Мастер-класс с видео Как управлять резкостью своих снимков.

Мастер-класс с видео: Как управлять резкостью своих снимков.

Что включено мастер-клаас?

  • лекции в видео и текстовом формате
  • возможность консультации в любое время на форуме фотошколы
  • развернутые комментарии на 5 отчетных фотографий в Вашей зачетке на сайте-сервисе зачеток фотошколы

На online мастер-классах нет временных рамок для сдачи зачетов и домашних заданий, поэтому любое купленное фотообучение остается с вами навсегда.

Мастер-класс будет эффективен:

  • если Вам знакомы такие понятия как выдержка, диафрагма, ИСО, ГРИП
  • если Вы умеете управлять резкостью в кадре.
  • если Вы видите свето-теневой рисунок.
  • владеете постобработкой в любом редакторе на уровне среднего пользователя.

ШАГ 1:
Оплатить мастер-класс

ШАГ 2:
Зарегистрируйтесь на сайте-сервисе зачеток, если еще не проходили регистрацию.

Получите доступ к материалам мастер-класса в своей зачетке (после проверки оплаты администрацией).

ШАГ 3:
Скачайте материалы мастер-класса в своей зачетке, в подразделе «мастер-классы» на сайте-сервисе зачеток (раздел виден только при входе на сайт под своим е-майл и паролем).

Настройки фотоаппарата Canon. Вводный эпизод. Алексей Довгуля

ШАГ 4:
После изучения лекций:

  • Вы можете задать любое количество вопросов по теме мастер-класса и получить на них ответы в созданной для этого ветке на форуме школы или в своей зачетке.
  • Вы можете разместить до 5 фотографий (как сразу, так и частями) по теме мастер-класса в своей зачетке на сайте-сервисе зачеток фотошколы и получить на них комментарии учителя.
  • Сдавать работы по мастер-классу и задавать вопросы Вы можете в любое время: временных ограничений нет.
  • Для того, чтобы Вам было легче ориентироваться на сайте и в процессе обучения, создан специальный раздел «Справка по всем мастер-классам», который находится в разделе «Справка» в верхнем меню сайта-сервиса зачеток, которое появляется, если зайти на сайт под своим паролем.

Видео 80 минут:

  • Способы перевода в ЧБ с помощью программы Ligtroom (если вы не работали с Lightroom, в мастер-классе есть ссылка на урок по основам работы в этой программе)
  • Алгоритм грамотного перевода цветных кадров в ЧБ-гамму
  • Управление тональностью ЧБ кадров через изменение цвета
  • Цветные фильтры и их большая работа в работе с ЧБ-кадрами
  • Тонкости и нюансы ЧБ-тональности
  • Понимание тонального диапазона кадра

Если вы не умеете пользоваться программой Lightroom, вам будет предложен бесплатный урок по основам работы в этой программе.
К мастер-клаассу идет пакет из 50 пресетов, который сделает ваше ЧБ лучшим.

Этот мастер-класс создан для того, чтобы научить вас грамотно переводить цветные кадры в черно-белую гамму с помощью Lightroom.

Пользуясь программой постобработки, мы будем использовать понимание черно-белой гаммы из пленочной эры. Мы изучим как изменяются тона цветных объектов при переводе их в ЧБ разными способами, поймем что такое цветные фильтры в фотографии, и, пользуясь логикой цветных фильтров научимся творить в ЧБ-гамме настоящие чудеса. Этот мастер-класс даст вам истинно правильное понимание того, как цветной кадр превращается в черно-белый и по каким законам изменяется тональность отдельных объектов в кадре. Потренировавшись, вы даже сможете посмотрев на любой черно-белый снимок увидеть в нем какие были использованы цвета. Изменяя цвет в черно-белом кадре, вы будете изменять черно-белый, так, как это делали в прошлом веке и делают сейчас те, кто снимает на пленку, но у вас будет гораздо больше возможностей!

ШАГ 1:
Оплатить мастер-класс

ШАГ 2:
Зарегистрируйтесь на сайте-сервисе зачеток, если еще не проходили регистрацию.

Ленивый ракурс и диагональная компоновка. Почему плохо? #азы_фотографии

Получите доступ к материалам мастер-класса в своей зачетке (после проверки оплаты администрацией).

ШАГ 3:
Скачайте материалы мастер-класса в своей зачетке, в подразделе «мастер-классы» на сайте-сервисе зачеток (раздел виден только при входе на сайт под своим е-майл и паролем).

ШАГ 4:
После изучения лекций:

  • Вы можете задать любое количество вопросов по теме мастер-класса и получить на них ответы в созданной для этого ветке на форуме школы или в своей зачетке.
  • Вы можете разместить до 5 фотографий (как сразу, так и частями) по теме мастер-класса в своей зачетке на сайте-сервисе зачеток фотошколы и получить на них комментарии учителя.
  • Сдавать работы по мастер-классу и задавать вопросы Вы можете в любое время: временных ограничений нет.
  • Для того, чтобы Вам было легче ориентироваться на сайте и в процессе обучения, создан специальный раздел «Справка по всем мастер-классам», который находится в разделе «Справка» в верхнем меню сайта-сервиса зачеток, которое появляется, если зайти на сайт под своим паролем.

Часть 1 (видео 50 минут):

  • подготовка к съемке, целеполагание
  • как подобрать одежду и аксессуары для фотосъемки
  • family look
  • полезные мелочи для фотографа: что взять с собой на съемку портрета кроме фотоаппарата?
  • начало фотосъемки: важные правила
  • композиция в портрете, ее значение
  • правило третей (золотого сечения)
  • правило Фибоначи
  • роль правил в фотографии
  • остальные правила компоновки кадров
  • введение в тему освещения
  • природа света, что такое свет, основные законы света


Часть 2 (видео 50 минут):

  • мягкий и жесткий свет: что это и когда применяют
  • схемы освещения, дающие мягкий свет (с подсветкой фона, без подсветки фона, с применением от 1 до 4 источников света)
  • контрастность снимков и важность точки белого в портрете
  • система освещения strobist: из чего состоит и как работает
  • варианты световых схем в системе strobist
  • основные правила освещения в системе strobist


Часть 3 (видео 60 минут):

  • возможности фотографа в части изменения и исправления черт лица с помощью ракурса и света (лысина, проблемные глаза, мешки под глазами, нос, носогубные складки, подбородок, уши)
  • что и как можно исправлять во внешности моделей, логика подхода к исправлениям
  • работа с моделями во время съемки, психология управления моделями во время съемки (женщин, мужчин, семьи)
  • важность телесных ощущений модели во время съемки
  • работа с жестами и руками моделей
  • как работать с моделями, которые считают себя полными или толстыми (работа с ракурсом, одеждой, цветом, обработкой)
  • как проводить анализ фотографий и как стать насмотренным зрителем (фотографом)
  • разговор о стиле: что такое стиль в фотографии, как сделать свои снимки стильными
  • как относиться к копированию, роль копирования мастеров в творческом росте фотографа


Часть 4 (видео 30 минут):

Как заработать деньги своей камерой? Видео урок по фотографии 87

  • работа с отражателем
  • начало работы со студийными источниками освещения
  • настройки камеры в студии
  • схема с одним источником освещения
  • закрепляем теорию, полученную в части 1 этого мастер-класса: пример настройки света с использованием одной вспышки (или открытым источником освещения), и отраженным светом от стены (отражателя), с получением в результате мягкого света с пошаговыми примерами по построению света.


Часть 5 (видео 37 минут):

  • как строится общение фотографа и модели
  • как общаться с моделями во время фотосъемки
  • психология построения общения
  • психология фотосъемки

ШАГ 1:
Оплатить мастер-класс

ШАГ 2:
Зарегистрируйтесь на сайте-сервисе зачеток, если еще не проходили регистрацию.

Получите доступ к материалам мастер-класса в своей зачетке (после проверки оплаты администрацией).

ШАГ 3:
Скачайте материалы мастер-класса в своей зачетке, в подразделе «мастер-классы» на сайте-сервисе зачеток (раздел виден только при входе на сайт под своим е-майл и паролем).

ШАГ 4:
После изучения лекций:

  • Вы можете задать любое количество вопросов по теме мастер-класса и получить на них ответы в созданной для этого ветке на форуме школы или в своей зачетке.
  • Вы можете разместить до 5 фотографий (как сразу, так и частями) по теме мастер-класса в своей зачетке на сайте-сервисе зачеток фотошколы и получить на них комментарии учителя.
  • Сдавать работы по мастер-классу и задавать вопросы Вы можете в любое время: временных ограничений нет.
  • Для того, чтобы Вам было легче ориентироваться на сайте и в процессе обучения, создан специальный раздел «Справка по всем мастер-классам», который находится в разделе «Справка» в верхнем меню сайта-сервиса зачеток, которое появляется, если зайти на сайт под своим паролем.

Гиперфокальное расстояние: как его использовать, чтобы делать снимки с правильной глубиной резкости

«Гиперфокальное расстояние» — звучит как технический термин, который используется исключительно в сфере профессиональной фотографии. Однако на самом деле это то, с чем стоит раз и навсегда разобраться каждому, чтобы улучшить качество своих снимков.

В двух словах гиперфокальное расстояние (HFD или ГФР) — является такой точкой фокуса, при которой в резкость (в диапазон фокусировки) попадает все, что находится в кадре от 1/2 этого гиперфокального расстояния до бесконечности. Проще говоря, это такая настройка фокусировки, которая обеспечивает максимальную глубину резкости по всему кадру.

Пусть, например, ГФР для вашей камеры и настроек — 20 метров. Если вы сфокусируетесь на это расстояние, тогда все от 10 метров до бесконечности будет резким, или в фокусе.

Гиперфокальное расстояние любого снимка зависит от четырех величин.

  • Размер сенсора.
  • Настройки диафрагмы.
  • Фокусное расстояние объектива.
  • Расстояние до объекта.

Почему же это настолько важно?

Многие начинающие пейзажисты совершают одну из двух ошибок. Они либо делают фокус на бесконечности, то есть на самом дальнем расстоянии (обычно на горизонте), либо на переднем плане. В таких случаях без вычислений ГФР у вас будет либо резкий горизонт и размытый передний план, либо четко видимый объект на переднем плане, а остальная часть изображения будет размыта. Это распространенная ошибка, которая может мешать многим пейзажистам.

Проиллюстрируем теорию на примерах.

Пример гиперфокального расстояния

Предположим, вы фотографируете объект, находящийся на расстоянии около 6 метров, и вы хотите, чтобы все было в фокусе, при этом используете следующие параметры и настройки:

  • размер сенсора: полный кадр (Canon EOS 5D Mark III)
  • диафрагма: F8
  • фокусное расстояние объектива: 50 мм
  • расстояние до объекта: 6,1 м

Если бы вы сфокусировались на точке в 6 метров, ваш ближний предел фокусировки был бы 3,87 м, а дальний предел фокусировки — 14,5 м. То есть, все, что находится ближе 4 метров и дальше, чем 14,5 — получится размытым.

Общая глубина резкости (т.е. отображаемые объекты выглядят четкими) примерно 10,7 м.

Теперь, как только вы определили гиперфокальное расстояние, которое в данном примере с использованием указанных выше настроек и размера сенсора составляет 10,4 м, можете сфокусироваться на той точке и получить совершенно другой результат.

При фокусировке позади объекта на точке 10,4 метра вместо 6,1, ваш ближний предел фокусировки становится равным 5,2 метра, что чуть дальше, чем предыдущее значение в 4 метра, но все еще непосредственно перед объектом. Это означает, что объект все еще находится в фокусе. А д альний предел фокусировки простирается до бесконечности, и это означает, что все, что располагается в кадре позади объекта, получится с удовлетворительной резкостью.

Итак, все, что мы тут делаем, — это изменяем точку фокусировки, и больше никаких других изменений настроек. В результате получаем максимально возможную резкость по всему кадру!

Стоит поэкспериментировать с гиперфокальным расстоянием, потратить на его изучение побольше времени. Его использование может существенно улучшить качество фотографий разных жанров.

  • Свадебная фотография — тут нужно фокусироваться на лучшую глубину резкости для качественных групповых снимков, портретов и т.д.
  • Стоковая фотография — фокус и глубина резкости могут улучшить или испортить снимок ландшафта, городского вида, портрета или фото товаров.
  • Пейзажная фотография — в этом жанре гиперфокальное расстояние играет очень важную роль для получения четких снимков.

Какие объективы лучше всего подходят для работы с гиперфокальным расстоянием?

Ответ на этот вопрос: любые объективы! И стандартные (50 мм), и широкоугольные (10 мм-35 мм), поскольку такие объективы имеют довольно короткое гиперфокальное расстояние при больших диафрагмах, таких как F16. Именно поэтому такие объективы лучше всего использовать для пейзажной фотографии.

Фотографируем весну на новинки от Canon

Например, 16-миллиметровый объектив с диафрагмой в F16 на полнокадровом сенсоре (Canon 5D Mark III или Nikon D800), имеет гиперфокальное расстояние всего лишь 0,55 м. Это означает, что если вы установите фокус на это ГФР, то все от 0,27 м до бесконечности будет резким.

Телефотообъектив 200 мм с диафрагмой в F16 на полнокадровой камере будет иметь гиперфокальное расстояние 83,5 м. Установив фокус на эту точку, вы получите все на расстоянии от 41,8 м до бесконечности в приемлемой резкости. Если объект съемки располагается ближе, чем 41,8 метров, установка фокуса на 15 или 30 метров приведет к размытому фону на фотографии.

Примеры фотографий

Canon. Зеркальная камера для любителя. Какую выбрать и как снимать?

Посмотрите на эти две фотографии, сделанные у Портленда в Дорсете, с видом на пляж Чесиль. Обе они были сняты с использованием 200-миллиметрового объектива на полнокадровой камере с диафрагмой F8.

Эти настройки дают гиперфокальное расстояние в 166,7 м.

На первом снимке видно, что при установке фокуса на объект, который расположен гораздо ближе, чем гиперфокальное расстояние (примерно в точке 15 метров), сам объект находится в фокусе, но фон полностью размыт (см. фото 1).

Убираем передний план и фокусируемся на точку далеко за величину гиперфокального расстояния. Те же самые настройки той же самой камеры дают невероятную глубину резкости по всему кадру до бесконечности (см. фото 2).

Вот почему некоторые люди бывают сбиты с толку, когда используют малую диафрагму, скажем, F16 на телефотообъективе, но все же получают небольшую глубину резкости. Все дело в гиперфокальном расстоянии!

Если нужно, чтобы объект и все вокруг него получилось четким при использовании диафрагмы F16 на телефотообъективе, ваш объект должен располагаться не ближе, чем на расстоянии 41,8 метров от камеры. Помните об этом, когда следующий раз будете использовать телефотообъектив.

Вот почему при фотографировании портретов используют среднефокусные и длиннофокусные телефотообъективы, такие как 85 мм или 160 мм. Они дают небольшую глубину резкости, создавая красивый эффект «боке» или размытие фона.

Второй пример

При использовании 50-миллиметрового объектива с F9, который, по мнению большинства, даст отличную глубину резкости в любой ситуации, ГФР на полнокадровой камере составляет 9,3 м. Это означает, что все от 4,75 м до бесконечности будет в приемлемом фокусе.

На этой фотографии фокус объектива установлен на мальчика, который находится на расстоянии далеко за величину ГФР, при этом все объекты в кадре на удалении от 4,5 метров до бесконечности находятся в приемлемом фокусе.

На снимке ниже фокус был выставлен на точку до ГФР. Тут видно, что объект на переднем плане находится в фокусе, а фон размыт.

Попробуйте сами

Удобный способ изучить и попрактиковаться в использовании гиперфокального расстояния — это использовать калькулятор глубины резкости, а также можно использовать таблицы с рассчитанными значениями гиперфокальных расстояний для разных объективов, которые легко можно найти в Интернете.

Как только вы усвоите базовые понятия использования ГФР, выходите со своей камерой и делайте пробные снимки. Прочувствуйте разницу между фокусировкой на объекте и на гиперфокальном расстоянии. Это отличная штука!

«FLATLAY от А до Я»

Предметная и фуд фотосъёмка с верхнего ракурса

Тематический мастер-класс для самостоятельного изучения
(все уроки доступны сразу после покупки)

  • Доскональный разбор нюансов самого популярного в соцсетях стиля предметной и фуд фотосъёмки
  • Приемы постановки света и композиции, позволяющие получать отличную картинку любой камерой или телефоном
  • Работа с объёмом и атмосферой на плоскости кадра
  • Использование жесткого и мягкого света при создании flatlay сюжетов
  • Идеи для будущих концепций и проектов
  • Все снимки в курсе сделаны одним кадром, без монтажа и с минимальной ретушью

«Мастер-класс — это оригинальный метод обучения и конкретное занятие по совершенствованию практического мастерства» — Википедия

Но цель данного мастер-класса — не просто показать как снять тот или иной конкретный кадр, а рассмотреть целый спектр приемов работы с ракурсом flatlay, что позволит вам получать фотографии с вау-фактором выделяющим их из множества подобных работ в этом стиле.

Flatlay — это съёмка с верхней точки, вид сверху. Дословно это «плоская раскладка», и в этом-то весь секрет — как же сделать её объёмной и красивой?

Все дело в деталях! Вот об этом и рассказывается в нашем новом курсе. Не важно на каком уровне вы находитесь — данный курс будет интересен и новичкам и профессионалам.

Съёмка с верхнего ракурса является самым популярным видом демонстрации предметов или еды в интернете. В таком виде они отлично смотрятся в соцсетях, в интернет-магазинах, на обложках и рекламных страницах журналов и даже в меню ресторанов.

В этом стиле съёмки есть своя специфика и тонкости, а также огромное разнообразие вариантов освещения.

ПРОЙДЯ ЭТОТ МАСТЕР-КЛАСС ВЫ УЗНАЕТЕ:

  • Современные тенденции, стили и направления в рекламе и соцсетях
  • Какой выбрать свет и как его грамотно использовать
  • Как управлять светом для получения нужного рисунка, а не снимать по принципу «так получилось»
  • Как профессионально снимать и на фотокамеру и на телефон
  • Как быстро и качественно обработать фотографии без Фотошопа.
  • Как использовать софт для съёмки в компьютер и на телефон: Lightroom и Capture One Pro; работа с Live View.
  • Бонусом к уроку по композиции, вы получите не только советы по улучшению снимков, но и набор композиционных сеток которые помогут построить лучший кадр!

ОБОРУДОВАНИЕ ДЛЯ ПРОХОЖДЕНИЯ КУРСА МОЖЕТ БЫТЬ МИНИМАЛЬНЫМ:

Камера или телефон, один или пара источников света, штатив, диффузор и отражатели. Об этом я подробно расскажу на видео в уроках курса и покажу на примерах.

Цель выбора оборудования — получить максимально качественный результат при минимальных затратах!

Любая камера, будь то профессиональная, любительская или встроенная в телефон — это всего лишь инструмент, просто устройство для фиксации изображения. А гораздо важнее камеры — это умение фотографа выставить свет и композицию.

Кадры демонстрируемые в мастер-классе сделаны как на различные фотокамеры, так и на телефон. И по «слепым» опросам зрители не смогли точно угадать какой инструмент использовался для исполнения тех или иных работ!

ВСЕ МАСТЕР-КЛАССЫ НА САЙТЕ ФОТОШКОЛЫ ТЕПЕРЬ С ОБРАТНОЙ СВЯЗЬЮ!

Сразу после записи на мастер-класс все участники получают персональное приглашение в закрытую группу на Фэйсбук.

Выполняйте съёмки по урокам Курса, делитесь работами и идеями, обсуждайте фотографии, оборудование и любые темы нашего мастер-класса. Прямая связь с инструктором и сокурсниками, ответы на вопросы и интересное общение — наша закрытая группа создана только для студентов мастер-классов!

По окончании мастер-класса, ВЫ СМОЖЕТЕ ПОЛУЧИТЬ ИМЕННОЙ СЕРТИФИКАТ!

Сертификат будет выписан автоматически после прохождения всех уроков на имя и фамилию указанные в вашем профиле Фотошколы. Подробнее об этом рассказывается в последнем видео мастер-класса.

Учебный план

Автор и преподаватель курса

  • QEP — Квалифицированный Европейский Фотограф. Сертификация Федерации Европейских Профессиональных Фотографов (FEP)
  • Член Ассоциации Профессиональных Фотографов Америки (PPA — Professional Photographers of America)
  • Член Гильдии Рекламных Фотографов России и Союза Фотохудожников России

ОТЗЫВЫ СТУДЕНТОВ ШКОЛЫ

Tom Fincher
Пренастоятельно рекомендую окунуться в удивительный мир и магию новой ступени от Эдуарда Крафта – курс «Flatlay от А до Я». Меня сложно чем либо удивить в плане фотографии, но я просмотрел все уроки на одном дыхании. И дело даже не в том, что обогатился новыми техническими и композиционными приёмами (хотя, конечно, обогатился), а в том, что независимо от своих каких-то умений просто получил удовольствие, наблюдая, как Мастер делает свою работу, да и ещё и общается со своей удалённой аудиторией. Это сродни приобщению такого рода, когда, классно летая на высший пилотаж, всё равно придирчиво и с неизбывным любопытством смотришь, как пилотирует свои фигуры другой классный лётчик (особенно, если он превосходит в мастерстве), когда вообще, считая, что что-то делаешь хорошо, случайно знакомишься с результатами других, и вдруг обнаруживаешь, что они-то выполняют вроде бы то же самое, но гораздо лучше. Мы все учимся друг у друга. Но когда рядом есть Учитель такого уровня, не воспользоваться возможностями впитать его опыт – значит упустить нечто очень важное для собственно же развития.
Собственно, больше и писать нечего: надо просто взять курс и посмотреть (и поработать, конечно)!

Svyat Zolotaryov Эдуард спасибо огромное за курс! Как всегда понятно, доходчиво, профессионально! Удачи и до встречи!

Sergey Razin Уже успел посмотреть несколько уроков — жить стало лучше, жить стало веселее! После трех ступеней меня не покидало ощущение, что все время не хватает какого-то драйва для движения вверх. Очень удачный формат новых уроков — точно, лаконично и на перспективу, на вырост. По-моему, такие мастер-классы из нескольких уроков — это новое слово в очевидном тренде в онлайн обучении. Большое спасибо! Пошел досматривать.

Vadim Poretskov С большим удовольствием просмотрел весь мастер-класс. Получил новый импульс идей для креативных фотосъемок. Хочется использовать и постоянный и импульсный свет (для этого все приборы в наличии). Завтра же начну пробовать. Огромное спасибо, Эдуард, за ваш труд и заботу о нас. Всем рекомендую приобрести этот мастер-класс, не пожалеете. Все очень качественно.

Ekaterina Pavlenko Отличный мастер-класс впрочем как и все курсы. просмотрела на одном дыхание! Вдохновили, Полётом фантазии и идеями

Natalia Kovler Эдуард, спасибо за мастер класс. Спасибо за новые идеи. Очень рекомендую .

10 советов для начинающих фотографов. Видео урок фотографии 13

Мастер-классы

Мастер-класс это передача своих знаний и практических навыков от учителя участнику мастер-класса. Мы с удовольствием поделимся с Вами своими своими знаниями и практическими навыками!

Ведь, как известно, лучше один раз увидеть, чем много раз прочитать! Мы проводим мастер-классы по свободному графику, в удобное для вас время. Стоимость указана для индивидуального мастер-класса, если вас 2 и более человек, мы предоставим вам скидку !

Мастер-класс по созданию 3D панорам

Что такое сферическая 3D панорама?

Хотите научиться делать сферические 3D панорамы?

Запишитесь на мастер-класс по созданию 3D ПАНОРАМ (по предварительной записи)

Теоретическая часть мастер-класса

1. Что такое 3D-панорамы,чем они отличаются от обычных панорам.Особенности фотосъемки.
2. Оборудование, которое понадобится для съемки 3D-панорам.
3. Базовые знания о том, что такое эффект параллакса, нодальная точка, зенит, надир без которых невозможно качественно отснять панораму.
4. Настройка панорамной головки и выбор оптимальных режимов фотокамеры (режим съемки, формат, ISO, выдержка, диафрагма,фокусировка)
5. Обработка отснятого материала, сшивка панорамного снимка и создание виртуальной панорамы

Практическая часть мастер-класса

1.Настройка панорамной головки
2.Фотосъемка с использованием нашего оборудования на вашу карту памяти (если у вас нет своего оборудования)
3.Обработка фотоснимков, сшивка и создание виртуальной панорамы
Стоимость участия в мастер-классе 15000 рублей/группа

Сферическая панорама «Хойморский дацан Бодхидхарма»

Сферическая панорама » Пролив Ольхонские ворота»

Сферическая панорама «Ущелье у первого водопада на реке Кынгарга»

Практический экспресс-курс для начинающих фотографов

Уникальный практический курс для начинающих фотографов ! Доступная теория «без воды» и практика на реальных сюжетах.
Стоимость практического курса по фотографии 8000 руб/группа

Программа практического курса для начинающих фотографов-путешественников

(набирается маленькая группа 6 человек , занятия индивидуальные и в группе )

7 способов фокусировки при видеосъёмке. Автофокус и ручная фокусировка

Теория (6 часов) -«без воды»-только самое важное!

Рассматриваются в доступной форме основные понятия от самых азов: настройка вашей камеры, основные понятия (диафрагма, выдержка, экспозиция, ISO, баланс белого и пр) до основ композиции и построения снимка.

Практика (12 часов ) -на реальных сюжетах!

Мы поделимся с Вами секретами профессиональной фотосъемки в путешествии — подробно, наглядно и доступно, на реальных сюжетах, под руководством фотографа-инструктора

Обработка (3 часа)

Покажем быстрые и эффективные приемы обработки фотоснимков и устранение возможных недостатков на фотографии (Lightroom + photoshop)

Подробная программа практического экспресс курса

Урок №1 «Настройка вашей фотокамеры. Основные понятия: диафрагма, выдержка, ISO, баланс белого. Что необходимо знать о своей фототехнике

«Урок №2 «Экспозиция и режимы фотосъемки». Выполнение индивидуального задания по программе фотокурса.
Фотосъмка в режимное время самостоятельно или с инструктором.
Урок №3 «Основы композиции».

Урок №4 «Особенности фокусировки». Выполнение индивидуального задания по программе фотокурса
Практическое занятие по фотосъемке в сопровождении инструктора или самостоятельно
Урок №5 «Оптимальное время для фотосъемки. Фотосъемка закатов и рассветов.

«Урок №6″Фотосъемка в «плохую» погоду»Практическое занятие по фотосъемке в сопровождении инструктора или самостоятельно
Фотосъемка заката
Урок №7 «Конвертация и обработка фотографий»

Урок №8 «Вопросы-ответы по курсу»
Практическое занятие по обработке фотографий (с инструктором). Выполнение индивидуального задания во программе фотокурсаПодведение итогов:За время курса вы научитесь использовать потенциал своей камеры, снимать в ручных режимах, выбирать оптимальную композицию снимка и точку съмки для получения отличных фотографий, делать эффектную обработку своих фотоснимков за несколько минут.

Глубина резкости в Adobe After Effects.Фокусное расстояние.Эффект боке.

Мастер — класс по обработке фотографий

Зачем нужна обработка фотографий?

Во первых необходима конвертация фотографий из формата RAW . Так как внутрикамерный JPG предназначен исключительно для быстрого просмотра и отбора фотографий, и его качество оставляет желать лучшего -мало чем отличается от «мыльничных» снимков. Во вторых, часто требуется при конвертации («проявке») фотоснимков подкорректировать небольшие дефекты снимка: выровнять горизонт, сделать более интересное кадрирование снимка, скорректировать по тону, цвету, уменьшить шум, усилить резкость, устранить эффект «красных глаз», минимизировать искажения объектива. Или устранить более серьезные дефектытакие как белесость неба, провалы в тенях ит.п.Поэтому почти любая фотография нуждается в некоторой комьютерной обработке. Фразу «снимать нужно так , чтобы не нужно было обрабатывать» придумали лентяи, которые не умеют работать в графических редакторах!Научим всех, кто не ленится и хочет научится улучшать качество своих фотоснимков с минимальными временными затратами. Расскажем вам быстрый и простой способ обработки фотографий.Стоимость мастер-класса по обработке фотографий для фотографов, имещих навыки работы в графическом редакторе Lightroom или Photoshop от 5000 руб/группа

Мастер — класс по верстке фотокниг

Что такое фотокнига?

Фотокнига -это современный способ оформления Ваших личных фотоархивов, который пришел на смену устаревшим фотоальбомам и безразмерным электронным фотоархивам в которых уже сложно ориентироваться.Фотокнига -это красивый рассказ о вашем путешествии или событии из вашей жизни. Развороты страниц фотокниги составляют единую композицию из фотографий, рамочек, элементов оформления. Твердая персональная обложка фотокниги позволит надолго сохранить внешний вид книги.

Как сделать таймлапс. Видеоурок

Стоимость мастер-класса по верстке макета фотокниги от 5000 руб. Мы научим вас быстро и просто адаптировать покупной шаблон под ваши фотографии или сделать свой шаблон. Расскажем как подбирать фотографии для фотокниги, как сделать фон и нужно ли его делать, как сделать рамочки для фотографий и как разместить готовый макет в печать (порекомендуем недорогие сервисы печати)

Фотошоп: гламурный глянец — это просто!

ДОРОГИЕ ДРУЗЬЯ !

Позвольте представить Вам мой первый авторский МК на Ярмарке.

Скоро моему магазинчику на ЯМ исполняется год и я начинаю потихоньку делиться накопленным опытом.

Подписывайтесь на мой блог — самое интересное еще впереди!

Сегодня я хочу рассказать, как всего за 5 шагов в фотошопе можно преобразить лицо человека на фото таким образом, что оно станет похоже на лицо модели из модного глянцевого журнала. Не пугайтесь большого кол-ва фотографий в МК — я старался сделать его как можно более подробным, чтобы было как можно проще разобраться!

Прелесть метода состоит в том, что

Повышение резкости через «Умная резкость»

— НЕ НУЖНО пользоваться большим кол-вом разнообразных инструментов

Как управлять диафрагмой?

— НЕ НУЖНО заниматься детальной ретушью

Повторив последовательно 5 шагов, которые я изложу здесь, Вы успешно сможете отредактировать свои фото и получить более привлекательные фотографии Ваших работ, не потратив на это слишком много времени.

Время работы для первого раза не более 15 мин.,

впоследствии Вы будете легко укладываться в 5 минут на одно фото !

Сразу отмечу, что метод лучше всего работает для фото, сделанных в помещении (искусственное освещение). Лица, на которых есть солнечные блики, при обработке этим методом, выглядят несколько неестесственно.

Также хочу ометить, что в задачи МК не входит исправление «дефектов» отдельно выбранного мной фото. Мы не будем удалять лишние тени, разглаживать мимические складки, удялать лишние волоски и т.д. Наша задача — увидеть, как просто и быстро не профессионалу улучшить свои фото.

Вот фотография, которую мы будем обрабатывать.

Выражаю признательность автору фото — Мастерице Наталье, магазин Теплые штучки , которая согласилась предоставить это фото для моего МК.

Я выбрал именно это фото на просторах Ярмарки, т.к. мне очень понравилось харизматичная модель, яркая работа Мастера (валяная шапочка «Страсть)» и освещение, которое наиболее удачно отразит результат обработки.

Перед началом работы открываем фотографию в програме Adobe Photoshop. Я пользуюсь английской версией, поэтому все фото в МК будут сделаны принтскрином из английской версии программы.

ШАГ 1. «Дублируем слой»

Работаем на вкладке Layers (слои).

Нам надо продублировать (создать копию) слоя с фотографией. Для этого нажимаем правой кнопочкой мышки на слой с фото (у меня в примере слой называется фото 1). Появляется выпадающее меню, где мы должны выбрать пункт Duplicate Layer (продублировать слой).

В результате получаем продублированный слой — у меня в примере он назван «копия слоя фото 1». Для простоты указал на него синей стрелочкой — смотрите следующее фото.

ШАГ 2. «Фиксируем прозрачность»

Работаем на вкладке Layers (слои).

Управление визуальным объемом и резкостью изображений. Алексей Шадрин

Нам надо зафиксировать прозрачность у вновь полученного слоя. Для этого оставаясь на слое надо кликнуть левой кнопкой мышки на значек Lock пустой квадратик (при наведении на него в англ. версии Вы увидете надпись «Lock transparent pixels»). На следующем фото стрелочкой показано, куда надо нажать.

12 ВЕЩЕЙ, ВЛИЯЮЩИХ НА РЕЗКОСТЬ ВАШИХ ФОТОГРАФИЙ

Если Вы все сделали правильно, то на слое появится замочек — см. синюю стрелочку на фото ниже.

Как добиться высокой резкости и объема в портрете?

ШАГ 3. «Размытие по Гауссу»

Работаем в основном меню программы

Находясь на новом слое (см. Шаг 1), в меню выбираем раздел Filter > Blue > Gaussian Blue

На фото ниже одна синяя стрелочка показывает куда надо нажать левой кнопкой мышки, а вторая обращает Ваше внимание, что слой должен быть именно верхний (новый).

На следющем фото видно, что при нажатии в меню Gaussian Blue появится новое окошечко. В нем, путем перемещения позунка надо добиться, чтобы в окошечке Radius появилась цифра 2,5.

. Здесь надо сделать ОЧЕНЬ важное замечание .

От той цифры, которую Вы выберете в качестве значания Radius будет сильно зависить конечный результат. Из моей практики могу сказать, что как правило достаточно значений 2,5-3,5. Но в любом случае Вы сами очень быстро набьете руку и будете подбирать этот параметр оптимально, в засивимости от того, что хотите получить в итоге.

Для выбранной фотографии я счел значение размытия 2,5 вполне достаточным, большее значание давало в итоге слишком сильную, не естесственную «глянцевость». Результат ШАГА 3 на следующем фото

ШАГ 4. «Перекрытие»

Работаем на вкладке Layers (слои).

По прежнему находясь на верхнем (новом) слое, выбираем в выпадающем меню значение Overlay. На фото ниже подсказываю Вам синей стрелочкой, где это надо делать.

Результат должен выглядеть вот так:

Конечно, такой глянец для нас неприемлем — он ОЧЕНЬ сильный. Следующим шагом мы его немного убавим и станет гораздо интереснее :)

ШАГ 5. «Уменьшение плотности»

Работаем на вкладке Layers (слои).

Уменьшаем при помощи ползунка значение Opacity (прозрачности) для нашего нового слоя. По умолчанию значение всегда стоит 100%. В моем случае я остановился на значении 40% (см. следующее фото). Когда Вы начнеть играть ползунком, Вы сами почувствуете, какого значения Вам достаточно, для получения необходимого эффекта на конкретном фото. По моему опыту значение Opacity от 40% до 65% подходят для большинства случаев.

Усиливаем резкость портретных фотографий

Теперь, если Вам не надо, чтобы цвет самой работы (в нашем пример Красной кляпки) был несколько искажен, можно пройтись по ней инструментом Ластик (по-прежнему работаем с новым слоем). На следующих двух фото ниже виден результат. Таким образом надо обработать всю поверхность, цвет которой должен остаться, как у исходного фото. Подбираем разного размера ластики, чтобы аккуратно пройти всю поверхность, не зацепив лицо и другие детали, которые должны остаться глянцевыми.

Нам нужен глянец на лице, но не всегда нужен глянец на наших работах — он несколько искажает цвет.

Резкость в Photoshop

Это особенно важно в тех случаях, когда не хочется

вводить Заказчика в заблуждение относительно цвета самой работы!

Увидев конечный результат, я вернулся к ШАГУ 5 и поставил значение Opacity вместо 40% — 50% (см. следующее фото). Так мне больше нравится в данном случае. Этим я хочу Вам показать, что в конце работы, Вы можете поменять некотрые промежуточные параметры, глядя на итог. Т.е. в целом работа довольно творческая — каждый раз подбираете параметры, как Вам больше нравится на конкретном фото.

На этом можно было бы и закончить! Но, я же говорю — процесс творческий :) Захотелось добавить последний штрих — немного оживить блики иа глазах и веках модели, добавить немного четкости ее прекрасным бровям и сделать губы чуть более блестящими. И все это, что называется, одним махом — т.е. одним инструментом.

Поэтому делюсь с Вами еще одним секретиком :)

Итак -последний штрих!

В панели инструментов выбираем треугольничек — Sharpen Tool (проще говоря резкость). Форму берем с размытыми краями, размер кисти должен соответствовать тому месту, которое Вы хотите обработать. В моем случае я взял размер 16px — вполне достаточно, чтобы охватить зрачок и блик на веке. Strenght я поставил 85% (можно и 50% в некоторых случаях, чтобы не было очень резко!). Инструментом, настроенным таким образом, надо коснуться 1-2 раза тех мест, которые Вы хотите «оживить», или другими словами, придать блеск.

Таким образом на любой фотографии можно придать блеск на губах, глазах и волосах.

Только не переусердствуйте :)

А вот что получилось в итоге всех манипуляций :)

Управление визуальным объемом и резкостью изображений. Обработка. Алексей Шадрин

Надеюсь, Вам понравился результат :)

Все мы прекрасно знаем, что для успешных продаж через интернет просто необходимо иметь качественные фотографии наших работ! Труднее всего приходится тем Мастерам и Мастерицам, чьи работы должны быть представлены при помощи фотомодели. Надеюсь, я немного помог тем, кто не заказывает профессиональные фотосессии в фотостудии, а пытается подручными средствами сотворить продающее фото!

Самое приятное для меня будет, если Вы попробуете обработать так фотографии своих близких людей (например, фото деток шикарно обрабатываются) и поделитесь результатами в комментариях к этому МК. Будет полезно и интересно!

Буду рад Вашим вопросам и комментариям.

Михаил Силаев