Мастер-класс с видео Керамические рельефные элементы для украшений

Керамические рельефные элементы для украшений

Хочу поделиться с вами технологией изготовления керамических элементов, которые можно использовать в украшениях, а также для декорирования кожаных и текстильных сумок, ремней и поясов. Данный мастер-класс основан на дипломном проекте Надежды Шалимовой, а я была ее руководителем. Проект был защищен, с успехом в 2022 году в Южно-Уральском государственном университете, г. Челябинск (специальность «Технология художественной обработки материалов) и после этого демонстрировался на многих выставках и конкурсах.

Эскизы коллекции «Истоки»

Художественных технологий в проекте использовано много, но я раскрою вам секрет одной из них. Конечно, мастера-керамисты эту технологию знают, но возможно тем, кто только делает первые шаги в освоении керамического искусства, данный мастер-класс тоже пригодится. А вообще, делая, его я больше всего ориентировалась на людей, занимающихся украшениями, текстилем, кожей и периодически сталкивающихся с проблемой интересного декорирования своих вещей. Поэтому надеюсь, он вам пригодится.

Для начала немного остановимся на материалах и инструментах, которые понадобятся — это: пластилин (можно использовать любой, но лучше все же скульптурный), гипс (лучше всего подходит медицинский), глина (в брикете либо в порошке), вода, банка (для разведения гипса, лучше пластиковая), стеки (можно сделать самостоятельно из палочек для мороженого, достаточно срезать под нужныи углом и зачистить нождачкой), дощечка для лепки (ровная для рельефа), муфельная печь (кстати, вы можите попросить обжечь платно в ДХШ, художественных училищах и ВУЗах, на кирпичных, керамических и фарфровых заводах, в мастерских Союза Художников России, для москивчей есть фирма «Хорсс»).

1. Пластилин скульптурный 2. Глина вакуумированная 3. Глина в порошке

4. Стеки 5. Муфельная печь

Остальные материалы и инструменты на фото не представлены, т.к. они итак всем знакомы.

Вернемся к нашим керамическим элементам для украшений и декорирования. Основу технологии составляет формирование элементов с помощью гипсовой формы. Этот способ используется в случае, когда необходимо изготовить несколько одинаковых элементов, т.е. наладить мелкосерийное производство. Сначала изготавливаем саму форму. Это делается так: на ровной поверхности формируем нужный элемент из пластилина и заливаем гипсом.

На фото представлены все этапы изготовления такой формы. К сожалению процесс изготовления формы для дипломного проекта в фотографиях зафиксирован не был. Поэтому, я предлагаю увидеть его на фото изготовления другого изделия — сувенирной плакетки с символикой ЮУрГУ (пару лет назад нам пришлось сделать, их по заказу ректората, целую партию).

Рельеф из пластилина (в левом нижнем углу)

Отлитая гипсовая форма (слева в верху)

Готовая сувенирная плакетка (справа)

Мои «сокровища» гипсовые формы)))

Рельеф из пластилина можно делать только строго под 90 градусов к нижнему его основанию (т.е. месту, где рельеф соприкасается с плоскостью). Либо нижние основание рельефа может быть немного больше верхнего. Никаких углублений в низу (у основания или на нем) быть не должно! Если вы сделаете неправильно, то гипсовую форму снять с пластилина не удастся, т.к. гипс затечет в углубления и не даст вам возможности его снять. Постарайтесь пластилин хорошо примазать к плоскости дощечки, приложите для этого усилия. Рельеф не должен от дощечки отрываться. Так вам будет проще снять потом гипс. Если все же пластилин у вас был примазан не достаточно хорошо и при снятии гипсовой формы остался внутри нее, не отчаивайтесь. Берем деревянный стек, либо другой предмет не слишком острый, и аккуратно, стараясь не повредить гипсовую форму, выковыриваем пластилин из нее.

Заготовку — рельеф из пластилина необходимо делать максимально точно и аккуратно. Так вам потом будет проще подправить и доработать глиняный элемент. И к тому же его легче будет вынуть из формы. Если все сделано идеально, элемент сам выпадет из нее, стоит только перевернуть форму.

Для того, чтобы начать заливать рельеф гипсом необходимо поставить по его периметру стенки, чтобы гипс не разливался по все поверхности и за ее пределы на стол и дальше на пол. Стенки можно сделать из чего угодно. Главное, чтобы они были выше самой верхней точки рельефа на 1–1,5 см. Сама я чаще всего делаю их из картона или пластикового стаканчика от сметаны. Стенки следует хорошо примазать снизу к дощечки и по бокам, так чтобы не было никаких щелей. Иначе гипс через них польется на стол. Переходим к приготовлению гипсового раствора.

Пропорция содержания гипса и воды меняется в зависимости от типа и желаемой густоты раствора. На 1 л воды требуется 2,5 кг гипса. Когда готовый порошок намок, размешиваем смесь так, чтобы в смеси не было комков и пузырьков воздуха. Мешаем движением снизу вверх. Замешиваем раствор 2–3 мин, чтобы смесь приобрела хорошую механическую прочность. Раствор готов, когда он имеет однородную сметанообразную консистенцию

Пластилин необходимо смазать маслом (вазелином или машинным), для того чтобы затвердевшая гипсовая форма легко отделилась. Время застывания гипса 5–10 мин. За это время из гипсовой массы, переходящей из жидкого состояния в пастообразное состояние, выделяется тепло. Кто замерз, может погреть руки. Форма вынимается только после того как гипс отвердеет и остынет.

Гипсовая форма для глинянных элементов

Полученная форма техникой прессования заполняется глиной. Для этого берем кусочек глины большего размера, чем нужен для заполнения формы. И пальцами его хорошенько вдавливаете в форму. Лишнюю глину срезаем металлической линейкой или ножом.

Когда глина начинает подсыхать по краям и отделяться от гипса, вынимаем ее из формы. Вы увидите, когда это произойдет, между гипсом и глиной появится трещина по всему периметру. Не дожидаясь полного затвердевания глины, корректируем рельеф рисунка и если вам нужны будут отверстия для последующих креплений и соединений элементов друг с другом, самое время сделать дырочки (лучше всего использовать для этого зубочистку или тонкий стержень от авторучки).

После этого сформированные элементы сушатся. При сушке изделий из них удалятся гигроскопическая и механическая связанная вода, что приводит к уменьшению первоначальных размеров на 6–12%. В результате этого поверхностные слои испытывают растягивающее напряжение, что приводит к появлению трещин. Неглубокие трещины смачивают водой. Для того, чтобы избежать деформации элементов и уменьшить вероятность появления трещин, накрываем элементы тканью. Так они будут сохнуть медленней, зато более равномерно.

Сырые элементы, разложенные на плоскости

Высушенные глиняные элементы

Далее производим утильный обжиг при температуре в муфельной печи 800–850°С, при котором происходит переход глины, в керамику. После обжига керамические элементы можно зачистить и подшлифовать для гладкости и удаления неровностей некрупной наждачкой.

Обожженные керамические элементы

Объемный декупаж (3D). Учимся создавать объёмные элементы, используя полимерную глину. Мастер класс

После охлаждения керамическим элементам предается эффект состаривания путем втирания темно-коричневой краски в углубления черепков.

Состаренные керамические элементы

После чего они расписываются красками по керамике и покрываются бесцветным лаком.

Керамические элементы, покрытые лаком

После того как все керамические элементы готовы, начинаем сборку украшений с использованием кожи, кожаных шнуров, деревянных бусин и металлических кнопок.

Декупаж. Декорируем комодик используя краски на основе воска. Мастер класс. Наташа Фохтина

В первую очередь каждый керамический элемент обрамляем кожей. Это предохраняет хрупкие детали от повреждений и придает изделию более аккуратный вид. Элементы обклеиваем по бокам и с внутренней стороны. Для этого из кожи нарезаем шнур соответствующий толщине керамического элемента и детали повторяющие форму элемента. После чего наклеиваем их на керамический элемент клеем «Момент».

HitsadTV в гостях у… Творческая мастерская HAND BAND �� Мастер-класс по лепке глиняной посуды

Когда все элементы обрамлены кожей приступаем к их соединению, используя кожаные шнуры и деревянные бусины различных цветов и размеров. В отверстия, имеющиеся в соединяемых элементах, продевается шнур и закрепляется узлом. Деревянные бусины маскируют узел, облегчают конструкцию украшения и придают ему более аккуратный вид.

Окантовка кожей и соединение керамических элементов

Название коллекции Надежды Шалимовой «Истоки». За основу взяты украшения и орнаменты скифов, русичей и др. североевропейских племен. Я дам небольшое описание коллекции Нади и фото того, что в итоге у нас получилось.

Модель № 1 — «Воительница» состоит из плетеного ободка, пояса, наручей, изготовленных из кожи и декорированных керамическими элементами, и включает в себя нагрудное украшение. В комплект так же входит кольчуга, меч из дамасской стали и ножны из дерева которые нужны для создания образа воительницы. Их изготовление не входит в задачи дипломного проекта, поэтому они были приобретены у кузнеца и технологическая последовательность из изготовления не описана. Ножны декорированы кожей.

Кстати, хочу немного похвастаться своей, уже бывшей, дипломницей. В процессе творческой работы над проектом Надя так увлеклась, что загорелась еще освоить и кузнечное ремесло, для чего стала ходить в кузню. Итогом этих занятий стал меч, выкованный ей собственноручно. Поэтому у Воительницы ножны не пустые, в них настоящий меч!

Модель № 2 — «Крестьянка» включает в себя шапочку из бязи, пояс с прикрепленной на него сумочкой и браслеты из кожи и нагрудное украшение. Шапочка, пояс, сумочка и браслеты изготовлены из кожи и декорированы керамическими элементами.

Модель № 3 — «Странница» включает в себя ободок из кожи с наушными подвесками, браслеты, нагрудное украшение и сумку из кожи так же декорированную керамическим элементом.

Бусины с КЕРАМИЧЕСКИМ эффектом. ТЕКСТУРА. Из холодного фарфора.

Модель № 4 — «Княжна» включает в себя шапочку из бязи, плетеный ободок с наушными подвесками, оплечье, пояс и браслеты, изготовленные из кожи и декорированные керамическими элементами

Модель № 5 — «Княгиня» включает в себя головной убор — кичку, оплечье и браслеты, декорированные керамическими элементами.

Все нагрудные украшения состоят из керамических элементов и скреплены между собой кожаными шнурами. Узлы на шнурах маскируются деревянными бусинами.

Коллекция «Истоки» (2022г.)

Вся коллекция сделана одним автором — Надеждой Шалимовой и включает в себя такие художественные технологии как: керамика, горячий батик, кожа, кузнечное ремесло и пошив нарядов девушек. Работа над ней, от идеи, эскизов до воплощения, велась почти год))).

Фото на природе (одногруппница Надежды) — Елена Смирнова

по конструированию и пошиву одежды Т.П. Голубева;

по технологии горячего батика Н.И. Болотских.

Рельефные керамические украшения народного костюма. МК

Хочу поделиться с вами технологией изготовления керамических элементов, которые можно использовать в украшениях, а также для декорирования кожаных и текстильных сумок, ремней и поясов. Данный мастер-класс основан на дипломном проекте Надежды Шалимовой, а я была ее руководителем. Проект был защищен, с успехом в 2022 году в Южно-Уральском государственном университете, г. Челябинск (специальность «Технология художественной обработки материалов) и после этого демонстрировался на многих выставках и конкурсах.

Эскизы коллекции «Истоки»

Художественных технологий в проекте использовано много, но я раскрою вам секрет одной из них. Конечно, мастера-керамисты эту технологию знают, но возможно тем, кто только делает первые шаги в освоении керамического искусства, данный мастер-класс тоже пригодится. А вообще, делая, его я больше всего ориентировалась на людей, занимающихся украшениями, текстилем, кожей и периодически сталкивающихся с проблемой интересного декорирования своих вещей. Поэтому надеюсь, он вам пригодится.

Для начала немного остановимся на материалах и инструментах, которые понадобятся — это: пластилин (можно использовать любой, но лучше все же скульптурный), гипс (лучше всего подходит медицинский), глина (в брикете либо в порошке), вода, банка (для разведения гипса, лучше пластиковая), стеки (можно сделать самостоятельно из палочек для мороженого, достаточно срезать под нужныи углом и зачистить нождачкой), дощечка для лепки (ровная для рельефа), муфельная печь (кстати, вы можите попросить обжечь платно в ДХШ, художественных училищах и ВУЗах, на кирпичных, керамических и фарфровых заводах, в мастерских Союза Художников России, для москивчей есть фирма «Хорсс»).

Украшения вне моды и времени. Колье из кожи. Процесс работы.

1. Пластилин скульптурный 2. Глина вакуумированная 3. Глина в порошке

4. Стеки 5. Муфельная печь

Остальные материалы и инструменты на фото не представлены, т.к. они итак всем знакомы.

Вернемся к нашим керамическим элементам для украшений и декорирования. Основу технологии составляет формирование элементов с помощью гипсовой формы. Этот способ используется в случае, когда необходимо изготовить несколько одинаковых элементов, т.е. наладить мелкосерийное производство. Сначала изготавливаем саму форму. Это делается так: на ровной поверхности формируем нужный элемент из пластилина и заливаем гипсом.

На фото представлены все этапы изготовления такой формы. К сожалению процесс изготовления формы для дипломного проекта в фотографиях зафиксирован не был. Поэтому, я предлагаю увидеть его на фото изготовления другого изделия — сувенирной плакетки с символикой ЮУрГУ (пару лет назад нам пришлось сделать, их по заказу ректората, целую партию).

Рельеф из пластилина (в левом нижнем углу)

Отлитая гипсовая форма (слева в верху)

Готовая сувенирная плакетка (справа)

Мои «сокровища» гипсовые формы)))

Рельеф из пластилина можно делать только строго под 90 градусов к нижнему его основанию (т.е. месту, где рельеф соприкасается с плоскостью). Либо нижние основание рельефа может быть немного больше верхнего. Никаких углублений в низу (у основания или на нем) быть не должно! Если вы сделаете неправильно, то гипсовую форму снять с пластилина не удастся, т.к. гипс затечет в углубления и не даст вам возможности его снять. Постарайтесь пластилин хорошо примазать к плоскости дощечки, приложите для этого усилия. Рельеф не должен от дощечки отрываться. Так вам будет проще снять потом гипс. Если все же пластилин у вас был примазан не достаточно хорошо и при снятии гипсовой формы остался внутри нее, не отчаивайтесь. Берем деревянный стек, либо другой предмет не слишком острый, и аккуратно, стараясь не повредить гипсовую форму, выковыриваем пластилин из нее.

Заготовку — рельеф из пластилина необходимо делать максимально точно и аккуратно. Так вам потом будет проще подправить и доработать глиняный элемент. И к тому же его легче будет вынуть из формы. Если все сделано идеально, элемент сам выпадет из нее, стоит только перевернуть форму.

Мастер-класс «Элементы фурнитуры для украшений из проволоки»

Для того, чтобы начать заливать рельеф гипсом необходимо поставить по его периметру стенки, чтобы гипс не разливался по все поверхности и за ее пределы на стол и дальше на пол. Стенки можно сделать из чего угодно. Главное, чтобы они были выше самой верхней точки рельефа на 1–1,5 см. Сама я чаще всего делаю их из картона или пластикового стаканчика от сметаны. Стенки следует хорошо примазать снизу к дощечки и по бокам, так чтобы не было никаких щелей. Иначе гипс через них польется на стол. Переходим к приготовлению гипсового раствора.

Пропорция содержания гипса и воды меняется в зависимости от типа и желаемой густоты раствора. На 1 л воды требуется 2,5 кг гипса. Когда готовый порошок намок, размешиваем смесь так, чтобы в смеси не было комков и пузырьков воздуха. Мешаем движением снизу вверх. Замешиваем раствор 2–3 мин, чтобы смесь приобрела хорошую механическую прочность. Раствор готов, когда он имеет однородную сметанообразную консистенцию

Пластилин необходимо смазать маслом (вазелином или машинным), для того чтобы затвердевшая гипсовая форма легко отделилась. Время застывания гипса 5–10 мин. За это время из гипсовой массы, переходящей из жидкого состояния в пастообразное состояние, выделяется тепло. Кто замерз, может погреть руки. Форма вынимается только после того как гипс отвердеет и остынет.

Гипсовая форма для глинянных элементов

Полученная форма техникой прессования заполняется глиной. Для этого берем кусочек глины большего размера, чем нужен для заполнения формы. И пальцами его хорошенько вдавливаете в форму. Лишнюю глину срезаем металлической линейкой или ножом.

Когда глина начинает подсыхать по краям и отделяться от гипса, вынимаем ее из формы. Вы увидите, когда это произойдет, между гипсом и глиной появится трещина по всему периметру. Не дожидаясь полного затвердевания глины, корректируем рельеф рисунка и если вам нужны будут отверстия для последующих креплений и соединений элементов друг с другом, самое время сделать дырочки (лучше всего использовать для этого зубочистку или тонкий стержень от авторучки).

После этого сформированные элементы сушатся. При сушке изделий из них удалятся гигроскопическая и механическая связанная вода, что приводит к уменьшению первоначальных размеров на 6–12%. В результате этого поверхностные слои испытывают растягивающее напряжение, что приводит к появлению трещин. Неглубокие трещины смачивают водой. Для того, чтобы избежать деформации элементов и уменьшить вероятность появления трещин, накрываем элементы тканью. Так они будут сохнуть медленней, зато более равномерно.

Сырые элементы, разложенные на плоскости

Высушенные глиняные элементы

Далее производим утильный обжиг при температуре в муфельной печи 800–850°С, при котором происходит переход глины, в керамику. После обжига керамические элементы можно зачистить и подшлифовать для гладкости и удаления неровностей некрупной наждачкой.

Обожженные керамические элементы

После охлаждения керамическим элементам предается эффект состаривания путем втирания темно-коричневой краски в углубления черепков.

Состаренные керамические элементы

После чего они расписываются красками по керамике и покрываются бесцветным лаком.

Керамические элементы, покрытые лаком

После того как все керамические элементы готовы, начинаем сборку украшений с использованием кожи, кожаных шнуров, деревянных бусин и металлических кнопок.

В первую очередь каждый керамический элемент обрамляем кожей. Это предохраняет хрупкие детали от повреждений и придает изделию более аккуратный вид. Элементы обклеиваем по бокам и с внутренней стороны. Для этого из кожи нарезаем шнур соответствующий толщине керамического элемента и детали повторяющие форму элемента. После чего наклеиваем их на керамический элемент клеем «Момент».

Когда все элементы обрамлены кожей приступаем к их соединению, используя кожаные шнуры и деревянные бусины различных цветов и размеров. В отверстия, имеющиеся в соединяемых элементах, продевается шнур и закрепляется узлом. Деревянные бусины маскируют узел, облегчают конструкцию украшения и придают ему более аккуратный вид.

Окантовка кожей и соединение керамических элементов

Название коллекции Надежды Шалимовой «Истоки». За основу взяты украшения и орнаменты скифов, русичей и др. североевропейских племен. Я дам небольшое описание коллекции Нади и фото того, что в итоге у нас получилось.

Модель № 1 — «Воительница» состоит из плетеного ободка, пояса, наручей, изготовленных из кожи и декорированных керамическими элементами, и включает в себя нагрудное украшение. В комплект так же входит кольчуга, меч из дамасской стали и ножны из дерева которые нужны для создания образа воительницы. Их изготовление не входит в задачи дипломного проекта, поэтому они были приобретены у кузнеца и технологическая последовательность из изготовления не описана. Ножны декорированы кожей.

Кстати, хочу немного похвастаться своей, уже бывшей, дипломницей. В процессе творческой работы над проектом Надя так увлеклась, что загорелась еще освоить и кузнечное ремесло, для чего стала ходить в кузню. Итогом этих занятий стал меч, выкованный ей собственноручно. Поэтому у Воительницы ножны не пустые, в них настоящий меч!

Модель № 2 — «Крестьянка» включает в себя шапочку из бязи, пояс с прикрепленной на него сумочкой и браслеты из кожи и нагрудное украшение. Шапочка, пояс, сумочка и браслеты изготовлены из кожи и декорированы керамическими элементами.

Модель № 3 — «Странница» включает в себя ободок из кожи с наушными подвесками, браслеты, нагрудное украшение и сумку из кожи так же декорированную керамическим элементом.

Модель № 4 — «Княжна» включает в себя шапочку из бязи, плетеный ободок с наушными подвесками, оплечье, пояс и браслеты, изготовленные из кожи и декорированные керамическими элементами

Модель № 5 — «Княгиня» включает в себя головной убор — кичку, оплечье и браслеты, декорированные керамическими элементами.

Все нагрудные украшения состоят из керамических элементов и скреплены между собой кожаными шнурами. Узлы на шнурах маскируются деревянными бусинами.

Коллекция «Истоки» (2022г.)

Микс Медиа Энкаустика Mixed Media Encaustic Панно Сухоцвет: видео мастер-класс Натальи Жуковой

Вся коллекция сделана одним автором — Надеждой Шалимовой и включает в себя такие художественные технологии как: керамика, горячий батик, кожа, кузнечное ремесло и пошив нарядов девушек. Работа над ней, от идеи, эскизов до воплощения, велась почти год))).

Фото на природе (одногруппница Надежды) — Елена Смирнова

по конструированию и пошиву одежды Т.П. Голубева;

по технологии горячего батика Н.И. Болотских.

Изготовление газовой печи для обжига керамики

Мечта изготовить собственную печь для обжига керамики зрела давно. Школьная муфельная печь не удовлетворяла тем, что не могла реализовать все техники, котрые применимы в изготовлении керамики. Особенно меня привлекала керамика обварная. Только обварная керамика может передать ту неповторимость и красоту, которая возможна при изготовлении гончарных изделий. Без помощи прекрасного мастера из Украины (Черниговская область) Александра Видры моя мечта изготовить газовую печь не смогла бы реализоваться, за что ему я безмерно благодарен за его отзывчивость и талант всесторонне развитой личности.

Не буду долго рассказывать про то, каким образом я доставал материалы, которые были использованы при изготовлении печи, скажу только, что благодаря хорошим знакомым и друзьям.

Итак, вам понадобятся : бочка ёмкостью 200 литров (можно и меньше), керамические пуговицы собственного изготовления, Cerablanket (маты огнеупорные толщиной 19 мм), кирпич огнеупорный легкий , лещадка шамотно-асбестовая диаметром 700мм, ручки для дверей (если есть желание) и конечно же ваши руки и умение работать ими.

1. Разрезаете бочку примерно на 20 см от верхней кромки:

Берёте высокотемпературные маты:

Укладываете маты в 3 слоя и фиксируете пуговицами керамическими.

С крышкой проделываете то же самое.

Роспись керамического чайника акриловыми красками. Контурная роспись для начинающих. МК Ютты Арт.

Вырезаем отверстие в крышке примерно 20*20 см

Это делается для выхода влаги на первоначальном этапе обжига, и выхода газов на последующих.

На дно устанавливаются 3 шамотных кирпича , на которые устанавливается шамотно-асбестовая лещадка (по крайней мере у меня такая), на которую устанавливаются изделия для обжига.

Но конечно же предварительно необходимо сделать отверстие на боковой стенке бочки для помещения в неё газовой горелки.

Ну вот такая печурка получилась у меня.(извиняюсь за качество фото, потому что снимал на сотовый в процессе работы)

Декоративная лепнина в интерьере: разнообразие материалов

Отправим материал на почту

  • Разновидности декора
  • Материалы
  • Из полистирола (полимеризованного стирола)
  • Из гипса
  • Из полиуретана
  • Из пенополистирола
  • Из полимербетона
  • Из стеклопластика
  • Заключение

Традиция украшать здания лепным декором зародилась еще во времена Древней Греции и дошла до наших дней практически без изменения внешней формы. Лепнина — это выполненные в разных стилях рельефные украшения, которые используются для фасадных и интерьерных отделочных работ. Ее изготавливают из разных материалов и разными способами, иногда используют дополнительную отделку (расколеровку или золочение).

Разновидности декора

В интерьерных работах лепнину используют для украшения любых поверхностей и деталей: потолков, стен, дверных и оконных проемов. Ее подбирают под дизайнерский стиль комнаты; существуют часто используемые разновидности лепнины. Чаще всего лепные детали (например, карнизы) устанавливаются на стыках между стенами и потолком, помогая визуально увеличить высоту комнаты. Основные элементы рельефных украшений можно разделить по следующим категориям:

  • Настенные. Разнообразные по дизайну панели, декоративные розетки, панно. Сюда же входят капители, пилястры, кронштейны и консоли.
  • Оконные и дверные. Карнизы, наличники, арочные элементы, детали для оформления углов.
  • Потолочные. Потолочные балки, угловые детали, плинтусы.
  • Универсальные. Для декора стен и потолка используют различные молдинги, вставки, багеты.

Материалы

Термин «лепнина» описывает один из ранних способов изготовления рельефных украшений. Сегодня их отливают или отпрессовывают из гипса, бетона, штукатурки; иногда лепят вручную, а затем крепят на выбранное место. С появлением современных технологий объемный декор изготавливают не только из традиционных материалов, но и из полимеров. У каждого из вариантов имеются свои положительные и отрицательные стороны.

Из полистирола (полимеризованного стирола)

Элементы лепнины напоминают изделия из пенопласта, а вырезаются из блоков-заготовок. Готовый декор очень легкий и гибкий, при необходимости его размеры легко корректируются.

Готовый продукт характеризуется бюджетной стоимостью, которая недвусмысленно намекает на его недостатки: низкую механическую прочность, недолговечность, изменение цвета со временем. Полистирол при сильном нагревании разлагается, а горит коптящим пламенем, поэтому экологичным его назвать тоже трудно.

Из гипса

Рельефный декор традиционно изготавливается из гипса. Натуральный материал отличается уникальным набором качеств. Он экологичен, не стареет со временем, с ним просто работать (грунтовать, окрашивать). При желании эксклюзивные элементы (например, лепнину в виде листа или розетки) можно изготовить самостоятельно. Сколы и царапины на гипсовых деталях легко реставрируются. Изделия из гипса пригодны для отделки любых помещений, так как они пожаробезопасны.

Главным минусом является хрупкость и значительный вес гипсовых лепных изделий. Это создает известные проблемы при перевозке и во время монтажных работ; для установки крупных фасадных элементов нужна спецтехника. Для фиксации требуется специальный клей; чтобы получить гарантированное качество, монтаж стоит поручить профессиональным мастерам.

Из недостатков отмечается также высокая гигроскопичность гипса, из-за которой на поверхность приходится наносить защитное покрытие. Недешево обходится сам материал, работа по монтажу, изготовление (гипсовый декор часто делается на заказ).

Из полиуретана

Главными достоинствами этого популярного вида декора является низкая цена, и, как у всех полимеров, небольшой вес. Это позволяет устанавливать лепнину, не привлекая рабочих, что благоприятно сказывается на итоговом бюджете. Рельефный декор из полиуретана не деформируется при транспортировке; для фиксации используют специальный клей (жидкие гвозди).

Недостатком материала считается его слабая сопротивляемость механическим нагрузкам. Деталь с трещиной или царапинами подлежит замене, отреставрировать ее невозможно. Сырьем полиуретана являются органические соединения изоцианат и полиол, поэтому полиуретан горюч, при горении образует токсичный дым, в связи с чем относится к опасным веществам.

Из пенополистирола

В середине прошлого века пенополистирол (пенопласт) был главным теплоизоляционным материалом, чуть позже из него стали делать легкую и доступную по стоимости лепнину, которая легко закрепляется на поверхностях. Пенополистирольный декор внешне практически неотличим от изделий из пенополиуретана, но имеет минусы, которые осложняют монтаж.

Лепные детали из пенополистирола требуют идеально ровной основы, поскольку не достаточно эластичны, чтобы принимать форму подложки; при сильном механическом воздействии они ломаются. Недостатком считается и пористая поверхность материала. Чтобы скрыть характерную фактуру, приходится окрашивать детали по нескольку раз.

Из полимербетона

Полимербетон называют литьевым мрамором, что отражает его основные свойства. Для его изготовления в смесь, кроме цемента, добавляют акрил или смолы, красящие пигменты и различные наполнители (мраморная или гранитная крошка, песок, кварц).

В отличие от других видов лепнины, изделия из полимербетона имеет вид натурального камня и соответствующую фактуру, отличается разнообразием и способны вписаться в любой интерьер. К плюсам материала относится прочность, долговечность и устойчивость к внешним воздействиям.

Недостаток подобного декора — значительный вес. Несмотря на то, что его можно изготавливать ручным способом, установка должна осуществляться только профессионалами, с использованием спецтехники.

Видео описание

О лепнине в современных интерьерах в следующем видео:

Из стеклопластика

В состав стеклопластика входит наполнитель (стекловолокно, кварцевые волокна) и связующие термопластичные полимеры, что определяет свойства лепного декора — прочность в широком температурном диапазоне (от -50 до +50°C), долговечность, устойчивость к влаге.

Недостаток лепнины из стеклопластика — высокая цена и ограничения, накладываемые на сложность формы: ажурные элементы из него не получатся.

Заключение

Многие лепные элементы носят универсальный характер и используются в разных стилевых решениях (часто в декоре современных интерьеров). Вместе с тем, если для оформления комнаты выбран один из классических стилей, рекомендуется подбирать декор, соответствующий данному направлению. В этом случае лепной рельеф сможет стать завершающим штрихом оформления.

Мастер-класс с видео: Керамические рельефные элементы для украшений

Мастер класс посвящен вязанию крючком шикарного берета в технике фриформ.

Перед началом выполнения этого берета рекомендуем повторить вязание основных приемов и столбиков из раздела: «Вязание крючком для начинающих».

Описание вязания берета крючком

Берет подойдет на объём головы 50-56 см. Работу по вязанию берета можно разделить на несколько частей:

  • — Сначала научимся вязать красивые и рельефные мотивы (скрамблы) в технике фриформ.
  • — Затем узнаем, как соединить такие мотивы в единое полотно, выложив их на выкройку в натуральную величину.
  • — И после этого приступим к вязанию бортика берета.

В этом мастер-классе по вязанию берета в технике фриформ крючком использовалась пряжа 40% шерсть 40% акрил 20% бамбук, 175 м в 50г, крючок 2 мм или 3 мм.

Берет крючком фриформ видео:

Берет крючком фото

На фото ниже посмотрите как будет выглядеть этот связанный берет:

Связанный скрамбл для берета Скрамблы для берета крючком Связанный берет Берет крючком вид сбоку Также, советуем посмотреть вязание жилета в технике фриформ к этому берету: Жилет в технике фриформ крючком Перейти к уроку по жилету

Другие береты крючком в видео мастер классах

Посмотрите еще один вариант вязания модели берета крючком в другом нашем видео мастер-классе. Простой берет, не сложный для выполнения начинающими вяжется пряжей секционного крашения. Мастер класс состоит из трех частей.

И еще один вязаный крючком берет с оригинальным цветочным узором. В модели при вязании используется пряжа трех оттенков одного цвета. Для украшения берета используется узор с цветочком.

�� Предыдущий и Следующий уроки в этой теме вязания:

Подписывайтесь на канал нашего сайта в Яндекс.Дзен и будьте всегда в курсе новых видео уроков и схем нашей студии вязания

�� Или подписывайтесь на наш канал в ЮТубе �� ��

Новинки фриформ видео, береты

Видео новых уроков и мастер классов, которые были опубликованы последними в этих темах вязания: