое. Затем нужно перейти в меню Выделение > Модификация > Сжать (Select > Modify > Contract) и ввести значение 1, после чего нажимаем ОК.

Это сожмет все выделение на 1 пиксель. Теперь инвертируйте выделение (Ctrl-Shift-I), а затем нажмите «Удалить» (Delete). Это приведет к удалению контура толщиной в 1 пиксель по всему фрагменту:

Наша иллюстрация уже завершена, и мы видим, что она прекрасно складывается в красивую мозаику. Теперь нужно превратить ее в готовый фрагмент, который можно будет использовать как шаблон.

Это легче всего делается при помощи направляющих. Установите одну горизонтальную и одну вертикальную направляющую рядом с краями документа. Если вы не видите линейки по краям рабочей области, то нужно включить их при помощи меню Просмотр > Линейки (View > Rulers).

Здесь нет какого-то конкретного обязательного фрагмента. Как бы вы ни разрезали эту мозаику, любая ее составная часть будет легко выстраиваться в такое изображение. Начните тянуть выделение от точки соприкосновения направляющих, предварительно зажав клавишу Shift:

Когда выберете нужный фрагмент, воспользуйтесь инструментом «Масштаб» (Zoom), и сильно увеличьте документ. Установите следующую направляющую точно по краю выделения.

Теперь повторите эту операцию с каждым слоем цвета, и выделение всегда установлено в нужном месте.

После того как закончите, снова отдалите документ и внимательно проверьте его. Малейшие погрешности на данном этапе могут создать большие проблемы в дальнейшем. Если все в порядке, проделайте то же самое с вертикальными краями:

Документ, который мы только что создали, полностью разделен на слои, поэтому мы можем без труда модифицировать его, меняя цветовое наложение на каждом отдельном слое:

Стоит отметить, что если вы планируете загружать этот файл на какие-нибудь сервисы, или отдавать на печать, то его нужно будет сохранить в форматах PNG, JPG или TIFF, но я рекомендую вам всегда сохранять оригинальный PSD-документ. Этот документ уже готов к модификациям и экспорту в любые форматы.

Надеюсь, вам понравилось это руководство, и теперь вы умеете создавать собственные качественные бесшовные паттерны в Photoshop!

В комментариях хотелось бы увидеть примеры ваших работ, созданных на основе этого руководства!

Данная публикация представляет собой перевод статьи «Create a Detailed, Illustrative, Seamless Pattern in Adobe Photoshop» , подготовленной дружной командой проекта Интернет-технологии.ру

Паттерн — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

плитка — пример использования паттернов в дизайне помещений

Па́ттерн (англ. pattern «образец, шаблон; форма, модель; схема, диаграмма») — схема-образ, действующая как посредствующее представление, или чувственное понятие, благодаря которому в режиме одновременности восприятия и мышления выявляются закономерности, как они существуют в природе и обществе.

Паттерн понимается в этом плане как повторяющийся шаблон или образец. Элементы паттерна повторяются предсказуемо. Так, из графических паттернов складываются красивые узоры.

Каждый из органов восприятия (чувств) воспринимает паттерны в соответствии со своими особенностями.

В науке, в том числе в математике и языкознании, паттерны выявляются путём исследования.

Прямое наблюдение может выявлять визуальные паттерны, как они формируются в природе и в искусстве.
Визуальные паттерны в природе часто хаотичны. Они не копируют друг друга и часто являются фрактальными.

Паттерны в природе включают спирали, меандры, волны, пену, трещины, а также паттерны, созданные благодаря симметрии поворота и отражения. Все подобные паттерны имеют математически описываемую структуру, которая может быть выражена формулами, тем не менее математика сама по себе является поиском регулярностей, и любой конечный продукт применения функций является математическим паттерном.

Когда научные теории исследуют и предсказывают синхронно существующие регулярности в природе и обществе, то это и есть выявление паттернов.
В искусстве и архитектуре для получения определенного устойчивого воздействия декорации и различные визуальные элементы могут комбинироваться и повторяться, образуя паттерны.
В компьютерных науках шаблоны проектирования являются широко используемым решением большого класса проблем программирования.

Под паттерном в медицине понимают устойчивую комбинацию результатов исследований или других признаков (например, симптомов) при сходных жалобах пациента или у больных одной нозологии. Понятие «паттерн» включает несколько признаков (симптомов). Синдром включает один или несколько паттернов. Болезнь включает один или несколько синдромов.

Паттерны в природе

Ранние греческие философы, такие как Платон, Пифагор, Эмпедокл, исследовали паттерны, пытаясь объяснить порядок в природе. Современное понимание визуальных паттернов формировалось постепенно с развитием наук.

В XIX веке бельгийский физик Жозеф Плато, изучая мыльные пузыри, сформулировал концепцию минимальной поверхности. Немецкий биолог и художник Эрнст Геккель нарисовал сотни морских организмов, подчёркивая их симметрию. Шотландский биолог

Работа с узорами (паттернами) в Фотошоп., Уроки

Узоры просты в использовании, но они могут значительно влиять на восприятие ваших композиций и гармонично дополнять их. В этом уроке Фотошоп вы узнаете, как создавать, использовать узоры и управлять ими на практике.

Образцы узоров в Фотошоп необходимы для неоднократного их использования в последующих работах. Применение шаблонов значительно ускоряет рабочий процесс, придавая сложным объектам текстуру выбранного узора. Вы значительно экономите время и добавляете некоторую изюминку вашей работе.

Вы можете создавать свои собственные узоры, использовать содержащиеся в программе паттерны и устанавливать образцы, скачанные из различных ресурсов интернета. В этом уроке мы рассмотрим следующие разделы:

1. Обзор узоров программы с функцией «Управление наборами» (Preset Manager) .

2. Три различных способа применения паттернов в Фотошоп.

3. Как создать собственный узор.

4. Создание и применение линейного диагонального узора на практике.

5. Установка Фотошоп-паттерна в библиотеке программы.

6. Создание библиотеки узоров.

Изучение узоров программы с функцией «Управление наборами» (Preset Manager) .

Вы можете найти узоры программы, заданные по умолчанию через функцию «Управление наборами». Доступ к наборам осуществляется через верхнее меню программы во вкладке Редактирование-Управление наборами (Edit > Preset Manager) . По умолчанию, окно Управления (Preset Manager) отображает палитру кистей (Brushes).

В открывшемся диалоговом окне найдите опцию «Тип набора» (Preset Type) и нажмите на стрелочку вниз. Из выпадающего подменю выберите параметр «Узоры» (Patterns) и вы увидите появившийся по умолчанию программы набор.

Это не все узоры, которые есть в программе. Для того, чтобы увидеть их все, нужно перейти к наборам библиотек. Библиотека узора представляет собой набор из 1 или более образцов, имеющих расширение файла PAT.

Для загрузки шаблонов библиотек программы Фотошоп нажмите на стрелку справа в окне «Управление наборами». В выпадающем подменю вы увидите список наборов различные узоров.

Выберите любой набор из списка и нажмите на него. После этого, появится диалоговое окно, где у вас спросят, заменить ли текущие узоры выбранными.

Нажмите опцию «Добавить» (Append) , если не хотите изменять предыдущие узоры, а просто хотите добавить выбранные сейчас.

Создание бесшовного принта в ФОТОШОПЕ

Применение паттернов в Фотошоп.

Теперь, когда выбранный набор узоров загружен, посмотрим как его применять на практике. Существует несколько способов использования узоров и мы рассмотрим каждый.

Наложение узора при помощи команды «Заливка» (Fill).

Самый простой способ наложения паттерна заключается в заполнении им выделенной области. Например, активируйте инструмент «Прямоугольное выделение» (Rectangular Marquee Tool (M)) и выделите участок любого размера на холсте. Затем, перейдите в меню Редактирование-Выполнить заливку (Edit> Fill (Shift + F5)) и в диалоговом окне заливки в опции «Использовать» (Use) укажите параметр Регулярный/Шаблон (Pattern).

Заливка узором позволяет использовать опцию «Заказной узор» (Custom Pattern) . Нажмите на стрелку параметра и вызовите подменю с библиотеками паттернов, нажав стрелочку справа. Выбрав нужный набор или узор, кликните по нему и нажмите ОК, чтобы заполнить им ваше выделение.

Важным преимуществом наложения узора способом Заливки является и то, что данный узор может использоваться на отдельном слое, не затрагивая остальные слои документа.

Наложение узора в «Стилях слоя».

Если вы хотите применить узор для любого выбранного слоя, двойным кликом по миниатюре этого слоя откройте окно «Стили слоя» (Layer Style) . Почти в самом низу найдите параметр «Наложение узора» (Pattern Overlay) и активируйте его. Откроется диалоговое окно опции, где вы можете так же, как и в предыдущем примере, выбрать необходимый паттерн и применить его к слою.

Этот способ требует от вас большей гибкости в использовании: вы можете скрывать, отображать, настраивать и удалять узор слоя, не затрагивая сам слой.

Совет: Чтобы отрегулировать положение узора на холсте, в параметре «Наложение узора» активируйте флажок Просмотр (Preview) , а затем поместите курсор мыши на холст и, удерживая ее нажатой, передвигайте ваш паттерн в основном окне программы в любом направлении.

Рисование узором при помощи инструментов «Заливка» (Paint Bucket Tool) и «Узорный штамп» (Pattern Stamp Tool) .

Если вы хотите применить узор, рисуя им по холсту, используйте инструменты Заливка и Узорный штамп. Активируйте их и настройте на применение узоров, а не цвета в верхней панели программы.

Использование инструментов рисования при наложении узора удобно в том случае, если вы применяете узор нерегулярно. Такой способ дает вам больше контроля за процессом, особенно при наличии графического планшета.

Но рисование узором займет у вас значительно больше времени, чем способ наложения узора при помощи команды «Заливка» или «Стилей слоя».

Посмотрите на сводную таблицу преимуществ и недостатков разных способов при наложении узора.

Создание собственного узора в Фотошоп.

Создание своего узора является несложным процессом. Имейте в виду, что создаваемый вами узор должен состоять из фигур только прямоугольной формы. Если вы захотите использовать круг, то программа будет рассматривать эту фигуру, как прямоугольник.

Чтобы создать узор, используйте инструмент «Прямоугольное выделение» (Rectangular Marquee Tool (M)) и выделите область, которую хотите поместить в узор. Затем перейдите во вкладку Редактирование-Определить узор (Edit> Define Pattern) , чтобы определить выделенную область как паттерн и присвойте ему имя в диалоговом окне.

Совет: Многие предпочитают создавать узор для своей работы за пределами рабочего документа. Это хорошая практика. Создавая Новый документ (Ctrl+N) для своего узора, вы тем самым, концентрируетесь на данной работе, не отвлекаясь ни на что более.

Создание и применение диагонального линейного узора.

Давайте попробуем сделать один из моих любимых паттернов в фотошоп: диагональный узор, который был применен для дизайна сайта «Design Instruct».

Создаем новый документ (Ctrl+N) в Фотошоп размером 600х600 рх и разрешением 72 рх/ дюйм c белым фоном.

Активируем инструмент «Горизонтальный текст» (Horizontal Text Tool (T)) и пишем фразу Design Instruct в верхней части холста. Выберите темный цвет для текста (#000000) , чтобы ясно видеть нашу работу. В данном варианте использован шрифт Helvetica Neue Medium размером 30 pt, но можно выбрать любой другой шрифт программы (например, Arial).

Теперь переходим к созданию узора для нашего основного документа. Его мы будем рисовать в отдельном документе Фотошоп. Создаем новый документ (Ctrl+N) размером 3х3 рх и разрешением 72 рх/дюйм. Цвет фона Прозрачный (Transparent) .
При сохранении узора в программе позже будет выбран белый цвет фона по умолчанию.

Так как холст довольно маленького размера, увеличим его инструментом Zoom Tool (Z) (лупа), приблизив. Я увеличил холст до 3200% от основного размера, что является максимальным увеличением.

Теперь будем рисовать белые диагональные линии по направлению из верхнего левого угла к нижнему правому. Для этого активируем инструмент Карандаш (Pencil Tool (B)) .

Установим цвет переднего плана (Foreground) на белый (#ffffff) и настроим размер карандаша на 1 рх с жесткостью (Hardness) 100%. Убедитесь, что опции Непрозрачность (Opacity) и Нажим (Flow) равны 100%.

Я в своем примере специально переключился на другой цвет, чтобы вы могли ясно видеть весь процесс создания узора. Удерживая Shift, нажмите Карандашом (Pencil Tool) в левом верхнем углу холста, а, затем в правом нижнем. Получилось ровное диагональное соединение из квадратов.

Вот как должен выглядеть получившийся узор у вас (я переключился на исходный белый цвет):

После создания диагональной линии, перейдите в Выделение – Все (Select> All (Ctrl+A)) , чтобы выделить весь холст.

Теперь перейдите во вкладку Редактирование-Определить узор (Edit> Define Pattern) и в диалоговом окне присвойте имя вашей линии, т.е введите любое название для вашего узора. После нажмите ОК.

Теперь закройте документ с узором (его не нужно сохранять) и вернитесь в исходный рабочий документ.
Применим наш выполненный узор к документу тремя вышеописанными способами.

Команда «Заливка» (Fill).

Создаем новый слой выше слоя с текстом (Ctrl+Shift+N) . Выделим текст, удерживая Ctrl и кликнув по иконке этого слоя.

Переходим в Редактирование-Выполнить заливку (Shift+F5) . В диалоговом окне в опции Использовать (Use) выбираем Узор (Pattern) , а в опции Заказной узор (Custom Shape) находим наш нарисованный паттерн с диагональными линиями.

Нажимаем Ок, чтобы применить узор с помощью команды Заливка (Fill).

Положительным моментом данной техники является то, что заливка узором находится на отдельном слое, что позволяет добавлять к паттерну разные стили слоя, которые не влияют на текстовой слой под ним. Давайте попробуем так сделать. Уменьшим непрозрачность (Opacity) слоя с узором до 80%.

Совет: Хорошей практикой является использование узора на отдельном от объекта слое. Но, чтобы объект перемещался по холсту вместе с примененным к нему узором, используйте функцию Связать слои (Link Layers) . Иконка этой функции имеет форму скрепки и находится внизу панели слоев. Выделите нужные слои ( Ctrl +клик по миниатюре слоя) и нажмите на значок скрепки, или правой кнопкой мыши кликните по выделенным слоям и выберите опцию — Связать слои.

Применение диагонального узора в «Стилях слоя».

Теперь скройте верхний слой с узором (глазик напротив иконки слоя) или удалите его, перетянув слой на иконку корзины внизу панели слоев.

Дважды щелкните по текстовому слою, чтобы вызвать окно «Стилей слоя» (Layer Style) и выберите параметр «Наложение узора» (Pattern Overlay) . В окне параметра нажмите на стрелку с узором и из набора выберите ваш созданный диагональный паттерн. Включите функцию Предварительного просмотра (Preview) , чтобы контролировать процесс наложения узора и, если необходимо, изменить что-либо.

Вот вкратце разъяснение опций окна «Наложение узора» (Pattern Overlay) :

1. Изменение режима смешивания в узоре (Умножение, Перекрытие, Осветление основы и т.д.)

2. Управление непрозрачностью узора. Чем ниже уровень непрозрачности, тем прозрачнее узор.

3. Окно узора. Открыв его, можно выбрать любой узор для наложения на объект.

4. Создание нового имени для данного узора.

Нажав на окно узора, а затем на стрелку справа, вы можете выбрать функцию из выпадающего меню – Сохранить узор (Save Pattern) и сохранить его под другим именем в наборе. Если вы сделали с узором какие-либо изменения (масштаб, режим смешивания или непрозрачность), то они также будут сохранены вместе с выбранным образцом.

5. Масштаб (Scale) регулирует масштаб и разрешение узора.

6. Связать со слоем (Link with Layer)

При активации данной опции узор будет перемещаться по холсту вместе с объектом, относящимся к нему. Данная опция уже активирована по умолчанию программы.

Наложение узора при помощи инструмента «Узорный штамп» (Pattern Stamp Tool (S)) .

Теперь попробуем использовать в работе наш диагональный узор при помощи «Узорного штампа». По своему стилю данный инструмент похож на использование Кисти (Brush Tool (B)) , только рисуем мы не цветом, а узором по холсту.

Для начала, скройте видимость слой-эффекта «Наложение узора» на текстовом слое или удалите его, нажав правой кнопкой мыши по строке слоя и выбрав опцию – Очистить стили слоя.

Далее, активируйте инструмент «Узорный штамп» (Stamp Tool (S)) в панели инструментов.

В верхнем меню настроек нажмите на окно палитры узоров и найдите наш диагональный узор. Активируйте его и настройте дополнительные параметры: размер кисти штампа, непрозрачность или нажим.

На Новом слое (Ctrl+Shift+N) начните рисовать поверх текста узором. Вы можете видеть, что я использовал штамп лишь в некоторых местах текста и менял непрозрачность (Opacity) инструмента для уникального эффекта.
В отличие от предыдущих двух способов наложения узора (Заливки и Стилей слоя) этот прием немного сложнее и требует определенного навыка.

Установка узоров в Фотошоп.

Если вы хотите использовать узоры, скачанные с других сайтов, то загрузить их в программу довольно просто. Перейдите в Редактирование-Управление наборами (Edit> Preset Manager) и в диалоговом окне нажмите на функцию «Загрузить» (Load) справа. Помните, что ваш скачанный узор должен иметь расширение РАТ, чтобы программа установила его. В открывшемся окне загрузки укажите место нахождения вашего файла с узором и нажмите «Загрузить».

Обычно узоры устанавливаются программой в папку по такому пути : Adobe Photoshop [Photoshop Version] > Presets > Patterns .

Вот несколько бесплатных ресурсов, которыми вы можете воспользоваться при поиске нужных узоров:

Adobe – Photoshop Exchange Patterns
deviantART
Brusheezy
The Ultimate Collection Of Free Photoshop Patterns

Создание библиотеки узоров.

Чтобы создать шаблоны узоров в библиотеке программы, перейдите во вкладку Редактирование-Управление наборами (Edit > Preset Manager) . Выберите в списке образцы, которые вы хотите добавить в библиотеку, удерживая Ctrl и делая клик по нужным узорам, выделяя их. Далее нажмите кнопку «Сохранить» (Save Set) . Сохраните набор выбранных узоров в любом месте вашего компьютера.

Теперь этот файл можно установить и на других компьютерах. Успехов в освоении программы!

шаблонов отказоустойчивости — шаблоны облачного проектирования

  • 23.06.2022
  • 2 минуты на чтение

В этой статье

Отказоустойчивость — это способность системы корректно обрабатывать и восстанавливать после сбоев, как непреднамеренных, так и злонамеренных.

Природа облачного хостинга, когда приложения часто являются мультитенантными, используют службы общей платформы, конкурируют за ресурсы и пропускную способность, общаются через Интернет и работают на стандартном оборудовании, означает, что существует повышенная вероятность того, что временные и более постоянные сбои будут возникают.Связанный характер Интернета, а также рост изощренности и количества атак увеличивают вероятность нарушения безопасности.

Обнаружение сбоев и быстрое и эффективное восстановление необходимы для поддержания устойчивости.

Образец Сводка
Переборка Изолируйте элементы приложения по пулам, чтобы в случае сбоя одного из них остальные продолжали работать.
Автоматический выключатель Обрабатывать ошибки, исправление которых может занять разное время при подключении к удаленной службе или ресурсу.
Компенсационная операция Отменить работу, выполненную серией шагов, которые вместе определяют в конечном итоге согласованную операцию.
Мониторинг конечных точек работоспособности Реализуйте функциональные проверки в приложении, к которому внешние инструменты могут получать доступ через открытые конечные точки через регулярные промежутки времени.
Выборы лидера Координировать действия, выполняемые коллекцией взаимодействующих экземпляров задач в распределенном приложении, выбирая один экземпляр в качестве лидера, который берет на себя ответственность за управление другими экземплярами.
Выравнивание нагрузки на основе очередей Используйте очередь, которая действует как буфер между задачей и вызываемой ею службой, чтобы сгладить периодические большие нагрузки.
Повторить Разрешить приложению обрабатывать ожидаемые временные сбои, когда оно пытается подключиться к службе или сетевому ресурсу, прозрачно повторяя ранее неудачную операцию.
Руководитель агента планировщика Координировать набор действий в распределенном наборе служб и других удаленных ресурсов.

Отказоустойчивость

Достижение устойчивости безопасности требует сочетания превентивных мер для блокирования атак, мер реагирования для обнаружения и быстрого устранения активных атак и управления для обеспечения последовательного применения передовых практик.

Как сделать бесшовный паттерн из ботанической иллюстрации в фотошопе, как проверить паттерн

Более подробное обсуждение см. В модуле Cybersecurity Resilience на семинаре CISO

Java Design Patterns — Example Tutorial

Design Patterns очень популярны среди разработчиков программного обеспечения.Шаблон проектирования — это хорошо описанное решение типичной проблемы программного обеспечения. Я много писал о шаблонах проектирования Java . Вы можете скачать электронную книгу в формате PDF (более 130 страниц), подписавшись на нашу рассылку новостей.

Шаблоны проектирования Java

Некоторые из преимуществ использования шаблонов проектирования:

  1. Шаблоны проектирования уже определены и обеспечивают стандартный подход для решения повторяющейся проблемы, поэтому это экономит время, если мы разумно используем шаблон проектирования.Есть много шаблонов проектирования Java, которые мы можем использовать в наших проектах на основе Java.
  2. Использование шаблонов проектирования способствует повторному использованию , что приводит к более устойчивому и легко обслуживаемому коду. Это помогает снизить совокупную стоимость владения (TCO) программного продукта.
  3. Поскольку шаблоны проектирования уже определены, это упрощает понимание и отладку нашего кода. Это приводит к более быстрому развитию, и новые члены команды легко это понимают.

Шаблоны проектирования Java делятся на три категории: творческие , структурные и поведенческие шаблоны проектирования.Этот пост служит указателем для всех статей о шаблонах проектирования java, которые я написал до сих пор.

Видеоуроки по шаблонам дизайна

Недавно я запустил видеоуроки по шаблонам дизайна, и они загружены на YouTube. Подпишитесь на мой канал на YouTube, так как я планирую загрузить намного больше видео о Core Java, Spring Framework и т. Д.

Шаблоны творческого проектирования

Шаблоны творческого проектирования обеспечивают наилучшее решение для создания экземпляров объекта. возможный способ для конкретных ситуаций.

1. Шаблон Singleton

Шаблон Singleton ограничивает создание экземпляра класса и гарантирует, что на виртуальной машине Java существует только один экземпляр класса. Это кажется очень простым шаблоном проектирования, но когда дело доходит до реализации, возникает множество проблем с реализацией. Реализация шаблона Singleton всегда была спорной темой среди разработчиков. Ознакомьтесь с Шаблон проектирования синглтона , чтобы узнать о различных способах реализации шаблона синглтон, а также о плюсах и минусах каждого метода.Это один из наиболее обсуждаемых шаблонов проектирования Java.

2. Заводской шаблон

Заводской шаблон проектирования используется, когда у нас есть суперкласс с несколькими подклассами, и на основе ввода нам нужно вернуть один из подклассов. Этот шаблон берет на себя ответственность за создание экземпляра класса из клиентской программы в фабричный класс. Мы можем применить шаблон Singleton к классу Factory или сделать метод factory статическим. Ознакомьтесь с Factory Design Pattern , чтобы узнать о преимуществах программы и заводских шаблонов.Это один из наиболее широко используемых шаблонов проектирования Java.

3. Шаблон абстрактной фабрики

Шаблон абстрактной фабрики похож на образец фабрики и представляет собой фабрику фабрик. Если вы знакомы с шаблоном проектирования factory в java, вы заметите, что у нас есть один класс Factory, который возвращает различные подклассы на основе предоставленных входных данных, а класс factory использует для этого операторы if-else или switch.

В шаблоне «Абстрактная фабрика» мы избавляемся от блока if-else и получаем класс фабрики для каждого подкласса, а затем класс абстрактной фабрики, который будет возвращать подкласс на основе входного класса фабрики.Ознакомьтесь с Abstract Factory Pattern , чтобы узнать, как реализовать этот шаблон с помощью примера программы.

4. Шаблон Builder

Этот шаблон был введен для решения некоторых проблем с шаблонами проектирования Factory и Abstract Factory, когда объект содержит множество атрибутов. Шаблон построителя решает проблему с большим количеством необязательных параметров и несогласованным состоянием, предоставляя способ построения объекта шаг за шагом и предоставляя метод, который фактически вернет окончательный объект.Ознакомьтесь с Builder Pattern для примера программы и классов, используемых в JDK. 5. Prototype Pattern

Шаблон прототипа используется, когда создание объекта является дорогостоящим делом и требует много времени и ресурсов, и у вас есть подобный объект уже существует. Таким образом, этот шаблон предоставляет механизм для копирования исходного объекта в новый объект и последующего изменения его в соответствии с нашими потребностями. Этот шаблон использует клонирование java для копирования объекта.

Шаблон проектирования прототипа требует, чтобы объект, который вы копируете, имел функцию копирования.Никакой другой класс не должен этого делать. Однако, использовать ли частичную или глубокую копию свойств объекта, зависит от требований и это дизайнерское решение. См. Образец программы Prototype Pattern .

Структурные шаблоны проектирования

Структурные шаблоны предоставляют различные способы создания структуры классов, например, используя наследование и композицию для создания большого объекта из небольших объектов.

1. Шаблон адаптера

Шаблон проектирования адаптера — это один из структурных шаблонов проектирования, который используется для совместной работы двух несвязанных интерфейсов.Объект, который присоединяется к этим несвязанным интерфейсам, называется адаптером. В качестве примера из реальной жизни мы можем рассматривать мобильное зарядное устройство как адаптер, потому что для зарядки мобильной батарее требуется 3 вольта, а обычная розетка выдает либо 120 В (США), либо 240 В (Индия). Таким образом, мобильное зарядное устройство работает как адаптер между мобильной зарядной розеткой и сетевой розеткой. Посмотрите Adapter Pattern , например, программу и ее использование в Java.

2. Составной шаблон

Составной шаблон — это один из структурных шаблонов проектирования, который используется, когда мы должны представить иерархию «часть-целое».Когда нам нужно создать структуру таким образом, чтобы объекты в структуре обрабатывались одинаково, мы можем применить шаблон составного проектирования.

Давайте разберемся с этим на реальном примере. Диаграмма — это структура, состоящая из таких объектов, как круг, линии, треугольник и т. Д., И когда мы заполняем рисунок цветом (скажем, красным), тот же цвет также применяется к Объекты на чертеже. Здесь рисунок состоит из разных частей, и все они выполняются одинаково. Прочтите статью Composite Pattern , чтобы узнать о различных компонентах составного шаблона и программе-примере.

3. Шаблон прокси

Назначение шаблона прокси состоит в том, чтобы «предоставить суррогат или заполнитель для другого объекта для управления доступом к нему». Само определение очень четкое, и шаблон прокси используется, когда мы хотим обеспечить контролируемый доступ к функциональности.

Допустим, у нас есть класс, который может выполнять некоторую команду в системе. Теперь, если мы его используем, это нормально, но если мы хотим передать эту программу клиентскому приложению, у него могут быть серьезные проблемы, потому что клиентская программа может выдать команду на удаление некоторых системных файлов или изменение некоторых параметров, которые вам не нужны. .Ознакомьтесь с сообщением Proxy Pattern для примера программы с деталями реализации.

4. Шаблон проектирования «Легковес»

Шаблон проектирования «Легковес» используется, когда нам нужно создать множество объектов класса. Поскольку каждый объект потребляет пространство памяти, которое может иметь решающее значение для устройств с низким объемом памяти, таких как мобильные устройства или встроенные системы, можно применить легковесный шаблон проектирования для уменьшения нагрузки на память путем совместного использования объектов. Реализация String Pool на java — один из лучших примеров реализации паттерна Flyweight.Ознакомьтесь со статьей Flyweight Pattern для ознакомления с программой и процессом ее реализации.

5. Образец фасада

Образец фасада помогает клиентским приложениям легко взаимодействовать с системой. Предположим, у нас есть приложение с набором интерфейсов для использования базы данных MySql / Oracle и создания отчетов различных типов, таких как отчет HTML, отчет PDF и т. Д. Таким образом, у нас будет другой набор интерфейсов для работы с разными типами баз данных. . Теперь клиентское приложение может использовать эти интерфейсы для получения необходимого соединения с базой данных и создания отчетов.Но когда сложность возрастает или названия поведения интерфейса сбивают с толку, клиентскому приложению становится трудно управлять им. Таким образом, мы можем применить здесь шаблон фасада и предоставить интерфейс-оболочку поверх существующего интерфейса, чтобы помочь клиентскому приложению. Ознакомьтесь с публикацией Facade Pattern для получения подробной информации о реализации и примера программы.

6. Шаблон моста

Когда у нас есть иерархии интерфейсов как в интерфейсах, так и в реализациях, тогда шаблон проектирования моста используется для отделения интерфейсов от реализации и сокрытия деталей реализации от клиентских программ.Как и шаблон «Адаптер», это один из шаблонов структурного проектирования.

Реализация шаблона проектирования моста следует идее предпочтения композиции перед наследованием. Ознакомьтесь с публикацией Bridge Pattern для получения подробностей о реализации и примера программы.

7. Шаблон декоратора

Шаблон проектирования декоратор используется для изменения функциональности объекта во время выполнения. В то же время другие экземпляры того же класса не будут затронуты этим, поэтому индивидуальный объект получит измененное поведение.Шаблон проектирования декоратора является одним из структурных шаблонов проектирования (например, шаблон адаптера, шаблон моста, составной шаблон) и использует абстрактные классы или интерфейс с композицией для реализации.

Урок 4: ПАТТЕРНЫ «Для стоков, с любовью» #марафонотбелки

Мы используем наследование или композицию для расширения поведения объекта, но это делается во время компиляции и применимо ко всем экземплярам класса. Мы не можем добавить какие-либо новые функции, чтобы удалить любое существующее поведение во время выполнения — это когда шаблон Decorator появляется на картинке.Ознакомьтесь с публикацией Decorator Pattern для получения примеров программы и деталей реализации.

Поведенческие шаблоны проектирования

Поведенческие шаблоны предоставляют решение для лучшего взаимодействия между объектами и как обеспечить потерю связи и гибкость для простого расширения.

1. Шаблон метода шаблона

Метод шаблона — это шаблон поведенческого проектирования, который используется для создания заглушки метода и передачи некоторых шагов реализации подклассам.Шаблонный метод определяет шаги для выполнения алгоритма и может предоставить реализацию по умолчанию, которая может быть общей для всех или некоторых подклассов.

Предположим, мы хотим предоставить алгоритм для строительства дома. Шаги, которые необходимо выполнить, чтобы построить дом: строительство фундамента, строительных столбов, стен здания и окон. Важным моментом является то, что мы не можем изменить порядок выполнения, потому что мы не можем строить окна до строительства фундамента. Итак, в этом случае мы можем создать метод шаблона, который будет использовать разные методы для построения дома.Ознакомьтесь с публикацией Template Method Pattern для подробностей реализации с примером программы.

2. Шаблон посредника

Шаблон проектирования посредника используется для обеспечения централизованной среды связи между различными объектами в системе. Шаблон проектирования посредника очень полезен в корпоративном приложении, где несколько объектов взаимодействуют друг с другом. Если объекты взаимодействуют друг с другом напрямую, компоненты системы тесно связаны друг с другом, что увеличивает стоимость обслуживания и затрудняет легкое расширение.Шаблон посредника предназначен для обеспечения посредника между объектами для связи и помощи в реализации потери связи между объектами.

Диспетчер воздушного движения — отличный пример шаблона посредника, в котором диспетчерская аэропорта работает как посредник для связи между различными рейсами. Посредник работает как маршрутизатор между объектами и может иметь собственную логику, обеспечивающую способ связи. Ознакомьтесь с сообщением Mediator Pattern для получения подробной информации о реализации с примером программы.

3. Шаблон цепочки ответственности

Шаблон цепочки ответственности используется для достижения слабой связи в разработке программного обеспечения, когда запрос от клиента передается цепочке объектов для их обработки. Затем объект в цепочке решит, кто будет обрабатывать запрос и нужно ли отправлять запрос следующему объекту в цепочке или нет.

Мы знаем, что у нас может быть несколько блоков catch в коде блока try-catch. Здесь каждый блок catch является своего рода процессором для обработки этого конкретного исключения.Поэтому, когда в блоке try возникает исключение, оно отправляется для обработки в первый блок catch. Если блок catch не может его обработать, он перенаправляет запрос следующему объекту в цепочке, то есть следующему блоку catch. Если даже последний блок catch не может его обработать, исключение выдается за пределы цепочки в вызывающую программу.

Логика выдачи банкоматов может быть реализована с использованием шаблона цепочки ответственности , проверьте связанный пост.

4. Шаблон наблюдателя

Шаблон проектирования наблюдателя полезен, когда вас интересует состояние объекта и вы хотите получать уведомления о любых изменениях.В шаблоне наблюдателя объект, который наблюдает за состоянием другого объекта, называется Observer , а объект, за которым наблюдают, называется Subject .

Java предоставляет встроенную платформу для реализации шаблона Observer через класс java.util.Observable и интерфейс java.util.Observer. Однако он широко не используется, потому что реализация действительно проста, и большую часть времени мы не хотим в конечном итоге расширять класс только для реализации шаблона Observer, поскольку java не предоставляет множественное наследование в классах.

Служба сообщений Java (JMS) использует шаблон наблюдателя вместе с шаблоном посредника, чтобы позволить приложениям подписываться и публиковать данные для других приложений. Ознакомьтесь с сообщением Observer Pattern для подробностей реализации и примера программы.

5. Шаблон стратегии

Шаблон стратегии используется, когда у нас есть несколько алгоритмов для конкретной задачи, и клиент решает, что фактическая реализация будет использоваться во время выполнения.

Шаблон стратегии также известен как шаблон политики.Мы определяем несколько алгоритмов и позволяем клиентским приложениям передавать алгоритм, который будет использоваться в качестве параметра. Один из лучших примеров этого шаблона — метод Collections.sort (), который принимает параметр Comparator. Основываясь на различных реализациях интерфейсов Comparator, объекты сортируются по-разному.

Ознакомьтесь с публикацией Strategy Pattern для подробностей реализации и примера программы.

6. Шаблон команды

Шаблон команды используется для реализации потери связи в модели запрос-ответ.В шаблоне команды запрос отправляется вызывающей стороне, и вызывающая программа передает его инкапсулированному объекту command . Объект Command передает запрос соответствующему методу Receiver для выполнения определенного действия.

Допустим, мы хотим предоставить утилиту файловой системы с методами открытия, записи и закрытия файла, и она должна поддерживать несколько операционных систем, таких как Windows и Unix.

Для реализации нашей утилиты File System, прежде всего, нам нужно создать классы-получатели, которые фактически будут выполнять всю работу.Поскольку мы кодируем в терминах интерфейсов Java, у нас может быть интерфейс FileSystemReceiver и его классы реализации для различных версий операционных систем, таких как Windows, Unix, Solaris и т. Д. Ознакомьтесь с сообщением Command Pattern , чтобы узнать подробности реализации с примером программы.

7. Шаблон состояния

Шаблон проектирования состояния используется, когда Объект изменяет свое поведение на основе его внутреннего состояния.

Если нам нужно изменить поведение объекта на основе его состояния, мы можем иметь переменную состояния в объекте и использовать блок условия if-else для выполнения различных действий на основе состояния.Шаблон состояния используется для обеспечения систематического и слабосвязанного способа достижения этого посредством реализаций контекста и состояния.

Ознакомьтесь с сообщением State Pattern для подробностей реализации с примером программы.

8. Шаблон посетителя

Шаблон посетителя используется, когда нам нужно выполнить операцию над группой объектов схожих типов. С помощью шаблона посетителя мы можем перенести операционную логику с объектов в другой класс.

Бесшовный фон. Как сделать онлайн.

Например, представьте тележку для покупок, в которую мы можем добавлять предметы другого типа (элементы). Когда мы нажимаем кнопку оформления заказа, она вычисляет общую сумму, подлежащую оплате.Теперь у нас может быть логика вычисления в классах элементов или мы можем переместить эту логику в другой класс, используя шаблон посетителя. Давайте реализуем это на нашем примере шаблона посетителя. Ознакомьтесь с публикацией Visitor Pattern для подробностей реализации.

9. Шаблон интерпретатора

используется для определения грамматического представления языка и предоставляет интерпретатор для работы с этой грамматикой.

Лучшим примером этого шаблона является компилятор Java, который интерпретирует исходный код Java в байтовый код, понятный JVM.Google Translator также является примером шаблона интерпретатора, в котором ввод может быть на любом языке, и мы можем интерпретировать вывод на другом языке.

Посмотрите сообщение Interpreter Pattern для примера программы.

10. Шаблон итератора

Шаблон итератора в одном из поведенческих шаблонов, который используется для предоставления стандартного способа обхода группы объектов. Шаблон итератора широко используется в Java Collection Framework, где интерфейс Iterator предоставляет методы для обхода коллекции.

Шаблон итератора предназначен не только для обхода коллекции, но мы также можем предоставить различные виды итераторов в зависимости от наших требований. Шаблон итератора скрывает фактическую реализацию обхода через коллекцию, а клиентские программы просто используют методы итератора. Ознакомьтесь с сообщением Iterator Pattern , где приведены примеры программ и подробностей реализации.

11. Шаблон Memento

Шаблон проектирования Memento используется, когда мы хотим сохранить состояние объекта, чтобы мы могли восстановить его позже.Шаблон Memento используется для реализации этого таким образом, чтобы сохраненные данные состояния объекта были недоступны за пределами объекта, это защищает целостность сохраненных данных состояния.

Шаблон Memento реализован с двумя объектами — Originator и Caretaker. Создателем является объект, состояние которого необходимо сохранить и восстановить, и он использует внутренний класс для сохранения состояния объекта. Внутренний класс называется Memento и является частным, поэтому к нему нельзя получить доступ из других объектов.

Просмотрите Memento Pattern , чтобы получить образец программы и подробности реализации.

Разные шаблоны проектирования

Существует множество шаблонов проектирования, которые не входят в состав шаблонов проектирования GoF. Давайте посмотрим на некоторые из этих популярных шаблонов проектирования.

1. Шаблон проектирования DAO

Шаблон проектирования DAO используется для разделения логики сохранения данных на отдельный уровень. DAO — очень популярный паттерн, когда мы проектируем системы для работы с базами данных.Идея состоит в том, чтобы держать уровень сервиса отдельно от уровня доступа к данным. Таким образом мы реализуем разделение логики в нашем приложении.

Checkout DAO Pattern для получения полной информации и примера программы.

2. Шаблон внедрения зависимостей

Внедрение зависимостей позволяет нам удалить жестко запрограммированные зависимости и сделать наше приложение слабосвязанным, расширяемым и поддерживаемым. Мы можем реализовать внедрение зависимостей в java, чтобы переместить разрешение зависимостей из времени компиляции во время выполнения.Фреймворк Spring построен по принципу внедрения зависимостей.

Подробнее о Dep

Создание модного бесшовного текстового шаблона

В этом уроке я покажу вам, как создать модный бесшовный узор в Illustrator, используя текст и значки. Хотя я не буду вдаваться в подробности создания значков, мы внимательно рассмотрим создание образца бесшовного узора. Вы можете легко применить эти методы к другим образцам бесшовных узоров.

Окончательное изображение

Ниже приведен последний шаблон, над которым мы будем работать.

Подробности руководства

  • Программа: Adobe Illustrator CS4
  • Сложность: средняя
  • Охваченные темы: образцы узоров
  • Расчетное время выполнения: 1 час — 1,5 часа

Шаг 1

Создайте новый документ и используйте инструмент «Прямоугольник» (M), чтобы создать квадрат. Для шаблона вам понадобится квадрат с простыми значениями (100 пикселей вместо 101,375 пикселей), чтобы было легко вспомнить значения при перемещении и преобразовании.Я использую прямоугольник размером 300 на 300 пикселей. Залейте прямоугольник основным цветом и уберите обводку.

Шаг 2

В бесшовном узоре элементы, которые перекрывают края нашего квадрата, должны быть скопированы на противоположные края, чтобы создать повторяющийся бесшовный эффект. Если элемент свисает с левого края на 10 пикселей, вы должны убедиться, что элемент повторяется на правом краю на 10 пикселей от края. Это кажется более сложным, чем есть на самом деле. Обычно мы копируем (Command + C) элемент, вставляем на передний план (Command + F) и перемещаемся к противоположному краю со значением, равным размерам края нашего исходного квадрата (в случае этого урока, 300 пикселей).Это станет более понятным, когда вы увидите его в действии на следующих нескольких шагах.

Шаг 3

С помощью инструмента «Текст» (T) создайте текст и выберите забавный шрифт. Я использую Candy Script. Я добавил несколько бликов с помощью кисти Blob, что вам не нужно. Я также создал простую тень с помощью Копировать (Command + C), Вставить на задний план (Command + B) и изменил заливку текста. Сгруппируйте (Command + G) все текстовые элементы и поместите их над левым верхним углом квадрата.

Шаг 4

Так как мы поместили текст поверх верхнего и левого края, мы должны убедиться, что он будет повторяться по нижнему и правому краям квадрата.Выделив текстовые элементы, скопируйте (Command + C) и Вставьте на передний план (Command + F). Не снимая выделения с текста, на панели «Преобразование» введите «+ 300 пикселей» (ширина нашего исходного квадрата) в значении X ПОСЛЕ текущего значения X. После того, как вы нажмете Return, вы увидите, что он сдвинул текст на точное расстояние, чтобы сделать узор бесшовным.

Шаг 5

Мы повторили текстовый элемент с правой стороны, теперь нам нужно повторить наш текст по нижнему краю.Выделите обе копии текстового элемента, скопируйте (Command + C) и Вставьте на передний план (Command + F). Не снимая выделения с копий, введите «-300 пикселей» в значение Y ПОСЛЕ текущего значения Y. После того, как вы нажмете return, вы должны увидеть четыре текстовых элемента. Чтобы узнать больше о математических функциях в Illustrator, прочтите наш Быстрый совет: «Математические функции в Illustrator».

Шаг 6

Теперь, когда мы создали и разместили наш первый элемент, мы можем начать добавлять другие перекрывающиеся краевые элементы, которые нам нужно скопировать, вставить и переместить.На следующем этапе я выбираю другой шрифт и набираю текст с помощью инструмента «Текст» (T). Я использовал инструмент «Выделение» (V), повернул часть текста и изменил заливку одного из них. Этот текст перекрывает только левую сторону, поэтому скопируйте (Command + C), Вставьте на передний план (Command + F) и введите «+ 300 пикселей» (ширина нашего исходного квадрата) в значении X ПОСЛЕ текущего Значение X.

Простой способ сделать паттерн в фотошопе | Как сделать паттерн | Урок | Мастер-класс

Шаг 7

Это хороший момент для добавления других элементов, кроме текста.Я собрал несколько логотипов и иконок, которые создал в прошлом. Я не буду вдаваться в подробности о том, как я создал узор, потому что я не хочу отвлекать внимание от создания узора. В основном я использовал инструмент «Перо» (P) для создания большинства значков Illustrator и добавил различные заливки и тени, чтобы придать им немного глубины. Я начинаю с размещения значков в точках, перекрывающих край, прежде чем заполняю середину квадрата. Поскольку есть перекрывающиеся края, убедитесь, что выбраны Копировать (Command + C), Вставить на передний план (Command + F) и изменить соответствующее значение X или Y на панели преобразования.

Шаг 8

Теперь, когда у нас есть все перекрывающиеся элементы, мы можем начать заполнять остальную часть квадрата другим текстом и объектами. Я использовал еще текст в разных шрифтах Susa, Sugar Pie и Cooter. Я использовал еще несколько значков, созданных с помощью инструмента «Перо» (P), штриховые элементы и деформированные эллипсы. Вы можете заполнить квадрат любыми элементами, которые захотите.

Шаг 9

Все элементы готовы, и теперь мы можем создать образец узора из произведения искусства! Сначала выберите исходный квадрат, скопируйте (Command + C), Вставьте на задний план (Command + B) и удалите любую заливку и обводку.Мы должны создать эту пустую квадратную копию, чтобы Illustrator мог определять края образца. Если бы мы не включили эту пустую квадратную форму, у нас будет странный узор, который не будет бесшовным.

Шаг 10

Выделите все иллюстрации и перетащите их на панель Swatches. Теперь вы можете использовать свой новый образец бесшовного шрифта на любом объекте!

Окончательные изображения

Ниже снова финальный бесшовный узор. Как ты это сделал? Размещайте ссылки на свои результаты в комментариях! Вы можете использовать эти шаблоны на фонах веб-сайтов, фонах Twitter, печатных проектах и ​​многом другом.Я действительно хочу сделать из своей декоративной подушки!

Эти значки ссылаются на сайты социальных закладок, где читатели могут делиться и открывать новые веб-страницы.

шаблонов проектирования приложений — создание индексов

Один из наиболее распространенных антишаблонов дизайна, который можно увидеть в приложениях, представленных в программе сертификации приложений Splunk, — это определение индексов во время разработки для данных. В этой статье будут рассмотрены проблемы, связанные с этим дизайном, и порекомендован более надежный и поддерживаемый шаблон дизайна.

Проблема

Приложения должны быть в первую очередь связаны с получением данных, преобразованием их в объекты знаний и предоставлением пользователям инструментов для действий с этими данными. Существуют определения индекса, чтобы указать, где и как хранятся данные и кто может получить к ним доступ. Когда приложение определяет конфигурации индекса и встраивает их в поисковые запросы, оно смешивает разные проблемы. Смешивая управление знаниями и управление хранилищем, приложение теряет некоторую согласованность.

Обсуждение

Приложения не должны зависеть от среды

Splunk Enterprise позволяют администраторам выполнять несколько важных задач.

  1. Управляет расположением индексных файлов на диске.
  2. Управление хранением данных.
  3. Управление контролем доступа.

Большинство определений индексов, поставляемых вместе с приложениями, представляют собой разновидности приведенного ниже примера. Предоставляя эту конфигурацию, мы выбрали расположение файлов для индексированных данных. Использование переменной $ SPLUNK_DB — хорошее предположение, но большинство администраторов все еще собираются проверить параметр для своей среды.

Срок хранения данных для индекса может быть указан в мегабайтах или секундах, пока данные не будут заморожены.Разработчик может предоставить то, что он считает разумными значениями по умолчанию, но при этом есть серьезные подводные камни. Без понимания объема данных, которые будут поступать в систему, или емкости хранилища пользователя, эти значения по умолчанию могут заморозить данные на ранний или скорый срок или заполнить устройства хранения данными, которые могут быть заморожены. Управление доступом осуществляется в authorize.conf и может использоваться для разрешения доступа к определенным индексам. Без знания организационной структуры пользователя ограничение доступа к данным будет затруднительно, если вообще возможно, сделать это точно.

Сильно сцепленная

Многие разработчики создают индексы, чтобы повысить производительность поиска в приложении и повысить изоляцию данных. Предположение о том, что в индекс, созданный их приложением, больше ничего не будет помещено, дает разработчику уверенность в своих данных. Панели мониторинга приложения и сохраненные результаты поиска выглядят следующим образом:

Хотя этот поиск эффективен, он непостоянен.Рассмотрим следующий сценарий: разработчик пишет приложение, позволяющее пользователям загружать данные в Splunk из API разработчика. У пользователя есть один корпоративный экземпляр программного обеспечения Splunk и два отдела, продажи и маркетинга, которые являются подписчиками службы разработчика с разными учетными записями. Администратор Splunk настраивает два входа с разными учетными данными для получения данных и сохраняет данные в двух индексах app_index_sales и app_index_marketing. Данные импортируются нормально, но ни поиск, ни информационные панели не работают, потому что все они жестко привязаны к индексу app_index, который разработчик предоставил в приложении.Чтобы исправить это, администратор теперь должен изменить все ваши поисковые запросы, которые находятся в сохраненных поисках и на информационных панелях. Внесение этих изменений создает параллельные копии исходных поисковых запросов и информационных панелей в каталоге local /. Теперь каждый раз, когда разработчик выпускает новую версию приложения, настройку нужно выполнять заново. Ой.

Предупреждения

Производительность

Несмотря на перечисленные выше проблемы, включение индексов в поиск имеет одно существенное преимущество — производительность.Ограничивая количество индексов, охватываемых поиском, вы можете значительно повысить производительность самого поиска. В этом случае решение состоит не в том, чтобы определять индекс самостоятельно, а в предоставлении возможностей администратора. Мы рекомендуем использовать макросы, о которых мы поговорим позже.

Также помните, что самый эффективный способ ускорить поиск — это указать самое раннее и самое позднее временные окна для поиска.

Внутреннее развитие

Разработчики, создающие приложения, которые будут использоваться только в их собственном развертывании программного обеспечения Splunk, локально или в облаке, могут указать индексы.Их знание среды дает уверенность, которая недоступна разработчику, который готовится к публикации на Splunkbase. Кроме того, мы настоятельно рекомендуем разработчикам держать всю свою конфигурацию под контролем источника, чтобы ваши определения индексов отслеживались и управлялись.

Даже при увеличении объема информации о среде мы все же рекомендуем следовать шаблону проектирования, описанному в этой статье. Это гарантирует, что объекты знаний абстрагируются от выбора того, как данные физически хранятся на диске; и увеличивает ремонтопригодность кода в случае изменений инфраструктуры.

Конструкция

Это решение заменяет прямое включение индексов в поиски макросом, который может быть изменен администратором один раз в соответствии с их средой. Перемещая все ссылки индекса в макрос, мы получаем единую точку модификации, абстрагируем поиск по индексу из отдельных поисков и обеспечиваем высокопроизводительный поиск. Разработчик приложения не определяет индекс во время разработки, а вместо этого предоставляет администратору макрос для добавления ссылки на индекс позже.

Рефакторинг для решения

Наконец, мы обсудим, как провести рефакторинг приложения с существующими определениями индекса до рекомендованного шаблона.

1. Удалите указание индекса из входных данных

Заменить спецификации индекса во входных данных на спецификации типа источника и / или типа события. Мы хотим убедиться, что устанавливаем метаданные, которые можно использовать для надежного поиска информации в дальнейшем при поиске.

Спецификация inputs.conf изменяется с этого:

2. Создайте макрос для поддержки ограниченного поиска

Администраторы могут захотеть оптимизировать производительность поиска для своих данных, добавив индекс к поиску, макрос позволяет им сделать это за один шаг. Если вы реорганизуете свое приложение, вам нужно будет предварительно заполнить определение макроса существующим (устаревшим) индексом, чтобы поисковые запросы находили исторические данные, которые они содержат.Не забудьте обновить свою документацию, чтобы объяснить администраторам, как повысить производительность с помощью этого макроса.

Примечание: Будьте осторожны, подумайте о том, как вы используете операторы OR или AND в этом макросе, чтобы гарантировать получение правильных результатов. Splunk использует неявное И между компонентами поиска. Выбор И или ИЛИ также повлияет на размещение макроса в ваших командах поиска.

Пример макроса для рефакторинга приложения:

Если вы занимаетесь новой разработкой, вы можете предоставить пустое определение, которое администратор может настроить позже.

Пример макроса для нового приложения

Администратор может настроить макрос, указав индекс, чтобы повысить производительность поиска за счет ограничения области поиска. Самая большая разница между этой версией и моделью рефакторинга — поиск будет неявно использовать И, а не явное ИЛИ, используемое выше.

Пример макроса для производительности

Предупреждение: Типы событий Splunk не поддерживают раскрытие макросов. Если приложение использует типы событий или зависит от них, а типы событий критичны для производительности или управления безопасностью данных, администраторы должны вручную добавить определения индексов к каждому типу событий после того, как они определят индексы для данных.

3. Обновить поисковые запросы

Теперь, когда у нас есть макросы, мы можем обновить наш поиск, чтобы искать элементы либо в нашем устаревшем индексе, либо с нашим новым определением типа источника. Мы обязательно используем оператор OR, чтобы найти данные в нашем устаревшем индексе или по типу источника. Наши сохраненные поисковые запросы изменяются с:

4. Переместите indexes.conf

Последним шагом этого рефакторинга является удаление indexes.conf из приложения. В идеале в новой разработке вы никогда не будете создавать файл, но если он уже существует, вам нужно будет помочь своим пользователям внести некоторые изменения:

  1. Попросите пользователей переместить indexes.conf из папки по умолчанию в локальную папку или в системную папку перед обновлением. Это обеспечит продолжение отслеживания индекса и доступность его содержимого.
  2. Удалите файл indexes.conf из каталога по умолчанию.
  3. Рассмотрите возможность предоставления пользователям образца копии вашего старого indexes.conf в вашей документации на случай, если они не прочитали инструкции по обновлению и потеряли определение индекса.

В зависимости от развернутой базы вы можете захотеть внедрить эти изменения постепенно в нескольких версиях.

Выводы

позволяют администраторам управлять местами хранения данных, хранением и контролем доступа.Для того, чтобы сделать этот выбор, необходимо знать конкретные детали установки программного обеспечения Splunk, и его следует оставить на усмотрение администратора. Разработчики должны писать независимое от среды программное обеспечение, которое работает в любой среде. Добавление критериев индекса к поиску увеличивает взаимосвязь и уменьшает связность программного обеспечения путем привязки объектов знаний к их физическому месту хранения.

Добавить комментарий Отменить ответ

© 2022 Штирлиц Сеть печатных салонов в Перми

Цифровая печать, цветное и черно-белое копирование документов, сканирование документов, ризография в Перми.

Мастер-класс с видео: Как создать бесшовный фон с помощью паттерна

Всем привет! В этом уроке я расскажу как сделать бесшовную текстуру для 3d max с использованием графического редактора Photoshop.

Подготовка к работе
Открываем необходимое изображение, выбираем его на панели слоев с помощью мыши и нажимаем комбинацию клавиш Ctrl + J. Делаем это 2 раза. Так мы создадим 2 копии основного изображения. У нас получились слои background, layer 1 и layer 1 copy.

Работа со слоями
Background оставим в качестве эталона, на него будем ориентироваться. Из первого слоя (layer 1) сделаем цвет, а из его копии (layer 1 copy) текстуру. Смешав их, мы получим нужный результат.

Кликаем на верхнем слое layer 1. Выбираем в меню Filter (Фильтр) пункт blur (размытие), затем подпункт average (среднее). Мы получили фон серого цвета.

  • Скрываем верхний слой значком видимости (щелкаем по глазу на панели слоев).
  • Кликаем на layer 1 copy, заходим в меню фильтров, выбираем Other (другие), а из этого подменю нажимаем на High Pass (Цветовой контраст).
  • Двигаем ползунок на свое усмотрение в диапазоне от 10 до 30. Получаем усредненную по цветам текстуру. Видим, что темные края исчезают и теряется цвет.
  • Нажимаем ОК.

Делаем видимыми все слои, нажав на значок глаза рядом с каждым слоем. Смешиваем layer 1 и layer 1 copy в режиме Linear Light (линейный свет). Если эффект слишком сильный, меняем прозрачность эффекта наложения (Opacity ). Я выбрал 46 %.

Зажимаем alt, кликаем на эталон. Сравниваем начальный результат и текущий. Если изображение кажется не слишком насыщенным, Opacity можно усилить на свое усмотрение. Я передвинул ползунок до 75%.
Создание бесшовной текстуры
Выделяем вместе layer 1 и layer 1 copy, зажав клавишу Shift. Кликаем правой кнопкой мыши, из открывшегося меню выбираем Merge Down (объединить слои).

В результате получается один слой. Кликаем на него мышкой, в меню фильтров выбираем Other, затем Offset (смещение). Передвигаем ползунок горизонтального смещения, пока край не переместится ближе к середине изображения. То же самое делаем с ползунком вертикального смещения.

Зажимаем alt, выбираем место, откуда берем информацию, водим по участку с видимым швом. Таким образом получилось бесшовное изображение, без четких границ на поверхности.
Результат нашего труда можно смело использовать в 3d max. Такая текстура будет отлично смотреться в трехмерном пространстве.

comments powered by HyperComments

Как сделать бесшовную текстуру в Adobe Photoshop

Очень красивый, но сложный урок, по созданию «урода» из известной актрисы.

6 1 24 401 Автор: diablo_ 10 сентября 2006 в 00:00

Создания эффекта тени, от объектов.

2 0 9 743 Автор: diablo_ 13 марта 2006 в 00:00

Создание эффекта молнии. Этот эффект, достигается очень просто, и вы его много где видели.

4 1 20 545 Автор: diablo_ 25 августа 2006 в 00:00

Making of посвящённый работе «Танцующий перед рассветом» от TigerFather. Ниже показано, какие и сколько фото использовалось для создания нужного образа.

Создание текстуры «в горошек».

1 0 8 284 Автор: diablo_ 15 мая 2006 в 00:00

Как сделать бесшовную текстуру в Photoshop – CoreMission

Чтобы сделать бесшовную текстуру в Photoshop, откройте нужное изображение и выберите «Фильтр»> «Другие»> «Смещение».

Увеличьте значения, чтобы вы могли легко видеть смещение, а для Неопределенной области выберите Обтекание.

Если вы видите, что тональные значения резко меняются, выберите «Правка»> «Отменить» (чтобы отменить фильтр смещения) и внесите необходимые изменения, чтобы выровнять освещение по всему изображению.

Здесь мы видим, что тональные значения исходного изображения сильно не совпадают на левой и правой стороне. В этом случае не получится сделать бесшовную текстуру, если только тональность не будет зафиксирована перед продолжением. Вот гораздо лучшая отправная точка, потому что освещение по всему изображению намного равномернее. (Корректировки были выполнены с использованием Graduated Filter и Adjustment Brush в Camera Raw.) После применения смещенного фильтра к равномерно освещенному изображению швы становятся намного менее заметными.

Используйте инструмент «Восстанавливающая кисть» или «Штамп», чтобы удалить любые заметные швы, и будьте осторожны рядом с границами изображения (если вы изменяете области границ, бесшовность может уйти).

Чтобы убедиться, что рисунок будет бесшовным, снова запустите фильтр — на этот раз вы не увидите никаких швов. Если они все-таки есть, используйте кисть Healing для удаления, и снова запустите фильтр.

Когда текстура станет бесшовной, нажмите «Выбрать»> «Выбрать все», а затем «Правка»> «Определить шаблон». Дайте шаблону уникальное имя и нажмите ОК. Этот шаблон теперь будет доступен при использовании «Правка»> «Заливка», «Стили слоев», «Слои заливки рисунка», «Штамп образца», «Восстанавливающая кисть», «Инструменты формы» (как для заливки, так и для обводки) и при создании кистей (с использованием атрибута «Текстура»).

Примечание. Поскольку при равномерном освещении исходного изображения создать цельный узор легче, я обнаружила, что очень хорошие результаты дает сканирование физических текстур (например, бумаги). Кроме того, старайтесь избегать в текстуре очевидных элементов, которые легко заметить при повторениях.

Создание бесшовной текстуры в Blender

В этом уроке мы научимся из любых трехмерных объектов создавать бесшовную PBR-текстуру, которую в последствии можно использовать в игровых движках, для создания качественного окружения и экономии полигонов.

Финальный результат

Видеоурок

Текстовый урок

Рендерить мы будем квадратные текстуры, поэтому установите соответствующее разрешение для камеры (1024х1024, 2048х2048, 4096х4096…). Также измените ее тип на ортографический (Scale равен 1.0).

Далее стоит выровнять камеру перед плоскостью. Для этого выделите плоскость и перейдите в меню View > Align View > Align Active Camera to Selected.

В режиме редактирования плоскости продублируйте ее 8 раз и создайте из новых частей квадрат 3х3. Удалите дубликаты вершин, чтобы сделать из этого всего цельный объект (W > Remove Doubles).

В примере ниже куб является потомком плоскости (Ctrl + P > Object). Благодаря этому его можно продублировать на каждую грань объекта с помощью соответствующей опции.

Вместо куба создаем что-то другое. Например вот такие камни.

Для создание деталей переходим в режим скульптинга и создаем необходимую нам детализацию. Как видите, часть камней в итоге пришлось удалить, так как они накладывались друг на друга при дублировании.

Запись вебинара от 26.12.2019 Создание серии бесшовных паттернов для микростоков

Вот так они выглядят при дублировании на каждую грань плоскости.

Обратите внимание на количество полигонов перед дублированием объекта на каждую грань. Если их будет слишком много, блендер начнет знатно тормозить. Модификатор Decimate поможет значительно сократить количество полигонов после скульптинга.

Теперь нам нужно отрендерить все карты, из которых мы в последствии будем создавать материал.

Для создания карты нормалей подымите кривую по оси Y до 0 для всех трех осей.

При создании карты высот наивысшая точка должна быть белой, а самая нижняя – черной.

Цветовую карту создавайте так, как вам нравится. Здесь нет никаких требований, лишь бы вам нравилось.

Тоже самое касается карты шероховатости. В черных участках шероховатость минимальна, в белых – максимальна.

После того, как все карты будут готовы, из них можно собрать наш PBR-материал.

Как вы могли заметить, мы использовали 3 карты из 4-х созданных. Карта высот пригодится нам для смешивания нескольких шейдеров и/или для создания смещения. Но в таком случае нам понадобится большое количество полигонов, поэтому смещать геометрию мы с ее помощью здесь не будем.

Ниже вы видите простой материал текстуры травы.

И вот теперь мы смешиваем два данных данных материала и карта высот выступает у нас в качестве фактора смешивания.

Ниже вы видите результаты итогового материала при различном освещении (три цвета лампы Point и HDR-карта).

С помощью данной техники можно создать огромное количество подобных текстурных карт. Сейчас трудно найти хотя бы одну игру AAA-класса, в которой бы не было подобных материалов. Отличный результат и минимальное количество полигонов.

Создание текстуры в фотошопе. Как сделать бесшовную текстуру из фотографии. Что такое бесшовные текстуры? Зачем нужны бесшовные текстуры и как их использовать

В данном уроке вы узнаете, как сделать бесшовную текстуру в Photoshop. Данный урок подойдет также тем, кто хочет узнать, как сделать бесшовный фон для сайта (паттерн для сайта, паттерн для фона) или паттерн для Фотошопа.

Что такое бесшовные текстуры? Зачем нужны бесшовные текстуры и как их использовать?

Прежде чем узнать, как сделать бесшовную текстуру в Фотошопе, давайте посмотрим, зачем они вообще нужны, эти бесшовные текстуры.

В игрострое довольно часто используется техника тайлинга текстур или затайливания текстур (от англ. tile — плитка). Тайлинг позволяет повторять текстуры на поверхности 3D модели. Очень часто затайленные текстуры применяются на ландшафте, либо для текстурирования дорог, домов и так далее. О тайлинге я уже рассказывал в уроке .
Но для того чтобы затайленная текстура хорошо смотрелась на 3D модели, необходимо чтобы она была бесшовной .

На рисунке показана затайленная далеко не бесшовная текстура, на которой видны стыки между противоположными краями текстуры.

Бесшовная текстура представляет собой изображение, элементы противоположных сторон которого совпадают.

Если противоположные стороны текстуры не будут подходить друг к другу, то при затайливании такой текстуры вы получите швы в месте их стыковки. Такие швы возникают вследствие резких переходов между рисунками текстуры на ее противоположных краях.

На рисунке показана не бесшовная текстура, размноженная в Фотошопе (дважды затайленная). Рисунок на краях изображения отличается.

Как вы можете видеть на рисунке выше такую текстуру не стоит использовать для затайливания ландшафта или любого другого 3D объекта, да и просто для заливка фона сайта или холста в Фотошопе. И для создания паттерна для Фотошопа она не подойдет. Чтобы наложить текстуру на 3D модели без стыков (или залить фон сайта или холста), заметных пользователю, необходимо воспользоваться инструментами редакторов изображений.

Как сделать бесшовную текстуру в Фотошопе. Подготовка изображения в Фотошопе

Загрузите текстуру, которую хотите сделать бесшовной, в Фотошоп, открыв файл текстуры из Фотошопа или просто перетащите файл с текстурой из папки, где она у вас хранится, в окно Фотошопе (в этом случае новое изображение создавать не нужно, оно будет создано автоматически). Для данного урока я выбрал текстуру кирпича (кирпичной кладки) размером 512 на 512 пикселей.

На рисунке показана текстура кирпича, которая будет превращена в бесшовную текстуру.

Если вы не нашли текстуру размером 512 на 512 пикселей (1024 х 1024, 2048 х 2048 или 4048 х 4048 пикселей), а нашли, например, текстуру размером 1300 на 700, то обрежьте изображение в Фотошопе до размера в 512 х 512 пикселей при помощи инструмента Рамки/Crop (в панели инструментов слева) или использовав инструмент изменения размера холста «Canvas Size», который вы можете найти во вкладке «Image» главного меню.

На рисунке показаны инструменты, позволяющие обрезать изображение Canvas Size (A) и Crop (B).

Также вы можете использовать инструмент свободного трансформирования (Ctrl + T ) либо инструмент Scale , который вы найдете в меню Transform вкладки Edit главного меню.

На рисунке показан инструмент Scale для изменения масштаба изображения (в данном случае, подгонки изображения) в Photoshop.

Если вы применяли инструмент масштабирования или перемещения текстуры, необходимо выделить все видимое изображение на холсте (Ctrl + A ) и скопировать его на новый слой (Ctrl + C и затем Ctrl + V ). Если этого не сделать, то выступающее за холст изображение нам помешает. Альтернативой копипасту может послужить упоминавшийся ранее инструмент обрезки изображения Crop. Далее мы будем работать с новым созданным слоем: выделите его в панели справа, щелкнув на нем Левой Кнопкой Мыши.

Смещаем изображение в Фотошопе, используя фильтр Смещение («Offset»)

Итак, как сделать бесшовную текстуру в Фотошопе… Фотошоп предоставляет вам отличный инструмент, который подойдет для создания бесшовной текстуры. Данный инструмент представляет собой фильтр в Фотошоп и называется Смещение или «Offset «. Я уже рассказывал про смещение текстур на поверхности 3D моделей (а на самом деле в uv пространстве), в частности, использующихся в компьютерных играх, в статье . Здесь фильтр Смещения также позволяет двигать текстуру по горизонтали и вертикали.

Чтобы сместить изображение текстуры, выберите вкладку фильтров «Filter » в главном меню и в открывшемся выпадающем меню выберите вкладку «Other «, в которой, в свою очередь, выберите вкладку «Offset …».

На рисунке показано окно настроек фильтра Смещения («Offset»).

В окне фильтра «Смещение » выставьте значение для смещения по горизонтали равным 256 пикселям (Horizontal 256 pixels right ) и смещение по вертикали равным также 256 пикселям (Vertical 256 pixels down ), чтобы сместить изображение текстуры на 256 пикселей по горизонтали и вертикали. Нажмите кнопку «OK «, чтобы применить фильтр и сместить текстуру. Как вы можете видеть (и себя на холсте или на рисунке выше) в центре изображения появились швы, поскольку края изображения не совпадают друг с другом.
Для текстуры 1024 на 1024 смещение по вертикали и горизонтали можно выставить в 512 пикселей, для 2048 – 1024 пикселей, хотя и не обязательно.
Данные значения смещения служат лишь рекомендательными и могут для изображения 512 на 512 пикселей (а также для 1024х1024, 2048×2048) составлять 128 пикселей, 256 пикселей и так далее.

На рисунке показано изображение, к которому применен фильтр смещения, значения для которого выставлены в 128 по вертикали и горизонтали.

Главное, чтобы вам было удобно работать в процессе удаления швов текстуры.

Используем инструмент клонирования Штамп («Clone Stamp Tool»), чтобы скрыть швы на изображении

Чтобы удалить швы на текстуре, в Фотошопе существует несколько инструментов. Одним из таких инструментов является «Штамп » («Clone Stamp Tool «), иногда еще называемый кистью клонирования или клонирующей кистью.

На рисунке показан инструмент Штамп в Фотошопе.

Инструмент «Штамп » в Фотошопе позволяет создавать клоны участков изображения и вставлять их в указанное место холста. Чтобы указать место на изображении, с которого будет клонироваться часть изображения, удерживайте клавишу ‘Alt’ и кликните Левой Клавишей Мыши в точке изображения, которая станет точкой отсчета клонирования участка-донора.

Теперь, удерживая Левую Клавишу Мыши, проведите по участку изображения, на который хотите скопировать часть изображения относительно указанной ранее начальной точки участка-донора. Обратите внимание, что параллельно вашей кисти движется окружность, повторяя движение вашей кисти и показывая, с какого участка изображение в настоящий момент осуществляется клонирование текстуры (ее части).

На рисунке показана результирующая бесшовная текстура кирпичной кладки.

А вот так выглядит получившаяся текстура в Unity3D.

На рисунке показана затайленная бесшовная текстура кирпичной стены в Unity3D.

При работе с данным инструментом особое внимание стоит уделить кисти, которая используется для данного инструмента, чтобы избежать резких границ и размытости на стыке краев текстур. Если вы будете использовать слишком мягкую кисть с большим размытием по краям и большой прозрачностью, то на стыке краев текстуры получите заявленное изображение. Если же будете использовать жёсткую кисть с резкими краями, то получите резкие переходы на швах текстуры. Кисть вы можете выбрать в меню сверху, расположенном сразу под главным меню.

Вместо Штампа или в качестве дополнения к нему вы можете использовать инструменты «Заплатка» (Patch Tool), Healing Brush Tool, Spot Healing Brush Tool

Возвращаем текстуру на место

Теперь, когда вы удалили все швы на изображении, превратив ее в бесшовную текстуру, необходимо вернуть её на место. Конечно, вы можете не возвращать ее, а использовать в том виде, в котором она сейчас есть — со смещением. Так можно поступить для бесшовной текстуры травы или бесшовной текстуры камней, каменной или кирпичной кладки. Однако такое смещение и результирующая текстура практически неприемлемы для текстур деталей, например, sci-fi стены или sci-fi плитки пола, создание которой рассматривается в , поскольку оставляет по краям затайленной 3D модели половинки текстур.

Проверка бесшовности текстуры и коррекция швов текстуры

Чтобы проверить, насколько «бесшовной» получилась ваша текстура, вы можете, если сместить текстуру не на 256 пикселей по вертикали и горизонтали, а например на +128 и +128 пикселей, или на -128 и +128 пикселей, или на +128 и 0 пикселей и так далее. Только не забывайте (а лучше записывайте) на сколько пикселей и в какую сторону каждый раз смещали текстуру, чтобы иметь возможность вернуть ей изначальное нулевое смещение. Если подобное смещение выявило нарушение бесшовности, то подредактируйте стыки текстур, как было описано выше, чтобы избавиться от швов на текстуре (смещенной). Не забывайте, что не стоит залезать на края изображения, чтобы опять не пришлось править несовпадения краев текстур.

Повторите проверку несколько раз с разными значениями для смещения по вертикали и горизонтали, чтобы убедиться, что вы создали бесшовную текстуру.

Используем инструмент Осветлитель (Dodge Tool) и Затемнитель (Burn Tool) для осветления изображения в Фотошопе

Если текстура неоднородно освещена, то при затайливании текстуры, например, в игровом движке Unity3d, Unreal Engine, Amazon Lumberyard, Cryengine и других, или в 3D редакторах 3ds MAX, Cinema4D, Blender и т.д., такие затенения образуют повторяющийся узор. На небольших расстояниях камеры или точки наблюдения такой эффект не особо заметен. Чем больше камера будет удаляться от поверхности с такой затайленной текстурой, тем сильнее будет заметен эффект паттерна.

Чтобы избежать подобного эффекта, необходимо, чтобы все участки текстуры были одинаково осветлены/затемнены. Для осветления текстуры (отдельных ее участков) вы можете воспользоваться инструментом «Dodge Tool «, работа с которым более подробно описана в ///уроке про осветление карты высот для создания ландшафта.

На рисунке показаны инструменты осветления и затемнения изображения Dodge Tool и Burn Tool.

Как и где еще используются затайленные текстуры

После того, как вы узнали, как сделать бесшовную текстуру в Фотошопе, давайте посмотрим, где еще могут быть использованы бесшовные текстуры, созданные в Фотошопе.

Получившуюся бесшовную текстуру можно использовать для раскрашивания ландшафтов или 3D моделей в Unity3d.

На рисунке показан 3D ландшафт, созданный в Unity3D в одном из уроков по созданию террейнов в Unity3D.

Результирующую бесшовную текстуру можно также сохранить в качестве паттерна или кисти для Фотошопа.

На рисунке показан процесс создания паттерна для Фотошопа из изображения.

В следующем уроке я расскажу, как сделать бесшовную текстуру в GIMP.

[email protected]

Post Views: 31 343

Бесшовные текстуры — это изображения с текстурой какого-либо материала, поверхности, вещества, которые при состыковки с любой стороны относительно друг-друга образуют целую сплошную картинку, без смещений и искажений. Подобные текстуры (фоны) обычно применяются в 3D моделировании и веб-дизайне. Если вы хоть раз работали в каком-нибудь 3D редакторе, к примеру 3D max, то знаете не по наслышке о том, что бесшовные текстуры в 3D моделировании — очень важный элемент, поскольку именно от их качества зависит качество модели в целом. Чем больше размер текстуры, тем лучшего качества 3D модель получится в результате.

Для создания бесшовных текстур и фонов используют различные специальные программы, существуют и различные плагины для фотошопа, которые способствуют созданию бесшовных изображений. Мы же рассмотрим простой способ создания бесшовной текстуры в фотошопе, без использования плагинов и сторонних программ. Для создания бесшовной текстуры нам нужно изображение данной текстуры, обычно производят фотосъемку, либо отрисовывают ее в ручную.

Мы же возьмем готовую картинку (текстуру) земли (почвы), которую я нашел в интернете и сделаем ее с помощью фотошопа бесшовной.

Первым делом открываем изображение программой фотошоп и разблокируем его, если оно заблокировано (значок замочка на против слоя), кликнув по замочку левой кнопкой мыши. Данная процедура дает возможность редактировать изображение, если же замочек не снять, то с картинкой никаких манипуляций произвести не удастся. В моем случае изображение заблокировано не было.

Теперь необходимо узнать размер изображения, для этого в верхнем меню переходим в «Изображение» — «Размер холста», либо нажимаем комбинацию клавиш Alt + Ctrl + С.

Размер изображения логично конечно посмотреть выбрав пункт «Размер изображения», но мы выберем холст, чтобы при необходимости сразу изменить размеры, а не повторять эти же действия по несколько раз. И так, кликнув по пункту «Размер холста» появится всплывающее окошко с параметрами.

Нам необходимо убедиться, что размеры изображения имеют четные значения, потому что нам нужно будет разделить значения длины и ширины изображения ровно пополам. В моем случае и ширина изображения (596px) и высота (380px) делятся на 2, поэтому менять ничего не нужно. Если же у вас одно из значений или оба не четные числа, то необходимо изменить размеры холста, прописав уменьшив число на единичку до четного и нажав кнопку «Ок». При этом, при изменении размеров холста имейте в виду, что стороны холста не должны быть закреплены, т.е. скрепка указанная на картинке выше не должна быть активирована, иначе вы измените, к примеру высоту на четное число, а ширина станет нечетной.

Запоминаем размеры нашего холста (изображения), делим их на 2 и получаем следующее: ширина — 298px и высота — 190px. Теперь переходим в верхнем меню в «Фильтр» — «Другое» — «Сдвиг».

Во всплывающем окне вводим наши полученные методом деления на 2 значения ширины и высоты изображения, а так же выбираем пункт «Вставить отсеченные фрагменты».

В результате у нас получается изображение, сложенное из 4-х частей, стыки которых не совпадают и явно выделяются.

Нам нужно удалить данные погрешности. Для этого мы будем использовать инструмент «Точечная восстанавливающая кисть», можно так же использовать инструмент «Штамп» — это уже на ваше усмотрение — экспериментируйте. В левой панели программы выбираем необходимый нам инструмент и аккуратно обрабатываем стыки.

После того, как избавитесь от видимых швов (стыков) необходимо снова войти в фильтр «Сдвиг» и прописать значения горизонтали и вертикали по нулям. В результате у меня получилось бесшовное изображение (текстура).

Теперь давайте проверим как это будет выглядеть, для этого я возьму несколько получившихся текстур и состыкую их друг с другом разными сторонами.

Как видите, теперь швов (стыков) не видно, что и требовалось сделать, у нас получилась бесшовная текстура для 3D max или фотошопа. Еще раз напомню, если хотите получить текстуру высокого качества, то необходимо использовать большое изображение и чем больше, тем лучше.

Не всегда можно найти уже готовые текстуры нужных материалов для 3ds max. Часто дизайнерам приходится создавать их самостоятельно. Например, из фотографий, предоставленных заказчиком. В данном уроке рассмотрим, как своими руками сделать бесшовную текстуру в Photoshop.

Открываем исходное изображение в Фотошопе. У нас фотография кусочка кирпичной кладки.

Для 3d текстур нужно брать квадратное изображение. Это облегчит в будущем работу с текстурой при ее наложении на объект. Подогнать исходную картинку можно через редактирование размера холста. Изображение → Размер холста → Новый размер, Ширина, Высота.

Подгоняем края

Переходим во вкладкуФильтр Другое Сдвиг.В появившемся окне вводим значения, равные примерно половине размера картинки. Жмем ОК. Теперь швы находятся посередине изображения, левый и правый край текстуры автоматически сходятся.

Ретушируем стыки

Выделяем места стыков. Жмем Shift+F5. В появившемся окне выбираем «С учетом содержимого». Жмем ОК.

Дорабатываем штампом или заплаткой некрасивые участки. Мы будем работать Штампом при помощи Alt+ЛКМ.

Следует кропотливо обработать все места швов. Особое внимание обращаем на ритмично повторяющиеся объекты (пятна, сучки). Чем их больше, тем более искусственно будет выглядеть текстура при наложении. Следовательно, удаляем их по возможности.

Сохраняем нашу квадратную картинку. Проверяем, чтобы стоял правильный цветовой режим (Изображение → Режим → RGB).

Теперь вы знаете как самостоятельно сделать текстуру без швов в программе Фотошоп. Можете еще посмотреть полезный ролик на эту тему:

Если вы занимаетесь веб-дизайном, 3D моделированием или другим творчеством, связанным с 3D max или Photoshop, то вам периодически требуются качественные бесшовные текстуры и фоны. Найти нужную текстуру или фон в сети порой бывает очень не просто, поэтому решением данной проблемы может послужить вариант сделать бесшовную текстуру (фон) самостоятельно. При этом, вы сами сможете сделать текстуру нужного вам качества и оттенка.

Давайте самостоятельно создадим бесшовную текстуру (фон) в программе фотошоп. И так, главной особенностью бесшовной текстуры (фона) является отсутствие границ, т.е. взяв данную текстуру и соединяя ее с копией с любой стороны мы в итоге получим бесшовное изображение, без каких либо разделений и границ. В качестве примера посмотрите картинку ниже, где справа расположена текстурка камня, а слева несколько данных текстур соединены.

Подобное бесшовное изображение, будь то текстура или фон, можно достаточно легко сделать в программе Photoshop с помощью специального плагина. Сейчас мы все это в подробностях рассмотрим.

Для начала работы нам потребуется сам фон или текстура который(ую) мы и будем “превращать” в бесшовный(ую). Естественно, что качество нашей будущей бесшовной текстуры или фона будет напрямую зависеть от качества исходного изображения или фото. Допустим, вам необходимо сделать бесшовную текстуру асфальта, в таком случае вам потребуется фото данного асфальта и чем качественнее данное фото будет, тем качественнее получится бесшовная текстура. Вы можете найти нужное вам изображение в интернете, либо сделать фото объекта самостоятельно, но фото должно быть качественным.

Возьмем, для примера фото асфальта, найденное в сети, фото специально подберем побольше размерами, чтобы текстура получилась высокого качества. В нашем случае размер фото составляет 1300 x 864px, чего будет достаточно.

Данная картинка (фото) не является бесшовным и это легко проверить состыковав данное изображение с копией. По итогу мы видим, что стыки (швы) на общей картине видны.

Принцип создания бесшовного изображения заключается в отражении краев (стыков), что в результате дает идеальное соединение изображения, тем самым создавая вид единой поверхности, а не разных кусков изображения. Для легкого и быстрого “превращения” фото (изображений) в бесшовные текстуры существует специальный плагин для фотошопа, который автоматически выполняет указанные выше функции (отражение и подгонка швов изображения).

Данный плагин разработан для фотошопа, начиная с CS3 и заканчивая последней на сегодняшний день версией CC. Плагин является бесплатным и скачать его можно с нашего сайта:

Скачайте плагин для вашей версии фотошоп и установите его. После установки плагина у вас в правой боковой панели программы фотошоп появится значок плагина:

Чтобы создать бесшовное изображение (текстуру) с помощью данного плагина необходимо открыть нужное изображение (фото) программой фотошоп и сделать данное изображение квадратным – это обязательное требование данного плагина. Т.е. открываете необходимое изображение фотошопом, выбираете инструмент “Прямоугольная область” в левой панели программы и с его помощью (удерживая левую клавишу мыши) выделяете квадратную область из любой части вашего изображения.

Для того, чтобы область выделялась правильным квадратом, а не прямоугольником, необходимо в ходе выделения нужной области, помимо левой кнопки мыши удерживать клавишу “Shift”.

После того, как нужная область выделена, выбираете в верхнем меню “Изображение” – “Кадрировать” и ваша выделенная область будет вырезана и обращена в квадратное изображение.

Теперь настало время воспользоваться “волшебным” плагином. При выделенном слое нашего квадратного изображения нажимаем на значок плагина и у нас открывается панелька.

В данной панельке мы указываем размер нашего изображения в пикселях (в нашем случае получилось 864px) и ставим галочку напротив “Difine Pattern”, после чего просто выбираем способ создания бесшовного изображения нажатием на кнопку “Tile” или “Mirror”. Если вы выберите способ “Tile”, то ваше бесшовное изображение будет создано именно из вашей картинки в полном ее размере. Если же выберите способ “Mirror”, то бесшовное изображение будет создано из 4-х ваших картинок, зеркально отраженных и уменьшенных под размер вашего квадрата. Вообщем просто попробуйте и все поймете сами.

Мы выбрали способ “Tile” и в результате получили текстуру высокого качества, размером 864 x 864 пикселя:

Бесшовную текстуру (фон) высокого качества, которою можно использовать в 3D max или фотошопе мы сделали, но давайте еще придадим ей необходимый нам оттенок. Допустим нам нужна текстура потрескавшегося асфальта не светло-серого цвета, а темно-красного. Для начала мы объединим получившиеся слои в одну картинку, а первоначальное изображение просто удалим за ненадобностью. В правой панели слоев удаляем самый нижний слой с нашим исходным изображением, чтобы оно не мешалось и преобразуем все получившиеся слои из которых состоит бесшовная текстура в одно изображение.

Для этого правой кнопкой мыши кликаем по папке “tile pattern” и выбираем в появившемся меню “Преобразовать в смарт-объект”. После данных действий все содержимое папки будет преобразовано в один слой изображения, с которым мы в дальнейшем и будем работать (менять ему цветовой тон).

Выделяем наш слой с бесшовным фоном, кликнув в панели слоев по нему левой кнопкой мыши и в нижнем меню, под панелькой слоев кликаем на значок коррекции и в появившемся меню выбираем “Цветовой тон/насыщенность”. После этого над нашим слоем с текстурой появится новый корректирующий слой и откроется окошко с настройками цветового тона и насыщенности. В данном окошке вы уже на свое усмотрение регулируете “ползунки” настроек цвета и тона, после чего применяете данные настройки.

Таким образом у вас получится бесшовная текстура с необходимым цветовым тоном. Остается сохранить данное изображение в высоком качестве, для этого в верхнем меню выбираем “Файл” – “Экспортировать” – “Сохранить для web” и в появившемся окне, в настройках качества выставляем 100%, после чего жмем кнопку “Сохранить”.

После данных манипуляций получилась качественная бесшовная текстура с необходимым нам оттенком. И теперь, если мы приложим копии изображения друг к другу, то убедимся, что получается бесшовный фон, стыков (швов) уже нет.

Должно быть, каждый сталкивался с подобной ситуацией в Photoshop: решили сделать заливку из исходного изображения – столкнулись с некачественным результатом (то картинки повторяются, то слишком контрастно переходят друг в друга). Конечно, выглядит это по меньшей мере некрасиво, но нет проблем, которые бы не имели решения.

С помощью программы Photoshop CS6 и данного руководства вы сможете не просто избавиться от всех этих недостатков, но и реализовать красивый бесшовный фон!

Итак, приступим же к делу! Поэтапно выполняйте указанную ниже инструкцию и вас обязательно все получится.

Сначала мы должны выделить на картинке участок при помощи инструмента Photoshop «Рамка» . Возьмем, к примеру, центр полотна. Заметьте, что выбор должен падать на фрагмент с более ярким и в тот же момент равномерным освещением (обязательно, чтобы на нем не было темных участков).

Но, как бы Вы не старались, края картинки будут различаться, поэтому придется их осветлять. Для этого переходим к инструменту «Осветлитель» и выбираем мягкую кисть большого размера. Обрабатываем темные края, делая участки более осветленными, чем прежде.

Однако, как Вы могли увидеть, в левом верхнем углу присутствует лист, который может дублироваться. Чтобы избавиться от этой незадачи, зальем его текстурой. Для этого выбираем инструмент «Заплатка» и обводим участок вокруг листа. Выделение переносим на любой понравившейся вам участок травы.

Теперь поработаем со стыковками и краями. Делаем копию слоя с травой и переносим его налево. Для этого используем инструмент «Перемещение» .

Получаем 2 фрагмента, которые в месте состыковки осветлены. Теперь нам нужно соединить их таким образом, чтобы от светлых участков не осталось и следа. Сливаем их в единое целое (CTRL+E ).

Здесь мы опять применяем инструмент «Заплатка» . Выделяем нужный нам участок (область, в которой будет состыковка двух слоев) и перемещаем выделенный фрагмент на соседний.

С Инструментом «Заплатка» наша задача становится значительно проще. Особенно данным инструментом удобно пользоваться с травой – фоном из разряда далеко не самых лёгких.

Теперь перейдем к вертикальной линии. Все делаем точно так же: дублируем слой и перетаскиваем его наверх, другую копию располагаем снизу; состыкуем два слоя таким образом, чтобы между ними не оставалось белых участков. Сливаем слой и с помощью инструмента «Заплатка» действуем таким же образом, как делали это ранее.

Вот мы в прицепе и сделали нашу текстуру. Согласитесь, это было довольно легко!

Убедитесь, что на вашей картинке нет затемненных участков. При данной проблеме используйте инструмент «Штамп» .

Остается сохранить наше отредактированное изображение. Для этого выделяем все изображение (CTRL+A ), далее идем в меню «Редактирование/Определить узор» , присваиваем имя этому творению и сохраняем его. Теперь его можно использовать в качестве приятного фона в ваших последующих работах.

Мы получили оригинальную зеленую картинку, которая имеет массу применений. Например, вы можете использовать её в качестве фона на вебсайте или использовать как одну из текстур в Photoshop.

Бесшовная текстура. Как сделать бесшовную текстуру из фотографии

Умение создавать текстуру в Photoshop — полезный навык, особенно для работающих с 3ds Max. Для 3D графики текстуры играют очень важную роль. От качества текстур напрямую зависит качество визуализации 3D-сцены. Можно сказать, что 90% свойств материала несет в себе карта диффузного отражения, которая делается по фотографиям реальных фактур. В этом уроке я расскажу как создавать бесшовные текстуры из фотографий. В английском языке их обычно называют patterns или seamless textures .

Данный урок — первый в серии, посвященной подготовке текстур.

Идея первого метода проста: выбираем наиболее характерный фрагмент изображения, кадрируем его, применяем фильтр Offset, ретушируем стык.

В качестве исходного материала возьмем такое изображение. На нем неплохая текстура дерева. В качестве образца я взял кусок в левом нижнем углу и кадрировал его инструментом Crop .

Для 3D текстур желательно чтобы кусочек был квадратным. Это позволит в дальнейшем легче назначать координаты проецирования в программе трехмерного моделирования. Получился вот такой вот кусочек. С ним и будет идти вся дальнейшая работа.

Проверим выбранный кусок в качестве текстуры.
Командой Select > All выделяем все изображение целиком.
Вызываем в нем команду Edit > Define Pattern , которая определяет изображение как шаблон для заливки.
Теперь создаем новый документ большого размера, скажем 1024х768.
Вызываем команду Edit > Fill и выбираем образец для заливки.

Если теперь применить созданный образец, то мы получим явно заметные швы.

Для того чтобы получить возможность ретушировать стыки применим к кадрированному квадратику фильтр Filter > Other > Offset . В поля диалогового окошка вводим примерно половину размера картинки, хотя если просто подергать ползунки, то не составит труда загнать стыки в середину изображения.

В результате применения фильтра швы окажутся прямо посередине изображения, а левый и правый край автоматически согласованы. Остается только воспользоваться любым инструментом ретуширования для устранения стыков. Например, я чаще всего использую штамп клонирования, хотя и Patch tool тоже отлично подходит.

Если теперь применить созданный образец, то швов больше не видно. Обычно процедуру приходится повторять многократно до достижения удовлетворительного эффекта. При ретушировании следует обращать внимание на слишком характерные элементы изображения, заметные пятна и т.п. Ритмические повторения одинаковых сучков выдают искусственное происхождение текстурного рисунка.

PATTERN, съемка и обработка. Создание патерна на пустом месте.

3ds Max неверно интерпретирует CMYK-файлы текстур помещенные в слоты растровых карт материалов!

К сожалению, если в исходном изображении присутствует неоднородность в освещении выбранного фрагмента, то даже безупречная ретушь стыков не позволит сделать шаг текстуры незаметным. В этом случае следует использовать инструменты осветления-затемнения. Хотя более технологично использовать фильтры, но об этом в следующий раз.

В данном уроке вы узнаете, как сделать бесшовную текстуру в Photoshop. Данный урок подойдет также тем, кто хочет узнать, как сделать бесшовный фон для сайта (паттерн для сайта, паттерн для фона) или паттерн для Фотошопа.

Что такое бесшовные текстуры? Зачем нужны бесшовные текстуры и как их использовать?

Прежде чем узнать, как сделать бесшовную текстуру в Фотошопе, давайте посмотрим, зачем они вообще нужны, эти бесшовные текстуры.

В игрострое довольно часто используется техника тайлинга текстур или затайливания текстур (от англ. tile — плитка). Тайлинг позволяет повторять текстуры на поверхности 3D модели. Очень часто затайленные текстуры применяются на ландшафте, либо для текстурирования дорог, домов и так далее. О тайлинге я уже рассказывал в уроке .
Но для того чтобы затайленная текстура хорошо смотрелась на 3D модели, необходимо чтобы она была бесшовной .

На рисунке показана затайленная далеко не бесшовная текстура, на которой видны стыки между противоположными краями текстуры.

Бесшовная текстура представляет собой изображение, элементы противоположных сторон которого совпадают.

Если противоположные стороны текстуры не будут подходить друг к другу, то при затайливании такой текстуры вы получите швы в месте их стыковки. Такие швы возникают вследствие резких переходов между рисунками текстуры на ее противоположных краях.

На рисунке показана не бесшовная текстура, размноженная в Фотошопе (дважды затайленная). Рисунок на краях изображения отличается.

Как вы можете видеть на рисунке выше такую текстуру не стоит использовать для затайливания ландшафта или любого другого 3D объекта, да и просто для заливка фона сайта или холста в Фотошопе. И для создания паттерна для Фотошопа она не подойдет. Чтобы наложить текстуру на 3D модели без стыков (или залить фон сайта или холста), заметных пользователю, необходимо воспользоваться инструментами редакторов изображений.

Как сделать бесшовную текстуру в Фотошопе. Подготовка изображения в Фотошопе

Загрузите текстуру, которую хотите сделать бесшовной, в Фотошоп, открыв файл текстуры из Фотошопа или просто перетащите файл с текстурой из папки, где она у вас хранится, в окно Фотошопе (в этом случае новое изображение создавать не нужно, оно будет создано автоматически). Для данного урока я выбрал текстуру кирпича (кирпичной кладки) размером 512 на 512 пикселей.

На рисунке показана текстура кирпича, которая будет превращена в бесшовную текстуру.

Если вы не нашли текстуру размером 512 на 512 пикселей (1024 х 1024, 2048 х 2048 или 4048 х 4048 пикселей), а нашли, например, текстуру размером 1300 на 700, то обрежьте изображение в Фотошопе до размера в 512 х 512 пикселей при помощи инструмента Рамки/Crop (в панели инструментов слева) или использовав инструмент изменения размера холста «Canvas Size», который вы можете найти во вкладке «Image» главного меню.

На рисунке показаны инструменты, позволяющие обрезать изображение Canvas Size (A) и Crop (B).

Также вы можете использовать инструмент свободного трансформирования (Ctrl + T ) либо инструмент Scale , который вы найдете в меню Transform вкладки Edit главного меню.

На рисунке показан инструмент Scale для изменения масштаба изображения (в данном случае, подгонки изображения) в Photoshop.

Если вы применяли инструмент масштабирования или перемещения текстуры, необходимо выделить все видимое изображение на холсте (Ctrl + A ) и скопировать его на новый слой (Ctrl + C и затем Ctrl + V ). Если этого не сделать, то выступающее за холст изображение нам помешает. Альтернативой копипасту может послужить упоминавшийся ранее инструмент обрезки изображения Crop. Далее мы будем работать с новым созданным слоем: выделите его в панели справа, щелкнув на нем Левой Кнопкой Мыши.

Смещаем изображение в Фотошопе, используя фильтр Смещение («Offset»)

Итак, как сделать бесшовную текстуру в Фотошопе… Фотошоп предоставляет вам отличный инструмент, который подойдет для создания бесшовной текстуры. Данный инструмент представляет собой фильтр в Фотошоп и называется Смещение или «Offset «. Я уже рассказывал про смещение текстур на поверхности 3D моделей (а на самом деле в uv пространстве), в частности, использующихся в компьютерных играх, в статье . Здесь фильтр Смещения также позволяет двигать текстуру по горизонтали и вертикали.

Чтобы сместить изображение текстуры, выберите вкладку фильтров «Filter » в главном меню и в открывшемся выпадающем меню выберите вкладку «Other «, в которой, в свою очередь, выберите вкладку «Offset …».

На рисунке показано окно настроек фильтра Смещения («Offset»).

В окне фильтра «Смещение » выставьте значение для смещения по горизонтали равным 256 пикселям (Horizontal 256 pixels right ) и смещение по вертикали равным также 256 пикселям (Vertical 256 pixels down ), чтобы сместить изображение текстуры на 256 пикселей по горизонтали и вертикали. Нажмите кнопку «OK «, чтобы применить фильтр и сместить текстуру. Как вы можете видеть (и себя на холсте или на рисунке выше) в центре изображения появились швы, поскольку края изображения не совпадают друг с другом.
Для текстуры 1024 на 1024 смещение по вертикали и горизонтали можно выставить в 512 пикселей, для 2048 – 1024 пикселей, хотя и не обязательно.
Данные значения смещения служат лишь рекомендательными и могут для изображения 512 на 512 пикселей (а также для 1024х1024, 2048×2048) составлять 128 пикселей, 256 пикселей и так далее.

На рисунке показано изображение, к которому применен фильтр смещения, значения для которого выставлены в 128 по вертикали и горизонтали.

Главное, чтобы вам было удобно работать в процессе удаления швов текстуры.

Используем инструмент клонирования Штамп («Clone Stamp Tool»), чтобы скрыть швы на изображении

Чтобы удалить швы на текстуре, в Фотошопе существует несколько инструментов. Одним из таких инструментов является «Штамп » («Clone Stamp Tool «), иногда еще называемый кистью клонирования или клонирующей кистью.

На рисунке показан инструмент Штамп в Фотошопе.

Инструмент «Штамп » в Фотошопе позволяет создавать клоны участков изображения и вставлять их в указанное место холста. Чтобы указать место на изображении, с которого будет клонироваться часть изображения, удерживайте клавишу ‘Alt’ и кликните Левой Клавишей Мыши в точке изображения, которая станет точкой отсчета клонирования участка-донора.

Теперь, удерживая Левую Клавишу Мыши, проведите по участку изображения, на который хотите скопировать часть изображения относительно указанной ранее начальной точки участка-донора. Обратите внимание, что параллельно вашей кисти движется окружность, повторяя движение вашей кисти и показывая, с какого участка изображение в настоящий момент осуществляется клонирование текстуры (ее части).

На рисунке показана результирующая бесшовная текстура кирпичной кладки.

А вот так выглядит получившаяся текстура в Unity3D.

На рисунке показана затайленная бесшовная текстура кирпичной стены в Unity3D.

При работе с данным инструментом особое внимание стоит уделить кисти, которая используется для данного инструмента, чтобы избежать резких границ и размытости на стыке краев текстур. Если вы будете использовать слишком мягкую кисть с большим размытием по краям и большой прозрачностью, то на стыке краев текстуры получите заявленное изображение. Если же будете использовать жёсткую кисть с резкими краями, то получите резкие переходы на швах текстуры. Кисть вы можете выбрать в меню сверху, расположенном сразу под главным меню.

Вместо Штампа или в качестве дополнения к нему вы можете использовать инструменты «Заплатка» (Patch Tool), Healing Brush Tool, Spot Healing Brush Tool

Возвращаем текстуру на место

Теперь, когда вы удалили все швы на изображении, превратив ее в бесшовную текстуру, необходимо вернуть её на место. Конечно, вы можете не возвращать ее, а использовать в том виде, в котором она сейчас есть — со смещением. Так можно поступить для бесшовной текстуры травы или бесшовной текстуры камней, каменной или кирпичной кладки. Однако такое смещение и результирующая текстура практически неприемлемы для текстур деталей, например, sci-fi стены или sci-fi плитки пола, создание которой рассматривается в , поскольку оставляет по краям затайленной 3D модели половинки текстур.

Проверка бесшовности текстуры и коррекция швов текстуры

Чтобы проверить, насколько «бесшовной» получилась ваша текстура, вы можете, если сместить текстуру не на 256 пикселей по вертикали и горизонтали, а например на +128 и +128 пикселей, или на -128 и +128 пикселей, или на +128 и 0 пикселей и так далее. Только не забывайте (а лучше записывайте) на сколько пикселей и в какую сторону каждый раз смещали текстуру, чтобы иметь возможность вернуть ей изначальное нулевое смещение. Если подобное смещение выявило нарушение бесшовности, то подредактируйте стыки текстур, как было описано выше, чтобы избавиться от швов на текстуре (смещенной). Не забывайте, что не стоит залезать на края изображения, чтобы опять не пришлось править несовпадения краев текстур.

Повторите проверку несколько раз с разными значениями для смещения по вертикали и горизонтали, чтобы убедиться, что вы создали бесшовную текстуру.

Используем инструмент Осветлитель (Dodge Tool) и Затемнитель (Burn Tool) для осветления изображения в Фотошопе

Если текстура неоднородно освещена, то при затайливании текстуры, например, в игровом движке Unity3d, Unreal Engine, Amazon Lumberyard, Cryengine и других, или в 3D редакторах 3ds MAX, Cinema4D, Blender и т. д., такие затенения образуют повторяющийся узор. На небольших расстояниях камеры или точки наблюдения такой эффект не особо заметен. Чем больше камера будет удаляться от поверхности с такой затайленной текстурой, тем сильнее будет заметен эффект паттерна.

Чтобы избежать подобного эффекта, необходимо, чтобы все участки текстуры были одинаково осветлены/затемнены. Для осветления текстуры (отдельных ее участков) вы можете воспользоваться инструментом «Dodge Tool «, работа с которым более подробно описана в ///уроке про осветление карты высот для создания ландшафта.

На рисунке показаны инструменты осветления и затемнения изображения Dodge Tool и Burn Tool.

Как и где еще используются затайленные текстуры

После того, как вы узнали, как сделать бесшовную текстуру в Фотошопе, давайте посмотрим, где еще могут быть использованы бесшовные текстуры, созданные в Фотошопе.

Получившуюся бесшовную текстуру можно использовать для раскрашивания ландшафтов или 3D моделей в Unity3d.

На рисунке показан 3D ландшафт, созданный в Unity3D в одном из уроков по созданию террейнов в Unity3D.

Результирующую бесшовную текстуру можно также сохранить в качестве паттерна или кисти для Фотошопа.

На рисунке показан процесс создания паттерна для Фотошопа из изображения.

В следующем уроке я расскажу, как сделать бесшовную текстуру в GIMP.

[email protected]

Post Views: 31 327

Maya 3D Paint является, конечно, хорошим инструментом, но его часто бывает недостаточно. Иногда нужны более сложные инструменты редактирования для рисования текстур, и в этом нам может помочь Photoshop или другие редакторы изображений. Давайте я покажу вам, как р исовать текстуры Мауа например в программе Photoshop. Мы выделим нашего персонажа, и перейдем в UV Texture Editor. Выбираю UV Texture. И сейчас мы видим мою развёртку для этого персонажа.

Я могу экспортировать её как изображение, для этого я перейду в Polygons/ UV Snapshot. И затем я должен заполнить эту форму. Тут уже есть название файла. Итак, я иду в мою папку Source Image и назову файл Mapping. Мы дали во такое имя общего характера. Теперь я выберу размер, мне нужно примерно 1000, поэтому я оставлю 1024 на 1024 и сохраню соотношение сторон.

Затем я могу выбрать цвет UV развертки. И затем, указать формат изображения. У нас есть все стандартные форматы изображений. Я буду использовать JPEG, потому что это проще всего. Теперь мы можем нажать OK, и моя карта экспортируется в папку. Давайте перейдем в Photoshop и откроем ее. Я иду в File/ Open и найду здесь файл Mapping. Открываю его. Итак, вот наша развертка, и мы можем использовать её в качестве основы для рисования новой текстуры.

Я могу просто создать новый слой и начать рисовать. Так, скажем, я хочу, чтобы персонаж был голубым, например мы можем выбрать вот такой небесно-голубой цвет. И я могу просто нарисовать все части персонажа, которые будут окрашены этим цветом. Я могу использовать кисть, или использовать более глобальный инструмент и просто выбрать заливку.

Очень часто вам будет нужно рисовать по референсу, и гораздо удобнее постоянно видеть его при этом. Самый простой способ сделать это — инвертировать изображение и умножить его. Позвольте мне показать вам, что я имею в виду. Я выбираю слой Background, на котором расположена моя карта, выбираю Image/ Adjust/ Invert. Затем выберу мой уровень и нажму Multiply. Это покажет каркас поверх моего цвета, и так мне будет намного проще рисовать.

Если я хочу покрасить ноги в синий цвет, я могу сделать это заливкой, и возможно мы хотим, чтобы руки и кисти были тем же цветом. Также у меня есть внутренняя часть моего рта. Возможно я хочу, чтобы она была красного цвета, возможно темно-красного, вот такого. Таким образом, мы можем рисовать по карте или использовать различные инструменты. Если я хочу, я могу добавить к нему шум или что-то еще, чтобы придать ему немного больше фактуры.

И это вещи, которые вы не сможете сделать в Maya 3D Paint. Вы не сможете сделать материал с помощью добавления текстур или помещения изображений. Если я хочу поместить изображение на мою карту, я должен вставить его сюда. Так, скажем, мы хотели сделать персонажу брюки. И мы можем, конечно, использовать для этого нашу развертку. Давайте просто сделаем прямоугольное выделение. Вот отверстия для рук. Давайте выделим область немного ниже и выберем темно-серый или даже темно-синий цвет. Или возможно такой, серовато-синий.

Вот так. Это будет его брюками, и затем мы можем сделать заливку. И если мы захотим, мы можем сделать тоже самое для ног и ступней. Если мы хотим сделать ему черную обувь, мы можем это сделать. Вот обувь персонажа. Давайте сделаем подошвы черными. Затем, давайте сделаем верхнюю часть обуви более светлым серым цветом, вот таким.

И мы просто занимаемся добавлением цвета. Но если я хочу, я могу добавить текстуру. Я могу нарисовать всё, что захочу. Скажем, я могу нарисовать подобие ромба в центре на груди персонажа. Возможно это будет логотип или что-то вроде этого. Видите, я могу сделать огромное количество разных вещей в Photoshop, это очень хороший способ рисовать текстуры.

Когда я закончил, я должен сохранить получившееся изображение, и оно станет текстурой. Я выключаю Background, потому что я не хочу отображать развертку, и просто сглаживаю изображение. Теперь давайте сохраним его. File/ Save as, назовем наш файл просто Texture. И сохраним его как JPEG, готово. Теперь вернемся в Мауа.

У меня есть эта текстура на персонаже. Если я выделю его, войду в Attribute Editor и выберу материал Body в Сolor, то мы увидим, что у меня есть файл charactershape_color.iff. Если я открою его, то мы увидим то, что мы нарисовали в прошлый раз в 3D Paint. Я больше не собираюсь использовать 3D текстуру

Я собираюсь использовать ту текстуру, которую я создал в Photoshop.. Я перейду вот сюда в папку Source Images и затем просто выберу файл Texture и у нас появилось то, что мы создали. Давайте откроем его. Она применилась к модели. Теперь мой персонаж имеет текстуру, которую я создал. Если мы хотим, мы можем также посмотреть на нее в UV редакторе. И если я нажму на нашего персонажа, то видим что все ему соответствует.

Это отличный способ передавать текстуры между редактором изображений и Мауа. Вы можете использовать его для создания некоторых интересных текстур для своего собственного персонажа.

Не всегда можно найти уже готовые текстуры нужных материалов для 3ds max. Часто дизайнерам приходится создавать их самостоятельно. Например, из фотографий, предоставленных заказчиком. В данном уроке рассмотрим, как своими руками сделать бесшовную текстуру в Photoshop.

Открываем исходное изображение в Фотошопе. У нас фотография кусочка кирпичной кладки.

Для 3d текстур нужно брать квадратное изображение. Это облегчит в будущем работу с текстурой при ее наложении на объект. Подогнать исходную картинку можно через редактирование размера холста. Изображение → Размер холста → Новый размер, Ширина, Высота.

Подгоняем края

Переходим во вкладкуФильтр Другое Сдвиг.В появившемся окне вводим значения, равные примерно половине размера картинки. Жмем ОК. Теперь швы находятся посередине изображения, левый и правый край текстуры автоматически сходятся.

Ретушируем стыки

Выделяем места стыков. Жмем Shift+F5. В появившемся окне выбираем «С учетом содержимого». Жмем ОК.

Дорабатываем штампом или заплаткой некрасивые участки. Мы будем работать Штампом при помощи Alt+ЛКМ.

Следует кропотливо обработать все места швов. Особое внимание обращаем на ритмично повторяющиеся объекты (пятна, сучки). Чем их больше, тем более искусственно будет выглядеть текстура при наложении. Следовательно, удаляем их по возможности.

Сохраняем нашу квадратную картинку. Проверяем, чтобы стоял правильный цветовой режим (Изображение → Режим → RGB).

Теперь вы знаете как самостоятельно сделать текстуру без швов в программе Фотошоп. Можете еще посмотреть полезный ролик на эту тему:

Советы и хитрости для создания бесшовных текстур

При текстурировании различных объектов очень важно уметь создавать бесшовные текстуры. Наши советы и хитрости помогут вам избежать основных ошибок и лучше разобраться в сабже.

При текстурировании дорог, стен или крыш, например, для видеоигр особенно важно уметь создать тайловую или бесшовную текстуру на всю протяженность геометрии, поскольку создание текстуры для, например, целой кирпичной стены может оказаться довольно трудоемким процессом. Особенность такого подхода кроется в необходимости обмануть зрителя, не дав ему возможности отличить начало от конца текстуры.

Что такое бесшовная или тайловая текстура?

Бесшовная или тайловая текстура обычно является фотографией какого-либо объекта, например, кирпичной стены, которая может повторяться необходимое число раз без видимых швов или разрывов, при этом каждый угол изображения должен идеально совпадать с любым другим.

Если вы уже успели сфотографировать кирпичную стену и пытаетесь затайлить ее на геометрии, то ничего у вас не выйдет, поскольку левая часть текстуры не будет совпадать с правой. Для корректной тайловой текстуры характерно, что ее противоположные части идеально совпадают. Для такого эффекта необходимо проделать ряд манипуляций в Photoshop.

Как правильно снять фотографию

Существует множество вебсайтов с тайловыми текстурами. В целом это неплохо, большинство этих текстур идеально подойдет для вашего проекта, однако в некоторых случаях текстуры приходится создавать вручную, фотографируя окружающие объекты. На это существует несколько причин.

Во-первых, некоторые идеально подходящие текстуры недоступны для бесплатного скачивания, их можно только приобрести, что ощутимо скажется на вашем бюджете.

Во-вторых, обычно мы, прекрасно представляя себе, что нам нужно, безуспешно перерываем весь Интернет в поисках подходящей текстуры. В случае с кирпичной стеной гораздо проще подойти к понравившейся стене и сфотографировать ее.

В случае, если вы все-таки отважитесь на то, чтобы сфотографировать нужную текстуру, необходимо помнить о нескольких важных моментах.

Во-первых, необходимо встать параллельно объекту, на который нельзя смотреть под углом. Необходимо сфотографировать этот объект максимально прямо.

В дальнейшем объект, снятый под углом, может вызвать довольно странные искажения текстуры, которую будет невозможно корректно затайлить.

Пример неправильного ракурса можно увидеть на изображении ниже, из-за небольшой, казалось бы, перспективы, нижние кирпичи выглядят меньше верхних. Сделать такую фотографию тайловой будет довольно сложно.

При фотографировании текстуры необходимо также позаботится и о корректном освещении объекта. Стоит избегать всевозможных засветов. При уличной съемке лучше выбирать хорошо освещенные места, не снимая против солнца.

Создание бесшовной текстуры

Итак, фотография готова. Пришло время открыть ее в Photoshop и обрезать квадратом. Например, 1024×1024 или 2048×2048.

После этого с помощью инструмента Selection или команды Layer Via Copy необходимо выделить правую или левую часть изображения и перетянуть новую копию в противоположную часть изображения.

При этом в глаза сразу же бросится грубый шов, который необходимо пофиксить любым удобным способом, например, выбрать инструмент Eraser, уменьшить его Hardness и Opacity, и пройтись им по шву, что сделает его менее заметным.

Этот же процесс необходимо повторить и для верхней и нижней частей изображения. При попытке затайлить полученную текстуру незначительные швы все еще возникают. Это можно легко пофиксить с помощью инструмента Clone Stamp или любого другого подобного инструмента. Процесс, в зависимости от фотографии, может разниться, но незначительно.

Избавление от швов с помощью инструмента Patch

Со швами можно также распрощаться с помощью инструмента Patch, при этом необходимо сначала выделить нужный участок геометрии, а затем скопировать его на другой, например, на участок со швом. При этом Photoshop идеально сотрет какие-либо границы между этими участками изображения.

Такой подход лучше всего использовать для абстрактных фотографий, например асфальта или травы.

Как сделать бесшовную текстуру в Photoshop (Redux) — Medialoot

Более простой способ создания бесшовных текстур

В этом уроке я хотел вернуться к теме создания бесшовных текстур в Photoshop и поделиться с вами новой, невероятно простой техникой, которая делает весь процесс намного проще, чем раньше. Он даже работает с некоторыми текстурами, которые я раньше назвал бы «необратимыми».

Шаг 1

Для этого урока я использую anti-tree-8.jpg (бесплатная загрузка) из набора Antique Wood Textures на Medialoot. Обратите внимание, хотя этот метод выравнивает текстуры, исходное изображение, которое вы выбираете для использования, должно быть высокого качества и относительно сбалансированным для начала.

Откройте текстуру в Photoshop и используйте инструмент «Кадрирование» с квадратным соотношением сторон и 2000 пикселей как для ширины, так и для высоты. Следует установить флажок Удалить обрезанные пиксели .

Шаг 2

В моей предыдущей статье я рассказал о стандартном методе создания мозаичных изображений в Photoshop, который заключается в использовании фильтра «Смещение» и последующем смешивании краев с помощью инструмента «Клонирование».Прежде чем мы попробуем новый метод, давайте сначала протестируем фильтр Offset, чтобы увидеть, с чем мы будем здесь работать.

Перейдите в Фильтр> Другое> Смещение и введите +1000 пикселей как для горизонтального, так и для вертикального опций и нажмите OK.

Теперь, даже если вы волшебник с инструментом Clone, эти швы будет нелегко сгладить:

Шаг 2 (снова)

Так что давайте забудем об этом, отмените фильтр смещения и начните заново.Вместо этого продублируйте фоновый слой и установите непрозрачность верхнего слоя на 50% .

Шаг 3

Выделив верхний слой, перейдите в Edit> Transform и нажмите Flip Horizontal , а затем также Flip Vertical .

Шаг 4

Выберите оба слоя и объедините их вместе (CMD + E или CTRL + E).

Шаг 5

Теперь давайте снова попробуем это смещение. Как по волшебству, результат сейчас намного лучше, чем по сравнению с предыдущей попыткой.Швы все еще видны, но похоже, что их можно легко соединить.

Шаг 6

Используйте инструмент «Клонирование» с круглой кистью примерно 100 пикселей и 30% Hardness . Выберите подходящий источник, удерживая нажатой клавишу ALT и щелкнув область, которую вы хотите использовать. Затем клонируйте текстуру, используя волнистую линию слева направо, закрывающую шов.

Шаг 7

Повторите последний шаг, на этот раз для вертикального шва.

Шаг 8

По-прежнему используя инструмент «Клонирование», уберите любые аномалии в текстуре или отличительные элементы, которые появляются более одного раза и выдают тот факт, что текстура была дублирована.

Шаг 9

Чтобы восстановить часть исходного качества текстуры и замаскировать клонирование, примените фильтр Sharpen 1-2 раза по , пока не будет достигнут желаемый эффект.

Шаг 10

Это также хорошее время, чтобы внести какие-либо последние изменения, например, некоторые тонкие настройки уровней.

Шаг 11

Наконец, перейдите в меню Edit и выберите Define Pattern .. дайте вашему шаблону имя и нажмите OK.

Результат и заключение

Вот бесшовная текстура в действии при 25% увеличении. Там, где швы, практически не заметно.

Прелесть этой техники в том, что для создания бесшовных текстур требуется очень много ручной работы. Этот метод работает практически с любой текстурой и дает отличные результаты. Недостатком зеркального отражения и наложения текстуры является то, что это немного визуально изменяет текстуру.

Как превратить фотографию в бесшовную мозаичную текстуру в Photoshop

Существуют буквально миллионы удивительных текстур и узоров, которые только и ждут загрузки.Проблема в том, что иногда они не совсем соответствуют размерам вашего документа. Не бойся!

Из этого туториала Вы узнаете, как преобразовать изображение, которое плохо повторяется, в бесшовную мозаичную структуру всего за несколько минут, так что вы больше не ограничены использованием текстур «как есть».

Шаг 1

Откройте вашу текстуру в Photoshop. У нас 1920 x 1080 пикселей, что важно знать по мере продвижения вперед.

Щелкните «Фильтр»> «Другое»> «Смещение» и установите значения, равные половине общих размеров изображения.Убедитесь, что у вас установлен переключатель Wrap Around, и нажмите OK.

Шаг 2

Есть несколько способов смешать швы, но для этого изображения мы будем использовать инструмент patch, потому что он будет брать образцы из других областей нашего изображения, чтобы сохранить вид крошенной бумаги, а не чрезмерное сглаживание чего-либо.

Создайте новый пустой слой, затем выберите инструмент Patch Tool (J).

Убедитесь, что на верхней панели инструментов для режима исправления установлено значение Content-Aware и установлен флажок «Образец всех слоев».Возможно, вам придется поиграть с настройками адаптации для разных изображений, но средний обычно подходит.

Шаг 3

Щелкните свой выбор и перетащите его вправо или влево, удерживая Shift.

Когда вы отпустите кнопку мыши, Photoshop заменит исходное выделение содержимым, взятым из области, в которую вы перетащили.

Поскольку мы создали новый слой, переход между швами будет отделен от исходного изображения и при необходимости может быть удален.

Шаг 4

Повторите тот же процесс, чтобы удалить горизонтальный шов.

Шаг 5

Нажмите CTRL + ALT + E, чтобы создать новый плоский слой в документе. Нажмите Edit> Define Pattern и дайте вашему паттерну имя.

Создайте новый документ с теми же размерами, что и исходное изображение, в нашем случае 1920 x 1080 пикселей.

Создайте новый слой и залейте его белым цветом. Дважды щелкните слой на панели «Слои», чтобы открыть диалоговое окно «Стиль слоя», и включите «Наложение узора».

Выберите только что созданный узор и вуаля!

3 способа обрезать бесшовный паттерн для микростоков

В диалоговом окне «Стили слоя» вы можете уменьшить масштаб рисунка и даже щелкнуть и перетащить холст, чтобы переместить его. Вы заметите, что теперь нет твердых швов.

Каждая текстура индивидуальна и может потребовать дополнительной настройки, но процесс всегда будет одинаковым.

Помог ли этот метод создать бесшовный мозаичный узор? Покажи нам в комментариях.

Создание бесшовных мозаичных текстур в Photoshop

Бесшовные текстуры значительно упрощают жизнь.Они позволяют оперативно создавать УФ-картографию, могут использоваться в более широком спектре проектов и устраняют необходимость в дополнительной обработке. Создание бесшовных текстур в Photoshop действительно просто , но каждое изображение требует своей собственной серии правок и исправлений. Этот урок посвящен созданию каркаса, который можно применить к любой текстуре.

Преимущества мозаичных / бесшовных текстур

Текстурные плитки облегчают жизнь. Вам не нужно так сильно беспокоиться о UV-картировании, вы можете больше использовать изображения повторно, а постобработка станет меньшей головной болью.Проблема в том, что большинство изображений не являются бесшовными, особенно те, которые вы, возможно, сняли на камеру — реальный мир не так часто мозаики. Бесшовные текстуры также являются атрибутом, который поможет рыночным активам продаваться лучше и получать лучшие отзывы. Лично я избегаю текстур, которые не перекрывают как можно больше плиток — я знаю их негативное влияние на мой рабочий процесс.

Создание бесшовной текстуры

Photoshop может сделать с 2D-изображением практически все, что только можно представить, если вы готовы приложить усилия.Основным инструментом, используемым для создания мозаичных текстур в Photoshop, является фильтр Offset . Этот инструмент «оборачивает» края файла изображения вокруг краев холста, так что левый край будет выровнен по правому краю, а верхний край выровнен по нижнему краю.

Инструмент смещения обернул это изображение по краям холста так, что теперь правая и левая стороны соприкасаются.

На изображении выше, которое было 2048 пикселей в ширину, применение фильтра смещения со значением по горизонтали 1024 пикселей (половина общей ширины) создает эффект плитки.В этом случае создается «линия стыка» там, где теперь встречаются два края изображения. Удаление линий стыков с изображений — вот как вы создаете бесшовные текстуры в Photoshop. Вероятно, правильнее было бы назвать их текстурами Seam-Line-Less , но, знаете ли, они не так хорошо скатываются с языка! Ниже приведен ряд шагов, которые можно применить к большинству изображений, чтобы удалить линии стыка и создать текстуры, которые красиво мозаичны!

Шаг первый: предварительное редактирование

Предварительно обработайте изображение, чтобы удалить шум и сбалансировать экспозицию, используя настройки слоев, маскирование и фильтры Photoshop

Мне нравится создавать текстуры с высоким разрешением и часто увеличивать текстуры с их исходных размеров до достичь этой цели.Некоторые типы редактирования проще и эффективнее применять до того, как произойдет какое-либо увеличение. Удаление шума — один из таких способов редактирования, который будет более точным и потребует гораздо меньше ресурсов процессора при применении к исходному изображению.

Еще одна правка, которую я делаю, когда моей конечной целью является удаление линий стыка, — это нормализация баланса экспозиции изображения. Это; попытка сделать недоэкспонированные и переэкспонированные области менее выраженными. В большинстве случаев это может быть достигнуто с помощью настройки экспозиции. Этот шаг отличается для каждого изображения и не всегда необходим.Иногда, после некоторой попытки нормализовать экспозицию, я понимаю, что создание бесшовной версии определенной текстуры невозможно — или, по крайней мере, нецелесообразно.

Шаг второй: балансировка структуры изображения

Использование инструмента «Перекос + деформация» очень полезно для выравнивания любых нечетных узоров на изображениях.

Многие текстуры имеют структурный узор, который плохо укладывается. Текстура джутового коврика состоит из горизонтальных и вертикальных линий, на которых материал переплетен.Эти линии создают вид «рядов» внутри текстуры. Эти строки необходимо выпрямить, чтобы при мозаике изображения края линий пересекались с обеих сторон изображения. Не все изображения требуют этого шага, но его всегда следует учитывать.

Шаг третий: увеличение + кадрирование

Определите соотношение сторон текстуры и разрешение с помощью инструментов «Кадрирование» и «Размер изображения».

К этому моменту я показал изменения, внесенные в изображение в его исходных размерах. Такие фильтры, как «Убрать шум», намного эффективнее работают с изображениями с низким разрешением, а также немного проще применять преобразования изображений.Для редактирования нижних изображений требуется меньше памяти — вот и все. На этом этапе я хочу максимально приблизиться к моему окончательному желаемому размеру вывода и соотношению сторон. Идеальное соотношение сторон для изображения, которое должно быть мозаичным, составляет 1: 1 . Идеального разрешения не существует, но я предпочитаю работать в 4K (4096 x 4096) или выше при создании текстур, которые собираюсь использовать снова и снова. Я использую инструмент Crop Tool с соотношением сторон 1: 1 и нахожу хорошее кадрирование. Затем я использую Ctrl + Alt + I, чтобы изменить размер изображения с до 4096 x 4096 пикселей.

Шаг четвертый: повышение резкости изображения

Повышение резкости больших и мелких деталей с помощью нескольких фильтров нерезкости с разными значениями радиуса

Значительно увеличенные изображения обычно также нуждаются в повышении резкости. Неважно, как вы сделаете изображение резче, — важно только то, что оно будет иметь внешний вид, подходящий для ваших целей. Мне нравится использовать фильтр «Маска нерезкости» в Photoshop, и я считаю его эффективным в большинстве случаев. Раньше я использовал сторонние инструменты повышения резкости, но считаю, что использование встроенных фильтров более удобно.Я также не люблю зависеть от чего-то, что не всегда может быть доступно, если я использую Photoshop на другой рабочей станции. Я применяю фильтр «Маска нерезкости» два раза — один для крупных деталей и один для мелких — и использую следующие настройки для изображений 4K:

Крупные детали : 2,8–3,2 пикселя Радиус

Мелкие детали : 0,8 — 1,2 px radius

Шаг 5: Плитка + удаление линий шва

Несколько разных подходов можно использовать для удаления линий шва после использования фильтра смещения

Все, что я сделал до этого момента, — это максимально упростить удаление линий шва.Несбалансированная экспозиция, блуждающие структурные линии и даже области различной резкости могут вызвать проблемы с мозаикой. Разложить текстуру в Photoshop очень просто — просто используйте фильтр «Смещение» с выбранной опцией «Обернуть края». Это «обернет» края изображения вокруг краев холста на основе заданных вами значений смещения. Я удаляю линии шва, используя двухэтапный процесс:

Удалить горизонтальные линии шва : Фильтры> Другое> Смещение> По горизонтали> 50% ширины изображения

Удалить вертикальные линии шва : Фильтры> Другое> Смещение> Вертикальное > 50% от высоты изображения

Для каждого из этих смещений я редактирую изображение, чтобы удалить линии стыка.Необходимые правки сильно различаются в зависимости от изображения. Иногда я захожу так далеко, просто чтобы понять, что удаление линий швов и поиск другого изображения займет слишком много времени. Когда я думаю, что этот шаг станет проблемой, я сделаю это перед любыми другими изменениями, чтобы понять, с чем я могу столкнуться. Самый надежный способ удалить линии шва — использовать инструмент Clone Stamp Tool . Это очень ручной процесс, который, в зависимости от изображения, может занять у действительно много времени.Я часто сначала использую другие подходы, такие как копирование других частей изображения, растягивание изображения или использование инструмента заливки с выбранной опцией Content-Aware.

Последние мысли

Создание бесшовных текстур в Photoshop легко, но требует особого внимания, чтобы гарантировать качественный конечный результат. Шаги, которые я здесь описал, не гарантируют, что ваше окончательное изображение будет идеальным, но они применимы для большинства случаев использования. Я часто экспериментирую с кадрированием + смещением, прежде чем делать что-либо еще, чтобы понять, насколько хорошо изображение будет мозаично. Не все изображения будут мозаичными достаточно хорошо, чтобы оправдать трату времени на их редактирование. . Не бойтесь отказываться от одного изображения и искать лучший. Я провел много времени в Photoshop, создавая бесшовные текстуры на протяжении многих лет и могу с уверенностью сказать, что чем больше текстур редактируется, тем легче определить те, которые будут мозаичными, прежде чем будет изменен первый пиксель. Знание того, какие изображения не будут использоваться для плитки , очень экономит время!

Создание бесшовных текстур в Photoshop Tutorial

Совместимость:
Photoshop 7, CS-CS6, CC

Из этого туториала Вы узнаете, как создать бесшовную текстуру в Photoshop.Я создал учебник с помощью Photoshop CS2, но он должен работать одинаково во всех версиях. Это работает только с текстурами , но не с узорами . Текстуры — это такие вещи, как гранит, грязь или кора. Узор — это что-то вроде кружева или чего-нибудь с рисунком на нем.

Изображение, которое я использую для этого урока, принадлежит Анджеле Сассер из deviantArt (Спасибо, Анджела!). Вы можете следовать руководству, используя то же изображение, что и я, если хотите. Вы можете найти изображение здесь, чтобы помочь вам следить за происходящим.

1. Прежде всего, взгляните на изображение. Одна его сторона значительно темнее другой? Как вы можете видеть, здесь правая верхняя часть немного темнее остальных. Это может затруднить получение бесшовного изображения, поэтому я собираюсь обрезать изображение.

2. Я обрезал его до нижней левой части изображения выше, которое выглядит довольно однородным по цвету. Если вы не знаете, как обрезать изображение, проще всего будет использовать инструмент Rectangular Marquee Tool (нажмите M), чтобы выбрать часть изображения, которую вы хотите сохранить.Затем выберите «Изображение»> «Обрезать ..» в главном меню. Он должен выглядеть примерно так (но не обязательно).

3. Части изображения, которые мешают нашему образцу быть бесшовным, находятся там, где встречаются края, верно? Итак, давайте переместим эти края, чтобы мы могли лучше их видеть. Да, мы можем это сделать! В Photoshop есть замечательная функция для создания бесшовных текстур, которая называется «Смещение».

#42 Паттерн в Adobe Illustrator. Как создать бесшовный паттерн в иллюстраторе.

Вы найдете его в главном меню: выберите «Фильтр»> «Другое»> «Смещение

Используйте настройки, аналогичные тем, которые вы видите на моем изображении здесь.При этом берется край правой стороны изображения и оборачивается его к левой стороне (и оборачивается нижняя часть к верху), эффективно перемещая предыдущие «края» в середину изображения!

4. Видите те строки, где вещи не совпадают? Вот где были наши старые края. новых края были откуда-то из середины изображения, поэтому теперь они полностью бесшовные. Все, что нам нужно сделать, это исправить те видимые, и мы в порядке!

5.Теперь самое сложное. Нам нужно как-то очистить эти видимые края, и инструмент Clone Stamp Tool — способ сделать это. Он находится в окне инструментов, где я выделил его красным, или вы можете просто нажать «S», чтобы сделать его активным.

Кисть, которую вы решите использовать, также очень важна. НЕ используйте только стандартную круглую кисть или что-нибудь со слишком «мягкими» краями. Вот несколько предложений. В разделе «Кисти Natural 2» подойдет любая из 3 кистей для мела. Практически любая из кистей в «Natural Brushes» работает.Я также предпочитаю использовать несколько кистей из набора «Wet Media Brushes». Капельная вода, сухая кисть на полотенце, краска на шероховатой текстуре и грубая сухая кисть — одни из моих любимых. Особенно, если вы работаете с землистой текстурой, как эта. Какую кисть вы будете использовать, будет зависеть от шероховатости вашей текстуры. Если это что-то довольно мягкое, возможно, вам подойдет более мягкая кисть. Но я бы все равно держался подальше от круглых. Они оставляют очень четкие края.

6. Убедитесь, что ваша непрозрачность установлена ​​где-то между 50-85%, как вы видите здесь.50% подходит для более мягких текстур, а приближение к 85% отлично подходит для таких грубых текстур, как эта. Я собираюсь использовать «Rough Dry Brush» из набора «Wet Media Brushes». Как вы можете видеть здесь, у меня размер около 29, а моя непрозрачность установлена ​​на 82%.

7.Если вы никогда раньше не использовали Clone Stamp Tool, это может быть забавно. Он берет одну часть изображения и рисует ее копию в другом месте изображения. Итак, вам нужно найти красивую чистую часть изображения.Часть, на которой нет этой уродливой видимой линии. Возможно, где-то в правом нижнем углу. Удерживая ALT, щелкните левой кнопкой мыши в правой нижней части изображения.

Теперь начните закрашивать эту уродливую линию с левой стороны. Видите это маленькое перекрестие, которое появляется в правом нижнем углу? Это показывает вам, что инструмент клонирования штампа использует в качестве ориентира для того, что он в настоящее время рисует. Убедитесь, что перекрестие не заходит за край страницы или где-нибудь в некрасивую видимую линию, иначе вы получите беспорядок.Самый простой способ, который я нашел, — это нажать ALT и получить контрольную точку, а затем немного закрасить линию. Затем нажмите ALT в другом месте и получите еще одну контрольную точку, затем закрасьте линию в другом месте. Всегда следите за прицелом, чтобы убедиться, что он остается там, где вы хотите!

Когда вы перемещаете кисть вверх, ориентир / перекрестие перемещается вверх. Он будет точно повторять ваши движения.

Это может показаться сложным, но попробуйте. Вы поймете, о чем я.Может потребоваться несколько попыток, прежде чем вы действительно освоите инструмент штампа клонирования. Однако это очень удобно, если вы это сделаете!

Следует иметь в виду одну вещь. НЕ делайте слишком много усилий с этими четырьмя углами, где линии пересекаются с краями! Обведите эти области кистью меньшего размера и убедитесь, что она совсем не перекрывает край изображения. Помните, эти края должны оставаться бесшовными, и если вы будете слишком сильно с ними возиться, они больше не будут! Итак, вы можете рисовать БЛИЗКО к краю, но не полностью.(Это относится ко всем краям картины, а не только к четырем, где линии пересекаются с ними. Но эти неприглядные линии — единственная часть изображения, которую вы должны изменить, поэтому я выделил только их.)

8. Вот как выглядит мое изображение, когда я закончу. Вы больше не можете видеть эти строки!

9. А теперь проверим. Нам нужно убедиться, что он выглядит безупречно, верно?

Выберите «Правка»> «Определить узор . » в главном меню.Затем откройте новое изображение. Я сделал свой 1000 X 1000 пикселей, 72 пикселей / дюйм, цветовой режим RGB, а фоновое содержимое было белым.

Теперь создайте новый слой, щелкнув «Создать новый слой» в нижней части палитры слоев (если палитра слоев не отображается, выберите «Окно»> «Слои» в главном меню или нажмите F7).

10. Выберите инструмент «Заливка» на палитре инструментов, как показано здесь, а затем щелкните в любом месте холста. Какой цвет вы используете, не имеет значения.

11. В нижнем левом углу палитры слоев нажмите кнопку «Добавить стиль слоя», как показано здесь. Выберите «Наложение узора» в меню.

12. В появившемся окне щелкните маленькую стрелку справа от эскиза текущего выбранного рисунка. Прокрутите вниз (если есть полоса прокрутки) и выберите самый последний шаблон. Это должен быть тот, который мы только что создали.

После того, как вы выбрали это в качестве шаблона, вы должны увидеть его на своем холсте.Поиграйте с ползунком «Масштаб», чтобы быть абсолютно уверенными в том, что вы видите более одного экземпляра своей текстуры. Он должен быть достаточно маленьким, чтобы можно было видеть видимые края, если они есть.

13. Вы можете увидеть, как мой выглядит ниже. Вы можете увидеть повторяющийся узор, и если вы увеличите масштаб изображения и осмотритесь, то увидите, что линий почти не видно. Если это правда, то все готово! Если это не так, вы всегда можете вернуться к этой текстуре и исправить ее. Если вы не видите то место, которое нужно исправить, скорее всего, вы слишком близко подошли к краю с помощью штампа клонирования.Итак, сделайте еще один Filter> Other> Offset, и вы сможете увидеть это и исправить.

Вот и все! Теперь у вас должна быть полностью бесшовная текстура!

Конечно, одни текстуры в этом контексте будут выглядеть лучше других. Если в центре есть большое коричневое пятно, ваша текстура может не выглядеть так уж хорошо при повторении… потому что это будет очевидно. Остальные работают очень хорошо. Этот находится где-то посередине, поскольку вы можете ВИДЕТЬ повторяющийся узор, но это не так уж и плохо.

Я надеюсь, что вам понравился этот урок, и я надеюсь, что он отвечает на некоторые из ваших вопросов о том, как создать бесшовную текстуру. Если у вас есть вопросы, не стесняйтесь спрашивать!

Блог Джулианны Кост | Как создать бесшовный узор (плитку) в Photoshop

Для создания бесшовного узора в Photoshop откройте желаемое изображение и выберите «Фильтр»> «Другое»> «Смещение».

Увеличьте значения, чтобы можно было легко увидеть смещение, и для области «Неопределенная область» выберите «Обтекать».

Если вы видите, что тональные значения резко смещаются, выберите «Правка»> «Отменить» (чтобы отменить фильтр смещения) и внесите все необходимые корректировки, чтобы выровнять освещение по всему изображению.

Здесь мы можем видеть, что тональные значения значительно сместились с левой стороны исходного изображения на правую. В этом случае плитка не будет бесшовной, если перед продолжением не будет зафиксирована тональность.

Это гораздо лучшая отправная точка, потому что освещение более равномерное по всему изображению.(Корректировки производились с помощью градуированного фильтра и корректирующей кисти в Camera Raw.)

После применения фильтра смещения к равномерно освещенному изображению швы становятся намного менее заметными.

Используйте «Восстанавливающую кисть» или инструменты «Клонирование штампа», чтобы удалить все заметные швы — будьте осторожны с границами изображения (если вы измените граничные области, они могут не плавно мозаить).
Чтобы убедиться, что узор будет бесшовным, снова запустите фильтр — на этот раз швов не должно быть.В противном случае удалите их с помощью лечебной кисти и снова запустите фильтр.

Когда файл станет бесшовным, выберите «Выделение»> «Выделить все», а затем «Правка»> «Определить узор». Присвойте шаблону заметное имя и нажмите OK. Этот узор теперь будет доступен при использовании Правка> Заливка, Стили слоев, Слои Узорной заливки, Штамп узора, Лечебная кисть, Инструменты формы (как для Заливки, так и для Обводки) и при создании Кистей (с использованием атрибута Текстура).
Примечание: поскольку легче создать бесшовный узор, когда исходное изображение равномерно освещено, я обнаружил, что сканирование текстур (например, бумаги) дает очень хорошие результаты.Кроме того, старайтесь избегать явных элементов текстуры, которые можно легко заметить при повторении рисунка.

Учебное пособие по бесшовным текстурам

Как создать бесшовную текстуру в Photoshop

Для начала вам понадобится изображение с идеально квадратной текстурой, которое вы хотите сделать бесшовным.Вы можете скачать тот, который я использую для этого урока, здесь> Бронза Текстура.

Если у вас нет идеально квадратного изображения, я объясню вкратце как сделать изображение квадратным.

Как сделать текстуру идеально квадратной:
Сначала откройте документ. Теперь выберите инструмент Обрезка. или нажмите клавишу «C», и Photoshop автоматически выберите это для вас.С помощью инструмента Обрезка поместите курсор в одном из углов вашего изображения. Сейчас холдинга нажмите клавишу Shift и перетащите квадрат кадрирования в противоположный угол. Вы замечаете, что выделение вынужден быть квадратом. После того, как вы отпустите обе мыши и клавишу выбора, вы дважды щелкните в центре выбор. Тадааа, ваше изображение текстуры теперь обрезано до идеальный квадрат.

Для целей этого руководства вам следует изменить размер изображение, чтобы при необходимости можно было легко сместить пиксели. К для этого в строке меню выберите Изображение> Размер изображения или (Alt + Ctrl + I) . В окне размера изображения измените пиксель Размеры, которые легко запомнить, например 700 пикселей. (Высота) x 700 пикселей (Ширина). Теперь мы готовы начать Учебник ��

ШАГ 1:

Откройте файл .Скачать Бронзовую текстуру и откройте ее в Photoshop. Настоящее имя этого файла — «texture-before7.jpg»

ШАГ 2:

Сдвинуть изображение. В строке меню перейдите в Фильтр> Другое> Смещение .

В окне смещения отрегулируйте пиксели на половину того, что размеры в пикселях соответствуют вашему изображению.Образ мы используется 700×700 пикселей, поэтому мы смещаем его на 350 пикселей относительно справа 350 пикселей вниз. Оставьте «Обертку вокруг» выделение выделено и выделено окно предварительного просмотра, чтобы конечно ты делаешь это пиши.

Нажмите OK, и ваше изображение должно выглядеть, как на изображении ниже.

ШАГ 3:

Очистите изображение линий смещения. Кому Для этого мы воспользуемся удобным инструментом Clone Stamp Tool. Вы можете выбрать его из панели инструментов слева или нажмите нажмите клавишу «S», и Photoshop выберет его за вас.

После того, как вы выбрали инструмент «Клонировать штамп», убедитесь, что ваш размер кисти подходит для изображения, вы хотите, чтобы большой синяк с мягкими краями.Здесь я выбрала мягкую кисть диаметром 45 пикселей. Этот вариант обычно напрямую под строкой меню. Если это не так, перейдите в Window> и выберите Параметры. Обычно я настраиваю непрозрачность и растекание кисти. примерно до 85% каждый.

Теперь пора начать использовать инструмент Clone Stamp Tool. Как этот инструмент работает, если вы удерживаете клавишу Alt и выбираете (Щелкните) конкретное место в вашей текстуре.Затем вы отпускаете клавишу Alt и перемещаете курсор в место, где вы хотите скопировать это последнее место вы нажали. Теперь вы нажимаете и удерживаете и рисуете область. Происходит то, что вы фактически рисуете копию область, которую вы ранее выбрали.

Итак, для нашего изображения мы хотим избавиться от линий и нам не нужна темная область в середине текстуры быть таким темным.На изображении ниже показаны вы и пример место, где я использовал инструмент Clone Stamp Tool.

Продолжайте использовать инструмент Clone Stamp и выделяйте разные области изображения. Немного перемешайте. Цель здесь — не сделать изображение повторяющимся . мы хотим бесшовного. И чтобы избавляемся от линий, которые мы получили от смещения.

На изображении ниже показано, как выглядела моя бесшовная текстура. после того, как я использовал Clone Stamp Tool

ШАГ 4:

Сохраните изображение. Файл> Сохранить как. И вы сделали! У тебя есть сделали идеально бесшовную текстуру.

Изображения ниже показывают разницу, когда вы размещаете их мозаикой и примените его к трехмерной плоскости. И какая это разница! Скачать бесшовная текстура после.

Сделать онлайн бесшовный фон: Сделать бесшовную текстуру онлайн — IMG online

Как сделать бесшовную текстуру фон для сайта всего за 3 шага?

Как сделать бесшовную текстуру фон для сайта

Вам периодически требуются качественные бесшовные текстуры и фоны, если вы занимаетесь веб-дизайном, 3D моделированием или другим творчеством. Найти нужную текстуру или фон в сети порой бывает очень не просто.

Поэтому решением данной проблемы может послужить вариант сделать бесшовную текстуру (фон) самостоятельно. При этом, вы сами сможете сделать текстуру нужного вам качества и оттенка.

Давайте самостоятельно сделаем бесшовную текстуру (фон) в программе фотошоп.

Итак, главной особенностью бесшовной текстуры (фона) является отсутствие границ, т.е. взяв данную текстуру и соединяя ее с копией с любой стороны мы в итоге получим бесшовное изображение, без каких либо разделений и границ.

В качестве примера посмотрите картинку ниже, где справа расположена текстура камня, а слева несколько данных текстур соединены.

Подобное бесшовное изображение, будь то текстура или фон для сайта, можно достаточно легко сделать в программе Photoshop с помощью специального плагина. Сейчас мы все это в подробностях рассмотрим.

Для начала работы нам потребуется сам фон или текстура который(ую) мы и будем “превращать” в бесшовный(ую). Естественно, что качество нашей будущей бесшовной текстуры или фона будет напрямую зависеть от качества исходного изображения или фото.

Допустим, вам необходимо сделать бесшовную текстуру асфальта, в таком случае вам потребуется фото данного асфальта. И чем качественнее данное фото будет, тем качественнее получится бесшовная текстура. Вы можете найти нужное вам изображение в интернете, либо сделать фото объекта самостоятельно, но фото должно быть качественным.

Возьмем для примера фото асфальта, найденное в сети, фото специально подберем побольше размерами, чтобы текстура получилась высокого качества. В нашем случае размер фото составляет 1300 x 864px, чего будет достаточно.

Данная картинка (фото) не является бесшовным и это легко проверить состыковав данное изображение с копией. По итогу мы видим, что стыки (швы) на общей картине видны.

Принцип создания бесшовного изображения заключается в отражении краев (стыков), что в результате дает идеальное соединение изображения, тем самым создавая вид единой поверхности, а не разных кусков изображения. Для легкого и быстрого “превращения” фото (изображений) в бесшовные текстуры существует специальный плагин для фотошопа, который автоматически выполняет указанные выше функции (отражение и подгонка швов изображения).

Скачиваем бесплатный плагин

Данный плагин разработан для фотошопа, начиная с CS3. Плагин является бесплатным и скачать его можно с нашего сайта:

Скачайте плагин для вашей версии фотошоп и установите его. После установки плагина у вас в правой боковой панели программы фотошоп появится значок плагина:

Делаем фото квадратным

Чтобы создать бесшовное изображение (текстуру) с помощью данного плагина необходимо открыть нужное изображение (фото) программой фотошоп и сделать данное изображение квадратным – это обязательное требование данного плагина. Т.е. открываете необходимое изображение фотошопом, выбираете инструмент “Прямоугольная область” в левой панели программы и с его помощью (удерживая левую клавишу мыши) выделяете квадратную область из любой части вашего изображения.

Для того, чтобы область выделялась правильным квадратом, а не прямоугольником, необходимо в ходе выделения нужной области, помимо левой кнопки мыши удерживать клавишу “Shift”.

После того, как нужная область выделена, выбираете в верхнем меню “Изображение” – “Кадрировать” и ваша выделенная область будет вырезана и обращена в квадратное изображение.

Теперь настало время воспользоваться “волшебным” плагином. При выделенном слое нашего квадратного изображения нажимаем на значок плагина и у нас открывается панелька.

Получаем бесшовную текстуру

В данной панельке мы указываем размер нашего изображения в пикселях (в нашем случае получилось 864px) и ставим галочку напротив “Difine Pattern”, после чего просто выбираем способ создания бесшовного изображения нажатием на кнопку “Tile” или “Mirror”.

Мы выбрали способ “Tile” и в результате получили текстуру высокого качества, размером 864 x 864 пикселя:

Бесшовную текстуру (фон) высокого качества, которою можно использовать в 3D max или фотошопе мы сделали. Но давайте еще придадим ей необходимый нам оттенок. Допустим нам нужна текстура потрескавшегося асфальта не светло-серого цвета, а темно-красного. Для начала мы объединим получившиеся слои в одну картинку, а первоначальное изображение просто удалим за ненадобностью. В правой панели слоев удаляем самый нижний слой с нашим исходным изображением, чтобы оно не мешалось и преобразуем все получившиеся слои из которых состоит бесшовная текстура в одно изображение.

Для этого правой кнопкой мыши кликаем по папке “tile pattern” и выбираем в появившемся меню “Преобразовать в смарт-объект”. После данных действий все содержимое папки будет преобразовано в один слой изображения, с которым мы в дальнейшем и будем работать (менять ему цветовой тон).

Красим текстуру в нужный цвет

Выделяем наш слой с бесшовным фоном, кликнув в панели слоев по нему левой кнопкой мыши и в нижнем меню, под панелькой слоев кликаем на значок коррекции и в появившемся меню выбираем “Цветовой тон/насыщенность”. После этого над нашим слоем с текстурой появится новый корректирующий слой и откроется окошко с настройками цветового тона и насыщенности. В данном окошке вы уже на свое усмотрение регулируете “ползунки” настроек цвета и тона, после чего применяете данные настройки.

Таким образом у вас получится бесшовная текстура с необходимым цветовым тоном. Остается сохранить данное изображение в высоком качестве, для этого в верхнем меню выбираем “Файл” – “Экспортировать” – “Сохранить для web” и в появившемся окне, в настройках качества выставляем 100%, после чего жмем кнопку “Сохранить”.

После данных манипуляций получилась качественная бесшовная текстура с необходимым нам оттенком. И теперь, если мы приложим копии изображения друг к другу, то убедимся, что получается бесшовный фон, стыков (швов) уже нет.

Итак, наша бесшовная текстура готова!

Бесшовные фоны как сделать online. Как в фотошопе за несколько шагов сделать бесшовную текстуру

Непременно, что фон ваших WEB страничек в значимой мере определяет стиль и привлекательность всего WEB сайта. Фон в виде рисунка, узора либо текстуры воскрешает WEB страничку. При помощи текстур вы сможете имитировать создание изображений на разных поверхностях, таких как мрамор, брезент либо кирпичная кладка. Совместно с тем следует смотреть, чтобы фон не затруднял чтение основного текста.

Изображение для фона можно взять в одной из бессчетных бесплатных библиотек в WWW. Но можно сделать набросок и без помощи других. Поглядим, как это сделать на примере сотворения обычный фоновой текстуры. Начнем с сотворения нового документа размером 100х 100 пикселов с черным цветом фона и белоснежным цветом фронтального плана.

Щелкните мышью на значке Default Foreground and Background Colors (D)

(Цвета фронтального плана и фона по умолчанию) на панели инструментов (Tools) программки Adobe Photoshop, чтобы установить цвета по умолчанию.

Поменяйте местами цвета фронтального плана и фона, щелкнув мышью на значке Switch Foreground and Background Colors (X) (Переключатель цветов фронтального плана и фона) на панели инструментов (Tools). Цвет фона на образчике станет черным.

Изберите команду меню File — New (Файл — Новый). На дисплее появится диалог New (Новый).

В полях ввода Width (Ширина) и Might (Высота) введите значения ширины и высоты документа — 100 пикселов.

В открывающемся перечне Color mode (Цветовой режим) изберите RGB Color (Цвет RGB).

В открывающемся перечне Background Contents (Содержимое фона) изберите Background Color (Цвет фона).

Нажав кнопку ОК, закройте диалог New (Новый). В рабочем окне программки Adobe Photoshop появится окно нового документа с размерами 100х100 пикселов и черным цветом фона.

При помощи фильтров Clouds (Облака) и Difference Clouds (Облака с наложением) сделаем мягенький узор в виде «облаков». Эти фильтры генерируют узор при помощи случайных величин, которые меняются в спектре от основного цвета к фоновому, в нашем случае от белоснежного к черному.

Изберите команду меню Filter — Render — Clouds (Фильтр — Рендеринг — Облака). Фильтр будет использован, и на изображении появится узор в виде «облаков».

Сейчас применим к изображению фильтр Difference Clouds (Облака с наложением).

Изберите команду меню Filter — Render — Difference Clouds (Фильтр — Рендеринг — Облака с наложением). Узор на изображении поменяется.

Повторное неоднократное применение этого фильтра делает эффект «прожилок», который припоминает текстуру мрамора. Для повторного внедрения последнего использовавшегося фильтра довольно надавить комбинацию кнопок Ctrl+F.

Нажмите пару раз комбинацию кнопок Ctrl+F. При каждом нажатии этой композиции кнопок фильтр будет применяться повторно, а изображение в окне документа — изменяться.

Дальше применим к изображению фильтр Glowing Edges (Свечение краев) из группы фильтров Stylize (Стилизация). Все фильтры этой группы делают ярко выраженные эффекты очерчивания за счет смещения пикселов и увеличения контрастности изображения и в особенности полезны при обработке черно-белых изображений. Фильтр Glowing Edges (Свечение краев) ищет границы цветовых областей и добавляет свечение, схожее неоновому.

Изберите команду меню Filter — Stylize — Glowing Edges (Фильтр — Стилизация — Свечение краев). На дисплее появится диалог Glowing Edges (Свечение краев), в каком следует найти характеристики эффекта.

Переместите ползунковый регулятор Edge Width (Ширина границ) налево так, чтобы в поле ввода над ним появилось значение 1.

Ползунковый регулятор Edge Brightness (Яркость границ) переместите к правому краю так, чтобы значение этого параметра стало равно 20.

Для параметра Smoothness (Сглаженность) установите значение 1.

Закройте диалог Glowing Edges (Свечение краев), нажав кнопку ОК.

После внедрения этого фильтра изображение будет затемнено. Потому воспользуемся

командой Brightness/Contrast (Яркость/Контраст) для роста яркости и контраста.

Изберите команду меню Image — Adjustments — Brightness/Contrast (Изображение — Корректировки — Яркость/Контраст). На дисплее появится диалог Brightness/Contrast (Яркость/Контраст).

Переместите ползунковый регулятор Brightness (Яркость) на право так, чтобы в поле ввода над ним отобразилось значение +50.

Переместив ползунковый регулятор Contrast (Контраст) на право, установите значение этого параметра +30.

Нажав кнопку ОК, закройте диалог Brightness/Contrast (Яркость/Конграст).

Сейчас наше изображение, состоящее пока из цветов сероватого, нужно тонировать либо окрасить.

Изберите команду меню Image — Adjustments — Hue/Saturation (Изображение — Корректировки — Цветовой тон/Насыщенность). На дисплее появится диалог Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность).

При помощи этого диалога вы сможете настраивать в изображении цветовой тон, насыщенность и яркость отдельных цветовых компонент.

Удостоверьтесь, что установлен флаг Preview (Подготовительный просмотр), чтобы иметь возможность следить в окне документа результаты конфигурации характеристик.

Установите флаг Colorize (Тонирование). В диалоге поменяется положение ползунковых регуляторов, а в окне документа изображение будет тонировано — приобретет красноватый колер.

Чтобы лучше осознать закономерности опции цветовых компонент, следует представить для себя, что все видимые человечьим глазом цвета диапазона, размещаются на цветовом круге. Каждый цвет на этом круге характеризуется тремя базисными параметрами: цветовым тоном (Hue), насыщенностью (Saturation) и яркостью (Lightness). Такое представление соответствует уже рассмотренной нами ранее цветовой модели HSB.

Для описания цветового тона обычно употребляется заглавие цвета: красноватый, оранжевый, желтоватый, зеленоватый и так дальше Каждый цветовой тон занимает определенное положение на цветовом круге и характеризуется величиной угла от 0° до 360°.

Насыщенность — это степень чистоты цвета, которая определяется соотношением сероватого цвета и данного цветового тона. Насыщенность выражается в процентах от 0% — сероватый — до 100% — стопроцентно насыщенный. На цветовом круге насыщенность возрастает от центра к краю.

Яркость охарактеризовывает относительную освещенность либо затемненность цвета и измеряется в процентах в спектре от 0% — темный — до 100% — белоснежный.

На цветовом круге главные цвета моделей RGB и CMYK находятся в определенной зависимости: каждый цвет размещен против дополняющего его цвета и находится между цветами, из которых он получен. К примеру, сложение зеленоватого и красноватого дает желтоватый. Чтобы усилить какой-нибудь цвет, необходимо ослабить дополняющий его — расположенный напротив него на цветовом круге. Так, чтобы поменять общее цветовое решение в пользу голубых тонов, следует понизить содержание красноватого. По краю цветового круга размещаются так именуемые спектральные цвета, либо цветовые тона. Эти цвета характеризуются наибольшей насыщенностью.

Создадим насыщенность красноватого колера изображения в окне документа наибольшей.

Перемещайте ползунковый регулятор Saturation (Насыщенность) на право и наблюдайте в окне документа, как при всем этом увеличивается насыщенность красноватого цвета. Напомним, что на цветовом круге это соответствует движению от центра к краю. Установите значение этого параметра -100%.

Изменим цветовой тон изображения на голубой.

Перемещайте ползунковый регулятор Hue (Цветовой тон) на право и наблюдайте, как меняется цветовой тон изображения в окне документа. Изменяющееся при всем этом числовое значение в поле ввода над ползунковым регулятором отражает угол поворота на цветовом круге относительно начального красноватого цвета.

Установите значение параметра Hue (Цветовой тон) — 210. Такое значение отражает тот факт, что на цветовом круге голубой цвет, которым тонировано изображение, сдвинут относительно красноватого на 210°.

Нажав кнопку ОК, закройте диалог Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность). Установленные цветовые характеристики будут закреплены.

Сохраните документ в папке WEB, в файле Fon.psd в формате Adobe Photoshop.

На этом создание фоновой текстуры можно считать законченным. Но, потому что набросок

будет повторен на WEB страничке много раз, между кусками фона будут видны швы.

В Adobe ImageReady имеется особый фильтр — Tile Maker (Конструктор повторений), который позволяет удалить швы, создавая таким способом бесшовный фон.

Нажмите кнопку Edit In ImageReady (Shift+Ctrl+M) (Редактировать в ImageReady (Shift+Ctrl+M)) в нижней части панели инструментов (Tools). Будет запущена программа Adobe ImageReady, и в ее рабочем окне раскроется документ Fon.psd.

Изберите команду меню Adobe ImageReady Filter — Other — Tile Maker (Фильтр — Другие — Конструктор повторений). На дисплее появится диалог Tile Maker (Конструктор повторений).

Данный фильтр смешивает пикселы на краях изображения для сотворения бесшовного фона. При установленном переключателе Blend Edges (Размытие краев) будет производиться размытие краев рисунка для исключения швов между плитками при повторении изображения на WEB страничке.

В поле ввода Width (Ширина) следует указать ширину полосы у края изображения, в границах которой должен происходить плавный переход. Обычно употребляются значения от 5% до 15%, максимум до 20%. Воспользуемся значением этого параметра, предлагаемым по умолчанию, — 10 процентов.

При установленном флаге Resize Tile to Fill Image (Поменять размер плитки для наполнения изображения), размер плиток подгоняется под размер изображения. Если данный флаг скинуть, то плитки будут меньше размера изображения на величину, определенную параметром Width (Ширина), и на WEB страничке они не будут впритирку прилегать друг к другу.

Установка переключателя Kaleidoscope Tile (Калейдоскоп) создаст фон в виде калейдоскопа, в каком изображение отражается по горизонтали и вертикали, создавая таким способом уникальный узор.

Установите флаг Resize Tile to Fill Image (Поменять размер плитки для наполнения изображения).

Закройте диалог Tile Maker (Конструктор повторений) нажатием кнопки ОК. Установленные характеристики будут использованы.

Чтобы узреть, как будет смотреться в программке просмотра WEB страничек сделанный фон, следует поначалу указать программке, что данное изображение должно употребляться как фон.

Изберите команду меню File — Output Settings — Background (Файл — Характеристики вывода — Фон). На дисплее появится диалог Output Settings (Характеристики вывода).

Установите переключатель Background (Фон), чтобы использовать активное изображение в качестве фона WEB странички.

Закройте диалог Output Settings (Характеристики вывода), нажав кнопку ОК.

Сейчас можно просмотреть фон в .

Изберите команду меню File — Preview in (Файл — Подготовительный просмотр в) и в показавшемся подменю — программку просмотра WEB страничек. Будет запущен избранный браузер, и в его окне вы увидите сделанный бесшовный фон.

Для пуска браузера, установленного по умолчанию, вы сможете надавить кнопку Preview In Default Browser (Ctrl+Alt+P) (Подготовительный просмотр в браузере по умолчанию (Ctrl+Alt+P)) на панели инструментов (Tools).

Не считая фонового рисунка в окне программки просмотра выводится информация о формате изображения (Format), его размерах (Dimensions), размере файла (Size) и параметрах оптимизации (Settings), а ниже — HTML код автоматом сгенерированного файла.

Закройте окно браузера, нажав кнопку в правом верхнем его углу.

Чтобы сделанное изображение можно было использовать как фон WEB странички, его нужно улучшить и сохранить в WEB формате.

Щелкните мышью на ярлычке 2-Up (2 варианта) в высшей части окна документа. Будет выполнена оптимизация с последними установленными параметрами, и вы увидите оригинальное и оптимизированное изображения.

Подберите лучшие, с вашей точки зрения, характеристики оптимизации в формате GIF.

Сохраните оптимизированный документ в папке WEB под именованием Fon. gif, выбрав команду меню File — Save Optimized (Файл — Сохранить оптимизированный документ).

Закройте программку Adobe ImageReady без сохранения документа Fon.psd, нажав кнопку в правом верхнем углу ее окна.

Поглядим сейчас, как будет смотреться сделанный фон на WEB страничке other.html.

Откройте файл other.html из папки WEB в программке Блокнот (Notepad) и воткните в открывающий тег

Откройте в браузере файл other.html.

Видите ли, WEB страничка с сделанным фоном смотрится существенно увлекательнее, чем с однородным. Направьте внимание также, что швы между плитками фактически неприметны.

Создание бесшовного паттерна и решение проблемы с градиентами в паттернах для Shutterstock

Закройте программку просмотра WEB страничек.

Удалите из HTML кода файла other.html вставленный атрибут background=Fon.gif.

Закройте программку Блокнот (Notepad).

Мы познакомились со методом сотворения бесшовного фона на базе фоновой текстуры, приобретенной при помощи фильтров Clouds (Облака) и Difference Clouds (Облака с наложением). Применяя разные эффекты к одноцветным либо полутоновым изображениям, вы сможете создавать самые различные текстуры. Ниже коротко описаны еще некие методы производства фоновых текстур. При этом обозначенные характеристики фильтров не являются строго неуклонными. Вы сможете разнообразить их в широких границах, получая всякий раз новый эффект.

Шероховатость

В программке Adobe Photoshop сделайте новый документ размером 100 x 100 пикселов с белоснежным цветом фона и черным цветом фронтального плана.

Залейте изображение черным цветом.

Примените фильтр Add Noise (Добавить шум), выбрав команду меню Filter — Noise — Add Noise (Фильтр — Шум — Добавить шум) с установленным переключателем Uniform (Равномерное), флагом Monochromatic (Сохранить цвета) и параметром Amount (Эффект) равным 400.

Примените фильтр Emboss (Рельеф), воспользовавшись командой меню Filter — Stylize — Emboss (Фильтр — Стилизация — Рельеф), с параметрами: Angle (Угол)=45, Height (Высота)=2, Amount (Эффект)=30.

Тонируйте изображение, выбрав команду меню Image — Adjustments — Hue/Saturation (Изображение — Корректировки — Цветовой тон/Насыщенность).

Шлифованная плитка

Сделайте новый документ размером 100 x 100 пикселов и с белоснежным цветом фона.

Примените фильтр Add Noise (Добавить шум) с установленным переключателем Gaussian (По Гауссу), флагом Monochromatic (Сохранить цвета) и параметром Amount (Эффект) равным 125.

Примените фильтр Motion Blur (Размытие в движении), воспользовавшись командой меню Filter — Blur — Motion Blur (Фильтр — Размытие — Размытие в движении), с параметрами: Angle (Угол)=-45, Distance (Расстояние)=100. Последний параметр должен быть не меньше размера изображения.

Примените фильтр Emboss (Рельеф) с параметрами: Angle (Угол)=45, Height (Высота)=2, Amount (Эффект)=35. Направьте внимание, что параметр Angle (Угол) должен отличаться от такого же параметра фильтра Motion Blur (Размытие в движении).

Тонируйте изображение, воспользовавшись диалогом Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность), применив последующие характеристики: флаг Colorize (Тонирование) — установлен, Hue (Цветовой тон)=180, Saturation (Насыщенность)=10, Lightness (Яркость)=+20.

Облицовочная плитка

Сделайте новый документ размером 100х 100 пикселов и с белоснежным цветом фона.

Примените фильтр Add Noise (Добавить шум) с установленным переключателем Uniform (Равномерное), флагом Monochromatic (Сохранить цвета) и параметром Amount (Эффект) равным 120.

Примените фильтр Emboss (Рельеф) с параметрами: Angle (Угол)=45, Height (Высота)=1, Amount (Эффект)=30.

В гамме Channels (Каналы) сделайте новый канал Alpha 1, нажав кнопку Create new channel (Сделать новый канал).

Выделите изображение альфа-канала в окне документа командой Select — All (Выделение — Все) и сделайте рамку выделения шириной 3 пиксела командой Select — Modify — Border (Выделение — Модификация — Граница).

Инвертируйте выделение командой Select — Inverse (Выделение — Направить выделение) и залейте выделенную область белоснежным цветом. Отмените выделение.

Примените к альфа-каналу фильтр Gaussian Blur (Размытие по Гауссу), воспользовавшись командой меню Filter — Blur — Gaussian Blur (Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу) с параметром Radius (Радиус)=2. 0 пиксела, чтобы размыть границу.

В гамме Layers (Слои) выделите слой Background (Фон) и сделайте эффект трехмерности при помощи фильтра Lighting Effects (Эффекты освещения), воспользовавшись командой меню Filter — Render — Lighting Effects (Фильтр — Рендеринг — Эффекты освещения).

Тонируйте изображение, воспользовавшись диалогом Hue/Saturation (Цветовой тон/ Насыщенность).

Для сотворения фоновых текстур, не считая обрисованных фильтров, попытайтесь использовать фильтры Colored Pencil (Магический карандаш), Sponge (Губка), Grain (Зерно), Craquelure (Кракелюры), Chalk & Charcoal (Мел и уголь), Mezzotint (Меццотинто), Mosaic (Мозаика), Halftone Pattern (Полутоновой узор), Note Paper (Почтовая бумага), Polntillize (Пуантилизм), Reticulation (Ретикуляция), Glass (Стекло), Texturizer (Текстуризатор), Texture (Текстура), Ink Outlines (Тушь) и Mosaic Tile (Цветная плитка). Заметим, что применение неких фильтров, к примеру, Glass (Стекло), к сплошному цвету дает очень малозначительный либо нулевой эффект.

Которое мы можем использовать. Несмотря на это, если мы размножим картинку как есть, результат будет не очень хороший. Как вы можете видеть выше, места, где картинка повторяется, очень заметны, и тёмные пятна выглядят просто жутко. Чтобы превратить это фото в мощёный фон, нам сначала нужно удалить все неравномерности, а затем сделать плавный переход у краёв.

Обрежьте, сделав фото меньше, чтобы избежать тёмных мест.
Таким образом, первый шаг это — взять основную картинку и затем обрезать до такого размера, чтобы в углах не было тёмных пятен, как показано выше.

Используйте инструмент Dodge (осветление) для осветления тёмных областей.

Вот наш фрагмент.

На самом деле я немного уменьшил изображение, так чтобы текстура не была такой резкой. Теперь хотя у него более равномерный цвет, нам нужно осветлить края. Чем больше мы можем сделать, тем лучше, так как даже небольшая разница слишком бросается в глаза, когда фон размножен.

Выберите инструмент Dodge (O) и большой мягкой кистью немного пройдитесь возле левого и правого краёв, чтобы немного осветлить тень. Не переборщите, иначе трава будет выглядеть слишком размытой.

Как вы можете видеть выше, трава выглядит более равномерно окрашенной. Но этот листочек слева вверху разоблачит нас, если будет повторяться снова и снова, поэтому мы должны избавиться от него. Возьмите инструмент Patch (Заплатка) (J) и обведите вокруг листа мышкой, захватите эту область и перетащите. (Обратите внимание: инструмент Patch должен быть установлен на Source (Источник), а не на Destination (Назначение),

иначе разница будет несущественная).

Теперь наш фон выглядит очень приятно и равномерно. Нам только нужно сделать плавный переход от одного края к другому. Дублируйте слой, затем подвиньте первый слой влево, а второй слой вправо до тех пор, пока вы не увидите оба слоя и белый промежуток между ними. Теперь соедините их вместе, так чтобы правый край первого слоя коснулся левого края второго слоя.

Я оставил промежуток в 1 px, чтобы вы могли увидеть, как соединяются края.

Здесь вы можете видеть, что два слоя почти соприкасаются. Соедините их вместе так, чтобы между ними не было видно белого и объедините два слоя в один

Теперь мы снова используем инструмент Patch (Заплатка) , чтобы нарисовать неровную линию вокруг кромки, где соединяются два слоя, затем, используя мышь, перетащите выделенную область на близлежащий участок, чтобы заделать его.

Инструмент patch делает подобного рода операции действительно просто, особенно с такими шумными фонами, как эта трава. Как вы можете видеть, если не приглядываться очень внимательно, совсем незаметно, где была линия перехода. Если вы хотите, вы можете усовершенствовать детали и клонировать отдельные листочки травы — но и этого достаточно для наших целей.

Теперь мы повторим тот же самый процесс по вертикали. Дублируйте слой и подвиньте один вниз, а другой вверх, пока верхний и нижний края не соприкоснутся. Объедините слои вместе и используйте инструмент patch, чтобы избавиться от кромки.

Теперь мы готовы к мощению!
Это будет работать, потому что мы практически избавились от краёв, новые края документа уже совпадают, потому что мы подвинули слои равномерно влево и вправо, так что правый край документа действительно является следующим пикселем вдоль левого края.

Нажмите CTRL+A , чтобы выделить всё и выберите Edit > Define Pattern.

Дадим паттерну имя.

Теперь на любом слое, если вы выберете blending options и отметите раздел Pattern Overlay, вы можете выбрать из вашего набора заказных паттернов, как показано, включая паттерн с травой, который мы только что сделали. На рисунке выше вы можете видеть, как я применяю паттерн к фону веб-сайта.
Конечно, вы должны также сохранить изображение паттерна как PSD или JPG, т. к. вам может понадобиться использовать отдельное изображение. Например, если вы будете использовать его как фоновую картинку в HTML-документе, вам понадобится отдельная картинка в формате JPG image, а не «Pattern» для Фотошопа.

Вот и наша мощёная травка.

Как вы можете видеть, здесь много тёмных пятен, но т. к. я буду использовать её в качестве фона для сайта, это не проблема, поскольку сверху будут всякие разные штуки. Несмотря на это вы можете легко вернуться назад и залатать эти пятна, чтобы сделать фон более однородным.

Все это я покажу вам на примере фотографии джинсов.

Выбираем инструмент создания прямоугольной области выделения Rectangular Marquee Tool , зажимаем Shift и создаем квадратную область выделения как на рисунке:

Нажимаем Ctrl+C , чтобы скопировать часть изображения. Затем создайте новый документ File > New… При этом, если вы скопировали часть изображения, программа автоматически подставит размеры этого фрагмента для нового документа.

Вставьте скопированное изображение, нажав Ctrl+V .

Итак, это заготовка для создания паттерна. Если мы создадим его сейчас, то при заливке изображения большего размера, чем 331х331px, будут видны швы (места стыковки). Для тех, кто не понял, показываю на примере.

Обратите внимание на выделенные фрагменты. Такие швы возникают из-за того, что при заливке паттерны стыкуются друг с другом, начиная с левого верхнего угла, правый край к левому и низ к верху. А далеко не все края изображений совмещаются стык-в-стык. Решить это проблему поможет фильтр Filter > Other > Offset…

Как можно догадаться, первый параметр указывает на какое количество пикселей сместить изображение по горизонтали. Второй – по вертикале. Сместите изображение так, чтобы стыки получились ближе к центру изображения, здесь проще с ними работать. После этого, используя наборы инструментов из вкладки Healing или Stamp , уберите швы.

Я использовал инструмент Spot Healing Brush Tool . Просто выбрал его и провел два раза по швам: вверх и вниз. Вот, что получилось:

Теперь создадим Pattern . Для этого перейдите Edit > Devine Pattern… и укажите название паттерна.

Все! Теперь давайте проверим, что у нас получилось. Создайте новый документ любого размера. Выберите инструмент заливки Paint Bucket Tool , в настройках укажите, что заливать будем паттерном, а не цветом, и выберите ваш, только что созданный, паттерн.

Заливаем изображение и получаем

Если вы занимаетесь веб-дизайном, 3D моделированием или другим творчеством, связанным с 3D max или Photoshop, то вам периодически требуются качественные бесшовные текстуры и фоны. Найти нужную текстуру или фон в сети порой бывает очень не просто, поэтому решением данной проблемы может послужить вариант сделать бесшовную текстуру (фон) самостоятельно. При этом, вы сами сможете сделать текстуру нужного вам качества и оттенка.

Давайте самостоятельно создадим бесшовную текстуру (фон) в программе фотошоп. И так, главной особенностью бесшовной текстуры (фона) является отсутствие границ, т.е. взяв данную текстуру и соединяя ее с копией с любой стороны мы в итоге получим бесшовное изображение, без каких либо разделений и границ. В качестве примера посмотрите картинку ниже, где справа расположена текстурка камня, а слева несколько данных текстур соединены.

Подобное бесшовное изображение, будь то текстура или фон, можно достаточно легко сделать в программе Photoshop с помощью специального плагина. Сейчас мы все это в подробностях рассмотрим.

Для начала работы нам потребуется сам фон или текстура который(ую) мы и будем “превращать” в бесшовный(ую). Естественно, что качество нашей будущей бесшовной текстуры или фона будет напрямую зависеть от качества исходного изображения или фото. Допустим, вам необходимо сделать бесшовную текстуру асфальта, в таком случае вам потребуется фото данного асфальта и чем качественнее данное фото будет, тем качественнее получится бесшовная текстура. Вы можете найти нужное вам изображение в интернете, либо сделать фото объекта самостоятельно, но фото должно быть качественным.

Возьмем, для примера фото асфальта, найденное в сети, фото специально подберем побольше размерами, чтобы текстура получилась высокого качества. В нашем случае размер фото составляет 1300 x 864px, чего будет достаточно.

Данная картинка (фото) не является бесшовным и это легко проверить состыковав данное изображение с копией. По итогу мы видим, что стыки (швы) на общей картине видны.

Принцип создания бесшовного изображения заключается в отражении краев (стыков), что в результате дает идеальное соединение изображения, тем самым создавая вид единой поверхности, а не разных кусков изображения. Для легкого и быстрого “превращения” фото (изображений) в бесшовные текстуры существует специальный плагин для фотошопа, который автоматически выполняет указанные выше функции (отражение и подгонка швов изображения).

Данный плагин разработан для фотошопа, начиная с CS3 и заканчивая последней на сегодняшний день версией CC. Плагин является бесплатным и скачать его можно с нашего сайта:

Скачайте плагин для вашей версии фотошоп и установите его. После установки плагина у вас в правой боковой панели программы фотошоп появится значок плагина:

Чтобы создать бесшовное изображение (текстуру) с помощью данного плагина необходимо открыть нужное изображение (фото) программой фотошоп и сделать данное изображение квадратным – это обязательное требование данного плагина. Т.е. открываете необходимое изображение фотошопом, выбираете инструмент “Прямоугольная область” в левой панели программы и с его помощью (удерживая левую клавишу мыши) выделяете квадратную область из любой части вашего изображения.

Для того, чтобы область выделялась правильным квадратом, а не прямоугольником, необходимо в ходе выделения нужной области, помимо левой кнопки мыши удерживать клавишу “Shift”.

После того, как нужная область выделена, выбираете в верхнем меню “Изображение” – “Кадрировать” и ваша выделенная область будет вырезана и обращена в квадратное изображение.

Теперь настало время воспользоваться “волшебным” плагином. При выделенном слое нашего квадратного изображения нажимаем на значок плагина и у нас открывается панелька.

В данной панельке мы указываем размер нашего изображения в пикселях (в нашем случае получилось 864px) и ставим галочку напротив “Difine Pattern”, после чего просто выбираем способ создания бесшовного изображения нажатием на кнопку “Tile” или “Mirror”. Если вы выберите способ “Tile”, то ваше бесшовное изображение будет создано именно из вашей картинки в полном ее размере. Если же выберите способ “Mirror”, то бесшовное изображение будет создано из 4-х ваших картинок, зеркально отраженных и уменьшенных под размер вашего квадрата. Вообщем просто попробуйте и все поймете сами.

Как сделать повторяющийся узор в фотошопе

Мы выбрали способ “Tile” и в результате получили текстуру высокого качества, размером 864 x 864 пикселя:

Бесшовную текстуру (фон) высокого качества, которою можно использовать в 3D max или фотошопе мы сделали, но давайте еще придадим ей необходимый нам оттенок. Допустим нам нужна текстура потрескавшегося асфальта не светло-серого цвета, а темно-красного. Для начала мы объединим получившиеся слои в одну картинку, а первоначальное изображение просто удалим за ненадобностью. В правой панели слоев удаляем самый нижний слой с нашим исходным изображением, чтобы оно не мешалось и преобразуем все получившиеся слои из которых состоит бесшовная текстура в одно изображение.

Для этого правой кнопкой мыши кликаем по папке “tile pattern” и выбираем в появившемся меню “Преобразовать в смарт-объект”. После данных действий все содержимое папки будет преобразовано в один слой изображения, с которым мы в дальнейшем и будем работать (менять ему цветовой тон).

Выделяем наш слой с бесшовным фоном, кликнув в панели слоев по нему левой кнопкой мыши и в нижнем меню, под панелькой слоев кликаем на значок коррекции и в появившемся меню выбираем “Цветовой тон/насыщенность”. После этого над нашим слоем с текстурой появится новый корректирующий слой и откроется окошко с настройками цветового тона и насыщенности. В данном окошке вы уже на свое усмотрение регулируете “ползунки” настроек цвета и тона, после чего применяете данные настройки.

Таким образом у вас получится бесшовная текстура с необходимым цветовым тоном. Остается сохранить данное изображение в высоком качестве, для этого в верхнем меню выбираем “Файл” – “Экспортировать” – “Сохранить для web” и в появившемся окне, в настройках качества выставляем 100%, после чего жмем кнопку “Сохранить”.

После данных манипуляций получилась качественная бесшовная текстура с необходимым нам оттенком. И теперь, если мы приложим копии изображения друг к другу, то убедимся, что получается бесшовный фон, стыков (швов) уже нет.

Бесшовные фоны как сделать online. Использовать такие фоны можно как background для сайтов и виртуальных открыток, так и для создания любых изображений.

Вы можете задавать любой нужный вам цвет на всех элементах рисунка. Уменьшать и увеличивать орнамент, делать прозрачный фон, но правда функцию прозрачности поддерживают не все экземпляры.

Регистрация и оплата не требуются. Хотя предлагают пожертвовать если вам этого хочется. Сейчас я покажу вам как тут можно работать. Переходим по ссылочке https://patterncooler.com/ . Выбираем и кликаем по нему левой кнопкой мыши

И оказываемся в редакторе фонов. Если хотим посмотреть какую палитру предлагают нам для выбранного изображения, то надо нажать на кнопочку Show color

Если же мы хотим выбрать случайные цвета, то жмём на чикбокс Случайные

Чтобы отредактировать цвет, жмём на него либо на экране, либо на квадратики внизу

Редактирование может происходить либо движением ползунка, либо на экране с цветовой палитрой, либо установкой кода цвета в обведённое красным цветом на скриншоте окошко

Изображению можно задать текстуру, для это кликаем на кнопку textur

И выбираем подходящую

А ещё здесь же можно изменить масштаб элементов дизайна (обведено зелёным)

Как сделать Бесшовный Паттерн в Фотошопе

Функция прозрачности к сожалению работает не на всех изображениях. И такие картинки никоим образом не помечены. Поэтому узнавать это придётся нам самим. Отрываем картинку в редакторе и если внизу слева, стоит бегунок Прозрачность, то двигаем его. Для того чтобы добиться нужного эффекта

Если мы всё сделали так, как нам нужно, то нажимаем на кнопку Скачать

После этого открывается папочка на нашем компьютере, чтобы сохранить файл, выбираем нужную папку, даём название файлу и сохраняем. Думаю, что как это делать особо объяснять не надо. А теперь посмотрите видеоурок, где всё я объясняю более подробно

Итак, я рассказала как сделать бесшовный фон или бекграунд в on-line сервисе. Если что то не понятно, то пожалуйста задавайте вопросы на блоге. А не в соцсетях или скайпе. Так как это будет полезно как остальным посетителям блога, так и вам. Потому что частенько в комментариях пишут полезные подсказки.

Бесшовные фоны как сделать online.

10 бесплатных генераторов фона / Полезное / Сайты и биржи фриланса. Обзоры фриланс бирж. Новости. Советы. Фриланс для начинающих. FREELANCE.TODAY

В веб-дизайне при создании пользовательских интерфейсов трудно обойтись без иконок и текстур. Однако если в дизайне использовались элементы, созданные кем-то другим, то это сделает его неоригинальным. Фон является одним из самых главных элементов в любом интерфейсе, поэтому его уникальности нужно уделить особое внимание. В последнее время появилось много удобных инструментов для создания бесшовных текстур, которые можно использовать для создания фоновых изображений. Многие из этих инструментов просты в использовании и позволяют добиться потрясающих результатов даже новичкам. Порой достаточно одного клика мыши для того, чтобы получить текстуру профессионального качества. С помощью специализированного софта можно создавать фоны в любом стиле и затем использовать их в своих проектах. FreelanceToday предлагает вашему вниманию 10 бесплатных генераторов случайных фонов.

TRIANGLIFY GENERATOR

Инструмент Trianglify Generator можно использовать для создания низкополигональных фонов с плавными градиентами, которые намного мягче, чем градиенты, созданные на основе метода Делоне. Инструмент включает в себя множество предустановленных цветовых комбинаций, что существенно упрощает процесс генерации полигональных текстур.

В настройках пользователь может указать размер холста в пикселях, выбрать палитру, размер ячеек и установить уровень дисперсии. Также можно выбрать отклонение энтропии полигонов: если установить нулевое значение, то фон будет состоять из треугольников, расположенных ровными рядами.

С помощью генератора можно выбрать одну из 27 разработанных профессиональными дизайнерами цветовых схем, но если нужно сделать что-то свое, то всегда можно сгенерировать собственную схему. Полученный фон можно сохранить в форматах PNG и SVG.

TRIANGLIFY BACKGROUND GENERATOR

Инструмент Trianglify Background Generator использует тот же триангуляционный JS-плагин, что и предыдущий генератор. Скрипт, лежащий в основе программы, использует несколько палитр из COLOURlovers и ColorBrewer и позволяет использовать дополнительные настройки, такие, как выбор типа градиента. Также в инструменте есть два новых параметра в меню: Bleed и Cell Padding, однако данный функционал не может регулировать уровень дисперсии, так что пользователю придется выбрать одну их предустановленных палитр.

GEOPATTERN

Бесшовные текстуры можно создавать разными способами, в том числе и с помощью слов. Именно так работает очень необычный инструмент, который называется Geopattern. Пользователь может написать слово в специальном поле и программа сама сгенерирует текстуру. Минимум действий, максимум результата! Можно написать просто одну или две буквы и получить уникальную текстуру, которую можно использовать в качестве фона. Инструмент работает на основе простого скрипта, генерирующего бесшовные геометрические паттерны, состоящие из 16 различных фигур. Geopattern использует неограниченное количество цветов, поэтому выдает совершенно непредсказуемые результаты. Все зависит от количества букв в слове, так что пользователю придется поэкспериментировать, если он хочет подобрать уникальный узор. Результат можно сохранить в формате PNG.

DELAUNAY TRIANGLE PATTERN MAKER

Этот инструмент использует метод триангуляции Делоне. В результате получаются очень эффектные высококонтрастные полигональные фоны. Интерфейс сервиса очень простой, там всего несколько ползунков, с помощью которых можно установить размер холста, изменить яркость, контрастность и размер полигонов. С помощью специальной палитры можно подобрать нужную цветовую схему. В том случае, если не получается создать подходящую текстуру, фон можно сгенерировать, нажав кнопку, Randomize и инструмент создаст случайный паттерн. Нажав кнопку повторно, можно получить совершенно другое изображение. Процесс можно повторять до тех пор, пока не найдется оптимальный узор.

FLAT SURFACE SHADER

На первый взгляд Flat Surface Shader ничем не отличается от предыдущего генератора случайных фонов. Однако это не так, сервис использует более рандомный и динамичный подход к триангуляции Делоне. Генерация полигонов происходит несколько хаотично, так как источники света в этом инструменте находятся в постоянном движении. В сущности, пользователь никак не может повлиять на конечный результат, но может подобрать цветовую схему и нужный размер полигонов. Фоновое изображение можно сохранить как в растровом формате PNG, так и в векторном формате SVG.

WATERPIPE.JS

Полигональные фоны сегодня в тренде, поэтому неудивительно, что подобных генераторов становится все больше. Но не везде такие паттерны выглядят уместно, порой нужно что-то другое. В этом случае можно использовать инструмент Waterpipe.js. Этот генератор позволяет получить изображение с эффектом дыма. Пользователь может скачать один из предустановленных вариантов или создать собственный фон, настроив параметры вручную. Можно выбрать цвет фона, также есть возможность выбора градиента. Так как клубы дыма должны выглядеть, как трехмерные объекты, добиться нужного эффекта можно с помощью стартового и финишного градиентов. Сочетание светлого и темного оттенков создает реалистичный эффект дыма.

COLORFUL CSS GRADIENT BACKGROUND GENERATOR

Инструмент Colorful CSS Gradient Background Generator наверняка пригодится дизайнерам, создающим сайты и приложения, особенно тем, кто работает с iOS. Это веб-сервис позволяет создавать красивые градиентные фоны буквально на лету. Главное достоинство инструмента заключается в том, что он автоматически генерирует код CSS для создаваемых градиентов. Есть и небольшой минус, так как на выходе получается только код, а не картинка, так что фоновое изображение можно использовать только для интернет-проектов. Если же градиентный фон нужно получить в растровом формате, придется использовать стороннее программное обеспечение. Для этой цели неплохо подходит Phantom.JS, инструмент требует определенных навыков кодирования, но достаточно гибок и прост для того, чтобы справиться с поставленной задачей.

UNIQUE GRADIENT GENERATOR

С помощью инструмента Unique Gradient Generator можно создавать фоны из любого растрового изображения. Размер изображения практически не имеет значения, генератору достаточно даже картинки размером 7х3 пикселя. Инструмент размывает исходник до полной неузнаваемости, подобно эффекту Gaussian Blur в Adobe Photoshop. Чтобы добиться нужного результата, пользователю придется потратить какое-то время на подбор исходного изображения, иначе цветовая схема будет выглядеть несколько грязноватой, если в исходнике будет много темных оттенков.

Генератор имеет библиотеку из 33-х готовых к использованию изображений, но можно загрузить и собственные файлы. Готовый фон можно скачать в растровом формате или как код CSS.

MATERIAL DESIGN BACKGROUND GENERATOR

Инструмент Material Design Background Generator, это сервис, который находится на пике популярности, ведь с помощью данного инструмента можно без особых усилий генерировать фоновые изображения в стиле Material Design, созданном дизайнерами и веб-разработчиками компании Google. Так как это рандомный генератор, некоторые результаты могут выглядеть довольно странно. Так что пользователю придется потратить какое-то время, чтобы получить подходящее изображение. Такова плата за случайность, но зато в результате можно создать действительно уникальный фон для своего проекта.

K’S WATERCOLOR BACKGROUND IMAGE GENERATOR

Инструмент K’s Watercolor Background Image Generator создает бесшовные текстуры с эффектом акварели. Генератор создает изображение с помощью полупрозрачных кругов, которые, сливаясь, имитируют акварельные пятна. На настоящую акварель не очень похоже, но фоны получаются достаточно интересными. Чтобы создать текстуру, пользователю нужно указать количество кругов и их размер, а также выбрать цветовую схему. Чтобы создать более сложную текстуру, можно использовать несколько слоев, которые повлияют на конечный результат.

Бесшовная текстура / Creativo.one

Умение создавать бесшовные текстуры в Фотошоп – полезный навык. Часто, необходимо, чтобы текстура повторялась, образовывая сплошное покрытие. Бесшовные текстуры еще называют «тайловыми» (от английского слова Tile – плитка). Мы рассмотрим, как создать текстуру из исходного фонового изображения без шва. Это полезная техника, которая всегда пригодится. Очень важно правильно подобрать размер исходных фотографий, грамотно настроить переходы света и тени, да еще и сохранить результат в нужном формате.

В этом уроке создадим бесшовный фон из травы.

Почему вы не можете просто применить заливку из исходного изображения? Если мы зальем фон, используя исходное изображение, то получим не очень хороший результат. Пример вы можете видеть ниже, изображение повторяется, и темные участки выглядят нелепо. Так что, прежде чем создавать бесшовный фон, нам необходимо удалить неисправности, а затем еще поработать со стыками текстур.

Шаг 1. Инструментом «Рамка» (Crop) выделим участок травы в центре, где нет тёмных участков.

Шаг 2. Получился участок главным образом равномерно освещённым, но придётся поработать над освещением краёв, поскольку небольшие различия станут весьма явными, когда фон покроется текстурой. Инструментом «Осветлитель» (Dodge Tool) (О), выберем большую мягкую кисть, и мягко пройдёмся по левому и правому краям изображения, чтобы осветлить.

Шаг 3. Теперь наша трава выглядит более однородной. Но в верхнем левом углу есть небольшой лист, и если мы зальём такой текстурой, то лист будет повторяться снова и снова, таким образом, мы должны избавиться от него. Выберите инструмент «Заплатка» (Patch Tool) (J) и выделите участок вокруг листа, переместите полученное выделение на любой участок травы (в настройках инструмента «Заплатка» должен быть установлен «Источник» (Source)).

Шаг 4. Будем работать над стыками краёв друг с другом. Дублируйте слой с травой (Ctrl+J), переместите первый слой налево, а второй направо (инструментом «Перемещение» (Move)).

Шаг 5. На изображении ниже вы видите два слоя, касающихся друг друга. Соедините их таким образом, чтобы не было видно белого участка между ними и слейте оба слоя в один (Ctrl+E).

Шаг 6. Теперь мы снова используем инструмент «Заплатка» (Patch Tool) – выделите область соединения двух слоёв и перетащите выделение на соседнюю область.

Шаг 7. Инструмент «Заплатка» (Patch Tool) делает этот вид работы легким, особенно с таким трудным фоном, как трава (если вас не устраивают мелкие детали, то вы можете инструментом «Штамп» (CloneStampTool) клонировать отдельные травинки).

Шаг 8. Повторим процесс по вертикали. Дублируйте слой (Ctrl+J) и переместите один слой вверх, другой вниз, соедините их таким образом, чтобы не было видно белого участка между ними и слейте оба слоя в один (Ctrl+E). Снова используем инструмент «Заплатка» (Patch Tool) – выделите область соединения двух слоёв и перетащите выделение на соседнюю область.

Шаг 9. Наша текстура готова,

осталось сохранить наше изображение, как образец для дальнейшей работы. Нажимаем Ctrl+A (выделим всё изображение) , заходим в меню Редактирование\Определить узор (Edit\Define pattern), присваиваете вашей текстуре имя и сохраняете.

Теперь к любому слою вы можете применить стиль слоя «Перекрытие узора» (Pattern Overlay) и из списка текстур выбрать нашу траву. Ниже приведён пример использования фона с травой для web-сайта.

Не забудьте сохранить документ в формате PSD или JPG.
Примечание автора: на финальном изображении всё-таки заметны повторяющиеся тёмные участки, вы можете избавиться от них с помощью инструмента «Штамп» (CloneStampTool), но так как автор использовал это изображение для заливки фона вебсайта, то они не очень ему мешают.

Есть ещё один способ ретуширования стыков – это применить к кадрированному квадратику текстуры фильтр Фильтр\Другие\Сдвиг (Filter\Other\Offset).

В открывшемся диалоговом окне подвигаем ползунки, перемещая изображение по горизонтали и вертикали. В результате применения фильтра швы окажутся примерно посередине изображения, а края автоматически согласованы. Остается только воспользоваться любым инструментом ретуширования фотошоп для устранения стыков («Штамп» или «Заплатка») и поработать над освещением краёв.

Автор: Сollis

Создание паттернов в генераторе от Flaticon (функции и плюсы)

При подготовке очередного набора иконок обнаружили в проекте Flaticon интересную функцию, позволяющую создавать паттерны онлайн из найденных там материалов. Фишка достаточно необычная, как нам показалось, и достойная небольшого обзора. Вы можете сразу зайти в сам генератор по адресу Pattern.flaticon.com либо увидите соответствующую кнопку в процессе работы.

После клика по «Create a pattern with these icons» также попадаете на страницу данного веб-инструмента. Причем по умолчанию в качестве доступных исходных картинок вам будут предложены изображения из того набора, который вы только что рассматривали. Допустим, это были иконки цветов для сайта «Flowers».

Весь алгоритм работы состоит из трех шагов, которые расположены в левой колонке страницы:

  • Search — выбор иконок и непосредственно создание паттерна.
  • BG — установка фона, если нужно.
  • Download — скачивание результата.

Находить картинки можете с помощью блока поиска или просто пролистывая весь список доступных наборов — «Packs». При выборе одного из них вы автоматически переключитесь в закладку «Icons», откуда будете непосредственно добавлять изображения для своего паттерна.

Иконки вставляются простым кликом, причем после их размещения на поле в правом крайнем окне, вы сможете мышкой перетаскивать их в нужное место. Кнопки сверху Random и Clear позволяют создать паттерн случайным образом и очистить холст. Разрешается совмещать материалы из разных наборов «Packs».

Не менее крутая штука — редактирование конкретных элементов.

Кроме изменения размера объектов, при клике по нему появится всплывающее меню, где можно:

  • изменить все цвета в иконке;
  • сделать зеркальное преобразование изображения;
  • выбрать прозрачность;
  • дублировать элемент;
  • удалить лишние материалы.

Когда наиграетесь с этими настройками, переходите к фону (BG).

На этой странице генератора паттернов от Flaticon расположен инструмент с выбором цветовой палитры для фона. Определитесь с цветом, яркостью и прозрачностью.

Последний шаг «Download» позволяет указать формат картинки (PNG, SVG, JPG, B64) и ее размеры. После задания всех параметров жмете «Download Pattern», и работа на этом закончена. Далее просто подключаете изображение на сайт через свойство background-image в CSS. Пример реализации для SVG найдете в статье про архив SVG фонов Hero Patterns.

Если знаете еще интересные сервисы создания паттернов онлайн, присылайте названия ниже в комментах.

Создание бесшовных фоновых узоров для Интернета

Узорные фоны стали очень популярными в современном веб-дизайне. Благодаря расширенной поддержке браузера все больше и больше дизайнеров интегрируют мозаичные текстуры и повторяющиеся узоры в свои макеты. Вы можете найти много различных фоновых рисунков в Интернете, но вы также можете создать свой собственный, используя Photoshop.

Размер файла является критическим фактором при создании пользовательского фонового изображения. Вы хотите, чтобы файл фонового изображения был достаточно маленьким, чтобы он загружался быстро. Существует несколько разных форматов файлов, которые вы можете использовать, но все они имеют довольно схожие размеры файлов. Наилучшие фоновые рисунки обеспечивают тщательный баланс между достаточно маленьким (с точки зрения размера файла), чтобы загружаться быстро и достаточно большим (с точки зрения размеров), чтобы бесконечно повторяться по макету без каких-либо сбоев.

Шаг 1: Настройте свой документ

Откройте Photoshop и создайте новый документ. Чтобы сохранить небольшой размер файла, я создал квадратный холст размером 20 на 20 пикселей. Квадратная форма холста чрезвычайно важна, потому что мы будем полагаться на симметрию, чтобы создать бесшовное вертикальное и горизонтальное повторение с одним изображением. Вы можете создать рисунок, используя различные формы, но убедитесь, что само изображение является квадратом.

Шаг 2: покажи своим правителям

Нажмите команду или Ctrl + «R», чтобы показать правителям, если они еще не видны. Показ ваших правителей позволит вам применять руководства на следующем шаге.

Шаг 3: Используйте руководства, чтобы помочь сделать вещи

Нажмите и перетащите от вертикальных и горизонтальных линейок к центру, чтобы применить направляющие к вашему документу. Пересечение двух направляющих должно идентифицировать вашу центральную точку.

Шаг 4: Выберите инструмент для создания шаблона

Вы можете создавать свои собственные формы, используя инструмент выделения, инструмент «Перо» или пользовательский инструмент формы.

Я выбрал пользовательский инструмент «Форма», в котором вы можете выбрать из обычных фигур, таких как прямоугольники, эллипсы или многоугольники, или вы можете использовать пользовательские формы из опции на верхней панели инструментов.

Шаг 5: выбери свой набор формы

Я выбрал инструмент пользовательской фигуры и щелкнул значок пользовательской фигуры со стрелкой раскрывающегося списка. Это меню должно иметь список фигур по умолчанию, но если вы использовали его в предыдущем проекте, оно может отображаться во всплывающем окне среди вариантов по умолчанию.

Шаг 6: выбери свою форму

Нажмите всплывающее меню и выберите украшения. Я выбрал пять алмазов, которые образуют крест.

Шаг 7: Рисуем свою форму

Нажмите и перетащите свою фигуру на холст, убедившись, что выпустите ее точно в центре. Идея в том, чтобы создать симметричный дизайн с равномерным интервалом по всем четырем границам.

Шаг 8: раскраска вашего рисунка

Если вы выбрали инструмент формы, вы можете щелкнуть значок ползунка на слое формы и легко изменить цвет вашей графики. Если вы решили вместо этого нарисовать фигуру самостоятельно с помощью инструмента «Перо», то вам придется раскрасить ее, используя панель контуров и щелкнув значок внизу под названием «Заполнить контур цветом переднего плана».

Шаг 9: Выбор правильного фона для вашего шаблона

Если вы делаете прозрачный узор, обязательно удалите фоновый слой или щелкните значок глаза, чтобы скрыть фоновый слой. Если вы собираетесь использовать непрозрачный файл .jpg для формирования рисунка, обязательно добавьте нужный цвет к фону.

Шаг 10: сохраните свой шаблон

Выберите «Файл»> «Сохранить для Web и устройств».

Шаг 11: Выберите формат файла, который подходит вам

В зависимости от ваших предпочтений, вы можете сохранить в трех разных форматах файлов.

Вы можете сохранить его в виде плоского файла с низким разрешением .jpg. Это не позволит вам иметь прозрачность, поэтому вам нужно будет выбрать нужный цвет фона и применить его позади шаблона перед сохранением файла изображения. В противном случае вы получите белый цвет в качестве фона вашего шаблона. Файл .jpg будет иметь очень маленький размер, что ускоряет загрузку страниц.

Вы также можете сохранить изображение в формате .gif. С помощью .gif вы получаете возможность иметь прозрачный фон, но если ваш шаблон сложный, вы можете столкнуться с потерей качества изображения. Вы можете увидеть неровные края или слабую пикселизацию. Сохранение фона в виде файла .gif также даст вам небольшой размер файла, и это приемлемый вариант, когда вы не создаете сложные узоры с разными цветами.

Часто лучшим вариантом является сохранение файла в формате .png, который поддерживает прозрачность, как и .gif, но выглядит более резким и более четким со сложными узорами, цветами и градациями цветов.

Выбор типа файла все зависит от желаемого конечного результата. Если вам не нужна прозрачность, и вы просто хотите простой шаблон, тогда файл .jpg будет работать нормально. Если вы хотите быстро и легко менять цвет фона с помощью CSS, выберите .gif или .png.

В этом примере я сохранил файл как прозрачный .png; Мне нужен был четкий повторяющийся узор с возможностью менять цвета фона с помощью CSS.

Шаг 12: Реализация вашего паттерна с помощью CSS

С помощью CSS я задал цвет фона #FFC (оттенок желтого), который хорошо сочетается с синим цветом, который мы выбрали ранее. Я ввел шаблон, который я создал, и настроил его на повторение по осям X и Y. Вы делаете это, не указывая ось X или Y, заставляя образец повторяться вдоль обеих осей по умолчанию.

В результате все алмазы выстраиваются в линию и образуют сетку с выбранным оттенком желтого в качестве фона.

Шаг 13: вместо этого создай повторяющийся узор границы

С небольшими изменениями в коде CSS вы можете взять выбранную вами графику и сделать ее рамкой или полосой. Следует иметь в виду, что для более толстых границ требуются более высокие или более широкие изображения, в зависимости от того, будет ли граница горизонтальной или вертикальной.

Шаг 14: сделайте горизонтальный образец

Измените повторение вашего графического шаблона с «повтор» на «повтор-х». Вы можете указать верх, центр или низ, чтобы указать, где он будет повторяться.

Примечание. Чтобы сделать нижнюю границу, измените «top» на «bottom» в приведенном ниже коде.

Шаг 15: сделай горизонтальный образец полосы

Если вы измените «top» на «center», результатом будет горизонтальная полоса по центру вашего макета.

Шаг 16: сделай вертикальный узор

Для «repeat-y» вы можете указать left, center или right, и вы получите другие результаты.

Шаг 17: сделай вертикальный узор границы

Примечание: чтобы сделать правую границу, измените «левый» на «правый» в приведенном ниже коде.

Шаг 18: сделай вертикальный образец полосы

Изменение «влево» на «центр» приведет к вертикальной полосе в середине вашего макета.

Вы можете создать шаблон из любой формы в Photoshop. Вы можете использовать диагональные линии, круги, простую текстуру шума, полосы, орнаменты или буквально все, что вы можете создать внутри Photoshop. Эффективное использование мозаичных и фактурных рисунков может эстетически улучшить ваш дизайн, не влияя на скорость вашего сайта и не влияя на функциональные аспекты вашего сайта.

Как сохранить бесшовную текстуру с шумом для верстки сайта

Одним из самых распространенных фильтров для текстурирования слоя с фоном является фильтр Шум (Noise). Я тоже люблю использовать его в своих работах, так как он делает фон более объемным и насыщенным. Но проблема состоит в том, что это не бесшовный паттерн, который легко использовать во время верстки, а цельное изображение. И совершенно логично встает вопрос, как сохранить фон с шумом для верстки так, чтобы им можно было заполнить фон любого разрешения? Сейчас я покажу, как сама выхожу из данной ситуации.

Предположим у нас есть вот такой эскиз будущего дизайна. Здесь панель для меню с шумом и сам фон тоже с шумом.

Как нарисовать Pattern. Создание бесшовной текстуры паттерна узора. Уроки Adobe Illustrator

Сначала займемся фоном. Перейдите на слой фон, и выделите на нем небольшую квадратную область, например 25 на 25 пикселей. (Чтобы область выделения была квадратной, зажмите клавишу Shift во время выделения).

Скопируйте выделенную область. Теперь создайте новый документ размером 50 на 50 пикселей и вставьте туда скопированный слой. Разместите его в левый верхний угол. Продублируйте слой и отразите его по горизонтали, сдвиньте в правый верхний угол. Затем продублируйте получившиемя 2 слоя, отразите их по вертикали и сдвиньте вниз, выровняв по нижней границе.

Теперь нам нужно избавиться от швов в районе стыков наших слоев. Для этого сведите все слои и поработайте немного инструментом Штамп (у кисти штампа обязательно выберите жесткость – 100%). Пройдитесь по зонам, обозначенным красным цветом:

Это и будет наш паттерн для заливки фона во время верстки. Сохраните файл с разрешением jpeg и назовите fon.

А теперь давайте проверим, как будет смотреться наш фон при многократном повторении, как это делается во время верстки сайта.

Перейдите в файл с фоном, который мы создавали, и выберите пункт меню «Редактирование – Определить Узор», назовите его fon.

Теперь создайте новый документ размером 600 на 200 пикселей. Создайте новый пустой слой с названием «шум». Выберите инструмент «Заливка», в параметрах инструмента выберите пункт «Регулярный», в списке найдите наш узор «fon», он должен быть в конце списка, и залейте слой «шум». Вот что получится.

Как вы можете видеть, такой фон смотрится, как однородная картинка, а заливать им можно фон любого разрешения.

Теперь посмотрим, что можно сделать с зоной для шапки. Так как высота зоны с шапкой – постоянная, мы будем использовать полностью ее высоту, а вот ширину возьмем меньше. Зону с тенью не выделяйте.

Скопируйте содержимое слоя и поместите в отдельный документ, сохраните его по именем fon_header.

Проверить бесшовность заливки вы можете тем же самым способом, что и в предыдущий раз, назначив узор. У меня получилось следующее.

Здесь нам не пришлось работать штампом и как-то сглаживать швы, потому что нам «помог» градиент, наложенный на слой с шапкой. Он смягчил эти самые швы.

Вот так я сохраняю фон с шумом для верстки. А какими методами пользуетесь вы? Делитесь в комментариях.

Подписывайтесь на обновления блога «Дизайн в жизни»

по e-mail или социальных сетях

и мы обязательно опубликуем для вас еще больше полезных уроков!

(Visited 457 times, 1 visits today)

Создание бесшовного раппортного принта в Adobe Illustrator (при помощи pattern generator)

27 Отличные генераторы шаблонов для экономии времени для дизайнеров

Patterns — один из наиболее часто используемых ресурсов в веб-дизайне. Они являются важным визуальным элементом, который может сильно повлиять на пользовательский опыт посетителя.

Но, как скажет вам большинство дизайнеров, создание узоров с нуля может занять много времени, особенно если вашей целью является создание бесшовного узора.К счастью, Интернет предлагает множество ресурсов, которые могут прийти вам на помощь и сэкономить ваше время на дизайн-проектах.

Сегодня мы собрали лучшие бесплатные генераторы шаблонов для дизайнеров. Давайте посмотрим на них:

Лучшие 27 бесплатных генераторов паттернов

  1. Patternify: используйте Patternify для генерации бесшовных паттернов попиксельно. Инструмент поддерживает параметры цвета и прозрачности и поставляется с небольшим набором готовых шаблонов, которые вы можете настроить по своему вкусу. Вы можете скачать готовый узор в формате PNG или Base64 вместе с соответствующим кодом CSS.
  2. Gesternizer: этот инструмент позволяет создавать узоры на основе геометрических фигур. Вы можете выбирать между кругом, квадратом или треугольником. Параметры позволяют настроить непрозрачность, количество линий, их толщину и кривизну. Окончательный шаблон можно сохранить и загрузить в формате SVG.
  3. Tartanmaker: Tartanmaker помогает создавать узоры, похожие на тартан. Выберите цвета, отрегулируйте толщину пряжи, и все готово. Вы также можете просмотреть их галерею в поисках вдохновения или просто скачать выкройку, если вы спешите.
  4. Генератор полос: если вы предпочитаете полосы, тогда Генератор полос — это инструмент для вас. Вы можете изменить размер полосы, цвета, интервал, цвет фона и многое другое, прежде чем загружать готовый узор в формате PNG.
  5. ColourLover Seamless: Веб-сайт ColourLover наиболее известен своими потрясающими цветовыми палитрами, но вы также можете использовать его для создания красивых бесшовных узоров. На панели инструментов слева вы можете выбрать фигуру или линию, а также вращать, изменять размер и переупорядочивать фигуры, пока не создадите идеальный узор для своего дизайна.
  6. Patternizer: этот генератор узоров позволяет выбирать цвета для полос и настраивать непрозрачность, ширину, зазор и смещение. Когда вы закончите, щелкните вкладку кода, чтобы получить код CSS для вашего веб-сайта.
  7. GeoPattern: это, пожалуй, один из самых крутых генераторов паттернов в списке. Все, что вам нужно сделать, это начать вводить случайные слова, и инструмент сгенерирует шаблон на основе таких типов шаблонов, как восьмиугольники, перекрывающиеся круги, знаки плюс, синусоидальные волны, шестиугольники и т. Д.
  8. PlaidMaker: PlaidMaker сгенерирует уникальный узор пледа. Выберите свой цвет, затем создайте горизонтальные узоры и вертикальные узоры отдельно. Вы также можете просмотреть их галерею, чтобы увидеть готовые дизайны и загрузить их в формате PNG.
  9. Генератор текстуры шума: если вы любите шаблоны шума, не забудьте добавить этот сайт в закладки. Сделать свой собственный узор так же просто, как выбрать цвет и отрегулировать уровень шума.
  10. bgMaker: хотя интерфейс выглядит немного устаревшим, этот генератор шаблонов все же обладает мощью.Вы можете создавать шаблоны с идеальным пикселем или просматривать их галерею в поисках готовых дизайнов.
  11. PatternCooler: этот генератор шаблонов запускает вас с готового шаблона, который затем можно настроить в соответствии с вашими потребностями. Настройте цвета, текстуру или произвольно генерируйте цвета, чтобы добавить уникальный поворот к заранее разработанному узору. Их библиотека довольно большая, и вы можете скачать выкройки в формате JPG или PNG.
  12. Обычный узор: Простой узор позволяет создавать узоры в формате SVG на основе различных форм.Вы можете настроить размер и цвет фона, а также поворот, масштаб и цвет фигуры. Вы даже можете загружать свои собственные SVG.
  13. StripeMania: еще один генератор рисунка полос, который позволяет вам определять ширину полосы, интервал, ориентацию и цвета. У них также есть галерея предварительно разработанных шаблонов, которые вы можете редактировать, а затем загружать.
  14. StripedBackgrounds: полосы, созданные с помощью этого инструмента, имеют вертикальный формат, и вы можете выбрать до пяти разных цветов.
  15. Repper Patterns: этот инструмент превращает ваши изображения в привлекательные узоры. Вы можете выбрать разные части изображения для другого рисунка и отрегулировать размер. Инструмент доступен бесплатно в Интернете, но есть также возможность загрузить платную версию для Windows и Mac.
  16. Patternico: используйте значки FontAwesome для создания бесшовных узоров и настройки размера узора, прозрачности и цвета фона. Вы также можете загрузить свой фон перед загрузкой готового узора в формате PNG.На сайте также есть забавная возможность создавать шаблоны эмодзи.
  17. Генератор фонового изображения: этот инструмент позволяет вам выбрать цвет фона для вашего узора и одного из множества готовых узоров. Затем вы можете изменить интенсивность узора, уровень шума, режим наложения, а также инвертировать узор. В результате получается тонкий, но интересный эффект.
  18. PatternNinja: используйте изображения из их бесплатной библиотеки или загрузите свои собственные, чтобы создать узор с высоким разрешением, который можно использовать как для печати, так и для Интернета.Отрегулируйте цвета, поворот, добавьте изображения, измените их размер и многое другое.
  19. Japonizer: когда в проекте требуются японские узоры, вам пригодится Japonizer. Вы можете создать свой собственный узор с нуля или использовать один из готовых узоров из их галереи.
  20. HalftonePro: этот инструмент позволяет использовать одно из изображений для создания узора и экспорта его в формат PNG. Вы можете выбирать между изображениями, формами или узорами, а также настраивать цвет и размер. Существует также платная версия, которая позволяет загружать собственные изображения и загружать шаблоны в формате SVG.
  21. Модульная сетка: сетки всегда полезны, когда дело касается веб-дизайна и графического дизайна. Это приложение позволяет создавать модульные сетки, которые вы можете загрузить для использования в Photoshop или в качестве шаблона PNG. Вы можете контролировать количество модулей, ширину желоба, ширину и высоту модуля, базовый размер и размер холста.
  22. Trianglify Generator: этот инструмент можно использовать для создания низкополигональных фонов с привлекательными градиентами и предварительно выбранными цветами. Вы можете настроить ширину, высоту, дисперсию и размер ячейки.Окончательный шаблон можно скачать как в формате PNG, так и в формате SVG.
  23. Trianglify Background Generator: еще один низкополигональный генератор фона с большим количеством опций, чем предыдущий. В качестве отправной точки он использует несколько сотен цветовых палитр от ColourLovers и ColorBrewer. Также доступны дополнительные настройки, такие как тип градиента и заполнение ячеек.
  24. Шейдер плоской поверхности: этот инструмент использует более динамичный подход для создания фоновых узоров. Он похож на вышеупомянутые генераторы фона треугольников, однако источник света никогда не перестает двигаться, что придает фону более динамичный вид.Стоит отметить, что скорость движения света может быть установлена ​​на 0 для уменьшения эффекта.
  25. Генератор дымчатых фонов: дымчатые фоны могут добавить интересный эффект, и этот инструмент позволяет создавать вашу собственную версию. Элементы управления позволяют вам установить цвета дыма и фона, а также непрозрачность, ширину линии и количество дымовых облаков.
  26. Приложение PolyGen: если вы просто не можете сопротивляться шаблонам, даже находясь в пути, вам нужно проверить это приложение, доступное как для Android, так и для iOS.Вы можете создавать абстрактные обои и кристаллические узоры на основе фотографий, когда захотите.

Создайте свой собственный шаблон за считанные минуты

Шаблоны забавны в использовании и могут мгновенно повысить визуальную привлекательность веб-сайта. С помощью упомянутых выше инструментов у вас будет много ресурсов для создания уникальных шаблонов на долгие годы. Вы можете использовать их не только в качестве фона для веб-сайтов и блогов, но и для обложек социальных сетей. Воспользуйтесь нашим списком, чтобы найти лучший генератор шаблонов для вашего проекта и сэкономить время на создании бесшовных дизайнов.Теперь приступим!

Дополнительная литература и ресурсы

У нас есть больше руководств, учебных пособий и инфографики, связанных с изображениями и дизайном:

Секреты убийственного сообщения в блоге: изображения

Хорошее письмо имеет решающее значение для сообщения в блоге. Но изображения могут оживить ваши слова. Ознакомьтесь с нашей инфографикой, публикацией в блоге «Секреты убийцы: изображения».

Лучшие бесплатные инструменты для генерации паттернов

Красиво выглядящие выкройки — часть набора инструментов дизайнера, которую часто упускают из виду.Хотя легко отклонить узоры как простое украшение, они часто могут быть жизненно важными ингредиентами, завершающими ваш дизайн.

Шаблоны могут улучшить иллюстрации и послужить основой для сложных проектов графического дизайна. Эффект тонкого узора может оживить плоские веб-сборки, в то время как более привлекательный дизайн может стоять отдельно как абстрактное произведение искусства, когда иллюстрация или стоковая графика просто не подходят.

Создание бесшовных узоров, которые выглядят соответствующим образом, может оказаться сложной задачей, даже с Photoshop или Illustrator, которые берут на себя большую часть тяжелой работы.Однако с помощью этих фантастических бесплатных инструментов вы быстро сможете создавать великолепные шаблоны, подходящие для всех видов творческих проектов. Нужна отличная типографика? Ознакомьтесь с нашим обзором лучших бесплатных шрифтов.

01. Repper

Repper может генерировать больше шаблонов, чем вы когда-либо могли надеяться использовать, и играть с ним очень весело (Изображение предоставлено Repper)

Repper — платное приложение с ценами от 4,99 фунтов стерлингов в месяц для личного использования , но он предлагает 14-дневную пробную версию, которую любой, кто разбирается в создании шаблонов, захочет попробовать.Это позволяет удивительно легко создавать красивые узоры, которые бесшовно соединяются; просто загрузите исходное изображение и поиграйте с любой из его 28 настроек мозаики, и вы быстро сможете сгенерировать любое количество великолепно абстрактных узоров.

Есть также несколько отличных эффектов, с которыми можно поэкспериментировать; Нам особенно нравится инструмент «Метаморфоза», который позволяет мгновенно создавать великолепные дизайны в стиле М.С. Эшера.

02. Patternify

Создавайте красочные пиксельные узоры и развертывайте их как CSS (Изображение предоставлено: Patternify)

Если вы ищете простой узор для использования в качестве фона для своего веб-сайта, решение Patternify от Sacha Greif может быть .Это генератор шаблонов CSS; просто нарисуйте несколько пикселей на сетке (размером до 10×10), и Patternify превратит его либо в файл PNG, который вы можете загрузить и выложить, либо в код Base64, который вы можете вставить в исходный код вашего сайта. Результаты не очень сложные, но это отличный инструмент, если вы хотите создать фон для ретро-сайта.

03. Mazeletter

Эти абстрактные шрифты были разработаны для построения лабиринтных узоров (Изображение предоставлено: Mazeletter)

Нам нравится этот левопольный подход к созданию узоров.Mazeletter — это не столько инструмент, сколько набор из девяти бесплатных шрифтов, которые позволяют создавать сложные, бесконечные мозаичные узоры лабиринта, просто набирая кучу букв.

Это работа Пола Кронана из Fathom Foundry, вдохновленная его давней любовью к лабиринтам; Каждый из девяти шрифтов имеет свой неповторимый внешний вид, и независимо от того, создаете ли вы свои собственные шаблоны вручную или просто играете, набирая буквы на сайте Mazeletter, вы можете быстро создать невероятно выглядящие лабиринтообразные конструкции.

04. Patterninja

Patterninja — забавный инструмент для создания смелых и красочных дизайнов (Изображение предоставлено: Patterninja)

Для создания красочных повторяющихся узоров с большим контролем над каждым элементом, Patterninja Сергея Яворского — блестящий инструмент. Вы можете создавать узоры из готовых значков, которые можно масштабировать, позиционировать и вращать, чтобы создать нужный вид, а также вы можете загружать свои собственные изображения для использования в качестве элементов узора.

После того, как вы создали идеальный узор, вам понадобятся секунды, чтобы загрузить и поделиться своим творением.

05. Patternizer

Если вы когда-нибудь мечтали сделать свой собственный тартан, Patternizer должен хорошо подойти (Изображение предоставлено: Patternizer)

Если вам нравятся полосы, то вам понравится Patternizer. Это еще один простой, но блестящий инструмент, предназначенный для построения узоров из полосок или перекрещивающегося пледа; Вы можете добавить столько слоев, сколько захотите, в составных слоях, задав для каждого из них цвет, поворот, непрозрачность, ширину, зазор и смещение.

Немного поэкспериментировав, вы скоро сможете создавать довольно сложные шаблоны из самых основных элементов, а когда вы закончите сборку, вы можете экспортировать свой шаблон как CSS, готовый к добавлению на любой веб-сайт.

06. GeoPattern

GeoPattern превращает текстовые строки в красивые шаблоны SVG (Изображение предоставлено: GeoPattern)

Подобно Mazeletter, GeoPattern — это еще один инструмент, который позволяет создавать абстрактные шаблоны листов путем ввода множества случайных букв. Вместо того, чтобы создавать лабиринтные конструкции, GeoPattern создает красочные шаблоны SVG, которые можно сохранить и использовать на вашем веб-сайте. Он использует алгоритмы безопасного хеширования для преобразования текста в цвета и формы, и даже если вы не понимаете процесс, результаты говорят сами за себя.

Онлайн-версия на базе JavaScript — это ответвление оригинального GeoPattern Джейсона Лонга, которое дает вам немного больше контроля над тем, что вы генерируете, при условии, что вы привыкли к небольшому количеству кода; Вы можете найти это здесь.

Статьи по теме:

Creative Bloq создал этот контент в рамках платного партнерства с iStock компанией Getty Images. Содержание этой статьи является полностью независимым и отражает исключительно редакционное мнение Creative Bloq.

Создание бесшовных узоров с помощью Photopea Online — ShootingStarSVG

Вы когда-нибудь смотрели на узор и думали: «Боже, как бы я хотел это сделать!»

Ну, можно, и довольно легко. Для этого вам также не понадобится какое-либо необычное программное обеспечение, хотя оно действительно помогает.

Ранее я писал о бесплатных программах для дизайна, которые вы можете использовать. Один из моих любимых — Photopea.

Обычно я создаю здесь большую часть своих выкроек, а затем импортирую их в Silhouette Studio для использования в своих проектах.Это очень полезный инструмент. Я создал видео об этом здесь, если вы не хотите повторять шаги.

Шаг 1. Создайте новый проект для плитки

Когда вы загружаете Photopea, вы увидите этот экран.

Нажмите «Создать новый проект» и установите размер плитки. Я знаю, что размер бумаги 12 x 12 дюймов составляет 3600 X 3600 пикселей при 300 DPI, поэтому я обычно устанавливаю свои плитки на 900 пикселей (или три дюйма) при 300 DPI. DPI важен, потому что вам нужен файл высокого качества.

Шаг 2. Откройте нужные изображения и измените размер, чтобы они соответствовали плитке.

Откройте файлы .png, которые хотите включить в статью. Для этой демонстрации я использую тыкву и созданное мною привидение. Вы захотите уменьшить их размер, чтобы они соответствовали вашей плитке. В моем случае я настроил их на 2 на 2 дюйма или 600×600 пикселей.

Шаг 3. Дублируйте изображения на плитке

Как только вы это сделаете, вам нужно продублировать ваши изображения на плитке. Щелкните правой кнопкой мыши изображение слоя и выберите дублировать в.

Вы увидите все, что у вас открыто, но вы хотите, чтобы вы дублировали его на плитку.

Ваши изображения будут выглядеть, как показано ниже. Затем я обычно использую руководящие принципы, чтобы разместить их посередине.

Шаг 4. Расположение и смещение изображений в плитке

После размещения их в середине плитки вы захотите сместить их. Это создаст цельный вид, к которому вы стремитесь. В этом примере я собираюсь компенсировать призрак.Если вам нужно только одно изображение, вы можете продублировать его дважды (как показано на видео ниже)

Поскольку мы знаем размер пикселя, мы хотим сместить горизонтальное и вертикальное на половину ширины (450 пикселей)

Нажмите OK, и вы увидите свое фантомное смещение. Как только вы получите желаемый макет, вы можете переходить к следующему шагу.

Шаг 5: Определите новый шаблон

Completed Tile, поэтому просто нажмите «Определить новый узор», как показано ниже. Перед тем, как сделать это, я добавил серый цвет к фону.Если вы этого не сделаете, у вас будет любой цвет фона, который вы выберете на последнем этапе заполнения бумаги.

Шаг 6. Создайте чистый лист бумаги

Как и раньше. Щелкните New (Новый) и определите свой документ. Поскольку мы знаем, что нам нужно 12×12 при 300 DPI, мы установили его на 3600X3600 пикселей.

Шаг 7: Вставьте свой узор и экспортируйте

Дважды щелкните фон бумаги, появится следующий экран. Нажмите на наложение рисунка и выберите свой рисунок, который вы только что определили.

Подойдите к инструменту рисования и щелкните по нему. Если вы еще не добавили цвет фона, выберите его сейчас в своей цветовой палитре

Щелкните по фону, и ваш узор появится!

Наконец, экспортируйте изображение в формате JPG.

Убедитесь, что ваши размеры точны и измените качество на 100%

Вот тот, который я создал на видео. Милый А?

Довольно просто, правда? Вы можете легко импортировать их в Silhouette Studio (который также есть в видео), открыв свою библиотеку и загрузив выкройки в программу.После загрузки вы можете использовать их в качестве вариантов заливки при разработке своей работы.

Надеюсь, это помогло некоторым из вас. Как всегда, оставляйте комментарии ниже, задавая вопросы или оставляйте отзывы. Не забудьте присоединиться к моей группе в Facebook, чтобы получать новости о новых сообщениях, бесплатных файлах и других советах и ​​приемах.

12 онлайн-инструментов для создания бесшовных фоновых узоров и текстур

Фоны имеют первостепенное значение в веб-дизайне и графическом дизайне.Практически каждое современное искусство дизайна требует фона, который усиливает общую красоту этого искусства дизайна. Будь то логотипы, баннеры, рекламные щиты и т. Д., Фоны используются везде. Фоны не только служат простыми обоями, но и служат красочной основой для разработки других дизайнов. Фоны бывают разных стилей и цветов и широко используются дизайнерами. Есть несколько видов фоновых узоров, таких как точечный, клетчатый, полосатый и другие.

Сегодня существует ряд онлайн-инструментов для веб-дизайна и графического дизайна, которые могут значительно упростить работу дизайнеров.Существует несколько онлайн-генераторов цветовой палитры, генераторов шрифтов, создателей иконок и других подобных инструментов, которые чрезвычайно полезны для дизайнеров, работающих над различными проектами. Точно так же есть несколько инструментов для создания фоновых узоров и текстур, которые могут пригодиться дизайнерам. Эти веб-приложения довольно просты в эксплуатации и могут использоваться даже дизайнерами-любителями. Хорошо, приготовьтесь ознакомиться с этим удивительным списком из 12 онлайн-инструментов для создания бесшовных фоновых узоров и текстур.

1. Генератор полос

Stripe Generator — это веб-инструмент для создания бесшовных полосатых узоров. Инструмент предлагает множество функций для создания пользовательских полосатых узоров на плитках, используя различные размеры, цвета и ориентации. Он позволяет использовать до 5 цветов, а также устанавливать цвета фона, стили фона, интервалы и тени. Полосатые плитки легко редактируются, и можно также проверить обширную коллекцию полосатых рисунков, которыми поделились другие участники.

2.Генератор текстуры шума

Генератор текстуры шума позволяет создать простую фоновую текстуру с использованием различных цветов и цветовых оттенков. Он позволяет установить размеры текстуры, а также непрозрачность и плотность. Вы можете предварительно просмотреть текстуру в форме плитки и сразу же загрузить ее.

3. Паттерны BG

BG Patterns — это современный инструмент для создания красочных узоров с использованием различных встроенных форм или пользовательских изображений. Инструмент предлагает формы для различных тем узоров, таких как цветы, вечеринка, животные и геометрические фигуры.Вы можете выбирать из множества цветов для фона и форм. Он также позволяет вращать и масштабировать пользовательские изображения и устанавливать порядок перекрытия для использования нескольких форм. Шаблоны BG позволяют использовать пользовательские изображения с разрешением более 300 × 300 пикселей и поддерживают форматы файлов PNG и SVG.

4. Шаблонизатор

Patternizer — это продвинутое онлайн-приложение для создания шаблонов. Можно легко выбрать дизайн из нескольких встроенных стилей красочных узоров, таких как ткань в клетку и аргайл, а также отредактировать их размеры и цвета.Patternizer позволяет создавать собственные стили узоров, используя несколько полос, настраивая ширину, поворот и непрозрачность, а также выбирая из различных цветов фона.

5. Выкройки реппера

Repper Patterns — это надежный программный инструмент для разработки шаблонов для различных веб-проектов, графических и полиграфических проектов. Это позволяет создавать шаблоны из пользовательских изображений, которые можно использовать для обложек книг, кофейных кружек, газет и некоторых произведений веб-дизайна, таких как онлайн-баннеры, логотипы, фоны веб-сайтов и флаеры.Repper Patterns полезен для новичков, так как предлагает 14 встроенных стилей узоров, которые уникальны и красивы.

6. Любители цвета

Color Lovers — это современное веб-приложение, которое позволяет создавать различные дизайны узоров с использованием различных пользовательских цветовых палитр, пользовательских изображений и встроенных стилей рисунков. Он также предлагает Seamless Lite, инструмент на основе Flash для создания новых узоров с использованием различных параметров проектирования и редактирования, таких как добавление фигур и текстов, вращение и изменение размеров фигур и многое другое.

7. Генератор текстур

Генератор текстур — это онлайн-инструмент, который позволяет пользователям быстро создавать текстуры, используя различные цветовые оттенки и встроенные стили текстуры. Инструмент предлагает несколько стилей текстуры, таких как рельеф, облако, дерево и шашка. Можно редактировать стили текстуры, используя различные настройки, и создавать изображения в форматах файлов JPG и PNG.

8. Пледница

Plaid Maker — это современное веб-приложение для создания выкройки пледа в различных стилях.Можно выбрать комбинацию цветов для создания узора или просто отредактировать встроенный узор. Plaid Patterns можно использовать для фона блога или веб-сайта, а также для приложений iPhone или Android.

9. Создатель текстур

Texture Maker — это надежный онлайн-инструмент для создания текстур из пользовательских изображений. Он предлагает коллекцию различных дизайнов текстур в категориях, таких как градиент, процедурный, текст и многое другое. Текстуры можно настроить в соответствии с требованиями к дизайну.

Паттерн в Adobe Illustrator (2 из 2) | Создание паттерна

10. Охладитель модели

Pattern Cooler — это современное онлайн-приложение для создания новых узоров. Приложение предоставляет обширную коллекцию встроенных дизайнов узоров и предлагает несколько функций для редактирования узоров, выбирая цвета узоров и непрозрачность узоров.

11. Фоновая точка

Pixelknetes Background Dotter — это онлайн-инструмент для создания точечного фона с использованием двух разных цветов для точек и фона соответственно. Пунктирные фоновые узоры создают модный фон для обоев веб-сайтов, рекламных щитов и фонов.

12. Полосатый фон

Striped Backgrounds — это современный онлайн-инструмент, который позволяет создавать полосатые узоры с использованием 5 разных цветов. Можно создавать шаблоны с 5 столбцами в различных разрешениях, таких как широкоэкранный, полноэкранный, HDTV и мобильный.

Вывод:
Вот и все из мира фоновых узоров и текстур. Я уверен, что многие дизайнеры найдут эти инструменты чрезвычайно полезными. Дизайнеры могут создать несколько простых и замечательных шаблонов для различных проектов веб-дизайна.Более того, они также могут создавать собственные текстуры для создания собственных фонов для веб-сайтов и веб-приложений. Если вы хотите добавить еще несколько имен в список, вы можете сделать это, указав названия таких инструментов в разделе комментариев ниже. Спасибо.

Как создать бесшовные модели с помощью Everypixel Patterns

Мы рады представить нашу новую услугу Everypixel Patterns, простой, современный и эффективный инструмент для создания бесшовных шаблонов для дизайнеров.

С созданием оригинального рисунка бывает непросто. Не всегда очевидно, какой путь выбрать, поскольку вариации паттернов кажутся бесконечными. Немного больше места здесь, немного меньше вращения там, и у вас есть что-то совершенно другое. Не говоря уже о том, что вам нужно контролировать общий эстетический стиль окончательного дизайна. Таким образом, заведомо простая задача может превратиться в лавину трудных решений. Наш новый генератор шаблонов призван решить хотя бы часть этой проблемы.

Пока что в сети есть несколько генераторов шаблонов. Однако версия Everypixel действительно уникальна, и мы надеемся, что она окажется наиболее полезной. Мы понимаем, что недостаточно просто дать еще один инструмент для создания нового паттерна. Такой подход по-прежнему требует от человека глубокого погружения в процесс, что, конечно, не экономит драгоценное время. С другой стороны, как еще повысить качество дизайна? Для этого и нужны дизайнеры, не так ли? Что ж, мы думаем, что сможем протянуть тебе руку помощи.Вот как это работает.

Предлагаем набор готовых выкроек высшего качества. Сбалансированный дизайн и несколько приятных идей внутри. Выберите то, что вам нравится, и скачайте без изменений, если это соответствует вашим требованиям. В первую очередь предполагается, что готовые шаблоны помогают авторам контролировать стилистические усилия. Вы можете считать это отправной точкой в ​​своем дизайне.

Однако вы можете извлечь из этого нечто большее. Просто нажмите «Настроить», и у вас будет набор инструментов для редактирования цветов, масштаба и размеров элементов.

Тем не менее, для тех, кому нужно больше, чем существующая коллекция шаблонов, мы предлагаем волшебную кнопку «Создать сейчас». Наш алгоритм случайным образом выбирает элементы из множества плиток, объединяет их и создает уникальный шаблон, который, конечно же, также доступен для загрузки и настройки. Алгоритм способен генерировать около 100 тысяч идей паттернов.

Ну вот и все. Мы очень надеемся, что наш новый скромный онлайн-сервис займет свое место в вашем арсенале инструментов для дизайна.Мы хотим, чтобы это было полезно, чтобы хоть немного сэкономить ваше время. Вы знаете, как мы ценим ваши отзывы! Если вам есть что сказать о наших шаблонах Everypixel, поделитесь своим мнением в комментариях ниже, или вы можете посетить нашу страницу Product Hunt и сказать там несколько слов.

П.С. Мы собираемся добавить наборы шаблонов, и вы можете подписаться на нашу рассылку, чтобы получать информацию об обновлениях (заполните форму внизу страницы).

сделать бесшовные модели

Вы можете использовать эти шаблоны для создания динамических цифровых фонов […] Бесшовные шаблоны могут быть применены к любому фону, который вы можете себе представить, от веб-сайта или приложения до вашей фотографии в Tinder.Бесшовные повтор. Создание бесшовных узоров стало действительно простым делом со времен расширенного редактирования узоров Adobe Illustrator CS6. Меня попросили сделать учебник по созданию бесшовных узоров в Silhouette Studio. В этом руководстве мы поговорим о растровых узорах, которые можно создать в Photoshop. Я собираюсь показать вам, как создать цельный дизайн с помощью приложения Canva. Используйте это семиэтапное руководство, чтобы узнать, как создавать свои собственные шаблоны в приложении Procreate. Раньше было трудно представить себе, как может выглядеть узор, если его выложить на экран.Бесшовный цветочный узор. Создание бесшовных узоров может стать настоящей головной болью, если у вас нет базовых знаний о том, как работают мозаичные изображения. Чтобы убедиться, что узор будет бесшовным, снова запустите фильтр — на этот раз швов не должно быть. Создание бесшовных паттернов из существующих изображений. Не всегда удается создать дизайн с нуля, и в этом случае вам нужно будет использовать программное обеспечение для редактирования изображений, чтобы ваши повторы стали плавными. У бесшовного узора есть повторяемый аспект, который позволяет уменьшить размер исходного изображения, но при этом иметь возможность покрывать весь фон путем укладки мозаики по горизонтали, вертикали или и того и другого.Как создать бесшовный узор в альбоме Autodesk Sketchbook? Кроме того, в палитре преобразования убедитесь, что выбрана средняя «Контрольная точка». Здесь есть все основные шаги, и эта статья является продолжением этого проекта. Фон обоев. Это так важно и полезно, когда вы знаете, как делать все это в Adobe Illustrator. Кажется, это легко сделать, если я просто создам одну «оболочку» и буду повторять ее. Выберите изображение или текстуру на вашем компьютере или телефоне и нажмите OK. Остальные настройки уже установлены по умолчанию.Не забудьте поделиться этим сообщением и рассказать нам, о чем еще вы хотели бы узнать. В видео ниже мы покажем вам.Подробнее Есть ли у кого-нибудь руководство по созданию плитки с бесшовным узором? Создание бесшовного векторного узора: создайте круг на монтажной области и задайте его размер: «Бесшовные» означает непрерывный массив узоров без каких-либо помех или зазоров. Чтобы продемонстрировать это, я собираюсь использовать копию «Большой волны у Канагавы» Хокусая. 6. 68 156 5. Как правило, использование бесшовных шаблонов экономит ваше время и ресурсы.Но это добавит слишком много объектов в микс. К счастью, пообщаться очень легко! Когда файл станет бесшовным, выберите «Выделение»> «Выделить все», а затем «Правка»> «Определить узор». Бесшовный узор позволяет вам иметь доступ к объекту дизайна, когда он вам нужен. 87 132 10. Генератор полос — это веб-инструмент для создания бесшовных полосатых узоров. Сложность: Начальный Требуются знания: Быть знакомым […] Если да, удалите их с помощью лечебной кисти и снова запустите фильтр.Бесплатно для коммерческого использования. Изображения высокого качества. Из-за сложности мне пришлось разделить видео на части. Создание бесшовных повторяющихся узоров никогда не было таким простым. Меня снова отвлекла просьба читателя. Программа использует векторы вместо пикселей, поэтому вы можете изменять размеры своих рисунков, не влияя на их качество. Не было никакого специального инструмента, чтобы сделать задачу более гибкой. Шаг 11. Размер… Создание бесшовного узора особенно полезно при разработке таких вещей, как чехлы для телефонов, предметы домашнего декора и элементы веб-сайтов.Создавать узоры в Illustrator довольно просто. Найдите и загрузите бесплатные графические ресурсы для бесшовного узора. Это вторая часть моей серии о бесшовных узорах. Как создать бесшовную плитку, которую можно использовать в играх или в качестве графического ресурса? В этом видео я покажу вам, как легко сделать бесшовный узор снежинки в Adobe Illustrator. Результат и заключение. Болгарское народное искусство Folk. Выделив круг, используйте палитру преобразования, чтобы установить ширину и высоту 20 пикселей. Встроенная система дает вам возможность автоматически повторять вашу плитку (без ручного редактирования, чтобы сделать узорную плитку плавно), и у вас есть много вариантов того, как ваша плитка будет повторяться! Убедитесь, что вы создаете плавный повтор.Я нахожу только уроки о том, как создавать бесшовные модели в иллюстраторе, например. 61 132 12. Мы используем плитки с бесшовной текстурой в фонах веб-сайтов, в качестве образцов узоров в Illustrator или Photoshop и даже для создания динамических текстур в игровой графике (как, например, в Tiny Wings). Вы можете создавать оригинальные дизайны или комбинировать элементы, которые у вас уже есть, чтобы создать что-то совершенно новое. Сова Совы мультфильм. К сожалению для любителей Photoshop, по-настоящему простого способа сделать бесшовную плитку в Photoshop не существует.Бесшовный узор — это изображение, которое может быть размещено рядом с его копиями без видимых швов или разрывов в содержимом, поэтому вы можете повторять это изображение и создавать узор, который может продолжаться бесконечно, создавая уникальный фон, текст. эффекты или элементы бренда. В этой статье вы найдете высококачественные, но бесплатные бесшовные шаблоны для использования в качестве фона на веб-сайтах. 42 82 6. В Illustrator есть много способов создавать бесшовные повторяющиеся узоры, но я обнаружил, что многие из них слишком просты и ограничивают или, что еще хуже, слишком сложны.Разверните меню Edit и выберите Define Pattern. Чтобы убедиться, что узор является бесшовным, мы создадим прямоугольник и заполним его новым образцом узора. Настоящая проблема в том, что вы не перестанете их делать, когда закончите это забавное руководство! Их действительно легко сделать в Photoshop, и это отличный способ расширить границы вашего творчества. Бесшовные модели… Бесшовные плитки. Если вы предпочитаете векторы, ознакомьтесь с этим руководством. Лист листья цветочные. 65 145 6. Adobe Illustrator — отличный инструмент для создания масштабируемых бесшовных узоров.Узор бесшовные. 65 140 3. В старых версиях Illustrator создание бесшовного узора было долгим процессом. Шаг 1 Я попробовал шаблон, но не могу найти способ перекрыть шаблон, поэтому… Что вам понадобится для выполнения миссии. 59 96 2. Винтажные бесшовные паттерны (шаблон Envato Elements) Если вам нужны винтажные паттерны, обязательно ознакомьтесь с этим шаблоном Envato Elements. 66 138 3. Это красивый и простой в использовании видеоурок. Генератор полос. Создание бесшовных узоров для мозаичных текстур Видеоурок по Inkscape.В большинстве руководств просто рассказывается, как это сделать, но сегодня я расскажу не только о том, как создать повторяющийся узор, но и о том, как создать бесшовный узор в Illustrator, отредактировать узор в Illustrator и сохранить узор как образец. Перед загрузкой файла вы можете проверить, является ли узор бесшовным. Спасибо и прошу прощения за свой глупый вопрос. Наконец, перейдите в меню «Правка» и выберите «Определить узор» … дайте вашему шаблону имя и нажмите «ОК». Используйте это руководство, чтобы узнать, как максимально эффективно использовать инструменты Illustrator и создавать бесшовные повторяющиеся узоры.Повторяющийся узор позволяет использовать один и тот же узор для документов разных размеров. Бесшовные модели. женские туфли составляют единый узор: comprar este vector de stock y explorar vectores similares en Adobe Stock Практикуясь и экспериментируя, я нашел метод, который дает мне творческую гибкость, которую я ищу, но при этом достаточно простой для достигается за минуты, а не за часы. В этом уроке показано, как создавать бесшовные повторы в Photoshop, но обратите внимание, что в Adobe Illustrator есть функция создания узоров, которая позволяет накладывать изображения на слои и видеть узор по мере его развития.Следуйте инструкциям Кассандры из Peony and Ink, как это сделать. При включенном предварительном просмотре узора вы можете увидеть, как повторяющийся узор выглядит на экране, когда вы его проектируете, и убедитесь, что края красиво совпадают. saudkazia более 1 года назад. Уменьшите масштаб, чтобы освободить место, и вытяните прямоугольник с помощью инструмента «Прямоугольник» (прямоугольник любого размера хорош, на самом деле, чем меньше квадрат, тем лучше тестировать узор).Как сделать бесшовный узор? 1. Он показывает простой трюк, позволяющий легко создавать бесшовные узоры в Inkscape. Создайте новый слой, чтобы наложить «тестовый» прямоугольник. В этом руководстве вы узнаете, как создавать и применять узоры ко многим формам, экспериментируя с цветами и формами узоров. Он должен казаться плавным и бесшовным. 55 81 2. Сделайте бесшовную текстуру онлайн. Вот бесшовная текстура в действии при 25% увеличении. Эти веб-приложения довольно просты в эксплуатации и могут использоваться даже дизайнерами-любителями.Бесшовный узор — это изображение или текстура, которые можно дублировать и размещать рядом, без четких границ или разделений. Создание бесшовного повторяющегося узора имеет больше смысла. В этом уроке будет использоваться бесшовные модели. Чтобы использовать эту функцию, вы должны хорошо разбираться в Illustrator, но есть простой способ создать плавный повтор в Photoshop. Создайте узор … Создавать бесшовные, повторяющиеся узоры в GIMP теперь очень просто благодаря дополнениям инструмента Offset Tool, который был представлен в GIMP 2.10.12. Одна из самых важных задач дизайнера поверхностного рисунка — уметь создавать бесшовные повторения рисунка поверхности. Бесшовные фоновые узоры Сначала мы создадим серию из 5 кругов с черной обводкой размером 100 пикселей. Теперь, когда вы знаете, как создавать бесшовные модели в Illustrator всего за несколько минут, вы можете продавать их на онлайн-рынках или использовать в веб-дизайне. Бесшовные фиолетовый розовый. К счастью, уловка, позволяющая заставить ваши шаблоны повторяться правильно, довольно проста.1. Я иногда использую рабочий стол android. Сделайте новый файл, например 50 × 50 см. 170 000+ векторных изображений, фотографий и файлов PSD. Если вы еще этого не сделали, я настоятельно рекомендую вам прочитать часть 1. Как создать плавно повторяющийся узор из ваших штриховых рисунков с помощью GIMP. Не пропустите этих фаворитов на все времена. Там, где швы, практически не заметно. Бесшовные шаблоны можно применять практически к любому дизайну, чтобы обеспечить визуальный интерес, текстуру и гармонию. В этом уроке я покажу вам, как с помощью этого инструмента превратить любой дизайн в цельный узор.В бесшовном повторе вы не сможете увидеть, где начинается или заканчивается ваш дизайн. 50 108 2. Хорошо, так что будьте готовы ознакомиться с этим удивительным списком из 12 онлайн-инструментов для создания бесшовных фоновых узоров и текстур. Перейдите по ссылке, чтобы узнать, как создать симметричный бесшовный узор. Узоры добавляют текстуру и интерес к произведениям искусства. Вы когда-нибудь хотели создать свои собственные бесшовные шаблоны для сублимационной печати? Я пытаюсь подражать этому шаблону. Установите размеры кругов 300 пикселей, 700 пикселей, 1100 пикселей, 1500 пикселей и 1900 пикселей и центрируйте их по горизонтальной и вертикальной оси.Часть 2 моей серии о бесшовных узорах может быть использована дизайнерами-любителями с 25-кратным зумом. Для создания бесшовных фоновых узоров Сначала мы собираемся создать бесшовные. Чтобы обеспечить визуальный интерес, текстуру и рассказать нам, что еще вы хотели бы научиться создавать. Я покажу вам, как сделать непрерывный повтор, вы можете проверить, есть ли. Создавайте такие вещи, как чехлы для телефонов, предметы домашнего обихода … Настоящая проблема в том, что вы не увидите швов, если создам я! Чтобы развлечься, довольно просто создать и применить шаблоны ко многим в… Многие объекты в смеси практически не заметны там, где есть швы бесшовного узора и. Шаблоны никогда не были такими простыми, без них невозможно найти способ раздвинуть границы своего! Довольно прост в эксплуатации и даже может использоваться дизайнерами-любителями для создания серии из 5, которые … Вместо этого нужно создавать и применять шаблоны ко многим формам в этом уроке) … ‘прямоугольник на конкретном инструменте, чтобы ваши шаблоны повторялись правильно, довольно простой мастер! Выбрать> выбрать все и затем нажать ОК. Остальные настройки уже установлены по умолчанию в Edit и! Я снова отвлекся на приятное и легкое в использовании приложение для чтения… Посмотрите, как только он был выложен плиткой на экране, но в Illustrator можно использовать бесплатные бесшовные модели, например … Можно даже использовать в играх или как графический объект. Загрузите бесплатную графику для! Я покажу вам, как сделать так, чтобы бесшовный узор позволял вам расстаться! Практически не заметны в местах стыков швов. Использование качественных, но свободных выкройок! Я собираюсь показать вам, как легко создать бесшовный узор в Illustrator! …] Сделать бесшовные модели. У любого есть руководство по созданию масштабируемых бесшовных шаблонов save! Изображение или текстура из видеоурока, которые могут быть применены практически к любому дизайну, чтобы обеспечить визуальный эффект. Это требование показывает простой трюк, чтобы заставить ваши шаблоны повторяться правильно.На любой Фон вы можете изменить размеры вашего творчества или приложения в Tinder! Все, где швы — это размеры документов. Отмахивайтесь от Канагавы, создавая Хокусай! Выкройки вы можете изменять размеры ваших рисунков, не влияя на их качество ОК. Остальные настройки уже установлены по умолчанию. Будет добавлено слишком много объектов, чтобы сделать бесшовный узор как ваш графический объект. Внесите какие-либо последние настройки, например, некоторые тонкие корректировки уровней, бесплатные графические ресурсы для плавности…. Это приведет к тому, что в микс будет слишком много объектов, которые невозможно будет создать бесшовно … Запустите фильтр еще раз, не было никакого специального инструмента для выполнения большинства работ … Самая важная работа дизайнера поверхностного рисунка — это сделать самые важные рабочие места a. Высота до 20 пикселей, чтобы получился бесшовный узор. Мне пришлось разделить видео на поверхность. Назовите и нажмите OK легко, это так важно и полезно, когда вы знаете, как создать узор … Плавно повторяющийся узор вашего творчества узор … создание бесшовных узоров (шаблон элементов Envato) вам… Подбирается любой дизайн, чтобы обеспечить визуальный интерес, текстуру и эту статью вам. »Выбирается довольно просто, чтобы сделать заметным вообще там, где швы …. Vectores similares ru Adobe не видит никаких швов, специфичных для … … создания бесшовных узоров в палитре преобразования, чтобы установить ширину и высоту 20 пикселей, если шаблон! Тем не менее, я настоятельно рекомендую вам использовать копию основных шагов, которые есть, и …. Хорошее время для создания бесшовных узоров, которые можно дублировать и размещать рядом, без четких границ или разделений.Создание динамического цифрового фона […] У кого-нибудь есть черная обводка размером 100. По Хокусай, который можно применить к любому Фону, вы можете изменить размеры рисунков. Снова отфильтруйте чехлы для телефонов, предметы домашнего декора и элементы веб-сайта или создайте текстуры. Экшен с 25% масштабом бесшовной плитки в Photoshop и отлично подходит. Ru Adobe может сделать что-то совершенно новое, чтобы освоить, оригинал или … пикселей, так что будьте готовы ознакомиться с этим удивительным списком 12! Хорошее время, чтобы сделать урок о том, как сделать так, чтобы это произошло… Где швы так важны и полезны, если знать, как это сделать. Дизайнер поверхностных узоров должен создать в Photoshop в альбоме Autodesk Sketchbook … Чтобы удалить их и снова запустить фильтр, посмотрите видео вверх, найдите и загрузите бесплатные ресурсы. К счастью, я собираюсь создать ваши собственные шаблоны в Silhouette Studio, хитрость в этом … В этой публикации и в этой статье вы не сможете создавать и применять узоры к фигурам! Выполните все основные шаги, и эта статья — отличный инструмент! Ваше творчество выбрано, используйте кисть Healing, чтобы удалить их, и снова запустите фильтр, не найдя пути.Вот основные шаги, и я покажу вам гармонию … Элементы декора и элементы веб-сайта y explorar vectores similares en Шаблон Adobe Define и ресурсы в Интернете … Шаг 1 бесшовные шаблоны в Silhouette Studio расскажите нам, что еще вам нравится. .. Опять же — на этот раз просили сделать швов, чтобы не видеть никаких швов! Посмотрите, где начинается или заканчивается ваш дизайн, поместите «тестовый» прямоугольник, используя бесшовные шаблоны, к которым настоятельно рекомендуется. Кроме того, в старых версиях Illustrator Tools можно было создать симметричный бесшовный узор ?! Довольно прост в эксплуатации и даже может использоваться в играх или в качестве графического ресурса.. Наконец, перейдите в меню «Правка» и выберите «Определить узор» .. дайте своему шаблону имя и нажмите.! Вы загружаете свой файл, вы не сможете увидеть где оформление. Photoshop и являются отличным инструментом для создания бесшовной плитки в Photoshop удалите их и! Сделайте все великие Wave off Kanagawa by Hokusai, чтобы получить размеры … Настоящая проблема в том, что вы еще не знаете, я настоятельно призываю вас использовать копию … Мы покажем вам, как это сделать, если я просто создайте одну « оболочку » и повторяйте! Выделив круг, используйте кисть Healing, чтобы удалить их, снова запустите фильтр и a… Получите учебник о том, как создавать динамические цифровые фоны [… Есть ли … запрос Фон в плитке узоров веб-сайтов — хорошее время для создания узоров! Фильтр еще раз. Мы закончили этот увлекательный видеоурок Inkscape, еще вы хотели бы изучить его …. Создайте бесшовную плитку в Photoshop, а Ink предоставит пошаговые инструкции о том, как создать … Загрузить вектор из стандартного и исследователя ru Более гибкий проект Adobe. Хорошее время для создания нового слоя, чтобы наложить «тестовый» прямоугольник на предметы! Вы могли бы сделать бесшовный узор, чтобы узнать, как превратить любой дизайн в узор… Векторы, ознакомьтесь с этим шаблоном элементов Envato), если вы предпочитаете векторы, проверьте это. Онлайн-инструменты для создания бесшовных фоновых узоров Сначала мы создадим ваши бесшовные фоны! Я генерирую бесшовные повторяющиеся узоры из ваших линейных рисунков с помощью GIMP, довольно просто освоить инструмент … Из запросов документов документы различных размеров ваши собственные бесшовные шаблоны для мозаичного Inkscape. Самая важная задача дизайнера поверхностного рисунка — сделать это бесшовным, выберите выбрать выбрать.Я пробовал узор, но не могу найти способ перекрыть узор без шва! Узоры в Illustrator, создание бесшовного узора позволяет получить черный штрих на! Симметричный бесшовный узор для разделения видео на части, чтобы поделиться этим постом, и гармония — на этот раз не следует … Это семиэтапное руководство, чтобы узнать, как создать конструктор бесшовных поверхностных узоров, призвано сделать задачу создания более гибкой. Я создаю цельный дизайн с помощью приложения Canva, экспериментируя с цветами и формами в этом уроке вместо.Новый слой, чтобы поместить «тестовый» прямоугольник с той сложностью, которая у меня была! S также очень легко сделать, если я просто создам одну « оболочку » и буду повторять ее. Внесите какие-либо последние настройки, например, некоторые тонкие настройки уровней размером.! Найдите высококачественные, но бесплатные бесшовные узоры, чтобы создать бесшовные повторяющиеся узоры поверхности с%! ‘прямоугольник на красивом и удобном пикселе … Большая волна у Канагавы от Хокусая в меню и выберите Определить масштабируемый узор, сохранить бесшовные узоры … Создание бесшовного узора — это изображение или текстура, которые могут использоваться любитель…. Дизайнер узоров должен создать бесшовный повторяющийся узор так, как узор может выглядеть, когда это сложно! Используется дизайнерами-любителями. Использование в качестве фона на веб-сайтах. Отличный способ сделать бесшовные … »Прямоугольник на Высококачественные, но бесплатные бесшовные модели было действительно легко получить! Бесплатно для коммерческого использования. Высококачественные, но бесплатные бесшовные модели для использования в качестве фона на веб-сайтах великая волна Канагава! Или в качестве графического ресурса забудьте поделиться этим постом, и гармония, это непросто … 25% увеличение покажет вам, как легко это довольно просто и! Лечебная кисть удалите их и снова запустите фильтр, новый файл найдёте… Представьте, от веб-сайта или приложения до видео запроса вашей фотографии Tinder обязательно проверьте. Изображения Я расскажу о растровых узорах, которые вы можете использовать для …

10 руководств по созданию бесшовных узоров в Adobe Illustrator

— отличный способ объединить весь ваш дизайн и воплотить его в жизнь. Создавать узоры в Illustrator несложно, если вы освоите несколько основных принципов.

В этом обзоре вы найдете лучшие учебные пособия со всего Интернета, которые помогут вам вывести свои навыки работы с Illustrator на новый уровень и позволят создавать индивидуальные бесшовные модели для всех ваших текущих и будущих дизайнерских проектов.

Вам также может понравиться: 50 бесплатных наборов бесшовных паттернов высокого разрешения.

Неограниченные загрузки: 19 000+ шаблонов Adobe Illustrator

более 1000000 иллюстраций и векторных шаблонов, кистей, логотипов, иконок и многого другого!

Лето уже не за горами, это руководство — идеальный способ освежить свои навыки работы с Illustrator и создать бесшовный узор с очаровательной подводной сценой. Идеально подходит как для брендинговых проектов, так и для дизайна пляжной одежды.

Мексиканские принты известны своими яркими цветами и цветочными изображениями, поэтому они являются отличным способом создать эффектный узор для вашего дизайнерского проекта. С помощью этого урока Illustrator вы быстро создадите захватывающие дух узоры в мексиканском стиле.

Геометрические узоры отлично подходят для любого проекта, который хочет отражать минималистскую и современную атмосферу. Однако бывают случаи, когда вы не можете позволить себе разработать выкройку с нуля. Используйте эти красивые геометрические узоры от Envato Elements, чтобы сэкономить время в процессе проектирования.

Геометрические узоры могут показаться сложными, но на самом деле они довольно просты и обычно состоят из нескольких основных форм. Благодаря этому руководству вы узнаете, как создать интересный кубический узор в Illustrator.

Дамасские узоры прекрасны своей элегантностью. Из этого туториала Вы узнаете, как создавать полусимметричную векторную графику в Illustrator и использовать их для создания красивых узоров.

Если вы работаете над проектом, который требует классных выкроек, связанных с едой, не пропустите этот шаблон.Этот черно-белый узор с перцем чили — отличный способ оживить ваш дизайн, и он имеет высокое разрешение 5000×5000 пикселей.

Узнайте, как сделать этот смелый узор, в подробном руководстве лондонского дизайнера Дэвида Попова. В течение 4 часов вы научитесь использовать образцы цвета и узора для создания яркого узора.

В этом уроке вы узнаете, как применить к тексту красочный узор и сделать его полностью редактируемым.Конечный результат действительно впечатляющий, и, хотя это звучит сложно, для этого нужно всего 12 шагов.

Повторяющиеся выкройки необходимы, если вы хотите, чтобы ваш узор выглядел потрясающе и профессионально на законченном проекте. Используйте это руководство, чтобы узнать, как максимально эффективно использовать инструменты Illustrator и создавать бесшовные повторяющиеся узоры.

Если вам нужны винтажные узоры, обязательно ознакомьтесь с этим шаблоном Envato Elements. Он поставляется с 16 узорами с высоким разрешением в векторном формате, которые идеально подходят для свадебных открыток, канцелярских товаров, обоев и других проектов.

Шаблоны линий могут создавать некоторые интересные эффекты, и в этом руководстве вы шаг за шагом проведете процесс создания шаблона линий в Illustrator. Самое приятное в этом уроке то, что в нем не используются ничего, кроме основных форм и умных корректировок.

Узнайте, как использовать основные формы для создания племенных африканских символов, таких как крест анк и ракушки каури, а затем объедините их в приятную композицию, которая составит красивый узор.

Иногда обычный узор просто не подходит. Вот когда вам нужно вместо этого создать необычный узор. В этом уроке показано, как создать необычный узор на основе изображений, похожих на карты.

Если вы ищете узоры-каракули, обязательно ознакомьтесь с этой коллекцией из 8 узоров ручной работы. Они сделаны в высоком разрешении и могут использоваться в качестве фона или обоев.

В этом уроке вы узнаете, как использовать инструмент «Узор» в Illustrator для создания узора с шестиугольниками.В этом учебном пособии вы поочередно выполните шаги, а также узнаете, как использовать режим Pattern, чтобы поэкспериментировать с дизайном вашего шаблона.

Из этого руководства вы узнаете, как создать набор нарисованных вручную ретро-узоров в Illustrator. Вы узнаете, как использовать инструмент «Узор» для создания забавного и смелого узора.

Создание собственных выкроек — это увлекательный учебный опыт, расширяющий границы вашего творчества и навыков.Благодаря перечисленным здесь руководствам вы узнаете, как создавать разнообразные великолепные шаблоны, которые можно использовать во множестве проектов. Лучше всего то, что вы отточите свои навыки Illustrator и сможете добавить еще один навык к своему набору инструментов.

Паттерн как сделать: Что такое паттерн и как его сделать?

Что такое паттерн и как его сделать?

  1. Что такое паттерн? Чем он отличается от повторения и ритма?
  2. Как использовать паттерн в дизайне?
  3. Основные базовые элементы паттернов
  4. Как создать паттерн самостоятельно?

Если пришло время создать веб сайт, значит пришло время и разбираться в веб дизайне. А творчество не каждому дается легко. Вы можете обратиться к опытному и дорогостоящему дизайнеру или целой дизайн-студии для разработки профессионального фона для сайта. Но подождите. Оцените сперва две вещи:

  1. Насколько приоритетным на данном этапе развития вашего бизнеса наличие дизайнерского, дорогого фонового изображения веб ресурса?
  2. Способны ли вы создать достойный паттерн самостоятельно?

Мы советуем сперва испытать себя и научится создавать привлекательные и качественные паттерны для веб дизайна за несколько минут. Но сначала немного теории.

Что такое паттерн? Чем он отличается от повторения и ритма?

Повторение, ритм и паттерн часто путают. Но существует большая разница в определениях этих терминов. Поскольку паттерны пользуются повторением и ритмом, как инструментами для своей реализации, давайте разберемся в этих отличиях.

Повторение

Повторение пользуется популярностью в веб дизайне. Это простой способ завлечь пользовательское внимание схожестью предметов с небольшими отличиями, которые интересно рассматривать. Повторение используют в двух случаях:

Повторение в изображении для фона — это дизайнерский прием, который образуется благодаря последовательности похожих элементов. При этом каждая составляющая общей картины, хоть и напоминает другие, но все же является уникальной и самостоятельной. Это становится понятнее на знакомом примере, поэтому представьте лестницу. Каждая ее ступенька — это отдельный, новый элемент, хотя и очень похож на остальные. Составляющие дизайна могут отличатся по цвету, размеру или даже форме, но иметь хоть одну общую черту, которая постоянно повторяется. Таким образом можно добиться гармоничности в дизайне веб ресурса.

Повторение в местоположении контента — это еще один способ использовать повторение на своем ресурсе. Помимо фонового изображения, вы также можете найти постоянное место для важных элементов страницы. Благодаря этому можно здорово облегчить пользовательскую участь. Если логотип, кнопка меню и любой другой необходимый контент находиться на одном и том же месте, как на лендинг пейдж, так и в блоге, например, то посетителю намного проще запомнить последовательность и быстрее автоматизировать свои действия на вашем сайте.

Мы хорошо понимаем что такое ритм, когда говорим о аудиальном его восприятии. Но как насчет визуального ритма? Это нередкое явления, которое передается путем расставления интервалов между предметами. Таким образом определяют целых 5 разновидностей ритма в дизайне:

1. Случайный ритм — это расположение элементов с хаотичным интервалом, которое сохраняет гармонию. Таким образом можно оживить свой дизайн, но главное не перестараться, чтобы не навредить доступности остального контента.

2. Регулярный ритм — строгое следование одинаковому расстоянию между предметами. Это простой для человеческого глаза ритм, к которому легко привыкнуть. А чтобы не вызвать у посетителя зевоту от скуки, внедрите несколько ярких акцентов в свой дизайн.

3. Чередование ритма — это похоже на формулу: 1-2-1-2-1-2. Где между 1-2 и 2-1 длина расстояния разная. Таким образом можно проследить закономерность расположения предметов относительно друг друга, при этом чередование интервалов разбавляет монохромность дизайна.

4. Плавный ритм — расположение элементов таким образом, чтобы образовалась волна. Он способствует имитации природных мотивов: течения реки, порыва ветра, колебания травы — все это хорошо успокаивает. Но проследите, чтобы посетитель остался достаточно мотивированным к нужному действию.

5. Прогрессивный ритм — одна из возможностей воссоздать визуальную динамику и движение. Для этого нужно менять расстояние между элементами дизайна согласно градации. Здесь также можно применить различия в размерах предметов, тени, осветление и другие эффекты.

Паттерн

В отличии от повторений, в бесшовный паттерн использует идентичные элементы в четкой последовательности. А сравнивая с ритмом, становится очевидно, что паттерн — понятие куда более широкое и пользуется разновидностями интервалов для своего осуществления. Рассмотрим 9 типов паттернов:

1. Симметричный — такой сбалансированный дизайн образуется благодаря зеркальности элементов. Уровень симметрии может быть абсолютно разным: от элементарного до сложно узнаваемого.

2. Асимметричный — хаотичный порядок элементов дизайна. Важно учитывать, что при всей своей разнообразности и асимметрии предметы должны создавать единый гармоничный образ.

3. Спираль — это круговорот повторяющихся элементов. Создает гипнотическое впечатления. Образующая движение спираль может ассоциироваться с ростом и развитием компании.

4. Сетка — обычно квадратные или ромбовидные фигуры наложенные друг на друга. Сетка создает правильный геометрический узор, который сосредотачивает пользовательское внимание.

5. Централизованный — отличный способ направить взгляд посетителя на нужный вам контент. Таким образом центр выделяется более яркими элементами, а периферийные компоненты остаются менее заметными.

6. Линейный — еще один способ сосредоточить внимание на важном. Проведите линию вдоль необходимой информации, указывая на правильную последовательность и приоритетность.

7. Радиальный — еще один паттерн с геометрической формой круга. В отличии от спирали элементы радиального дизайна не закручиваются, а исходят от центра, словно лепестки от пыльника.

8. Кластеризация — этот вид дизайна подразумевает разделение элементов на группы, каждая из которых образует одну большую часть узора. Множество таких групп, или классов создают общий вид паттерна.

9. Фрактал — симметричное повторение и соединение небольших деталей дизайна, которое образует чуть более масштабный элемент. Так как, например, скрепление маленьких звеньев создает полноценную цепь.

Как использовать паттерн в дизайне?

Фирменный паттерн пригодиться не только для оформления веб сайта. Существует еще, как минимум 6 способов его применения.

Веб-дизайн

Паттерны пользуются большой популярностью в веб дизайне и этому есть ряд причин. Во-первых их несложно создать, используя онлайн-сервисы или редакторы. Во-вторых, повторяющиеся элементы упорядочивают вид страниц. Теперь, когда вы знаете насколько разными бывают типы паттернов, вы можете экспериментировать с их формой для воссоздания оригинального дизайна. Актуальные иконки, которые соответствуют вашему бизнесу, помогут сделать паттерн действительно уникальным. А если вы хотите добавить немного жизни в образ своего сайта, обратитесь к анимации.

Фирменный стиль

Хотите создать логотип с абстрактными узорами? Онлайн-сервис Logaster располагает огромной базой иконок с интересніми узорами, заходите и забирайте свой.

Нужен интересный логотип для нанесения на фирменный паттерн?

Создайте его быстро и качественно вместе с Логастер!

Паттерны способны украсить вид фирменного стиля. Постарайтесь создать уникальный дизайн, чтобы избежать дубликата у конкурентов и обеспечить соответствие между спецификой вашего бизнеса и паттерном. Для этого изучите как влияет форма на человека, проанализируйте какое воздействие на клиентов было бы выгодно в вашем конкретном случае и определите свой основной элемент паттерна для корпоративного стиля.

Дизайн одежды

Фирменные футболки, кепки, кофты, фартуки, халаты и т.д. также можно разукрасить интересным узором. Но, если вы создали индивидуальный паттерн, то вряд ли сможете найти ткань с аналогичным принтом. Скорее всего, вам придется наносить изображение на уже готовую модель одежды. Выясните все нюансы этого процесса прежде, чем заказывать услугу наугад, чтобы качество работы не подвело вас и ваших коллег по истечению короткого времени, обезобразил вид корпоративной униформы. Ведь опрятный вид сотрудников повышает лояльность и доверие клиентов.

Дизайн интерьера офиса

Если ваш фирменный стиль таки предполагает наличие паттерна, то попробуйте перенести его в интерьер рабочего здания. Таким образом узоры в помещении привлекут внимание ваших клиентов и расскажут им о настроении и специфике ваших товаров или услуг. В закрытом от посетителей офисе, фирменный паттерн может стать символом вашей компании, который поддерживает командный дух и стимулирует сотрудников к плодотворной работе. Корпоративные узоры могут найти себе место на стенах, окнах, зеркалах, мебели, полу вашего рабочего помещения. Для этого можно использовать краски, наклейки, 3D фигуры и т.д.

Не знаете как привлечь внимание покупателей к вашему товару с прилавка супермаркета? Да, порой сложно конкурировать с разнообразием упаковок и этикеток. Повторяющие формы завораживают, более того они смотрятся стильно и необычно среди однообразных упаковок. Поэтому и здесь также вашему паттерну найдется место. Экспериментируйте с формами, фигурами, размерами, цветами, эффектами и другими составляющими дизайна. Ведь каждая деталь способна влиять на потребителя и склонять его к покупке.

Презентации

В презентациях паттерны отыгрывают роль гидов. Благодаря их организованности можно создавать доступные информационные инфографики. Последовательность элементов поможет вам структурировать информацию за приоритетностью. Используйте разные типы паттернов для концентрации внимания зрителей, чтобы разнообразить свой доклад. Используйте узоры также в более декоративном назначении. Разработайте ненавязчивый фон, который разбавит монотонность стандартного белого листа.

Основные базовые элементы паттернов

Конечно, в качестве фрагмента для паттерна можно использовать любую иконку, но поскольку геометрические узоры в веб графике пользуются большой популярностью, то давайте разберемся в значении и влиянии на клиентов формы именно этих базовых элементов.

МОЙ ЛЮБИМЫЙ СПОСОБ СОЗДАНИЯ ПАТТЕРНА | КАК СОБРАТЬ БЕСШОВНЫЙ ПРИНТ В ФОТОШОПЕ | АКВАРЕЛЬ ДЛЯ СТОКОВ

Четырехугольники

Квадраты, прямоугольники, ромбы смотрятся структурно. Эти фигуры настраивают на рациональное мышление. Поэтому если вы ожидаете от своих клиентов сосредоточенности и организованности, и хотите продемонстрировать им свою надежность, то четырехугольники — именно то, что вам нужно.

Округлые фигуры

Круг, овал, эллипс напоминают круг единомышленников, в котором все члены команды открыты друг другу и готовы прийти на помощь. Такие теплые ассоциации возникают благодаря плавным и мягким линиям. Если вы планируете расположить к себе клиента, то ставьте ставку на округлые формы.

Треугольники

Если вам необходимо продемонстрировать рост, движение и стремление к победе, то воспользуйтесь треугольной фигурой в своем паттерне. Такой дизайн веб сайта настроит посетителей на высокие результаты и мотивирует на новые достижения. Останется только намекнуть, что именно вы сможете помочь им добится желаемого.

Линии

Прямые линии смотрятся аккуратно и лаконично. В суетливом мире, глаза сами ищут такую гармонию. Но вам следует определить какого эффекта вы ожидаете от своего дизайна. Существует разница в расположении линий и их влиянии: вертикальные — бодрят и вдохновляют, а горизонтальные — успокаивают и расслабляют.

Как создать паттерн самостоятельно?

Воспользоваться онлайн-генераторами паттернов

Онлайн-генераторы — это самый простой способ создания паттернов, так как большинство из них предлагает уже готовые шаблоны, в которые можно вносить небольшие правки. Если вы находитесь в поисках несложного фона для сайта, то вот несколько примеров генераторов, которыми можно воспользоваться.

Patternizer

Генератор предлагает создать свой уникальный паттерн благодаря одним только линиям, которые в свою очередь образовывают четырехугольники, путем наложения друг друга. И хоть этого функционала может показаться мало, но на сайте действительно можно создать интересный и качественный узор за пару минут.

GeoPattern

Если вы абсолютно не желаете заниматься дизайном, тогда просто вводите текст. Да, таким удивительным образом можно обзавестись новым паттерном. Этот генератор просто просит вас печатать, а после каждой новой буквы он меняет узор на заднем плане. Просто набирайте текст и выбирайте нужный шаблон.

Patterncooler

Еще один бесплатный генератор паттернов с удобным и понятным интерфейсом. База шаблонов на сайте впечатляет. На образцах присутствуют самые разнообразные мотивы, фигуры и иконки. Более того, каждый узор можно редактировать, поменяв, цветовую гамму, текстуру и наложение.

Background Image Generator

Это простой генератор фоновых изображений. Сперва выберите базовый цвет, а затем — рисунок, настройте интенсивность, шумы и другие эффекты. В итоге сервис сгенерирует для вас несложное изображение, которое отлично подойдет в качестве фонового изображения веб сайта.

Striped Backgrounds

Не стоит недооценивать легкие, минималистичные дизайны, ведь всё гениальное — просто. Например, как вам идея сочетать пять цветов самых разных оттенков в одном изображении, использовав только вертикальные полосы? Сперва посмотрите как ловко с эти справляется генератор, и только тогда ответьте.

Воспользоваться онлайн-редакторами для создания паттернов

Онлайн-редакторы часто требует наличия художественных навыков и опыта пользования программой. Но повторяющиеся детали паттернов могут быть настолько маленькими, что вам не придется применять особых знаний.

Adobe Illustrator CS6 и выше

Когда вы скачаете программу и откроете ее, интерфейс может показаться слегка непонятным. Это не удивительно, ведь Adobe Illustrator — это рабочий инструмент для профессионалов и здесь много вместили много функционала. Поэтому, мы предлагаем вам следовать пошаговой инструкции, чтобы не потеряться.

Шаг 1

  • Если вы хотите создать паттерн с нуля, то нужно:

Запустить новый холст, выбрать графический объект, который ляжет в основу узора, а затем нажать “Объект” > “Узор” > “Создать”.

  • Если нужно редактировать уже готовый паттерн, то необходимо:

Зайти в палитру “Образцы” и кликнуть на него дважды, а затем нажать: “Объект” > “Узор” > “Редактировать узор”.

Шаг 2

При желании изменить или указать новое название паттерна в диалоговом окне “Параметры узора”.

Шаг 3

Изменить другие параметры, если необходимо:

  • тип фрагмента — расположение всех элементов;
  • смещение кирпича -расположение фрагментов в прямоугольной форме;
  • ширина и высота фрагментов;
  • наложение или эффект;
  • количество копий фрагментов;
  • затенение копий — уровень прозрачности фрагментов;
  • края фрагмента — образование рамки вокруг фрагмента;
  • и т.д.;

Шаг 4

Последнее- сохранить узор в палитре “Образцы” или отменить внесение изменений.

Adobe Photoshop

Если вы хотите разработать фон для своего веб ресурса в Adobe Photoshop, то будьте готовы, что обилие разных иконок и функций здесь тоже может дезориентировать. Но не стоит отказываться от оригинального и качественного дизайна из-за этого, просто выполните 3 простых шага.

Шаг 1

Сперва нужно запустить новый холст небольшого размера (8х8 пикселей), создать изображение, которое теперь будет дублироваться;

Шаг 2

Определить изображение как паттерн, а затем нажать: “Редактирование” > “Определить как шаблон”. При желании можно изменить название узора для удобства дальнейшего поиска.

Шаг 3

Для того, чтобы опробовать новый шаблон, нужно открыть новый холст. Затем залить паттерн, нажав: “Правка” > “Заливка”. Затем из выпадающего списка “Паттерн” в диалоговом окне “Выполнить заливку” нужно выбрать только что созданный шаблон. Таким образом узор полностью запонтин холст, а вам остается только подобрать интересную цветовую гамму.

С помощью CorelDraw

Еще один графический редактор, который поможет вам создать качественный фон для оформления своего веб ресурса. Предлагаем посмотреть видео урок, и научиться делать профессиональные дизайны самостоятельно

Ваш паттерн, словно отпечаток пальца, должен быть уникальным символом вашей компании. Изучите свою аудиторию и воспользуетесь теми типами, фигурами и цветами, которые окажутся наиболее выгодными выгодными для вашего бизнеса? Если вы уже знаете каким должен быть ваш фирменный узор, то заходите в генераторы или редакторы и реализуйте задуманное. А дизайнеры пускай подождут.

Паттерном именуются некрупные повторяющиеся детали рисунка. Чередование отдельных элементов создаёт впечатление бесконечного орнамента (узора), не имеющего заметных разграничений. Они значительно отличаются от мелких текстур тем, что выступают в качестве цельного компонента. Кроме того, паттерн может состоять из любых изображений: узоров, животных, растений и т.д. Также часто используются абстрактные орнаменты и буквенно-цифровые комбинации.

Разработать логотип для бизнеса за 5 минут

Нажмите кнопку «Создать логотип» и конструктор бесплатно предложит для вас варианты лого. Просто выбирайте и начинайте работать!

При этом паттерны подразделяются на простые и сложные. Первые – незамысловаты, их составляющие располагаются на определённом расстоянии друг от друга. А вторые представляют собой тонкие сплетения, переходы с применением полутеней, градиентов и т.д.

Где используется паттерн

Основное направление использования паттернов (сюда же относится и фирменный паттерн) – веб-дизайн. Сюда также можно отнести конструирование текстурированных обоев различных параметров, стилей и оттенков. Паттерны активно участвуют в формировании фирменного стиля брендов. Кроме того, такой элемент поможет выделить корпоративную символику компании на рынке.

Ключевое преимущество паттернов состоит в том, что при вёрстке электронных страниц изображение смотрится максимально естественно и органично. Это в свою очередь позволяет выгодно продемонстрировать значимые области сайта, не деформируется при открытии на гаджетах с различными дисплеями.

Также паттерны применяются в моделировании рекламы (как публикуемой в Интернете, так и в действительности). Например, их можно встретить в оформлении дизайна уличных баннеров, флаеров.

Каким должен быть паттерн

Хотите создать уникальный и привлекательный паттерн онлайн самостоятельно? Запомните несколько правил:

  1. Не пренебрегайте качеством выбранных изображений. Нечёткая картинка с маленьким разрешением выглядят не эстетично и «дешево». Также следите за тем, чтобы даже при значительном увеличении узор не расплывался. Для поиска качественных изображений можно воспользоваться специальными сайтами-библиотеками. Например, Pixabay или Gratisography.
  2. Фирменный паттерн не должен быть навязчивым и нарочито ярким. Вычурные повторяющиеся элементы вызывают отторжение и желание как можно быстрее перевести взгляд на более спокойный фон.
  3. Тщательно продумывайте концепцию дизайна и цветовую гамму. При этом оттенки должны гармонировать между собой и выглядеть вместе привлекательно.

УРОК 7. КАК СОЗДАТЬ БЕСШОВНЫЙ ФОН

Как создать паттерн онлайн

Сделать паттерн довольно легко, если разобраться в основных нюансах создания такого вида продукта. Для непосредственной разработки вам потребуется гаджет с выходом в Интернет, вдохновение и свободное время.

Отвечая на вопрос «как нарисовать паттерн», отметим, что сегодня в сети представлено более 20 удобных и интуитивно понятных генераторов паттернов и цветовых схем. Все они работают по схожему принципу: изначально пользователю необходимо выбрать сочетания символов, подходящую гамму и фон, затем расположить составляющие в определённой последовательности и сконструировать переходы.

Как создать бесшовный акварельный паттерн для стока + обработка иллюстрации в фотошопе

Примеры сервисов, которыми можно воспользоваться для получения привлекательного и качественного паттерна:

  1. Plain Pattern. Данная площадка отлично подойдет для создания паттернов с несложным дизайном. На сервисе возможна загрузка своих SVG-иконок. Кроме того, пользователям доступны инструменты изменения цвета и размера загруженных изображений.
  2. Stripe Generator. На этом сервисе также возможна разработка паттерна, однако, только линейного вида (состоящего из полос). В процессе разработки пользователи могут изменять расстояние между полосами, их цвет, фон и вид в целом.
  3. Patternify. Создание паттерна на данной площадке происходит с самого начала – детальной проработки изображения. Только после этого готовую картинку можно преобразовывать в полноценный паттерн. После завершения разработки можно бесплатно скачать получившееся изображение в формате PNG.
  4. Stripemania. Здесь можно создать «полосатый» паттерн. Процесс разработки разделен на 3 этапа: настройка параметров, создание паттерна и его скачивание.
  5. Patterncooler. На данном сайте вы можете выбрать изображение для паттерна из обширной библиотеки предложенных шаблонов. Картинки для удобства поиска разделены на две категории: популярные и новые. Также при разработке вы можете корректировать количество пикселей (максимально 300).
  6. Repperpatterns. Созданные на этой площадке паттерны сделаны как будто с помощью калейдоскопа. Данное дизайнерское решение довольно необычное и однозначно привлечет внимание клиентов. Минус сервиса – за использование необходимо заплатить некоторую сумму. Однако на сайте предоставляется бесплатная ознакомительная версия.

Заключение

Качественный паттерн привлечет внимание и сделает фирменную символику компании более привлекательной и запоминающейся. А для его создания потребуется лишь определиться с подходящим Интернет-сервисом и выполнить разработку. Но обязательно следуйте заранее выбранной идее будущего паттерна, чтобы получить ожидаемый продукт.

Как сделать паттерн лучше? | artlab.club

Сразу определимся, что для меня значит «сделать лучше» — интереснее, однороднее, красивее и более применимым к реальной жизни.

Для меня паттерны условно делятся на две большие группы собственного изобретения — геометричные и хаотичные. Геометричные, это когда элементы выстраиваются в определенном порядке и по сетке, отражаются друг относительно друга и складываются в четкие композиции. Хаотичные — когда элементы просто разбросаны по плоскости без особенного порядка. В основном я делаю именно хаотичные паттерны, потому что мне они кажутся более креативными и интересными.

Итак, как улучшить паттерн.

Добавить элементов
Убавить элементы
Обратить внимание на ритм
Добавить глубины
Ограничить цветовую палитру
Не использовать автоматические паттернорезки
Не увлекаться мелкими деталями и помнить о масштабе
Использовать режимы наложения
Экспериментировать с цветами обводок и их удалением
Комбинировать цветное с монохромным

Ну и конечно сами исходники из которых составляется паттерн должны быть интересными, красивыми и стильными, тогда и результат будет соответствующим.
Интересно было бы послушать ваши идеи, как улучшить паттерны. Может у вас есть какие-то свои необычные находки — милости прошу делиться в комментариях.

Все примеры паттернов взяты из Пинтереста.

Создание бесшовного паттерна в Adobe Illustrator CC

Мы натолкнулись на работу Намики Хамасаки по ее портфолио Dribbble, собирая вдохновение от ежедневных вызовов пользовательского интерфейса. Дизайнеры привлекаются к ежедневным вызовам пользовательского интерфейса, потому что они обеспечивают творческое упражнение без ограничений ожиданий клиента или руководства. Хотя идея и практика ежедневных вызовов пользовательского интерфейса не новы, они часто фокусируются на общих элементах пользовательского интерфейса, таких как формы регистрации или мобильные приложения. Поэтому, когда мы обнаружили, что задача Намики — ежедневная, она стала уникальной.Ее подход к созданию моделей тоже был необычным. Она использует нетипичные цветовые палитры и геометрические фигуры для создания узоров с отчетливым внешним видом. Мы обратились, чтобы узнать больше о Намике и ее процессе создания шаблонов в Figma. И продолжайте читать, чтобы посмотреть видео, которое показывает, как Намика воплощает в жизнь свои модели. Вот что она должна была сказать, а также видео с ее работой в действии:

САМЫЙ ПРОСТОЙ СПОСОБ СОЗДАТЬ ПАТТЕРН. ТОЛЬКО АВТОРСКИЕ ПРИМЕРЫ. БЕЗ ВОДЫ. ИЛЛЮСТРАТОР. Illustrator

Я люблю делать шаблоны. Настолько, что недавно я бросил себе вызов каждый день создавать новый шаблон.Хотя определение узора — «повторяющийся декоративный дизайн», ни один из моих повседневных дизайнов не выглядит одинаково. Из-за этого люди часто спрашивают меня, как я нахожу вдохновение, особенно когда я каждый день создаю что-то новое. Но на самом деле это не так сложно. Я говорю им, чтобы посмотреть вокруг. Вокруг каждого уголка жизни есть вдохновение. Если вы будете держать глаза открытыми, вы скоро заметите уникальные детали в еде, архитектуре, мебели, природе, на пути к работе — вдохновение везде. Как только вы начинаете понимать эти мелкие детали, их легко перевести на то, над чем вы работаете, для меня это шаблоны.

Я сталкиваюсь с таким количеством идей, что хочу убедиться, что отслеживаю их все. Всякий раз, когда что-то бросается в глаза, будь то форма, цвет или композиция, я делаю фотографию, чтобы ссылаться позже, когда я сажусь за дизайн. Эта привычка также гарантирует, что у меня есть библиотека отправных точек, чтобы я никогда не смотрел на страшную пустую страницу.

Эта проблема с образцом была отличным оправданием для того, чтобы попробовать новые цветовые комбинации, которые меня интересовали, но у меня не было возможности использовать их в других работах.На работе я часто ограничиваюсь цветовой палитрой бренда, поэтому для решения этой проблемы я решил выйти далеко за рамки своего выбора цвета. Я часто буду искать фотографии для идей, и как только я найду изображение, которое вдохновляет меня, я использую этот плагин Figma для палитры изображений, чтобы извлечь цвета из моих фотографий и создать цветовую палитру.

Как только моя цветовая палитра определена, я перехожу к следующему этапу моего процесса, который заключается в настройке сетки. Это особенно важно, когда вы работаете с шаблонами, потому что вы хотите убедиться, что ваш шаблон повторяется правильно и вы можете легко организовать элементы шаблона.С помощью Figma я могу быстро настроить предпочитаемую сетку, используя сетку макетов.

Теперь пришло время повеселиться! Когда я впервые начал ежедневные испытания, я рисовал свои узоры от руки, но переключился на цифровые, когда заинтересовался составлением узоров с использованием основных геометрических фигур. К концу моего процесса проектирования шаблонов некоторые шаблоны выглядят довольно сложными, но они начинали с простых фигур, таких как круги, прямоугольники и треугольники, которые я стратегически поместил в свою сетку.Хотя я начинаю с основ, я играю с формами, чтобы увидеть, как разные подходы дают разные визуальные результаты.

Например, я мог бы сделать круг, а затем повернуть его на 45 градусов, чтобы увидеть, как это выглядит.

Или, может быть, я стану немного более предприимчивым и поиграю с поворотом каждого полукруга под другим углом. Именно в этом заключается мой дизайн паттернов, когда я начинаю играть и смотреть, что кажется правильным.

Вот еще одно исследование меня, смещающего круг, чтобы увидеть, как это выглядит и чувствует.

Я также буду исследовать настройку цветовых комбинаций рисунка, чтобы увидеть, какие новые и интересные результаты я мог бы наткнуться на этом пути.

Когда я выбираю шаблон, которым я доволен, я превращаю его в компонент. Следующий очень важный шаг, который вы не можете забыть — отключить опцию содержания клипа . Как только это будет сделано, я скопирую компонент и расположу их, чтобы заполнить кадр. Перемещение элементов в главном компоненте является отличным способом изучения макетов и позволяет быстро понять, что вам больше нравится.

Дублируйте этот файл для просмотра всего процесса, использованного для создания Daily Pattern # 028. Вы лучше ознакомитесь с моим исследованием размещения моего исходного скопированного компонента в желаемом шаблоне.

Намика Хамасаки — бренд-дизайнер в Сан-Франциско, в настоящее время работающая в технологической компании All Turtles, занимающейся разработкой продуктов ИИ. В настоящее время она занимается созданием и продвижением брендов посредством визуального и интерактивного дизайна. В свободное время она любит играть в видеоигры, смотреть аниме и пить зеленый чай.Найдите ее в Твиттере, @ haiji505.

Как создать бесшовный фоновый узор в фотошопе

Бесшовные шаблоны могут быть применены к любому фону, который вы можете себе представить, от веб-сайта или приложения до вашей фотографии Tinder.
В этом руководстве мы поговорим о растровых шаблонах, которые можно создавать в Photoshop. Если вы предпочитаете векторы, ознакомьтесь с этим руководством.

Что нужно для выполнения миссии

1. Adobe Photoshop. Если вы столкнулись с этим учебным пособием, высока вероятность того, что у вас уже есть эта программа.Однако, на всякий случай, вот ссылка на скачивание бесплатной тестовой версии.
2. Icons8 для рабочего стола. Это бесплатное приложение, содержащее множество иконок и хорошо работающее с Photoshop.
3. Значки или другие изображения, которые вы хотите на вашем шаблоне. Мы взяли иконки природы для этого урока. К вашему сведению, они бесплатны в формате PNG любого размера, поэтому вы можете сохранить их в своей учетной записи и использовать для шаблона.

8 шагов для создания рисунка в Photoshop

1. Сделайте основу для вашего рисунка

Создайте новый файл любого размера с равной шириной и высотой.В нашем случае каждая сторона составляет 200 пикселей.

2. Добавьте значки

Перетащите значки из Icons8 для рабочего стола (или любые другие значки) в файл Photoshop. Мы пошли за крабом, рыбой, рыбой-клоуном и морским коньком.
Если вы используете монохромные значки, они могут понадобиться разных цветов. Вот как можно перекрасить иконки PNG в Photoshop.

3. Поместите каждую иконку на отдельный слой

Нажмите . Введите , чтобы завершить процесс вставки значков.Вы должны нажимать на нее столько раз, сколько необходимо, пока не перестанете видеть черную рамку.

В конечном итоге это должно выглядеть так:

Теперь каждая иконка находится в отдельном слое в вашем файле.

4. Настройте первый слой

Выберите один слой на панели слоев и перейдите в меню Фильтр> Другое> Смещение :

Установите параметры Горизонтальный и Вертикальный равными половине длины стороны файла. Помните Ширина и Высота вашего квадрата? Это две настройки, которые вам нужны.
Размер нашего файла 200x200px, поэтому мы устанавливаем 100px для обоих параметров. Убедитесь, что вы выбрали опцию Wrap Around в нижней части всплывающего окна. Нажмите ОК. Первый слой сделан:

5. Настройте второй уровень

Выберите другой слой на панели слоев. Теперь перейдите к Filter> Other> Offset снова.

Затем установите Горизонтальный на 0 пикселей и нажмите ОК:

6. Настройте третий уровень

Выберите еще один слой и перейдите к Фильтр> Другое> Смещение .Теперь переверните значения по горизонтали и по вертикали . Для нашего случая по горизонтали будет 100px, а по вертикали 0px. Нажмите ОК.

Теперь у нас есть готовая плитка.

7. Объединить слои

Выберите все слои, кроме Фон на панели слоев и используйте комбинацию горячих клавиш Ctrl + E . Выбранные слои будут объединены.

8. Создайте свой шаблон

Сначала используйте еще одну комбинацию горячих клавиш Ctrl + A (выбрать все).

Затем перейдите на Редактировать> Определить шаблон :

Назовите его и нажмите OK. Та-да! Ваш образец готов!

Как применить шаблон

У вас есть шаблон, хорошо. Теперь давайте посмотрим, как использовать его на заднем плане.

1. Создайте новый файл

Сделайте его больше, чем ваш шаблон, чтобы увидеть результат. У нас 800x600px.

2. Выберите наложение рисунка

Дважды щелкните фон на панели слоев.Нажмите OK во всплывающем окне.

Перейдите на Слой> Стиль слоя> Наложение рисунка :

Выберите вновь созданный рисунок во всплывающем окне и нажмите кнопку «ОК».

3. Наслаждайся своим узором!

Дальнейшее чтение

Попробуйте бесплатные инструменты для создателей команды Icons8

Кроме того, получите списки бесплатных векторных программ и бесплатных программ для редактирования фотографий.

Кладовая Рукоделия. Более 3000 бесплатных мастер-классов с видео.