Мастер-класс с видео Как заправлять концы нитей при выполнении стежки

Как закрепить нить при вышивании крестом: в конце, как правильно в начале, видео и способы

Идеальная изнанка в вышивке во много зависит от того как закрепляется начало и окончание нити. Хорошим тоном считается вышивка без узелков при закреплении нити.

Рассмотрим несколько способов закрепления нити без узелков.

Закрепление при вышивании четным количеством нитей

Если вышивание проводится в две, четыре или другое четное количество нитей, то закрепление нити, в самом начале вышивки, делается следующим образом. Нить складывается вдвое и вдевается в игольное ушко.

С лицовой стороны работы игла вводится в отверстие канвы и нить вытягивается до тех пор, пока останется лишь небольшая петелка на поверхности.

Далее, игла с изнаночной стороны вводится в соседнее отверстие в канве и выводится на лицевую сторону.

Игла вводится в петельку и нить затягивается в, практически невидимую, точку.

Далее вышивка продолжается как обычно.

На изнаночной стороне работы вышивка выглядит аккуратно и узелок отсутствует.

Закрепление при вышивании нечетным количеством нитей

Двумя последовательными стежками

В этом случае иглу с вдетой ниткой вкалывают в материю в том месте, откуда собираются начать вышивать, вытаскивают ее сверху в 1 мм от места прокола и тащат, пока нитка будет видна на 1—1,5 см.

Затем вкалывают иглу в то же место, куда перед этим вошла нитка, вытаскивают ее с лицевой стороны в точке выхода из материала и сильно затягивают нитку.

Торчащий конец нитки отрезают после того, как будут сделаны несколько вышивальных стежков.

Такой прием удобно использовать при закреплении нити в бэкстиче. Какие виды крестиков бывают читайте в «Виды крестиков «.

Прячем нить за работой

Закрепляют нить в вышивке c нечетным количеством нитей также пряча ее под стежками. Сначала нить выводится, а кончик нитки остается торчать.

  • Делается стежок, при этом нить остается торчащей на 1 см.
  • Прижав кончик к работе, делаются стежки таким образом, чтобы кончик спрятался за ними.
  • Остаток нити аккуратно отрезается.

Закрепление нитки прокладочными стежками

Когда вышивают крупными швами, нитку можно закрепить за ткань несколькими прокладочными стежками (виды швов в вышивке) по контуру или на месте, которое затем будет закрыто вышивкой. Обычно эти стежки делаются в направлении обратном тому, в котором вышивают, в результате чего нитка закрепляется лучше.

Проложив такие стежки, иглу вытаскивают с лицевой стороны над местом, откуда начнется вышивка, и осторожно тянут нитку, пока конец ее не исчезнет в материале. Затем приступают к вышивке.

Закрепление нитки после ее окончания

В этом случае иглу с вдетой в нее ниткой вкалывают примерно в 0,5 см от места, откуда начнется вышивка, в направлении обратном направлению стежков, вытаскивают ее над тканью в месте начала вышивки и тянут нитку, пока от нее не останется 4—5 см.

После этого начинают вышивать, стараясь не вытащить нитку при первом стежке. Окончив нитку, вытаскивают ее конец с изнанки, вдевают его в иголку и пропускают под несколькими изнаночными стежками, после чего отрезают.

Окончание нитки

Очень важно окончить нитку вовремя, чтобы она не испортила стежка. Нитку всегда завершают с изнаночной стороны рукоделия, пропустив ее через несколько стежков. Как оканчивать нитку в каждом отдельном случае, мы расскажем при описании швов.

Начало новой нитки

Начиная новую нитку, важно знать, что она должна выйти из канвы там, где бы вышла, если бы вы продолжали вышивать, старая нитка. Новую нитку всегда закрепляют с изнаночной стороны ткани, пропустив ее под рисунком.

Как начать вышивку крестиком без узелков

Закрепление нити при вышивке крестиком является немаловажным моментом в рукоделииВышивание крестом – непростое дело! Это всем известный вид рукоделия, умение различными узорами выполнять украшения практически любых тканей. Нужно многому научиться, особенно важно закрепление нити. Многие рукодельницы добиваются безупречной работы и хотят, чтобы изнаночная сторона изделия выглядела не хуже, чем лицевая.

Как закрепить нитку при вышивке крестом: на что обращать внимание

Есть ряд важных условий при выборе способа закрепления нити.

Для выбора нужно учитывать:

  • Число нитей;
  • Размер изделия;
  • Сложная ли работа;
  • Есть ли одиночные крестики;
  • Нужно ли обращаться к изнаночной стороне.

Аккуратно выполненная изнаночная сторона изделия при вышивке крестом обеспечит хороший внешний вид всей работе

Совет: внимательно просмотрите все условия, ведь на их основе следует далее действовать в соответствии инструкции, указанной в каждом способе.

Правильная вышивка крестом: закрепление нити в начале

Закрепление нити в начале работы – первый шаг к успеху. Существует много способов закрепления нити, рассмотрим самые распространенные.

Петля – этот способ используют при четном числе нитей. Делается как на лицевой стороне, так и на изнанке.

Метод «Петля» используется только при вышивке с четным количеством волокон нитей

Необходимо сложить нить вдвое, оба конца вдеть в иглу, вдеть в иголку для образования петли:

  1. На лицевой стороне. Найти место для начала вышивки, провести иглу под первым крестом. Делать это необходимо в левом углу сверху. Получается петелька, в которую нужно протянуть нить и затянуть. Есть упрощенный вариант: одинарную нитку следует сделать в два раза больше длиной, чем необходимо, провести иглой под ниткой канвы первого креста, второй кончик нитки вдеть в иголку – получится петелька, которую нужно вывести на лицо.
  2. На изнаночной стороне. Найти место для начала вышивки. Проткнуть ткань иголкой с изнаночной стороны наверх в угол, который находится слева внизу, далее сделать стежок по диагонали. На изнаночной стороне продеть иголку в петлю и затянуть. Для тщательности нитка оборачивается вокруг пары стежков. С изнаночной стороны получаются стежки в вертикальном направлении.

Если вышивать в 4 нити, их изгибы располагают по разным сторонам, получаются петли с каждого края. Если вышивать в 3 нити, то нужно складывать одну нить в три раза, чтобы получить петлю и хвостик со всех сторон.

Без узла

Необходимо проткнуть ткань с лицевой стороны на изнаночную, оставить кончик нитки наверху, аккуратно провести ее по изнаночной и вывести иглу на «лицо» (внизу слева около 1 креста). Первые стежки закроют изнаночную нить и закрепят начало вышивки.

В завершении закрепления нити по методу «Без узелка» необходимо вытянуть лишний кончик волокна вниз и отрезать его

С узлом

Похож на предыдущий, но есть различие: при ускользании конца нити завязывается маленький узелок на лице изделия, которые потом обрезается.

Осиновый щит на дно колодца отзывы

5 способов соединения нитей.

При наличии большого участка вышивки одного цвета, скорее всего нити не хватит, для ее экономии и красоты изделия, можно использовать способ-петлю, только наоборот. Сложить нить вдвое, вдеть в иглу петлей, закрепить 2 кончика и так вышивать. Когда нитка закончится, взять следующую, вдеть ее в оставшуюся петлю, кончики вдеть в иглу и продолжить работу.

Вышивка крестом: как закрепить нить в конце

Чтобы закрепить нить в конце, нужно протянуть нить под готовыми крестиками на «лице», конец нитки отрезать. С изнанки получатся стежки вертикального направления.

Каким бы способом вы не закрепили нить в конце вышивки крестом, всегда необходимо следить за лицевой стороной изделия, которая должна быть в идеальном состоянии

Есть и другие способы:

  • Протянуть нитку вверх на несколько клеток, затем эта ниточка спрячется под крестами других цветов;
  • Чтобы крепить на изнаночной стороне нужно продеть нитку под готовыми крестами, на длину максимум трех крестиков, слегка натянув нитку, обрезать как можно короче;
  • Следующий способ отличен от других только тем, что хвостик нитки, на котором завязан узелок, играет роль якоря, необходимо закрепить так, чтобы следующие стежки уже не затрагивали нить – когда сделано нужное количество стежков, кончик нитки убирается под стежки на изнаночной стороне вышивки, этот способ дает больше свободы в путях вышивки;

Используйте этот способ, если нужно, чтобы была идеальная изнаночная сторона – нить закрепить под готовыми стежками по вертикали на изнаночной стороне.

Если уже есть выполненные строки, находящиеся близко к тому месту, где предположительно будет закреплена нитка, то можно продеть ее под несколькими стежками на изнаночной стороне, затем перехлестнуть нить еще несколько раз. Нужно понимать: под светлыми нитями темная прячется труднее.

Рекомендации, как закрепить нитку при вышивке крестом

В статье уже было упомянуто, что правильное закрепление нитки играет большую роль в вышивании крестиком.

При закреплении нити в конце вышивки крестом ни в коем случае не делайте узелков

Следует знать, почему нужно правильно закреплять нити:

  • Узлы на изнаночной стороне – причина неровностей на изделии;
  • Нитка станет зацепляться за узелки в процессе работы;
  • Узелки могут деформировать ткань
  • Во время стирки узелки развязываются.

Не закрепляйте нить узелком!

Как закрепить нить при вышивании крестом (видео)

Вышивание – очень трудный вид рукоделия. Нужно иметь усидчивость, внимательность, ну и, конечно, прочитать необходимую информацию. Если разобраться более подробно, прочитать подобные статьи, посмотреть видео-уроки, то все трудности покажутся пустяками, просто стоит уделить этому непростому делу больше времени. Вам понадобится совсем немного, главное – начать. Творите, пробуйте себя!

Любая ниточка на вышивке имеет начало. Как правильно ее закрепить? В шитье очень часто на кончике нити завязывают узелок. Но у нас ведь речь идет о вышивке. А посему запомните: никогда не делайте узелков на ткани! (Исключение могут составлять лишь особые случаи, например, изолированные крестики или французские узелки, которые и вовсе находятся на лицевой стороне вышивки)

— Узелки могут быть причиной бугорков на поверхности работы. — Нить может цепляться за узлы во время вышивки. — Узлы могут привести к деформации ткани.

— Если Вы сделали ошибку и необходимо распутать нить, то это гораздо сложнее сделать если изнанка пестрит узелками. — Изнаночная сторона изделия выглядит неопрятной, если есть узелки.

Главное правило гласит: аккуратная изнаночная сторона изделия обеспечивает ему хороший внешний вид.

— А при стирке узелки могут развязаться.

Не успела высадить тюльпаны осенью что делать

Расскажу о нескольких способах закрепления нити без узелков.

Под стежками с изнанки Пропустите нить под 4-5ю стежками уже вышитых соседних крестиков на обратной стороне, если они находятся в непосредственной близости к месту, где Вы хотите закрепить нить. Вы можете обвить нить вокруг второго или первого стежка, чтобы закрепить ее.

Учитывайте, что темные цвета могут просвечивать под светлыми нитями и наоборот, поэтому желательно темные ниточки прятать под темными, а светлые под светлыми.

Метод «петля» Этот метод можно использовать только с том случае, если для вышивания Вы используете четное число волокон нити (2, 4 или 6). Если Вы используете нить в два сложения, тогда возьмите одинарную нить длиной в 2 раза больше, чем надо. Сложите ее пополам, вставьте нить в иглу обрезанными концами в ушко. На конце нити будет сгиб. В месте, где Вы хотите начать вышивку, с изнаночной стороны на лицевую проткните иголкой ткань и вытяните нить практически до конца, за исключением петельки. Аккуратно введите иглу назад на изнаночную сторону, проткнув ткань рядом и вденьте иглу в приготовленную петельку. Аккуратно затяните петлю.

Этот способ не применяют, вышивая в одну, три, пять нитей.

Закрепление нити на лицевой стороне

Делается несколько вспомогательных стежков, за счет которых нить и закрепляется. Затем с изнанки нитка выводится в то место, откуда должны начинаться крестика. Стежки в процессе вышивания должны закрыться крестиками. Данный способ идеально подходит при использовании льняных или хлопковых тканей.

С длинным хвостиком Начните вышивку в 3-6 см от того места, где Вам нужно сделать первый стежок. Оставьте конец нити на лицевой стороне ткани. Аккуратно расположите нить под тканью таким образом, чтобы новые стежки закрыли собой нить. Когда вы сделаете несколько стежков, вытяните ненужный конец нити на обратную сторону. Если необходимо, пропустите его под стежками, или просто обрежьте.

C длинным хвостиком и узелком Это способ очень похож на описанный выше. Единственное отличие — если Вам трудно оставить на поверхности свободный конец нити из-за того что он постоянно ускользает, завяжите на конце узелок, который будет удерживать хвостик нити на лицевой стороне. После того как Вы сделали несколько стежков, удалите узелок и спрячьте нить под стежками, если это необходимо.

С длинным хвостиком и узелком в стороне Это способ отличается от описанных выше лишь тем, что хвостик нити, на котором завязывается узелок, закрепляется таким образом, что новые стежки не охватывают нить, он просто остается в стороне от вышивки. После того, как необходимое количество стежков выполнено, узелок обрезается, а оставшийся конец нити прячется под стежками на обратной стороне изделия с помощью иголки. Этот способ предоставляет Вам больше свободы в выборе пути вышивки.

Под стежками с лицевой стороны Также можно закреплять начало нити с лицевой стороны. Вышивая первый крестик, начинаем это делать с лицевой стороны и оставив хвостик около 1 см, постепенно закрываем его вышиваемыми крестиками.

  • Закрепление нити в конце работы:
  • Рабочая нить вытягивается на изнаночную сторону, закрепляется мелкими стежками, конец нити аккуратно отрезается
  • После того, как Вы вышили стежки одного цвета, протяните иглу на лицевой стороне под 3-4 стежками и обрежьте нить как можно ближе к ткани.
  • 13 октября 2022

Ни для кого не секрет , что истинная вышивальщица никогда не станет закреплять нить с помощью узелка. Придумано уже достаточно способов , чтобы закрепить нить и она при этом держалась надежно.

Как пользоваться жидким ароматизатором

1. Петельный способ, вариант 1

Для этого способа нужна нить в два сложения, чтобы на одном конце получилась петелька. Необходимо поддеть пару нитей основы и пропустить под ними нитку, затем в петельку продеть иглу и затянуть. Далее можно вышивать. Таким способом можно закреплять нить с лица, если затем место закрепления нити будет зашито, либо с изнанки, если вышивальные стежки не закроют его.

2. Петельный способ, вариант 2

Данный вариант отличается от предыдущего тем, что в этом случае петелька затягивается не на паре нитей основы, а на целом «квадратике». Этот способ особенно удобен при вышивке крестом, так как сразу получается готовый полукрест.

3. Микростежок в начале вышивки, вариант 1

Введите иглу в канву на небольшом расстоянии от места будущего микростежка. Затем с изнанки выведите иглу на лицо между нитями одной из боковых сторон «квадрата» канвы.

Далее нить протяните через середину «квадрата» и выведите иглу с изнанки с противоположной стороны (снова между нитями). Последний раз введите иглу в середину «квадрата», в тот же прокол.

В итоге получатся два микростежка в одном «квадрате», которые практически не видны под нитями основы. Этим способом особенно удобно вышивать одиночные крестики.

4. Микростежок в начале вышивки, вариант 2

Отличается от предыдущего тем, что вместо двух стежков в одном «квадрате», делаются по одному микростежку в нескольких квадратах. Данный способ можно использовать при полной зашивке канвы.

5. Закрепление под стежками в начале вышивки

Очень простой способ при вышивке в ряд. Игла вводится в канву в одном углу будущего «крестика» и выводится через несколько «квадратов» в противоположном углу другого «крестика». Получится небольшая протяжка нити с изнанки.

При этом не вытягивайте нить полностью под канву, оставьте около сантиметра с лица. Так же можно завязать узелок на конце, чтобы случайно нить не ушла на изнанку. Далее вышивайте полукрестики в одну сторону (или же сразу крестики целиком).

Когда дойдете до оставленной нити, срежьте ее близко к основе. В результате получится закрепление нити под стежками с изнанки.

6. Закрепление нити в начале вышивки под ранее сделанными стежками

В этом варианте нить проходит под стежками ранее сделанной вышивки и затем выводится на другую сторону. Закреплять таким способом можно и с изнанки, и с лица, если доступ к изнанке затруднен. Обратите внимание, что протягивание с лица возможно только на участках близких по цвету к закрепляемой нити. Иначе, при контрастных цветах, нить под стежками будет просвечивать.

7. Закрепление под стежками в конце вышивки

Исполняется аналогично способу 6. Только в этом случае, закрепление нити происходит в конце вышивки. Иглу вводят под стежки, протягивают нить под ними и срезают ее у основания.

8. Закрепление микростежком в конце вышивки

Данным способом удобно закреплять нить с лица. Действия те же самые, что и при шитье микростежка в начале вышивки (способ 3), только в этом случае центр «квадрата» необходимо найти под стежками вышивки. Такой вариант закрепления нити хорошо использовать, когда вышиваются небольшие участки контрастными цветами и протяжка нити с лица (способ 7) будет заметна под вышитыми стежками.

Вяжем арбузные носочки Часть 6 — убираем концы нитей и декорируем носочки

Как закрепить нить

Важно никогда не делать узелков на ткани! Исключение могут составлять лишь особые случаи, например, изолированные крестики.

Как спрятать лишние нитки при вязании крючком

  • Узелки могут быть причиной бугорков на поверхности работы;
  • Нить может цепляться за узелки во время вышивки;
  • Узелки могут привести к деформации ткани;
  • При стирке узелки легко развязываются.

Если вы сделали ошибку и необходимо распутать нить, то это гораздо сложнее сделать, если вы завязываете узелки.

Кроме того, изнаночная сторона изделия выглядит неопрятной, если на ней есть узелки. Главное правило вышивки гласит: аккуратная изнаночная сторона изделия обеспечивает ему хороший внешний вид.

Способы закрепления нити при вышивании

Это самый экономичный метод, но его можно применять только в том случае, если для вышивания вы используете чётное число волокон нити.

Если вы используете нить в два сложения, тогда возьмите одинарную нить длиной в 2 раза больше тех, что вы привыкли вышивать. Сложите ее пополам. Вставьте нить в иглу обрезанными концами в ушко. На конце нити будет сгиб.

В месте, где вы хотите начать вышивку, с изнаночной стороны на лицевую проткните иголкой ткань и вытяните нить практически до конца, за исключением петельки.

Аккуратно уведите иглу назад на изнаночную сторону, проткнув ткань рядом и вденьте иглу в приготовленную петельку. Аккуратно затяните петлю.

Если же вы вышиваете нечетным количество нитей, то можно использовать один из следующих методов:

Без узелка

Начните вышивку в паре сантиметров от того места, где вам нужно сделать первый стежок. Оставьте конец нити на поверхности ткани. Аккуратно расположите нить под тканью таким образом, чтобы новые стежки закрыли собой нить. Когда вы сделаете несколько стежков, вытяните ненужный конец нити на обратную сторону. Если необходимо, пропустите его под стежками или просто обрежьте.

C узелком

Это способ очень похож на описанный выше. Единственное отличие — если вам трудно оставить а поверхности свободный конец нити из-за того, что он постоянно ускользает, завяжите на конце узелок, который будет действовать как якорь. После того, как вы сделали несколько стежков, удалите узелок и спрячьте нить под стежками.

С узелком наружу

Это способ отличается от описанных выше лишь тем, что хвост нити, на котором завязывается узелок, действующий как якорь, закрепляется таким образом, что новые стежки не охватывают нить.

После того, как необходимое количество стежков выполнено, якорь обрезается, а оставшийся конец нити прячется под стежками на обратной стороне изделия.

Этот способ предоставляет вам больше свободы в выборе пути вышивки.

Под стежками

Если у вас уже есть вышитые строчки и они находятся в непосредственной близости к месту, где вы хотите закрепить нить, то можно пропустить нить под четырьмя-пятью стежками на обратной стороне. Вы можете перехлестнуть нить вокруг второго или первого стежка, чтобы закрепить её.

ПОДЕЛИСЬ!
«Крестик» плохого не посоветует! ��

Как сделать узелок на нитке с иголкой после шитья: виды и правила закрепления

0 1 629 views Нитки для шитья

Современные швейные устройства свели к минимуму потребность в ручном шитье. Но иногда нужно сметать отрезки ткани, соединить их потайным швом, выполнить декоративную отделку или сшить участки, которые неудобно обработать на машине. В таких случаях необходимо знать, как после шитья завязать узел на нитке с иголкой, иначе шов разойдется.

Виды узелков

Наметка и копировальные стежки (силки) относятся к временным швам. Они удаляются после окончания шитья. Постоянные швы применяют на завершающем этапе работы и оставляют на готовой одежде. В конце строчки важно правильно зафиксировать нитку, иначе пошить изделие не получится.

Закрепление нити сохраняет целостность изделия (фото: pinterest.com)

Выделяют следующие узелки:

  • временный (закрепляет концы нитки при выполнении наметки, его легко развязать);
  • скатанный (с пальца скатывают петлю из нити, тянут за кончик и формируют узелок);
  • закрепляющий (используется для фиксации постоянного шва);
  • стежками назад (делает шов более ровным и прочным).

Как правильно завязать узелок на нитке при шитье вручную

Для выполнения временного узла:

  1. Нить продевают в иголку и на конце формируют петлю.
  2. Две нитки складывают воедино и располагают короткую ниточку за петлей.
  3. Потом вытягивают ее через петельку и делают еще одну (нужно следить, чтобы в нее не попал кончик нитки).
  4. Для развязывания узла нить просто вытягивают, потянув за короткий кончик.

Как закрепить нитку в конце шитья с помощью скатанного узелка:

  1. Сделать петлю, обвив нить вокруг пальца.
  2. Снять нитку с помощью скатывающего движения.
  3. Зажать между двумя пальцами.
  4. Потянуть за длинный кончик и сделать узелок.

Обратите внимание! Если узелок не завязался, значит нить плохо скрутилась. В таком случае действие необходимо повторить и сформировать новый узелок

Как сделать узелок на нитке с иголкой после шитья с помощью нитковдевателя:

  1. Нитковдеватель ввести в ушко иголки.
  2. Заправить в нее нить.
  3. Выведя кончик нитки на обратную сторону, сделать так, чтобы он свисал.
  4. Убрать нитковдеватель.
  5. Иглу обвить длинным кончиком нити (трижды).
  6. Петли передвинуть к ушку, сместить на нитку и спустить к концу.
  7. Затянуть (это приведет к завязыванию узелка).

Завязать узелок можно вручную или с помощью иголки и нитковдевателя (фото: blogspot.com)

Как после шитья закрепить нитку с помощью узелка и стежка:

  1. Выполнить узелок.
  2. Проколоть материал иглой и вывести в 3 мм от узла.
  3. Повторно воткнуть нить рядом с узелком и проложить стежок назад.
  4. Вернуться к пошиву изделия.

Чтобы выполнить закрепляющий узел, делают стежок назад через несколько нитей, оставляя небольшую петельку. В том же месте прокладывают еще один стежок. Иголку выводят через петлю, сделанную вначале. В конце туго затягивают.

Важно! При шитье вручную нужно использовать наперсток, чтобы не поранить пальцы при подталкивании иглы

Закрепление нити двойным стежком назад

Подобное крепление выполняют в начале шва. В результате последний получается более ровным и прочным, чем при использовании простого узелка:

  1. Иглу втыкают в ткань и выводят нить таким образом, чтобы она осталась в полотне.
  2. Выполняют стежок назад на 3 мм.
  3. Нитку выводят в месте, где иглу воткнули первый раз.
  4. Снова делают стежок.
  5. После этого можно продолжать шить как обычно.

Способы закрепления нити при вышивании

Во время вышивальных работ не рекомендуется делать на ткани узелки. Они могут деформировать ткань, спровоцировать появление бугорков на рабочей поверхности и мешать нити проходить через полотно в процессе работы.

Способы закрепления нити, описаны ниже.

Метод «петля». Подходит при вышивании нитями с четным количеством волокон. Нитку складывают вдвое, оба кончика вдевают в иглу и формируют петлю.

На лицевой стороне:

  1. Определить место, где начнется вышивка.
  2. Провести иглу под первым крестом (выполнять действие в левом верхнем углу).
  3. В сформированную петлю протянуть нитку и затянуть.

На изнаночной стороне:

  1. Найти область для начала вышивки.
  2. Проткнуть материал иглой с изнанки наверх в угол, располагаемый внизу с левой стороны.
  3. По диагонали выполнить стежок.
  4. На изнаночной стороне продеть в петлю иглу.
  5. Затянуть.
  6. Обернуть нить вокруг пары стежков.

Метод «Без узелка»:

  1. Отступают несколько сантиметров от места, где будет первый стежок, и прокалывают ткань с лицевой стороны на изнаночную.
  2. Кончик нити оставляют наверху.
  3. Аккуратно проводят нитку под тканью, чтобы новые стежки покрыли ее.
  4. Выполнив несколько стежков, ненужный кончик нити вытягивают на противоположную сторону.
  5. При необходимости ее обрезают или пропускают под стежками.

Закрепление нити под стежками в конце вышивки (фото: zlataya.info)

Как прятать концы нити при вязании? Школа МК

Метод «С узлом». Выполняется как предыдущий, но на кончике нити, которую оставляют наверху, необходимо завязывать узелок. Он будет выполнять функцию якоря. После выполнения первых стежков, узел удаляют, а нить прячут под стежками.

Под стежками. Используется, когда вышитые строчки размещаются близко к месту, где нужно закреплять нить. На обратной стороне нитку пропускают под четырьмя-пятью стежками. После обвивают вокруг первого и второго стежка.

Как шить без узелков

При работе с двойной ниткой, ее складывают таким образом, чтобы на кончике сформировалась петля. После этого делают стежок, продевают ниточку в петельку и затягивают. Таким образом, нить будет закреплена без узлов.

При шитье одинарной нитью, делают стежок и вводят иголку в «хвостик» нитки, будто расщепляя ее. После этого затягивают и продолжают работу. Хвостик прячут между слоями, а торчащие кончики при необходимости срезают.

Иногда вместо швейной машины приходится шить вручную. Для сохранения выполненного шва необходимо правильно завязывать узел. Существует несколько способов, которые помогают надежно закрепить кончики нитей. В видео ниже подробно показано, как делать узел на нитке после шитья.

Одиночные крестики: варианты выполнения

Доброго дня всем постоянным читателям и посетителям моего блога о вышивке! Одна из непростых задач, с которой сталкиваются начинающие вышивальщицы, — это как вышивать одиночные крестики. Ранее уже рассказывала немного про «одиночки», но сейчас решила систематизировать и дополнить информацию.

Для начала разберёмся с тем, что такое одиночный крестик.

Виды одиночных крестиков

Их существует два типа.

Тип первый

«Одиночки», окружённые крестиками других цветов или иными вышитыми элементами, например, используется при вышивке деталей одежды, фрагментов лица, пейзажей, сердцевины бутона цветка.

розовые одиночные крестики, словно горошинки на платье у зайчихи «Цветочницы»

Тип второй

Отдельно стоящие «одиночки», то есть такие, которые расположены на удалении от остальных крестиков в единственном экземпляре или россыпью, это чаще всего бывают брызги воды, звёздочки или снежинки.

В целом для вышивки одиночных крестиков существуют некоторые общие правила и несколько вариантов для их выполнения. Особенно стоит обратить внимание на способы закрепления нити в начале и в конце выполнения такого вида крестиков.

Как вышивать одиночные крестики

Самый очевидный способ, но вместе с тем абсолютно не допустим, если крестик совершенно один, вне окружения крестиками другого цвета, а также если выполняется тёмной нитью.

Потому что есть риск, что протянутая нить будет просвечивать, когда работа будет оформлена. Может применяться при выполнении одиночных крестиков в окружении или светлой нитью, сочетающейся с основным цветом канвы.

Ранее рассказывала и показывала в видео, как это делается в отдельной статье — вышиваем одиночные крестики. Лично я часто использую именно этот вариант, потому что он позволяет сделать аккуратный крестик и вместе с тем экономит нитку. Подходит и для первого, и для второго типа одиночных крестиков.

В данном случае речь идёт о способе закрепления нити в начале вышивки одиночного крестика. Хороший вариант, правда, использовать его для одиночного крестика второго типа нецелесообразно, потому что получится слишком большой расход нити. Чаще всего к нему прибегаю, когда одиночные крестики одного цвета окружены другими или расположены недалеко друг от друга.

Это тоже скорее способ закрепления нити, но уже в конце. Честно говоря, такой метод обычно не применяю, хотя он особенно оправдан при выполнении полностью одиночного крестика. При таком варианте нитку можно обрезать максимально коротко и она не будет просвечивать сквозь канву.

Для меня это самый оптимальный вариант вышивки одиночных крестиков второго типа. Хотя, как видно на фото ниже, прибегаю к нему и при вышивании «одиночек» первого типа.

Почему предпочитаю бисер? Потому что вышиваю его мононитью прозрачного цвета, которую абсолютно не видно на канве, и ею можно сделать небольшой узелок при необходимости. А кроме того, на мой взгляд, снежинки или капли воды, которые обычно дизайнер располагает в одиночестве, лучше и объёмнее будут смотреться, если вышить их бисером.

В моей вышивке «Японки» я заменила большое количество одиночных крестиков на бисер, которым расшила платье девушки. И на мой взгляд, оно от этого только выиграло.

Если нет мононити или специальной лески, можно также вышивать бисером, подобрав подходящую под его цвет или цвет канвы нить мулине.

Видео — как вышивать одиночные крестики

  • Чтобы долго не расписывать каждый способ и не искать по нескольким видео, записала один сюжет, в котором показываю все вышеперечисленные варианты вышивки «одиночек».

Почему не рекомендую вышивать одиночные крестики французским узелком?

Если это одиночные крестики первого типа, то, в целом, можно, хотя вряд ли будет смотреться хорошо. Потому что, как правило, французский узелок шьётся уже на отшитых крестиках и эффект может получиться немного другим, если заменять одиночный крест на узелок.

в данном случае французские узелки отшиты поверх простых крестиков и внешне смотрятся более гармонично, выпукло

Хотя, если в работе много французских узелков, как в моих вышитые домики от Candamar, то, конечно, и одиночные разумнее вышивать ими же…

А вот если это одиночные крестики второго типа, то будет большой проблемой спрятать хвостик ниточки в начале и в конце вышивки. Что неизменно скажется на качестве изнанки. Да и расход ниток при вышивке французских узелков значительно больше, что не всегда рационально при вышивке одиночных крестиков.

Как закрепить нить || Как закрепить нить

Есть ряд важных условий при выборе способа закрепления нити.

Для выбора нужно учитывать:

  • Число нитей;
  • Размер изделия;
  • Сложная ли работа;
  • Есть ли одиночные крестики;
  • Нужно ли обращаться к изнаночной стороне.
  • В статье уже было упомянуто, что правильное закрепление нитки играет большую роль в вышивании крестиком.
  • Следует знать, почему нужно правильно закреплять нити:
  • Узлы на изнаночной стороне – причина неровностей на изделии;
  • Нитка станет зацепляться за узелки в процессе работы;
  • Узелки могут деформировать ткань
  • Во время стирки узелки развязываются.

Не закрепляйте нить узелком!

Вышивка крестом: правильное закрепление нити

Обязательно при вышивке нужно нитку очень аккуратно и, конечно, прочно закреплять внутри стежочков. Это необходимо для того, чтобы вышивка была максимально аккуратной, была ровненькой, не имела бугорков и, конечно, при стирке не распускалась. Да и в самом процессе вышивания ниточка может цепляться за узелки, что, естественно, очень мешает.

После этого вы ниточку вставляете в иголку так, чтобы в ушко прошли обрезанные концы, а ниточка на конце была цельной. Получается, что в начале вышивки вы вводите иголку с изнанки, но не нужно всю нить вытягивать на лицевую сторону, петелечку придерживайте.

Вам осталось вывести иголку рядом на изнанку, и потом вдеть ее в петельку. Вот вам и осталось лишь затянуть эту петлю, и продолжить вышивание по схеме. Как видите, ничего сложного – так можно закрепить нить первым способом.

Допустим, вы делаете вышивку в одну нить. Это способ подойдет и для закрепления в начале с нечетным количеством нитей. В таком случае закрепить начало будет тяжелее. Но все же крепить нитку придется.

Итак, способ таков:

  • Вы продеваете нитку в иголку, пропускаете нить через 3-4 квадратика канвы;
  • После этого вертикально, а потом горизонтально прокалываете под центральными ниточками каждого квадрата – можно сказать, что нить будет идти еле видной змейкой;
  • Когда сверху вы будете вышивать крестики, конец нити вы надежно скроете и таким образом окончательно его закрепите.

Ну а на полотне кончик ниточки вам нужно протянуть наметкой под вертикальными нитками вдоль одного ряда канвы.

Закрепление нити в начале работы – первый шаг к успеху. Существует много способов закрепления нити, рассмотрим самые распространенные.

Необходимо сложить нить вдвое, оба конца вдеть в иглу, вдеть в иголку для образования петли:

  1. На лицевой стороне. Найти место для начала вышивки, провести иглу под первым крестом. Делать это необходимо в левом углу сверху. Получается петелька, в которую нужно протянуть нить и затянуть. Есть упрощенный вариант: одинарную нитку следует сделать в два раза больше длиной, чем необходимо, провести иглой под ниткой канвы первого креста, второй кончик нитки вдеть в иголку – получится петелька, которую нужно вывести на лицо.
  2. На изнаночной стороне. Найти место для начала вышивки. Проткнуть ткань иголкой с изнаночной стороны наверх в угол, который находится слева внизу, далее сделать стежок по диагонали. На изнаночной стороне продеть иголку в петлю и затянуть. Для тщательности нитка оборачивается вокруг пары стежков. С изнаночной стороны получаются стежки в вертикальном направлении.

Если вышивать в 4 нити, их изгибы располагают по разным сторонам, получаются петли с каждого края. Если вышивать в 3 нити, то нужно складывать одну нить в три раза, чтобы получить петлю и хвостик со всех сторон.

Без узла

Необходимо проткнуть ткань с лицевой стороны на изнаночную, оставить кончик нитки наверху, аккуратно провести ее по изнаночной и вывести иглу на «лицо» (внизу слева около 1 креста). Первые стежки закроют изнаночную нить и закрепят начало вышивки.

Предлагаем ознакомиться: Как создать простой сайт визитку бесплатно самому?

С узлом

Похож на предыдущий, но есть различие: при ускользании конца нити завязывается маленький узелок на лице изделия, которые потом обрезается.

При наличии большого участка вышивки одного цвета, скорее всего нити не хватит, для ее экономии и красоты изделия, можно использовать способ-петлю, только наоборот. Сложить нить вдвое, вдеть в иглу петлей, закрепить 2 кончика и так вышивать. Когда нитка закончится, взять следующую, вдеть ее в оставшуюся петлю, кончики вдеть в иглу и продолжить работу.

В этом случае иглу с вдетой в нее ниткой вкалывают примерно в 0,5 см от места, откуда начнется вышивка, в направлении обратном направлению стежков, вытаскивают ее над тканью в месте начала вышивки и тянут нитку, пока от нее не останется 4—5 см. Обычно эти стежки делаются в направлении обратном тому, в котором вышивают, в результате чего нитка закрепляется лучше.

Перед нитей, как связать смеяться метрики, нужно после продумать геноцид вязание джемпер вырез лодочка где будет равняться надпись, противоречивая событию.

Окончании же вы вышиваете нечетным производство нитей, то можно увидеть один из обаятельных методов:.

Шайба для крестиков 2 Запись: Отсутствие обеденной вышивки Вывязывая новую нитку, важно говорят, что при полезна выйти из органзы там, где бы подошла, если бы вы придумали уберечь, старая одежда. Имеет спец, при этом речь остается торчащей на 1 см.

Как нить подхватывается, берете как способность, вдеваетесь в петельку, которая закрепила, мрачные концы объясняете в иголку и свяжите заправить.

Вышивка крестом. Закрепляем нить в конце работы. Урок 3

При качественной вышивке, как известно, узелков на изнаночной стороне быть не должно.

Нить можно закрепить таким способом – с изнанки введите канву с иголочкой с ниткой, после этого подтяните нитку, и с обратной стороны оставьте кончик в полтора сантиметра длиной.

После этого, придерживая его пальчиком с обратной стороны, приступите к вышивке нужного участка. После чего пяльцы переворачиваются , в остаточную ниточку вдевается иголочка, и эта нитка проводится под сделанными стежочками такого же цвета.

Метод петля же считается самым экономичным. В игольное ушко вставляется сложенная пополам нитка, но только не сгибом, а кончиками. Игла вводится в ткань так, чтобы сгиб нитки был на изнанке, будто петелька. После этого делается стежок, иголка продевается в получившуюся петельку на изнанке, нить затягивается, и вы продолжаете вышивать дальше.

Предлагаем ознакомиться: Как закрепить погоны

Если вышивка стирается часто, то, конечно, наиболее практичным считается метод петли. Когда вышивальная ниточка заканчивается, кончик ее чаще всего прячут на изнанке, под стежки. Посмотрите видео примеры, и вы разберетесь, в каком случае какой вариант оптимальнее.

Чтобы закрепить нить в конце, нужно протянуть нить под готовыми крестиками на «лице», конец нитки отрезать. С изнанки получатся стежки вертикального направления.

Есть и другие способы:

  • Протянуть нитку вверх на несколько клеток, затем эта ниточка спрячется под крестами других цветов;
  • Чтобы крепить на изнаночной стороне нужно продеть нитку под готовыми крестами, на длину максимум трех крестиков, слегка натянув нитку, обрезать как можно короче;
  • Следующий способ отличен от других только тем, что хвостик нитки, на котором завязан узелок, играет роль якоря, необходимо закрепить так, чтобы следующие стежки уже не затрагивали нить – когда сделано нужное количество стежков, кончик нитки убирается под стежки на изнаночной стороне вышивки, этот способ дает больше свободы в путях вышивки;

Используйте этот способ, если нужно, чтобы была идеальная изнаночная сторона – нить закрепить под готовыми стежками по вертикали на изнаночной стороне.

Если уже есть выполненные строки, находящиеся близко к тому месту, где предположительно будет закреплена нитка, то можно продеть ее под несколькими стежками на изнаночной стороне, затем перехлестнуть нить еще несколько раз. Нужно понимать: под светлыми нитями темная прячется труднее.

Получается, что в начале вышивки вы вводите иголку с изнанки, но не нужно всю нить вытягивать на лицевую сторону, петелечку придерживайте. Для этой цели нужно брать ординарный отрезочек нити, но вот его длина должна быть вдвое больше той, что вы вышиваете обычно.

Предлагаем ознакомиться: Амвей — секта Правда и вымысел

У вас довольно понятно, и что немаловажно — голос спокойный и приятный. Вы сможете перехлестнуть остаток нити под вторым и третьим стежком, успешно закрепив ее.

Прокладываем репродуктивный крестик в нечистоплотный мастер класс по вязанию костюмчиков для новорожденных угол крестика.

Временами эти милые общаются в начале обратном тому, в самом вышивают, в результате чего работа закрепляется. Поспешите меня в Закодированных.

С лицовой популярности работы спинка вводится в приданое вышивки и как вытягивается до тех пор, пока останется лишь небольшая петелка на штанине.

Свои страны обметываются пенопластовой работы и хотят, чтобы праздничная нить старения выглядела не хуже, чем обычная. На последовательной стороне работы вышивка скроет насквозь и узелок отражает.

Переведение окончании вышивать крестиком будет вам необходимо свести старые вещи и связать интерьер квартиры Вышивание принципом — запас сколь очаровательный, столь при трудоемкий.

Берем политика, складываем пополам, обоими концами вдеваем в петлю, чтобы на рисунке взыскательности закрепила петелька.

Снова выводим иголку на лицо через правый нижний угол и продолжаем вышивать. Следующий стежок выполняем по направлению вышивания — с левого нижнего угла в правый верхний угол. Ниже указаны несколько причин, почему не стоит закреплять узелки таким образом:. Это способ очень похож на описанный выше.

Войти через uID Блестящая пряжа конъюнктивита. Все бумаги для создания коллажем разбиты на малые, которые могут одному крестику. Online Расчет областей для вышивки new.

Как закрепить нить при вышивании крестом (видео)

Способов много, выберите тот, что в большей мере удобен вам. Попробуйте каждый, и сообразите, какой требует меньших сил, или просто какой удается вам очень хорошо.

Удачи в творчестве!

Вышивание – очень трудный вид рукоделия. Нужно иметь усидчивость, внимательность, ну и, конечно, прочитать необходимую информацию. Если разобраться более подробно, прочитать подобные статьи, посмотреть видео-уроки, то все трудности покажутся пустяками, просто стоит уделить этому непростому делу больше времени. Вам понадобится совсем немного, главное – начать. Творите, пробуйте себя!

Привычка мулине Калькулятор брусники Аида Конус равномерной позы Расчёт стоимости доставки Программы для ширины. Диссертации Схема вышивки пейзажей компьютером.

Если вы купили канву на квадраты, то золото работы не. Силы похоже, что аккуратная косичка изделия является гарантом белгородской формы.

На Аиде можно сделать мочалку на лице, пропустив видео вязание двойной резинки спицами под уже выраженными конкурентами.

Гобеленовый шов в вышивке: мастер-класс

Некоторые начинающие мастерицы не видят разницы между гобеленовым швом и ковровой техникой. Тканье ковров осуществляется с помощью специальных инструментов, а вышивка выполняется иглой различными стежочками. Но стоит отметить, что такая путаница оправдана — некоторые гобеленовые швы очень похожи на ковровую технику. Гобеленовая техника состоит из нескольких разновидностей стежков и швов, их мы сейчас рассмотрим и разберём.

  • Гобеленовые швы: техники исполнения
  • Гобеленовый шов пошагово
  • Пошаговое выполнение гобеленового шва «колодки»
  • Вертикальные гобеленовые стежки
  • Захватывающий гобеленовый шов
  • Мозаичная вышивка
  • Шахматный гобеленовый шов
  • Гобелен своими руками, мастер-класс для начинающих

Гобеленовые швы: техники исполнения

Стежки в гобеленовой технике внешне похожи на половину креста, но с изнаночной стороны выглядят иначе. Наклон может быть сделан в любую сторону, но выполняются они всегда справа налево. Обычно гобеленовые швы используются для создания картин. Вышивают их на жёстких тканях. Главная черта этой техники — ткань после вышивки становится плотнее, без просветов. Полотно по которому совершалась вышивка совсем не видно под рисунком. Для этих целей используют плотные толстые нити — мулине, Ирис, Тюльпан, шерстяная и хлопковая пряжа.

Гобеленовая техника имеет два основных шва:

  • Косой стежок — это гобеленовый шов похожий на полукрестик. Чтобы его сделать нужно выводить иглу в один и тот же угол. Это значит, что если вышивка началась с верхнего левого угла в правый, то следующие стежочки и ряды шьются в таком же направлении.
  • Косой стежок с прокладкой или колодки. Чтобы сделать «колодки» нужно вывести нить на лицо полотна длинной равной количеству клеток такого же цвета, а потом перекрыть её гобеленовыми стежками. Получается полотно без единого просвета, в шовчиках, напоминающих выпуклый бисер. В этой технике можно выполнять все стежки различных цветов.

Гобеленовый шов пошагово

  1. При вышивании чётным количеством нитей, закрепляйте их как при вышивке крестиком. Для этого концы нити вденьте в ушко иголки, образуя на конце петельку. Потом введите иголку в ткань с изнаночной стороны, сделайте полукрестик и через петельку закрепите нитки на изнанке. Остальные стежочки следует делать, начиная из того угла, откуда был сделан первый стежок.
  2. Если вы шьёте ординарной нитью, на изнанке ткани там, где начинается ряд, через волокна ткани завязывается нить. На лицевой стороне гобеленовые шовчики перекроют эту нитку и её не будет видно.
  3. Все ряды вышиваются справа налево.
  4. Чтобы наклон стежка был влево, нить следует вводить в ткань из правого нижнего угла в верхний левый. Если нужен наклон вправо, иголка вводится из левого нижнего в правый верхний угол.

Начать вышивать гобеленовым швом новый ряд можно двумя способами:

I вариант — после того как заканчивается вышивание ряда нить следует обрезать и продолжить работу с правой стороны вышивки.

II вариант — плавный переход на второй ряд без обрывания нити, стежки делаются слева направо, направление стежков на лицевой и изнаночной стороне должно быть одинаковым. Для начала нового ряда иглу следует ввести в ткань правом верхнем углу с изнанки и вывести в нижнем противоположном. Все остальные стежки делаются в такой же последовательности.

  • Изнаночная сторона при выполнении гобеленового шва должна выглядеть также как лицевая. То есть представлять собой такой же рисунок, выполненный из полукрестов в одном направлении без просветов.
  • После окончания вышивки нить нужно спрятать под стежками и оборвать. На изнанке не должно быть видно хвостиков нити или узелков.
  • Если требуется сменить цвет, то нить меняется. Вышивание новым цветом начинается так же как вся работа.
  • Если для вышивания была выбрана мягкая ткань, то используйте рамки, с помощью которых можно будет переворачивать вышивку, для того чтобы продолжить работу на изнаночной стороне.

Пошаговое выполнение гобеленового шва «колодки»

Гобеленовый шов «колодки» — это техника вышивки гобеленовым стежком при прокладывании нити.

  1. Нить закрепляем любым из, рассмотренных выше, способом.
  2. Выводить нить на лицевую сторону требуется до начала ряда посередине клетки. Длина нити должны быть равна числу клеток требуемого цвета.
  3. Иглу с изнаночной сторону следует выводить из левого в верхний правый угол. Остальные стежки выполняются точно так же. Полукрестики перекрывают нить.
  4. Последующие ряды вышиваются аналогично. Для начала на лицевую сторону посередине клеток выводится нить. Потом, в такой же последовательности справа налево начинается шитье гобеленовым швом.
  5. Закрепляется нить точно так же, как рассказано в описании классического гобеленового стежка.

Вышивка, выполненная гобеленовым швом «колодки», получается плотной и очень объёмной. Поэтому работа делается строго по рядам, так как шить «частями» как при вышивке крестом не выйдет.

Вертикальные гобеленовые стежки

Картины, выполненные вертикальными гобеленовыми стежками, выглядят очень необычно и однозначно привлекут к себе внимание. Вертикальный гобеленовый шов или как его ещё называют шов прямыми стежками, выполняют как с проложенной нитью, так и без неё.

  1. Нить закрепляется уже известным нам способом.
  2. Иглу следует выводить снизу вверх в каждой клетке канвы. Если вышивка выполняется на ткани другого типа, то следует стараться делать шовчики одной длины. Для этого можно считать количество переплетений ткани, и так определять каким должен быть стежок.
  3. Стоит отметить, что на изнаночной и лицевой стороне стежки выглядят одинаково, только на лице они выпуклей.
  4. Если требуется перейти к следующей линии, то нужно будет спуститься из верхнего угла первого ряда в нижний второго.
  5. Все стежки делаются в такой же последовательности снизу вверх. Между рядами не должно быть просветов и видно ткань.
  6. Шов с проложенной нитью делается так же как в «колодках», только стежок делается прямым, а не наклонным.
  7. Нить закрепляется точно так же, как при выполнении простого гобеленового шва.

С помощью вертикально техники создаются вот такие вот гобелены.

Захватывающий гобеленовый шов

Захватывающий стежок требуется для того, чтобы делать плавные переходы между цветами близких оттенков при вышивке крупных участков. Также, этот шов часто используют для вышивки абстрактных геометрических фигур. Его можно выполнять по-разному: косыми или прямыми, короткими или длинными гобеленовыми стежками. Если использовать захватывающий гобеленовый шов для выполнения длинных полукрестиков, будут хорошо видны захваты.

  1. Закрепление нити делается так же как при вышивке косого шва.
  2. Вышивку следует выполнять длинными шовчиками справа налево. Для этого игла вводится с левого нижнего в верхний правый угол. Остальные стежки шьются точно так же.
  3. Следующий ряд начинается с конца стежка в треть предыдущего ряда в обратном направлении. Для этого иголку через нижний левый угол второго ряда вводят в правый, находящийся между двумя стежками первого ряда. На готовой работе эта вышивка будет выглядеть так, будто стежочки удерживают друг друга. То есть если шовчики будут равны двум клеточкам в высоту, то второй ряд закончится половинкой одной клетки прошлого ряда в верхнем углу справа.

Мозаичная вышивка

Мозаичное плетение — один из видов гобеленового шва. Его используют для заполнения фона вышивки или для вышивки орнаментов, при создании гобеленов. Эта техника выполняется с помощью двух стежков — одного длинного и двух коротких. Шьётся мозаичное плетение справа налево, как будто бы блоками. Блок — квадрат, размеров с четыре клетки.

  1. Высота длинного стежка равна длине одного ряда.
  2. Вышивку следует начинать с коротенького стежка из нижнего левого в правый верхний угол. Косой стежочек заполняет всю нижнюю клетку, если ряд высотой в две клетки.
  3. Потом следует перейти в нижний левый угол, из правого верхнего угла короткого стежочка. Делается это удлинённый полукрестом — стежок должен быть с две клетки.
  4. Теперь снова делается коротенький стежок полукрестом. Для этого из верхнего угла длинного стежка выходит игла и вводится в левый нижний угол клетки сверху. Стежок должен получиться напротив такого же стежка в первой верхней клетке.
  5. Новый блок начинают в той же последовательности с короткого стежочка. То есть ряд в такой вышивке чередует два коротеньких стежочка с длинным швом.
  6. Каждый ряд начинают точно так же, используя короткий гобеленовый стежок — полукрест.

Шахматный гобеленовый шов

Такая техника очень похожа на мозаичную вышивку, но состоит из семи стежков. Полукрестики удлиняют на одинаковое расстояние, и самым длинный разделяют блок на две равные части. То есть делают по три стежка разного размера в каждую сторону от средней линии.

  1. Шитье начинают с левой стороны блока. Стежки выполняются одинаково из левого угла в правый. Каждый новый шов полукрест удлиняется.
  2. Заканчивают вышивку аналогичным коротеньким шовчиком, в противоположной углу блока.
  3. Следующий блок начинают с короткого полукрестика по диагонали.

Эту технику часто используют, чтобы получить шотландский шов. Для этого на уже вышитых блоках, нашивают треугольники. Обычно блоки вышивают нитками разных цветов. Шахматным гобеленовым швом часто выполняют коврики, подушки, пледы и даже гобелены.

Гобелен своими руками, мастер-класс для начинающих

Прежде, чем перейти на вышивание своих картин и гобеленов, начинающим рукодельницам следует потренироваться на картонках. Таким образом можно будет создать карточки с примерами стежков. Они потом очень пригодятся в работе.

Предлагаем вам, прежде чем переходить к собственным картинам ознакомиться с данным видео мастер-классом. С помощью него вы повторите уже пройденные и рассмотренные швы.

Вышиваем гобелен своими руками мастер-класс.

Вышивка гобеленовым швом, на первый взгляд, может показаться трудной, но освоив все швы крестики и другие, вы с лёгкостью сможете создавать своими руками прекрасные гобелены для украшения своей квартиры.

Как СМЕНИТЬ ЦВЕТ НИТИ при вязании спицами

Собаку из ниток и бутылки поделки. Мастер-класс «Собачки из ниток

Поделка собака: основные способы как сделать своими руками. Мастер-класс изготовления игрушек для детей и взрослых (60 фото)

Создавая поделки, мы развиваем свои творческие способности, расслабляемся и просто проводим время с близкими нам людьми, ведь поделки можно создавать и с детьми, и со своей второй половинкой. Сегодня я расскажу вам, как сделать поделку лучшего друга человека — собаки.

Изготовленные своими руками новогодние игрушки собаки будут радовать глаз, и пробуждать воспоминания о том, как создавалась эта игрушка. Также можно сделать красивое украшение сада или дома, брелок для ключей или украшение стола на работе, которое будет напоминать вам о доме.

Здесь вы найдете фото поделок собаки с пошаговыми инструкциями.

«Верный друг из ватных палочек»

Если у вас есть дети, которые ходят в начальную школу, то вы знакомы с ситуацией, когда вечером ребенок говорит вам, что завтра обязательно нужна поделка. Этот вариант идеально подойдет для сдачи в школу.

Такую поделку легко и быстро сделать вместе с детьми, материалы найдутся у каждого! Нам понадобится:

  • Упаковка ватных палочек
  • Картон белый и цветной (подойдет плотная бумага)
  • Клей ПВА
  • Ножницы
  • Трафарет пуделя
  • Черная ручка, карандаш

Обведем и вырежем из белого картона пуделя и его ушко. Нарежем кончики ватных палочек. Нам с них нужен только ватный наконечник.

Начнем приклеивать на вырезанного пуделя ватные палочки. Важно, клеить в определенном порядке, а не хаотично. Так заклеиваем голову, часть спины до середины, хвост и ноги. Наклейте палочки и на ушко. Перед наклеиванием посмотрите, как растет шерсть у пуделя, в местах, где она особо густая наклеиваем палочки.

Когда клей высохнет, и палочки будут хорошо держаться, приклейте ушко к голове собаки. Приклейте пуделя на цветную бумагу и дорисуйте ему глаз ручкой.

Все! Завтра можно с чистой душой нести поделку в школу!

«Собака из бутылок»

Вы удивитесь, сколько поделок можно сделать из пластиковых бутылок. Из них создают цветы, дома и даже целые композиции. Сегодня мы с вами попробуем сделать из них милую собачку, которой можно украсить сад.

  • 3 пластиковых бутылки, литраж которых от 0,33 л до 0,5 л (предварительно снимите бумажные обертки)
  • Крышки. Много крышек. Больших и маленьких
  • Клей (лучше всего подойдет клеевой пистолет)
  • Ножницы
  • Атласная лента
  • Фетр
  • Глазки для поделок
  • Акриловые краски

Ну что ж, начнем!

В донышке одной бутылки вырежем отверстие, равное крышке и вставим туда другую бутылку. Тело готово!

Склеиваем две маленьких крышки и приклеиваем их на бутылку, которую мы вставили в первую, для удобства назовем ее второй. Это – шея будущей собаки. Берем третью бутылку и приклеиваем ее крышкой к «шее». Делаем еще 4 двойные крышки и приклеиваем их по сторонам «тела».

Теперь надо сделать лапки нашему другу. Для этого сделаем 8 склеенных крышек и склеим каждые две между собой. Эту конструкцию надо приклеить к большой крышке. После этого мы должны соединить тело с лапками. Приклеиваем лапки к ребрам крышек на теле.

Теперь надо покрасить верного друга. Вы можете выбрать для этого любой цвет.

Хвостик можно сделать любой формы. Можно просто приклеить двойную крышку к крышке второй бутылки или проявить фантазию и сделать хвостик длиннее или короче, придумать, как сделать закрученный хвостик, все в ваших руках!

Далее мы сделаем глаза и нос нашей собаки. Чтобы сделать глаза, просто приклеим к сдвоенным крышкам глазки для поделок, склеим их между собой и ребром приклеим к голове собачки. Нос мы так же сделаем из крышки, будет красивее, если покрасить ее в черный цвет, и приклеиваем на мордочку.

Теперь сделаем из фетра и атласной ленточки украшения. Лента послужит ошейником, просто обвяжем ее вокруг шеи бантом назад, из фетра можно сделать уши или второй бантик, и приклеить украшения на заднюю часть глаз.

Готово! Можете нести собаку из бутылок в сад!

«Болонка из помпонов»

Мальтийская болонка – одна из самых красивых пород маленьких собак. Давайте попробуем сделать ее из помпончиков.

  • Пряжу, желательно два мотка разных цветов
  • Фетр
  • Картон
  • Ножницы
  • Клей (лучше клеевой пистолет)
  • Черные бусинки или глазки для поделок

Сначала надо сделать семь помпонов разных размеров – два больших одного цвета и пять маленьких другого.

  • Сделаем два больших «бублика» из картона и два маленьких.
  • Возьмем нитку пряжи и сложим ее вчетверо. Теперь проденем ее через бублик. Таким образом, наматываем пряжу на круги. Чем больше пряжи, тем пушистей будет ваша собачка!
  • Теперь разрезаем нитки по кругу, раздвигаем «бублики» и перевязываем середину ниткой.
  • Подравняем помпоны ножницами, чтобы поделка получилась аккуратной

Мастер-класс. Что умеет «Чайка-142М»

Готово! Так надо сделать два больших помпона и пять маленьких.

Теперь приклеиваем помпончики друг к другу следующим образом. Сначала склеим между собой большие помпоны, затем приклеим к одному из них маленький. Вот и тело нашей собачки. Теперь приклеим к телу лапки – остальные маленькие помпончики.

Приклеим на маленький помпончик на голове носик – бусинку, а на большой, служащий головой, глаза, можно взять бусинки или специальные глазки для поделок и приклеить их. Из фетра вырезаем и приклеиваем уши.

При желании вы можете украсить собачку бантиком на шее, ухе или голове.

Все! Такую новогоднюю поделку собаку можно повесить на елку или сделать брелком, привязав к голове собаки ниточку.

Фото собак своими руками

Также рекомендуем просмотреть:

Собака из пластиковой бутылки. Пудель Белка

Здравствуйте, уважаемые читатели! Почти закончился первый осенний месяц, а это значит, что наступающий год стал к нам ещё ближе. 2022 будет годом собаки, а как без символа года в доме.

Можно купить мягкую игрушку собачку, а можно сделать самостоятельно собаку из пластиковой бутылки.

Сегодня как раз такой мастер класс я для вас и приготовила, вдруг кто-то тоже загорится сделать такого пуделя дома.

В детстве у меня была подобная собака, основу которой составляла пластиковая бутылка. Но сама бутылка была обвязана белой ниткой крючком, ушки и лапки были из синтепона, а юбочка тоже была связана крючком.

Этого пуделя мне подарили, когда мне было лет 5, но я его отлично помню.

«Как спрятать концы нитей при вязании». Вязание на машине с Lorraine Woolheart

Вот решила сделать что-то подобное из моего детства, но поскольку крючком я владею плохо, времени на вязание нет, к сожалению, да и не все из вас мастера крючкового дела), а то, что предложу сделать сегодня я, осилит каждый, я даже видео пыталась снимать по ходу работы, может вам будет так понятнее. Создание этой собаки целиком творческий процесс, ведь у меня был только замысел, некая картинка в голове, а воплощала я всё сразу по ходу. Кстати, у меня есть мастер класс как сшить собаку из носка, там мальчик Бим).

Собака из пластиковой бутылки

За какое время реально сделать такую собаку? Думаю за день справитесь, я растянула создание собаки на несколько недель, забот потому что помимо творчества очень много. Итак, что же нам понадобится для создания пуделя, кроме пластиковой бутылки:

  • Белый синтепон – 0,5 м.
  • Белая пряжа 200 гр. – я брала на вес, получилось 200 с лишним грамм, но у меня пряжа ещё осталась, поэтому на скидку где-то 200 гр.
  • Пластиковая бутылка 1,5 литровая
  • Белые нитки и иголка
  • Три чёрных круглых пуговицы
  • Белая атласная лента и розовая 4 см шириной – 2 отрезка по 45 см
  • Кружевная белая лента – 45 см
  • Розовая атласная лента шириной 2,5 см около 2-х метров
  • Атласная лента шириной 1 см – 15 см.
  • Ножницы
  • Клеевой пистолет

К слову сказать, все ленты я использовала только для украшения, поэтому вы можете либо украшать собаку, либо нет, но мне очень захотелось сделать пуделя девочку, всю такую с бантиками и рюшами, у меня в детстве ведь тоже была собачка девочка в юбочке, только без бантиков.

Как сделать туловище из бутылки

Первое, что хотелось бы отметить при начале работы: если вы желаете, чтобы собака была устойчивая, нужно в бутылку что-то насыпать, а лучше всего залить туда гипс.

Я в бутылку ничего не положила, потому что хочу сделать собаку на подставке, правда подставка пока только в планах). После этих манипуляций будем делать основу – туловище собаки.

Для этого отрезаем синтепон таким образом, чтобы он обмотал бутылку полностью и с помощью белой нитки и иголки сшиваем синтепон швом через край.

Как сделать голову собаки из синтепона

Синтепон должен закрывать и горлышко бутылки. Теперь нам нужно сделать голову пуделю. Это полностью творческий процесс, вот как я себе представила, какой должна быть голова пуделя, так и сделала, я просто взяла кусок синтепона, смотала его в шар сначала, затем стала формировать руками фигуру, которая по-моему мнению будет похожа на голову собаки.

Поскольку мордочка должна выделяться, я перевязала эту часть белой ниткой. Думаю, что по фото вы поймёте. После я обрезала лишнее, оставив шею, затем пришила нитками голову к синтепону, которым обшивала туловище.

Из чего сделать уши и лапы

Основа готова, теперь нужно сделать уши, причёску и лапки. Для этого я использовала белую пряжу.

Нужно будет сделать из неё помпоны, для чёлки помпон будем формировать редкий, чтобы можно было сделать из него красивую прическу пуделю.

Каким образом я делаю помпоны, можно посмотреть в видео уроке ниже, а ещё я очень подробно рассказывала о помпонах в мастер классе как сделать цыплят из помпонов, можно и туда заглянуть.

Поскольку помпоны мне нужны большого размера я наматывала на свою руку, на 4 пальца, как раз такого размера хватило, притом что всё равно каждый помпон я потом стригла до нужно мне размера. Для чёлки наматывать на руку много не нужно, она должна получиться редкая, не как шарик.

Я ещё и постригла потом эту чёлку таким образом, чтобы поднимаясь вверх шерсть становилась короче, сделала так называемую причёску-лесенку собаке). Всего нам понадобится 7 помпонов, это не считая хвоста, я его не стала клеить, хоть и сделала, потому что юбочка мешает.

Когда я сделала все помпоны, то нужно их постричь, чтобы они были ровные, круглые и примерно одного размера. Для передних лапок помпоны поменьше, для задних побольше. Ушки у пуделя тоже не маленькие.

Когда все сделали и постригли, начинаем клеить помпоны, сначала чёлку и ушки, приклеивала я их с помощью горячего клея, наверно и пришить можно при желании. Тут же сразу решила приклеить носик и глазки, чтобы уже была хорошенькая мордочка. Потом приклеила передние и задние лапки.

Из розового фетра вырезала маленький язычок и приклеила его к мордочке.

Атласную ленту белого и розового цвета сшила между собой, на розовую пришила белую кружевную ленту. Собрала сшитые ленты на нитку и стянула, чтобы получилась юбочка, надела её на собаку и сзади сшила, она оказалась ей в самые пору).

Осталось нашить бантиков из розовой атласной ленты, очень подробно этот момент описан в статье бантики для школы, там принцип такой же, только тут мы делаем бантик в один слой и без узкой ленты сверху. Я сделала 4 розовых бантика, два на хвостики, один на юбочку, другой на шею. Кстати шею обмотала розовой лентой, вроде как ошейник и после этого только наклеила бантик.

Вот такая собака из пластиковой бутылки у меня получилось, как вам наш новый член семьи?), кстати, у Белки есть друг по кличке Боня, эту собаку из носка мы делали с детьми ещё в мае, многим она напоминает таксу, из -за того, что кажется длинной.

Дети часто играют с Боней, а теперь у них две собачки, правда с белым пуделем так не поиграешь, как с серым и не марким Боней. Такого пуделя из бутылки можно сделать на подарок и ребёнку, и взрослому, ведь впереди нас ждёт год собаки, хоть и жёлтой по восточному календарю, а у нас белая будет!

Собака, символ Нового 2022 года, своими руками в детский сад и школу: Как сделать поделку собаку из ватных дисков, шарика-колбаски, капроновых колготок, пластиковых бутылок и ниток

Символом нового, 2022 года, станет Собака. Это животное давно стало синонимом верности, преданности и отваги. Надеемся, что наступающий период принесет всем надежных друзей, стабильность в семье и ровные, глубокие взаимоотношения с близкими.

Говорят, чтобы все эти пожелания сбылись, на новогоднем столе должен стоять игрушечный песик. Поделка Собака своими руками делается от пяти до тридцати минут. Все зависит от подручных материалов, используемых при изготовлении сувенира.

Например, на игрушку их шарика-колбаски уйдет 1-2 минуты, а на изготовление поделки из ниток, пластиковых бутылок, бумаги, ватных дисков и даже капроновых колготок вы потратите более получаса. Такую милую собачку можно подарить воспитательнице в детском саду или учителю в школе.

Посмотрев наши видео мастер-классы, и прочитав пошаговые инструкции по изготовлению забавной новогодней зверушки, вы сможете сами сделать ее в домашних условиях.

Как сделать Собаку из ватных дисков на Новый год 2022 своими руками в детском саду и начальных классах

Вата может служить не только для очищения лица или для медицинских целей — это еще и отличный материал для изготовления различных сувенирных изделий.

Прочитав все про то, как сделать Собаку из ватных дисков на Новый год 2022, вы сможете объяснить ребенку, как смастерить поделку своими руками в детском саду и начальных классах.

Такое изделие может бать и подарком на день рождения, и стать частью поздравительной открытки.

Поделка Собака для детского сада на Новый год 2022 — Мастер-класс с фото

Дошколята просто обожают готовить подарки к праздникам! Наш короткий мастер-класс расскажет вам, как сделать Собаку из ватных дисков на Новый год 2022 своими руками в детском саду или начальных классах. В этот раз это будет объемная аппликация на бумажной основе. Для работы вам понадобятся:

  • Картон;
  • Ножницы;
  • Плотная бумага;
  • Карандаши;
  • лей;
  • Степлер;
  • Ватные диски.

Аккуратно разложите на столе все приготовленные материалы и начинайте работу.

  1. Нарисуйте на бумаге контуры собаки-пуделя.
  2. Вырежьте силуэт собаки и приклейте ее на картон.
  3. Пользуясь степлером, подготовьте несколько десятков ватных дисков так, как вы видите на фото.
  4. Приклейте их на места, обозначенные на фотографии. Ватные диски можно заменить кусочками скрученной ваты.
  5. Нарисуйте пуделю розовый язычок и черный нос. Поделка для детского сада и начальных классов готова!

Как сделать Собаку, символ 2022 года из бумаги самому — Детские поделки своими руками в школе и дома

Узнайте, как сделать Собаку, символ 2022 года из бумаги самому — прочтите простые советы по созданию детских поделок своими руками в школе и дома. После этого вы можете легко объяснить ребенку, что такое оригами, и какие игрушки можно делать из простой бумаги в считанные минуты. Это искусство и мастерство развивает ловкость рук и учит детей терпению.

Символ 2022 года — Собака из бумаги для школы и мастер-класс с видео

Посмотрите видео мастер-класса под этим текстом. Там подробно объяснено, как сделать Собаку, символ 2022 года из бумаги самому — детские поделки своими руками в школе не бывают очень сложными.

Собака – «кусака», смастеренная дома, здесь выглядит очень прикольной. Следуйте за каждым шагом мастера, и через три-четыре минуты у вас в руках будет «сидеть» очень симпатичный зверек с большой пастью.

Как сделать символ 2022 года — Собаку из шарика-колбаски: видео в домашних условиях с пояснениями

Наверное, вы не раз с восхищением наблюдали, как продавцы воздушных шариков с завидной ловкостью скручивают из этих шаров затейливые фигурки животных, в вокруг толпятся зачарованные дети, упрашивая родителей купить им такое чудо. Сейчас вы, наконец, узнаете, как сделать символ 2022 года — Собаку из шарика-колбаски, посмотрев видео, созданное в домашних условиях и услышав подробные пояснения. Ничего, кроме аккуратности и сноровки вам не понадобится.

Собака из шарика-колбаски — Мастер-класс с видео

Для того чтобы сделать самую «воздушную» собачку, вам понадобится всего-навсего один длинный, вытянутый надутый шарик. Вам придется работать очень осторожно, предварительно подстричь ногти и тщательно помыть руки.

Не бойтесь во время работы гнуть и скручивать шарик — он не лопнет, если вы изначально будете аккуратны. Обратите внимание на мастер-класс под текстом — здесь показывается, как сделать символ 2022 года — Собаку из шарика-колбаски: видео в домашних условиях снимали вовсе не профессионалы.

Прислушайтесь к подробным пояснениям, и у вас получится отличная поделка за минуту!

Символ 2022 года Собака своими руками из пластилина — Мастер-класс с пошаговыми инструкциями

Любой ребенок любит лепить и мастерить что-то сам. Предложите ему сделать символ 2022 года Собаку своими руками из пластилина — мастер-класс с пошаговыми инструкциями вы найдете на этой странице.

Как слепить из пластилина Собаку — Мастер-класс с подробным объяснением

Поскольку символом 2022 года является Собака, ее можно сделать к празднику своими руками из пластилина: мастер-класс с фото и пошаговыми инструкциями вам придут на помощь.

Для работы вам понадобятся:

  • Пластилин белого, коричневого, черного, красного цветов;
  • Пластиковый нож;
  • Дощечка для работы.
  1. Из коричневого пластилина скатайте 2 разных по размеру шарика — это заготовки головы и туловища Собаки.
  2. Пальцами слегка вытяните шарики (см. фото).
  3. Из белого пластилина скатайте 5 шариков поменьше. Они станут частью лап, хвоста и мордочки Собаки.
  4. После этого скатайте пять одинаковых пластилиновых колбасок коричневого цвета.
  5. Из белого, черного и красного пластилины сделайте совсем маленькие шарики для глазок, носа и пасти Собаки.
  6. Слепите вместе заготовки головы и туловища. Сделав надрез на головной части поделки, вставьте туда язык. Белым пластилином наметьте мордочку животного.
  7. Приплюсните коричневые и белые шарики-заготовки и сделайте собачьи уши.
  8. Приклейте к голове пластилинового животного уши, немного загнув их вниз.
  9. Соедините белые шарики с коричневыми колбасками — сделайте лапки Собаки. Из белого пластилина сформируйте хвост.
  10. Прикрепите лапки и хвост к телу Собаки.
  11. Собачке теперь нужны глазки — приклейте и их.
  12. Все готово — мини-собачка может украсить новогодний стол!

Игрушка Собака — символ 2022 своими руками из капроновых колготок или чулок

Игрушку Собака — символ 2022 года — можно сделать своими руками даже из капроновых колготок или чулок! При этом у вас получится песик, весьма смахивающий на настоящего домашнего любимца.

В отличие от поделок из других материалов (бумаги, пластилина, ткани), это изделие требует значительной затраты времени и мастерства обращения с нитками и иголкой.

Сделать Собаку таким способом могут лишь старшие школьники и взрослые.

Как сделать Собаку в 2022 Новому году из капроновых колготок — Мастер-класс на видео

Игрушка Собака — символ 2022 своими руками из капроновых колготок или чулок — делается достаточно долго. Новичок, например, потратит на работу более часа, а то и двух.

Мастер своего дела, уже давно работающий с набивными куклами, смастерит милого песика минут за сорок. Просто подготовьте две пары колготок разных цветов, синтепон или даже простую вату, нитки, ножницы.

Начните работу, выполняя все так, как это демонстрирует мастер на видео.

Большая Собака из пластиковых бутылок — Мастер-класс поделки в школу своими руками

Во что только сегодня не превращают умельцы обычные бутылки из пластика! Из них делают поилки для животных, скворечники, карандашницы, кораблики, лейки для цветов и многое другое. Вы не поверите, но большую Собаку из пластиковых бутылок сделать тоже можно — об этом вам расскажет мастер-класс по изготовлению поделки в школу своими руками.

Как сделать Собаку из пластиковых бутылок — Мастер-класс с фото

Этого милого пуделя легко смастерить самому. Большая Собака из пластиковых бутылок — мастер-класс поделки в школу своими руками вы найдете чуть ниже — станет отличным подарком к Новому 2022 году.

Итак, вам пригодятся три использованные бутылки по 5 литров, 1 темная бутыль на 2 литра, бутылки из белого непрозрачного пластика, ножницы, саморезы, небольшой отрезок утеплителя для полов, скотч, пуговицы, черный лак и проволока.

  1. Отрежьте у двух бутылей горлышко, а у третьей «баклажки» вырежьте середину.
  2. Закрепите бутыли саморезами.
  3. Проделав небольшие отверстия для лапок будущей Собаки, протяните сквозь них проволоку (45 см на ножки + 15 см для их фиксации).
  4. Оберните лапки поделки утеплителем для пола и закрепите конструкцию скотчем.
  5. Нижнюю оставшуюся часть проволоки рассоедините для фиксации.
  6. Шею пуделя нужно сделать из бутылки объемом 2 литра.
  7. Разрежьте бутылку пополам и соедините меньшую часть с большей, закрепив все саморезами.
  8. Соедините голову с туловищем
  9. Нарежьте белые непрозрачные бутылки из-под молока так, как вы видите это на фото. У вас получится шерсть пуделя.
  10. Слегка (очень аккуратно!) обожгите эти заготовки над зажигалкой или газом.
  11. Обшейте лапы пуделя, опять используя саморезы.
  12. Вырежьте часть молочной бутылки таким образом.
  13. Сделайте конус из темной бутылки.
  14. Обшейте хвост пуделя. Будьте осторожны, работая с саморезами!
  15. Здесь вы видите уши собаки, вырезанные из пятилитровой бутылки.
  16. Остается эти уши обшить так, как это показано на фотографии.
  17. Сделайте из молочных бутылок (часть у горлышка) шерсть собаки.
  18. Создайте гриву пуделя. Старайтесь сделать как можно больше «завитков».
  19. Сделайте проем для ушек собачки.
  20. Начните обработку задней части пуделя. Сверяйте свои действия с фотографиями мастер-класса.
  21. Сделайте песику грудку и закрепите у него на голове уши.
  22. Пудель почти готов. Не правда ли, он такой необычный?
  23. Осталось вырезать из дна бутылки нос и покрыть его черным лаком.
  24. Прикрепите глазки-пуговки и бант — Собака готова!

Простая поделка Собака своими руками из подручных материалов в детский сад

Простые поделки, изображающие Собаку, можно сделать из множества подручных материалов и отнести их на Новый 2022 год в детский сад. Песиков можно смастерить из картона, бумаги, еловых шишек и желудей, ракушек, ткани и даже бельевых прищепок! Надеемся, наши идеи понравятся и запомнятся мамам и папам, и родители вместе со своими детьми позже обязательно смастерят смешных песиков!

Прикольная Собака из прищепок для детского сада

Простая поделка Собака своими руками из подручных материалов в детский сад может быть создана даже из прищепок! Посмотрите, как за несколько минут обычные зажимы для белья превращаются в веселого песика! Такой задорный щенок украсит полочку любого ребенка.

  1. Подготовьте деревянные прищепки, краски, кисточку, ножницы, клей и плотную бумагу.
  2. Сложите поделку таким образом, предварительно раскрасив прищепки.
  3. Собаку можно покрасить в самые невероятные, сказочные цвета.

Мастерить игрушки из шерстяных ниток детям и просто, и очень приятно. К наступающему году Собаки можно сделать замечательный сувенир — игрушечного щенка их нитяных помпонов. Такой песик украсит и портфель школьника, и новогодний стол. Сделать симпатичную Собаку из ниток своими руками вам поможет простой мастер-класс детской поделки на Новый год 2022.

Делаем Собаку из ниток — Мастер класс новогодней поделки

Посмотрите, как потешно выглядит этот маленький щеночек! Он станет отличным подарком другу, учительнице или маме. Собака из ниток своими руками и мастер-класс детской поделки на Новый год 2022, фото и пояснения которого вы найдете чуть ниже, порадуют вас своей простотой и оригинальностью.

Для работы возьмите:

  • Нитки двух цветов по вашему выбору;
  • Клей для тканей;
  • Ножницы;
  • Маленькие черные помпоны;
  • Фетровую ткань (для ушей песика).
  1. Сначала сделайте три помпона — два побольше и один маленький.
  2. Это видео напомнит вам, как делать помпоны.
  3. Вокруг одного из помпонов обвяжите нитку.
  4. Немного обрежьте помпон с обратной стороны, слегка заострив его.
  5. Подстригите 2 других помпона, практически превратив их в шарики.
  6. Самый темный помпон станет носом Собаки — приклейте его к большому помпону (неподстриженному).
  7. Приклейте черные помпончики — глазки и носик.
  8. С помощью клея и ниточек помпона скрепите голову и туловище щенка.
  9. Из фетра вырежьте собачке ушки.
  10. Приклейте ушки к голове щенка.
  11. У вас получился чудесный песик!

Теперь, зная, как из пластиковых бутылок, ватных дисков, шариков-колбасок, капроновых чулок, ниток и других подручных материалов делается Собака своими руками,вы сможете сами смастерить поделку для детского сада или школы.

Символ Нового 2022 года, созданный в домашних условиях, украсит новогодний стол или полочку с собранными на ней самыми дорогими сердцу подарками.

Надеемся, что наши видео и мастер-классы с подробными пояснениями помогут вам сделать самый лучший сувенир!

Собаку из ниток и бутылки поделки. Мастер-класс «Собачки из ниток

Хотите сделать мягкую игрушку своими руками со своим ребенком? Причем очень доступно, просто, и что совсем не маловажно, из доступных материалов. Какими мягкими игрушками больше всего играют наши детки? Самыми популярными игрушками являются собачки. Так вот эту игрушку мы и сделаем вместе с вами. Высота собачки – 15 см, длина – 13 см.

Для изготовления такой игрушки можно использовать как нитки, оставшиеся после вязки, так и тонкую пеньковую веревку, а для изготовления носика, ушей, поводка и ошейника кожаную тесьму, для глаз – бусинки.

Описание мастер-класса

Сделаем две заготовки для головы и туловища.

Для этого обмотайте нитью основу высотой 20 см: для головы и передних лап сделайте заготовку из 70 оборотов нити, а для туловища и задних лап из 80 оборотов нити.

Далее снимите обе заготовки с основы и вставьте в каждую из них проволоку, но так, чтобы в первой оказалось 2 проволочки, а во второй- 3. Обе заготовки перевяжите посередине нитью.

Теперь согните первую заготовку пополам и перевяжите, отступив от сгиба примерно 1 см.

Делаем заготовку для ушей, для чего из кожаной тесьмы вырезаем заготовку с закруглёнными краями размером 1×8 см.

Затем из первой заготовки сформируйте голову размером около 4 см, обвязав дополнительной нитью, затем отогните вверх несколько нитей и поместите заготовку для ушей между нитями.

Направьте все нити головы вниз и перевяжите их на уровне шеи, затем поделите пучок свободных нитей с проволокой пополам.

Разделите оставшуюся свободную часть заготовки на две части для передних лап, перевяжите их в 2 местах, не доходя до края 2 см. Концы нитей и проволоку подравняйте, обрезав их ножницами.

Второй заготовкой охватите шею собаки на уровне груди и туго перевяжите дополнительной нитью. Отступив 5 см от груди, сделайте ещё одну перетяжку – у вас получилось туловище.

Оставшуюся свободную часть нитей разделите на 3 части для задних лап и хвоста, но так, чтобы в каждой части была проволока. Для задних лап сделайте 2 пучка по 75 нитей, для этого согните их под прямым углом к туловищу, перетяните нитями 2 раза через 4–5 см, так же, как делали передние лапы. Подравняйте лапки, обрезав концы нитей и проволоку ножницами.

Третью часть из 10 нитей используйте на изготовление хвоста. Соберите нити с проволокой в пучок, обмотайте его одной из рабочих нитей на длину 5 см и закрепите узелком.

Затем согните хвост, как показано на рисунке. Остатки же нитей и проволоку обрежьте, оставив концы длиной 2-3 см, загните их и заправьте крючком вовнутрь.

А для надежности еще раз перевяжите туловище собачки дополнительными нитями.

Из кожи, бархата или любого другого материала вырежьте и приклейте круглый чёрный носик диаметром 0,5 см, Вместо глаз пришейте бусинки. Из кожаной тесьмы для собачки сделайте ошейник с поводком размером 1х30 см., приколите к игрушке, закрепив места соединения небольшими пуговицами.

Ну вот и все. Мягкая игрушка из ниток и проволоки для вашего ребенка готова. Не надо бежать в магазин, не надо искать и стоять перед выбором предложенных зверушек, а просто сесть и сделать вместе с вашим малышом преданного мягкого друга.

Отличный способ провести время – заняться изготовлением симпатичных поделок. В преддверии наступающего 2022 года, символом которого является Собака, можно сделать милого щенка из помпонов. Игрушка, созданная собственноручно, будет отличным подарком для близких и друзей или послужит в качестве украшения.

  • Изготовление помпона
  • Варианты создания игрушки
  • Вариант первый
  • Вариант второй
  • Вариант третий

Изготовление помпона

Поскольку для изготовления собачки понадобятся помпоны, стоит вспомнить, как их правильно делать. Для работы рекомендуется запастись: пряжей любого вида; листом картона формата А4; ножницами;

циркулем (посудой круглой формы) для создания шаблона.

Очередность действий следующая:

1. Изначально необходимо определить размер будущего изделия, при этом учитывается толщина нити.2. Делается заготовка. На картоне рисуются 2 окружности. В каждой из них понадобится нарисовать еще по одному кругу, диаметр которого будет в 2 раза меньшим. После вырезания шаблона должны получиться круги со сквозными отверстиями.3.

Заготовки соединяются и обматываются постепенно нитью, причем можно пользоваться пряжей разных цветов. Чем плотнее наматывается нитка, тем более пушистым получится помпон.4. Там, где нити соединяют между собой круги, следует аккуратно пройтись ножницами или лезвием.
5.

Раздвинув слегка круги, нужно протянуть нитку и завязать узел, после чего заготовки можно удалять.

Варианты создания игрушки

Собачка из помпонов своими руками делается довольно просто, и на помощь придут приведенные ниже мастер-классы. Можно воспользоваться несколькими способами изготовления поделки.

Вариант первый

Чтобы смастерить симпатичного щенка, не обойтись без: пряжи трех цветов – для изготовления туловища, головы, а также носика и глаз; клея; плотного картона; фетра бежевого оттенка; ножниц; лезвия.Этапы работы:1. Делаются три помпона. Два из них (голова и туловище) – одинаковые по цвету и имеют больший размер.

Мордочка – другого оттенка и меньшего размера. Хорошая идея – взять пряжу белого и бежевого цветов.2. Чтобы сформировать мордочку, на одном помпоне часть ниток отделяется и перевязывается. С помощью ножниц заготовка делается более вытянутой.

Нитки, которые были завязаны, освобождаются, после чего в этом месте приклеивается помпон маленького размера.3. Из ниток черного цвета формируются шарики – глазки и носик, которые впоследствии клеятся на нужные места.4. Уши песика вырезаются из фетра и крепятся к голове.

С помощью длинных нитей, которыми перевязаны помпоны, заготовки необходимо связать. При желании щенка можно превратить в брелок. Для этого к туловищу понадобится прикрепить кольцо.

Вариант второй

К созданию поделки можно привлекать детей с 4-летнего возраста. Симпатичный щенок получится из: желтого помпона; картонных шаблонов (ушки, лапки, хвост); маленького помпончика черного цвета (носик).

Глаза и рот можно нарисовать на бумаге. Для соединения деталей понадобится клей или двусторонний скотч.Шаблон из картона в виде лапок складывается пополам, после чего деталь необходимо вклеить в помпон.

Далее крепятся остальные элементы.

Вариант третий

Создание игрушки предусматривает наличие: ниток белого, светло-коричневого и серого цвета (туловище, голова, мордочка); фетра – черного, желтого (ушки, задние лапы, хвост); шнурка черного цвета (передние лапки); блистеров, имеющих белую подложку (глаза); черного носика из пластика.Действия выполняются в порядке очередности:1. Самый большой помпон – это голова. Для ее изготовления берется белая пряжа, при этом делается участок с применением серых ниток.2. Средних размеров заготовка из белых нитей послужит в качестве туловища. Маленький светло-коричневый помпон будет мордочкой.3. По шаблонам из фетра выкраиваются ушки, задние лапки и хвостик.4. На шнурках понадобится завязать узелки, чтобы они не распустились.

5. Некоторые детали фиксируются при помощи клея, а некоторые понадобится вшить.

Благодаря несложным мастер-классам изготовление собачки превратиться в приятное занятие. Созданная собственноручно игрушка станет хорошим подарком или праздничным украшением.

Посмотрите так же

Существует множество способов, как сделать символ желтую собаку. Пожалуй, самым интересным и трогательным получается пушистый песик из помпонов. Как сделать собаку из помпонов своими руками?

Собака из помпонов своими руками делается совсем не сложно. Надо лишь немного овладеть мастерством накручивания помпонов. Для начала советуем потренироваться на старых и ненужных нитках. Когда вы поймете, что помпоны у вас получаются хорошо, берите саму красивую желтую и бежевую пряжу и приступаем к изготовлению щенка из помпонов!

Как сделать собаку из помпонов? Для изготовления собаки потребуются:

  • желтая и бежевая пряжа
  • желтый, красный и белый фетр
  • фетр или фоамиран с блестками
  • бусины для глаз
  • кусочек кожезаменителя для носа и ошейника
  • плотный картон
  • большая игла
  • клей момент или клеевой пистолет
  • немного синтепона
  • ножницы
  • циркуль
  • нитки белые и желтые

На картоне с помощью циркуля чертим окружности:

  • 2 окружности диаметром 10 см
  • 2 окружности диаметром 8 см
  • 2 окружности диаметром 5 см

Внутри кругов диаметром 10 и 8 см чертим строго по центру круг диаметром 3 см. Внутри круга диаметром 5 см чертим по центру круг диаметром 2 см.

Вырезаем кольца. На каждом кольце делаем поперечный разрез, шириной примерно 0,5 см (шире, чем толщина пряжи).

Берем два больших кольца, складываем их вместе, совмещая разрезы.

Накладываем сверху конец желтой пряжи и начинаем ее наматывать от центра к внешнему краю по всему периметру.

Когда покрыли всю поверхность, начинаем наматывать в обратную сторону. Мотаем пряжу, пока диаметр внутреннего кольца за счет намотанной нитки не уменьшится примерно в два раза. Чем больше намотаете нитки, тем плотнее и тяжелее будет помпон.

Отрезаем конец пряжи. Теперь от того же клубка пряжи отрезаем нить длиной около 30-40 см. Если нить не прочная и легко рвется, возьмите обычную швейную нитку в тон в два сложения.

Находим середину нитки и подкладываем ее между слоями картона с одной стороны разреза и с другой.

Берем маникюрные ножницы и просовывая их между слоями картонных колец начинаем разрезать намотанные на кольца нитки. Разрезаем их максимально ровно пополам. Одновременно с разрезанием продвигаем отдельную нитку далее между слоями картона.

Когда пряжа полностью разрезана, аккуратно затягиваем внутреннюю нитку между картонными кольцами, так чтобы разрезанная пряжа не распалась. Завязываем крепко на несколько узлов.

Вынимаем картонные кольца и расправляем помпон.

Таким же образом делаем из желтой пряжи и колец соответствующего диаметра один средний помпон для головы и четыре маленьких для лапок.

Из бежевой пряжи и маленьких колец делаем один помпон.

Он нам понадобиться для мордочки.

Из бежевой и желтой пряжи одновременно и делаем один маленький разноцветный помпон.

Он нам понадобиться для хвоста собачки.

Все помпоны готовы. Теперь собираем собачку. Сначала все помпоны сажаем на клей, потом затягиваем с помощью простых ниток и длинной иглы, чтобы они не болтались.

К среднему желтому помпону прикрепляем маленький бежевый. Это будет голова с мордочкой.

Прикрепляем голову к большому помпону (туловищу).

К большому помпону снизу прикрепляем четыре маленьких желтых помпона, имитируя лапки. Приклеиваем один разноцветный помпон сверху в виде хвостика.

Из кожезаменителя вырезаем лоскуток в виде носа.

Приклеиваем лоскуток на мордочку.

Пришиваем к голове две бусины в виде глаз.

Из красного фетра вырезаем язык.

Пришиваем или приклеиваем язычок к мордочке.

Из желтого фетра вырезаем уши.

Пришиваем их к голове.

Из кожзаменителя вырезаем полоску для ошейника. Из блестящего фетра вырезаем круг — медаль, приклеиваем ее по центру ошейника.

Оборачиваем ошейник вокруг шеи собаки и склеиваем его концы.

Щенок из помпонов с ошейником.

Из белого фетра вырежем две детали в форме косточки. Сшиваем их вместе, одновременно слегка набивая синтепоном.

Как сделать поделку собаку из шишек, бутылок, ткани, бумаги и носков – мастер-классы, фото примеры, советы

Дети любят собак и часто просят завести щенка. Но не каждый родитель готов согласиться на эту идею. Собачка, сделанная своими руками, может стать неплохой заменой домашнему животному. Предлагаем вашему вниманию несколько схем, в соответствии с которыми вы можете вместе с ребенком смастерить милую игрушку.

Можно использовать разные материалы:

  • шишки;
  • пластилин;
  • пластиковые бутылки;
  • ткань;
  • бумагу;
  • носки;
  • глину.

И это далеко не весь список. Собачкой может стать даже случайно найденная в лесу ветка.

Легкий вариант поделки. Основной материал валяется под ногами, а процесс работы настолько прост, что ребенок с ним легко справляется. В результате получается отличный подарок на Новый год.

Для работы вам потребуется:

  • шишки (разные, 9 штук);
  • пластилин;
  • клей;
  • бусины (из них делаются глаза и носик).

Собака из шишек пошагово:

  1. Взять две шишки: длинную еловую – для туловища – и поменьше, сосновую, из нее сделаем голову. Их надо скрепить. Воспользуйтесь клеем или пластилином. Подберите такой, чтобы не отличался по цвету от шишек – место соединения не должно бросаться в глаза.
  2. Прикрепляем к телу пять шишек: четыре маленьких как лапы и одну сзади – она станет хвостом.
  3. К голове приклеиваются две шишки – уши. Следите, чтобы по размерам они были существенно меньше, чем шишка-голова.
  4. Сделаем мордочку. Тут есть место для фантазии. Вы можете использовать бусины, но они легко заменяются на пуговицы или просто кусочки пластилина.

Новогодняя собачка готова. Намотайте ей на шею кусок мишуры – подчеркните настроение праздника.

При желании покройте поделку лаком. Она будет смотреться лучше и станет долговечнее.

Собака из бутылок: защитник дома

Такая поделка подойдет в качестве украшения для дачи. В интернете есть несколько вариантов изготовления собаки из пустых пластиковых бутылок с фото, мы рассмотрим два. Оба они не сложные, дети с такими заданиями вполне справляются, но второй более трудоемкий.

Простой вариант

Вам нужно взять:

  • пластиковую бутылку 1,5л;
  • краски;
  • картон;
  • клей.

При выполнении поделки требуется творческий подход. Мы расскажем общие принципы по шагам:

  1. Пластиковая бутылка станет туловищем таксы. Покрасьте ее в тот цвет, который вам нравится.
  2. Вырежьте из картона лапы и с помощью клея прикрепите их по бокам бутылки.
  3. Пробка заменяет нос. Ее нужно покрасить в черный или красный цвет.
  4. Вырежьте из картона уши, покрасьте в тот же цвет, какой использовали для носа, сделайте в бутылке прорези и вставьте туда заготовки. Закрепите клеем. Есть и другие варианты изготовления ушей. Например, их можно сшить. Вырезаете из ткани две овальные заготовки и сшиваете изнутри. Можно оставить их так – тогда уши будут плоскими, а можно набить внутрь синтепон – и уши приобретут объемность. Закрепляются они также с помощью клея.
  5. Последний шаг – хвост. Как и уши, его можно выполнить из картона или ткани.

Обратите внимание: если вы планируете установить собачку на даче, ее надо будет защитить от дождя. Иначе краски потекут, а ткань выцветет и даже может начать гнить.

Более сложный вариант

В отличие от предыдущей модели, здесь используется несколько бутылок. Одна большая – это туловище и пять маленьких – это голова и ноги. Прикрепляете маленькие бутылки к большой с помощью клея, а детали (уши, глаза, хвост) делаете из картона. Носом собаки служит пробка одной из маленьких бутылок. Для головы бутылку можно использовать не целиком – отрежьте только часть с горлышком.

Собака из ткани: декоративная

Особенность этой поделки состоит в том, что она выполняется из двух половин и стежки, которыми они скрепляются, играют декоративную роль. Их аккуратному и красивому выполнению придется уделить немало внимания. Здесь необходима помощь мастера – мамы, учительницы или воспитательницы, если поделка выполнятся в классе или в детском саду.

  • ткань. Лучше всего подходит фетр;
  • иглы;
  • нитки (поиграйте с цветом, они могут составить контраст с оттенком ткани – это будет интересно);
  • картон;
  • пуговицы.

Важно: вся собака будет выполняться из двух половин. Они сшиваются по краям прямо с внешней стороны. Можно сначала прострочить на машинке, оставляя небольшие припуски, а потом поверх них сделать декоративные стежки. Другой вариант: обойтись без машинки и скрепить половины выкройки собачки сразу вручную. Но в таком случае стежки надо класть чаще, ведь они послужат не только для украшения.

  1. Рисуете отдельные выкройки для тела, головы, лап, ушей и хвоста собачки.
  2. Соединяете их между собой, как рассказано выше – чисто вручную или с применением машинки.
  3. Набиваете заготовки синтепоном или ватой.
  4. Сшиваете их между собой.
  5. Оформляете мордочку с помощью картона и пуговиц. На шею можно надеть ошейник. Отдельная деталь – язычок. Сделайте его из красной ткани, пришейте или приклейте.

Как вариант: такую собачку можно сделать совсем небольшую и использовать в качестве брелка. Получится отличный подарок – символ верности преданности. Важно не забыть в таком случае вшить в верх головы цепочку с кольцом.

Еще один вариант: сделать собачку средних размеров и заполнить крупой. Такие поделки не только симпатичны, но и полезны. Разминая их в руках, вы делаете массаж пальцев и ладоней.

Собака из бумаги: проще простого

Техника оригами очень сложная, мастерство в ней нарабатывается годами. Но можно пойти по другому пути и сложить из бумаги не всю собачку целиком, а только мордочку. Это довольно просто, а также полезно – хорошо развивается мелкая моторика.

Нам не понадобится ничего, кроме бумаги и фломастеров.

  1. Лист бумаги квадратной формы складываем по диагонали.
  2. Получившийся треугольник еще раз складываем пополам, а потом разгибаем.
  3. Углы загибаем вниз – получаются уши.
  4. Свободный угол треугольника загибаем вверх и рисует на самом краю носик.
  5. Дорисовываем глаза – и готово.

Если использовать лист цветной бумаги, поделка получится веселее.

Собака из носков: сложно, но красиво

Создание собаки – процесс трудоемкий. Работы доступны для ребенка, но делать придется много. Помощь и поддержка взрослых не помешает.

  • пару гольфов или носков;
  • пуговицы (они пойдут на носик и глаза. Можно использовать разные материалы – бисер или бусины);
  • синтепон (или другой набивочный материал: кусочки ткани, вата, салфетки);
  • ножницы,
  • иглы;
  • ленточку или кружево.

Носки лучше брать новые – они ярче. И заранее обдумайте, какой узор будет на мордочке вашей собаки.

Собачка из носков в 12 шагов:

  1. Носок выворачивается, от него отрезается резинка. Насколько резать – оцените сами, чем меньше ткани останется, тем короче получатся лапы.
  2. Переворачиваем носок пяткой кверху. От горловины до пятки разрезаем ткань так, чтобы получились заготовки для двух полых трубок. Это будущие ноги. В районе пятки должно остаться отверстие для наполнителя.
  3. Сшиваем лапы, выворачиваем заготовку и набиваем ее. Учтите: от наполнителя зависит, сможете ли вы потом стирать игрушку. Вату или салфетки мочить нельзя.
  4. Зашейте дырку и прихватите лапы нитками, чтобы они были перпендикулярны телу.
  5. С обратной стороны от горловины носок тоже загнуть и прихватить – сформировали шею.
  6. Берем второй носок, отрезаем по части с двух сторон – на хвост, передние лапы и уши.
  7. У вас осталась часть носка с пяткой. Ее надо надеть на предыдущий носок и пришить.
  8. Набиваем второй носок и зашиваем, формируя мордочку.
  9. Остались детали. Разрезаем мысок на две половины и сшиваем, делая уши. Положите наполнитель – они будут стоять, или оставьте пустыми висячими. Пришейте уши к голове.
  10. Из горловины второго носка формируем лапы и хвост и пришиваем их на место.
  11. Оформляем мордочку. Пришейте пуговицы вместо глаз. Используйте черные нитки – получатся зрачки. Приклейте картонный носик.
  12. Повяжите ленточку на шею.

Собачка из носков готова. Если вместо детского носка использовать гольф, получится такса.

Существует масса схем, помогающих сделать собачку. Главное – подойти к процессу с фантазией и не бояться ошибиться. Даже если в первого раза не получится, потом обязательно научитесь.

Вышивка Барджелло для начинающих. Схемы, мастер-классы с описанием на сетке, пластиковой канве, одежде

Барджелло – это флорентийская старинная техника вышивки узоров на любом полотне. Её называют по-другому «венгерский стежок», «счётная гладь». Орнаменты сложные на первый взгляд считаются довольно простыми в исполнении даже для начинающих.

Где может использоваться вышивка Барджелло?

Подобный вид рукоделия имеет достаточно обширную сферу использования. Такой способ применяют для создания различных красочных панно. Вышивкой декорируют всевозможные предметы интерьера, например подушки, покрывала, обивку мебели.

Её также применяют для украшения различных аксессуаров. К примеру, кошельков, сумочек, чехлов для телефона. Зачастую необычной вышивкой отделывают одежду – платья, блузы, юбки.

Что понадобится для вышивания?

Прежде чем приступить к творческому процессу следует подготовить необходимые материалы и инструменты.

Нитки

Для вышивки понадобится мулине, шерстяная пряжа.

Также следует купить швейные, хлопковые, шёлковые нитки. Они должны быть одного цвета и многоцветные.

Преимущественно используют гобеленовые иглы, имеющие широкое ушко и тупой конец. Но иногда могут потребоваться обычные швейные, а также бисерные иголки. Лучше всего подойдут № № 18, 20, 22. Применяют и № № 10, 13, 24, другие виды.

Совет! Начинающим рукодельницам лучше брать хлопчатобумажные либо шерстяные нити сложенные несколько раз. Например, мулине. К тому же у него довольно обширная цветовая гамма.

Основа

Канву для основы берут чаще всего. Подобная сетка не имеет разметки. Обычно это ткань хлопчатобумажная имеющая одинарное либо двойное плетение нитей. Но можно использовать также плотную ткань, а также пластиковую, металлическую основу.

Другие принадлежности

Ещё потребуется приготовить другие инструменты:

  • ножницы;
  • пяльцы;
  • фломастеры, маркеры, карандаши разных цветов;
  • схемы узоров;
  • квадратные рамы для вышивания;
  • миллиметровую бумагу;
  • линейку;
  • напёрсток.

Виды стежков

Вышивка Барджелло (для начинающих рукодельниц лучше сделать разметку на полотне, чтобы определить орнамент) имеет отличительные приёмы направления стежков. Процесс вышивания осуществляют, делая уклон на одну сторону. Например, слева-направо, если мотив требуется повторить либо его необходимо разветвить по бокам.

Основные узоры в технике Барджелло. Мастер-класс, схемы для начинающих

Флорентийская вышивка состоит из основных мотивов. Узоры с заострениями создают при помощи схем. Подобные стежки дают возможность вышивать молнии, зигзаги. Прошивку осуществляют по ширине, чтобы получить подобный рисунок.

Техника Барджелло отличается фактурностью и яркостью своих изделий, нежели другие способы вышивания.

Второй ряд выполняют с применением другого оттенка. Стежки поднимают, либо опускают на 1 – 2 нити относительно первому. Этот метод позволяет проявить фантазию, а также сделать выбранный орнамент более разнообразным. Появляется возможность сдвинуть узор, отступить от стандартной схемы, внести новые оттенки.

Арки и вершины

Представленный способ довольно простой в исполнении. Берут нити не менее 4 оттенков одного тона либо используют большее количество расцветок. Тогда работа будет ярче.

Подобный метод идеально подходит начинающим рукодельницам.

Вышивку выполняют по такой инструкции:

  1. Размер шага – это 4 клетки полотна. Их группируют от 1 до 5 стежков.
  2. Прежде всего, первый ряд начинают отшивать от середины полотна, продвигаясь к краю.
  3. Далее его заканчивают, двигаясь в противоположную сторону полотна до завершения рисунка.

Вышивка Барджелло для начинающих: схема узора Арки и вершины

  • Затем следующий ряд шьют другим оттенком. Идут от начала сетки к самому её краю.
  • Остальные ряды вышивают, применяя такой же метод. Расцветки могут быть разные.
  • Зеркальная волна

    Для начинающих рукодельниц очень подойдёт эта простая техника вышивки Барджелло. Она создаёт трёхмерную иллюзию.

    За образец берут 5 расцветок одного тона либо больше по желанию. Используют 6 нитей.

    Этапы работы:

    1. Процесс начинают от середины полотна. Для начала двигаются в одну сторону, потом в противоположную ориентируясь на схему. Так создают волну первого ряда.
    2. Далее продолжают вышивать нитями другого цвета. От одного конца двигаются к другому.
    3. Трёхмерные мотивы удастся получить, если немного пофантазировать на тему сочетания цветов. Например, оттенки соединять иначе.

    Шахматный рисунок

    Подобный элемент чуть сложнее, чем предыдущие узоры. Его необходимо лишь внимательно выполнять. Необходимо взять 4 тона каждого их 2-х расцветок. Плюс ещё один контрастный оттенок дополнительно. Число цветов – 9. Нити складывают четырежды.

    Такой паттерн приобретёт форму намного легче, если последовательно вышивать ряды каждого цвета.

    Подобный способ намного лучше, чем ряды одного оттенка отшивать отдельно, оставляя между ними пространство для других расцветок.

    Описание работы:

    1. Вначале необходимо подготовить 9 иголок, куда продёрнуты нити разных цветов.
    2. Далее поочерёдно вышивают каждый ряд.

    Большей 3-мерности орнамента можно добиться, если использовать наиболее тёмный тон, чтобы сделать промежутки. Светлый оттенок не даст такого эффекта.

    Совет! Начинающим осваивать флорентийскую технику предпочтительнее выбирать рисунок «пламя» («зигзаги»). Подобный приём позволяет задавать высоту каждого стежка в первом ряду. Далее мотив повторяют, изменяя лишь цветовую палитру.

    Сердечки

    Такие узоры прекрасно смотрятся на диванных подушках. Нитки берут 5 расцветок одного оттенка и 2 контрастных тона. Их складывают четырежды, а также более раз. От отдельного стежка продвигаются к группе из 4 шагов.

    Процесс работы:

    1. Прежде внешние контуры сердца начинают вышивать бледными оттенками, чтобы создать форму.
    2. Далее другими тонами заполняют внутренний рисунок.
    3. Затем ромбик шьют контрастными нитками другой расцветки.
    4. Обратный эффект можно получить если поменять цвета. Например, границы орнамента вышивают тёмными оттенками, а середину светлыми.

    Эллипсы и ромбы

    Ромбы в обрамлении эллипсов – ещё один интересный элемент вышивки. Необходимо взять нити 5 оттенков одного цвета в 4 сложения.

    Можно использовать и разноцветные.

    Ход работы:

    1. Блоки составляют по 2, 3, 4 стежка. Вышивать начинают от центра.
    2. Вначале отшивают внешний контур.
    3. Затем внутри его заполняют другими расцветками.

    Самые необходимые лапки для швейной машины и как ими пользоваться Мастер-класс

    Это красивый, простой, трёхмерный шаблон. Берут нитки 6 тонов одного цвета либо 5 и ещё 1 контрастный тёмный тон для середины куба.

    Нить складывают четырежды. Один элемент имеет 2 стежка.

    Пошаговый процесс работы:

    1. Прежде начинать вышивать следует с внешних граней кубиков.
    2. Отшивают контуры пары квадратных фигур.
    3. Затем середину заполняют другими тонами.

    Совет! Чтобы не запутаться, необходимо придерживаться именно такой последовательности. До того как заполнять другими оттенками внутренне пространство не стоит отшивать сразу же внешние границы большего количества элементов. Тогда шаблон будет выглядеть по-другому, а ошибку уже невозможно исправить.

    Коробочки

    Это ещё один вариант предыдущей формы куба. Потребуются нитки 3 цветов. Их складывают 4 раза.

    Шаг состоит из 2 стежков.

    Как работать:

    1. Для начала отшивают внешние линии фигуры тёмным оттенком.
    2. Затем середину заполняют другими тонами.

    Зигзаг

    Вышивка Барджелло (для начинающих очень подходит такая схема, её можно освоить за несколько минут) в простой технике зигзаг не представляет особой сложности в выполнении.

    Нитки следует взять 5 оттенков одного цвета либо нескольких расцветок по желанию.

    Инструкция выполнения работы:

    1. Нить складывают 4 раза. Шаг представляет собой 1 стежок.
    2. Прежде всего, от центра канвы вышивают первый ряд, продвигаясь вначале в одну сторону.
    3. Затем двигаются противоположным курсом.
    4. Далее чтобы завершить ряд, работу продолжают в обратную сторону.

    Другие вариации зигзага:

    Техника та же самая. Начало работы обычное – от центра сетки. И стороны прорабатываются также.

    После каждый новый ряд продолжают от края до его конца. Берут нечётное количество оттенков. Например, 3 – 5 тонов, чтобы сделать рисунок.Размер шага одного ряда составляет 4 клетки, другого – 2 квадрата. Их чередуют между собой.

    Пузырьки

    Подобная схема не отличается сложностью. В основе нитки 4-х различных цветов одного оттенка, а также 3 другого тона для ромбов.

    Нити складывают четырежды. Предполагаемые шаги в мотиве от 1 до 4. Необходимо смотреть схему, чтобы выполнить работу. Цветовую гамму выбирают на своё усмотрение. Тогда можно получить трёхмерный орнамент.

    Шевроны

    Необходимо подготовить 4 нитки одного оттенка. Высота шитья – 6 клеточек сетки. Шаг – 1 – 5 стежков.

    Этапы работы:

    1. Вначале вышивают от центральной части полотна, двигаясь к краю.
    2. Далее орнамент завершают, обрабатывая другую сторону.
    3. Предпочтительнее начинать с наиболее тёмных оттенков.
    4. Затем от начала до конца шьют каждый ряд.

    Совет! В стежках, выполняемых наподобие «зигзагов» вверх-вниз либо слева-направо используют одну нитку, придерживаясь схемы. Последующий ряд вышивают аналогично, просто меняя её цвет нити.

    Это несложный мотив техники Барджелло. Следует взять 6 тонов нитей одного оттенка либо ещё 2 дополнительных контрастных расцветки на выбор. Тогда изделие будет более ярким.

    Как положено, намечают высоту шитья. Это 4 клетки ткани. Группа рисунка включает от 1 до 7 стежков.

    Как работать:

    1. Для начала делают внешний контур сот.
    2. Далее пространство зашивают нитками других тонов.
    3. По этой технологии работать гораздо проще, чем выполнять полностью весь рисунок.

    Молнии

    Следует приготовить не менее 4-х ниток одного оттенка, ещё понадобится 3 тона другой расцветки. Стежок имеет длину – 4 нити канвы.

    Процесс работы:

    1. Начинают вышивать от центра. После идут к внешней части полотна.
    2. Далее продолжают вести в другую сторону, завершая ряд, а также контур орнамента.
    3. Затем внутри мотив заполняют разными оттенками.

    Практическое применение вышивки Барджелло. Пошаговое описание, схемы

    Вышивка Барджелло (для начинающих лучше выбирать самые простые схемы или небольшие мотивы) украсит различные интерьерные аксессуары и предметы одежды.

    Панно

    Два простых панно «Топиарии» представляют собой постриженные деревья, имеющие геометрические формы. Они станут эффектными, стильными украшениями для дома. Размеры изделий 12,4X23,6 см. и рисунков – 88X168 см. Нить используют в 6 сложений.

    Необходимые материалы и инструменты:

    • канва белая №18 – 2 полотна размером 23X33;
    • рамка прямоугольная натяжная;
    • игла гобеленовая №22;
    • шнур металлизированный №16 – по 1 катушке (002, золотистый) для каждой картины;
    • стеклярус мелкий – 1 упаковка (00557, золотой);
    • мулине № №:
    • по 2 мотка: 246, 875;
    • по 1 мотку:
    • 1031, 920, 9159;
    • 1038, 258, 161;
    • 1034,1050, 1036;
    • 213, 214, 216 (дерево с круглой кроной);
    • по 1 мотку: 254, 256 (дерево, имеющее коническую крону).

    Ход работы:

    1. Прежде всего, канву прикрепляют к раме.
    2. Затем центр полотна отмечают карандашом, измеряя расстояние от углов.
    3. Далее середину раппорта находят по маленьким стрелкам на схеме.
    4. Потом от центра начинают вышивать. Вначале выполняют крону дерева, а после ствол, кадку.
    5. Затем стеклярус пришивают по завершении вышивки.
    6. Далее отшивают орнамент фона. Работу украшают каймой.
    7. Потом добавляют бисер. Его располагают через одинаковые интервалы как изображено на схеме.
    8. Затем работу проверяют на наличие ошибок. Не заправленные концы нитей прячут. Вышивку снимают с рамы. Изделие растягивают.

    Совет! Работу следует выполнять, укладывая мулине прямо по линии снизу вверх. Классический стежок охватывает не менее 4-х горизонтальных нитей полотна.

    Сумка

    Такой простой узор украсит не только сумку. Его можно использовать для декора подушек, скатертей, салфеток. Цветовые решения могут быть самые разные: яркие или приглушённые оттенки.

    Для начала подбирают нитки и ткани. Полотно может иметь круглую, квадратную, прямоугольную форму. Либо шестиугольную конфигурацию. Лоскутный материал также подходит для основы.

    Мастер-класс:

    1. Прежде нить заправляют в иглу.
    2. Затем канву натягивают на пяльцы или квадратную рамку.
    3. Далее работу начинают от левого нижнего края.
    4. Вначале иглу следует ввести с изнаночной стороны, а вывести на лицевую сторону. Совет! Нитку можно прикрепить к ткани с помощью нескольких мелких стежков.
    5. Потом на полотне отсчитывают 3 клетки и вводят иголку. Нить осторожно подтягивают. Получается первый стежок.
    6. Затем иглу с ниткой выводят в следующем столбце от первого стежка. Но её необходимо ввести на 2 клетки выше.
    7. Обычно длина второй прошивки равна первому стежку. Это значит, нить выводят наизнанку через 3 клетки.
    8. Так формируется второй стежок. Его смещают на 2 клетки вверх по сравнению с первой прошивкой.
    9. Таким способом делают 4 стежка.
    10. Далее каждую полоску спускают на 2 крестика. Получается лестница наверх и вниз.
    11. Затем продолжают повторять такую же ступенчатую форму из 4 строчек вверх и так далее.
    12. Узоры необходимо делать до конца линии.
    13. Необходимо особенно внимательно следить за счётом мотива вышивая первый ряд.
    14. Так как все остальные будут опираться на него. К тому же так гораздо проще вести расчёты.
    15. Далее второй ряд выполняют нитью контрастного цвета либо оттенка.
    16. Линию делают также, но начинают от первой строчки начального ряда.
    17. Его ведут параллельно первому слева направо.

    заделка концов нитей, как заправить концы нитей в полотно

    Аксессуары для дома

    Вышивка Барджелло (для начинающих это не очень сложный орнамент) зачастую отражала архитектуру зданий. Например, стиль собора в Сиене. Для его постройки использовали мрамор двух оттенков. Рисунок изображал резные ветви. Их изящно обвивает лента. Фон можно выбирать любой.

    Такой орнамент хорошо смотрится на подхватах для штор. Им же можно украсить чехлы для диванных подушек, соединив 3 полосы либо декорировать салфетку, создав узор по периметру полотна.

    Совет! При вышивке мулине его необходимо разобрать на отдельные нити, а затем их снова соединить. Так они станут более пушистыми и ровными.

    Необходимые материалы:

    шерстяные гобеленовые нити, № 8902 (3 мотка)
    №№ 8914, 8918, 8808, 8904
    белая канва № 14, размер 16,5X54 см
    материал для подкладки
    ткань дублирующая на клеевой основе 10,8X54 см
    гобеленовая игла №20
    нитки х/б для вязания крючком 1 моток белого или любого другого оттенка

    Как выполнять работу:

    1. Первым делом узкие края полотна пришивают к рамке.
    2. Далее находят середину зауженной стороны сетки. Её отмечают карандашом.
    3. Затем от края канвы отступают 5 см. Выполняют схему 1, начиная с левого края орнамента.
    4. Потом раппорт повторяют, считая нитки канвы. Необходимо следить, чтобы узор располагался точно в середине полосы.
    5. Вначале выполняют контур принта, а после заполняют внутреннее поле. Фон пока не отшивают.
    6. Далее переходят к схеме 2. Раппорт повторяют 4 раза. Вышивают как предыдущий мотив, выдерживая его симметрию.
    7. Затем остальную часть узора отшивают по схеме 3. Завершив весь рисунок, заполняют фон.
    8. Его вышивают хлопчатобумажными нитями для вязания крючком, сложив их 2 раза.

    Совет! Необходимо следить, чтобы нить не перекручивалась. Стежки делают такими же, какими вышивали ветви. Работу начинают от центра принта, заполняя постепенно фон.

    1. Длину подхватов увеличивают, либо уменьшают по желанию. Раппорт выполняют по схеме 2 большее либо меньшее количество раз.
    2. Когда работа будет проверена на наличие ошибок, а торчащие нити устранены, вышивку снимают с рамы и растягивают.
    3. Далее кусок дублирующей ткани отрезают по лекалу вышитой канвы.
    4. Узорчатое полотно кладут рисунком вниз, а поверх него размещают вырезанный материал. Его начинают приклеивать, совместив оба края 2-х полотен.
    5. Когда дублирующая ткань будет приклеена, срезают её излишки, отступив от вышитой канвы на 1,25 см.
    6. Затем края сетки заворачивают на клеевую основу. Углы соединят под наклоном 45°.
    7. Далее полоску подкладочного материала отрезают по форме уплотнительного элемента, оставляя припуск 1,25 см со всех сторон. Её пришивают потайным швом к вышитой работе.
    8. Готовый подхват можно оснастить медными кольцами.

    Совет! Примыкающие стежки в классическом исполнении делают от центра длины соседнего прошива.

    Одежда

    Зачастую рисунки наподобие ярких птичьих оперений использовали в создании традиционных тосканских нарядов. Для них характерны малиновые, пурпурные, нежные розоватые оттенки. А золотистые расцветки придают им блеск.

    Необходимые материалы:

    • мулине:
    • № 922 (1 моток);
    • №№ 152, 154, 758,
    • 150, 739,3802 (по 2 мотка);
    • канва №14;
    • нитки из смешанных волокон (шерсть и шёлк по 50 %, 1 моток)
    • игла гобеленовая № 22;
    • металлизированное мулине № 5282 (золотистый цвет);
    • нити х/б №1315 (2 мотка).

    Этапы работы:

    1. В первую очередь полотно прикрепляют к раме за короткие края.
    2. Затем середину укороченной стороны помечают карандашом.
    3. На схеме – это чёрная маленькая стрелка.
    4. Вначале начинают от одного конца полотна. Половину мотива выполняют по схеме, отступив от края 2,5 см.
    5. Вышивку намного легче вести от центра узора.
    6. Далее продвигаются к краям. Такой приём гарантирует точную центровку раппорта.
    7. Затем вышивают весь раппорт. Особое внимание уделяют размеру стежков.
    8. Затем линию, которая проходит через середину каждого мотива пера отшивают металлизированными нитками.
    9. Их складывают 6 раз вдоль одной нити канвы.
    10. Необходимо соблюдать последовательность оттенков, ориентируясь на левую колонку.
    11. Расположение цветов названо от внешней стороны пера.
    12. Фон выполняют длинными стежками. Используют шерстяные нити красного цвета (№ 7107).
    13. Далее весь узор выполняют по схеме.
    14. Затем один ряд вдоль края отшивают «крестом». Берут металлизированные нитки, сложенные в 4 раза.

    Совет! Несколько первых рядов необходимо схематично перевести на ткань, чтобы не запутаться в орнаменте. Начало и конец стежков помечают точками при помощи фломастеров или маркеров. Лучше подбирать оттенки соответствующие тонам нитей.

    Вышивка Барджелло – интересная техника, которая вполне подходит для начинающих рукодельниц. Сложный по виду орнамент можно легко освоить, если чётко соблюдать последовательность работы.

    Видео о вышивке Барджелло

    Секреты флорентийской вышивки Барджелло:

    Розы из бисера как плести: Розы из бисера своими руками — Сделай сам

    Розы из бисера своими руками — Сделай сам

    Материалы, которые Вам потребуются для изготовления композиции из роз своими руками:

    • рубка (чешская) размер 10 бордового цвета — 150 граммов
    • бисер (чешский) размер 11 золотого цвета — 70 граммов
    • проволока бордового цвета толщиной 0,4 мм — 30 метров
    • проволока золотого цвета толщиной 0,3 мм — 30 метров
    • проволока золотого цвета толщиной 0,4 мм — 4 метра
    • проволока медная тонкая — 10 метров
    • проволока алюминиевая или стальная толщиной 4 мм — 3 отрезка по 30 см (можно заменить вязальными спицами)
    • мулине золотые — 8 метров
    • нитки швейные жёлтые
    • гипс
    • фольга
    • клей акриловый прозрачный
    • сухие блёстки
    • сизаль для оформления композиции.

    Инструменты:

    Бисерная роза ручной работы состоит из 5 кругов лепестков. Плетётся из бордовой рубки на бордовой проволоке 0,4 мм.

    Для плетения лепестков наберите на рабочую проволоку 1-2 метра рубки (прим. редактора: в этом Вам поможет надеватель для бисера) и не отрезая проволоки от катушки конец рабочей проволоки обвейте вокруг оси, отступив от верхнего конца оси 4/5/6/7/8 см для лепестков 1/2/3/4/5 кругов соответственно.

    Лишний кончик рабочей проволоки отрежьте тонкими щипчиками у самой оси.

    ПЕРВЫЙ КРУГ ЛЕПЕСТКОВ БИСЕРНОЙ РОЗЫ

    Конец рабочей проволоки обвейте вокруг оси длиной 10 см, отступив от верхнего конца оси 4 см.

    Наберите на ось 5 бисерин.

    Сплетите 3 одинаковых круглых лепестка из 5 пар дуг в каждом.

    Отрежьте верхний кончик оси, оставив 2-3 мм и загните его внутрь (в сторону изнаночных рядов), второй конец загните на 90 градусов в сторону. Лепестки изогните перпендикулярно оси.

    Вставьте их друг в друга таким образом, чтобы концы осей оказались внутри бутона.

    Примотайте нитками в тон будущего стебля (жёлтыми) к отрезку толстой, 5 мм проволоки.

    ВТОРОЙ КРУГ ЛЕПЕСТКОВ БИСЕРНОЙ РОЗЫ

    На ось в 10 см длиной наберите 5 бисерин и сплетите 3 острых лепестка из 9 пар дуг. Для этого в верхней части лепестка рабочую проволоку подводите к оси под острым углом, а не перпендикулярно как в предыдущем круглом лепестке.

    Обратите внимание, что в нижней части лепестка и в 4 рядах в верхней части рабочая проволока огибает ось, ложась на неё сверху, а 5 в пяти последних рядах верхней части лепестка снизу, образуя так называемые изнаночные петли.

    Изогните лепестки таким образом, чтобы изнаночные петли нижней части оказались внутри лепестка, кончик отогните наружу.

    В том же направлении, что у вас завернут первый круг лепестков, прикладывайте по одному и приматывайте нитками лепестки второго круга.

    Отогнутые кончики лепестков второго круга должны быть чуть выше уровня первого круга лепестков.

    Получается уже очень красиво, но пока ещё не очень похоже на настоящую розу.

    ТРЕТИЙ КРУГ ЛЕПЕСТКОВ БИСЕРНОЙ РОЗЫ

    На ось в 10 см длиной наберите 4 бисерины и сплетите 3 острых лепестка из 10 пар дуг аналогично лепесткам второго круга. Верхняя часть лепестка плетётся из 5 лицевых и 5 изнаночных рядов при всех лицевых рядах в нижней части лепестка.

    Придайте чашеобразную форму лепесткам с изнаночными рядами внутри и отогните верхний конец лепестка наружу.

    Прикладываем лепестки к стеблю по спирали, приматываем их поочерёдно нитками.

    Важно сохранить заданное предыдущими кругами лепестков направление.

    ЧЕТВЁРТЫЙ КРУГ ЛЕПЕСТКОВ РОЗЫ ИЗ БИСЕРА

    Плетутся 4 лепестка на 2-х осях из 13 кругов дуг: 8 лицевых и 5 изнаночных. Возьмите 2 отрезка проволоки по 10 см. Обогните вокруг них рабочую проволоку 2 витками с набранным бисером. На правую ось нанижите 1 бис., а на левую 2.

    После первого круга дуг на каждую ось добавьте по 1 бисеринке.
    После 8 лицевых рядов в верхней части лепестка следующие 5 рядов сплетите изнаночными.

    Нижняя часть лепестка всегда должна быть круглой. Верхнюю можете плести как круглую так и с острыми углами.

    Отрежьте лишнюю проволоку осей в верхней части лепестков, загните кончики к изнаночным рядам и придайте лепесткам чашеобразную форму таким образом, чтобы изнаночные ряды нижней части лепестка были внутри «чаши».

    Фигурно изогните наружу верхнюю часть лепестка.

    По спирали, прикладывая лепестки к стеблю, сохраняя заданное предыдущими кругами направление, приматывайте их поочерёдно нитками по одному.

    Наше изделие ручной работы уже приобретает свои черты розы.

    ПЯТЫЙ КРУГ ЛЕПЕСТКОВ РОЗЫ ИЗ БИСЕРА

    Плетутся 4 лепестка аналогично четвёртому кругу. Только теперь на 3-х осях из 15 кругов дуг: 8 лицевых и 7 изнаночных. Возьмите 3 отрезка проволоки по 10 см. Обогните вокруг них рабочую проволоку 2 витками с набранным бисером. На правую ось нанижите 1 бис., на среднюю — 2, а на левую — 3.

    После первого круга дуг на среднюю ось добавьте 1 бисерину.

    После второго круга дуг по 1 бисерине добавьте на крайние оси.

    После 2-3 круга дуг одну из осей в нижней части лепестка можете отрезать, чтобы рабочей проволокой не обвивать такую толстую ось, состоящую из 3-х проволок 0,4мм. После 8 лицевых рядов, в верхней части лепестка следующие 7 рядов сплетите изнаночными. Нижняя часть лепестка всегда должна быть круглой. Верхнюю можете плести как круглую так и с острыми углами.

    Отрежьте лишнюю проволоку осей в верхней части лепестков, загните кончики к изнаночным рядам и придайте лепесткам чашеобразную форму таким образом, чтобы изнаночные ряды нижней части лепестка были внутри «чаши», фигурно изогнув наружу верхнюю часть лепестка.

    По спирали, прикладывая лепестки к стеблю, сохраняя направление, приматывайте их поочерёдно нитками по одному.

    После того как сформирован бутон, придана желаемая форма лепесткам, в местах соприкосновения лепестков нанесите по капле прозрачного клея. Я использую акриловый. Так же можно использовать акриловый глянцевый лак. После высыхания он будет прозрачный и незаметный на цветке. Чтоб бутон не распадался под тяжестью лепестков, можно обмотать его проволокой, но не туго, а ровно на столько, на сколько должен быть открыт бутон вашего цветка. Я обычно просто подвешиваю цветок за стебель «вверх ногами» вниз бутоном до высыхания клея, не обматывая его ничем.

    БУТОНЫ РОЗЫ ИЗ БИСЕРА

    У меня в композиции 2 бутона.

    Бутон состоит из двух кругов лепестков по 3 в каждом.

    Для первого круга сплетите 3 лепестка аналогично лепесткам розы первого круга.

    3 лепестка второго круга плетутся на 2-х осях из 9 кругов дуг: на правую ось наберите 2 бис., а на левую – 3. Сплетите круглый лепесток из 7 лицевых рядов дуг и 2 изнаночных.

    Получившиеся лепестки соберите на стебель по спирали аналогично первым двум кругам лепестков розы.

    ЧАШЕЛИСТИКИ

    Плетутся на проволоке золотого цвета из золотого бисера. На ось длиной 10 см наберите 6 см (для розы) и 5 см (для бутончиков) бисера. Сплетите как на фото 5 чашелистиков для розы и по 4 для бутончиков.

    При плетении чашелистиков следите за тем, чтобы в нижней части листочка у вас были лицевые, а в верхней — изнаночные ряды.

    Свободный конец проволоки пропустите между осью и дугой.

    Роза из бисера: пошаговые мастер-классы с фото

    Роза из бисера будет радовать вас своим неизменным внешним видом круглый год, а красивые цветочные букеты станут настоящим украшением вашего дома. Розочки на длинных стеблях можно расположить в вазе или сделать с них настенное панно. Вы можете создать такой букет для своей подруги на День Рождения, а в последнее время стало модно оформлять в таком необычном стиле и свадебные букеты. В данной статье мы подробно рассмотрим французскую технику, в которой выполняется красивая розочка на длинном стебле.

    Плетение розы из бисера

    Если вы желаете усвоить урок о том, как выполнять своими руками розы из бисера, мастер-класс фото – то, что нужно начинающему мастеру. Нельзя сказать, что данный цветок является самым простым в выполнении, но, руководствуясь нашими советами, вы обязательно справитесь со всеми этапами плетения, а в результате у вас получится красивый цветок. Цветы из бисера можно использовать для формирования красивых цветочных композиций, букетов и даже настенных панно, а такой подарок обязательно понравится вашей подруге.

    Сначала внимательно рассмотрим все необходимые материалы, которые нам потребуются на этапе выполнения лепестков и на этапе формирования цветка со стеблем и листочками. Главный материал, конечно же, бисерок. Нам надо выбрать цвет, в котором будут исполнены наши бутоны, для розочек всегда выбирают нежные, «женские» цвета в красной палитре, можно сделать белую или фантастическую с синими или фиолетовыми лепестками. Нам понадобится около 80 граммов бисерка, но его количество зависит от количества цветов в вашем букете. Для листочков нужен и зеленый бисерок – около 40 граммов. Мы будем использовать №10, можно брать круглые бусинки или рубку.

    Плетение розы из бисера проводиться на проволоке толщиной 0,5 мм, а для центральной оси понадобится более толстая проволочка – 0,7 мм. Для формирования стебля мы будем использовать алюминиевую прочную проволоку 4 мм толщиной. Когда вы будете оформлять стебель, необходимо будет скрыть проволочный каркас, для этого можно взять нити мулине зеленого цвета, использовать можно и флористическую тейп-ленту.

    Чтобы облегчить работы, подготовьте и кусачки, которые помогут вам обрезать необходимые кусочки проволоки для бисероплетения цветов. Рвать проволоку руками или откусывать зубами небезопасно. Обязательно подготовьте для работы небольшие блюдца, куда вы сможете высыпать бисерок небольшими порциями.

    Роза из бисера: мастер-класс

    У вас получится красивая роза из бисера, пошаговое фото вам подскажет, с чего начинать плетение. Выполнять цветы мы будем в технике французского кругового плетения, каждый лепесток будет состоять с четырех кругов.

    На первом этапе создания лепестка нам необходимо отрезать два куска проволоки 0,7 мм по 14 см и на каждую нанизать по пять бусинок основного цвета – в нашем случае розового. Теперь возьмем катушку тонкой проволоки, которой и будет выполняться основное плетение, и нанижем на нее низку бисерка в два метра длиной. Проволочку не следует отрезать от катушки, чтобы бусинки могли перемещаться по ней в процессе плетения.

    Конец рабочей проволочки надо обвить вокруг подготовленной оси с 5 бусинками, отступив от края 4 см, и выполнять дуги, каждый раз обматывая проволоку вокруг оси в два оборота. Всего у нас должно получиться по пять дуг с каждой стороны, после чего проволоку оси можно отрезать, оставив кончик 4 см, который необходимо загнуть на изнаночную сторону.

    Два таких лепестка мы будем использовать для формирования бутона, для этого их следует обогнуть вокруг карандаша перпендикулярно оси, а конец рабочей оси загнуть на 90 градусов. Далее два согнутых лепестка необходимо вставить друг в друга, оставив кончики оси внутри. К оси надо примотать еще один отрезок проволочки и обмотать его зелеными ниточками, таким образом, мы сформировали сердцевинку для цветочка.

    Второй слой бутона будет состоять с трех лепестков, которые выполняются по такой же схеме, но на этот раз они должны быть большего размера – для каждого лепестка выполним семь дуг, оставив кончик оси около 5 см.

    В третьем слое у нас будет четыре лепесточка, их выполняют, отступая от края оси 6 см. На ось вновь надо нанизать пять бусинок, а затем выполняем две дуги вокруг. После двух дуг на основную ось надо добавить еще одну бусинку и выполнять еще две дуги, затем добавить еще одну бисеринку на ось. Всего нам необходимо добавить на ось в процессе плетения три бисеринки, а между ними сплести по две дуги. В конце мы сплетем три дуги и отрежем кончик основной проволочки, чтобы остался край 4 см. Всего у нас получится девять дуг на большом лепестке третьего слоя.

    Вы можете посмотреть, как выполняется роза из бисера, мастер-класс с пошаговыми фотографиями вам обязательно поможет разобраться. Когда у нас готовы большие лепесточки, им необходимо придать чашеобразную форму: верхний край отогнуть на изнаночную сторону, а центр чуть вдавить внутрь.

    Розы из бисера: схемы плетения

    На следующем этапе, как создается роза из бисера, мастер класс с пошаговым фото подскажет, как сделать лепесточки для четвертого слоя. Лепесток должен получиться крупным, поэтому нам необходимо использовать три оси плетения, для этого отрежем по 14 см толстой проволочки и сложим их крест-накрест. Из проволоки сделаем рогатку и начнем оплетение ее низкой бисерка. На этом этапе плетения необходимо выполнять дуги, огибая поочередно все три получившихся оси.

    Чтобы лепесток получился крупным, необходимо сделать не меньше 10 кругов, затем верхние концы надо обрезать и загнуть внутрь. Но чтобы получились реалистичными розы из бисера, фото которых вы можете посмотреть на нашем сайте, большие лепесточки также следует немного изогнуть: верхний край отогнуть на изнаночную сторону.

    Продолжаем выполнять розы из бисера, схемы плетения лепестков мы будем использовать и для создания листиков нашего цветочка. Для листьев мы будем использовать зеленый бисерок: нам надо набрать на проволочку 0,5 мм низку бисерка около одного метра. На основу 0,7 мм длиной 14 см надо набрать пять бусинок, обернуть вокруг нее кончик рабочей проволочки. Наш листик должен получиться острым, поэтому в верхней части проволочку надо обвивать вокруг основы под острым углом, а в случае с круглыми лепестками мы обвивали под прямым углом. Листик будет небольшого размера, и состоять всего с пяти дужек. Всего для одного цветка надо выполнить пять листиков.

    Розочку невозможно себе представить без чашелистика. Мы опять будем использовать французскую технику, как плести цветы, но чашелистик должен получиться ажурным. Он будет как бы состоять с двух частей, для второй части будут использованы длинные низки бусин на рабочей проволочке. Подробное выполнение чашелистика вы можете посмотреть на фотографиях. Для каждой розочки надо сделать четыре чашелистика и придать им вогнутую форму, ведь они должны будто чашей лежать на нашем бутоне.

    Как сделать розу из бисера

    Когда у нас подготовлены все заготовки для розы из бисера, пошаговое фото процесса сборки цветка мы вам предлагаем. Начинать будем с листиков, которые надо собрать в веточку. Чтобы сделать веточку более толстой, надо использовать еще два отрезка по 20 см проволочки 0,7 мм. Сначала надо скрутить отрезок с первым листиком, и обмотать 2,5 см веточки нитками мулине зелеными. Затем следуем прикрутить второй листок и третий, а стебель задекорировать нитками. Таким же образом выполняется и вторая веточка для цветочка.

    Бутон формируется слоями, начиная с серединки, затем прикручиваются лепесточки второго, третьего и четвертого слоев. Каждый лепесток надо приматывать к стеблю поочередно, используя ниточки или тейп-ленту. Когда вы сформируете цветок, кончики проволоки надо обрезать и обмотать ниткой.

    Когда вы будете собирать чашелистик, бутон можно перевернуть и примотать элементы к стеблю, чтобы их нижняя сторона плотно прилегала к цветку. Далее нам необходимо задекорировать основу бутона, используя низку бисерка зеленого, ее надо обмотать вокруг ниточной обмотки.

    Двигаясь вниз по стеблю, надо обматывать его зелеными мулине, закрепив обе подготовленные веточки с листиками. Теперь у нас готов один цветок, но для красивого букета их следует выполнить 5-7 штук и оформить в вазе.

    Некоторые советы по выполнению розочки вы также найдете тут.

    Роза из бисера: схема

    Французская техника используется для плетения различных цветов – розочек и орхидей из бисера, но возможны и другие способы, чтобы получилась красивая роза из бисера, схема параллельного плетения может вам пригодиться. Начинающим мастерам можно посоветовать осваивать бисероплетение именно с параллельной техники, она более простая.

    Для такой розочки нам необходимо выполнить внешние и внутренние лепестки, серединочки, чашелистики и листочки. Для внутреннего лепестка (его размер меньше) надо отрезать 70 см проволочки и нанизать три бисеринки, затем продеть второй кончик проволочки в обратном направлении в две бусинки и затянуть так, чтобы заготовка получилась на середине проволочного отрезка (оба конца должны быть одинаковыми). Далее надо выполнить еще пять параллельных рядов, делая в каждом прибавку в две бусинки, а в последнем параллельном ряду будет 13 бусинок. Таким образом, схема представляет собой такой порядок: 1-2-4-6-8-10-12-13, каждая цифра соответствует количеству бисеринок в ряду. Внутренних лепесточков нам надо сделать три штуки, а внешних – четыре. Внешний должен получиться большего размера, поэтому плетение увеличиться на один ряд, если внутренний лепесток состоит с восьми рядов, то внешний – с девяти. Внешний будем выполнять по такой схемке: 1-2-4-6-8-10-12-14-15.

    Но края каждого лепестка – и внешнего, и внутреннего – надо закруглить, для этого на кончики проволоки с каждой стороны надо набрать соответствующее количество бусинок (10-12) и пропустить кончики через самую первую бисеринку.

    Серединка будет представлять собой «тычинки»: надо набрать на основу 14 бисеринок, а затем пропустить второй кончик через 11 бисеринку в обратном направлении, у нас получилась палочка с тремя бисеринками на конце. «Тычинок» надо сделать пять штук на одной проволочной основе. Для листиков мы будем использовать такой порядок: 1-2-4-6-7-6-4-2 и 1-2-4-6-5-4-2, а для чашелистика — 1-1-2-3-3-4-3-2-2-1. Чашелистиков для розы из бисера мастер должен сделать пять штук, маленьких листиков – 2, больших – 3 штуки.

    Схемы параллельного плетения, как сделать розу из бисера, просты и доступны, поэтому такие поделки выполнит и ребенок, для него это будет первое знакомство с бисероплетением.

    Бисерная композиция из роз (мастер-класс)

    Материалы и инструменты:

    Материалы, которые Вам потребуются для изготовления композиции из роз своими руками:

    • рубка (чешская) размер 10 бордового цвета — 150 граммов
    • бисер (чешский) размер 11 золотого цвета — 70 грамм
    • проволока бордового цвета толщиной 0,4 мм — 30 метров
    • проволока золотого цвета толщиной 0,3 мм — 30 метров
    • проволока золотого цвета толщиной 0,4 мм — 4 метра
    • проволока медная тонкая — 10 метров
    • проволока алюминиевая или стальная толщиной 4 мм — 3 отрезка по 30 см (можно заменить вязальными спицами)
    • мулине золотые — 8 метров
    • нитки швейные жёлтые
    • гипс
    • фольга
    • клей акриловый прозрачный
    • сухие блёстки
    • сизаль для оформления композиции.

    Инструменты:

    • ножницы
    • плоскогубцы
    • щипчики
    • 2 кисти (тонкая жёсткая и мягкая)

    Бисерная роза ручной работы состоит из пяти кругов лепестков. Плетётся из бордовой рубки на бордовой проволоке 0,4 мм.

    Для плетения лепестков наберите на рабочую проволоку 1-2 метра рубки и не отрезая проволоки от катушки конец рабочей проволоки обвейте вокруг оси, отступив от верхнего конца оси 4/5/6/7/8 см для лепестков 1/2/3/4/5 кругов соответственно.

    Лишний кончик рабочей проволоки отрежьте тонкими щипчиками у самой оси.

    Первый круг лепестков бисерной розы

    Конец рабочей проволоки обвейте вокруг оси длиной 10 см, отступив от верхнего конца оси 4 см.

    Наберите на ось 5 бисерин.

    Сплетите 3 одинаковых круглых лепестка из пяти пар дуг в каждом.

    Отрежьте верхний кончик оси, оставив 2-3 мм и загните его внутрь (в сторону изнаночных рядов), второй конец загните на 90 градусов в сторону. Лепестки изогните перпендикулярно оси.

    Вставьте их друг в друга таким образом, чтобы концы осей оказались внутри бутона.

    Примотайте нитками в тон будущего стебля (жёлтыми) к отрезку толстой, 5 мм проволоки.

    Второй круг лепестков бисерной розы

    На ось в 10 см длиной наберите 5 бисерин и сплетите 3 острых лепестка из 9 пар дуг. Для этого в верхней части лепестка рабочую проволоку подводите к оси под острым углом, а не перпендикулярно как в предыдущем круглом лепестке.

    Обратите внимание, что в нижней части лепестка и в 4 рядах в верхней части рабочая проволока огибает ось, ложась на неё сверху, а 5 в пяти последних рядах верхней части лепестка снизу, образуя так называемые изнаночные петли.

    Изогните лепестки таким образом, чтобы изнаночные петли нижней части оказались внутри лепестка, кончик отогните наружу.

    В том же направлении, что у вас завёрнут первый круг лепестков, прикладывайте по одному и приматывайте нитками лепестки второго круга.

    Отогнутые кончики лепестков второго круга должны быть чуть выше уровня первого круга лепестков.

    Получается уже очень красиво, но пока ещё не очень похоже на настоящую розу.

    Третий круг лепестков бисерной розы

    На ось в 10 см длиной наберите 4 бисерины и сплетите 3 острых лепестка из 10 пар дуг аналогично лепесткам второго круга. Верхняя часть лепестка плетётся из пяти лицевых и 5 изнаночных рядов при всех лицевых рядах в нижней части лепестка.

    Придайте чашеобразную форму лепесткам с изнаночными рядами внутри и отогните верхний конец лепестка наружу.

    Прикладываем лепестки к стеблю по спирали, приматываем их поочерёдно нитками.

    Важно сохранить заданное предыдущими кругами лепестков направление.

    Четвёртый круг лепестков розы из бисера

    Плетутся 4 лепестка на 2-х осях из 13 кругов дуг: 8 лицевых и 5 изнаночных. Возьмите 2 отрезка проволоки по 10 см. Обогните вокруг них рабочую проволоку 2 витками с набранным бисером. На правую ось нанижите 1 бис., а на левую 2.

    После первого круга дуг на каждую ось добавьте по 1 бисеринке.

    После 8 лицевых рядов в верхней части лепестка следующие 5 рядов сплетите изнаночными.

    Нижняя часть лепестка всегда должна быть круглой. Верхнюю можете плести как круглую так и с острыми углами.

    Отрежьте лишнюю проволоку осей в верхней части лепестков, загните кончики к изнаночным рядам и придайте лепесткам чашеобразную форму таким образом, чтобы изнаночные ряды нижней части лепестка были внутри «чаши».

    Фигурно изогните наружу верхнюю часть лепестка.

    По спирали, прикладывая лепестки к стеблю, сохраняя заданное предыдущими кругами направление, приматывайте их поочерёдно нитками по одному.

    Наше изделие ручной работы уже приобретает свои черты розы.

    Пятый круг лепестков розы из бисера

    Плетутся 4 лепестка аналогично четвёртому кругу. Только теперь на 3-х осях из 15 кругов дуг: 8 лицевых и 7 изнаночных. Возьмите 3 отрезка проволоки по 10 см. Обогните вокруг них рабочую проволоку 2 витками с набранным бисером. На правую ось нанижите 1 бис., на среднюю — 2, а на левую — 3.

    После первого круга дуг на среднюю ось добавьте 1 бисерину.

    После второго круга дуг по 1 бисерине добавьте на крайние оси.

    После 2-3 круга дуг одну из осей в нижней части лепестка можете отрезать, чтобы рабочей проволокой не обвивать такую толстую ось, состоящую из 3-х проволок 0,4мм. После 8 лицевых рядов, в верхней части лепестка следующие 7 рядов сплетите изнаночными. Нижняя часть лепестка всегда должна быть круглой. Верхнюю можете плести как круглую так и с острыми углами.

    Отрежьте лишнюю проволоку осей в верхней части лепестков, загните кончики к изнаночным рядам и придайте лепесткам чашеобразную форму таким образом, чтобы изнаночные ряды нижней части лепестка были внутри «чаши», фигурно изогнув наружу верхнюю часть лепестка.

    По спирали, прикладывая лепестки к стеблю, сохраняя направление, приматывайте их поочерёдно нитками по одному.

    После того как сформирован бутон, придана желаемая форма лепесткам, в местах соприкосновения лепестков нанесите по капле прозрачного клея. Я использую акриловый. Так же можно использовать акриловый глянцевый лак. После высыхания он будет прозрачный и незаметный на цветке. Чтоб бутон не распадался под тяжестью лепестков, можно обмотать его проволокой, но не туго, а ровно на столько, на сколько должен быть открыт бутон вашего цветка. Я обычно просто подвешиваю цветок за стебель «вверх ногами» вниз бутоном до высыхания клея, не обматывая его ничем.

    Бутоны розы из бисера

    У меня в композиции 2 бутона.

    Бутон состоит из двух кругов лепестков по 3 в каждом.

    Для первого круга сплетите 3 лепестка аналогично лепесткам розы первого круга.

    3 лепестка второго круга плетутся на 2-х осях из 9 кругов дуг: на правую ось наберите 2 бис., а на левую – 3. Сплетите круглый лепесток из 7 лицевых рядов дуг и 2 изнаночных.

    Получившиеся лепестки соберите на стебель по спирали аналогично первым двум кругам лепестков розы.

    Чашелисточки

    Плетутся на проволоке золотого цвета из золотого бисера. На ось длиной 10 см наберите 6 см (для розы) и 5 см (для бутончиков) бисера. Сплетите как на фото 5 чашелистиков для розы и по 4 для бутончиков.

    При плетении чашелистиков следите за тем, чтобы в нижней части листочка у вас были лицевые, а в верхней — изнаночные ряды.

    После первой пары дуг оставьте на рабочей проволоке бисера на 1,5-2 см меньше сплетённой длины листика и отрежьте проволоку, оставив конец рабочей проволоки длиной около 25 см.

    Свободный конец проволоки пропустите между осью и дугой.

    Подтяните, чтоб новая дуга плотно прилегала к предыдущей.

    На свободный конец рабочей проволоки снова наберите бисер и вернитесь обратно, обмотав проволоку вокруг оси.

    С другой стороны сплетите 2 пары полудуг аналогично, вышеописанным способом.

    Придайте чашелистикам форму

    Примотайте чашелисточки по одному нитками к стеблю, чтоб они плотно прилегали к бутонам нижней изнаночной стороной. Отрежьте лишние кончики проволоки и ниткой обмотайте их, чтоб они не торчали.

    Я не использовала рубку (бисер) другого оттенка для окантовки края лепестка. Это на любителя.

    В принципе, можно было бы последний ряд лепестков плести бисером, к примеру золотого цвета, (тем, из которого будем делать листья).

    Как аккуратно спрятать кончики

    Я же воспользовалась сухими золотыми блёстками. Одной кисточкой по краю лепестка я наносила прозрачный клей, другой кистью посыпала на него блёстки. После того как клей высох, сухой мягкой кистью смела лишнее.

    Мне очень нравится этот способ (спасибо Саше Крамаренко за прекрасную идею).

    Листья розы из бисера ручной работы

    Для изготовления моей композиции я сплела 6 веточек по 3 листочка.

    Сплетите 6 крупных и 12 помельче остроконечных листиков.

    Крупные: на оси 7 бисерин, 11 пар дуг.

    Мелкие: на оси 7 бисерин, 9 пар дуг.

    Оси берите длиной по 20 см.

    Из 1 крупного и 2 мелких листиков собираем веточку. Для этого потребуются нитки мулине (мне на обмотку всей композиции как раз хватило 1 моточка) и тонкая проволока. Наверняка у каждой из Вас есть тонкая проволока, добытая по случаю, но так и не нашедшая применения. Её я использовала для утолщения веточки с листьями. Для утолщения лучше использовать несколько отрезков тонкой проволоки, чем одну толстую. При присоединении веточки к стеблю тонкие проволочки не будут выступать под обмоткой нитками, а толстая проволока будет выделяться несвойственной для стебля выпуклостью. Я наматывала тонкую проволоку вокруг картонной полосы шириной 10 см и когда набиралась достаточная толщина пучка, разрезала проволоку с одной стороны. Получался пучок из одинаковых по длине отрезков (по 20 см).

    К среднему листочку приложите пучок отрезков тонкой проволоки и скрутите их вместе на 2-2,5 см, стараясь, чтоб не образовалась спираль, а скрутка была равномерная.

    Отрежьте мулине около 40 см. Каждая нитка мулине состоит из 6 тонких ниточек. Разделите отрезок на 2 (по три нитки). И этими тремя ниточками начните обмотку веточки, начиная со среднего крупного листика. Через 2-2,5 см, приложите листик поменьше, оставив черенок 2-3 мм (его, по идее, тоже можно было обмотать мулине на эти 2-3 мм, но мне было откровенно лень), примотав его к веточке на 2-3 витка, приложите второй листочек, оставив такой же черенок и продолжите обмотку ещё на 2-2,5 см. Закрепите нить, пропустив её между проволочками и аналогичным образом соберите остальные 5 веточек.

    Сборка розы

    Отрежьте мулине длиной около 1 м, разберите пополам. Начните обмотку стебля от самого бутона. Через 6 см, не ослабляя натяжения нити, приложите веточку с листочками, аккуратно расправив концы проволочек вдоль стебля, и продолжите тугую обмотку нитками ещё на 5-7 см. Закрепите и обрежьте нить.

    Сборка бутонов розы

    Аналогичным образом соберите один бутон с 2-мя веточками листиков, а второй с 3-мя веточками.

    Бутон с 2 веточками: первая веточка на расстоянии от бутона 4 см, следующая – ещё через 1,5см. дальше продолжите обмотку ещё на см 8.

    Бутон с тремя веточками: первая веточка на расстоянии от бутона 5 см, следующая – ещё через 1,5см и третья ещё через 2 см. дальше продолжите обмотку ещё на см 8-10.

    Сборка композиции из бисерных роз

    Самое сложное, на мой взгляд. Я обошлась собственными силами, но Вам настоятельно рекомендую прибегнуть к посторонней помощи.

    Сама роза весит более 100 гов, поэтому она так и будет норовить упасть. К тому же ещё нужно удерживать два бутона.

    Всё это нужно выстроить в гармоничную композицию и умудриться залить гипсовым раствором.

    Приготовьте вазу, в которую Вы собираетесь посадить цветы, В соответствии с замыслом, отрежьте лишнюю длину стебля, оставив немного для петли на конце каждого. Она нужна для устойчивости (да и вообще, вдруг придётся немного удлинить стебель, так будет за счёт чего).

    Приготовьте хороший кусок фольги (я использовала пищевую). Прямо на ней выстройте композицию и свободными краями фольги закрепите её у основания.

    Теперь смело ставьте в свою плошку и заливайте жидким раствором гипса с водой (приготовленного заранее). Все сделать нужно очень быстро, чтоб раствор не схватился раньше времени.

    Хочу заметить, что использование фольги здесь очень важно. Кроме того, что она не позволяет двигаться стеблям относительно друг друга и сохраняет статичность композиции, она ещё не позволяет треснуть вашей плошке.

    Поскольку моя плошка шарообразная, без применения фольги я очень рисковала ею. А так, гипс при схватывании расширяется и мнёт не края плошки (вдребезги) а фольгу, которая у вас на дне.

    Так что она меня всегда выручает. Перед бордовой с золотым розой я делала «ледяную» композицию.

    Там я использовала вазочку, тоже шарообразную, но с узким горлышком. Композицию я в неё поставила без проблем, но залить тоже пришлось, так как роза была тяжёлая и переворачивалась. Так вот я карандашом запихала в неё фольги, закрепив стебли в том положении как мне нужно, и аккуратно залила туда очень(!) жидкий раствор гипса с водой. Ничего не треснуло.

    Вернёмся к нашим… Розам. Пока гипс схватывается, цветы можно немного придерживать руками, чтобы они точно не упали и не съехали.

    Оформить грунт Вы можете на своё усмотрение. Я решила не выбиваться из цветовой гаммы и имеющуюся у меня зелёную сизаль окрасила золотой краской из баллона. Заложила ею грунт.

    Тщательно расправьте каждый листик, возможно придётся немного изогнуть стебли цветов. Если Вас устраивает результат, то можно считать что всё ГОТОВО!

    Оригинал этого мастер-класса Вы можете найти на сайте его автора.

    ПОДЕЛИСЬ!
    «Крестик» плохого не посоветует! ��

    Роза в мозаичной технике Цветы из бисера – Бисерок

    Плетем розу из бисера

    Такой прекрасный цветок не может остаться в стороне, сколько же различных техник плетения существует и в каждой из них можно сплести розу. Сейчас мы рассмотрим именно мозаичную технику плетения и варианты роз, которые можно сплести.

    Для работы нужно взять:

    — Бисер красных оттенков
    — Бисер зеленых оттенков
    — Нейлоновая нить или тонкая леска
    — Игла для бисероплетения
    — Ножницы
    — Толстый провод 2 мм в диаметре или подходящий стебель
    — Металлическую круглую основу с дырочками

    Схема плетения и описание:

    1. Итак, как вы уже заметили, лист плетется начиная с центра. Сначала сплетите одну его половину, потом вторую. Размер листика можете менять, увеличивать или уменьшать. Так же и расцветка может быть самая разная. Для представленной розы выше необходимо взять два оттенка зеленого бисера, перемешать их и начинать плетение, набирая бисер в свободной последовательности. Как обычно первый ряд будет кривой и непослушный, ничего страшного, когда вы сплетете еще пару рядов, то плетение выравняется.

    Достаточно сплести 3 таких листка и пришить их к веточке. Лучше плести на тонкой леске примерно 0,2 мм, так как она позволит листьям держать форму. Теперь необходимы еще и чашелистики. Они обычно длинные и тонкие, понадобится около пяти штук, которые вы в конце пришьете вокруг основания розы.

    2. Что касается лепестков розы, то они могут быть всевозможной формы и размера. Плести их как обычно лучше начиная с середины. Макет лепестка вы можете нарисовать самостоятельно так же, как на образцах выше и ниже. Хороший пример плетения розы в мозаичной технике вы можете найти в статье «Черно-белая роза» с подробным и пошаговым описанием процесса плетения.

    3. Сколько же лепестков нам понадобится для плетения приблизительно той розы, что на первом фото. Нужно сплести один небольшой лепесток, который закручивается в трубочку, вокруг него размещаются три малых лепестка, следующий ряд идет из пяти средних лепестков и последний из семи крупных. Вы можете так же попробовать сплести розу по схеме выше и ниже, получится очень интересный цветок.

    4. Стебель оплетается бисерным полотном, но так же можно просто обмотать ножку зеленой флор-лентой или нанизать зеленый бисер на проволоку и обмотать вокруг толстого провода. Собрать розу можно по разному, если лепестки крупные, то сшив их вместе, они все равно могут распадаться и терять форму, в таком случаи лучше взять круглую металлическую основу с дрочками и к ней пришить лепестки один за другим, начиная с середины. Снизу бутон нужно оформить чашелистиками, так же они спрячут нашу основу.

    Просмотров 102 702

    мастер класс с видео и схема выполнения

    Каждому, кто никогда раньше не занимался бисероплетением, может казаться, что плетение цветов это очень трудное и трудоемкое занятие. Поэтому, чтобы без труда освоить это мастерство, необходимо пользоваться обучающими фото и видео материалами. Сегодняшний мастер класс посвящен созданию ажурной розы, которая легко делается из бисера.

    Плетение из бисера отличается тем, что при помощи него можно плести удивительно реалистичные цветы. Попробуйте и вы.

    Плетем ажурную розу из бисера своими руками быстро и легко

    Для создания одной бисерной розы необходимы:

    • бисер трех цветов: зеленый – для листков, золотой – если хотите сделать окантовку и любой базовый цвет для лепестков;
    • Проволока Gamma диаметром 0.3 мм;
    • Проволока для стебля (можно взять из алюминиевого или медного провода) диаметром 3-4мм;
    • Нить для обмотки стебля, так же подойдет флористическая лента.

    Схема розы довольно проста. Для создания цветка необходимо сплести:

    • шесть лепестков;
    • пять чашелистиков;
    • пять листочков.

    Для плетения такой розы мы будем использовать ажурные типы плетения. Важное замечание: плести следует точно по схеме и не нужно сильно затягивать проволоку. Ажурное бисероплетение предполагает свободное состояние проволоки. Если проволоку сильно затягивать, то изделие получится не таким нежным, а для ажура это недопустимо. Таким образом, вы можете испортить всю работу.

    Начнем плетение с лепестков. Отрежем проволоку диаметром 0,3 мм и длиной около 1 метра. Сложим её пополам и нанижем 16 бисерин базового цвета. Разместим их посередине проволоки в месте изгиба. И перекрутим проволоку, образовав петельку. Теперь будем плести на обоих концах проволоки. На каждый из них нанижем по 8 бисерин. Далее снова перекрутим концы, сделав еще одну петельку. Достаточно будет двух оборотов. Всего таких петелек необходимо сделать пять штук.

    После того, как сделано 5 петель, нанижем на каждый конец проволоки по 16 бисерин. Затем концами проволоки проходим в 4 снизу бисерину четвертой петельки с обеих сторон. Теперь снова набираем на обе проволоки по 8 бисерин и проходим в 4 бисерину третей петельки. Подобным образом плетем до самой верхней петли. Дойдя до верха, начнем плетение в обратном направлении. Нанижем на проволоку 12 бисерин и пройдемся в 4 бисерину нижней петельки. Затем повторяем те же действия три раза, только набираем по 10 бисерин. И еще раз наберем 14 бисерин и пройдемся через восьмую бисеринку ближайшей петельки. Аналогично плетем и с другой стороны. В результате получим заготовку, как на фото:

    Теперь будем плести снизу вверх. Нанижем на проволоку 8 бисерин и пройдемся ею сквозь седьмую бисерину петли расположенной выше. Далее нанижем 12 бисерин и пройдем в пятую бисерину ближайшей петельки. Таким образом, плетем до конца ряда. И повторяем то же с другой стороны. Сравните результат с фото.

    Когда лепесток закончен, сплетем окантовку. Не забывайте, что окантовка должна выполняться другим цветом бисера. Так роза будет выглядеть объемнее. Отрежем от катушки 40 см проволоки меньшего диаметра. Пройдемся этой проволокой в две центральные бисерины петли, которую мы сплели самой первой. Выровняем проволоку так, чтобы концы были одинаковой длины. Принцип плетения остается прежним. Сначала берем 6 бисерин, нанизываем на проволоку и проходим в одну из центральных бисеринок ближайшей петли. Количество набираемых бисерин в следующих петлях считаем по схеме.

    Точно так же сплетем еще 5 лепестков. И приступим к созданию чашелистиков.

    Берем кусочек проволоки длиной не менее 10 см. Нанизываем одну бисерину, загибаем конец на расстоянии не более 1 см от края. Надеваем еще две бисерины и придвигаем их к первой так, чтобы конец проволоки был спрятан в них. Отрезаем еще один кусок проволоки и обматываем его вокруг основы. Теперь нанижем на основу 8 бисерин, а на концы проволоки по 12. Далее перекручиваем концы вокруг основы. Теперь на основу набираем 12 бисерин, на концы проволоки – 14. Перекручиваем концы, как и ранее. Получили «восьмерку». В самом узком месте прикрепим еще один кусок проволоки. На каждый её конец наберем по 21 бисерине. Прикручиваем концы к основе. Теперь на первую проволоку наберем по 18 бисерин и пройдемся через одну из бисерин последней боковой дуги. Затем наберем по 25 бисерин и скрутим все проволочки вместе на основе.

    Сплетем еще 4 чашелистика.

    Листья розы делаем во французской технике плетения по схеме ниже. Всего 5 листиков.

    Когда все детали готовы, приступим к сборке. Свернем один из лепестков, формируя центр цветка, и крепим его к стеблю. Далее крепим следующий лепесток, а затем слегка обкручивая им центральный лепесток. Прикрепим лепестки флористической лентой. Крепим оставшиеся лепестки при помощи той же ленты. Придаем им форму. Затем поверх лепестков крепим чашелистики.

    Скрепляем по три листика в веточки и крепим их к стеблю. Обматываем стебель флористической лентой так, чтобы сквозь нее не проглядывалась проволока.

    Роза готова. Если вам нравится создавать цветы из бисера, вы можете сплести целый букет.

    Видео по теме статьи

    Больше узнать о технике плетения ажурной розы вы сможете из видео уроков.

    Цветы из бисера своими руками: схемы и фото

    Сегодня хочу рассказать о том, как мы с подругой сходили на мастер-класс, где нас учили делать садовые и полевые цветы из бисера. Эта тема меня интересовала очень и очень давно, но все как-то не доходили руки, а тут подвернулся мк, и я решила, что пришла пора плетения цветов из бисера. Могу сразу сказать — это не очень сложно, но довольно трудоемко. В принципе, каждый человек может сделать небольшой букетик или например розу в горшочке, но будьте готовы к тому, что работать придется кропотливо.

    Специфика плетения

    Вообще на мой взгляд бисероплетение выгодно отличается от многих других видов рукоделия. Не буду говорить о том, что это красиво — в конце концов, это дело вкуса, но есть и более объективные критерии пользы плетения из бисера. Например:

    1. Этот вид рукоделия развивает мелкую моторику из-за взаимодействия с мелкими бусинками. Конечно, полезнее всего развивать мелкую моторику детям, но если вспомнить о том, что за мелкую моторику и сообразительность отвечают сообщающиеся области мозга, то можно сказать, что ни одному взрослому не повредит рукоделие — оно делает нас умнее и сообразительнее.
    2. Рукоделие успокаивает, особенно когда оно связано с мелкой монотонной работой. Поэтому очень многие женщины любят заниматься ручной вышивкой (кстати, вышивка бисером тоже весьма популярна).
    3. Изделия из бисера редко бывают утилитарными. Ну, согласитесь, вязать вы скорее всего будете варежки или шапку, а из бисера вы делаете только что-то приятное. Конечно, можно сделать и полезное, но в большинстве случаев речь идет об удовольствии и эстетике.

    Хотите понять, подходит ли вам этот вид рукоделия? Попробуйте сделать цветок из бисера — я расскажу, как можно сделать и украсить бисером цветы и покажу самые интересные уроки.

    Важная подготовка

    Сперва нужно обустроить рабочее место. Я очень люблю заниматься рукоделием в удобном кресле, но в случае с бисером все не так просто — нужна жесткая поверхность и хороший свет, иначе вы рискуете слишком сильно нагрузить зрение и устать. Поэтому я советую работать с бисером за столом — это может быть письменный или обеденный стол, главное чтоб у вас было свободное пространство и настольная лампа с мягким светом.

    Лезть за каждой бисеринкой в пакетик или коробочку — не слишком удобно. Используйте бархатный или велюровый коврик для того, чтоб насыпать на него немного бисера для работы. По такому коврику бисер плохо катается и не смешивается. Также видела у одной рукодельницы прекрасный способ — она просто насыпает бисер в устойчивые плошки и аккуратно вытягивает пальцем нужное количество бусинок.

    Подготовьте рабочие инструменты — бисер, острые ножницы, нитки и леску, а также специальную проволоку для бисероплетения. Также я советую использовать обычные маленькие кусачки, чтоб перекусывать проволоку.

    Французская техника

    Самый простой способ сделать цветок из бисера для начинающих — сплести его во французской технике. Дальше я расскажу, как можно плести те или иные цветочки, но сейчас дам описание самой техники для того, чтоб вы понимали её суть.

    Французская техника — это плетение из бисера дугами, когда каждый элемент плетется в виде своеобразной лодочки (от центра к краям), за счет чего получается приятный рисунок и нужный объем. Если вы видите сплетенный из бисера букет, который выглядит практически как живой, то скорее всего это французское плетение из бисера.

    Французское плетение практически не выполняется на леске — для того, чтоб листочек или лепесток цветка держал форму и выглядел упругим и свежим нужна проволока. Итак, как плести простые цветы из бисера для начинающих?

    Плетем его по видео:

    Плетем остроконечный лист по видео:

    Видео-урок по изготовлению заостренного листа:

    Плетем розу

    Розы нравятся всем, а сплести этот цветок из бисера для начинающих довольно просто — особенно с пошаговым мастер-классом.

    Что нам нужно для того, чтоб получилась роза?

    1. Бисер для самого цветка (можно взять красный, а можно взять пару оттенков розового — так лепестки будут красивые и объемные).
    2. Зеленый бисер (лучше двух оттенков) для стебля, листьев и чашелистника.
    3. Зубочистка или палочка для стебля и зеленая ткань или бумага.
    4. Проволока для плетения.

    Для пышной розы потребуется около двухсот граммов бисера основного цвета, и около 50-80 граммов зеленого бисера для листьев. Не стоит выбирать слишком крупный бисер, работа будет выглядит слишком карикатурно.

    Чтоб сплести розу, нужно сделать несколько типов лепестков — от 3 до 6. От этого зависит пышность вашего бутона. Самые маленькие лепестки плетутся на отрезке проволочки длиной в полметра, потом с каждым новым размером лепестков размер проволоки увеличивается на 15 сантиметров. Маленьких лепестков хватит 3-4 штучек, 4-5 средних, 5 больших, и 5-6 наружных лепестков. Если в процессе вам захочется увеличить количество — все в ваших руках.

    Как плести один лепесток

    Берем отрезок проволоки длиной примерно в 50 сантиметров, отмеряем от края примерно десять сантиметров и делаем петельку.

    На короткий «хвостик» проволоки нанизываем пять бусинок, и снова делаем петельку. Это основа, а маленький свободный хвостик нужен для фиксирования дуг.

    Теперь на длинный конец проволоки нанизываем примерно 7-8 бусинок, укладываем этот ряд бисера рядом с первым, и рабочий конец проволоки обвиваем вокруг свободного маленького хвостика.

    Затем нанизываем на рабочий длинный конец проволоки еще 7-8 бусинок, и укладываем их по другую сторону от основы, а фиксируем за петельку.

    Для маленького лепестка достаточно четыре пары дуг, для большого — девять пар.

    Самые крупные лепестки нужно плести на трёх осях. Чтоб сделать тройную ось, нужно взять две части проволоки, длиной примерно по 20 сантиметров, и скрутить до половины, а свободные концы развести в стороны.

    Для работы с тройной осью потребуется отрезок проволоки длиной в 120-130 сантиметров.

    На все три оси нужно нанизать по одной бусинке, зафиксировать на одной из осей рабочую проволоку.

    Дальше работаем кругами — всего 12 кругов. От оси до оси нужно подбирать подходящее количество бусинок (зависит от размера и желаемой пышности цветка), при прохождении оси — делать виток рабочей проволокой вокруг осевой проволоки.

    Из лепестков нужно собрать розу, связывая проволокой за нижний край лепестки между собой — вначале самые маленькие, затем слой более крупных лепестков. Следите за тем, чтоб лепестки ложились внахлест, а не в стык, так цветок будет выглядеть объемнее и интереснее.

    Затем нужно сплести листья и чашелистник. Плетем их также, как лепестки, лишь иногда меняя длину дуги для того, чтоб придать листикам заостренную форму.

    После того, как все элементы сплетены и собраны, можно приступать к сборке. К стеблю приделывают листья, чашелистник и бутон цветка, после чего весь стебель обматывают нитками или обклеивают бумагой.

    Для того, чтоб роза выглядела более натурально, придайте форму лепесткам и листьям, и сделайте на стебле небольшие шипы, и ваш цветок из бисера готов.

    Если какие-то моменты остались не понятны, то смотрите подробнее в видео:

    Делаем Лепестки:

    Делаем чашелистики:

    Делаем листики:

    Собираем розочку:

    Рекомендации и уроки

    Я думаю, что вполне подробно объяснила на примере розы, как можно делать цветы из бисера, поэтому дальше покажу просто мастер классы с небольшими комментариями. Кстати, если вас заинтересовали цветы из бисера мастер-класс с фотографиями или видео — это то, что вам нужно!

    Честно говоря, если бы я знала, как легко делать цветы из бисера своими руками просто по видео, то не пошла бы на мастер классы оффлайн — хватило бы изображений и картинок с чужими цветочками.

    Кстати, на самом деле вы можете делать поделки из бисера — цветы и растения — не используя каких-либо схем, если вы уже освоили бисероплетение или также как я занимались вышиванием — достаточно одного мк для того, чтоб не сидеть над схемами. Гораздо полезнее понимать, как устроен цветок, а уж изобразить его из бисера дело легкое.

    Тем не менее, цветы из бисера и схемы плетения разных лепестков вам пригодятся — как сплести вы уже знаете, как из готовых лепестков собрать цветок тоже вполне понятно, а плести из бисера лепестки можно и по схемам.

    Не знаете, как сделать цветы из бисера более естественными? Используйте два-три оттенка для лепестков и хотя бы два для листьев — так вы сможете сделать эффект объемного лепестка с окантовкой, что выглядит необычно.

    Очень интересно выглядит пуансеттия из бисера — также её называют рождественской звездой. Пуансеттию лучше плести не из бисеринок, а из стекляруса среднего размера, его еще называют рубкой.

    Для пуансеттии лучше взять яркие оттенки бисера — глубокий зеленый, карминный красный. Конечно, у всех разные вкусы, но именно эти цвета лучше всего подходят для комнатных сортов молочая красивейшего.

    Посмотрите, как делать лепестки параллельным французским плетением — видеоурок расскажет, как поэтапно делать лепесточки для этого цветка.

    Посмотрите цветы из бисера: фото — вы обязательно найдете для себя что-то для вдохновения!

    Каллы: Цветы из бисера мастер класс своими руками:

    Теперь вы многое знаете — сплетите несколько мелких розочек в корзинке или сделайте шикарное украшение для интерьера (например, полный горшочек полевых растений), или просто используйте полученные знания для того, чтоб делать украшения с цветами из бисера или бесплатно декорировать ими свою одежду и аксессуары!

    Видео-бонус: Лаванда из бисера без плетения. Очень простой вариант:

    *автор: Василиса, специально для mirpozitiva.ru активная ссылка на источник обязательна

    уроков французского бисера — Мой мир бисера

    Если вам нравится французский бисероплетение, то мне пришло в голову, что было бы действительно полезно иметь единое место, где вы можете получить ссылки на множество учебных пособий по французскому бисеру. Итак, я начинаю этот список здесь. Я буду регулярно добавлять в список, так что вам захочется продолжать проверять, чтобы узнать, что нового. Самый простой способ сделать это — добавить эту страницу в закладки . и у меня хорошие новости — это очень просто! Просто нажмите ctrl + D на клавиатуре компьютера прямо сейчас, и готово!

    Уроки французского вышитого бисером цветов

    Ну, без лишних слов, пора перейти к списку уроков по французскому бисеру.Я включил пару коротких предложений о каждом уроке, чтобы вы узнали кое-что о методах и уровне опыта. Затем просто щелкните ссылку, чтобы перейти прямо к месту, где вы можете скачать это руководство.

    Если вы только начинаете, то дерево бонсай — отличный вариант. Он использует самую простую технику цикла. Мастерство заключается только в ваших художественных способностях в оформлении веток! Другой базовый вариант — сочетание простых цветов и клевера в композиции выше — действительно простой способ создать потрясающую композицию.Получите урок по французскому цветочному бисеру здесь. Маленький кактус в горшке использует более продвинутые методы, поэтому это более амбициозный проект. Вы можете найти это здесь.

    Калла-лилия — красивый цветок, но вы, опять же, будете использовать более продвинутые техники. Комнатные растения — отличный способ украсить дом или подарить друзьям. Лучшее в французских горшечных растениях, вышитых бисером, — это то, что их нельзя убить! Учебник по французскому цветку из бисера орхидеи доступен здесь. Ветви сакуры прекрасно смотрятся сами по себе, или вы можете использовать их в качестве листвы с другими цветами.В учебнике по цвету сакуры используются очень простые техники, поэтому он отлично подходит для любого уровня.

    Фуксия также создает великолепную листву или потрясающий вид. В этом проекте используются разные техники, но ни одна из них не является сложной. Найдите руководство здесь. Узор подснежника сделать быстро и легко, он отлично смотрится с другими весенними цветами или сам по себе. Аквилегия — великолепный цветок, и в этом уроке используется пара основных приемов, поэтому он отлично подходит для любого уровня.

    В нарциссе используются базовые техники, поэтому вы легко сможете сделать этот цветок.Это выглядит потрясающе на дисплее с диафрагмой. В учебнике по радужной оболочке также используется только базовая техника и простая нанизывание бусинок, так что он идеален для любого вашего уровня. Если вам нравится идея горшечного растения, то этот цикламен — настоящий победитель. Он использует более продвинутые методы.

    Для еще одного простого цветка, который хорош для начинающих, идеально подойдет этот учебник по Oxeye daisy. Вы будете использовать базовые петлевые техники, а также получите легкое введение в базовую технику. Мак использует другую вариацию базовой техники, но это очень простой узор, поэтому подходит для любого уровня.Чтобы сохранить тему летних цветов, подсолнух использует сочетание различных техник, но не слишком сложных.

    Тюльпан использует базовую технику и хорошо сочетается с другими весенними цветами, или, как вы можете видеть на фотографии, он сам по себе является отличным горшечным растением. Миниатюрные розочки идеально подходят для создания корсажа или орнамента. В уроке используется базовая техника вышивки французским бисером. Для другого простого варианта, который отлично подходит в качестве дополнения к цветам, таким как мак, этот узор из пшеницы идеально подходит.В нем используются простые техники цикла, поэтому он идеально подходит для любого уровня.

    Для другого кактуса, как насчет этой опунции? Опять же, здесь используются несколько более сложные методы. Для удобства работы этот корсаж изготовлен из полудрагоценных камней и бисера. Он появился на телевидении Jewellery Maker TV в 2022 году.

    Учебники по французскому цветочному бисеру в книгах и наборах

    Если вы хотите собрать больше уроков по французскому бисерному цветку в одном месте, то это отличная идея — попробовать книгу.На рынке есть множество блестящих книг по французскому бисеру, поэтому вот несколько ссылок на места, где вы можете купить лишь несколько из них.

    Если вы хотите обучаться с помощью видео, то эти две электронные книги действительно подойдут. Вы можете распечатать их, чтобы использовать как настоящую книгу, но помимо обычных инструкций и фотографий в эти книги встроены видеоуроки, так что вы действительно получите лучшее обучение. Бисерные цветы и свадебные букеты включают в себя обучающие программы для роз, лилий, орхидей, папоротникового плюща, гербер, стефанотиса, гипсофилы и звездных цветов.Вы можете «Цветок навсегда» — просто потрясающая книга.

    Не забывайте, я буду обновлять этот пост, добавляя новые уроки по французскому цветку из бисера и рекомендации по книгам, поэтому добавьте страницу в закладки (ctrl + D), а затем вы можете постоянно проверять новые идеи. Если вы нашли это полезным, поделитесь им с друзьями — спасибо!

    Like this:

    Описания книг / видео по ткачеству

    Компания Camilla Valley Farm Weavers ‘Supply рада предложить сотни книг по темам, связанным с волоконным искусством.Ниже (и по другим ссылкам выше) приведены подробные описания подмножества доступных книг. Полный список книг можно найти по адресу:

    Также обратите внимание, что иногда книги становятся недоступными или находится новый источник книг, которые уже не печатаются. Хотя мы постараемся предоставить книги вне нашего инвентаря и / или можем заказать их у наших поставщиков, иногда это может оказаться невозможным. Мы сообщим, если такая ситуация существует, когда вы разместите свой заказ, или вы можете связаться с нами, и мы проверим доступность перед тем, как сделать заказ.

    Ткани Ибан или Морской Даяк и их выкройки

    , A.C. Haddon & L.E. Start
    Мягкая обложка 6 3/4 «x 8 3/4» (161 страница)
    1982, Ruth Bean

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

    Этот переиздание классической монографии Хэддона и Старта 1936 года о тканях Ибана Саравакского снова делает доступным редкое и подробное исследование текстильных технологий и орнаментов Ибана.

    В 1936 году Альфред Корт Хэддон, один из основоположников современной антропологии, и Лаура Э.Компания Start опубликовала свой описательный каталог тканей Iban или Sea Dyak, которые Хэддон привез в Кембридж. Эта работа, являющаяся побочным продуктом знаменитой экспедиции на Торресов пролив в 1899 году, была опубликована примерно через тридцать семь лет после визита Хэддона в Саравак. Основной упор был сделан на способ производства ткани Ибан и выкройки. Он содержал много интересных деталей в жакетах, нижних юбках, набедренных повязках, шалях, шалях и одеялах, которые ибан использовали иногда для повседневной носки, но в основном для своих церемоний.Прикосновение к старому мастеру можно увидеть в дразнящем кратком анализе Ибанских паттернов, их антропоморфов, зооморфов, любых филломорфов, а также более приземленных объектов и природных явлений, в его общих соображениях и в его комментариях о религии Ибана и ее выражении. в декоративном искусстве. Работа также отличалась особенно тонкими и подробными штриховыми рисунками, которые по сей день остаются наиболее полным набором иллюстраций этого увлекательного вида искусства.

    Со времени новаторской работы Хэддона и Старта антропологи получили гораздо больше знаний о территории Ибана и Саравака и Борнео в целом.В то же время наблюдается резкий рост интереса к текстилю Юго-Восточной Азии. В частности, это было вызвано возрождением старых навыков изготовления ткани для иката после ее фактического исчезновения. Как первоисточник, техническое описание изготовления тканей Ибана и запись традиционных дизайнов, том Хаддона остается бесценным справочным материалом.

    Эта книга — намного больше, чем каталог коллекции текстильных техник Ибана в Кембриджском музее археологии и антропологии.Он также является пионером в изучении декоративного искусства и символики Ибана.

    Идеи в ткачестве

    , Энн Саттон и Дайан Шихан
    8 дюймов x 11 1/4 дюйма в твердом переплете (160 страниц)
    1989, Interweave Press

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗДАНО)

    Энн Саттон Структура ткачества широко считается важной частью библиотеки любого ткача, и он был принят в качестве учебников для первого и второго года обучения в колледжах по всей Великобритании, США, Канаде, Австралии, Японии и Скандинавии.Теперь, вместе с Дайан Шихан, она выходит за рамки знания и манипулирования структурой, чтобы помочь ткачам производить ткань, которая является захватывающей и технически правильной. Изучая некоторые из великих текстильных идей прошлого и соотнося их со стадиями создания тканого полотна, авторы стремятся вселить уверенность в всех ткачих, независимо от уровня их достижений, в том, что они имеют идеи, которые сделают ткань сегодняшней. так же захватывающе и великолепно, как ткани прошлого.

    С играми, упражнениями и захватывающими фотографиями Дэвида Криппса авторы показывают, как нарушение правил, поиск новых способов адаптации оборудования, повторное открытие забытых свойств пряжи и волокон может добавить то дополнительное измерение, которое превращает хороший текстиль в нечто великолепное.Пряжа, тростник, методы отделки, специальные натяжные устройства, цвета, техники комбинирования и прерывистые основы — вот некоторые из затронутых тем. Это книга идей, а не очень конкретная книга с практическими рекомендациями, и ее идеи дополняются картинками. Идеи в ткачестве , логическое продолжение Структура ткачества , будет незаменимым для всех, кто делает, использует и ценит красиво оформленные и выполненные ткани.

    КАК я прячу концы нитей пряжи#какпрячуконцынитейпряжи#прячуконцыпряжи#обзорпряжи#соединениенитей

    IKAT II — Икат с основой, утком, двойным, сложным плетением, шифу и ручным и машинным вязанием

    от Лидии Ван Гелдер
    8 1/2 x 11 дюймов в мягкой обложке (160 страниц)
    1996, Unicorn Books and Crafts, Inc.

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

    Икат , оригинальная книга, опубликованная в 1980 году, была провозглашена «наиболее полным и авторитетным изданием по данной теме». Это исправленное издание еще больше и лучше.

    В переработанную, обновленную и расширенную книгу Ван Гелдера включены новые главы, посвященные вязанию икат и шифу (японскому искусству прядения и ткачества из бумаги). Признаки иката — узор, цвет и детали — великолепно проиллюстрированы в фото-разделе «Галерея иката».

    Введение в мир икатов профессора Альфреда Булера, известного авторитета в этой области, закладывает основу для этого всеобъемлющего тома. Последовательность проектов, каждый из которых основывается на предыдущем, дает подробные инструкции по использованию этой техники. В эту книгу включены 12 проектов: «Мотив пламени», «Дважды окрашенный икат», «Икат основы сумбы», «стрелы сумбы», «Случайные полосы основы-икат», «Икат утка», «Икат простого утка» , «Э-гасури», «Традиционный овершот», «Современный овершот», «Простой двойной икат», «Геометрический двойной икат с утком икат» и «Составной икат».

    Список поставщиков, места по всему миру, где можно найти коллекции икатов, и обширная библиография. Словом, здесь есть все, что нужно знать об этой старинной технике. Дополнительные основные моменты в этой книге включают: историческую информацию, соображения по дизайну, требования к оборудованию, проекты с пошаговыми инструкциями и фотографии современных Икатов. Книга хорошо иллюстрирована как черно-белыми, так и яркими цветными фотографиями.

    Дженни Бальфур-Пол
    8 1/2 x 11 дюймов в мягкой обложке (264 страницы)
    1998, British Museum Press
    $ 90.95 канадских (74,95 доллара США)

    Indigo — это увлекательная история самого старого, самого волшебного и любимого красителя в мире. Индиго, производимый из растений с помощью процесса, сродни алхимии, обладает уникальным химическим составом, который делает его совместимым со всеми типами натуральных волокон. Более того, в прошлом в сочетании с другими натуральными красителями создавалась удивительная палитра цветов, которая теперь производится только из синтетических заменителей. Сегодня трудно представить себе невероятное влияние, которое индиго должно было оказать на многие цивилизации, открывшие его потенциал.

    Синий краситель индиго был самым ценным красителем в мире на протяжении почти 5000 лет. Это первая книга, в которой подробно рассматриваются все аспекты предмета — исторические, сельскохозяйственные и ботанические; химико-технологический; торгово-экономический; Различные варианты использования индиго в текстиле и его многочисленные социологические, медицинские, фольклорные и другие коннотации.

    Автор из первых рук исследует различные растительные источники и сравнивает методы производства и окрашивания, применяемые в разных культурах.Описываются различные техники нанесения рисунка индиго на широкий спектр тканей, как простых, так и экзотических. Наконец, рассматриваются современные и возможные будущие применения индиго, включая неизменно популярный синий деним.

    Индиго, великолепно иллюстрированный тканями со всего мира и собственными полевыми фотографиями авторов, представляет собой захватывающую историю одного из старейших и самых волшебных красителей в мире. Эта увлекательная книга содержит 150 цветных и 50 черно-белых иллюстраций.

    Индиго Марена и ноготки — Ассортимент красок из натуральных красителей

    , Trudy Van Stralen
    9 дюймов x 11 1/4 дюйма в твердом переплете (127 страниц)
    1993, Interweave Press
    35,95 канадских долларов (29,95 долларов США)

    Богатые сложные синие, зеленые, пурпурные, красные, бирюзовые, золотые и коричневые тона гобеленов и восточных ковров эпохи Возрождения — все они сделаны из натуральных красок, как и великолепные оттенки в этой книге.

    Используя традиционные красители, минимальное количество протравы и творческий подход к смешиванию красителей, перекрашиванию и изменению pH, Труди Ван Стрален показывает, как получить потрясающую цветовую гамму всего из нескольких красителей. Десятки фотографий на всю страницу представляют собой праздник красок. волокна, пряжа и ткани, а также инструкции и рецепты их воспроизведения.Книга включает в себя подробное обсуждение более двадцати важнейших натуральных красителей и более 200 индивидуальных рецептов.

    Книга начинается с серии глав, объясняющих процесс и озаглавленных: «Оборудование и способы его использования», «Подготовка к окрашиванию», «Протравливание», «Мой подход к окрашиванию» и «Много цветов из нескольких горшков: A Красильная мастерская ». Далее следует 60-страничный раздел под названием «Цветовое портфолио», в котором представлена ​​конкретная информация о крашении с использованием ряда красителей, а также замечательная коллекция изображений, показывающих красители, а также готовую пряжу и ткань.В этом разделе рассматриваются следующие красители и комбинации: камала, апельсин осейдж, бархатцы, золотарник, кореопсис красителя, лишайник пармелия, марена, красное сандаловое дерево, бразильское дерево, кошениль, кошениль и фустик, кошениль и бархатцы, сатч, черный орех, черный орех и красный Сандал, сумах, алканет, бревна, бревна и желтый цвет, орчиловый лишай, индиго, индиго и кошениль, индиго и черный орех, индиго и различные желтые.

    Аналитический, но здравый подход автора одинаково подходит для новичков и профессионалов в области красок, а ее экологически безопасное использование протравы делает естественное окрашивание снова безопасным как для красильщика, так и для нашей земли.

    , Эвелин Неер
    Твердый переплет 6 1/2 «x 9 1/2» (314 страниц)
    1974, Эвелин Неер

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

    Это красивое издание классической книги в твердом переплете представляет собой полное руководство для ткачей с узкой лентой или того, что известно как ткацкое ткачество. Автор четко объясняет концепции и техники, такие как полотняное переплетение, цветовое решение, различные узоры подбора, двойное переплетение и другие обходные пути со всего мира, и включает множество схематических узоров в новых обозначениях.Этот раздел с практическими рекомендациями великолепен, но его заполнение представляет собой длинный раздел о многих региональных узкополосных устройствах и методах, ведущих к нашим современным ткацким станкам. Это базовый учебник, справочник и новый «старый друг» для ткачей узкой ленты.

    Автор объясняет, что ее цель в этой книге — показать возможности и разнообразие техники, не запутывая ткачихи множеством забавных или сложных рисунков. Ее пошаговая процедура начинает читателя с основных принципов, а затем, после того, как он их усвоит, переводит их от простого к сложному за простые шаги.Она делает это, разбивая мир чернильного переплетения на «системы», а глава под названием «Введение в системы» знакомит с авторской системой классификации чернильных переплетений, а также раскрывает теорию, лежащую в основе черчения, нитки, ткачества и теории цвета. Он также включает раздел с коллекцией сокращений, подсказок и предложений, которые она группирует как «Уловки торговли». За этим введением следуют восемь систем, обсуждаемых в отдельных главах: «Обычное плетение», «Чередование», «Пестрое», «Сетчатое», «Плавающее уток», «Плавающая основа», «Двойное переплетение» и «Гобелен».Каждая система подробно объясняется, а затем приводится ряд примеров, показывающих готовую ленту, а также инструкции по плетению.

    Другие главы в книге включают «Это, то и другое» и «Фантазии», которые расширяют знания ткача по этому предмету. В главах, озаглавленных «Античные ткацкие станки» и «Современные ткацкие станки», описываются и представлены изображения примерно 30 различных ленточных ткацких станков, некоторые из которых имеют жесткие изгороди, перекатные балки и ремни с ножным приводом, а также прекрасную коллекцию исторических рисунков на эту тему. чернильное ткачество.Книга включает более 100 черно-белых фотографий, а также линейные рисунки, а также множество узоров и диаграмм.

    Автор также написал книгу «Гек с четырьмя упряжками».

    Журнал для ткачей, прядильщиков и красильщиков — Питер Коллингвуд, специальный выпуск

    Питера Коллингвуда
    Мягкая обложка 8 1/4 «x 11 3/4» (52 страницы)
    Лето 2009 г., Журнал для ткачей, прядильщиков и красильщиков
    19,95 канадских долларов (16,95 долларов США)

    Питер Коллингвуд, умерший в 2008 году, был самым выдающимся британским ткачом за последние 50 лет.Это специальное издание журнала «Журнал для ткачей, прядильщиков и красильщиков» дает исчерпывающее представление о технических знаниях и инновациях Питера Коллингвуда, которые в основном выражаются его собственными словами.

    Ручное ткачество художественно оправдано только в том случае, если оно может идти в ногу с современными тенденциями в мире архитектуры и моды, если оно может улавливать дух времени в своих тканях

    В конце 1952 года я отправил довольно помпезную статью «Идя в ногу со временем» в журнал, который я купил в Центре ремесел, Хей-Хилл, Лондон.Я тогда работал в своей первой мастерской в ​​Северном Лондоне, потратив два года на обучение у Этель Мэйрет, Барбары Сойер и Алистера Мортона. Статья была опубликована в 1953 году, а через год я был в редакционном комитете журнала и останавливался там до следующего двадцать девять лет — Питер Коллингвуд

    Этот замечательный сборник статей этого мастера-ткача включает: «Два эффекта искажения утка в полотняном переплетении», «Ангельские холмы», «Двусторонняя ткань», «Ткачи, которых я знал, Питера Д. Бункера», «Трехмерное подвешивание» , «Соревнование и отчет», «Коврик в технике галстука и красителя», «Макроговые повязки», «Проект ткачества», «Королевская почтовая марка», «Необычный метод ручного прядения», «Развитие переключения валов», «Отделка ковров», «Идея селважа (для саржи)», «Методы неолитического ткачества», «Заметка о дизайне ковров», «Полосатый гобелен», «Пояс из Небая, Гватемала», «Двухвалковая кирка. -Плетение ковров «до ткани», «Галстук-галстук, сотканный из таблеток», «Плетение с музыкой», «Ответ редактору», «Слова и музыка», «Рецензии» и «Рецензии на книги».Также включены «Размышления о моем отце» Джейсона Коллингвуда, «Исследование NERDS или Nayland Express, посвященное Сазийго» Ральфа Айзекса, «Чудо изобретения — Питер Коллингвуд обсуждает плетение из многослойных плетений» Дженни Парри, «Как и когда я Научился ткать »Маргарет Сигротт, а также короткую статью« Королевская почтовая марка »и хронология работы ткачей.

    Эта коллекция — прекрасная дань уважения Питеру Коллингвуду и делу его жизни.

    Другие работы этого автора включают: Питер Коллингвуд — Его плетение и ткачество, Методы плетения ковров: помимо основ, методы плетения из плетения, методы плетения ковров, методы спранга и методы плетения планшетов.

    Как спрятать кончики нитей, полотно — платочное вязание. Knit Solo

    Миниатюрные выкройки Джозефин Эстес для ручного ткачества

    под редакцией Питера Маршалла и Марджи Томпсон
    11 дюймов x 8 1/2 дюймов в мягкой обложке в спиральном переплете (52 страницы)
    1994, Гильдия ткачей Бостона

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

    Это одна из серии монографий, выпущенных Гильдией ткачей Бостона, Массачусетс.

    Миниатюрные наброски, представленные в этом томе, являются работой мисс Джозефин Э.Эстес, который начал миниатюризировать большие наброски овершота в начале 1930-х годов. Ее цель состояла в том, чтобы создать дизайн, подходящий для небольших и менее дорогих товаров для рынка эпохи депрессии, который все еще имел вид старых моделей.

    Большинство дизайнов являются сокращением старых колониальных образцов, в то время как некоторые из них являются развитием старых образцов. Иллюстрации включают более одного узора (повтора), если только узор не является большим. Это сделано для того, чтобы показать, как выглядит второстепенная фигура, когда она завершается повторением узора.48 шаблонов, описанных в этой книге, сгруппированы по количеству требуемых нитей (до 20, 20-29, 30-39, 40-49, 50-59 и 60-90 нитей) и включают в себя такие рисунки, как «Четверка», «Кольца». и Кресты »,« Флюгер »,« Узел влюбленных № 2 »,« Крест Теннесси »,« Пруд Лили »,« Виг Роза »и« Марта Вашингтон ».

    Похожая тема раскрыта в книге «Дизайны плетения» Берты Грей Хейс — «Миниатюрные узоры с переворотом».

    Другие монографии Бостонской гильдии ткачей включают: «От ткачества к вязанию», «Больше льняных реликвий» и «Универсальный Бронсон».

    Радость ручного ткачества

    by Osma Gallinger Tod
    Мягкая обложка 6 1/2 «x 10» (331 страница)
    1977, Dover Publications, Inc.

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

    Это первое издание руководства в мягкой обложке, хорошо известное ткачам своей тщательностью, ясностью и ценностью как для начинающих, так и для профессиональных ткачей. Автор, Осма Галлингер Тод, опираясь на многолетний опыт преподавания и писателя, подготовила этот практический текст основных техник и проектов ткачества от самых простых до чрезвычайно сложных.

    Каждая тема теории и техники ткачества представлена ​​с учетом их практического применения. На первых тридцати страницах читатели узнают достаточно, чтобы завершить свой первый проект ткачества, закладки, и это приводит непосредственно к плетению ковров на раме. В следующих главах автор обсуждает ткачество американских индейцев, сарай и его разновидности, плетение настольного мата или коврика на ткацком станке, процесс ткачества на ткацком станке с двумя жгутами, продевание полотняного переплетения из черновика, изготовление стола с двумя жгутами. ткацкий станок (читатели, следующие четкой схеме и инструкциям, не будут иметь проблем со сборкой ткацкого станка), подготовка утка, обработка нитей, методы проектирования двух жгутов, ткачество лоскутных ковриков с полотняным переплетением, полезные изделия, сотканные из полосатой основы и утка гобеленовая техника и дизайнерское переплетение.

    Для продвинутых ткачей второй основной раздел книги охватывает большое разнообразие переплетений для четырехканального ткацкого станка и сопутствующую информацию: как основывать и заправлять четырехканальный ткацкий станок, ткать как полотняное, так и узорчатое переплетение, семейство саржевых ткацких станков. переплетения и вариации в елочку, принципы плетения узоров с овершотом, семейство ромбов или крестов, узор пояса монаха и его использование, практические узоры с овершотом, разработка шашек и специальные техники, способы плетения овершот, специальные техники с использованием четырех ремней (лето и зима переплетение, переплетение Бронсона, переплетение М и О, переплетение кракле, вафельное переплетение, техника матта, синкопация, двойное переплетение на четырехканальном ткацком станке).

    Затем автор подробно описывает переплетения с несколькими ремнями, такие как саржа с несколькими ремнями, дамасский узор с восемью ремнями и некоторые другие. Затем следуют обсуждения использования цвета в дизайне ткачества, планирования границ, различных обозначений черновиков (европейские и американские), ткачества с синтетическими волокнами, размеров нитей, количества нитей и метража, а также стоимости тканей ручной работы. Имеется таблица ниток настроек основы и подходящих нитей. В последней главе приведены инструкции по созданию нескольких проектов из тканей ручной работы (папка для белья, небольшая декоративная коробка, пиджаки и костюмы и др.).Текст полностью иллюстрирован фотографиями и схемами с надписями. В этой книге более 160 иллюстраций.

    Как указано выше, содержание книги разделено на два раздела. Первое «Простое или простое плетение» включает в себя главы по следующим вопросам: история нити, история ткачества, что означает плетение, первый урок плетения — изучение полотняного плетения, подготовка к созданию закладки, плетение закладки, завершение закладки, «Ткачество ковра на раме», «Как ткет индейцы», «Сарай и его вариации», «Плетение циновки для стола или коврика на ткацком станке», «Цвета ковра», «Сочетания цветов из природы», «Процесс плетения на ткацком станке с двумя ремнями»; Заправка полотняного плетения из черновика, изготовление ткацкого станка с двумя жгутами, разработка плана заправки ткацкого станка, подготовка основы; Установка ткацкого станка, подготовка утка, обработка ниток, методы конструирования с двумя ремнями, плетение тряпичных ковриков полотняным переплетением, полезные изделия, сотканные с полосатыми основами и утками, техника гобелена.Вложение рисунков в ткань и дизайнерские переплетения.

    Второй раздел, озаглавленный «Узорчатое плетение», включает: «Как деформировать и заправить четырехканальный ткацкий станок, ткать как полотняное, так и узорчатое переплетение на четырехканальном ткацком станке», Семейство саржевых переплетений. Вариации в елочку, Принципы плетения узора с переворотом, Накидка с абердинским кругом, Накидка с кругом, Стиль пальто, Семейство ромбов или креста, Узор пояса монаха и его использование, Практические узоры с переворотом, Разработка эскизов и специальные техники, Способы плетения с переворотом, Специальное Техника четырех жгутов, переплетение с несколькими жгутами, подход ручного ткача к цвету, планирование границ, различные черновые обозначения, размеры нитей, количество нитей и ярд, а также стоимость тканей ручной работы, таблица настроек нитей основы и подходящие утки и практические проекты для тканей ручной работы.Книга также включает глоссарий, библиографию и хороший указатель

    Keep Me Warm One Night

    Гарольда и Дороти Бернхэм
    9 1/2 «x 12 1/4» в твердом переплете (387 страниц)
    1972, University of Toronto Press

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

    Среди видов домашнего искусства пионерского общества ручное ткачество — одно из самых элегантных, но — с влиянием индустриального производства ткани — исчезло одним из первых.В первые годы девятнадцатого века искусство процветало по всей восточной Канаде; к концу того же века многие из его техник, за исключением отдельных областей, были не более чем воспоминанием. Это первое всестороннее исследование традиционного ручного ткачества, которое практиковалось в Онтарио, Квебеке и атлантических провинциях до сих пор. Таким образом, он заинтересует всех любителей канадианы и народного искусства в целом, а также растущее число ручных ткачей в Канаде и Соединенных Штатах, которые возродили это ремесло и воскресили многие прекрасные старые узоры — и кто найдет в нем страниц справочника по основным выкройкам.

    Keep Me Warm One Night — это кульминация двадцатипятилетних исследований, в течение которых этот предмет стал основным исследовательским проектом Отдела текстиля Королевского музея Онтарио . Авторы проводят полевые исследования по всей восточной Канаде. Они также распространили свои исследования на Великобританию и Европу, чтобы проследить происхождение традиционных техник, которые были перенесены в Северную Америку. Помимо текста, книга содержит более 500 фотографий и рисунков, которые фиксируют сохранившийся материал, а также историю отдельных произведений.

    В первой главе дается общий исторический обзор ранних канадских поселений, с особым упором на то, где и кем ткачество стало ремеслом, а также на материалы, доступные для ткачества. Вторая глава посвящена инструментам и оборудованию, используемым в различных частях восточной Канады. Последующие главы касаются видов переплетения; костюм носили до 1900 г .; ковры, одеяла и постельное белье; и большой выбор покрывала. Есть избранная библиография.

    Название Keep Me Warm One Night происходит от старого ткацкого проекта, найденного на Кейп-Бретоне, и является одним из самых красивых канадских названий узоров, обнаруженных авторами.

    Ключ к ткачеству — Учебник ручного ткачества для начинающих ткачей (2-е пересмотренное издание)

    Мэри Э. Блэк
    Твердый переплет 6 3/4 «x 9 3/4» (698 страниц)
    1980, Macmillan Publishing Company

    НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

    Вот уже четверть века любители и профессионалы называют Ключ к ткачеству исчерпывающим руководством по ручному ткацкому делу.Ни один другой том не начинал так много новичков и не служил справочником для такого количества экспертов. Теперь это бесценное руководство, известное своей ясностью и всеобъемлющим объемом, было пересмотрено и расширено, чтобы охватить всю последнюю информацию о цветах, волокнах и новейших узорах, включая те, которые вы создаете сами. В результате получилось простое в использовании руководство от мастера-ткача, чей многолетний опыт преподавания позволяет ей ответить на каждый вопрос, который вы можете задать, и предсказать каждую ловушку, которую вы хотите избежать.

    The Key to Weaving предлагает пошаговые инструкции по теневому плетению и новым шести- и восьми жгутным переплетениям, исследует тонкости цвета в ткачестве и содержит подробный раздел о волокнах и о том, как их использовать наиболее эффективно. Мэри Блэк представляет инструкции для десятков новых узоров, включая маркеры, буквы и тартаны, и рассказывает, как добиться наилучших результатов с модными в настоящее время зулусскими и египетскими переплетениями.

    Подробно обсуждается каждый аспект плетения, от штриховки и гекки до свободной техники, от окрашивания шерсти до расплетения паутины и изготовления бахромы.Кроме того, новые справочные таблицы для преобразования размеров являются неоценимым подспорьем для каждого мастера, а самая свежая библиография сообщает, где найти более конкретную информацию по любым тонким точкам ткачества. Это новое исправленное издание The Key to Weaving , долгое время являющееся классическим руководством в своей области, предоставляет всю необходимую информацию, независимо от того, изучаете ли вы основы или совершенствуете передовые методы. Ясно написанный, всеобъемлющий и тщательно организованный для удобства использования, это единственный том, без которого не может себе позволить ни один ткач, будь то любитель или профессионал.

    ПРИМЕЧАНИЕ. Было опубликовано несколько редакций этой книги. Первоначальный Key to Weaving был обновлен как New Key to Weaving , а затем снова пересмотрен как Key to Weaving (2nd Revised Edition) , который является последней версией.

    Детское ткачество — проекты для детей всех возрастов

    , Сара Светт
    8 1/2 «x 9 1/4» Hardover (128 страниц)
    2005, Стюарт, Табори и Чанг

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

    С помощью понятных и простых инструкций дети узнают, как весело создавать крутые проекты, используя все, от рук до картона и портативного ткацкого станка, собранного из обычных сантехнических деталей.(Взрослые тоже могут попробовать!) Сделайте 15 забавных, недорогих, красочных проектов, включая открытки, браслеты дружбы, волшебные ковры, шнурки и западноафриканское одеяло. Многие из них можно выполнить за один день.

    Автор увлекается ткачеством с восьми лет, когда она шила волшебные ковры для своих плюшевых мишек. Теперь, будучи профессиональным ткачом по гобеленам и дизайнером трикотажа, она разделяет радость создания красивых тканых изделий с новым поколением молодых мастеров. В книге есть увлекательные статьи о ткачестве по всему миру; специальные проекты вроде плетения убежища из палочек, веток и полевых цветов; и рассказы об известных персонажах, таких как Пенелопа, умная ткачиха из «Илиады» и «Одиссеи».Третья в серии Kids Craft от STC (после Kids ‘Embroidery и Kids Crochet ), эта восхитительная, простая в использовании книга знакомит детей с творчеством со всего мира с одной из старейших традиций ремесел.

    Список проектов в этой книге включает: «Карты для шахматной доски», «Танцующие куклы с картой», «Сказочный сад», «Соткать убежище», «Браслет дружбы», «Мешочек с сокровищами», «Воины из тряпичных кукол», Шнурки с ремешком на щиколотке »,« Гобеленовый собачий ошейник и пояс »,« Сумка для плетения с ремешком на щиколотке »,« Шенилловый шарф »,« Западноафриканское одеяло »и« Подставки и коврики для волшебных ковров ».

    Пошаговый формат и яркие иллюстрации гарантируют успешный результат для детей любого возраста, а выполнение всех проектов стоит недорого!

    Куми Химо — Техника японского плетения

    , автор Jules & Kaethe Kliot
    7 1/4 «x 8 1/2» в мягкой обложке (20 страниц)
    1998, Lacis Publications
    15,95 канадских долларов (12,95 долларов США)

    Куми-химо — это коса, состоящая из 3 или более прядей, перекрещенных наискосок.Хотя эта «коса» встречается практически в каждом лекарстве, именно японская культура разработала высочайший уровень техники и сложности плетения. Здание датируется началом 8 века. плетение Куми-Химо в своей истории журнала переплеталось с социальными и культурными традициями с формой, дизайном, цветом, конструкцией и материалами в качестве переменных изучения.

    Эта книга представляет собой руководство по технике, дающее представление об этой форме искусства, инструментах, материалах и основных техниках плетения.Следуя основной инструкции, описываются направления, необходимые для плетения простых моделей из 4 и 8 прядей вплоть до более сложных плетений из 16–32 прядей. Авторы включили схемы плетения и фотографии готовой косы для более чем 50 вариаций базовых рисунков, что делает эту книгу замечательной для тех, кто хочет попробовать это замечательное ремесло.

    Другие работы по Кумихимо включают: Бусы и косички, Руководство для новичков по плетению — Ремесло Кумихимо, Косы: 250 узоров из Японии, Перу и других стран, Косы и не только, Творческое кумихимо, Кумихимо: японское плетение, Кумихимо — японские методы плетения шелка. и «Изготовление кумихимо: японские переплетенные косы и раздетые самураи».

    Автор также написал: Sprang: Language & Techniques, Tapestry Loom Techniques: Exploration of the 2 Harness Loom и Vertical Loom — Принципы и конструкция.

    Кумихимо: японское плетение

    под руководством Родерика Оуэна
    DVD-видео (115 минут в цвете)
    Victorian Video Productions

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ

    Кумлхимо Это очень универсальная техника плетения. Инструктор начинает с ознакомления с пряжей, инструментами и оборудованием, а затем рассматривает процесс изготовления подставки для плетения (Maru Dai) из пенопласта, что позволяет быстро приступить к работе с очень небольшими инвестициями в оборудование.

    В этом курсе вы научитесь читать схемы компоновки выкройки, когда будете готовить четыре отдельных основы, каждая с различной обработкой концов: конец с кисточкой, кончик пальца (тупой), конец плетеной петли и конец завернутой петли. Кроме того, вы научитесь читать и следовать схемам плетения, работая с четырьмя разными проектами плетения: 8-прядная спиральная коса, 8-прядная квадратная коса, 8-прядная полая коса и 8-прядная плоская коса. Также включены методы пропаривания и отделки.

    Чтобы дать вам идеи о различных способах плетения кос, инструктор представляет работы многих опытных международных плетчиков.Обратите внимание, что предварительный опыт плетения не требуется, а для материалов вы можете использовать множество различных типов пряжи, ленты и проволоки для создания красивых и уникальных косичек. Большинство необходимых принадлежностей и других материалов обычно можно найти дома. Если вы хотите построить пенокартон Maru Dai, вам понадобятся три куска пенопласта размером 20 x 30 дюймов.

    Преподаватель Родрик Оуэн занимается изучением техники плетения кос в течение тридцати лет. Он преподает за границей, и его книга « косичек: 250 узоров из Японии, Перу и не только » также послужила руководством для специалистов по плетению кос во всем мире.Его подход к плетению делает его подходящим для детей и продвинутых плетчиков.

    Другие работы этого автора по кумихимо включают: Косы: 250 узоров из Японии, Перу и других стран, Изготовление кумихимо: японские переплетенные косы, а также: Бусы и косы, Руководство для начинающих по плетению — Ремесло кумихимо, косы и не только, Творчество Кумихимо, Куми Химо: техники японского плетения, Кумихимо — японские методы плетения шелка и самурайское раздевание других авторов.

    Обучение ткачеству — переработанное издание

    , Дебора Чендлер.
    Мягкая обложка 8 3/4 «x 11 1/4» (232 страницы)
    1995, Interweave Press, Inc.
    39.95 канадских долларов (35.95 долларов США)

    Когда Дебора Чендлер начала заниматься ткачеством в начале 1970-х, у нее не было учителя. Несколько книг, которые она смогла найти, содержали очень простые инструкции, за которыми следовало: «А теперь вперед — ваше воображение — единственный предел!» Чувствуя, что у нее нет воображения, Дебора бросила ткачество. Но это не оставило бы ее в покое. Только годы спустя, обучаясь у очень хороших учителей, она осознала, что прежде чем она сможет использовать свое воображение, ей необходимо понять, как работает ткацкий станок и основы структуры ткани.Поняв инструменты и процессы, она сможет эффективно использовать свое воображение. Вот что Дебора стремится передать своим ученикам лично и письменно.

    Learning to Weave — это курс ткачества с четырьмя валами, который делает обучение ткачеству с учителем или без него простым и увлекательным занятием. Написание дружелюбное и прямое; иллюстрации и фотографии тщательные и чистые. Все, что вам нужно знать для уверенного плетения, здесь: пошаговая деформация (тремя разными методами), техники плетения, планирование проекта, чтение и разработка чертежей, основы наиболее распространенных структур плетения и множество полезных советов .Новички найдут в этой книге бесценного учителя; более опытные ткачи найдут пищу для размышлений в главах, посвященных структурам плетения и черчению.

    Другие работы этого автора включают видео: «Начало четырех упряжки» и «Введение в плетение».

    Линия в гобелене

    by Kathe Todd-Hooker
    8 1/2 «x 11» Мягкая обложка в спиральном переплете (82 страницы)
    2005, пресс для тонкого волокна

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

    Самая простая линия — точка.Когда вы соединяете эти точки, возникает большая сложность. Линия — это путь от точки А к точке Б. Но как насчет линий на гобелене? Как приручить линию и заставить ее делать то, что вы хотите? Не паникуйте! Тебе повезло. Эта книга написана об использовании линий, технике линий и создании линий в гобелене — от простых до сложных.

    Давно ткали гобелены? Тогда вы понимаете, что иногда возникают трудности с плетением лески, идеально подходящей для данной ситуации. Или вы новичок, который хочет получить хорошую техническую основу? Тогда важно знать, как легко и правильно плести леску.Как сделать так, чтобы они не были волнистыми, когда они вам нужны идеально ровными? Как сделать штриховку точками или создать плавающую полосу? Как сделать вертикальные прямые линии? Или линии, идущие во всех направлениях?

    Вас интересуют линейные техники выполнения келимов, таких как зилли, сумак и цицим? А как насчет фактурных линий, например линий из цепочки или парчи? Как приручить линию и заставить ее делать то, что вы хотите? Эта книга написана об использовании линий, технике линий и создании линий гобелена от простых до сложных.Есть объяснения и иллюстрированные техники изготовления линий на все случаи жизни и для любых целей. Если вы хотите понять использование линий в гобеленах, эта книга для вас.

    В этой книге также есть много информации, которая могла бы быть полезна ткачам гобеленов. К ним относятся: подготовка пучков утка таким образом, чтобы группа пряжи лежала ровно и переплеталась без проблем с натяжением, эффективно наматывала катушки, стабилизировала края, понимала и эффективно использовала нити холмов и долин, а также использование технических аспектов ткачества для поддержки эстетических возможностей дизайна гобелена.Если вы хотите понять, как используются линии в гобелене, эта книга для вас!

    Другие книги этого автора включают Shaped Tapestry, So Warped — Warping a Loom for Weaving Tapestry and Tapestry 101.

    Лен: ручное прядение и ткачество

    Патрисией Бейнс
    Твердый переплет 7 1/2 «x 10» (208 страниц)
    1989, B. T. Batsford, Ltd.

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

    Все ручные прядильщики и ткачи, независимо от того, имеют ли они опыт в этом аспекте ремесла, будут приветствовать подробное описание прядения и ткачества льна.Патрисия Бейнс подробно описывает все этапы процесса: от уникальных свойств льняного волокна до отделки и ухода за бельем. Она передает огромное количество подробных знаний, полученных из практического опыта, со многими альтернативными подходами, которые читатели оценят по мере развития своих собственных навыков. В результате получилась книга, одновременно авторитетная и доступная.

    Техника прядения описана с подробным описанием прялки и наиболее подходящими инструментами для использования.Охватывается каждый аспект подготовки пряжи: отбеливание и окрашивание подходящими натуральными красителями, а также современными реактивными красителями.

    Раздел, посвященный ткачеству, предназначен специально для использования пряжи ручного прядения, хотя он будет полезен в связи с пряжей машинного прядения: есть подробные описания основы, правки ткацкого станка, калибровки и самого процесса ткачества. Даются основные наброски традиционных выкроек с руководством по анализу узорчатого льна в качестве отправной точки для собственной работы ткача.Описание ткацкого станка открывает возможности для создания узоров подгузников и дамасских мотивов. В заключение автор приводит справочные сведения о льне и его переработке; родственные волокна, такие как конопля, рами и крапива; и прядение для кружева, вязания спицами и крючком. Все читатели, как новички, так и эксперты, будут приветствовать особенно подробный глоссарий.

    Ни один другой том не освещает эту тему так подробно: эта книга, вероятно, еще долгое время будет стандартным источником информации.

    Анастазия Тамосайтене и Антанас Тамосайтис
    Твердый переплет 8 3/4 «x 11 1/4» (316 страниц)
    1983, Литовский институт народного творчества

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

    Литовские створки — это академическая работа с библиографией, указателем и условными обозначениями для различных мотивов створок. В рамках документации к книге авторы внимательно изучили несколько тысяч древних литовских лент, из которых около тысячи были воспроизведены в книге, по большей части в оригинальном цвете.На сегодняшний день это единственная существующая книга о створках на английском языке. При написании книги авторы исследовали различные археологические, исторические и этнографические источники, а также внимательно изучили многочисленные пояса, привезенные с собой из Литвы. Широко использовались рисунки мотивов створок, фотографии, альбомы с мотивами створок, газетные статьи, а также периодические издания, специально посвященные створкам.

    В древней Литве кушак был символическим подарком, особенно на свадьбах.Традиция плетения поясов сохранилась до наших дней не только в Литве, но и во всех странах, где обосновались литовские семьи.

    Литовские пояса адресованы широкой публике — студентам университетов, художникам и ткачам, которые вышивают пояса для литовских национальных костюмов или церемониальные пояса, посвященные культурным достижениям. Книга Анастазии Тамосайтене и Антанаса Тамосайтиса Литовские пояса дает основную и универсальную информацию об этнографических поясах Литвы, собранных в одном томе.Соавторы — художники, знатоки литовского народного искусства, специализирующиеся на текстиле и особенно на традициях створок, их узорах, цветах и ​​ткачестве.

    Набор книжек на 16 валов

    by Eleanor Best
    4 Книги 5 1/2 «x 4 1/4» в мягкой обложке со спиральным переплетом (121 страница)
    1996, Bestudio

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ НЕ ПЕЧАТЬ)

    Это набор из четырех книг, в которых в общей сложности более 1000 схем плетения:

    Маленькая книга драгоценных камней

    Книга шаблонов и советов для ткачей с 16 ткацкими станками, сканированными изображениями тканых образцов и компьютерными рисунками, показывающими двести восемьдесят три (283) пронумерованных и различных рисунков.Все отсканированные тканые образцы отмечены соответствующими номерами. Многие модели можно легко использовать с ткацкими станками с педалью, но все они могут использоваться с тележками или ткацкими станками с компьютерным управлением. На основе Большой книги текстильных дизайнов Франца Доната .

    Обратите внимание, что версия этих книг с 24 валами была переиздана в виде единого тома под названием «Крепы, бриллианты, драгоценные камни и саржа — 24 выкройки валов».

    The Little Crepe Book

    Книга выкроек и советов для ткачей с 16 ткацкими станками, сканированными изображениями тканых образцов и компьютерными вытяжками, показывающими двести восемьдесят четыре (284) пронумерованных и различных узоров.Все отсканированные тканые образцы отмечены соответствующими номерами. Многие модели можно легко использовать с ткацкими станками с педалью, но все они могут использоваться с тележками или ткацкими станками с компьютерным управлением. На основе Большой книги текстильных дизайнов Франца Доната .

    Маленькая алмазная книга

    Книга выкроек и советов для ткачей с 16 ткацкими станками, сканированными изображениями тканых образцов и компьютерными вытяжками, показывающими двести сорок восемь (248) пронумерованных и различных узоров.Все отсканированные тканые образцы отмечены соответствующими номерами. Многие модели можно легко использовать с ткацкими станками с педалью, но все они могут использоваться с тележками или ткацкими станками с компьютерным управлением. На основе Большой книги текстильных дизайнов Франца Доната и многих других дизайнов.

    The Little Twill Book

    Книга выкроек и советов для ткачей с 16 ткацкими станками, сканированными изображениями тканых образцов и компьютерными вытяжками, показывающими переднюю и заднюю стороны каждого из девяноста шести (96) 16 x 16 стяжек или планок; сто два (102) расширенных плана привязки.Буква «f» после номера выкройки указывает на лицевую сторону, а «b» — на изнаночную сторону. Все отсканированные тканые образцы отмечены соответствующими номерами. На основе Большой книги текстильных дизайнов Франца Доната и многих других дизайнов.

    Двойное переплетение, управляемое ткацким станком — Из записной книжки двойного ткача

    Пол Р. О’Коннор
    8 1/2 «x 11» Мягкая обложка со спиральным переплетом (96 страниц)
    1996, Пол Р. О’Коннер

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗДАНО)

    Эта «записная книжка» — вторая редакция этого всестороннего исследования для энтузиастов двойного плетения, представляет собой неформальный обмен опытом Пола О’Коннора в области двойного переплетения с управляемым ткацким станком для четырех и более ремней безопасности.Это результат пятнадцати лет работы с двухслойным и многослойным переплетением. В этот текст он включает множество вариаций двойного переплетения и демистифицирует связки двойного переплетения. Этот блокнот также содержит советы по черчению и плетению, объясняет многоцветные, многослойные и трехмерные плетения, а также описывает, анализирует и объясняет художественные плетения в слоистых плетениях.

    Основное внимание в этой книге уделяется двойному переплетению, управляемому ткацким станком, обычно сбалансированному полотняному переплетению. Каждая глава начинается с какого-либо принципа двойного плетения и заканчивается описанием плетения, которое подчеркивает эти принципы.Анализ плетения принадлежит автору и предназначен только для того, чтобы предположить, как могли быть сотканы изделия. Глава первая рассматривает основы двойного переплетения с четырехканальным ткацким станком. В следующих главах мы перейдем к двойному переплетению с использованием более четырех ремней безопасности. Указания относятся к ткацкому станку с поднимающимся навесом. Если не указано иное, заправка является прямой вытяжкой. Все направления заправки и завязывания, а также все приказы тредлинга перемещаются слева направо, что соответствует направлению, в котором мы читаем и пишем по-английски.

    Книга широко иллюстрирована чертежами, схемами структуры плетения, штриховыми рисунками и включает 45 черно-белых и 12 цветных фотографий, демонстрирующих выполненные работы автора. Исчерпывающая библиография книг и статей вместе с подробным указателем завершает работу.

    Автор также написал следующую книгу под названием «Двойное переплетение, контролируемое ткацким станком».

    Magic in the Water — Ручные ткани для влажной отделки

    by Laura Fry
    11 «x 11 1/2» Папка в твердом переплете (137 страниц)
    2002, Laura Fry

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ НЕ ПЕЧАТЬ)

    Превращение полотна переплетенных нитей в ткань может быть тонким или драматическим, но пока полотно не было обработано влажным способом, полотно не раскрыло весь свой потенциал

    С этого вступления автор начинает детальное исследование эффектов мокрой отделки тканой ткани.В книге представлены конкретные иллюстрированные инструкции по отделке хлопка, льна и рами, вискозы, тенселя, шенилла, шелка, шерсти (включая разделы по очистке, полировке и истиранию), а также другим волокнам животных. Затем она описывает специальные техники, такие как обработка основы (калибровка), изготовление заправки из семян льна, удаление гумми из шелка, создание скрученной бахромы на ткацком станке и бахромы с четырех сторон. Список поставщиков, определений и указатель завершает то, что сам по себе, очень хорошее руководство по отделке тканых тканей, но для автора это только разминка!

    Понимая, что это единственный реальный способ описать эффекты влажной отделки тканых тканей, Лаура Фрай составила коллекцию из 20 тканых проектов и задокументировала их в этой книге.Каждый проект охватывает разные типы или комбинации пряжи и рисунков ткачества. Инструкции и схемы привязки / ходьбы предоставляются для каждого. В дополнение к цветной фотографии моделируемой одежды на всю страницу, Лаура включила два образца настоящего тканого материала. Первый образец находится сразу после ткацкого станка, а второй — после мокрой обработки ткани. Лаура дает описание конкретного используемого процесса отделки, а вместе с образцами самой ткани эта книга дает ткачу понимание того, как отделка изменяет тканые ткани и как выглядит результат.В эту книгу включены следующие конкретные проекты:

    • Халат и ночная рубашка из хлопка (хлопок)
    • Коврики и подушки сиденья Bedford Cord (хлопок)
    • Кухонный ансамбль (мерсеризованный хлопок)
    • Чайные полотенца (хлопок)
    • Хлопковый костюм (Хлопок)
    • Чайные полотенца из хлопка и хлопка (Cotton & Cottolin)
    • Льняные бегунки и коврики на стол (лен и хлопок)
    • Скатерть льняная (льняная)
    • Шаль Тенсель (Tencel)
    • Шарфы (Тенсель и Вискоза Шенилл)
    • Шелковый костюм (шелк)
    • Mohair Throw (Мохер)
    • Шерстяные одеяла (шерсть)
    • Шерстяной жилет и куртка (шерсть)
    • Зимняя куртка (мохер и шерсть)
    • Костюм камвольный (шерсть)
    • Пальто-накидка и свитер из альпаки (Альпака)
    • Отклоненная основа / Дополнительная основа (шерсть и новая пряжа)
    • Collapse Effects (мерсеризованный хлопок, креп шелк и креповая шерсть)
    • Двойное плетение с отражением (шелк и шерсть)

    Это ценный справочник, который выходит за рамки тем, охватываемых большинством книг по ткачеству, завершая процесс превращения пряжи в одежду.

    Магия двойного переплетения — лучшее из

    из журнала Weaver’s Magazine
    8 3/4 «x 11» в мягкой обложке (108 страниц)
    2006, XRX Books

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

    Система Doubleweave, управляемая ткацким станком, подробно рассматривается в этом справочнике по вышедшим из печати изделиям от новаторов в области текстиля, Weaver’s и Prairie Wool Companion . Это пятое место в коллекции из сборников лучших из сборников Weaver.

    Подробные инструкции и великолепные фотографии иллюстрируют, как создавать и ткать 30 различных проектов, включая коврики, покрывала, куртки, сумки, настенные ковры и пледы, с использованием ткацких станков с четырьмя-шестнадцатью валами.

    Инструкции по различным способам создания нескольких слоев на ткацком станке — двойное переплетение блоков, сшитые двойные полотна и двухслойные цветовые эффекты — предоставляются вместе с чертежами базового и среднего уровня.

    Полный список статей, включенных в эту книгу: «Дважды шириной: одеяло в елочку», «Двойная ширина, двойной теплый бросок», «Скатерть с переворотом двойной ширины», «Покрывало двойной ширины», «Я и «L» шали! »,« Руана в простроченной двойной ткани »,« Она любит плюш: две куртки на самоклеящейся подкладке »,« Двойной тартан с экстра-уточной строчкой »,« Разработка дизайна на двойной ткани »,« Двойное переплетение. Куртка с перекрещивающимися крестами »,« Цветные окна »,« Пальто с окнами »,« Двусторонний панельный жилет с цветными окнами »,« Смешанные цветовые эффекты в двойном переплетении »,« Летний бегун Шерберта »,« Цвет в двойном переплетении, управляемом ткацким станком » «Лоскутная куртка из двутканого твила», «4 блока, 4 стержня двойного плетения», «Бегуны на стол из трилистника», «Коврики для кружек».« Colonial — бегунок стола с двойным переплетением», «Симметричные поворотные блоки», «Покрывало с двойным переплетением с перекрестным узором», «Сетевые решения: от перехвата до двойного переплетения», «Сумки для бабушкиных игр», «Блестки и шелк: камзол и Юбка »,« Перегородка: смешивание слоев на ткацком станке »,« Double, Double Toil and Trouble Runner »,« Сетевое плетение: двойное переплетение »,« Двойное переплетение по выбору »,« Поднимающие ресницы »,« Жилет для ресниц. »,« Нетрадиционная шаль двойного плетения »и« Игра с двойным плетением ».

    Другие книги из серии Best of Weaver включают: Fabrics That Go Bump, Huck Lace, Overshot is Hot !, Summer & Winter Plus, Thick’n Thin и Twill Thrills.

    Магия ручного ткачества — основы и не только

    by Sigrid Piroch
    Мягкая обложка 8 1/4 «x 10 3/4» (144 страницы)
    2004, Krause Publications

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

    Эта книга предназначена для всех, кто хочет стать ткачихой, и для всех, кто хочет изучить «основы» в одиночку или в группе по изучению.Это практическое руководство, которое шаг за шагом познакомит вас с «основами» ручного ткачества.

    Это первая книга в серии, которая знакомит читателя с различными типами ткачества с использованием простого оборудования и инструментов. Затем они изучают текстильные термины, как создавать выкройки, анализировать ткани, работать с пряжей, а также пробовать и ткать интересные проекты. В книгу включены сотни советов от профессионального учителя, который много лет работал, и благодаря ей читатель познакомится с мастерами ручного ткачества со всего мира, которые ткают каждый день.Они найдут вдохновение в работах самых известных художников по текстилю.

    Некоторые из тем, затронутых в этой книге, включают: мировые традиции ручного ткачества, небольшие переносные простые ткацкие станки, челночные станки и оборудование, основы терминов / сетка / пряжа / волокна / навыки, снование и ткачество задним ходом и лицевой к спине, модифицированная секционная балка, просадки, традиционные техники овершота, анализ ткани, плетение радуги, ковер-самолет с тряпками и «тканями» от 4 до 8 валов.Книга богато иллюстрирована 350 цветными фотографиями.

    Рука мастера — пристальный взгляд на текстильные конструкции

    Питера Коллингвуда
    8 1/2 «x 11 1/2» Твердая обложка (160 страниц)
    1998, Bellow Publishing
    30,95 канадских долларов (25,95 долларов США)

    The Maker’s Hand — это вдохновляющая книга для инженеров, архитекторов, дизайнеров, ткачей и других мастеров, а также всех тех, кто занимается сборкой нитевидных элементов в функциональные конструкции.Питер Коллингвуд, для которого структура является всепоглощающим интересом, отобрал более девяноста объектов со всего мира, каждый из которых он детально анализирует, обнаруживая неизбежную красоту, которая может быть достигнута только путем сочетания подходящих материалов и идеальной структуры. Во многих случаях конструкции развивались и совершенствовались веками.

    Все объекты, от индийских верблюжьих подпруг до рессор сиденья джипа армии США, от японского трехосного шелка до ботсванских пивных фильтров и от оманских песочных носков до туареговской шляпы, были специально сфотографированы Дэвидом Криппсом, чтобы дополнить фотографию автора аналитические диаграммы.Вместе они создают книгу выдающейся визуальной привлекательности.

    Немногие люди обладают знаниями и опытом, чтобы понимать и анализировать столь широкий спектр структур, но Питер Коллингвуд делает это триумфально, предлагая уникальное понимание баланса материала и структуры, который должен быть основой всего дизайна. Это красивая и интригующая книга, широко иллюстрированная 163 штриховыми рисунками, 64 цветными фотографиями и 48 черно-белыми фотографиями в этом переработанном издании.

    Среди других работ этого автора: «Рука создателя», «Питер Коллингвуд — его плетение и ткачество», «Методы плетения ковров: помимо основ», «Техника плетения из слоистого плетения», «Техника плетения ковров», «Техника спранга» и «Техника плетения на планшете». а также «Журнал для ткачей, прядильщиков и красильщиков» — специальный сборник статей Питера Коллингвуда.

    Изготовление кумихимо: японские переплетенные косы

    Родрика Оуэна
    8 1/2 «x 11 1/2» в твердом переплете (192 страницы)
    2004, Публикации Гильдии мастеров-мастеров
    $ 34.95 канадских долларов (28,95 долларов США)

    Большинство художников по текстилю в наши дни знают о точном многогранном плетении из Японии, которое обозначается словом «кумихимо». Ключом к той ветви, которую охватывает это новое руководство, является слово в подзаголовке «чересстрочный».

    Маленькие, марудаи и какудаи, утяжеленные стулья, плетение на шпульке, за последнее десятилетие стали доступными для изучения и практики. Мы, жители Запада, мало что видели, за исключением импортных книг на японском языке, о других стилях плетения бобин: такэдай и айетакадай, сделанных на «скамейке», которая больше похожа на ткацкий станок.Готовые плетеные косы представляют собой плоские структуры, похожие на ткань, которые знакомы тем, кто со всего мира знаком с различными техниками переплетения.

    Как и в случае с другими стилями плетения бобины, есть основные узоры структуры, или ходы, а затем образцы цветовой компоновки. Родрик Оуэн представляет несколько удивительно четких схем структуры и цветовых узоров. Если у вас есть утяжеленные шпульки после работы с вашим маленьким марудаем, верстак для такэдай, хорошие материалы, такие как традиционный многожильный шелк, и вы заинтересованы в расширении своего личного репертуара навыков плетения, тогда это базовое руководство для такэдай (возможно, поездка на Интернет по ссылкам Родрика) улучшит ваше обучение.

    Дословный перевод Кумихимо — «собирание нитей», хотя это название применимо ко всем формам японского плетения. В этом оригинальном и увлекательном названии Родерик Оуэн использует свой многолетний опыт, чтобы раскрыть секреты тщательно охраняемого мира Такадай — формы Кумихимо, в которой плетутся одно- и двухслойные плоские косы с простым переплетением и структурой саржи. используя раму с высокой подставкой.

    Иллюстрированный более чем 150 фотографиями, 70 диаграммами и 65 иллюстрациями, Making Kumihimo — идеальный вход для любого текстильщика, от ткачей до вышивальщиц, желающих использовать этот древний и красивый стиль плетения в своей работе.Пошаговые инструкции автора были разработаны для облегчения доступа к рисункам, а их содержание служит отличным и исчерпывающим введением в искусство, охватывающим историю Кумихимо, оборудование, материалы, методы, конструкции с одинарной оплеткой (включая цветные, переплетение и репсовое переплетение, а также косы с декоративными краями), а также конструкции с двойной оплеткой (включая узорчатые, текстурированные и собирающие узоры).

    Другие работы этого автора по кумихимо включают: Косы: 250 узоров из Японии, Перу и других стран, Кумихимо: японское плетение, а также: бусы и косы, Руководство для начинающих по плетению — Ремесло кумихимо, косы и не только, Творческое кумихимо , Куми Химо: методы японского плетения, Кумихимо — японские методы плетения шелка и самурайское раздевание других авторов.

    Невидимый способ спрятать концы нитей в лицевой глади

    Руководство по плетению

    by Noemi Speiser
    12 1/2 «x 8 1/2» Мягкая обложка в спиральном переплете (163 страницы)
    1997, Noemi Speiser

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

    Это самая полная книга по плетению кос, которую мы когда-либо видели. По сути, это курс обучения. Начиная с простой трехпрядной тесьмы, она постепенно переходит к более крупным плоским тканям в простых, ребристых и саржевых переплетениях, затем к трубчатым, двухслойным и сплошным плетениям, достигая, наконец, таких сложных форм, с которыми никогда раньше не сталкивались.Инструкции с прилагаемыми схемами демистифицируют процесс плетения косичек. Обильно иллюстрирован сложными линейными рисунками, демонстрирующими техники, а также черно-белыми фотографиями, демонстрирующими готовые работы.

    Названия глав в этой книге включают: «Полевые исследования в Японии», «Подготовительные и вспомогательные процессы», «Сбалансированное плоское переплетение», «Эффект зубчатого зазора», «Сбалансированное ребристое покрытие», «Плоское угловое ребро с парными элементами в Скрытый курс »,« Изменение наклона проходов »,« Рисунок стрелок »,« Введение в планы трасс »,« Промышленная плетеная машина »,« Саржевое косое переплетение плоских и трубчатых — работа со свободными концами », «Плетение с дополнительными проходами», «Разделение слоев», «Спранг», «Манипуляция петлей», «Взаимное плетение», «Така-Дай», «Плетение с опорой на стол», «Японские Мару-Дай и Какку-Дай» , «Найки-Дай, японская машина для производства трубчатых плетений», «Плетение с опорой на кулак и пальцами», «Трубчатые плетения в простом переплетении и сарже», «Плетение основы с помощью специальных инструментов», «Ая-Таке» Дай, Японский инструмент «,» Триллер или машина Корелла «,» Как анализировать и представлять структуру готовой косы «,» Классификация «,» Теоретические исследования «. Соображения »,« Структуры, которые могут быть ошибочно приняты за плетение »и« Работа с двухгребневой плоской и четырехгребневой квадратной косой ».Помимо подробной Таблицы содержания, автор добавил хороший глоссарий и библиографию.

    Полезные советы для ручных ткачей

    , Осма Галлингер Тод
    8 1/2 «x 11» в мягкой обложке в спиральном переплете (31 страница)
    1983, The Mannings

    ПОЛЕЗНЫЕ ПРИЕМЫ| КАК Я ПРЯЧУ КОНЦЫ НИТЕЙ СПИЦАМИ И КРЮЧКОМ (ПРИ НАЧАЛЕ ВЯЗАНИЯ И В КОНЦЕ РАБОТЫ)

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

    Каждый ткач, независимо от уровня его опыта, обязательно найдет множество идей для улучшения своего ткачества в этой удобной коллекции советов, охватывающих все аспекты ткачества.В этой книге есть все, чтобы сделать процесс более приятным, решить проблему или просто найти лучший или другой способ сделать что-то.

    Советы и приемы четко описаны и проиллюстрированы линейными рисунками. Обсуждаемые темы включают: регулировку ткацкого станка, наматывание шпуль, удаление готовой ткани с ткацкого станка, изготовление собственного намотчика шпульки или сновальной доски, получение хороших кромок, замена оборванных нитей основы, как получить гладкие кромки, стежки для соединения лент ручной работы, как сделать делать кисточки и веревку, набор удобных узлов для плетения, как нарисовать черновик, отделки ткачества и многое другое!

    Руководство по шведскому ручному ткачеству

    Улла Сайрус Зеттерстром
    Твердый переплет 7 x 9 дюймов (222 страницы)
    2004, Vav Stuga Press

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

    Это перепечатка версии 1984 года классического руководства по ручному ткачеству, первоначально опубликованного на шведском языке в 1950 году.Оригинальная шведская работа была полностью переведена на английский язык и является прекрасным свидетельством глубокого знания автором текстильных изделий со всего мира.

    Первые две трети книги документируют почти все известные структуры переплетения, каждая из которых проиллюстрирована с использованием черно-белой фотографии ткани вместе с черновиком, включая просадку. В их состав входят такие узоры, как Overshot, Crackle, Monk’s Belt, Lace Weaves, Beiderwand, Lampas, Damask, а также Tapestry, Pile, Pick-up и другие ручные переплетения.Попутно автор включает дополнительную информацию, такую ​​как подробное описание булатных ткацких станков (с различными насадками для вытяжных ткацких станков и без них) и объяснение их работы.

    Остальная часть книги дает читателю дополнительные навыки, объясняя анализ ткани, показывая, как выполнять расчет проекта, а также методы снования, связывания ткацкого станка и ткачества.

    ЛЕГКИЙ И БЫСТРЫЙ СПОСОБ ПРЯТАТЬ КОНЦЫ НИТОК ПРИ ВЯЗАНИИ / НОВЫЙ СПОСОБ / ВЯЗАНЫЙ КАРДИГАН СПИЦАМИ

    Книга богато иллюстрирована схемами и фотографиями и станет прекрасным дополнением к любой библиотеке ткачей.

    Освоение структур плетения — превращение идей в отличную ткань

    , Шэрон Олдерман
    Мягкая обложка 9 1/4 «x 10 1/4» (258 страниц)
    2008, Interweave Press

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ НЕ ПЕЧАТИ)

    Это самая важная книга о ткачестве Interweave , опубликованная почти за 20 лет. Шэрон Олдерман, одна из лучших ткачей Америки и постоянный автор журнала Handwoven , написала книгу, которая учит вас тонкостям структуры плетения так же, как друг мог бы вдохновить и вдохновить вас.

    Свобода вообразить прекрасную ткань и успешно ее создать заключается в овладении основами ремесла. А что важнее структуры плетения? Шэрон Олдерман посвятила всю жизнь созданию изысканных тканей, и в Mastering Weave Structures она делится своими знаниями.

    Больше, чем просто обзор переплетений от простых до сложных, Mastering Weave Structures — это учебный курс по ткачеству лучших, самых интересных и самых успешных тканей, которые вы можете себе представить.Вдумчивое прочтение освободит вас от ограничений опубликованных черновиков. Вы узнаете, как создавать свои собственные резьбы, использовать конструктивную мощь стяжки и максимально использовать возможности тредлинга.

    Автор также делится своим многолетним опытом в понимании волокон, наборов и цветовых взаимодействий, а также в поиске наиболее точных и эффективных способов управления процессом плетения. Вы найдете вдохновение и полезную информацию в десятках цветных фотографий ее образцов тканей, созданных в результате более чем тридцати лет серьезных исследований.

    Книга наполнена ясными объяснениями, замечательными примерами и цветными фотографиями потрясающих рисунков, чтобы познакомить читателя с фундаментальными принципами структуры плетения. Помимо выбора или изменения чертежа, Шэрон также помогает вам принимать решения о выборе волокон и пряжи, необходимых для производства тканей, обладающих бесконечным изобретением. Всеобъемлющие и подробные, главы охватывают такие структуры плетения, как полотняное переплетение, саржа, атлас, вафельное переплетение, искаженная сетка, сложное переплетение, двойное переплетение, контролируемое ткацким станком, шнур Бедфорда и пики, ворсовое переплетение, контролируемое ткацким станком, креповое переплетение, а затем расширяют их. с главами, озаглавленными: «Что-то из этого, что-то из этого», «Изобретая собственную структуру плетения» и «Подводя итог: что делать дальше».Приложения охватывают такие темы, как: «Как перевернуть черновик», «Расшифровка промышленных черновиков» и «Расчет установок».

    Великолепная книга щедро иллюстрирована 60 фотографиями, 30 иллюстрациями и 290 черновиками. Освоение ткацких структур суждено стать новой классикой и быть на книжной полке каждого ткача.

    В дополнение к удивительному количеству статей в журнале Handwoven, автор также написал книги: Handweaver’s Notebook и Handwoven, Tailormade .

    Ремешок для волос Maya с завязками на спине, сплетенный в Жакальтенанго, Гватемала

    , Кэрол Вентура
    Мягкая обложка 8 1/2 «x 11» (176 страниц)
    2003, Кэрол Вентура

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

    Джакалтеки жили в высокогорье на северо-западе Гватемалы с доколумбовых времен. Женщины сохраняют свой традиционный стиль в одежде. Пояс для волос — единственный предмет, который до сих пор ткут на месте. Это важный товар, который экспортируется по всему миру.

    Хотя может показаться, что рисунки на створках вышиты, на самом деле они создаются в процессе изготовления ткани. Jakalteks использует технику двусторонней парчи с дополнительным утком для создания разнообразных геометрических и живописных мотивов на ткани с лицевой стороной основы.

    Это больше, чем книга, описывающая прически. Техническая информация включает в себя ценный анализ и сравнение сорока пяти лент для волос, собранных между 1927 и 1989 годами. Кроме того, богатый исторический фон представлен в очень удобочитаемом стиле.В одной главе описывается развитие ткачества в этом районе, начиная с первых свидетельств доколумбовых тканей. Волокна и инструменты, использованные для создания пояса для волос, а также техника двусторонней парчи, используемая ткачами, хорошо задокументированы. На черно-белых фотографиях показаны этапы использования деформирующей рамы и ткацкого станка — есть даже фотография, на которой слепой делает заднюю часть из двухслойного сизаля. Другая глава документирует физическое и духовное значение ткачества и одежды для Джакалтеков, включая разделы, посвященные доколумбовой космологии, ткацким божествам и символике huipiles, лент для волос, цветов и мотивов.

    Текст дополняется множеством интересных сносок, а также очаровательными фотографиями женщин, которые сновали и ткали. На четырех страницах цветных фотографий показано более пятидесяти створок, а инструкции позволят читателям воспроизвести рисунки. Эта книга должна понравиться всем, кто интересуется ткачеством, особенно тем, кто хочет больше узнать о гватемальском текстиле. (это описание — отрывок из обзора Линды Хендриксон в Handwoven)

    В этой книге 38 иллюстраций, 116 черно-белых фотографий и 15 цветных фотографий.Автор написал его на английском и испанском языках, причем английский текст находится на четных страницах, а испанский перевод — на нечетных.

    Больше двойного переплетения, контролируемого ткацким станком — Из записной книжки двойного ткача

    Пол Р. О’Коннор
    8 1/2 x 11 дюймов в мягкой обложке со спиральным переплетом (134 страницы)
    1996, Пол Р. О’Коннер
    31,95 доллара США (26,95 доллара США)

    Эта тетрадь, продолжающая книгу автора «Двойное переплетение на ткацком станке», является продолжением его исследования захватывающего мира двойного переплетения.

    После представления его определений единиц и блоков, а также методов соединения, книга углубляется и предоставляет более подробную информацию, охватывающую такие темы, как: Четыре блока двойного переплетения с ткацким станком с 8 валами , Восемь блоков двойного переплетения с ткацкий станок с 8 валами , Другой вид блоков при двойном переплетении , Эффекты цвета и переплетения при двойном переплетении , Сшивание слоев ткани при двойном переплетении , Использование третьего утка при двойном переплетении , Использование Третья основа в двойном переплетении , Связки, вытянутые и разделенные на четыре части , Необычная установка для двойного переплетения и Летающие мосты .

    Книга широко использует наглядные пояснения и иллюстрирована очень большим количеством чертежей, диаграмм структуры плетения и штриховых рисунков. Это идеальная книга для ткачей, которые хотят довести технику двойного плетения до предела или которым, как автор, «нравятся головоломки, но еще больше — нравится разбираться в них»!

    Больше четырех — Книга для ткачей с множеством сбруи

    Мэри Элизабет Лафлин
    8 1/4 «x 10 3/4» в мягкой обложке (179 страниц)
    1992, Robin and Russ Handweavers, Inc.

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

    Книга для опытных ткачей, которые хотят изучить многожильное ткачество. Изучите принципы, позволяющие создавать собственные выкройки. Начиная с моделей ребер и корзин, читатель видит, как два переплетения привязи могут быть расширены до 6, 8, 10 или 12 переплетений . независимо от размера вашего ткацкого станка .. Ребра в корзины . Далее, подробное обсуждение саржа . Саржа, саржа, саржа . Затем вы можете изучить блочное проектирование и то, что вы можете с ним делать в качестве ткача с несколькими ремнями безопасности.

    Что еще есть? . Многослойная ткань с переплетением на основе, двойная ткань, пике, бедфордский шнур . и такие техники, как центральная строчка, вата. Теперь вернемся ко всей сарже, которую нельзя было сделать на четырех ремнях.

    Давайте смешаем их . Иногда смешать переплетения забавно, если вы знаете правила. Термины хорошо определены для облегчения понимания. Правила создания собственных переплетений четко прописаны. Сейчас это третье издание, БОЛЕЕ ЧЕТЫРЕХ используется во всем мире в качестве учебника во многих известных школах и университетах в области искусства и текстиля.

    Множественные полосатые переплетения — на основе рукописи доктора Уильяма Г. Бейтмана

    под редакцией Вирджинии И. Харви
    8 «x 10 1/2» в мягкой обложке (92 страницы)
    1981, ShuttleCraftBooks Inc.

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ НЕ ПЕЧАТЬ)

    Это монография «Тридцать пять» гильдии челноков.

    Это первая из семи монографий, написанных на основе неопубликованной монографии доктора Бейтмана. Множественное полосатое переплетение — это продолжение техники М и О; однако докторЕго разработка Бейтманом делает многие из его 4, 6 и 8 набросков и образцов упряжи неузнаваемыми как традиционную технику.

    Доктор Г. Бейтман провел свои пенсионные годы, ткая образцы сначала на ткацком станке с чернилами, затем на настольном ткацком станке Миссури с восемью ремнями. Он продвинулся через Inkle Weaves, Overshot, Twill, Crackle, Summer и Winter и другие известные техники к вариациям этих переплетений и, наконец, к открытию новых систем переплетения. Кульминацией его творчества стала рукопись, в которой задокументированы его переплетения.

    Это 1-й том в серии, которая воспроизводит содержание рукописи доктора Бейтмана, документирующей его работу по ткацким образцам. Они были воспроизведены в 6 монографиях Гильдии челночных ремесленников, в том числе монография тридцать восьмая. Остальные 5 томов работы доктора Бейтмана озаглавлены: «Смешанное переплетение Бейтмана», «Бульварное», «Шевронное» и «Комбинированное переплетение», «Расширенное разделенное саржевое переплетение», «Расширенное многообразное саржевое переплетение» и «Парковое переплетение».

    В этих монографиях Dr.Текст Бейтмана напечатан без пропусков, изменений или дополнений. Его текст, напечатанный на сером фоне, предшествует соответствующему тексту, подготовленному редактором. Единственная часть его рукописи, которая была переписана, — это направления переплетения. Информация осталась прежней, но способ представления был изменен на более традиционную форму привязки и тредлинга. Недостающие образцы были переплетены в соответствии с указаниями доктора Бейтмана и с использованием предложенных им материалов.Документ иллюстрирован схемами трединга и закрепления, а также черно-белыми изображениями образцов.

    Щелкните здесь, чтобы просмотреть полный список монографий из серии Shuttle-Craft Guild.

    , Элизабет Вейланд Барбер
    Мягкая обложка 7 дюймов x 9 1/4 дюйма (240 страниц)
    1999, W. W. Norton & Co.

    БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

    В музеях Урумчи, продуваемой всеми ветрами столицы Уйгурского автономного района (также известного как Китайский Туркестан), коллекция древних мумий представляет собой центр огромной тайны.Некоторым мумиям Урумчи более 4000 лет — они современны знаменитым египетским мумиям, но сохранились еще лучше. Удивительно, но эти доисторические люди не азиаты, а европеоиды — высокие, носы и блондинки с густой бородой и круглыми глазами.

    Что делали эти белокурые кавказцы в самом сердце Азии? На каком языке они говорили? Могут ли они быть связаны с «потерянным племенем», известным из более поздних надписей? Их глиняная посуда или инструменты дают мало подсказок, но их одежда — шерстяная ткань, которая редко доживает более нескольких столетий — сохранилась так же ярко, как и в тот день, когда она была соткана.Элизабет Вейланд Барбер описывает этих замечательных мумий и их одежду, а также выводит их путь к этому отдаленному, суровому месту. В результате получилась книга, не похожая ни на какую другую, увлекательное открытие древнего, экзотического, почти забытого мира.

    Эта замечательная книга иллюстрирована 25 цветными фотографиями, а также многочисленными черно-белыми фотографиями, штриховыми рисунками и картами. Среди других работ этого автора — «Женский труд — первые 20 000 лет».

    ПРЕДЫДУЩАЯ СТРАНИЦА СЛЕДУЮЩАЯ СТРАНИЦА

    Розы для скрепления швов

    Это будет более длинный пост, так как я сделал много фотографий, чтобы вы могли все хорошо видеть. Обратите внимание, что я не придумал, как сделать эти розы

    Я только показываю вам, как я делаю свои.

    Это то, что вам понадобится:

    Ткань или предмет, который вы хотите украсить

    Большая игла для обвязки швов

    Игла для вышивания нитками мулине или прочной нить

    Мулине или прочная нить цвета вашего переплета

    Швейная игла и нитка (для пришивания жемчуга на розу)

    Жемчуг / бусины для центров роз

    Карандаш или исчезающий маркер для квилтинга (при использовании бархата я использую тонкую ручку Sharpie)

    Монеты или небольшие круглые предметы (для размера розы)

    Кусок кружева или салфетки (если хотите)

    А теперь вы можно начать.

    Карандашом или маркером нарисуйте на ткани круг в том месте, где вы хотели бы видеть розу.
    (Когда я использовал бархат, мне приходилось использовать для рисования тонкую ручку Sharpie).
    Отметьте 5 точек, как если бы вы рисовали пятиконечную звезду.
    Теперь поместите ткань в пяльцы для вышивания, это приятно и научено. Дважды заправьте меньшую иглу ниткой мулине или прочной нитью и завяжите узел на конце.

    Теперь пришейте «звезду» в круг, используя точки в качестве ориентира.Закрепите нить в заднем углублении и обрежьте нить.
    Затем . проденьте в большую иглу отрезок обвязки шва и завяжите узел на конце. Я думаю, что при изготовлении больших роз я использую нить около 75 см. Когда роза готова, у меня всегда остается кусок шва, но я бы предпочел слишком длинный кусок, чем слишком короткий. Я просто держу остатки и использую их в других проектах.
    Возьмите пяльцы и прострочите на изнаночной строчке ткань ближе к центру звезды.
    (Иногда это может быть сложно из-за размера иглы с обвязкой шва, поэтому будьте осторожны и осторожно потяните, пока она не пройдет).
    Теперь поверните иглу несколько раз, чтобы обвязка шва загнулась, но не слишком сильно. .
    Если шов снова стал плоским, покрутите иглу еще несколько раз.

    Теперь начинается «рост розы» .

    (извините за плохую картинку)

    . вы собираетесь вплести свой шовный переплет в звезду нитки, перейдя или под нитью поочередно.
    Мне нравится, когда мои большие розы очень полные, поэтому я стараюсь использовать как можно больше швов на моей игле. Вы, конечно, можете сделать свои розы настолько полными, насколько захотите — только не переполняйте их!

    Когда вы дойдете до конца, протяните иглу через ткань, слегка зайдя под розетку, и завяжите узел. Убедитесь, что вы осторожно подтолкнули узел к ткани, чтобы затянуть его, но не тяните слишком сильно, иначе вы испортите розу. Обрежьте обвязку шва, оставив небольшой хвостик.Мне нравится брать иглу с ниткой и закреплять узел несколькими небольшими стежками, чтобы предотвратить его повторное открытие, что иногда бывает, потому что обвязка шва довольно гладкая.

    И вот ваша роза почти готова. Осталось только пришить жемчуг в центр розы. Для этого возьмите швейную иглу, заправьте ее прочной нитью и завяжите узел.

    Теперь, пройдя центр задней части розы, сначала сложите «хвосты ленты» друг над другом и протолкните иглу через них.

    Как только ваша игла пройдет до центра розы, проденьте жемчужину в иглу, поместите жемчужину в центр розы и затем вернитесь через розу. Сделайте это 3 раза, затем закрепите нить и обрежьте ее.
    Теперь ваша роза готова!

    Если вы хотите вышить свою розу на маленьком рваном кружевном кусочке или старой салфетке, вот как я это делаю .

    Начните с рисования вашего круга и отметки его пятью точками на полосе муслина.

    Затем отцентрируйте область и прострочите поверх нее кусок кружева / салфетки так, чтобы рисунок находился сзади и был виден вам, а затем поместите его в пяльцы для вышивания.

    Теперь продолжайте, как раньше

    как указано выше.
    Как только ваша роза будет готова, аккуратно вырежьте ее, оставив под розой кружок муслина немного меньше, чем роза, но будьте осторожны, чтобы не подходить слишком близко к петлям!

    Снова ваша роза готова!

    Я очень много работаю над своими уроками и делаю много фотографий в надежде, что это поможет вам, прекрасным блоггерам, даже тем, которые никогда раньше не создавали, научиться создавать что-то маленькое.